看豆腐渣工程新闻,突然想通了这两年观众和影视公号都难以厘清的一段公案:为什么《默杀》在短短两年内,被原版导演以几乎全篇一比一复刻自己抄自己的方式,换演员重拍了一遍,然后才能在内地公映?
原版《默杀》本已在2023年6月就顺利参展了上海国际电影节,说明肯定是没有原则性大问题的,顶多需要通过各种成熟的“技巧”修改一下,怎么会最终闹到要全篇回炉重拍才能上映的呢?
几个流行的的原因都有难以自圆其说之处:原因1.男主演员黄健玮2023年6月之后卷入多起猥亵旧案,被台湾咪兔运动批斗为“劣迹艺人”,导致影片无法继续发行。
此说难圆之处有三:一是时间对不上,猥亵事件从2023年6月发端到发酵历时一年多,确实影响了影片在台湾本地的发行,但内地这边因为对咪兔和对岸话题的双重打压,几乎没有媒体或观众炒作此事;二是该角色虽是男主,但一半以上的戏份都是雨衣背影棒球帽络腮胡戴口罩造型,换演员重拍或者AI换脸都很容易操作,参演重拍版的邢佳栋在《大秦帝国崛起》里就曾全部四十集重拍+换脸过王学兵演的白起。
三是原版虽然在台湾无法找到发行方,但并没有商业纠纷,且在司法对黄健玮做出无过错判决后,原版影片最终也在2024年10月以马拉西亚进口的名义在台湾上映了,而此时距重拍版在内地上映还不到3个月。
原因2:大尺度校园暴力、教会学校的宗教背景、批判性涉警等敏感题材无法过审。
2023年前后正好是同为校园暴力复仇题材的2部《黑暗荣耀》合规正版上线内地流媒体平台,几乎没有删减,说明此类题材已经基本脱敏了。
教会背景和涉警也早已不是问题,重拍版一开始就字幕说明故事背景是“太平洋某岛国”的华人女校,陈思诚团队本来就是“环大陆坏警察”模式的始作俑者,完全可以在原版上稍加修饰,没必要为此全篇重拍。
从最终上映版本比较,重拍版在某些血腥暴力的尺度上甚至比原版还大一些。
今晚在新闻的启发下重新对比,发现两版电影中最重要的校园暴力高坠场景有个细节上的修改:原版的体育馆顶棚天窗是一块薄薄的有通风间隙的圆形玻璃,是存在原始设计缺陷和安全隐患的,本身故事设定也是教会学校资金缺乏体育馆年久失修,所以男主女儿的失足高坠死亡的原因,校园暴力只能占一半,另一半是建筑本身的设计缺陷和学校维护保养失职,也正是因此。
男主之后对校长、神父的复仇也都更有合理性。
而重拍版的体育馆顶棚天窗,虽然也是玻璃的,但却专门改成了金属框架加固的六边形穹顶结构,并且重拍版男主女儿的高坠瞬间是没有给出正面镜头的,通过这个关键场景修改和后续剧情的暗示,男主女儿是不堪忍受欺凌后,自己用力跺碎了玻璃顶棚自杀的,这样建筑设计本身是没有责任的,校方也只有对霸凌行为失察的责任而没有对建筑维护保养不到位的责任。
但就是这一点点修改,导致重拍版男主对校长女儿和教会人员的复仇动机和故事逻辑上就都出现了牵强之处,重拍版评分比原版低,这应该是很重要的原因。
想明白了此处核心场景的修改原因,也就明白了为什么非要如此兴师动众的重拍才能上映。
2023年7月和11月,黑龙江齐齐哈尔和佳木斯接连发生两起体育馆顶棚坍塌事故,死伤者全都是中学师生。
电影不但不许联想现实,还要主动替现实涂脂抹粉。
难得碰倒看完有点后劲的电影。
开头以杀人为标记点展开拼贴叙事,虽碎片却不乱,耐心铺垫直至30分钟尸体从校庆上空掉下完成第一个高潮,勾起兴趣。
没有废笔,没有无作用的道具、场景,不是叙事作用,就有意象承载,要么两者兼具,而这些道具、场景、细节均靠前埋伏笔后回收的方式变活,充分留给观众回味的空间。
默杀,不是沉默地杀人,而是对恶的沉默,小孩虽沉默但内心火热,大人如记者聒噪却对恶沉默,不是神对恶沉默,而是人沉默,人的沉默纵容恶者作恶,学校众人对霸凌沉默,母亲纵容父亲侵犯女儿、教众对楼梯间的施暴沉默。
神救不了世人,改变不了这种沉默,“坏的即是坏了,修不好的“,复仇即是自救。
全片三次杀戮互相嵌套,形成闭环,看似人人皆有罪,但没陷入冤冤相报何时了的虚无, 每当片中人物行动起来,或杀仇、或追凶、寻女,追逐都让人感受到积极的努力和补救,难得在一部黑色血腥的电影里有肯定人类主观能动性的积极。
逼着背诵经文不是借神之名行义,而是叩问,是质问,不是”一切都是神的旨意“,而是骨子里杀人偿命天经地义的本土价值观觉醒。
导演不介意影片某些段落的沉闷,说明他对自身叙事存在信念。
2022版比2024版好太多了,无论是视听语言还是演员的表演,都要更好,更别说相互之间的结合了。
这电影主要在于“默”这个字怎么出表达。
社会上的沉默,媒体只是一味的报道,在整个电影当中,媒体的报道没有一点正面的影响力,反而不断的制造恐慌。
这种媒体报道的恐慌,不断给警察和学校施加压力。
警察为了维护自己的地位,会发布虚假的信息,或者透露太多的案情信息,从而影响案件的侦破。
学校为了维护自己的声誉,让学生不断的沉默。
警察和学校是在媒体的影响下,两个相互的反面。
应该沉默的警察反而发声,应该发声的学校,发而沉默。
这两个有明显的位置互换的关系,都造成了反面的影响。
从个人层面,霸凌的发生,同学间的沉默。
家暴的发生,邻居的沉默。
都是一个个围绕在身边的个体沉默,导致的群体性沉默,酝酿出霸凌坠楼和错手杀爹事件的发生。
这些个体的沉默都是导致惨案发生的帮凶。
从社会的沉默和个体的沉默结合将,小彤的爸爸,小彤的妈妈,小彤,惠君,惠君的爸爸。
等人推向了悬崖。
那么在最后小彤整场的策划都是无声的反击,最后镜头解密给到了小彤,发而是这个最沉默的人,主动打破了僵局。
用沉默击败沉默。
这就是整个戏好的地方。
形式和内容一致。
观看起来非常的舒服,这种整齐的美感。
作为柯汶利的长片处女作导演,本片相当纯粹的探讨了在一个宗教氛围中,在表面信仰坚定实则被现实摧毁的环境中,人与人之间不同关系之间隐藏的罪孽。
沉默竟然也成为了保护自己和他人的最后一样武器,甚至是主动出击获取自由的唯一道具。
作为强剧情片,开头的冲击感和节奏感把不幸坐在第一排观影的我给牢牢掌握。
原本影片到中后段陷入僵局还暗忖有些冗长,没想到下一秒层层相扣直到片尾都有新的信息,片名的“默”,被导演在影片中层层解构,信息量和细节刻画上都做的很精彩。
值得一提的是,即使再这样严肃和紧张的影片氛围里,导演依然执着的加入了许多冷幽默的点,甚至贡献经典台词,调节整体节奏。
警察那边学长这样的角色也给了台词暗示背后发生的一些故事。
角色塑造上来说都是比较丰满的。
尤其是母亲一角,她的决绝和悲剧性显而易见但是这里探讨她和女儿接近于病态的关系和控制欲,也没有完全将她放在完美的正面来刻画,这还是很新的一个角度,也可以在影片中途误导观众,制造迷雾。
以及结局的走向是很早就做了铺垫,也比较合理的罕见的光明走向,令人身心舒畅。
不得不说是值得和大家分享和推荐,也遗憾无法上线的一部好片。
我(小彤)沉默了吗?
这个问题从头至尾一直困扰着我?
我沉默了吗?
小彤沉默了吗?
我们沉默了吗?
难道小彤会一直沉默下去吗?
我(们)会一直沉默下午吗?
是小彤的问题吗?
那小彤就应该得到惩罚吗?
是我(们)的错吗?
但我(们)该受到怎样惩罚嘛?
那个不沉默的人是谁呢?
有些问题片子给了我们答案,但有些问题没给我们答案,片子的人都在责怪最最有罪的那个人,但罪由谁而起呢?
那四个女生吗?
是吗?
不是吗?
上影节选到了好片,见面会上才知道原来默杀源于导演在研究生时期看到的社会新闻的想法,然后用电影的方式表达了出来,其实是真正的柯导的处女作。
说回到电影本身(有剧透,高能预警),我个人觉得最抓我的地方其实是连环杀人凶手本身其实也是一位父亲,我觉得他在没黑化之前在学校端着蛋糕本来是要给在特教班的女儿过生日的,但却目睹了惨剧,然后奔向自己的女儿,却再也得不到回应,那个情绪的张力,让我很绷不住,我觉得这个表演的情绪非常真实到位;当然这是一个细节,从整体来说,前半部分看着是一个合格的犯罪惊悚片,我个人觉得镜头感也不像是一个初出茅庐的导演,尤其是场景和镜头质感,我觉得很到位,有一种脏脏的高级感,而后半部分的不断反转,虽有一些分量堆叠过重之感,但也让节奏和张力在最后达到了高潮,故事的反转也让我有一种雪崩之下没有一片雪花是无辜之感,而在福的一句“她自由了”,让我有一种向死而生的感觉,让全片最后不完全是一种灰暗的基调了,我挺喜欢的。
电影商业化元素很重,但是在当前很商业化的环境中先保证生存也是必要的。
第一,电影的元素:不管是校园霸凌、猎奇偷拍、畸形的家庭伦理,还是政府的腐败、权利的泛滥、人民的麻木与冷漠,都很现实,甚至在某些方面 现实比电影更残酷!
第二,时代的背景:现在中国(东方文化圈)是唯一的一个社会:14亿人+三种文明共存的一个特别的社会爷爷奶奶辈是农业社会过来的,他们延续了几千年的农业文明传统父母亲是工业化时代成长的,打工/离乡/低端分工/工厂流水线,在工业文明里打造生活新一代是在全球化、数字化成长的,信息环境完全不一样这三代人在国外的历史上互相之间是看不见的,但是在现代中国看见了。
第三,复杂的现实:当前三种文化形态你中有我我中有你,使得现在的中年人和年轻人,不管是在视野还是心理都是无限多元化的。
但是受限于当前大环境,这种无限多元化整合不起来(东想一下、西想一下、回想一下、再想一下)由此而带来的矛盾与冲突,让我们心灵的深处满是战场。
不管是人们身上一点就炸的火药味、不嫌事大的畸形吃瓜心理、没有道德边界的个性解放,还是被商业化冲刷的消费观、被职场PUA的压榨观、被娱乐化淹没的人生观、被自由平等洗脑的价值观等等,为什么要说他是新时代的呐喊?
从韩国电影市场就可以看出端倪,再加上时代的特产——物质的极度充裕。
大众需求开始觉醒,这部电影不能说多优秀,但是最起码做到了应运而生!
未来的电影市场更值得期待,人民不是不消费,只是过去电影市场值得消费的电影不多而已
2022马来西亚犯罪片《默杀》,又名《默杀:无声之地》,豆瓣评分7.0,IMDb评分7.0。
我是先看的中国版,然后才看的马来西亚原版。
两部电影一模一样,只是换了演员,相当于重看了一遍。
本片以前的豆瓣评分是7.6,2015年1月网上出来后,评分迅速降到了7.0,这和两部电影剧情完全一样有很大关系,观众已经看过了中国版,再看一模一样的原版就没有多大惊喜了。
女主的经历很像印度电影《误杀》,而男主的经历则很像印度电影《一个母亲的复仇》。
本片的故事可以说是《误杀》+《一个母亲的复仇》两个故事杂糅在一起。
马来西亚原版的配角选角好于中国版,中国版的警察由吴镇宇扮演,一看就是个坏警察,而马来西亚的警察是台湾老演员张世。
中国版的房主由喜剧演员蔡明扮演,是中国版最失败的选角,非常让观众出戏。
马来西亚版与中国版最大的不同是马来西亚版有着浓郁的基督教元素,是剧情的重要组成部分,而中国版显然不会有宗教元素。
再有不同就是中国版最后一定会有罪有应得字幕,这是能在中国上映的犯罪片的必备内容,马来西亚原版显然不会有这个内容。
值得一提的是,本片中女主的丈夫的扮演者是《富都青年》的马来西亚演技大神吴慷仁,在本片中他只是个昙花一现的小角色,连正脸镜头都没几个。
本片是由导演柯汶利编剧和执导的,由于他也是中国版《误杀》的导演,所以很明显他构思《默杀》剧本时借鉴了《误杀》的瞒天过海构思,男主私刑复仇很可能借鉴了2017年印度电影《一个母亲的复仇》,只是变成了“一个父亲的复仇”。
柯汶利导演继电影《误杀》、网剧《唐人街探案》后,又一部具有个人特色、个人鲜明的电影,主题即为沉默,对于“沉默”这一主题的呈现,纵贯全篇,导演真正地做到了展现在观众面前,有他往日的风采,算得上是一种延续。
电影中每一刻反转,每一位演员的精彩演绎都极其精彩:爱女护女的母亲李涵、哑巴少女陈语彤、特教生林惠君、为女复仇的好父亲林在福、为探寻真相抓到真凶的警官、信奉耶稣的徐妈和方牧师、校园暴力的施暴者安琪、沉默不言的校长等等,这些人物都足以令人惊艳。
让观众相信每个角色在相互之间就是一个整体。
全篇的色调,整体给人的感受会显得有些沉闷和压抑,包括阴雨绵绵的场景多次出现,以及坠死的鸽子、爬满蚂蚁的死亡昆虫、典礼上垂落的悬尸,悬疑氛围和效果烘托拉满,令人意想不到,以一场谋杀作为开场,之后为观众慢慢揭开故事的神秘面纱,原本会认为讲述校园暴力这一题材,但是电影中还包含家暴,社会的冷漠与漠视等诸多现实问题,就像一句俗语所讲的那样,让人意识到真相可能远不止这么简单,甚至比想象的更为复杂。
接下来,为大家讲讲小编最喜欢的几个人物角色吧!
一是要说说哑巴少女陈语彤,她在电影中的台词其实是很少的,前面一个多小时选择闭口不言,全拿表情说话,当自己的好朋友,同为特教生的林惠君被一群施暴者残忍欺负、残忍对待,拿起剪刀准备刺向施暴者,但是迫于母亲的阻拦,却酿成了惨剧;面对母亲李涵长年虐待,加之生活在一个不完美,一个家暴的家庭,为这个闭口不言、性格孤僻内向的女孩感到疼惜和怜爱;面对好友林惠君的父亲林在福,小女孩起初是害怕,因没救下好友惠君,心中满是愧疚,然而,在林在福逼迫她说出为何没有出手搭救林惠君的时候,通过画画的表达,以及说出的两个字“救我”,她以另一种方式寻得了解脱,获得了重生和自由。
二是要说说母亲李涵,她一直以来爱护着女儿小彤,时刻都是精神紧绷着,害怕女儿受到欺负,当得知校长的女儿安琪在背后欺负女儿,为女儿在校长面前鸣不平;女儿被偷窥者偷拍,在警局给偷窥者就是一记巴掌;爱女心切,怀疑林在福杀死女儿,林在福误称说是杀死掩埋在花圃里,那种急切,为了找到女儿,表现的担心溢于言表。
三是要说说林在福,好羡慕有这样一个好爸爸,面对女儿林惠君是特殊儿童,永远都满足女儿的心愿,陪女儿叠千纸鹤、去大海带上小彤一起划船,面对欺负女儿的施暴者不顾耶稣的旨意,向施暴者寻求复仇。
但复仇过后,倒是觉得他不快乐,作为一个父亲,无法忍耐失去女儿所带来的痛苦,反而当他救下小彤的那一刻,再度找回了属于自己女儿的那份独特感情。
最后,小编想用片尾曲《可你听见了》的歌词作为收尾,“可你听见了,躲藏;可你听见了,失望;可你听见了,火光”,这样的一句歌词给电影的主题“沉默”画上了一个句号,算是一个最好的交代,也是电影收尾的最好表达和呈现方式。
在沉默和救赎两者间做出选择着实是个难题,但是从沉默跳脱到救赎则是一种升华的表达。
总的来说,小编蛮喜欢这部电影的,唯独有两点,是小编心中的疑惑,一是结尾中,母亲李涵到底是不是疯了,听导演映后介绍说是电影所留下的冰山一角,需要交给观众去思考;二是镜头里没有交代为何会出现李涵虐待女儿小彤的镜头,听导演映后介绍说是母亲精神紧绷,对女儿的爱护会显得十分敏感,但是看过之后,再度回忆这个问题,个人感受是电影中没有交代明白和清楚的,综合以上,我会给电影8分,强烈推荐,相当的出色和出彩。
【5】默杀原版你竟然敢背刺老子!
😓竟然感觉比翻版还差。
尺度也比翻版的还要小。
这才是我没想到的。
翻版将用斧头砍人以及80镜头都用了特别详细的镜头来展示。
所以尺度比原版还大。
当然还是先来说说这一版与翻版对比的优点和缺点吧。
先来说说缺点:1.精彩程度居然还不及翻版。
虽说调换了时间顺序,但我看电影的顺序也能影响对这两个电影的这个评分。
我是先看的翻版再看的原版,如果我是先看原版估计我也会打4星。
但是可惜的是我是先看的翻版😁2.女主演技有些尴尬。
还不如王圣迪演的好。
甚至在电影中的长相还有点显老。
人设也没有翻版中的那么饱满。
缺乏细节来丰满和塑造。
3.人设单薄。
因为翻版比原版还多了很多时长,所以在人设这个方面原版的细节支撑不够。
前期缺乏有效的铺垫。
等等还有诸多问题我也就不说了。
再来简要说说优点:1.没有特别详细的拍霸凌的镜头,没有像翻版那样通过特写和聚焦来展现霸凌。
而是简单的通过几个镜头一笔带过。
其实这样做是明智的选择,因为拍霸凌并不需要一定的特写以及面部聚焦。
原版在这方面的处理上避免了这一点。
也同样在一定程度上避免了镜头霸凌的嫌疑。
2.调换时间顺序重组逻辑,使得案件有了一种空间无序感。
其实原版跟翻版最大的区别就是叙事上的顺序有点不一样了。
但可惜我先看的是翻版。
如果先看原版的话,估计会觉得这样的叙事会有点有趣。
但是看了翻版再来看原版的话,就会觉得这样的调换叙事顺序其实也没什么高明的3.家暴和养父侵犯等戏份一笔带过,没有像翻版那样详细介绍还有。
也避免了像翻版里面元素冗杂,跑题,偏题等嫌疑。
因为本来家暴和养父侵犯这两场戏对于整个案件来说并没有太大的作用。
只是起到一个衬托的作用。
而像翻版里面就将这两个戏份详细的拍了。
4.与原版相比的话,翻版详细的对张钧甯和王传君的演技进行了特写和聚焦。
但是在原版中更多的是对整个案件的聚焦。
虽然原版这样做会使案件更丰满,但是人物更单薄。
但也在一定程度上避免了演技夸大化的嫌疑。
这样做就是让演员对演技来衬托案件的丑恶,而不是让案件的丑恶来衬托演员的演技好。
5.虽然原版的人设变得单薄了,但是不矛盾。
每个人物的形象都是单一,但是不矛盾。
不会像翻版那样,妈妈的形象一会儿好,一会儿坏。
而在原版中女主狠就是狠,妈妈,坏就是坏,好就是好。
而且我认为最后妈妈疯了的那个处理方式也更好。
至少让人设不矛盾。
6.翻版为了黄明昊特意多加了偷拍者这个人物的戏份。
但其实这个人物对案件只是起到一个推进作用,只是起到一个承上启下的作用吧。
因为有了这个人物才让妈妈的形象有了一点点翻转。
但是没有必要在这个人物上着墨太多。
翻版特意给这个人物增加了许多戏份。
不明白为啥。。。
7.没有自以为是的符号画象征的意象。
鸽子作为原版和翻版同样的一个意象。
在两个版本中出现的频率都较多。
而且也有同样的含义。
但是在影片中这个形象夸大化的出现了三次。
说实话,太过直白的隐喻反而是一种累赘。
太过直白反而显得不那么好。
8.没有通过一惊一乍的音乐来烘托悬疑的氛围。
可能只是因为没有音乐吧。
😂但是通过演员精彩演技的呈现,以及镜头调度和运镜的应用来烘托悬疑的氛围,原版在这一点上面做的还是很好的。
9.宗教元素更为明显了。
在翻版中宗教元素只是作为一个衬托的作用。
可能由于内地审核制度不同的原因,导致宗教元素在里面的体现并不是很深。
但是在原版中宗教元素就非常的明显。
在杀人之前都要让将死之人说一段祷告的话。
讽刺性更为明显了。
也让戏剧张力更加丰满了。
10.没有什么强硬的反转了,所以也不显得那么自以为是了。
但是没有了那么多反转,这电影也不显得有那么的精彩了。
还有以上许多等等。
这里也不一一说了。
在没有仔细比较之前,我觉得两版版的优缺点应该是齐平的。
所以我的评价也一样😁但是仔细比较之后发现其实原版的优点比翻版的还要多。
所以两星改成三星。。。
毕竟原版还是提名了釜山国际电影节的。
😁ps:1.我几次幻视女主是张静初😳有几个镜头有点神似。
而且才知道他居然是阳光普照里面的小英阿姨。
2.男主虽然犯事儿了,但是在影片中跟打酱油似的。
其实根本就不影响。
3.卡司阵容居然还挺强大的。
还请来了谢盈萱和吴慷仁客串😂4.女主居然长得也有点像王圣迪。
让我不禁怀疑导演在拍内地版的时候是不是按照原版的女主形象来挑的王圣迪来演的。
还有就是警官也长得很像吴镇宇。
不过只是有些角度比较像。
5.老子昨晚上看完电影马上花了40多分钟来写完这一长篇影评。
结果他喵的豆瓣系统出故障。
导致我没发出去,然后就被删了。
也没有备份,所以又重新写了这一篇。
当然肯定没有之前写的那一篇好。
有好多我都没有记住。
所以说都怪这个豆瓣。
😡
虽然这个才是原版,但除了宗教以外翻拍版差不多1:1全方位复刻,翻拍版看过了后原版显得乏味许多,原版尺度也就那样,没什么好吹的。
原作演绎地好晦涩,还是大陆版的角度简单易懂
想讲的太多,又讲得太浅,倒是笑话说得不错
谁有资源啊 想看原版的默杀🥲🥲🥲
biff#10 4.5 像是柯汶利自己的“误杀2” 要素拉满 信息量很大 有些小bug 事实证明一部好的类型片可以让看早场必睡觉的我没睡着 ps.有拿到女主签名…
果然还是更喜欢台版的《默杀》,虽然都是同一个导演和同一个摄影,从剧情到画面表现,再到演员的表演,貌似差别不大,其实失之毫厘谬以千里。内地版放大表现了王传君和张钧甯的表演,对他们的表情和表现突出表达,让观众更关注亲情和仇恨,而非其根本的剧情和罪恶的传递。台版也没有最后菜蛋的反转,小彤就只是一个失手杀父的受害者而已,并不是后来那个处心积虑令人感到不寒而栗的策划人;再有就是重拍版夸大了复仇干掉几个女生的画面和剧情,让影片的血腥程度提高了不止一点点,另外对偷拍狂和警察队长的戏份也强化了不少,让电影“脏”了不少。
融合了校园霸凌和家暴等诸多社会议题,揭露了人性之恶,也直指罪与罚的主题
没有太多新鲜的内容,活在地狱里的人最终被恶魔所拯救。几处情节处理得突兀,人物没有刻画完整
导演是拿碗卖猫啊,因为上映地点不同故事拍了两遍。导演受采时解释得那句话很对,当主见证你发生苦难时见死不救,它还是不是主?
原版跟内地版各有优缺点吧,内地版更紧张刺激,好几个演员颜值更高,原版演技更好,尤其张世演的警官和李涵,内地版林在福更痛苦更让人同情,但是李涵演的太过了,过于苦情。
SummerIFF@PE 7+。略低于预期。看来吞主线已经成为悬疑电影的常见病之一了,反转的不只是剧情而是观众的注意力,有点投机取巧,且在原主线太普通的情况下,更加影响观感。希望以后的悬疑电影可以规避下这一点。/除了这一点败笔,整体还是不错的,且氛围营造不错。/灾难级映后。
有一丢丢想找内地版来对照看一下有什么差别,但冲动也不是很大。留白挺多的,很多话没有明说,有些人的动机需要想一想,例如为什么女主平时要打女儿,为什么女主要阻止女儿去救同学(这个没想通,也没有她惧怕校长势力的剧情)等等。
剧情反转在意料之中,镜头调配和色彩很棒,加一分给福禄寿豆豆的片尾曲《你可听见了嘛》!豆豆熟悉的声音出来的时候才发现是她们的歌,差点流泪了,带有宗教色彩的歌词太适合这电影啦!
7.5/10,六点几分不至于吧😳
一本两拍,感觉没有比大陆版更富看点,但胜在简洁有力,宗教元素有些过多,演员演技挺出戏的…
女性苦难景观化,非必要的虐待镜头
台版卡司太强大了,选角更合适些。片尾曲也用了DOUDOU,算是陆片反哺吗😂
柯汶利不愧是陈思诚的大徒弟,自立门户后第一部长片基本就是《误杀》的翻版。替女报仇的父亲,猎奇残暴的凶案,不断反转的真相。但再怎样吐槽陈思诚投机倒把,他对于此类悬疑影片复杂的影像叙事却无疑是具有扎实的功力的。对于这部由台湾资源完成的初版《默杀》,节奏之凌乱,画面之潦草,都让这部悬疑故事在创作过程中就发生着自身内部的消解损耗。对比后来大陆版,只是更加明确了宗教的在场,但其实从主题立意,或者宿命解释来说,并没有提供更有效的表达,更多只是一种单纯的符号介入。这也与《默杀》这个作品自始至终的创作逻辑也是一致的。就是一种非常顺拐的,对于人性恶意的一种奇观化展现。对于每个角色,他们的一切行动力都出去本能,却又没有通过影片,达成某种明确而完整的转变,最后变为无休止的逃杀故事,一段围绕校园暴力发生的物竞天择。
不是真的有傻子看了今年的默杀来给22年的这部打差评阿,评论之前看一下是不是一部电影,真啥吊阿
其實是個特別簡單的復仇爽片,而且還不需要字幕結局收尾,但目前8.4有點太誇張了。