不求上进的玉子

这部《不求上进的玉子》基本上没有什么剧情，讲的就是一个家里蹲如何突然想开，走出家门寻找自己理想的故事。

日本的电影有一个很神奇的特点，就是慢。

电影往往用片段式场景化的剧情设计，所以看跳脱了直接拉回来看也一点都不影响观影。

但是国产和韩国片就不行，更别说以快节奏闻名世界的好莱坞和港片了，一走神就没了。

所以日剧的回看率很高。

吃饭的时候点一集，打扫屋子的时候点一集，甚至于无聊的时候点一集放着发呆，有时候也能在不经意间看到亮点。

看这部电影的时候，我和“不求上进的玉子”摆着一样的姿势。

亲子关系里面有个很有趣的现象，就是父母越能干，儿女越懒。

在电影里玉子曾经吐槽过自己的父亲太过于能干，偏要在自己悠哉的时候忙来忙去。

还吐槽道：“我每次叠好的衣服老爸都要重新叠一次，还老是埋怨我叠得不好，所以后来就不叠了。

”好像我也是这样的，直到长大独居以后才慢慢开始下厨和做家务。

而且做什么事情，都总是想起厨房里没洗干净的碗，所以和玉子一样，执拗地不想其他人参与。

所以说，“激励教育”是多么重要。

故事里的玉子可以说是家里蹲的典范，“丧文化”的标杆，大学毕业以后啥都不干，每天在家吃了睡，睡了玩儿，玩儿了再吃，日复一日。

和离异的父亲住在一起，他老爹倒是很少会去管她，只是不断的修正着玉子的言行。

虽然玉子并没有世俗意义上的成功，宅归宅但是三观不歪，也算是教育得比较正确。

比如玉子习惯吃饭之前看新闻，看完以后吐槽一句：“糟糕的国家。

”老爹很快就回怼，让玉子把问题放在自己的身上，而不是做一个愤世嫉俗的愤青。

当玉子在背后说着别人坏话的时候，也立即严厉的批评。

平常却仍然不动声色的纵容着女儿的“不求上进”，经营着体育用品店的老父亲还是日复一日的忙活着自己的事情。

父亲并不是一味的纵容，虽然担心玉子的前途，不过却耐心的等待，宽容又默默引导。

家庭的温暖，父女之间的包容是玉子心理的城堡，所以她才能够这样肆无忌惮的“不求上进”。

豆瓣上很多关于原生家庭的吐槽里，有一条让人觉得又无奈又心惊：“要是我父母没强迫我改志愿，可能我就是一个优秀的XX了。

”这句话虽然感觉有些不妥，但是却也无力吐槽。

这种冲突司空见惯，往往还成为了一些人事业选择和家庭关系的双重伤害。

玉子虽然看似“丧”到爆点，却也潜伏着自己的想法，就是做一个艺人。

全片虽然没有明说，但是却从父亲在女儿桌子上的杂志，和玉子偷偷去拍的艺术照里面能够看出。

而且父亲在女儿扔掉的工作简历里，看出了玉子的志愿。

还花高价买了块表，想要鼓励玉子。

但是都被玉子拒绝了，很强硬的要父亲退掉昂贵的手表。

不能说玉子毫无责任心，因为要是如此，见到这块表多半还是欣喜的。

玉子知道父亲养着自己，相濡以沫的家庭不容易。

亲情是一碗稀白粥，你往里面加什么，它就是什么味，喝下去就有什么效果。

其实细细一看，玉子表面上是一个对于万事万物毫不关心的废柴，但是里子却是一个极有计划性和行动力的姑娘。

在杂志上找到了自己的志愿，虽然感觉很不靠谱，但是却第一时间填写了简历，第一时间去改换形象，求人去拍了一张美照寄了出去。

得知自己父亲找到了结婚的人，马上就去打探了解，然后小心翼翼的试探着两人的感情，自己还和当事人接触，去了解对方是什么样的人。

当然，这一切都是“偷偷”做的。

玉子想要自己完成自己的事情，担心别人的加入会把一切搞砸，担心自己的事情像“被老爸重叠的衣服”那样。

在这里看到，玉子的羞涩和自卑。

里面有两个细节很有意思，一个是玉子有个姐姐，结婚以后一年才来看一次父亲，老公年三十还在加班，电影里从不露面。

一个是和朋友的相聚，热情寒暄过后对面却没有玉子的电话号码，还依然假巴巴的说着“记得联系”。

“丧”和“不求上进”只是玉子伪装自己的保护壳，应对的是外界世界的挤压和虚伪，同时也是赖在父亲身边的借口。

故事的最后，父亲有了心上人，玉子也渐渐积极起来开始帮父亲开店，主动叠衣。

并说“明年夏天就要离开”，暗示了玉子艺人面试成功即将要前往东京，开始新的人生。

这部电影看到最后，感觉简直就是主演前田敦子的自传。

记得在大学的时候还粉过一段时间的AKB48，不过当时我喜欢的是里面的“虎牙”板野友美。

相比较起“傲娇”的板野。

前田敦子和其饰演的玉子一样，也是AKB里“丧”的代名词。

据说当初走上偶像之路，就是因为和玉子一样。

“反正其他事也做不好”，所以家里也随她去。

幸得制作人肥秋慧眼识珠，“不求上进”的前田敦子才成为了AKB里“永远的ACE”.所以像这样丧气满满的废材角色，除了前田敦子，其他女星恐怕还很难驾驭。

话虽这样说，偶像从演员的转变，也让人看到了前田敦子的努力，她也并不是外表看上去的那样负能量。

事实上，前田敦子的成功，乃至整个AKB48前三代的成功，其励志程度都不亚于任何“因努力而成功”的心灵鸡汤。

在这个励志故事遍地开花的时代，《不求上进的玉子》感觉还挺像一股“清流”，有时候人一时的失意并不能决定一生，“跌倒了趴会”好像也并无不可，始终人生还长，我们又不赶时间。

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往期文章：【好书】对人生感到迷茫？

看《苏菲的世界》了解哲学智慧这才叫“邪典”，聊热播剧《隐秘的角落》陈小喵求职记：一个职场菜鸟套路和被套路的故事《盗钥匙的方法》：差距辣么大，为什么说“努力上进”是择偶最基本的东西。

其实标题直译会更好一点。

モラトリアム経済恐慌などの場合、国家が債務の履行の一定期間延長を認めること。

支払猶予。

比喩的に、社会人となるべき自信がなく、大学の卒業などを延ばしていること。

一个格格不入的、迷茫的、停摆的时期。

对这个时期的平实描述，默默传达着“这种状态是真实存在的”的信息，这可能是很多人能够从中感受到一些治愈的力量的原因。

就业、学校和社会之间的衔接其实是很沉重的话题，这部片子很好，好在它传递了安定的信息，从中也可以窥见日本社会保障做得好的原因。

很多人说他没有回答自己所提出的问题，玉子的未来会怎么样，想到这个都很焦虑，夏天不可能永不结束的。

故事戛然而止，像是只拍摄到一半的录像。

我们不知道这是蝴蝶起飞前的停顿，还是物品被抛掷前的停顿。

其实它已经回答了，用了一个小时的时间，很温柔地回答了。

不要焦虑，不要浮躁，不要用别人的标准来要求自己，你不会死亡，请勇敢地去追求自己的生活吧。

落到生活的尘埃里也没有关系。

只要社会竞争存在，就有所谓“在社会竞争中掉队”的那部分人，很多时候掉队的原因并不是无法胜任工作、或者没有工作的意愿，而是社会机制问题，人们找不到自己在这个世界的位置。

有能力无去处。

在经济增速变缓、社会财富倾斜、阶级固化的时候，这个群体必然是会扩大的，如果教育（特别是大学教育）如果依旧无法和社会需求之间做好对接，这个群体在未来还会继续扩大的。

这种时候一个要求人去按照既得利益者的想法塑造自身、以满足自身要求的社会，是没有希望的。

因为这个其实没有办法实现。

将消费欲望降到最低之后仍然无法生活的人增加的后果，就是社会动荡。

因此保证人的基本生存，保证他们在自身理想无法实现的时候，也能够按照自己的意志生活、学习、认识这个世界，一点点做一些小的工作，是必须的。

虽然很久没有看了，印象里日本以类似问题为主体的片子还有很多。

有时间做个整理。

（约会、恋爱到底是什么呢）希望就算处于最为绝望的境地，大家也不要放弃认真生活啊。

没有强情节，用四季流转、一餐一饭调节着影片的节奏。

《不求上进的玉子》被归类为日本治愈系电影，但这治愈不是源于那些相互温暖、救赎的桥段，而是源自于作者的“看见”。

从布景到表演，影片无不精妙地再现了日本“家里蹲”的生活状态，没有说教，没有热血和励志，去看见并试图理解这样一个长期遭受忽视的群体，这本身便是一种治愈了。

仿佛一只温暖大手，在你的肩头轻拍了两下，除此之外，再无多余言行。

很长一段时间，我也曾是玉子。

行动迟缓，大脑僵化，害怕出门，回避谈论一切和未来有关的话题，那些热情的、活泼的、积极的事物都可能刺痛我，愈发反衬我的失败。

我终日沉溺在虚拟的世界中，让电子游戏和漫画吞食我的时间。

尽管知道这不是长久之计，但双脚仿佛被水草缠住，一次又一次跌落进深潭。

前田敦子的表演像一面镜子，将“蹲族”的神貌纤毫毕现。

脸色蜡黄，无精打采，哪怕在打游戏、看漫画时，眼中都毫无享受之意，只剩下麻木与空洞。

老街坊夸奖她变漂亮了，她眼神躲闪，手足无措，一边假笑着回应，一边迅速退回了自己的房间。

对于玉子这样的人来说，社交、外出都是对生命巨大的消耗，仿佛一节电量不足的电池，无法驱动沉重的躯体。

人类是虚伪的，世界是凶险的，生活是无意义的，只有缩在几平米的卧室里，才能感到舒适与安全。

玉子是如何变成家里蹲的，电影并没有交代。

但是影片前半段，每天晚饭时，玉子都会对电视里播报的新闻感叹：“日本没救了。

”日本经济度过了高歌猛进的发展期，老龄化严重，就业率下滑，社会丧失活力，年轻人没了希望。

玉子正是这代日本年轻人的缩影。

父亲诘问她：“你什么时候去找工作？

”玉子气急败坏反驳：“我肯定会去工作的，只不过不是现在。

”愁云惨淡的社会大环境，加上自身对危机和挫折的承受力不足，玉子们往往需要比常人更漫长的修复期，他们中多数人起初只是想躲在家里“休息一下”，却再也没能走出来。

《无法成为野兽的我们》中也塑造了类似的形象，黑木华扮演的朱里无法应对复杂的职场人际关系，被同事排挤辞职，之后再也没能鼓起勇气重归职场，赖在前男友的公寓里，转眼就是四年。

最后还是在女主角的帮助下走出房门，过上了正常人的生活。

实际上，绝大多数家里蹲都无比厌恶自己。

“不求上进”的表象下，是汹涌的挣扎，只不过那些自救行动在健康人的眼中是如此微不足道。

当他们的挣扎被轻视甚至嘲讽为“就这”时， 他们往往更加一蹶不振，陷入自救——失败——进一步自我封闭的恶性循环。

玉子的第一次改变是在冬天。

照相馆家的小男孩谈了恋爱，小女友贴心地为他整理好围巾。

玉子望见这场景，罕见地露出真诚笑容。

于是转身回家，收拾房子，换上新挂历，借由这小小的仪式将生活重新启动。

日本没救了，任何宏大叙事都无法拯救我们，但人间烟火与赤诚的爱意给人希望，让我们感受到心灵被再次浇灌，生命得以重新流淌。

之后，玉子剪了短发，拍了艺术写真，给娱乐公司投去简历，并悄悄去寺庙祈愿。

在无数个颓废又社恐的日子里，她未曾没有心怀梦想，想象自己变成了阳光元气的美少女，加入女子偶像团体，站在聚光灯下接受粉丝的爱慕与赞美。

但长期自我封闭的生活，早已将自信消磨殆尽。

她只敢卑微地将这个愿望小心收藏，并叮嘱照相馆的人一定要严守秘密。

她希望自己是不被期待的，因为不被期待，就不会让人失望。

她已经无法承受身边人失望的目光。

整部影片其实是玉子和父亲两条线索同时推进的。

玉子悄然发生变化时，父亲也在慢慢地学习接纳女儿。

起初他会抱怨玉子怎么还不去工作，后来便不再谈及找工作的事了。

玉子开口要钱买正装，他不问缘由，表示支持。

再后来，他可以坦然地对玉子说出：“每个人都是不一样的。

玉子保持玉子的个性就好了。

”父亲将女儿的细微变化尽收眼底。

玉子对父亲的转变也心知肚明。

和父亲的女友见面时，她一口气将这些转变以抱怨的口吻讲了出来。

与其说是抱怨，不如说是感激夹杂着困惑吧。

她深知自己的主观力量已不足以让自己脱离泥淖，她需要一个强大的外力推她一把，而这个外力只能来自于包容了自己太久的父亲。

因此，当父亲要求她夏天过后就搬出去时，她并未像往常那样乱发脾气。

她先是错愕，随后平静地接受了一切。

春夏秋冬又一春。

娱乐公司并没有回应玉子的应聘，剪短的头发又变回了原来的长度。

玉子看上去似乎又缩回了原来的壳子里。

只有她和父亲知道，是时候了，尽管还是迷茫，还是害怕，但她隐约感知到，那些情绪都会消失的，像冬雪、落叶和春雨那样，自然地消失。

和现实相比，影视作品终归是轻盈了。

玉子也好，朱里也好，都何其幸运，有人在她们下坠时托住并拉起她们。

据日本官方保守估计，全日本有100万家里蹲，他们中许多人曾遭受过精神创伤，患有抑郁症等精神疾病，动作迟缓，丧失活力，厌食或暴食，甚至有轻生倾向。

他们大多数不被家人理解，并饱受社会歧视。

中国的情况并不会好太多，豆瓣“家里蹲自救同盟”小组已有5万组员，实际数量只会远大于此。

因为劳动力充足，中国官方并无动力激励这群人走出家门，学者也没有兴趣对此现象展开研究，这个群体几乎成了透明人。

促使我们蛰居在壳子里的，是漫无边际的虚无感。

虚无靠什么化解？

电影无法给出答案，成百上千万个家里蹲也寻找不到答案。

或许虚无才是生命最终的归处，我不知道我们为什么而活，我们唯独能做的，就是尽可能以肉身与世界交互，去捕捉那些琐细的美感与善意，不抗拒那些苦的、痛的、喜悦的、哀伤的事物在我们的神经上跳舞。

活着本身，就是一种抵抗。

《不求上进的玉子》我看了两遍。

第一遍无甚感觉，平凡的，废柴的，中二的，逃避的阿宅日常罢了，虽然很细腻。

没有高潮和大起大幅的剧情，就是琐碎的平凡的日常，跟现实一样，连笑点都不明显的脱力系。

阿酱顶着两个受重力下拉明显的黑眼圈，窝在杂乱的一角，一被叫吃饭才慢腾腾地从漫画书中抬起头来，脸色微微泛着黄的油光，跟假期的自己一模一样。

明明二十多岁了，内衣裤还要老爸洗晾；明明是饭来伸口的米虫，却脾气别扭，从不刷碗还一副理所当然的样子；明明自己天天看着漫画混日子，却对对着新闻鄙夷这个国家真是不行啊。

社交障碍，面对老同学经常尴尬症发作，只敢和老爸和中学生窝里横的玉子。

电影很切题，玉子是真的不求上进，浑身散发着中二的“丧女”气息。

跟阳光励志正能量的女主角们真是很不一样。

但是，按套路来说，往往一篇文章中最有重量的就是这个但是，人生也是，充满峰回路转的魔力词语。

的确，这里也要用到但是，就是当我看了第二遍之后。

之前真的不懂这电影为什么算是治愈系电影，治愈？

从头丧到尾，到底哪里治愈了喂。

结果第二遍我真的被微妙的治愈了。

理由，也许是因为我也正处于求职不顺利的废宅期吧。

每天除了神经质的几分钟刷新一次微信和邮箱，就是躺在床上花着手机pad无所事事。

看喜剧片笑不出来，看爱情片只能感到虐狗的酸臭味。

于是，鬼使神差的，我打开了这个之前不怎么喜欢的电影认认真真的二刷起来。

突然明白，这个片子本就不是给状态积极的现充看的啊，能治愈到的群体更多的是同样处于迷茫焦虑期的阿宅们。

看着自己和玉子相似生活状态和心理状态，感觉到，啊，还是有人跟我一样的啊，一样的迷茫，一样的“不求上进”，惧怕改变的契机带来的未知，虽然讨厌无懒散的自己，却也缺乏作出“不破不立”决定的勇气。

当身边的人，影视，文章，所有言语都强调着逃避可耻，要上进，要自律，要成功，他们告诉你，你在家躺着看剧时，你的同龄人又背了几个雅思单词，做了几组仰卧起坐，不劳者不得食，焦虑地让你觉得多睡会觉都是有罪的。

以前，我觉得最治愈人心的是美食和宠物，看《小森林》时向往归园田居，自然中一箪食一瓢饮的梦想，《面包和汤和猫咪好天气》、《海鸥食堂》、《吉猫出租》……一间小小食堂和猫咪，不固定的餐单，带着故事的客人，都让心生美好。

现在，我发觉了另一种治愈，它是微妙的，告诉你人生总有不尽如人意的时候，力不从心的无奈和苦中作乐才是人生的常态。

“此时的我不是真实的我，任何人生存在世上都是在饰演别人，我在变成别人的时候是最自然的，请为这样的我，起一个新的名字。

”

《不求上进的玉子》告诉我，你不是一个人。

人生在世，本就是各扫阶前雪，各有各的隐晦和皎洁。

那么，真实的自己在哪里？

在等待“时机”。

“时机”在哪，也许没人知道。

不过，阶段性不快的一切都会随着时间缓慢的，自然消失。

就像这部电影的另一个译名：青春，半生不熟。

二十出头，青春的九局下半，总有半生不熟的微妙，总有青黄不接的难捱，但，总会自然消失的。

平静的，却带着某种深刻温柔的力量。

《不求上进的玉子》的原文标题词义来自德国心理学家爱利克·埃里克森对词汇“moratorium”所导入的新概念，在日本意指大学毕业生在过了社会认同的彷徨期后仍然犹豫不决无所事事的状态，是一个令人充满动态联想的语汇，相比起来，中文的“不愿长大”或“不求上进”显得颇为单向化。

对于这部不折不扣的“阿酱”粉丝电影来说，这样的标题前缀既发散了影片的触觉思维，同时也对前田敦子提出了更高的演技要求。

作为一部绝对主角的电影，爱阿酱的人各有所爱，但前田敦子却需要自我拿捏，把握“moratorium”中“人生停滞”的尺度，好在前田敦子极为感性又恰到好处地演绎出了这其中松松垮垮的脱力感，让人分不清到底哪个是玉子，哪个是敦子。

毫不夸张地说，这部电影会让更多的人成为阿酱的粉丝。

只可惜前田敦子已经从AKBA48毕业，不然中国粉丝的180万人民币可能就不是贡献给今年AKB48总选举第一名的渡边麻友了。

当然，渡边麻友自有她的萌动，希望她的粉丝团不要凑钱买凶来揍我，退一步讲，我们都是同一个立场上的人，在我国纸醉金迷的庞大艺人界里，找不到一个值得投射真情幻想的替代品。

《不求上进的玉子》是前田敦子和山下敦弘继《苦役列车》以来的第二次合作，剧本的作者是山下敦弘的老搭档向井康介。

影片看起来像一张扁平而轻盈的漫画，从头到尾都没有发生值得称之为戏剧的事，只有四季流转中的日常细节，但无聊就是它的卖点。

山下敦弘的电影不以故事见长，作为在日本的亚文化圈里拥有众多狂热拥趸的脱力系电影旗手，无论是出道以来的首部长片《赖皮生活》、还是紧随其后的《疯子方舟》和《赖皮之宿》，都散发着一种百无聊赖的日常性，但这种日常性中又筛选出了真正的日常中生活难以发觉的脱力式幽默。

这三部作品被称为“无用男三部曲”，而山下敦弘本人也经常被拿来和吉姆•贾木许以及阿基•考里斯玛基做比较，甚至被称为“日本的阿基·考李斯马基”。

即便是以西村贤太的自传小说改编的《苦役列车》，山下敦弘也加入了他所擅长的这种日常生活中无聊的趣味性，让森山未来饰演的北町贯多被房东驱赶之前拉了一堆屎在出租屋里，还安排前田敦子饰演的女主角去帮助一个卧病在床的邻居老头排尿，这些在日常中提取到的行为经过他的运镜，总能达到令人忍俊不禁的效果，而且这种忍俊不禁又总是慢两拍，观众在几秒钟后才能激发自己的反射弧。

譬如冬天的玉子在街角的小店买完菜后，不慎看到照相馆家的初一男生与小女生约会的场景，男生让女生把球拍放进自行车的前框里，而小女孩则跑过来替男生戴好围巾，男生不紧不慢地抬头看了一眼对面站着的玉子，眼神里既有些许害羞，又有几分不屑，早恋的记忆里一幅普通的画面在影片特有的节奏下却能令人会心一笑。

《不求上进的玉子》是山下敦弘自《松根乱射事件》以来时隔六年的原创作品，虽然其前身只是一个音乐台为前田敦子作的一档特别节目，却能令他回归创作的原点，重新拾起一个彻底的“脱力系”风格，在更为自由的影像里注入他所擅长的“空气感”。

夏天来临后，玉子发现父亲居然在和一个首饰培训教室的老师约会，令她感到不可思议，影片进行到此，这对“相依为命”的父女不禁让人回想起小津安二郎的《晚春》，当原节子饰演的女儿得知笠智众饰演的父亲要迎娶一名独身女子时，怅然不已。

但原节子的克制和隐忍绝不是玉子的菜，粗神经的玉子要做的只有一件事：用她那张胡编乱造的嘴去阻扰这对中年男女。

但阻扰到最后，她却开始赞成这门婚事，而父亲竟然打起了退堂鼓，也许拥有玉子这么一个女儿的父亲，才是“不求上进”的单身男，当他一味地呵斥玉子出去找工作，命令她夏天结束后就离开这个家时，心里想的其实是给自己一个最后通牒，去摆脱对女儿的依赖。

玉子给了自己的人生一个停滞的机会，就是什么都不想干，什么都不去管，只是百无聊赖地活着，你能拿我怎么办。

她在以身作则地告诉大家：人生何需马不停蹄，有时候把背上的电池卸掉也不失为一件乐事。

该来的会来，该走的也会走，不要活得太累就好。

就像影片的最后，照相馆的初一男生和小恋人分手了，玉子问他为什么分手，中学生回答：自然消灭吧。

《不求上进的玉子》配合着弹幕一起看的话可以看到很多人相同的生活轨迹。

这些人生都交叠在一起重复着玉子的经历，一年为单位循环着。

为什么百分之七十的镜头都在吃东西，因为在那样一个整个人生都停滞的状态下，只有吃东西带来的饱腹感会让人真的开心。

记忆中这样的生活最适合发生在夏天，很多治愈的故事，也都是在艳阳高照的季节下完成的。

太阳照在身上的热度会瞬间中和掉人原本有的激情，除非热血澎湃的少年，阳光底下没有的不只是新事，还有一个人的斗志。

但《不求上进的玉子》截取的是玉子在家混吃混喝的整整一年的光阴，头发由长变短，又由短慢慢长长，由冷兮兮的冬日到热哈哈的夏天，不求上进的玉子就这样完成了一个松散的循环，然后走出自己懒惰的窝。

这样平淡的生活电影看似很简单，处理起来却很麻烦：真实人生中有无数的琐事可以打发漫长的岁月，吃西瓜、吃汉堡、吃零食；打游戏、看漫画、盯手机。

只是截取每个会引起共鸣的片段，又不能让整部电影看起来太过萧条是一件很难的事。

好在《不求上进的玉子》并不冗长，又有大量的食物镜头用味蕾支撑，加上前田敦子个人的魅力，总算没有变成一部拖沓的“宅女发霉记”。

《不求上进的玉子》中几乎没给玉子本人什么告白的机会，但有过相同经历的人自可以明显的捕捉到玉子每个行为背后的心理因素。

2013年日本政府曾发布过一个针对15到34岁的年轻人调查，没有就业也没有上学的“啃老族”约在63万人左右；而在国内毕业即失业的现象也使很多人不得不面对“待在家”这一尴尬的生活问题。

玉子并没有超高的人生斗志、也没有明确的职业目标，与我们多数人一样过着慵懒而有些随意的生活——会有想要去争取些东西，但生怕因为太过主动失败后的尴尬而遮遮掩掩。

而在旁边的家人，无论是全力的支持还是烦心的唠叨，看上去都那么的碍眼——因为不管起因是什么，家人的态度着实会干扰到自己的轨迹。

这样的人是敏感的，对残酷社会的洗礼要经过漫长的心理建设才能接受，等待时机义无反顾的走出去。

电影最后的“自然消灭”也很有意思，至少我是非常理解这种“自然”的，感觉上同玉子说的“时机”很像。

时机是什么？

其实就是人心念一动的时刻，在内心决定“还是不要这样”的时候，这时候只要外界轻微的一推就足够了。

而《不求上进的玉子》最暖心的地方就是不仅玉子在等待这个时机，她的父亲也耐心的等待着这个时机。

而等到玉子的时机到了他的春天也就真正的来了。

这样的等待是很“慢”的，需要强有力的支持和强大的耐心，每天都在碎碎念的急功近利只会让孩子更加恐慌。

这种慢也暗合了电影整体的基调，一时间不能解决的问题，只有交给时间去慢慢打磨了。

本片去年已有26分钟前篇，这次78分钟电影版才算完整的四季剧情；在国内观众想必不会有多少山下敦弘导演的影迷，而是冲着主演前田敦子粉丝居多，然而作品看点是他们的璧合之现：生活细腻记录+演员全神诠释。

有人会认为，这么普通无聊的片子，随便找个电影学院大学生都能完成，或许生活确实是平淡和随便，但描写细腻生活就不是随随便便能拍得好。

不知道观众们有没有感到影片展现自然流畅，和一般低成本顿挫手法相比，这种简约脱俗的表现是导演对镜头语言琢磨的结果，一段一段记录生活琐事，我们是在看电影，也可以是看屏幕里的另一个自己。

06年大学毕业时，我也经历过像玉子那种啃老废宅的日子，不从入职日期数起的话，根本记不得持续了多久，因为每天几乎一样的模式：吃、玩、睡。

人的意志会慢慢消沉，颓废不会一下子就能改变，它在等待刺激信号。

很佩服编剧和导演，居然如此高命中地把握了废宅青年的日常与心态：终日吃和躺，开空调裹被子，无所事事看电视，无精打采敷衍邻里，嫌家长啰嗦容易吵架，被发现小算盘无故恼火，遇到熟人不好意思打招呼，怨天怨地怨社会就是不怨己。

这方面不得不赞赏墩子的精湛演技，不但表情丰富，代入感极强，完整将角色状态发挥极致；她已经再也不是我记忆中那个呆板萌了，而是一个合格的女演员。

有人说结局难懂，四季过去，玉子仍未工作，但可以肯定她的心态已经跟秋天时有所不同了。

还记得那段非主流的求职自我介绍吗？

“现在的我不是真正的我，任何人生存在世上都是在饰演别人，我在变成别人的时候是最自然的，请为这样的我，起一个新的名字。

”人生的迷惘是找不到目标还是未碰到时机？

当爸爸说的那一句：“等这个夏天结束了，请你从家里搬出去吧，工作也好游手好闲也罢，总之先从家里出去”，请重点留意此时的玉子带有愕然、委屈又平复后略沉稳的综合神情回应到“合格了”。

青年的迷惘放纵，不应被强势地修正，也不是放任不管，时机一到推她一把就好，秋冬春夏，这段属于玉子人生旅途的小拐点；作为观众，结果不再重要，只需看见她愿意改变已足够。

山下敦弘？

不认识；前田敦子？

不知道。

想看这部电影，大概也就是名字突然让人很有好奇心，然后就一个人看完了这个只有70多分钟的电影。

看这部电影似乎真的在看自己， 玉子每天睡觉，看漫画，这种无所事事真的不是自己所喜欢的，可是，越是那么无所事事，就越不被自己喜欢，然后就是无休止的恶性循环，在家和父母吵架，出去见到熟人都会躲着走，自己有的小想法又不好意思给别人说，偷偷的做被发现就会羞得不行。

然后秋去春来，再到夏天，离婚多年的爸爸也经人介绍有了新的对象，玉子偷偷给妈妈打电话，妈妈说，爸爸有了新的生活，自己也组建了新的家庭，姐姐也过得很好，就剩下玉子了。

这个时候玉子才发现自己真的该开始新生活了。

片子最后爸爸说，这个秋天就出去吧，不管找没找到工作，总之先出去再说。

玉子怔了片刻，然后用一种若无其事的口吻说，合格了。

最后没有讲玉子怎么出去的，总之，以前的那个自己应该是要自然消失了吧，毕竟，生活还是要往前走的。

在这个热血励志故事遍布天下的时代，有谁想到山下敦弘会用77分钟缓缓记录下一个家里蹲废柴的日常呢？

看完《不求上进的玉子》，意外地想到了很多东西。

老实说我自己并不是玉子这样的人，甚至可以说相对于玉子，我一直在全力疾走，力图让人生的一个阶段和下一个阶段可以无缝衔接。

但你不可否认世界上就是有这样一群人，他们有自己的步调，他们在从一段生活走向下一个目标时，就像地铁的车门和月台之间有一个缝隙，需要停下来仔细瞧一瞧再迈步；或者又像因为抽风的网络总也没有起色的进度条，需要一些缓冲的时间。

家里经营着生意不咸不淡的体育用品店，大学毕业回到家突然迷茫了的玉子，大概就是这样的人。

玉子的缓冲时间为期整整一年。

如果不是她在经历了一轮秋冬春夏的时光洗礼之后，心态起了微妙的变化，终于开始着手做起身边的小事，终于勇敢跟熟人打招呼，终于决定走出家门去自寻出路，我大概也不会帮她把家里蹲的借口变得更合理。

家里蹲大约是有惯性的：越蹲越厌恶自己，越厌恶自己越不敢面对他人，越没有勇气便越是蹲的更加彻底。

这个恶性循环如不打破，便一辈子跳不出废柴的泥潭。

“时机到了我会行动的。

”可到底什么才是正确的时机，说这话的玉子，势头狂妄但底气不足。

百无聊赖的日常让玉子无法接受别人的好意，是因为自我厌恶所以认为自己不配得到这样的好意？

当玉子打死都不要父亲赠送的昂贵手表时，我觉得她应该是这么想的。

因为自我厌恶也羞于讲出自己的梦想，尽管内心深深渴望但总觉得会被人笑话。

一切因为自我厌恶而包裹起来的自我，让玉子觉得“我扮演别人的时候才是最自然的”。

其实你只是没有找到那个自己喜欢的自己而已。

关于家里蹲的故事，我看完玉子之后就自然而然地想到了《打工仔买房记》。

诚治在经历了职场失败之后也躲回家里，刺激他重新走出家门的契机是妈妈的抑郁症。

比起诚治，玉子更贴近身边的日常：生活里哪有那么多壮烈的事件来给你一个不蹲在家里的理由，我们大多数时间是在等这一份迷惘“自然消亡”。

不过诚治妈妈的一句话倒是各处都适用：人生无论何时都可以再出发。

玉子听完了父亲终于合格的“训斥”，舔完了手里的冰棍，决定在这个夏天之后再出发。

还没决定好去哪里，总之先出发好了。

片尾曲响起来的时候，我又想起来曾经在豆瓣家里蹲小组（是叫这个名儿吗）看到的帖子，就莫名有点感动。

不知道还有多少人记得这个帖子，一个家里蹲三年自我厌恶到极限的“玉子”，终于鼓起勇气申请了动物园一份喂养企鹅的工作。

虽然上司态度不好，而且被告知养企鹅很脏很累，但他/她依然秉着“先走出家门再说”的想法接受了这份工作。

帖子里直播着自己在动物园和企鹅相处的每一天，从自己的笨拙到逐渐发掘的微小快乐，足以鼓舞不少没有勇气打破现状去直面社会的“玉子”们迈出新的一步。

只要抱着一颗“绝不能一世废柴”的心，一个这样简单的帖子，一句父亲的严厉督促，都可以成为再出发的契机。

其实微观来说，想想自己，总会有拖延症爆发的时刻，也总会有干什么都提不起劲头的时刻，这种时候总觉得内心也住着一个“不求上进的玉子”。

一段时间的缓冲过后，在百无聊赖的琐碎中慢慢滋生起来的自我厌恶又开始“自然消亡”的时刻到来的时候，这个“不求上进的玉子”便可以收拾心情重新出发了。

话说回来，演出这个不求上进的宅女玉子形象的，是一个无比上进的偶像，前AKB的ace前田阿酱。

影片中鲜有激烈的配乐，镜头都淡淡的，大部分时间都是前田独自卖力演出。

不知道她为了这份“不上进”，花费了多少钻研的工夫。

这份“不上进”，同样也成为了令前田更加上进的垫脚石，毕竟能够参与入选旬报十佳的电影，对于任何演员来说，都是一份殊荣。

大概是我想多，可是这微妙的选角似乎给我一些暗示：要看到好吃懒做的玉子的每一个小表情的背后，都是前田不断追求上进的努力。

14.6毕业、回家。

15.3看完。

刚好经历了和玉子一样的过程。

个人历程：从“想要做XX其实什么都没做"废材状态→梦想“伟大、不平凡的生活”的doing（玉子试图俳优、我的试图……总之这个试图让我稍微了解了自己、稍微了解了人生）→接受生活、学着长大（玉子是爸爸要再婚，对我是真正的踏入职场，每天和一群30+的大人在一起，和他们聊各种日常、各种孩子经……和同龄朋友在一起完全不同的感觉）→重新出发（虽然依然不知道这次的选择是不是正确，但是现在的自己明白了“平凡之路”，不去盲目的期待，而是单纯的做自己能做的事。

）这种状态会充斥着各种情绪，父母虽然不说但是一直存在的氛围、亲戚熟人的一句“你回来了”、有自己生活的家乡朋友和同期同学……但是，日式的意义就是没有负面的消极的情绪，而是这样淡淡的说一个故事、说一种日常。

它只是人生的一个阶段而已。

一期一会。

不论何时，都能踏出一步，这难道不是一件幸运的事吗？