导演水平和特效还可以的,可是作为一剧之本的剧本烂得毫无烟火气。
为了实现法海化有不止一种方法,可剧本采用的是好几种不沾边的方式,结果只有生硬,生硬和生硬,太子跟妖怪的恋爱毫无意义,为了爱情宁愿化妖结果还是惨死,这个支线剧情有个毛线的作用,母蛇逗弄几下老裴就让老裴陷入爱河,难以自拔,然后又跟女警察三角恋,狗血。
那个见钱眼开的前警察半妖成天想着为老婆报仇又是个无聊多余的货色。
总评一星1分,总有一些人,跟人类谈恋爱谈不来,跟妖怪就能海誓山盟
电影如果不是白老师演的肯定只给一星.另外我想知道里面每次用鼓点和笛声的那个背景音乐是问阴阳师授权给了版权费的呢,还是直接那个不可描述“借”过来用的。
配乐不会觉得这首bgm是十几年前出的阴阳师老粉听不出来吧,每次只要出这个前奏我一秒带入晴明和博雅。
那个叫梅的姑娘一吹笛就用这个bgm,而我的大脑立马带入源博雅吹叶二时的样子。
分分钟出戏啊!
再说羽生结弦今年花滑奥运比赛用的曲目就是用的这首啊。
出乎意料的不错。
自己感觉,作为一部小成本网络电影,它真的算很用心的一部片子了。
虽然故事性不强,但情感与纠葛很走心,许多“俗滥”的梗也用得是别出心裁了。
情节不牵强突兀也不狗血套路,对尘世之人的描绘还很生动自然,不是浓墨重彩,是全程看上去都能感到有些压抑与忧伤。
还有我一直喜欢的而如今影视剧很难触碰到的江湖气息。
要是能再丰满一下人物本身、再将高潮部分用点力提上去就更好了。
而且音乐真的配的不错。
总体来说,很舒服。
最后,白宇的表演我还是一如既往地喜欢。
这个由一群年轻人组建的团队虽然尚不算成熟,但真的不错,加油!
(p.s.那个“视效总监王伟”不会是《白夜追凶》的导儿王伟吧?!
)
这个故事大概就是想表达,人和妖不过是两种存在的方式,没法说哪边是善的,哪边是恶的,善恶完全取决于内心,取决于对自己内心贪嗔痴的控制。
内心坚定,哪怕被妖血反嗜,样貌上变成了半妖,其实依然可以保持理智,无害与他人。
缉妖司的祖师爷骗了后人,以前那些变成半妖的缉妖司人,其实根本不用死吧,唉……或者说,妖就一定要全杀吗?
妖也有好的啊。
人就都好吗?
也有企图杀死自己父亲的啊。
最后觉得,这个法海的经历应该会使他对妖有着善恶判断才是,跟白蛇传里的完全不像同一个人。
也许片名不带“法海”更好一些吧。
偶然看的这部电影给了我关于声画关系的启示。
在这部电影里,声和画是同一种东西的两种形式,完全对等和同步。
我说的声画是语言和影像。
说“我爱你”时,画面中对视、拥抱;分离死亡时,嘶吼声和眼泪。
这是单一的、确定的情绪表达。
十分确定的事物,它就是僵硬的。
不是说表演、画面上的僵硬,是可能性上的僵硬。
一维单向的东西容易被理解,但再现一个确定的东西是量化的手工,不是艺术要做的。
有探索的声画关系是,它们有联系,有冲突。
文本的含义在影像中不一定得到加深,它们之间甚至可以是背离的。
是同向、反向,或者怎么样拉扯不重要,重要的是在这种运动中,产生了新的空间。
这种讨论本身由语言、影像,和观看者共同进行。
进行不会到达一个共同的结果,即所谓观众观看后的共识,因为每个人延伸的方向和距离是不同的。
比如电影里探讨的几个主题:执着、私怨、执法者的正义性、国家统治者权力的正义性。
背离执法体系的杀手关沧海,类似脱离警察身份开始收钱杀人的涉黑人员。
这其实是很复杂的、无法确切划开的警察和杀手,正义和非正义。
影片对他行为的指责——异化的执法者未能按成规自裁、丑,都很无力。
做某个行为,仅仅是背誓言,拉祖师爷背锅,那么行为的正义性自身就难以维持。
这种正义不是为了对外用的,当然实际上它对外很好用。
你异化了,按规则就该杀。
它迟早和主要是对内用的。
正义不仅仅是正义,你叫它别的名字也可以。
对自己的行为,用“万物的宿命”来解释,显然单薄。
关沧海和裴文德,是两个受雇不同雇主的雇员。
前者拿钱办事,后者虽然是朝廷机构负责人,但不承认皇权权威,主要受私怨支配。
这里对权威的冲撞是非常弱的,没有冲撞过程,只有最后文本和影像统一的一句结论台词——皇帝只是普通人。
关于执着于私怨的讨论也是这样,单线。
从执意杀光所有妖、半妖,到转换身份成为接受轮回、强弱互化伦理的佛教徒,只用了一个青蛇去世的打斗场面。
而这个场面仅仅是战斗。
场面之前,裴文德用“死也不会死在一起”来代表他执意向异类复仇的态度;场面之后,目睹青蛇战死,他自剃为僧。
死亡是能迅速化解误解的方式吗?
导演这里利用爆发式的情感迅速得出结论。
总结来说,这部电影里大部分角色面孔化,性格没有太大发展。
主打情感,是利用情感来融合人物行为背后动机的裂缝。
这样主角裴文德为青蛇出家、半妖关沧海为妻复仇、太子篡位救玉兔精、女司员“在你心里,我连只妖都不如”的种族优越感,都通过我爱你这个原因一次性解决了。
有个一些读者没弄清的魔王收伏逻辑顺便说一下:三年前玉兔精从阴阳鼎逃出,妖魔遍野。
最后一战玉兔化光回归,魔王颓势立显。
总结,这是部一往情深、靠偶然性推进剧情的爱情电影。
宗教、政治、身份、成见、对立、爱和背叛,是它试图触及但没有处理好、只剩下空壳的话题。
除此之外,室外风景、室内光物、人物服装用一般角度来看,挺美。
开场的一段,自然联想到《绣春刀》(7.5)、《刺客聂隐娘》(7.2)这些同类的唐宋文化背景电影。
就结果来说,同类横向比较,这部电影在豆瓣观众里达到七分以上很难。
不是说这里观众品味更好,戈达尔的《芳名卡门》也就7.6,是目前活跃在豆瓣的人的接受和审美习惯是这样。
看一下豆瓣评分的top10很容易看出来,这个已经有人说过了。
另外,主演的形体控制和语言支配明显不错,又要倒回去讨论演员和角色的关系。
相互发展和限制,互为彼此的一部分,先不讨论。
编剧肯定是法海不懂爱听多了,突然灵感:心想众生有情,那么白蛇IP里法海和白蛇是不是有不可说的往事。
于是缉妖法海传诞生了。
可是除了主角叫法海,和白蛇传没半毛钱关系。
而且女主不是白素贞。
唯一有点联系的也就是后面的两头小蛇。
难道是要拍续集吗?
开篇妖女诡秘的一笑倒是挺吓人的。
缉妖司和狼妖打斗,白蛇出手,降妖僧出手可以说都很有诚意。
精彩的开头看到向徐克神怪武侠借鉴了哀婉神秘的风格。
如全篇保持水准那么肯定是个精品。
论风格,造型,场景人物设定都及格。
导演是不是程咬金我不知道。
但是三板斧过后突然就没了力道。
故事不缺曲折的过程可惜没有主角参与。
好像有人告诉你前面屋子里有美女美食,可是你却总在外面打转,再深刻的故事,也就变成隔靴搔痒。
法海和白青青的故事应该在主线之一,但刻画并不成功。
原因是缺少了和配角的互动,根本就是一个败笔。
主角大可以去宫中寻找寻索,看到父亲被害,再追查到殿下和兔妖的爱情。
最后主角一行再保护兔妖进入不周山,本路被boss阻挡,男主众人拖着boss,让兔妖去封印boss。
因为boss太厉害,关键时刻女主出现,也只白蛇的实力能勉强活下来。
最后兔妖和殿下诀别,化成阴阳鼎的锁,成功将boss封印。
男主伤重不治,临死放下成见,告白,白蛇感动不已,牺牲自己救了男主。
唉。
导演啊你怎么煽情都不会。
一手好牌被打成了烂牌。
于是没有前面的铺垫,结尾就来个五毛特效匆匆完结。
认真看完了,写点感想吧听说是调过版本了现在看起来好很多是吧?
[偷笑]@辑妖法海传官微 总体感觉很不错,如果这片在影院里播出大概我也会说看完不后悔的[偷笑]整个剧情比较紧凑逻辑没大问题,作为魔幻片,但却看出了点艺术片的感觉[笑cry] 描写的是法海从俗家到皈依佛门的过程,放下执着方能法海茫茫,大概这就是法海的来历吧?
说实话,我看了无数版本的白蛇传 青蛇传......对法海的印象向来都不太好,一个死守礼教、刻板不通情理的老古板、封建卫道士?
明明自己出家,还见不得人家真爱,即使人妖相恋又与你何干?
[笑cry] 但看了这部电影之后,我也是第一次放下了对法海的成见,有点喜欢这个人了(抛开白宇哥哥的因素,纯粹谈裴文德[笑cry])很喜欢这片子里的一些主题,比如众生平等,比如放下执着.....让人在人妖相恋的绮丽情节中感受到了作者背后想表达的真实意图。
也因为这样,才显出与一般魔幻剧的不同来。
听说白宇是临时帮忙来演的男主角,但我得夸一下,虽然全片中大部分都是不认识的演员,但没有让人出戏,演技都在线,特别是裴文德和太子,挺传神。
这两天看到有个话题 #换脸Boy白宇# ,本来没感觉(因为还没时间去看白宇的其他作品,目前只看了镇魂,连曹光我都没看过[笑cry]),这次体会到了!
[笑cry] 最后那个变成半妖的裴文德,我暂停后仔细看了很久,几乎想拿白宇的图片来一点点对照五官,结果还会悲催的发现,只有嘴唇依稀找到熟悉的感觉[允悲] 最后让我确认自己没认错人的关键还是手!
裴文德最后合十的手!
白宇哥哥的手是相当好看的[笑cry][偷笑]说一个让我感动的小片段,就是裴相国和裴文德之间的谈话对手戏,很短的一场,话也不多,却让我印象很深刻,这才是我心目中父子之间最深刻的感情完美的体现!
[赞]说到魔幻剧最不可缺少的特效,虽不完美但也足够诚意,知足了[偷笑] 小小吐槽一下那个鬼王的树杈造型[允悲][允悲][/cp]
只為了吸一口白宇哥哥而去看了這一部緝妖法海傳。
感謝白宇哥哥的一切付出。
#嚴重劇透#含吐槽 #不喜右上角再見#本文2500字無圖,請自行安排時間莫浪費#寫者不懂佛家語言+臉盲症末期+認人不認名字只認印象特徵#這是寫者片面觀點#這只是寫者看完新鮮來吐槽真不是黑粉#吐槽剪輯不行如何影響觀眾理解劇情我是分割線以下正文:這一部戲如果不是衝著白宇哥哥,我還真不會去看。
缺點何在?
鏡頭剪輯的亂,讓這部劇的步調不一致,時兒快,時兒慢,而且有些鏡頭搖晃得影響觀感,拜託就立三腳架定位拍吧!
#這部戲台詞特重要我覺得台詞十分值得琢磨,因為在這麼亂的場景轉換下,台詞就變成串連一切的線索,非常重要。
觀眾得依靠台詞來理解劇情走到哪裡,也得依賴台詞來推測前因後果。
劇中我怎麼也看不出來女主是怎麼喜歡上男主的,可說是一見鍾情吧?
男主因為和女主的相遇,而妖血發作,可是我看不出他發作的契機。
女主被關在緝妖司也就那麼幾句台詞,「人,一定就是好的,妖,一定就是壞的嗎?
」雖然細想之下,連結前因,男主因為七歲目睹母親被妖生吞,自此與妖勢不兩立,而能猜出緣由。
開頭他狠傷女主三刀,可見對妖的憎恨有多深。
但是,男主因為和尚的一句「你的執著,將會帶來災難」和女主的「妖也有好的」就動搖了內心,中間的連結就顯得力薄。
反倒是梅身化半妖那一段還來得好。
梅記恨女主,因為女主的到來,他們失去了同伴。
而自己心上人也愛上了女主這隻妖,她覺得一切都因為女主而落到如今田地。
「在你心裡,我連一隻妖都比不上?
」「別說了。
」心意未達,為情所困,堅定之心再難存,故化身為半妖。
而男主對於梅的情素無法回應,只能一走了之,不殺,也不顧。
「也許我們真的被祖師爺騙了。
」這一句台詞來得好,道出男主的心境絕不再是黑白分明,連帶那聲「動手啊!
」和轉身不回頭就走也帶出對於手足的不忍殺之情。
可這話之前已經被 關師兄(叛徒)說過了一遍,「只有活著才是硬道理,也許祖師爺都騙了我們。
」當時不覺,如今再嚐,對世間無絕對善惡更深刻。
#覺得錯失五秒鐘就看不明白整部劇了有一幕覺得剪接是最好的安排(我哭),男主為女主檔蠍子精一刀腹部受傷妖血發作,鏡頭一轉來到太子與母后的對質,這個轉接好呀!
也只有這一幕能稱讚了。
其他都…唉!
說劇情吧,母后逼太子選擇,要麼殺了愛人兔子,還能做太子,還是母后的孩子,要麼就不聽母后的話。
最後鏡頭停在了太子一句「母后,對不起了」然後吸了兔子精的血,化為妖。
鏡頭就再轉去男主那邊。
這裡的處理手法還是挺好的。
對於母后的下場,直接給了開放式結局,甚好甚好。
因為那不重要。
簡單說是懸念設得好。
然後鏡頭轉回男主這邊,其實接下來我都看不明白。
男子醒來,看見一娃娃兒,娃兒走掉就進來了一女子。
女子一句「為什麼每次讓你哄她睡覺,你都把自己哄睡著了?
」我當時內心的OS是,阿?
這娃兒還是女孩子呀?
我怎麼沒看出來?
然後又好奇,這女子誰呀?
後看見男主不驚訝的,微微一笑,知是熟人,猜測可能是他母親?
可不對,看見母親他還不得落淚盈眶的嗎?
女子問,「怎麼心事重重的?
」他道,「我做了一個很長的惡夢。
」「沒事兒,我在你身邊」,然後就醒來了,與女主四目相對,互生情素。
我非常想吐槽這個夢是怎麼一回事兒。
男主真正醒來了,怎麼就在草原上呢?
男主不是該在有床的地方養傷?
那就得靠我們的女二梅的那一句「五里的外還有一大群(蠍子精)正在趕來」而猜想到他們轉移陣地了。
試問,沒有這一句看似平凡卻意外重要的台詞,我們該如何理解這劇情呀!
看不明白的,還有那一幕「任山河破碎,膚爛骨成堆,我心不休,這是我寫的最美的詩句。
」不明白的原因是,黑瞳大哥你誰呀?
我臉盲症嚴重。
你倒是解釋解釋呀!
上一秒還在為太子讀出這一句而細想,下一秒就被你重複讀出口了,你還閉眼領飯盒了,而且還在同男主一樣的滿地芒草的山間,我該怎麼解讀這一幕呢?
我看不透呀看不透。
猜你是太子,命數盡,故去矣?
想想前面太子的「想隱居山田,想永遠相伴,你在一日,我便守你一日,你若不在,我等你來世」,應該是這樣的吧?
後來又再想,大概那「永世相伴」之言是回憶。
(寫者眼拙看不出那是回憶)如此想來,連同母后那句「不要傷我孩兒」可以看出黑瞳大哥是被皇宮守衛給傷著了,故身亡。
還有開場半小時,兔子初登場是被關在皇宮禁地,太子去看她,全程就只有兔子一句「殿下」,我實在,實在看不出來他們是相愛的呀!!!
我覺得那段回憶放在太子探望禁地愛人時,加個撫摸臉頰的close up 鏡頭,更能顯出兩人的關係。
和尚和鬼王的對話也是值得琢磨,為了帶出「世人以為世間沒有佛」,「佛卻在心中」。
可惜和尚不敵,終倒下。
鏡頭一轉,轉到 緝妖司的叛徒vs鬼王手下的對話,叛徒的角色隨是配角,卻讓我覺得塑造得不錯,他貫徹「有錢,殺誰都可以,沒錢,免談。
」然後從懷中拿出拼湊成一個面具,原來他寧做叛徒也不願被男主殺,是為了找出殺害老婆的兇手。
發現兇手就是鬼王的手下,還不忘說一句,「算你們走運了,這單生意白送的。
」說來,這位叛徒關師兄初登場在開場半小時後,以木梆假裝更夫,收人錢財,來拿「老白」遠程射手的命。
大笑看似放蕩不羈,但被「老白」提到自己老婆,就一句「住口」,當時覺得這「老婆」該有故事,沒想到開場一小時三個字的時間才交代他在找老婆的殺人兇手。
要不說,我還真以為他就是個純粹的壞人。
最後老白以「一起練武的日子,彷彿就在昨天」領飯盒了。
當關師兄在竹林白霧遇到男主時,說出了老白的最後遺言,以為會給一個驚訝的close up 鏡頭,不過戲中男主的手放上劍柄後又鬆開,也能呈現出那一刻男主聽懂了這句話是來自老白,想明白了關師兄已經把老白殺了,這也足夠呈現「驚訝」。
就鏡頭晃得不行。
然後有一幕我真的看懵懂了,關師兄和男主在竹林打鬥,手語盾牌大漢想來幫忙,關師兄去砍他,男主出聲說小心,然後女主橫飛雙腿打在盾牌大漢身上,橫著的腳硬是接了關師兄一刀,救了盾牌大漢,女主因衝力退後墜地。
後大漢跪下扶女主起來。
為什麼我這麼清楚?
因為我0.25倍看的。
我內心是這樣的,這是什麼操作?
不是,他的盾牌還不如蛇的逆鱗嗎?
不是,重點不在這吶!
重點是鏡頭太快,太晃,我都不知道是女主救了盾牌大漢,後來還是男主謝女主一句,加上我重複慢動作看,我才知道的。
#我覺得我不能太過深入的細想這件事情然後,女主在男主頭冠上別了個圓章。
作用大概是女主最後和鬼王打鬥不敵死亡那一刻消散了,以示女主離去?
可那時候女主都在他懷中離去了呀?
有必要如此暗示嗎?
恕寫者我愚鈍,完全不知道佛家語言,看不懂。
還有一些小瑕疵,例如鏡頭似乎十分喜歡拍男主身邊人不在,只有他一人。
在竹林是如此,路上茶館小店也是如此。
路上茶館小店那裡的男主忽然走進了迷霧,得靠自己割自己一刀才走出霧景,這又是什麼???
後來結局是女主身消散,男主氣憤亂砍一通,最後悟懂塵世,放下執著,立地成佛。
不過不管怎麼樣,還是很感謝製作組。
看劇開頭不知資金低,卻還能拍攝出完整的劇來,雖有瑕疵,但處處都看得出誠意。
例如那特效,刀光劍影,相碰化作火光;又如緝妖司的進出門口保護;又如和尚的卍字;又如結局男主的金鐘罩。
最後一句,寫者只是個路人,不了解網大什麼的,看劇只圖開心,望各路大大黑子勿噴。
謝謝。
1.片子整体的感觉像意识流电影,导演会根据自己的想法增加一些在故事之外在情理之中的桥段,整片透露着一股浓浓的神秘感朦胧感。
2.镜头特别美,人和景都十分好看,远景近景都相得益彰。
3.剧情比较薄弱。
主旨是宏大的,故事却是简单的。
人物的台词有时候有点出戏,破坏了那种朦胧美。
故事矛盾点太少,有些地方因果转换突兀,有点看的迷糊。
人物塑造有些过于扁平化,很难突出“众生同仁,战心魔方可成圣”的主旨。
4.字幕错字太多,有些影响观影感受。
5.在网络电影中仍属佳品,五百万的预算能拍的这么好,能看出制作组走心了。
6.更加坚定了我对白宇哥哥可以演出镇魂原著中昆仑君的想法。
7.导演加油,未来可期。
第一次看网大,我被《缉妖法海传》堪及院线制作的水平惊到。
并不是夸张或者粉丝滤镜,实在是这几年国内的“洗钱电影”“粉丝电影”太多了,除了几个顶级导演的招牌不倒外,其他人似乎都在浑水摸鱼,从导演到演员到制作班底,烂到让人看不出一点诚意。
而这部电影,无论是场景、镜头、特效、服饰、造型还是演员的演技、台词,无一不让我感到欣喜,叙事如果再完善一些摆上院线我认为也是很不错的。
忙里偷闲敲下了这篇影评,不讲这部投资只有500万原定主角拿钱跑路的电影创作过程有多惨,只单纯讲一讲我对电影的浅薄观感,支持一下有良心的国产电影!
电影整体色调偏暗,让人不禁想起《绣春刀》里同样让近视患者头疼的调色。
但例如裴文德的梦境、太子与白兔精调情的一些温情片段,画面配合剧情换成明亮的色调,展现出了美仑美奂的效果。
开头和结尾处法海剃发皈依佛门的场景,也以暖金色调展现,构造出一种大彻大悟之感。
剧情方面,后半段的节奏的确有些快,尽管弹幕和评论有人说有点看不懂,但总体来说,我个人认为该说的都说得够清楚了。
电影是一门艺术,和浅显直白的日常生活不同,语言和镜头其实是饱含深意的,尤其是这样一部整体氛围都比较压抑的电影,最大忌讳就是讲故事讲得太清楚,变成了人物传记。
很多东西,需要细细品味,才能得出真知。
所幸本片演员的演技都全程在线,在短短的90分钟内比较明确地塑造了不同的人物性格,台词配合场景和特效并不突兀,尤其是主角白宇的眼神,带着某种不可言说的深沉,让人物的行为变得合理。
从电影一开始,裴文德就在反复强调自己亲眼目睹母亲受虎妖所害,因此八岁选择加入缉妖司,铲除天下妖魔。
在出发寻找鬼王之前,他跪下为父亲磕了三个响头,在母亲的画像前摘下帽子上保佑平安的玉佩。
此行一役,深知危在旦夕,然而为了皇恩和天下苍生,又不得不艰难前行。
母亲死后,他心中已被仇恨充满,自以为的正义,如灵佑所言,不过是一种执着。
然而任凭裴文德缉妖时再冷酷无情,说到底,他终究是个普通的人,向往着简单美好的家庭生活。
在与白青青的相处中,裴文德逐渐动摇,直到一个说起来小小的举动,让他方寸大乱,这也使他二十年来第一次体内妖血发作。
这是裴文德和白青青的第一个感情转折点:白青青将一片青麟贴在裴文德的帽子上,而后回眸一笑的那个瞬间,便将他从刀枪不入、骄傲又正气的缉妖司首领、国相之子变回了普通人。
其实爱情有时候就是一个moment的事情,曾经坚持的一切,在遇上那个人之后都土崩瓦解了。
我不知道裴文德在那一瞬间是否想起了当年母亲予他玉佩时的温柔,回忆与现实不断重合,他自小失去的关爱在这一刻被一只妖填满,不可能不动容。
但他不信爱,不敢爱,不能爱。
只需要反派的一番挑拨,他就可以说出“就算是死,我也不会跟你死在一起”这样冷漠的话。
他反复地提醒自己,妖终究是妖。
可妖血是红色,妖也爱美,妖也可以为了爱勇敢献身,与人无异。
这一切的矛盾令裴文德不解又痛苦。
他愤怒又痴痴地问:“难道这一切都是假的吗?
”事实上,真假如何,他心底自知。
甚至哪怕是假的,内心深处渴望爱的他又何尝不会自欺欺人呢?
相比较起来,太子与白兔精的爱是大逆宿命却成全了彼此的,关沧海对妻子的爱是痴情又长久的,小梅对裴文德的爱是卑微又可怜的。
爱而不得,无论是隔着人妖隔着阴阳隔着你心里没我,都令人感伤。
鬼王说:“爱情真的是世界上最蠢的执着” ,而他其实也不过是个异常执着且中二的反派罢了,认为皇帝九五至尊之躯,三魂七魄必与常人不同,吸了他的精魄一定可以修炼成魔。
但最后却发现皇帝与凡人无异,都是凡胎肉身而已。
人,妖,半妖,本质上没有不同, 三界皆众生,众生皆苦,裴文德苦在到头来都没能说出自己心中的爱。
立誓为皇恩为天下苍生,唯独没有为了自己,争取过一分一毫爱意。
灵佑给的《密印楞严咒》最后一页写:“执着乃是世间苦痛之源,放下方见法海茫茫。
”裴文德放下了世间尘缘,成为法海。
因为不论为人子,为人臣,为人爱,这一世所有的羁绊都缘尽了。
世间人说法海不懂爱,而他或许只是无需再懂了。
最后,一切归于尘土,沧海桑田,皆虚妄之事。
片头尴尬到片尾,浪费几个美丽的外景了。也可见中国好演员遇到好剧本有多难。这年头为蛇妖和狐妖洗白都变政治正确了么?
为什么这么好的特效 最后字幕这么出戏
………剧情一塌糊涂 剪辑像坐过山车
金刚印、镇魂鞭、镇魂令、鬼王、阴阳鼎、上古秘闻录、昆仑在唐朝的转世……该片又名《镇魂素材库》。
作为网大来说,完成度及格,没有刻板印象中的廉价与俗艳感,特效也不错,私心为白宇加一星。或许是由于临时换角的缘故,剪辑不是很流畅,特别跳的地方很多,中间那一段各种梦境跳进跳出我都看不懂是要表达啥。除了男一男二之外,其他人的台词功底明显欠火候, 也时不时能看出表演的痕迹,有的角色存在的意义真的很弱…少数台词有哲思,值得推敲。为白宇的义气救场点赞!身板笔挺瘦削 轮廓立体英俊的男人真是耐看啊。
后半段莫名其妙,剪辑剧本短板明显,但是白宇哥哥演的很好!片子整体来说在网大里算是良心作啦
白宇很帅气
剧情太单薄太模式化转折太突兀…有几个大场景镜头运用感觉不错…白宇的台词功底是真的好情绪也到位…
特效水平还行吧
不知道是该吐槽剧本还是剪辑的问题了,很乱,很多地方为了追求意境根本没把情节说清楚。但是考虑电影的成本,宇叔又是救场上的,还算是比较有诚意的作品,演员演技不违和,特效虽然上不了一块但也不至于无毛,叙事能力是硬伤。
视觉效果演员演技都在线 故事其实非常简单但节奏和剪辑一团乱……给by的造型和台词加一星 剪刀手太太们的瑰宝了
五星分成故事、特效、画面、细节、演员,除了第一个其他完成度都很高。裴文德和白青青的感情铺垫不太够,太子为了心爱的妖杀皇上可以理解,但杀相国是为啥?老和尚便当领得有点仓促了。特效不错诶,比镇魂好太多。画面很美,有几幕的色彩、构图都很舒服。细节我主要在看人物的服饰和发型,符合唐朝,精致也比较多变。女主角有些角度有点出戏,影响不大。最后吹爆白宇嘎嘎!太帅了!认真的、严肃的、从梦里醒来动了情的,怎么那么帅啊!
故事不足以取信,从而不能打动我。……但是我是来看白宇的哈哈哈哈哈哈!
虽有欠缺但意料之上的诚意作品
白宇演技很棒啊 人也很nice来救场
法阵师妹子挺萌的。
一星给白叔。其他,emmmm
镜头特效质感都不错,就是故事讲的不够好,有点不知所云,不过看得出拍片的诚意了~ps:白宇的演技,眼神还有身型简直太赞了,直接把电影提了一个level~
少见的我觉得再拍长点分数会更高的片子。太多支线没有交代清楚了,甚至连主线都没交代清楚。
先观望给个标准分,没办法谁叫有白叔呢!我看!