存身

存身，看完了。

我挺喜欢迈克尔珊农这演员的，最早注意到他是夜行动物，演西部警长，特别有范，然后才知道他还演了子弹列车，我当时看的时候完全不知道他是谁呢…之后又看了革命之路，水形物语，水形物语里他有点浮夸，但革命之路里也不错，明年他可能有个新片，马尔豪尔的麦卡锡主义，也就是被涂污的鸟的导演，珊农在里面就演麦卡锡，还是挺期待的。

整个片子弥漫着绝望气息，有点像忧郁症，但又不一样，主角显然不会在灾难真的到来时笑出来。

最能体现阶级性的电影，完全的平民视角，从刚开始主角不停的工作，到他辞职，而生活中的一切也都与他的职业息息相关，我觉得要比肯洛奇的电影更有阶级性呢。

太难受了，当风暴真的来临时，主角们倒是相对平静的，但我真的很难受。

确实是隐喻08年次贷危机，最明确的暗示来自于贷款那里，银行职员告诉主角，现在的贷款不一样了，它必须和房租绑定，而且利率不固定，还记得大空头里那两个信贷客户经理吗？

他们所贷出的款百分之九十都是可调利率，次贷危机就是这么发生的。

主角在那场餐桌爆发里的台词也很有意思，过好一天算一天吧，这事要是真的发生了，以后就没有好日子过了。

影片中的这种情绪我们都能感同身受，你不需要是个美国人，经历过次贷危机，因为影片做了个很精妙的假设，风暴来临前，你预见了，会怎样？

大空头里他们赚的盆满钵满，存身里他们死了，就像我们回望历史，痛感依然强烈，你带着这件事已经发生了的事实去想象，如果你在场，该怎么度过这一切，该怎么接受即将发生的事？

而给这个想象更增添魅力的是，主角的困境来自于没钱，来自于阶级，为了修建掩体，他需要贷款，他需要偷用公司器材，因此被开除，而最后他们选择去海滩而不是住院治疗，当然也与钱有关。

最后的暴风雨绝对是真实的。

看了有一段时间了，可能细节没记住。

导演应该是事先做了些功课的。

为什么会下油？

关于世界末日的主因，x星，根据齐塔人的说法这颗行星拖着一条油腻又带有电荷的尘埃云尾巴。

当x星从地球旁边经过引起极移是，其尾巴会扫过地球。

片中的机油雨可能是这一点导致的。

也就是说这场风暴是全世界范围的灾难。

那么锁住动物是应该的。

其它细节想不起来了但看电影我从头到尾都没怀疑暴风雨的真实性。

最让人受不了的就是结局了，太闹心了！！！

为什么闹心？

在大家齐心协力努力下男主恢复正常了，可以度假了，碰上暴风了，女主鼓励他，你能行的，别害怕，进屋躲雨就行了，男的说，我知道了，我已经正常了，进屋吧。

然后，女主角愣住了，真的下机油雨了！

我靠我老公说的都是真的！

这下死定了！

导演。。。

我恨你！！！！

推荐大家关注齐塔人之声，如果世界末日来了，也好有个心理准备。。。

以下剧透****************************************************************导演并没有想玩什么开放式结局。

全片中只有男主一个人看到的景象，包括梦境和幻影(鸟群、闪电)，都有明确的男主主视角交待。

而结尾的风暴没有直接的男主主视角，全片中唯一一次，有男主以外的人，也就是女主，与末日风暴出现在同一镜头里，因此结尾不是男主主观意识，而是客观存在。

男主被证明是预言者，末日风暴最终还是来了。

那么片名Take shelter做何解呢？

让男主一家付出巨大代价的地下室并没有在最终成为诺亚的方舟，有形层面与命运的抗争终究是徒劳的。

然而男主从不愿把梦境告诉女主，和以为女主要弃他而去，到看到女主不离不弃，并接过女主的钥匙接受女主眼中的现实，已经打破了因为童年被母亲抛弃而留下的心障，真正向女主敞开了自己的世界。

而女主这边，从指责男主，到发现男主真的病重，接过男主的肩膀一手维系家庭，到结尾与男主的对视，终于理解了男主。

在末日之前，家庭成员理解了彼此，了解了命运，成为彼此最后的庇护所。

这又是一部灾难、心理电影，并带有几丝惊悚和悬疑的气氛。

但它并没有跌入恐怖片的范畴，其实它本可成为一部颇具亮点的恐怖电影。

但是影片并无意于制造愈加令人印象深刻的吓人镜头，而是更着力于对一家三口的遭遇上的刻画。

说到灾难、心理电影，难免让人想到《忧郁症》。

但与《忧郁症》明显的不同是，《忧郁症》里华丽的场景在此片中不复存在。

那种带有几丝贵族气息的冷峻与孤傲，现在变成了平民化的，愈加亲近。

与此同时，《忧郁症》在等待着一场大灾难对自我的救赎，在旷野上用树枝搭起了帐篷，彼此手牵着手，在非常静谧的环境里，等待着一颗行星的降临，这一切更接近于一种诗意。

克尔斯滕•邓斯特饰演的女主角是以一种“幸福的灾难”淡定的接受。

然而，《存身》并不存在如此浪漫的幻想。

迈克尔•珊农饰演的男主角预见了灾难，他并没有以一种泰然自诺的姿态去接受它，而是不惜一切代价的去避免它，抗拒它。

因此，两者的灾难在本质上有根本性的区别，一种是救赎，那么另一种就是抗争。

拉斯•冯•提尔在拍摄《忧郁症》之前深受抑郁症的困扰，把《忧郁症》看作是一种对自我情感的宣泄也合情合理，属于一种能引起广泛共鸣的个人电影或者说对人的心理世界的带有一种浪漫情怀的探索。

至于《存身》，则把注意力从个人的幻想转移到了工薪阶级的生存处境，透露出一种不一样的情怀。

《存身》对工薪阶级注意和关怀的表现，在此举例两个方面，一是家庭要为海边的公寓做经济上的准备，二是要筹备女儿的耳部手术。

两者是一种矛盾的存在。

在影片中，男主角的妻子的晚上睡前指着公寓的画册，对公寓表现出格外的喜爱。

这是一种对向上级阶层挪进的渴望，也要像他们一样在每年的夏天外出去度一个假。

然而在男主人公不幸被炒了鱿鱼之后，保险也成了问题，女儿的手术立即将一个家庭打回原形，他们将不得不放弃对海边生活的向往，想法子如何获取更多的钱。

再说到梦境。

三个梦一步一步将男主人公逼向“疯狂”。

而梦里的所出现的角色都是日常生活中最为亲近，或者说一种依靠。

忠实的狗、愿两肋插刀的朋友、甚至是挚爱的妻子也在梦里扮演了险恶的角色，让人战栗。

也许正是这种工薪阶级在经济生活上的异常脆弱，让他们变得额外的敏感。

这些并非是不着边际的梦境，而是一种根深蒂固的恐惧——生活会有突如其来的灾难，会夺走一切亲密的东西。

有人也许会觉得电影略显拖沓，但这些无不是他们生活的一部分。

导演只是以这种方式，向人们说着，他们的家庭成员还有谁，他们还有什么样的朋友，日常的娱乐又是什么。

最后，灾难真的来了。

海滨，没有任何的准备。

这也正是说明，当工薪阶级离开的自己所固有的“阵地”时，一切风雨也随之而来。

或者说，也许海滨是一场美丽的梦，而梦魇时刻在寻机出动。

电影的可贵之处，也正是挖掘出了在风和日丽与暴雪倾盆间，那令人动容的守护！

刚看过这部电影，真的很好看。

整部片子观赏感受是从头到尾的压抑感，和迫切想知道是幻觉还是现实的焦虑。

影片最终揭示的是一个父亲对孩子的爱，一个丈夫对家庭的责任感，一个妻子最终对丈夫的谅解和支持。

自从丈夫出现非正常状态之后妻子从开始的不可思议不断地和丈夫磨合，试图理解和信任。

丈夫在聚会终于爆发，与人肢体冲突以后妻子的反应，和第一次暴风雨来临一家人进入避难所的行为，都是妻子对丈夫的支持。

同样丈夫顶住巨大心理压力打开了避难所的铁门走出去，也是同样对妻子的信任。

结局龙卷风的前兆，不管是真实还是幻觉，都不重要了，他们已经有了最好的避难所，就是彼此的信任。

我觉得这就是这电影想要表达的吧

我贊同最後那場暴風雨是他幻想中噠。

因為影片臨結束前女主角已經把積攢噠去海邊噠錢給拿出來用叻。

所以不可能他們還有額外富裕噠錢去海邊。

對於男主角這種精神病患者而言。

可能如果不管怎麼樣這場"暴風雨"眞正到來叻讓大家都信服叻反而能讓他治癒。

不過說眞噠。

我覺得該片眞噠有點兒Boring。

驚悚也談不上...就跟一個病人噠病例一樣。

本片看着像灾难大片，实际上是渐渐推进的惊悚艺术电影，其主题可以归纳为家庭、信任、社会。

电影一开始就展示了美国中西部的奇异天气：暴风雨前夕的云朵奇观，接着下了一场油状的雨，为电影打下了诡异的气氛基础。

原来这都是梦。

现实中的男主角是美国中西部的传统家庭，有着幸福的生活，男主外女主内，二人还有个女儿，让人羡慕的幸福家庭。

随着剧情推进，男主的焦虑和不安日益加剧，他做的梦一个比一个可怕。

本片的惊悚元素也全来自于他的梦境，得益于那是梦境，导演又可以将惊悚展示得更极端和细腻一点。

现实中的男主被梦境所困扰，怀疑自己是不是有精神病了，是否精神分裂了，是否遗传了母亲的精神问题。

梦境和现实之间的界限逐渐模糊，这种恐惧开始渗透到他的现实生活中。

一次又一次的恐怖梦境让他坚信「大的要来了！

」。

对于未来的担忧和不安充斥着他的内心，他开始不惜一切代价，不管财务压力加强家中的地下室庇护所，导致丢了工作，丢了朋友。

妻子开始觉得他们的婚姻出现了问题，她觉得男主越来越多的隐瞒，也不知道是否该选择相信他。

而男主始终都坚信「大的要来了！

」，但遗憾的是，在社会和妻子的“劝导”下，他选择了回归“正常人”的生活，接受治疗自己的“精神疾病”，并且在最后去了远离家的海边度假。

结局很有趣，耐人寻味，当“大的”真的来临时，他们却已经远离了家中的庇护所。

电影在妻子和男主惊愕的表情、难看的脸色中戛然而止。

电影对于惊悚气氛的营造是慢慢推进和堆积的，让人充满不安，让人一直无法判断大的究竟会不会来，这个悬念持续到电影最后。

男主角内心深处对毁灭的预感最终被证实是正确的，只可惜在外部的质疑和纠正中逐渐开始怀疑起了自己，明明自己已经看到一艘巨轮正在沉没了，只能眼睁睁地看着自己以及自己爱的人跟着沉没，因为他们不信自己，因为他们没看到和你看到一样的灾难，而相信战胜不了爱，在爱的裹挟下，大家一起被温水煮熟，相当遗憾。

8.5分。

男主角细节捕捉过得去，查斯坦引人入胜。

铺垫非常足。

想知道什么是贤妻良母的气质？

看杰西卡·查斯坦如何挥洒吧。

从《生命之树》到《罪孽》，杰西卡·查斯坦在去年堪比卫星升空，不得不感叹，好莱坞的影星都是突然闪出，从无前兆；有前兆的基本都没落了，比如克里斯汀·斯图尔特。

可谓成也剧本，败也剧本。

但是有好剧本也要有基本功底，不能像迈克尔·珊农那样，看过全片只能记得他苦大仇深的脸。

贯穿来看，前期很好，中后期略有沉闷，结果还算令人满意。

毕竟谁也不指望看两个小时就看到一部现代版的《美丽心灵》。

虽然观赏中谁也不知道之后会出现什么，想想当年约翰·纳什先生在大学校园的某花台旁骑着自行车一圈圈的旋转，如果《寻求庇护》走这条路线，预后不容乐观。

还好，经过前中期的强大抓力的挽留，坚持过中后期也不能说很难。

猜测是自寻死路的一种方式，尤其是思考此片意欲何为的时候。

先看看精神疾患与第六感的区别？

其实就是败寇与成王的区别。

再回望本片是否有更深层的东西？

所谓“庇护”是那个庇护所还是家人？

如果说仅仅是庇护所，也许过于简单，不免有菲薄该片的嫌疑，这一点从萨曼莎陪同柯蒂斯进入庇护所即能看出；如果说“庇护”是家人，那就不得不说信任和爱的问题。

信任和爱应该是相生的，彼此促进。

事实上，在家庭的角色扮演中，是女人给男人信任，男人给女人爱。

否则为什么柯蒂斯如此的爱萨曼莎，而在家庭陷入经济危机的时刻，萨曼莎的反应和举措都如此现实呢。

这又引申出到底什么是爱的问题了——男人处理好现实，女人为之歆慕，信任他能带来的庇护；如果男人处理不好，那就到时候该说“对不起，再见”了。

而如上所述又是不对的，毕竟萨曼莎还是没走，并且帮助柯蒂斯度过了难关，尤其是在俱乐部中柯蒂斯发狂之后，萨曼莎十分令人感动。

到底什么是信任与爱？

难道只有风暴能够证明？

如果结局相反，又会如何？

观看电影本不应如此之疲惫，而应当是一次心灵的旅行、视觉的享受。

只当这是一部普通的惊悚片就好，也确实很好。

再怎么着，《寻求庇护》的整体气氛还是相当黏人。

Fadeoc KhaosFeb.11st,2012

本文含有电影《存身》（Take Shelter, 2011）的少量剧透。

1. 神自有安排命运、神的安排、人生剧本，这些定义自带着自证属性，无论你相信还是怀疑、服从还是抗争，都无法跳出它们，因为它们的定义就是如此。

比如当一个人宣称自己要反抗命运，甚至已经战胜了命运时，这件事本身就必然是也是命运的一部分，因为命运的定义就包含了对一切的安排，如果他真的战胜了命运，那么根据这一定义，命运就从未存在，他的反抗行为也从未发生。

这并不代表着我们应该消极。

仅作为物质层面的人，我们不会知晓命运的全部，但知晓命运并不是我们需要做的。

这些概念其实基于时间而存在。

以线性时间的视角，我们留恋于过去、痴迷于预知更多的未来。

但预知与创造是相矛盾的，预知后的创造将不再是创造，当你知道未来时，未来在你的大脑中就成为了过去，创造也将不再是创造，而成为一种重复的行为。

这些行为也不会再带给你喜悦，转而以安全感为目的。

而对安全感的执着来自我们的恐惧。

所以当我们说，“命运自有安排”、“上天自有安排”、“神自有安排”，或者“the lord works in mysterious ways”的时候，如果我们真的放下对安全感的追求，就是在把注意力重新放回到当下，从而重新与创造力相连。

2.诺亚方舟《存身》的故事设定不禁让人想到诺亚方舟。

在圣经故事中，上帝要用洪水清洗这个世界的罪恶，重建一个更理想的世界。

但他把灾难到来的消息提前告诉了诺亚，并让他建造方舟，为新世界的物种留下种子。

因为他是这个罪人世界中的义人，他和他的家人也作为新人类的种子被保留下来。

在电影中，主角Curtis与他的好朋友在车里关于性行为的一场对话对应了他的“义人”形象；而当他看到幻象、开始建造避难所，众人的反应也不断反映着他们的迷失。

是不断看到幻象、不断经历梦境的Curtis真的精神错乱，还是他们才是沉睡的人？

Curtis在电视上看到的新闻证实了圣经的隐喻：一个名叫Jacobs的男人在毒气泄漏事件中幸存，他的妻子和小舅子在事件中丧生，但他却在毒气中忍受了11小时并生还。

“Jacobs”这一名字来自圣经中的“Jacob”，雅各；“11小时”则对应了英语中常用的一个词“第十一小时”。

这个来自圣经的日常用语在英语里被用来形容时间的紧迫、已经到了最后时刻，而在圣经的原意中，也代表着“多晚能进天国都不晚”。

在圣经中，耶稣曾给众人讲过一个故事：一个葡萄园主雇人干活，每天工作12小时，酬劳是一块银币。

在一天中的不同时间，他又雇来了几个人，到晚上他每人都给了一块银币，那些从早干到晚的人感到不满，问园主为什么在第十一个小时才进来的人也能得到一块银币，园主回答说，我并没有占你便宜，你不是同意了每天一块银币的工资吗？

我给那些晚到的人同样的钱，因为我的慷慨，你就嫉妒吗？

通过这个故事，耶稣想讲的是，能够进入天国的，即使在最后时刻也来得及，能进入天国的人，上帝都对他们一视同仁。

3.大实话在电影中，其实并没有提及上帝的存在，也没有提及任何神的存在，无论是谁让Curtis看到那些景象、无论是谁在他打开舱门的时刻考验着他，他和观众一样没有得到具体的解释。

但在看到幻象之后，他真实地行动了，而当他因为去做那些怪事而错过周日礼拜，他身边因此而责怪他的人，则都是形式化的、教条化的、虚假的信徒。

电影中的Curtis看到了一种景象、做了一件事情，不过这件事只是一件事，就像其他所有事一样。

神可能会让你做一些事情，但他很可能不会告诉你全部的结果。

不然你的生命还有什么乐趣？

而且对神来说，他用得着跟你解释吗？

你是神还是他是神？

他甚至不需要你相信他的存在，你想相信就相信，不想相信就不相信。

所以，为什么要纠结该不该相信他的存在呢？

有什么可纠结的。

这种纠结的状态，说白了就是想相信但不敢信，需要先看到个证据才能相信。

但看到证据之后，也不再存在所谓的相信。

看到证据之后只是知道。

与其出于恐惧苦苦找证据，不如勇敢一点跳下去，先相信，相信之后自然就是知道。

如果神存在，他一点也不会纠结你相不相信他、什么时候相信他，因为神什么都知道，不然他就不是神了。

别跟神较劲，哪怕你觉得他不存在。

在你恐惧幻象中的这个你不敢直面其存在的大人物，他拿捏你的时候你都不知道他在拿捏你。

你可能不知道的是，你其实一直都是和他一伙的，一直是他计划的一部分。

你也就是他，和他是一体。

神、命运、老天爷、佛菩萨、灵魂高我超灵……无论在你的认知体系里叫什么，你就是他，他就是你。

另外有一点基本可以肯定，就是神不会告诉你，当你完成了某些事情之后，你就可以从此开心幸福、毫无波澜地过完余生，生活里只剩下享乐。

生命不是那样运作的，那不是你来这世界的目的。

更可能的情况是，当你真正完成了你来这里要完成的事，你就该死了。

而这也并不是个问题。

至于你来这个世界要做什么、要怎么做，你也许知道，也许不知道，也许能感觉到一个大概——这都可以。

你该知道什么、知道多少，在你该知道的时候，你自然会知道——但这依然不代表你可以消极，因为这不影响你当下的创造。

真的，大实话。

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《存身》可能跟这样一个问题有关“当你想尽可能的精准捕捉一部电影的秘密，又害怕真正面对电影时秘密的消失”。

在其中成为粗糙的过滤器而使得细节丢失的不是语言而是记忆，厨房中的对视牵引着紧张氛围的展开镜头却聚焦脚部，而后苍蝇案板上乱飞，湿透的身体遮挡住记忆的片段，空间的不规整处理像是把菱形塞进了方形的凹槽里，你觉得应该吸引你眼球的人物交互镜头却草草了事后退入阴影之中，一切的一切都在暗示平庸的结局。

但是那些无效的存在遮蔽有效的隐藏，我们可以清晰的看到斗殴时餐桌上即将沾染衣服的食物，施工地窖探头出来时的迟钝感，刻意地缓慢像是所有发生的都是柯蒂斯的视线，这一表现角色自我定位之困境的情感回应不用纠结最终结果的来临到底证明了真假对错，它已暗示了一种意识的程度，用以回应他们的疏离或分裂。

每种镜头的不够精简叠加成退守的力度，被忽略的部分演化成最终结果的另一位面配合搭档，私密的诞生留存在我们脑海中，因此我们这群观看的柯蒂斯不因为观看渴求真实的尊严会被抢夺，反而每个人自身的电波早已与暴风雨交汇。