登机门

起码我是不会看的，如果它不被加上惊殐片的头衔的话，还有就是因为里面有林熙蕾和吴嘉龙的出演。

看完后，我和舍友第一句话就是，靠，什么嘛，删。

从开头就觉得沉闷，很没意思，没有预期的效果，但一直在心中告诉自己，别急，再等等，或许精彩的在后面。

等到最后一分钟也没出现所谓的“精彩”，还弄得一肚子火。

浪费感情、时间、精力、脑细胞的一部片子，曼玉姐夫，What do u want?

直到时间推进到了最后一秒，我才静悄悄的喜欢上这部电影。

这是个狼与狼之间的故事，狼与狼之间的感情竟然也这么的令人感到震动。

http://www.deeptree.org/wp/2008/06/25/419/

半夜的我支撑着迷糊的脑袋看完这部混沌的电影。

性，枪杀，恐惧，谜。

几个挺引人遐想的关键词，如果是因为这些而感兴趣的话，那你一定失望。

因为那是用一种极糟糕的方式将它们粘合在一起。

一个字形容，正！

相信很多人都觉得这碟饭口味怪异，难以下咽，我却吃得津津有味，从头到尾一粒不剩。

看来Olivier Assayas被誉为21世纪最值得期待的导演并不是没有道理的。

我是第二次看《登机门》，对上一次是大概2007年的样子，起源是在当年的戛纳电影节，张曼玉好像担任评委，接受香港记者采访时被问道是否会去观看Boarding Gate。

我实在记不清Maggie的回答了，我只记得当年看的DVD版本翻译相当糟糕，让我如坠雾里，根本谈不上什么滋味。

今日得以找到一个优质版DVD终于得偿所愿地品尝到这道法式粤菜fusion，让我一饱口福。

在这部多语言、跨国题材的商业情色惊悚片里，导演以一如既往的作者风格交出一份完成度相当高的作品。

不知为何我边看边想到昆汀的Kill Bill。

我不敢说Assayas是否从中得到灵感，只是觉得Asia Argento在片子的扮相很像Uma Thurman。

两部片子的主题都有近似之处，都讲述一个弱质女子经历重重艰险，渐渐觉醒，最终走上复仇之路。

只不过Asia最后放弃了复仇，在她离去的背影中似乎带有无尽的意味。

女性对自我身份的觉悟似乎是Assayas电影中一个有迹可循而值得深入探讨的话题。

在某种程度上来看，《登机门》跟《错过又如何》是姐妹篇，皆因其中的核心女主角都曾是社会边缘人物（一个是瘾君子，另一个是妓女）先后遭受唆摆控制（肉体上或精神上），经历众叛亲离（丧失儿子抚养、情人背叛利用）最终醒悟而做出改变。

同昆汀钟情于香港旧式武打片一样，Assayas迷恋香港经典犯罪电影，准确地说，他沉迷于其中的某些“符号”。

在这部片子的第二部分，导演延用了部分香港警匪片里的桥段、场景，甚至港剧中的演员，却仍能保持着强烈的作者风格，偶尔还融入一些神来之笔（如Kim Gordon扮演的话事人竟然讲粤语对白）。

这种东西方混杂的风格起初显得相当怪异，但放在香港这个大背景之下又渐渐调配出水乳交融的况味。

这就是Assayas最厉害之处，他似乎深谙“次文化”的影响力，结合为我所用，最明显的就是KTV那一段，选用了艾敬那首《想飞的欲望》，女主角的心境呼之欲出。

不得不提的是导演过往的风格依旧没变，如出一辙的手提摄影和快速剪辑，令角色的行为凸显在最显著的位置（这一点深得大师布莱松的真传），影片很多关键场景的处理尤为如此。

现在，为众人诟病的恐怕就是影片前半部分那些让人昏昏欲睡的冗长台词。

在我个人感觉，这几个“无趣”的场景是对女主角背景及个性刻画的重要手段，无论从台词设计抑或角色的姿势动作，都令我感到相当满意。

当然，最大的魅力依旧来自Asia Argento。

她的耀眼演绎足以盖过那两位选角失败的亚洲演员，这或许是我唯一不满之处。

由于快进了几次，还真没太看懂。

除了一段香艳的镜头，还有林熙蕾，就没啥印象啦。

梁家辉没看到，吴嘉龙长的很像李小龙

一个有妇之夫，发现自己不能离开老婆，又觉得情妇很麻烦，就借机把她骗到香港，然后想要把她做掉。

谁知这个情妇是女版邦德，把派来的杀手一一干掉后，竟悄无声息的走到了他的身后......可女邦德上辈子是折翼的天使.....当他看到那个想要致她于死地的男人的落寞背影后，竟不忍心下手。

（当女邦德崩了大肥熊的时候我还以为她醒悟了）所有男人都梦想拥有这样的女友只要她爱你，不管你对她多恶劣，她都不会伤害你，肉体上的施虐狂却是爱的受虐狂。

这女主角长得实在太对不起观众了，而且从头到尾穿了脱脱了穿，衣衫不整蓬头散发，就算身材好也不能这么混事吧！

林熙蕾我从来不觉得如何漂亮，给这法国妞一反衬，巨惊艳！

简直是激发咱的民族自豪感呢。

这张碟再次验证了：片子越新字幕越烂！

前半段女主和被杀的胖子一直在絮叨，字幕那叫一个驴唇不对马嘴，我能坚持下来真不容易。

后半段还刺激点，枪声终于响起，女主撂倒了俩香港大叔，还差点把林熙蕾也崩了，弄得我还挺揪心。

又出来个黄毛老太太，不知道做啥地。

直到黑人出现，一切才都明白——被椰子和转头砸，哪个比较疼？

其实椰子和转头也被毁了，他们也疼！

结尾还挺讲究的，尽管女主被香港帅男玩了又涮，这辈子都毁了，可她还是下不了手刺他一刀。

其实想一想，杀与不杀又有什么区别呢？

杀了也是suicide mission，还不如去上海过下半辈子。

不杀的话悲剧效果更突出了，更让人同情。

积极一点理解，整个影片教育了我们：无脑再剽悍也白搭，玩SM要小心被杀。

本片另一特点就是全球化，像“巴别塔”、“谍影重重”般在全球发展剧情的片子，现在是越来越多了。

各国演员掺杂在一起演的片子，就更多了。

所以作为观众的我们，也是时候摒弃帝国主义争霸时期的思维了，否则你连电影都看不爽。

这里演的是滑稽可笑的故事和中国演员的cnglish。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

看法国电影，总觉得多了点什么。

多余的这一点，就像是法国空街飘荡的香水味道，她人不在那里，可奢香余存。

所以，我不喜欢法式暴力，她太婉转，充满了女人的阴柔，倒不如小日本小了点人性的纯粹。

而法式暴力却吻合大部分中国观众的口味，这就是中法能够结成同盟国的原因，我们都有一个共同的特性：追求中庸。

满怀期待的从片头捕捉杀手气息，以为会有一些别样的暴力美学呈现，又满心期许那层隔墙挠痒痒的限制级情节能发展到一个高潮爆破，结果不过如此尔尔，看到最后竟然兜了一个低智商悬疑片的圈子，唉。。。

不说故事本身的漏洞百出，就当看看美女帅哥了吧。

花瓶式的林熙蕾自然没什么看头，女主角艾莎·阿基多耍酷有余功力却不足，倒是那个配角男吴嘉龙有点意思，酷似陈小春，越老越有味道。

但混血演员发展的极限也莫过于黄秋生了，吴嘉龙似乎离的还有点远，呵呵。

《登机门》 Boarding Gate导演：奥利维耶•阿萨亚斯出品：法国（2007）好听的说，这是一部张曼玉前夫拍摄的跨国犯罪惊悚片，里面性与暴力的元素兼备，大玩出位之余还有着香港美女林熙蕾的出演，但没能改变她的苍白花瓶处境。

如果用上最坏的恶意来评价影片，唯一还算不过不失、称得上亮点的地方，就是结尾处的一二十分钟，其他地方只能用一无是处来形容。

女主演阿西亚•阿基多是意大利恐怖大师阿基多的女儿，去年有她的几部片子特别招恨，一是《老情妇》，一个就是《登机门》了。

影片讲述一名麻烦不断的意大利女人，她被卷入一桩阴谋中，不过故事戛然而止。

香港作为一个承载背叛和复仇的城市载体出现，让主要人物跳脱前半段故事，产生重新来过的错觉（KTV里唱着艾敬《想飞的欲望》，飞到遥远的地方）。

顶着电影手册和作者导演光环的阿萨亚斯，一直乐衷于拍摄犯罪在内的各种类型片。

故事常常是没有方向，混乱不规则。

剪辑快速凌厉，充满令人畏惧的强迫刺激。

《登机门》只能算是一部五年后混乱版的《魔鬼情人》，后者虽有一小撮人的热捧，在2002年戛纳也遭致不少恶评。

然而多数观众并不愿意成为试验的小白鼠，去面对晃动的牛逼镜头语言，忍受不知所云的无头绪对白。

他们只想看个精彩的悬疑故事，遗憾的是《登机门》连最基本的一点都没做好。

看得出阿萨亚斯不甘平庸，这却是部三流作品。

ps.故事倒不是没有可取之处，只是对阿萨亚斯当然要更加苛刻，所以只能如标题所说。

想消除不适感，诸位尽量挑个好版本的字幕看吧。

抢鲜版、压缩版的基本不知所云，听粤语对字幕就知道问题所在了。