这不是影评,算个人观后感很有意思的片子,但是略微有点科幻、小重口。
电影的主题其实还是很严肃的,只不过导演用一种黑色幽默的方式表达出来。
这部电影反映了两个问题:道德、社会与人的关系。
道德方面有点老生常谈,就是人们为了个人利益,究竟可以扔掉多少道德。
即便不用电影,其实我们也能审视自己的道德水平,按照蔡康永的说法,问自己一些残酷的问题就行。
比如:如果给你一亿美元,你最大限度,能做出什么样无下限的事情?
而社会与人的关系,是这部电影更主要的表达。
因为电影里有一个公司,通过基因改造技术,制造奴隶。
其实社会这个东西,必然在奴役人,问题只不过是那个红线在什么地方。
就像企业家注定要从工人身上拿走剩余价值,但问题是拿多少是合理的。
而这些问题都很模糊,根据每个人的立场、道德水准都有不同的答案。
所以电影里,把“奴役人”的设定夸张起来,这样我们几乎所有观众都感觉不舒服、感觉道德上收到了侵犯。
电影里的公司通过某种基因技术(反正是科幻,怎么说都行),把人变成人马,他们拥有人的思想,但是身体像马一样强壮,这样工作效率讲大大提高。
我个人一直认为,奴隶社会永远不会结束。
只不过它的存在形式随着时代而改变。
以前是皮鞭、酷刑,现在可能是泛滥的综艺节目。
而大部分人以前是自愿或者不自愿的为奴,而如今,很多人意识不到自己的生命,真的就是社会这个大机器上的一个螺丝帽而已。
你有没有想过死有时想过,因为有时活着有时死了,才会想活有时觉得自己很可怜,有些卑鄙,有些懦弱,还有些奸诈。
我没吸过毒,但好像别人的描述,感觉自己像个有克制力,心智很强的能人。
能抵制一切诱惑,但恰恰正式开始,站着挣钱真难。
记得以前有个让我开窍的老板,原话我记不住了,意思是{我们是这个市场的风向标,要么帮助客户走向市场巅峰,要么帮助他走向衰亡,没有第二个选择。
}是呀,我们只是催化剂,只是辅助,只是客观的影响,但真的如此吗?
如此。
我不认为这是喜剧,没有一点怪诞,夸张只是艺术延展,让矛盾更明显,冲突更激烈。
值得。
我特别喜欢鬼扯的电影,就好像我喜欢鬼扯的人,就好像一部电影里莫名跳出来的马人或者外星人,却让人脑洞大开,啼笑皆非的同时发现原来你的用意如此明显。
让人挺开心的 即使它是一部具有讽刺资产阶级斗争的电影,即使把人变成马还提高社会生产力,即使毫无人权的那一类人更为嚣张,即使这个电影里的社会是虚构的,但他也许是跟我们的现实拥有共通之处,不是吗?
经济社会好像在往坏的地方走,在经济总量越来越高的时候,人们的自由度越来越低,人们的眼界越来越低,永远停留在物质欲望的基础上,随大流去面对这个物质社会。
三毛说游戏人间是她的生活目的,结果她自杀了,海子说从今天起我要做一个幸福的人,他也自杀了,川端康成,太宰治,人生的幸福问题是我们千百年在思考的,生命的珍贵在于我们可以提早选择结束,在于我连自己的生命都有权利选择,为什么我的思想观不能自我选择,人类的共识在于思考是人类的本质。
决定论里说人的一生终有安排,没有独立的偶然的结果。
自由意志论说世界与人是有偶然性的,是有自我觉醒的自我决定。
首发于公众号“影探”,ID:ttyingtan,作者:Booka转载请注明出处最近几年,黑人题材的电影真是扬眉吐气,推出了太多热门佳作。
奥斯卡最佳影片《月光男孩》、恐怖爆款《逃出绝命镇》、漫威票房黑马《黑豹》......它们都在口碑和票房上双丰收。
(据说《黑豹》还要竟逐奥斯卡最佳影片。
)最近,美国又有一部高分黑人电影问世。
它“疯狂搞笑”、“荒诞不经”、“脑洞飞出了银河系”。
有的网友甚至这么评价它:“甩了《逃出绝命镇》一百万个《黑豹》!
”
《抱歉打扰》讲述一个一事无成的黑人电话销售员,每天靠着打推销电话为生。
业绩不突出的他发现自己有模仿“白人声音”的本领。
靠着这个本领,他在公司中迅速上位。
在一次误打误撞之下,他发现了公司在策划一个不可告人的阴谋,而他面临着艰难的抉择......
《抱歉打扰》是美国嘻哈乐队The Coup主唱布茨·赖利自编自导的处女作。
他的创作灵感来自于自己的打工经历。
整部电影充满了荒诞黑暗的风格、魔幻现实主义和科幻色彩。
烂番茄新鲜度94%。
在电影圈的高口碑,让它成为今年美国独立电影的惊喜之一。
在城市打拼的你,是不是经常加班爆个肝?
你是不是一边累死累活,一边还担心公司裁员、交不起房租、还不起房贷?
如果有一家公司提供给你一份永不失业的工作、免费住一辈子的住处和免费餐食,你愿意去吗?
一个名叫“无忧”的公司就能实现这样的条件。
只要你与它签订终身合同,就可以免费享受一辈子,直到你去天堂报到。
“无忧”公司在网络、电视等媒体上不停地刷广告,美好的广告让底层群体产生了向往。
面对房贷和失业的压力,他们都纷纷选择与“无忧”公司签订卖身契,出卖一辈子。
毫无疑问,这种出卖一生的终身合同始终具有争议性。
反对的人认为:终身合同是一种非法的商业行为,甚至是一种变相的奴隶制。
但是,“无忧”公司凭借着在美国政坛的人脉,不费力地取消一切对它的指控和起诉。
一家独大的它正式垄断美国的劳动力市场。
我们的主人公就生活在“无忧”公司的控制之下。
小钱(勒凯斯·斯坦菲尔德 饰演,出演过《逃出绝命镇》),一个一事无成的底层黑人。
生活贫穷的他,连加个油都才加4毛钱的。
他和女友小律(泰莎·汤普森 饰演,出演过《雷神3》《西部世界》)租住在车库里。
小律是一个充满激情的左派艺术家,她激进、反叛、崇尚自由。
她反对资本家对人民的压榨,反对“无忧”公司的奴隶制。
俗话说,人穷穷一窝。
小钱和小律就以穷明志,在贫困线挣扎。
穷酸的小情侣已经拖欠好几个月的房租了。
为了生存下去、交房租,小钱急需一份工作。
功夫不负有心人。
在不断的面试之后,他终于找到了一份门槛很低的工作:电话销售员。
只要能说会道、把一毛不值的东西说得天花乱坠,就可以胜任电话销售员的工作。
小钱每天的工作就是不停地打电话,跟客户聊天,推销公司的产品。
虽然只是跟客户唠嗑,但也不是瞎聊。
聊的一切都要按照剧本来走。
只有按照剧本走,才能卖出商品,不然电话费都白搭进去了。
做销售的人都知道,工资直接跟业绩挂钩,只要你卖的多,赚的就自然多。
公司还承诺,只要业绩好,就会升职加薪,提拔成精英销售员。
精英销售员有一个特别的待遇:可以坐上黄金电梯!
黄金电梯是身份的象征,也是底层销售员一直往上爬的动力。
初来乍到的小钱一直吃闭门羹,一单都没有卖出去。
后来经过一位前辈的提醒,他才知道打电话也是需要演戏的。
“黑人声音”是卖不出东西的,人们最喜欢听“白人声音”。
“白人声音”是一种不用担忧房贷车贷的声音,一种拥有美满家庭的声音。
它代表着一份自信,代表着一种信任。
受到高人指点之后,小钱尝试着模仿白人说话。
天资聪慧的他竟然一点即通,模仿白人说话的本领张口就来。
凭借着模仿白人的腔调,他的业绩直线上升,成为公司的佼佼者。
最后,小钱被破格提拔为精英销售员。
他终于坐上了黄金电梯。
当然了,不是所有人都能像小钱一样,被提拔为精英销售员。
底层的销售员一直遭受着资本家的压榨和剥削。
哪里有压迫,哪里就有反抗!
底层的员工决定罢工,要求公司加薪、反对压榨和剥削。
然而,此时的小钱早已经操着一口流利的白人腔调,跟原来的底层工友越来越疏远。
他已经忘记曾经贫穷的自己。
在他的眼中,现在只有钱!
钱!
钱!
他开始沉迷于纸醉金迷的生活,每天和那群精英们纵情于酒色。
由于工作能力超级强,小钱被推荐给“无忧”公司大老板(艾米·汉莫 饰演,曾主演《请以你的名字呼唤我》)。
在与老板交谈的过程中,小钱无意中发现了一个惊天的秘密。
原来“无忧”公司暗地里一直研究人种改造计划。
为了提高生产效率和节省劳动成本,他们准备把公司员工都变成半人半马。
这些马男马女,力气大、易集体管理,工作效率比普通人高出好几倍。
把他们当奴隶实在是太划算了。
小钱意识到人种改造计划会威胁人类的生存。
他决定将黑幕曝光,重新与底层工友一起战斗。
但是,在资本控制的社会里,事情的发展却让人出乎意料、大跌眼镜......
严格意义上说,《抱歉打扰》是一部办公室题材的喜剧电影。
它充满了黑人的自嘲和荒诞幽默。
去应聘工作,还抱着一个造假的奖杯。
乘坐电梯时,必须输入一段密密麻麻、长达一页纸的密码。
为了博开心,不会说唱的黑人只能靠着“黑鬼、破事”来自骂一番。
但是,博君一笑并不是导演的初衷和创作诉求。
魔幻现实主义、科幻元素的故事情节,让电影大开脑洞、玩飞的同时又具有内涵。
每次跟客人打电话,就会直接掉进客人面前,不管他是在拉屎,还是在做爱。
将人体改造成马的科幻情节,真正圆了马男真人版的梦想。
将人异化成动物,这是奴隶制、资本主义贪婪的象征。
除了导演、乐队主唱之外,导演布茨·赖利还有另一个身份:政治活动家。
作为美国比较活跃的活动家,他将自己的主张带进了电影之中,这也是《抱歉打扰》的主题。
一方面,讽刺了美国种族歧视的现状。
在电影中,小律戴着一对Bury the rag deep in your face的耳环。
这句短语来自鲍勃·迪伦的歌曲《哈蒂·卡罗的寂寞之死》。
这首歌曲是为一起“一名贫穷的黑人女性被一名富有的白人谋杀”事件而创作的。
从这个细节上,我们能感受到导演在种族歧视上的立场。
在众生平等的社会下,白人的声音却比黑人的声音高人一等。
如果你不是白人,你不仅会因为肤色被歧视,而且你的声音也会被歧视。
在电影中,导演用模仿“白人声音”这种荒诞的手法来表达现实中面临的种族歧视问题。
除此之外,它还影射了当今被歧视群体的异化现象。
在电影中,有的黑人为了事业出卖自己的灵魂。
平步青云之后,他的内心会变成一名白人。
另一方面,批判了当今社会的奴隶制工作制度和资本主义剥削。
在美国,收入的不平等、贫富差距拉大、失业问题日益严重,很多的街道都已经变成废墟。
导演将现实问题通过魔幻现实的手法在电影中表达出来。
“无忧”公司推行的终生卖身契、马人改造计划,将资本主义剥削的本性赤裸裸地刻画出来。
资本主义为了单纯地追求经济利益、提高工作效率,对人进行身体改造,剥削压榨劳动力。
这更体现了资本主义社会最典型的异化本质,人一直被奴役,也丧失了作为人类的特性。
借着这部电影,导演给我们一个警示:虽然黑人奴隶制早已经废除,但新的奴隶制也正在孵化。
黑暗荒诞+反资本主义+反歧视+超现实的糅合,脑洞大开的《抱歉打扰》绝对是今年最惊喜的电影之一。
《逃出绝命镇》借着种族歧视,来一场谋杀白人的狂欢,这是简单直白暴力的反击。
《黑豹》作为第一个黑人主角的超级英雄电影,对于现实问题没有太多涉及。
《抱歉打扰》则是在喜剧电影的外壳下,借助魔幻现实主义和科幻元素,将政治立场、现实意义表达出来,更显出导演创作意图的赤诚。
它对种族歧视的批判力度强于《逃出绝命镇》,荒诞的魔幻现实,又优于《黑豹》。
所以说,“它甩了《逃出绝命镇》一百万个《黑豹》”并不是很过分吧。
目前,2018-2019年奥斯卡颁奖季大战已经拉开。
作为颁奖季的第一站,第28届哥谭独立电影奖已经公布提名名单。
其中,《抱歉打扰》已经获得最佳男演员、最佳突破导演奖两项提名。
(booka之前推荐的三部电影《不留痕迹》《八年级》《私人生活》也均获得提名。
)《不留痕迹》:最佳男演员、年度突破演员提名。
阅读点击烂番茄100%,看完发现,我真的好色。
《八年级》:年度突破演员、最佳突破导演奖提名。
阅读点击 用裸照交男票,和校园婊做朋友,这样的青春真酷吗?
《私人生活》: 最佳女演员、最佳剧本提名。
阅读点击只有一个蛋的男人,要个孩子真难!
最后,预祝《抱歉打扰》等4部作品在今年奥斯卡颁奖季中有所斩获!
文/Booka2018.10.23/青岛(扫码关注影探,ttyingtan,后台回复抱歉打扰,一起来看好片儿)
结局的反转,变成马人的卡西斯去找老板,是讨伐黑心老板还是找老板要解药,以及前面老板说过他会经过当事人的同意才会把人变成马人,而我们看到的是卡西斯并没有答应,而后来卡西斯却在罢工取得胜利后变成了马人,这是不是说明了有一些两人之间的事情没有放出来给观众看,为后面的反转之正邪选择做铺垫?
电影没有解释,留给观众思考。
人性的考验在影片中展露无遗,资本家与工人的斗争还没有结束。
值得一看的电影。
刚看到马人🐴时,隔着屏幕都被吓了一跳!太可怕了,如果现实社会有这样的黑暗,就更加可怕了。
影片所表现出的,生活的骨感,人与人之间的倾轧、剥削,以及,人在利益面前 无处安放的道义 与 颤抖着的良知…… 影片所展示出的社会,让我愤怒。
却也感到无力。
万恶的贪婪之心。
那些恶毒的资本家,恐怕从来不曾识得“良知”二字吧。
底层人们为了生计被迫出卖了人权,被迫出卖了尊严,被资本肆意打脸的同时,却还不得不向资本谄着脸。
一个足够健康文明的社会,绝不应该走到那一步。
如果真的不幸走到了那一步,毫无疑问,一定会有战争的。
人被逼急了,什么事干不出来呢。
一个让人看不到希望的资本社会,人们活着不会感到开心,不开心就没有意义可言,没有意义就会不想活,就会想到死亡,终于想到死亡后……如果连死都不怕,那活在这世上还怕个什么呢?
尽管去跟那些早已扭曲了人性,沦丧了道德的万恶资本家干吧!
另,作为一个从小生长在 知书明理、恭谦儒雅、教化文明 的中华大地上的孩子,电影中的某些西方娱乐场面,实在让人不敢苟同。
低级趣味,尽展兽性。
看完这片儿心情略复杂,只想代表正义消灭那些不要脸的人形畜生。
现在的电影已经可以这么荒诞了么?
不过要是后面不这么荒诞的话,可能是不是就会感觉到这是一部太过于“正常”的搞笑电影,就没有那么有意思了,看到现在的电影市场为了找到观众的G点,也是用尽了脑子。
一开始的时候,男主打电话放不下面子,后面使用了控制人声音后,会说了sorry to bother you .这句开场,可是看到后面,你就会感觉到,这句sorry ,不是说给对方听的,是对自己这么无能的一种自嘲。
有几个点,,一个是开会的时候,男主的黑人朋友的可乐是装在衬衣胸前口袋里的。
Cool。
一个是女主一开始和男主在车库里做的时候,就没有感觉到不爽,只是会有人说句:go get a room 的时候,才会感觉到无助。
一个是明显人家接电话的女士是在和别人啪啪啪,自然是不会听你来推销的,不过,那会他还太年轻,白人声音,的效果做的实在是太差了,五毛特效。
男主后面有钱了后的那个房子是不是真的啊,感觉风景好极了。
马男这事,纯粹是为了搞笑的吧。
看到这个韩国人演的黄种人领导罢工,我就非常的敏感想到,码的美帝又再黑“黄种人”,因为没有找到证据这个黄种人是中国人,只有一句“中国人发明的意大利面”什么的。
文采不好,不要介意。
这个黄种人一身的“鸡贼,领导和山洞黑人罢工”这个黄种人不讲“朋友之妻不可欺”,勾引黑人主角的女朋友,还遭黑人女朋友一脸嫌弃。
等等真为这个韩国男演员感到丢人。
勾引朋友之妻、还遭一脸嫌弃
领导和煽动罢工,美国白人憎不憎恨
第一个站起来罢工的黄种人
恨不恨黄种人,咋那么可恨呐
可爱的有点傻的黑人被煽动
连黑妞都对黄种人一脸嫌弃,醒醒吧,黄种人美国人的电影里对中国人,黄种人固有的一种歧视,在影视作品中连黑人都不如。
你生日当天,因为一场会议加班到零点之后。
老板喊你赶报表,不得不看着定好的年假机票酒店全部作废。
凌晨走出公司大楼,打车软件久久无人接单。
工作的我们常常自嘲社畜,努力扛过一场又一场没来由的加班,却往往熬不过尘埃落定那一刻,积压许久的悲伤,痛哭流涕。
而这,就是乘风破浪的资本,送给每一位员工最寒心的礼物。
不过,今天故事的主人公,一开始可不是这么想的。
与大多数上班族一样,黑人小伙儿卡西·格林(勒凯斯·斯坦菲尔德 饰)面临着很多生活上的问题,比如求职碰壁、房租太贵、工资太低等等。
他目前处于失业状态,和女友底特律(泰莎·汤普森 饰,就是女武神本人啊)租住在叔叔的车库里,已经拖欠四个月的房租。
不仅如此,仅有的这间车库,居住条件还非常差。
尤其是车库的大门关不严,有时候他和女友正在亲热,大门会突然打开,让街上的行人看光光。
但这对情侣却是两个有些特别的人:男主角卡西·格林,英文谐音就是Cash Green,即绿色的钞票,于是他稀里糊涂混进了电话销售公司,每天对着电话那头的陌生人说《抱歉打扰》。
底特律虽然靠各种零工过活,但她真正热爱的行业是街头艺术家,正在筹划一个以非洲为主题的艺术展。
懂行的人都知道,电话销售的工作非常枯燥,成就感也很低,往往打一百个电话也没一个有效客户,还容易被人投诉。
当然,这是一部奇幻喜剧,如你我一般的社畜设定只能说平平无奇,有趣的是卡西竟然一路升级打怪,顺利晋升为“超级接线员”。
这要归功于两方面的原因:第一,一位上了年纪的黑人同事告诉卡西,打电话的时候不要用黑人的口音,要用白人的腔调赢得客户的信任感,于是卡西就学着用白人的腔调说话,果然拿下了不少客户。
第二,在底层推销员们罢工抗议薪资太低的时候,卡西突然获得晋升,他背叛了原本与同伴们约定好的罢工事宜,独自走上了人生巅峰。
这两个因素无疑都是在表达导演的讽刺:商场上的种族歧视与毫无信用可言的伪契约精神。
不过,故事并没有到此为止,每个小心翼翼的铺垫,都是为了展开卡西来到公司上层之后的经历。
卡西发现,尽管“超级接线员”可以享受享受专人电梯、独立办公间,还将参与更赚钱的销售项目,但自己贩卖的商品居然是劳工。
原来豪视公司最大的客户是无忧公司,后者趁着穷人们走投无路的时候,与他们签订了终身合同,只提供廉价的床铺、食物,却要求他们每天无偿工作14个小时。
无忧公司的白人老板邀请卡西参加奢靡、淫乱的派对,表面上对这个黑人员工非常器重,骨子里却是一种猎奇的心态,甚至要不懂音乐的卡西表演rap,就因为他们认为“黑人一定会饶舌”。
在优渥的物质生活面前,卡西还被上司的歧视、女友的出走、旧工友的唾弃等等情感困住,无比纠结。
当卡西看到被老板金银改造出来的马人之后,他终于对自己正在进行的这项剥夺人权的工作产生了恐惧与反思,浪子回头,走上了反抗之路,只是不知道,这一切是否还来得及……
种族歧视、劳动力剥削、复杂人性,《抱歉打扰》指涉的议题十分丰富,在马人出现的那一刻坐实了自己荒诞讽刺的使命,最后的反转,也表达出人们面对剥削时的无能为力,毕竟只要你有生存需求,就必须拿自由与劳动作为交换。
但是,这部奇幻喜剧的存在,给备受压迫的“社畜们”送来了一次快乐的幻想,对实施压榨自己的老板竖中指,甚至还推到了ta的无良产业,怎么想都是一场快乐的意淫啊,只希望能博上班的你一笑,给疲惫的日子来一场精神马杀鸡。
不吹不黑,看个电影,说个观点。
追逐资本的道路上,人类总是有无限潜能。
[抱歉打扰]里,女主底特律是行为艺术家。
不出名那种,日子紧巴,和男友蜗居在车库。
艺术并未带来什么实质性收入,她一直靠另一个职业维生。
每个清晨,化好了妆,坐上男友的N手破车,来到街角。
深吸口气,酝酿足感情,掏出广告板,对着过路司机行人搔首弄姿。
©快下班的底特律,泰莎·汤普森扮演她卖力的样子,和当年《绝命毒师》中的巴杰如出一辙,后者同样在街边,穿成个美元,操练广告板。
©《绝命毒师》中类似的场景他们都有个统一的名字——人体广告。
作为传统广告最后的遗珠,他们虽然贫穷,却是整条街上最妖艳的的骚鸡。
而所有一切,开始在1820年代的伦敦。
那会儿是工业革命如火如荼的时代,生产力急剧提升,商品源源不断产出,过剩滋生了消费主义。
而消费主义的亲儿子广告约莫也是那会萌的芽。
当时,广告就是大街小巷张贴的海报,商店橱窗和白墙密密麻麻,和如今的牛皮藓别无二致。
时间一长,能贴的地方越来越少,征收的广告税还越来越高,商户们开始琢磨如何让广告流动起来。
于是,人体广告应运而生。
至于谁首先采用了人体广告,已无从考证。
不过,当时旅居伦敦的德国贵族穆斯卡王子笔下,记录了他们初期的模样:以前人们满足于把广告贴在一起;现在它们是流动的。
一个男人举着块比他帽子还高三倍纸板,上面写着大字‘一双靴子十二先令’。
另一个男人举着一面旗帜,写着‘一件衬衫只要三便士’。
©普契勒-穆斯卡王子穆斯卡王子的描绘或许不够生动,之后,又有好事者把这群人描摹成画。
©乔治·斯卡夫画笔下的人体广告当时,充当人体广告的全是穷人和流浪汉,给钱就干,还无需交税,比起张贴海报,成本实在节省太多。
加上传播更为灵活,各大商家纷纷效仿,一时间,伦敦街头,人体广告数甚至盖过了行人。
但同时,竞争开始变得激烈。
为能让自家广告脱颖而出,各大商户绞尽脑汁,将人体广告搞成了一场变装派对。
©在斯卡夫1828年的画作里,人体广告穿着和道具已然风格迥异值得一提的是,斯卡夫画中,将广告穿在身上的样式(右数第三位)被狄更斯写进了小说,被形容成“三明治人——夹在两块板子中的一片人肉”。
此后,三明治人成了文学作品中刻画穷苦人民,控诉资本主义罪恶的经典形象。
而在台湾作家黄春明的小说《儿子的大玩偶》中,乡镇失业青年坤树为养家糊口,靠的正是替电影院当三明治人。
由于长期往复,卸去行头后,小儿子竟认不出父亲,实在荒谬。
©[儿子的大玩偶],1983年,侯孝贤将这故事拍成了同名电影回归正题,三明治人或许是后来影响最深远的人体广告,但在当时,绝不是最吸睛的。
而某家1830年成立的报社要疯狂的多。
为推广,报社给董事会成员配备了写有当天要闻的牌子,还请来流动乐队造势,在街上浩浩荡荡,排场十足。
©报社的人体广告更大胆的是沃伦鞋油厂,老板让一行人扮成鞋油包装,算是将变装的主题贯彻尽致。
©1830年代,沃伦鞋油厂的广告越来越夸张的人体广告,给公共交通带来了巨大压力。
终于,1853年,伦敦市政出台《哈克尼运输法案》,明令禁止人体广告在街道穿行。
自此,这抹风景算是偃旗息鼓。
不过并未绝迹,70多年后,大洋彼岸的好莱坞,它换了个模样,迎来新的巅峰。
1920年代,美国大萧条前夕,经济泡沫膨胀,各行业虚假繁荣,同时,电影市场也迎来第一轮快速扩张。
1927年,[爵士歌手]为银幕带来有声电影,却吃了宣传的亏,市场反响冷淡。
©[爵士歌手]两年后,[1929好莱坞滑稽剧]准备上映。
这也是米高梅旗下第一部有声长片,高层对此十分重视,不但请来喜剧之王基顿和奥斯卡影后琼·克劳馥。
更由于[爵士歌手]案例在前,宣发上不惜血本,甚至复活了当年的人体广告。
但不得不说,美国人会玩多了。
影片上映前两天,阿斯特剧院门口立起一块几层楼高的广告牌,其上不但有发光的片名,还暗修了载人平台。
接下来,十多位性感女郎走入广告牌中,对着街道开始热舞。
©阿斯特剧院的广告牌如今来看并不奇怪,在当时,此举造成的轰动堪比泰坦尼克又撞上了冰山。
©广告牌底下人群的现场实况宣传效果爆表,自然被借鉴,没两周,福克斯为给[情网歌声]造势,直接山寨了米高梅的创意。
女郎换成耍杂技的男人,还外加一个芭蕾舞团,广告牌上还配有能旋转的蜘蛛网,工程浩大,野心昭然。
©[情网歌声]的人体广告不过,虚假繁荣之下,这些只是常态。
大萧条很快来临,一触即发的新一轮人体广告竞赛成了昙花一现。
等其再度出现,已是2015年,没了当年时代背景,看着只像行为艺术。
©2015年,XBOX宣传游戏《古墓丽影》便是采用复古的人体广告牌,8位粉丝绑在其上,受尽各种风吹雨打,该广告还获得2016年戛纳广告节大奖好莱坞的人体广告新贵,算是沉寂。
不过,得益于变种太多,一个哑了火,还有无数个在传承。
[抱歉打扰]里的那种,便从未泯于历史,其正是最初的举纸板变形而来,和三明治人一样,是如今常见的人体广告。
或许是嘻哈文化和人体广告从业者都来自社会底层,百年过后,两者竟有机结合。
显然,加入街舞的人体广告要更具吸引力,对于按客流提成的他们,成了神技。
©[抱歉打扰],阿挤给底特律来了段人体广告街舞甚至还发展出专门的比赛,俨然已从广告中脱离,形成了文化。
©2016年的比赛实况,一年一度,冠军将获得5000美元奖金除此之外,不知何时开始,纹身也成了人体广告的样式。
2005年,安德鲁·菲舍尔因拍卖额头的广告位而被大众熟知。
尽管他不是第一个这么干的,但那之后,噱头十足的纹身人体广告悄然兴起。
©安德鲁·菲舍尔,最后商家用37000美元购买了他额头30天的纹身权2012年美国总统大选,有人为支持罗姆尼,花费15000美元让职业摔跤运动员埃里克·哈茨堡在太阳穴纹了个“R”。
虽然罗姆尼最后落选,但带来的舆论效果依然不俗。
©埃里克·哈茨堡终于,人体广告开始觊觎起了人体本身。
这似乎不可避免,追逐资本的道路上,人类总是有无限潜能。
正是人体广告,百年前亦或现在,用尽花样对人不留余力地异化,无论从业者,还是旁观者,都成了消费主义的囚徒。
然而,消费主义不会消亡,人体广告也会一直轮回到下个世纪。
就像[抱歉打扰]里,火辣的底特律,街舞娴熟的阿挤。
他们不过是靓丽的广告,消费机器的旁枝末节,命运从1820年开始,就已注定。
-作者/夭夭酒文章首发于微信公众号「破词儿」
按道理应该是我比较喜欢的类型,但是感觉一直在墨迹,入不了戏。不知道是节奏问题还是什么。
尼噶谢!尼噶谢!尼噶尼噶尼噶谢!
完全不知道在看什么,像是看了两个毫不相干的片子拼凑起来的……没觉得好笑啊……
本片一定不算是一部大众佳片。但却可以称为冷门神片。尤其是最后半小时剧情的极大反转。让影片从喜剧风格直接转变为科幻。打打闹闹,外加马男的大尺度……影片其实是在资本主义社会里讽刺资本主义。就像那句玩笑话:把女人当男人用,把男人当牲口用。那么反过来在社会主义社会里,你敢讽刺社会主义么?
7.7 不只是种族电影,更是一部offensive的反剥削宣言,极具力度的讽刺撑起了整个电影,讽刺的地方太多导致很多地方没能深挖还是比较遗憾的。
略失望,但是能接受这样的故事设定,也许这才是黑人自己眼中真正的矛盾点吧。PS:终于get到泰莎·汤普森的颜啦~
三星半,有想象力,不过执行的不彻底,所谓的社会批判更浅尝辄止
只是觉着男主好看啊,就这样被吸引了
简直要溺死在男主的眼睛里
欣赏不来。
最后半小时 我下巴壳儿掉着看的 很去年的绝命镇 但...作为一个很少接触种族文化的甲乙丙丁,都厌烦拿这些在影视作品里如此明显得大做文章
太奇妙了,太有趣了,太政治了,太种族了,太阶层了,太艺术了,太行为了,太狂野了,太克制了。
说实话,看完有点懵。。这个风格也是稍微有点恍惚的了。。。内容好像还是挺深刻的,就是表现形式不是特别习惯。。
挺逗比的,看得出来《年会不能停》有借鉴一些东西。最后的马男真的绝了,原来东西方文化里“当牛做马”都是一个意思。
挺讽刺倒是真的
后面出马人垮了
看的时候在喜欢和不喜欢之间转换了可能有不下10次,但最后还是要鼓掌。不是那么容易可以做到在不同基调之间游走得那么自如的,尤其是处女座。可以说是本年度的瑞士军刀男了。另外,rap尼哥屎那一段实在是差不多今年看过最搞笑的片段了哈哈哈... 8/10
它是有它被人一眼看穿的部分,但它也是一部逐漸由膚色脫離出族群的電影,開始演繹階層這件事。表現手法上固然是粗糙的,但那種肆無忌憚還滿urban的。它具有相當的延展性,也確實可以和get out歸類到一起。
7/10,Astral Projection看的片,片子虽然一般,但在cinematheque真开心啊(电影始终带着超现实质感,让我很喜欢)
倒吸冷气,果然有点东西。看到马人的惊悚感绝对排前几了