百花深处

影片《百花深处》出自陈凯歌导演之手，是《十分钟年华老去》的最后一部。

它讲述了疯子冯先生找搬家公司为自己搬“家具”的故事，借此表现了时代变迁下新旧事物之间的碰撞和传统文化在时代的洪流下被冲垮、击溃的无可奈何。

虽然只有短短的十分钟，但片子中每一处镜头都暗藏玄机，发人深思。

在这部片子中，从人到道具都有着自己的象征意义，将传统与现代之间看不见的关系通过具有不同象征意义的演员与道具之间可见的联系，更加鲜明地表现出来。

人物的象征意义冯先生是影片中唯一一个戴帽子的角色，这使得他与其他人之间有显而易见的不同。

而且他的着装是很值得分析的，红色里衣和黄色的帽子，像一栋拥有流光金黄瓦片的朱红墙壁，这两件东西肯定是象征着传统文化。

而最外面那件灰色的外套却是混凝土的颜色，象征着现代文化，这也便衍生出了冯先生这个人的象征意义，他象征着正被现代文明掩盖的传统文化。

不管是不识得路，还是将头从车窗外探出去的情节，都代表他与时代的格格不入。

最后冯先生摇着铃铛跑向落日的尽头，代表着过去传统的一些东西已经走向了日日薄西山，气息奄奄之时，再不会有往日的生机与活力。

而与冯先生相对的就是搬家公司的青年，他们代表的是现代，通过给冯先生搬家这个情节展现了他们对旧事物的不解与轻视，间接反映了新时代对旧文化的无知与冷淡。

道具的象征意义片中有一段很古怪的情节，那就是青年们帮冯先生搬家的时候，家具都是冯先生幻想出来的，实际并没有实物，青年们装模作样地抬着家具，导演却细心地加上了真实的音效，这种虚实结合的手法营造了一种荒诞的气氛，在这场荒诞的作戏中，一个青年抱着冯先生幻想中的花瓶，却因为给同伴扔打火机，而让冯先生眼中的花瓶摔在了地上，这时导演模拟冯先生的视角，让一个真实的碎花瓶出现在荧幕上，这个碎掉的花瓶象征着因为新事物对旧事物的侵蚀而遭到破坏的传统文化，冯先生蹲在地上哭的情节，也是想警示我们不要再让类似的事物发生。

除此之外值得一提的，还有那个被人从泥土里发现的铃铛，他被找到之后，随着曾经的铃声的复原，冯先生所说的自己那个大院子也通过动画的形式出现在我们眼前，之所以是动画的形式，我想大概是因为它太过美好，美好的像一幅画，而不像是真实存在着的景致。

过去的美好与现实的荒原形成对比引起人们的沉思，而这一切情节都是以铃铛的出现作为索引，可见铃铛所象征的是过去的美好事物，它虽然被掩藏被埋没，但若是有一招能重见天日。

它依旧能够发声，铃声悠长。

台词的象征意义片中有一句台词被冯先生重复了多次，那就是：“这不就在那吗”，我想这句话象征着传统文化顽强的生命力，他们曾经在这、现在在这、以后也依旧在这。

因为他们曾经存在的事实永远不会被抹去，而搬家青年那句：“如今就这老北京才在北京城里迷路呢”，则象征着传统文化在新时代不知该何去何从的迷茫感，科技是给人指引方向的，怎么却让冯先生这类人迷路了呢？

或许这就是新文化没有给予旧文化合适的理解和尊重的后果。

影片中有一处情节令我记忆犹新，冯先生站在土坡上，摄影机的机位从一个战术意味的仰拍，慢慢变成了由表现被摄物体弱小感的俯拍，拍出了旧事物由盛而衰的意思，确实过去的文化也不再强大，也不再鲜活，所以它更需要新文化对它的理解与保护，不要在科技发展，日新月异的现实中，你看着城市夜景繁华，高楼大厦花团锦簇，却发现在那百花的深处，是一片文化的荒原。

故事讲述了被称作“疯子”的冯先生找了搬家公司帮忙搬家，在别人是一大块平地的“百花深处”，在冯先生眼中仍旧是自己原先的家。

工人们从原先的疑惑，到为了钱开着玩笑帮忙“搬家”，再到不小心打碎“花瓶”，让冯先生痛哭不止，而心有愧疚。

在回去的路上，因为没有听冯先生的话，车子掉进了一个沟里，却意外发现了冯先生的铃铛。

冯先生高兴地拿着铃铛往“百花深处”奔跑，向着曾经的家奔跑。

影片开始用了一个跟镜头，从一个架子被抬起来，到楼底下，让后将镜头向上一移，突出了楼房的高，体现了新时代中国发展迅速。

在马上到“百花深处”的地方，用来隐喻蒙太奇，把冯先生的高兴，工人的疑惑和周围环境的破败都表现了出来，为之后的情节做了铺垫。

搬家时，背景音乐用了比较欢快的曲子，体现出搬家工人们心里把这个搬家当作一件玩笑事，在搬家具的过程中，不同家具也用上了不同的拟音，紫檀衣橱用了木头摩擦的声音，鱼缸用了水声，渲染了当时的环境，更加有代入感；同时，家具中的大衣柜和紫檀衣橱，还有花瓶的位置不同，更是新时代与旧时代的不同；在搬家的时候有一个骑自行车的人经过，看到他们还以为见了鬼了，然后逃走了，也表达出新时代与旧时代的隔阂，“逃走”一动作体现了对旧文化的“抛弃”。

在不小心打碎花瓶后，冯先生蹲下痛哭一段，运用了一个推镜头，着重突出了冯先生的伤心，缓慢地推进也是产生的外化的情绪力量。

最后结尾处，工人们看着“百花深处”，从一副动态的水墨画变成了现在的平地，水墨画代表着过去的“百花深处”，过去冯先生的家，更代表着过去的旧时代文化，现在的平地则是代表着新时代文化，水墨画的动态是旧时代发展成为新时代的过程。

冯先生拿着捡到的铃铛向着“百花深处”跑去时，用到了剪影，突出了冯先生的轮廓特征和动作延展性，把他蹦跳着的动作完全展现了出来，体现出冯先生的高兴。

冯先生的“冯”和“疯”一个音，暗示了冯先生实为一个疯子，他无法融入高速发展的现代社会，因为现代社会发展地太快了，很多人都忘记了旧时代的传统文化。

同时，影片中的“百花深处”也不仅仅是这个叫做“百花深处”的胡同，更是过去的传统文化与回忆。

影片呼吁了观众，不管时代怎么变迁，我们都不能忘却过去的“百花深处”。

百花深处情绵延，废墟之上思无限《百花深处》这部影片通过一个人的悲欢映射出整个时代与社会的变迁。

不像陈凯歌导演如今华丽缥缈的叙事风格，这部短片简短而有力，其中的种种意向虽为隐喻，却无不直接地冲击观众的思绪。

以下是我从环境、任务与手法三个角度对这部影片的感受与分析。

“如今老北京才在北京迷路呢”这句话出现在一行人去往百花深处途中对冯先生不认识平安大道发出的感叹，显现了北京变化之大、变化之快。

除了这一句话，影片中还有许多镜头展现着这种环境的变化与对比。

一开头，镜头由记录热闹搬家场景的平视角通过摇的动作转为仰视角，展现了搬家公司和冯先生开始所处的地方—这里是看也看不见顶的高楼之间。

一行人去往百花深处途中环境的转变更为直观：从挤在路边高高耸立的一栋栋大楼到宽阔的立交桥与城市路，再到冯先生终于认出的路上—如今已写满了“拆”字，房屋也破败不堪，最后到达百花深处—这个已经被夷为平地的胡同。

随着环境的转变，气氛由最开始的热闹逐渐变得灰暗压抑，搬家公司的人也逐渐疑惑不解，只有冯先生越来越兴奋，最后指着空空的平地激动地向众人介绍他那两进两出的院子。

这种种转变中有何含义，这可以从他们每个人物的形象讲起。

“冯先生”与“疯子”在我看来，去空无一物的平地搬家的冯先生与搬家公司小队的头儿，分别是慢节奏与快节奏生活，旧日子与新生活的代表与缩影。

“大家都叫我冯先生”，这是他往日的尊严与规矩，也是他魂牵梦萦不能忘怀的胡同里的生活。

而如今，因为对他旧的房子、更是就得生活的留恋与极端的表现，他被众人叫做“疯子”，与原本的“冯先生”相比，尊严尽失。

他与这个新时代是格格不入的，正如他的服装—红色运动服外套着西装外套，头上带着类似旅游团的黄帽子，新旧混杂，休闲却又正式，这也体现了时代交融时人们内心的复杂与混乱。

除此之外，搬家公司一行人态度的转变也是耐人寻味的，从一开始以为被疯子耍了的不耐烦，到假装帮忙搬家时的嬉闹嘲笑，然后随着冯先生细碎的唠叨和介绍他们也逐渐认真起来—影片通过抬着“空气家具”躲避自行车与碎了瓶子后众人的不知所措两个富有幽默意味的场景展现了这种转变。

最后，这些年轻人仿佛也看到了旧时房子在时候的场景，这也许也暗示着传统文化是可以传承与延续的。

心中的落花与悠闲影片采用了虚实结合的手法。

实的是高楼大厦，破败的旧房子与只留一颗老槐树的平地。

虚的东西一开始存在于冯先生口中—是有影背的两进两出的院子，是有着紫檀木衣橱，鱼缸，花瓶的院子，屋檐挂着雨当，下雨天叮叮当当很是好听。

到最后，随着冯先生的叙述，这个房子仿佛也展现在了众人眼前，影片通过水墨画的方式绘出房子的景象，落花中的娴静小院，飘荡着唱戏的声音。

虚实融合间，展现了冯先生对老房子的牵挂，更是旧生活与生活的对比。

贾樟柯曾说不要忘记快速发展中那些跌倒的人，这也许也是这部影片要表现的主题之一。

城市发展迅速，处处都是喇叭声、发动机声、汽车广播声的喧哗，但总有一些人还怀念着落花的声音、雨当的叮当、戏腔的飘扬，他们的情感不应该被忽视。

除此之外，也许影片还想展现更深层的一层涵义，就是传统文化与现代社会的冲突，紫檀木衣橱与大衣柜不能兼容吗，高楼拔地而起，胡同就要被夷为平地吗？

影片的最后冯先生摇着屋檐的旧铃铛欢呼雀跃，朝着夕阳与槐树冲去—那却是与他的新家相反的方向。

往日的生活也会像夕阳一般慢慢消逝吗？

现代人往往都快节奏向前，也许时不时停下脚步看看美丽的余晖也同样重要。

结尾处冯先生意外拾得铃铛，喜出望外地念道“这不在这了，找着了”，随即拿着铃铛边跑边欢快地呼喊——“搬新家了，搬新家了”。

这似乎可以理解为，对于现代和传统的冲突，导演给出了平衡的方案，那就是在破旧立新的同时重视传统文化的保护和传承，为人们留下一点可以寄托念想的空间和载体。

正如时下国家所倡导和“留得住青山绿水，记得住乡愁。

”

电影简述了一个“疯子”让搬家公司搬他的大院子，但现在只剩下了一片黄土和一棵老槐树的故事。

描绘了在时代发展下老北京城发生的变化和传统文化衰落的景象。

“爸爸，我的电脑呢？

”小孩的一句话是在表明时代的不同，科学技术的进步，仰拍的高楼大厦是与老一代人所生活环境的不同。

搬家工人说：“如今就这老北京，才在北京迷了路呢。

”是城市拆迁变化，不断修整扩建，使城市褪去所有老旧的文化和建筑，这是年轻人所向往去充分展现他们面对新事物的象征，跟上时代的步伐。

“疯子”冯先生比划着说：“这是我们家影背，这是我们家的院长，两进的院子。

”是老一代人生活的环境，已老的他们对于社会的快速发展的不适应，从他们身上表现出来的是对过往生活的不舍与怀念，不适应的无奈和感伤。

最后一幕是一幅百花丛中的胡同水墨画，屋檐下的铃铛声，京味十足的吆喝声，勾勒出老北京的生活场景。

百花的深处，历史的尘埃，冯先生的疯癫，虚虚实实。

《百花深处》是由陈凯歌导演的一部"十分钟年华老去"系列的作品。

这部微电影以一位搬家公司工头的经历，展现了老北京冯先生对‘百花'深处胡同的眷恋。

导演在表现城市快速发展的同时，用传统文化的衰落与消费主义的盛行，表现出新旧更替之下的时代的变迁。

影片中镜头、果别的使用与意象的呈现十分巧妙。

影片中导演大量使用运动长镜头："搬家"过程中镜头不间断的由工头和另一个抬“金鱼缸“的工人转移到一旁嗤笑的工人，在刻画搬家工人形象的同时对“搬家”场景和工人们的运动进行了洋细完整的记录，使得情节连贯真实。

除运动长镜头外，导演也善于使用短固定镜头。

短固定镜头往往用来描述或强调细节，导演用在对话场面：工头坐在车里一边翻看单子一边与站在车门边冯先生的商量搬家事宜，这让剧情信息集中明确。

为之后观影者与冯先生情感距离的建立做了铺垫，同时也建立了镜头的节奏感。

既表现了冯先生的“疯“和搬家公司的无奈，也落造出一种流畅的荒诞恢谐感。

景别的使用对刻画北京的环境有着重要意义。

冯先生坐在白色卡车内看向窗外，一个高楼矗立、高架层叠的样貌展现在他的面前，这是他所陌生的场面。

此时远景、大运景的空间感使观影者产生一种情感超脱感，让观影者在了解到行车环境的同时，与冯先生的“无法融入”产生共鸣。

而此后的远景：工头眼中百花"深处胡同，则被突出了残破、陈旧、颓败的特点，与繁华、高速发展的城市另一面开形成巨大的反差，表现了工头与冯先生的情感转变。

影片中的意象也根据城市的两个面貌多现出不同的意义。

高楼、高速成了新生势力发展的象征,孤独的大槐树与残破楼则变为传统文化衰落的代名词。

新旧更替发生着，它处在陌生与熟悉之间。

铃当的当子找着了，它在陈旧的成墟之上，铃铛的壳手也找到了， 它在新填的沟里。

一个铃铛分成了两个部分，一个留在原地，一个随着泥土被带走，当它重新组合起来，让人产生一种穿越时空的感觉，正如影片里虚实重叠的呈现:白墙黑瓦红柱子，院中有棵大槐树。

铃声叮叮当当的，引发观影者想象它多年前遇着刮风下雨时的声音，也让观影者联想起冯先生找着铛子时的欣喜。

冯先生提着铃铛奔向大槐树，逆光的拍摄在勾勒人物与树木轮廓的同时将冯先生与新兴的高楼分离开来，不仅增添了影片的空间感与艺术感染力，也烘托出一种诗意、神秘的气氛。

再表现了传统文化与新生文化的碰撞后，表现出了传统文化仍然磅礴的生命力，为影片的主旨披上了一层复杂性。

这部电影通过对冯先生面对新旧两种环境不同的态度，细腻而真实地表现了在高速发展的社会中，传统文化者对盛行的消费主义与外来文化的"对抗"，从而表现出新事物的旺盛生命力，同时也揭示了时代发展过快，传统文化衰落，及年华易逝的悲哀。

这部影片无疑会引导观众，在追求新兴事物的同时，回忆并寻找以往的生活印记，使许多生活结奏过快的人看到细微处的美好。

影片具有一定的现实意义。

电影《百花深处》讲述了一位“疯子”冯先生找搬家公司，搬他两进两出的大院子，但眼前却只有一片荒地和老槐树的故事，描绘了在时代变迁、快速发展的老北京城下物是人非的景象，以及传统文化淹没于历史长河之中的苍凉无奈。

从片名寻场景。

导演陈凯歌用他一贯的忧患意识，一脉相承的文化忧思展现它对于人和社会的永恒关注。

老槐树和漫天的荒凉土地被钢筋水泥丛林包围起来，展现的是当今社会传统文化和信息化的科技创新相互形成矛盾的一面。

《百花深处》不仅仅是电影的名字，还是影片中故事发生的场景，不禁让我想到了陈凯歌所执导的另一部电影《朱辛庄》，也只是单纯的一个地理称谓而被赋予了社会性的意义，将影片中人物和事件的意义寄托在这个场景，充满了无限的象征意义。

从台词诉人物。

通过电影的台词，观众们从演员最基本的对话之中，了解到陈凯歌所想表达的场景，慢慢展现的是一幅处于时代变迁下新旧相互交叉的社会生活背景。

陈凯歌通过孩子，年轻人，老年人，用不同的角度展现时代所带来的不同的影响。

孩子的：“爸爸，我的电脑呢？

哎呦喂！

”是科技在不断进步，信息化技术普及的发展，仰拍的一个高楼的画面，所展现的是与老一代人生活于自然、生活于纯真所不同的一面。

这个孩子代表的是全新的21世纪，这样一个新时代下的新人类，他们从小所接受的便是科技化和信息化的教育，他们肩上所担负的是未来创新发展的使命。

搬家工人说的：“如今就这老北京，才在北京迷了路呢。

”是城市拆迁变革，不断的修葺扩建下，城市褪去所有的老旧，当浮华散尽后高楼耸立的现代化建设的改变，展现的是鳞次栉比的高楼大厦的画面，这一类人代表着与时代发展相适应的年轻人，他们往往更有充分的能力和勇气去面对新事物的发展，跟上时代的步伐，同时在他们身上仍旧饱含着老一代人的质朴和善良，他们所扮演的是一架承接新旧变化的桥梁。

“疯子”冯先生比划着说的：“这是我们家影背，这是我们家院子，两进的院子。

”是老一代人的生活的环境，他们年纪已老，对于社会的发展改变原有的样貌的不适应，他们没有接触过新兴的科技产品，没有被拘束在林立的火柴盒中，在他们的身上展现出来的更多是对美好传统的怀念，对往昔生活的不舍，是一种与现代社会发展过快的不适应的无奈和感伤，他们所代表的正是慢慢逝去的传统文化，更是一种古物的情怀，身上所表现的是传统文化的古老而又美丽的一面。

从颜色析道具。

一顶黄色的帽子，一身红色洗的发白的运动衣衫，一条张扬的红色运动裤，卡其色的夹克外套，标准的老年人的打扮。

主人公的衣着装扮配合着电影整体昏黄风格的色调，形成一种独特的视觉压力。

由最初的展现时代背景的旧，慢慢感受到的是导演所要传达出来的苍凉无力，在视觉上的一种疲倦乏力的状态。

这时所感受到的是一种压抑在胸口的，难以排遣的，郁郁寡欢的情感，以及对待现实的社会的一种深深的压力和无奈。

让观众慢慢带入剧情的发展，跟随着导演镜头的节奏感受着时光的变换，体会到的不是城市表面浮华喧嚣的状态，而是一种历经了沧桑的深刻同情和惋惜，一种疲惫过后的无声寂静。

搬家工人们砖红的工作服下是折着领子的西装衬衫，时代的改变，就体现在他们衣服的变化之中。

他们抬的不是现今的大衣柜，而是紫檀木的衣橱，是老一代人含蓄的美的品味。

金鱼缸，花瓶，前清的灯座，铃铛都是些小小的装饰物件，它们象征着传统的工艺品，承载着的是文化的重量，是老一代人的审美和所珍视的古董文物，也是代表着老一代的审美品味。

伴随着背景音乐的鼓点声，慢慢加入笛子的吹奏声，花瓶因为打火机的传递而破碎，象征着传统文化的丢失，也象征着老一代与新的事物相不协调，相不适应的状态，也是年华老去，人是物非的苍凉迷蒙之感。

冯先生的号啕大哭，是对于传统文化灭亡的痛惜，而年轻人金钱的相让赔偿，却是一种文化的重新正视和桥梁作用的体现，他们的质朴于此展现。

车开进被土掩埋的沟中，拾起了铃铛的外壳，更是对于文化的继承和发扬的新的态度，展现出来的便是构建一个传统文化与新兴科技相互融合的未来，是导演所想表达的对于传统文化重新发展的美好愿望。

最终特效的设计，还原了传统的两进两出院子的场景，铃铛的清脆响声，是梦回故土的无限怅惘，伴随着冯先生的痴话，黄昏下的孤独的剪影，除了一抹对于传统文化的消逝重来的凄凉之外，也蕴含着其独特的未来希冀。

新旧更替，这是时代发展的规则，在历史长河的流淌下，有多少文明被摧毁，时代摧毁的不只是那些破旧的建筑，更多的还是那些人的精神家园，一个关于“根”的归属。

陈凯歌的这部短片，短小精悍，以平实而幽默的表达、深刻而沉重的内心表达了对民族传统文化的认识与反思，情切哀浓、笑中带泪。

片中的冯先生，不，应该说是“疯”先生，他是老北京文化的保护者。

讲话时不时会翘起的兰花指，兰花指正是京剧文化的代表动作，而他的住所百花深处胡同是北京较为优雅的住所，传说万历年间有一对姓张的夫妇在这里植花种树，使这里成了一处优雅的所在，城中名人雅士多前往游赏，因此称之为：“百花深处”，而他的家具里也有着紫檀木的柜子，这种柜子在明清时代一般是王亲贵族才能使用，这几个细节足以说明他在北京的生活，他已经完全融入到了这种文化中，老北京文化对他已经产生了根深蒂固的影响。

他所代表的就是旧时代的那群人，他在这里生活的太久了，这里就是他根，他的归属。

当新时代来临，精神家园被摧毁，他“疯”了，一次一次的自言自语，“这不在这的吗，”他眼中的“家”是存在于老一辈人中永远抹不去的记忆。

在他对着废墟一遍又一遍的描述着曾经建筑的位置时，我们不仅会反思，他是真的“疯”了吗，是他疯了，还是我们疯了。

当我们对着新时代的成就沾沾自喜时，是否也会想到我们牺牲了什么重要的东西。

搬家队的一群人代表的是新时代的一类人，他们活在新时代的背景下，一些老北京文化在他们身上早已不见踪影。

“您能帮我搬家吗?给钱我们就去”，对于他们来说，为了钱，什么都可以做，或许这就是现代人的标准模样，凡事有偿而为，对比《老炮》中六爷，老北京人都有一个热心肠，凡事都是一句话的事，有事您说话，这样的人才是地道的北京人，这才是传统文化应该传承下来的。

在新旧文化的更替中就会有摩擦的产生，而搬家时花瓶的打碎，正是这种摩擦的象征，时代更替必定是要付出些许代价。

那棵大槐树孤零零的立在那，周围已经是一片废墟，远处到处都是高楼大厦，这仅存的一点文化也是在艰难的生存，虽说新的最终会代替旧的，但旧的并不是要完全摒弃，就像铛和铃最后的结合，才能发出清脆的声音。

影片最后出现了百花深处胡同的水墨画，这是整个片子的点睛之笔，虚虚实实，这才是人们心中那个美丽的胡同，那个曾经的美好，在这个快速发展的世界里，我们牺牲了太多，需要有人来唤醒我们对于传统文化的保护，给精神找到一个归所。

END

　　电影中的色彩明暗是对环境的渲染以及导演传达出的情感变化，电影采用昏黄的色调，没有强烈的色彩反差，而在冯先生把从堂前的铃铛组装起来并发出清脆响声时，影片插入了一段动画效果，用水墨画的形式浓墨重彩地展现出典型老北京期间的样子，色彩绚丽明亮，背景音乐也是轻快活泼的，渲染出一种祥和宁静的氛围，当画面中飘落的白花被风吹散时，画面又渐渐回到现实，苍凉荒废的土坡上，只有那棵大树孤独地矗立着，背景是迫近地平线的夕阳，霞先晕染开来，染红了天空和云朵，似乎暗示着传统文化在这个新兴世界里已是日薄西山。

下一个镜头是年轻搬家工人们有些惋惜、愧疚的神情，表达出那些乐于接受新事物的人也意识到了传统文化的逝去，更是导演借搬家工人态度的转变呼吁人们保护、继承传统文化。

在暗黄的背景下，冯先生由近处跑向远处的树，一也摇着铃销一边开心地大喊：“搬新家咯!”大远景的使用突出了一种苍凉无力感，使以冯先生为代表的传统人物对事物变迁无力抗衡的郁郁寡欢的沉重情感弥漫迸发。

　　影片中声音的运用也很讲究，值得极深研究。

搬家工人开始搬第一件家具时，因为并无实物，所以背景音乐是有节奏的鼓点，象征他们行为的虚假和荒诞；在搬运花瓶时，加入笛子的吹奏声，在工人传递打火机时花瓶破裂，声音停止，在工人们手足无措地注视下，冯先生缓缓跨下，捡起花瓶碎片，笛子此时开始独奏，是冯先生内心悲伤的满溢，是传统文化四分五裂的呻吟；在冯先生找到铃铛壳时笛子第二次独奏，同时进入动画，动画中孩童的实声，老北京的叫卖声，又一次把对传统文化流逝的复杂情感推向高潮；冯先生喊叫着跑向远方时，是笛子最后一次独奏，既是最后一次为传统文化消逝抹上的重笔，又是对未来的一线希翼。

这些声音丰富了影片细节，使影片完整而富有蕴味。

　　（文　十呆）

★★★★★ 确实是精彩，过去人留在了过去，拽着槐树摇摇曳曳的叶子不远离开，“花瓶怎么会在这，花瓶怎么能在这，花瓶应该在哪?”这是对搬货小伙的追问，也是对是个时代的追问。

因为自大毫不在意，把灯摔了怎么办呢，能怎么办呢。

拆了那些承载着历史的一砖一瓦。

那一大片曾经的美好记忆被时代车轮拓平。

只留下冯先生的嚎啕大哭。

留在过去的人不愿离开，一人树一鬼，槐树矗立在施工平地上，格格不入。

短短十分钟，精心编排的情景调度环环相扣，人物和时代的呼应，镜头运用，留下了很多值得深挖的东西。

着实厉害