如果妄想可以被代理 ——《妄想代理人》的问题,《红辣椒》的答案 喜欢今敏可以说是一种病态,之所以如此说是因为这不同于喜欢David Lynch或是喜欢Stanley Kubrick。
后二者是把诡异的影像当作自己的语言,而对于今敏来说,诡异与幻妙只不过他那坚定的意志冲击力所要目标明确地制造的绕梁颤音所能最轻易联系到的修饰语而已。
不得不承认这是一个可以让人惊喜到瞠目的时代,继Frank Miller的两部曾放言决不会去电影化的《罪恶城市》和《300》相继被端上银幕且大获成功,筒井康隆的这一部据称绝对无法动画化的《红辣椒》也终于被今敏拿来证明了实力。
如果说Robert Rodriguez和Zack Snyder还不敢亮出舍我其谁的豪迈,今敏却足可当仁不让。
翻回到《Perfect Blue》、《妄想代理人》甚至《回忆三部曲:其之一》,今敏笔下那一个个被最大实体化的衍生人格无不充实丰满。
你可以用《搏击会》或是《致命ID》的经验来理解今敏的作品,但你无法因为这些现成的经验而不被今敏的一个又一个花招搞得疲惫不堪。
而且这些动画作品中往往要有着更多看上去更美好的幻影,也正是这些,令今敏所诠释的现实更加地夸张和拙劣,更加地令人抓狂,以致印象深刻。
毫无疑问今敏擅长填平那道现实与虚幻之间的沟壑,但在这本可以无限映射的交织中,却从来没有刻意地暗示什么。
今敏所要表达的观念几乎完整地传达给了最直观的表象。
而动画的这种能够以最简单最不做作的手段使表象的压迫感达到足够直观的特性在今敏的导演下魔光万丈。
但又总会觉得自己的理解有疏漏,当一遍又一遍地证明自己最初的理解并无问题后才发现自己如此不自信的原因其所在仅仅是为了迎合最初的不肯接受时,才觉察到无论是经验、表象或是自我意识,都可能成为一个看得见的陷阱所利用的基本因素。
从某种意义上讲,《妄想代理人》和《红辣椒》有着恰好相反的一面。
球棒少年作为虚构的人格个体从人的意识中闯入社会展示其最真实的破坏力;而红辣椒则作为主人公在梦境中的虚拟形象进入他人的梦境拯救梦中的一切。
红辣椒是同千叶敦子的意识重合的仅存在于梦境中的身份,她生于梦,行于梦,意义于梦;而球棒少年只不过是鹭月子不自知地创造出的一个拥有完全独立位格的形象,却无比真实地进入了现实的范畴。
存在与不存在,存在与唯心的存在,存在与泛意识形态化的存在。
若说当局者迷,为何我也会感到似曾相识的不解了呢?
花了很久尝试去理清今敏在《妄想代理人》中的每一条线索,包括每个人物心理的变化,最后却不得不沮丧地承认这一切既徒劳又无聊。
其实一切都是那样简单,把我们耍得团团转的又并非今敏,却亦非我想太多强迫症的发作,有那么一点儿经验使然,而绝大部分原因则又是来自自己的保护意识:口口声声承认故事中的一切所影射的都是如此显而易见的现实,却又不肯单纯地将自己置身其中,非要找点什么夸张过分的戏剧点来将自身隔离开去,划清界限,到头来还是绝望地在豆瓣的语录中留下了“诚征代理人”的无赖字样,于是我的这个笑话一冷到底。
倒是《Perfect Blue》中那紧凑的人格更迭更容易令人陷入在平静与刺激交迭不清的危机感。
影片中段就挑明了人格分裂的设定,到最后却还是能够将这种病态或转移或蔓延为一个shocking end,也算是一种突破。
而作为一部连续动画,《妄想代理人》倒是承袭并发扬了这种不怕提前道明真相,就怕你自以为能猜到结局的一定会在最后让你带着自己的小聪明窒息的传统。
不过我要说《妄想代理人》的结局依然不够令我满足。
这不是因其在之前描述的那个再真实不过的现实中核突地交融了过多的超现实题材——这种风格我完全可以接受,而是觉得结束一切的理由,太单薄,太单薄了。
仅只鹭月子的一句“ごめんなさい(对不起)”就要化解这殚精竭虑使其膨胀了十几集的一场黑色癔病的浩劫,尽管一切终归咎于心魔二字。
但做为一个同步积攒了十几集的压抑的我来说,这终究是太单薄了。
想起家里很久没有再养宠物的原因,是因为小时候,家里每一只宠物的死去,都会令我消沉好久。
通常人们认为这是因为“时间长有感情了”而造成暂时无法面对失去的痛苦。
而事实上,我很清楚,更令我难以面对的,其实是我知道总会有一天,这一切都会淡化。
记忆力虽得不好,这些事情却不曾含糊,所以也就不存在选择性失忆这种一了百了的潜意识豪迈。
要我站在未来的立场上向过去说声对不起,或许往往会令我陷入更深的悲伤泥沼吧…… 不说,却是又何曾不想说呢?
在这十三集的动画中,有三集是完全游离于主线之外的准番外篇。
而相比第九、十集的荒诞不经,第八集却难得地给人留下了一抹温馨与快乐。
由一名绅士样的老者、一位健硕的青年和一个未成年的开心小女孩组成的自杀三人组的故事,足以给人留下比结局更加积极的启示。
这三个在互联网上因自杀这样一个敏感的追求走到了一起。
尽管影子的线索隐晦地暗示着他们的第一个方案就成功了,但即便是在意识到自己的死亡后,依然能一路高歌向远方,这种灵异的第六感带给观众的却是一种得到新生后的乐观。
回过头试想这样一群连自杀都要搭伙结伴、计划周详的人,又怎会得到球棒少年的眷顾。
然这种境界,又是算得是想不开,还是想得开?
想开又如何去界定?
同样是为了烦恼,是否真正敢于逃避才是彻悟,而那些不敢于逃避的人,只能想方设法去欺骗自己。
或许只有敢于逃避的人,才有机会敢于去面对?
不,这个理论显然是不对的,自杀三人组的故事结尾的画面是路边自动贩卖机中的一本杂志封面,关键字:开朗。
这种开朗又从何而来?
面对用一生凝聚成的心魔,是否一句对不起就可与其沙扬娜拉,又是否一个麻露美布偶就可以将自己骗得如此彻底。
当面对与欺骗都行不通,这一切的答案又是何?
我所没能得到满足的,《妄想代理人》留给我的问题的答案又是何?
是《红辣椒》吧…… 还是很庆幸能够在同是今敏的作品中挖到一个能令我较为满意的答案。
作为梦的精灵和救世主,红辣椒的最后一战胜得高调而真诚。
当现实在梦境中化茧又在梦境中蝉蜕,梦境得到了救赎,而现实得到了解放。
而那些整日被噩梦缠绕的人们,终将获得同样的一个答案。
一个足以令塚本晋也今年同题材的《恶梦侦探》相形见绌的答案。
而这种以《EVA》式的未来启示录化的结局场面来展示对女性的讴歌,又要比宫崎骏的《幽灵公主》《风之谷》等来的壮美得多。
一场华丽的视觉盛筵背后,是一个属于所有在虚妄中无法脱身的人们的答案,是一种博大的人文关怀在一个简单的社会大众的生存状态边缘的交集中的体现。
或许故事中的入梦仪器有天会出现,但大概不会造成此般的灾难吧。
但在今日,一切都只是一个隐喻,这个隐喻,恰可作为《妄想代理人》的答案,令我唏嘘。
为了理智而安全地瑟缩在自我的空间,每天用奥卡姆剃刀砍掉生活中的无数假设,能砍就砍,当机立断。
一方面玩世不恭地追求真正的真实,却因被烦恼套牢而迁怒生活中所有的不确定性;另一方面还是会将大部分的理想、梦想和妄想寄托给如果。
于是当我们否定了太多的假设,却又习惯于自行去构造那些被简单地判定为以不可能为前提的幻景去自渎、去YY,这种不自信,近乎病态。
所以当一个又一个的人在球棒少年的黄金球棒下得到了一时的解脱,却无形中滋养了一个社会的祸根。
一个社会的人都病了,就是社会的病态。
《妄想代理人》的OP中,怒放的呼喊下,每个人都笑得那样豪快;ED中,舒缓的旋律下,每个人都睡得那样安逸;而故事中,每个人又都是那样的不堪…… 而那位能够随时随地的以冷静的判断和热情的状态面对新的理念、新的状况的马廷警部——最终被今敏肯定并使其化身为救世主的无线电宅男最终也只不过成为了下一个轮回无奈的见证者。
没有什么矛盾无法化解,可总有矛盾无法永远的化解。
如果红辣椒是答案,也只是一个轮回的起点与终点罢了。
但对于一个有着太多妄想无法被代理又无法说对不起的人来说,还有什么更好的治疗失眠的手段么?
真是天才之作。
怎么会有人拥有如此丰沛的创造力和想象力?
短短十三集中,每个登场人物的故事紧密地交织成一幅浮世绘,都市生活荒谬的现实几乎要满溢出来。
沉迷于操纵人心的小学优等生、陷入拯救世界的游戏幻想中的中二轮滑少年、性压抑而精神分裂的女家庭教师、废萌肥宅、不伦恋的鬼父、父亲形象崩溃的女儿、渴望加入八卦中年妇女团的不合群主妇、职场互害的动画产业(欢乐的卡通人物背后是过劳死的作画监督、编剧、导演...今敏把这个行业介绍得如此详细可见积怨颇深)、互相怨恨又彼此寄生的家庭主妇与丈夫、把消费品当作精神寄托的追星族、结伴自杀的网友(自杀那一集却非常温暖)。
各自的痛苦汇聚成一条黑色的河流,流淌在城市的荒原上......1. 每个人都想当受害者众生皆苦,每个人都陷在生活密匝的网里动弹不得,只能互相逼迫。
想成为受害者。
是渴望从逼迫当中解脱?
还是渴望受惩罚来为自己“想解脱”的不负责任的想法赎罪?
不管如何,与其在无法向任何人言说的自责中挣扎,不如看得见摸得着的一次遍体鳞伤来得痛快。
成为受害者后,世界会暂时变得宽容,自己也能稍稍原谅自己一些吧。
所以自残是唯一的出路。
2. 没有归宿的现实才是归宿不能再自我欺骗了。
麻由美的美梦随之分崩离析。
就算清楚地认识到现实是一片被绝望吞没的流血之地,今敏仍然为观众献上了清醒的解药。
我的英雄今敏。
清醒了就要承担后果。
绝望吞没幻想,冲毁了整个城市;但也只有这样了,不能再推诿责任,要郑重地面对自己卑劣的人生。
3. “简直就像战后一样。
”猪狩警官看着被肆虐的“球棒少年”夷为平地的城市如是说。
片头曲是核爆的蘑菇云。
通过这些意象的叠加,今敏为这部满载现实隐喻的寓言再增添了一个解读的思路:战后日本社会与二战历史之间的关系。
重建的城市与毁灭之前别无二致,人们迅速找到了新的麻由美来麻痹痛苦;太阳底下无新事,互害永远不止息。
“棒球少年出现在因为走投无路而逃避现实的时刻。
”这句话至少包含了三个问题:1、棒球少年代理的是什么?
2、走投无路和逃避现实分别是什么意思?
(这两个看似清楚的表达实际有着十足的含混性)3、这一时刻对当事人来说意味着什么?
故事从月子开始也从月子结束,但是还是值得审视一下各个被袭击的人物所面对的现实。
如果从这些现实中抽取出一般的共性,不妨将其表达为过度的善。
月子的善在于她创造出了麻路美。
麻路美的过度成功反向引致了过度的要求。
其中的冲突在于麻路美的成功本身内含了不可复制性,麻路美的特殊性使得月子不可能将创作延续到其他对象上。
最终过度的要求和不可能性发生了碰撞,产生了棒球少年的再现。
优一的善在于自身的优秀。
而优秀对于优一唯一的意义只在于优势性的位置。
这种位置在于别人的眼光之中,在于闪光的头衔之下。
在棒球少年事件中,优一本身的优秀没有改变,被移除的只是优势性位置,而这一点带来了巨大的焦虑。
优一身上所体现的讽刺,正是在成功和卓越的话语之下隐藏的人类的贪婪。
牛山的善来自于对“善”本身的笃信。
和优一相映成趣,两者构成典型的“好学生情结”的演出。
牛山的善良之下隐藏的是被包装的侵略性,这种侵略性来自于自以为是的想法:如果我这样做(并且人们都这样做),世界就会更加美好。
而极权正是在这样的信条之下产生的。
蝶野的善则直接以玛利亚的形式在自身的存在中绽开,变成了在意识之外的对乐的纯粹追求。
蝶野真正的欲望不是结婚,而正是玛利亚。
在希望玛利亚消失的想法之下,蝶野是在命令自己举起手枪对自己开火。
更为简单原始的情况出现在妙子身上,直接体现在自己和父亲的关系之中。
过度诱惑的父亲直接杀死了一个少女在成长过程中进入自身认同的对象。
因为可以说,在与这样的父亲的关系之中,母亲是无法存在的。
无法委身父亲又无法成为母亲的妙子只能离家出走。
……叙述到妙子这里,已经可以看出,所有的这些表面上的善,实际上都是变本加厉的恶。
人们或是被表面上的善魅惑(再如之后的学习强迫症的少年),或是被幻想中的善过度地要求(如之后被婆婆逼到崩溃的儿媳)。
这就是走投无路的意义。
逃避现实,在这个意义上,正是逃避幻想。
幻想中的价值所包含的二元对立其实并不存在,因为没有人能保证高尚的果实和堕落的惩罚。
棒球少年所代理的是不是善也不是恶,而是规定性的对立面,不妨说是和上帝对立的魔鬼的位置的代理。
球棒敲打的瞬间,走投无路的人们被强行和幻想之间划出距离,这样的时刻,就是人们即将被善吞噬的时刻。
这就是为什么马庭无论如何也无法正面战胜棒球少年。
在将找出棒球少年推向崇高位置的时刻,他自身也变成了袭击的对象。
最终他终于醒悟,棒球少年就是麻路美。
而从几个打败棒球少年的例子来看,故事还是给出了颇为温馨的希望。
在直面死亡的狂喜之中(快乐家族计划),在直面幻想的坚决之中(猪狩的妻子),在从童话的跌落之中(最终的月子),人最终能够把握住自身的真实。
人们在这样的时刻中意识到,自己只能带着痛苦生活下去,曾经的归宿只是回不去的乐园。
而也唯有这样,人才能真正得到幸福。
在那痛苦的幸福之中,人们不需要麻路美,也不需要棒球少年。
从微博掘地三尺把原来的写的影评挖出来了,2018年6月13日写的,竟然已经过去3年了吗,21年9月20日我在北京电影节上又重新观看了这部动画,感觉内心获得了久违的平静,随着年龄增长(观影能力下降),越来越体会到今敏为人的温柔,今天看了他的纪录片,对于跟不上他的脚步的合作者,都会被今敏鞭策,有仰慕的人,有因批评而离开的人,他总是对别人过于苛刻,但是没人能成为他那样的人,他无所不能并且真的无所不能。
关于这部动画,今年豆瓣评分上升到了9.1了吗?!
18年的时候还是8.9呀,果然作品就是要经历时间的磨练。
这11集单独看是非常好的,连起来,我到现在都没看明白,1-4是交代人物,5集总集篇,6、7故事的发展,追踪真凶,8、9、10完全不知道在干嘛,8用最欢快的节奏讲了一个最恐怖的故事,9是流言蜚语组成的恐怖小故事合集,10是动画流程简介。
11到最后开始揭秘真相。
以下为2018年写的:(一)两个直接破题的段落:高潮戏是第11集-不得进入,整集独白,层层深入,最后破题!
这是日本编剧的独有手腕——嘴炮(这几年被滥用得忘记了这手法最初的魅力)。
厉害的点是这一集是推动剧情的重要人物猪狩妻子的独角戏,完美展现了妻子的内心和猪狩的矛盾,只靠嘴炮就描绘了棒球少年的内心和成长,同时写出了两个人仅仅靠独白。
让人感动的是导演好好的给编剧留出了舞台,在兼顾剧情的同时,一直在静静的听编剧炫技,没有做有张力的镜头表现。
最后结尾也比较明显的展现了主题,月子在经过挣扎后,抛弃了幻想出来的自己(marumi和棒球少年),走出了妄想的世界,获得了自我救赎。
(二)两个笔墨最多的表里人物:一个是月子(棒球少年/marumi),一个是猪狩/马庭/老人。
月子月子是故事主人公,起到了带着观众进入故事的作用,所以对她的描写更多的是共情,几乎每个人都想化身棒球少年去击打世间的邪恶、贪婪的欲望和人性的弱点。
marumi和棒球少年是一表一里的存在,marumi是表面,是月子创造的物件、幻想的化身和逃避的手段。
棒球少年则是月子的内心,有攻击性、情绪化、敏感,这也是月子沉浸妄想的原因。
他们都牵制了月子的脚步,总是在她的身边出现。
真相往往在刚见面的时候就已经展露无遗,只是在最后一刻才让观众知晓,这就是完美的悬疑。
马庭和猪狩(连站位都是一前一后)新老警官和老人是英雄传奇的写法,新老警官看似独立的两个人物,其实是一表一里,马庭是猪狩的表面形象,直接化作超人行使正义,两集的标题也直接点明了这点:圣战士和雷达超人。
猪狩这个英雄形象的树立则通过对他妻子的描写、和女主、假冒棒球少年的对手戏,揭示这个硬汉柔弱的一面,困住他的是青春不在,他的故事简直是一首浓浓的昭和老情歌。
对于时间的思索,也在老人这个人物身上体现了,代表着猪狩的马庭最后变成了在地上写着预言的老人,这成了猪狩这个人物,时间线的延长,完成了传奇这个主题。
猪狩警官在12集里的高光时刻揽下了今敏所有的真情,这让我很感动,毕竟英雄传说总是动人的。
让我觉得今敏最帅的是从11集以后,他突然不炫技了,老实的给每个人物一个归宿,认真工作的男人总是最帅的。
关于人物:N个主人公
每一集都有不同主题的抗争,原本应该是直接反应在月子身上的矛盾,全都投射到了妄想体棒球少年的身上,而且都是通过塑造别人去描写少年,所以才能看到十几个“主人公”。
让不同的人物都在做逃避和妄想这两个动作,这种把对抗分开的做法,不仅使得全剧高度统一,也让社会观得到了最大化。
所以才有那么多人去找这些社会缩影,看这个动画的人大多喜欢动画或者是美术行业的人,我个人是非常反感有人陶醉在这个上面,甚至今敏本人也是吐槽不断,并且用了一集去吐槽动画制作业,这样看起来真的很小气,当然大师之所以大师是他没有沉浸于此,而且更享受故事的快乐,所以比起吐槽,故事本身带出的那种玩乐精神也是让我津津乐道的部分,吐槽的阴暗面得到了最小化。
每集主题这里略过,男性形象:攀比少年阿一。
女性形象:陪酒的家庭教师,被偷窥的妙子和他父亲,老妇人。
关于家庭关系的描写:一起自杀的三人组。
所有人都活着,并且能看到他其他作品的人物活在妄想代理人的世界中。
这样鲜活的描写让我深深陶醉在每一集的故事里(分开看也是完全成立的),到最后高潮我才想起来妄想代理人的主角是月子(棒球少年),也就是看完13集才收获了第14个故事。
关于今敏:人类的极限
这个作品你可以看到今敏甚至是动画的所有可能,我活到今天坚定的认为能超越他的人还没有出生,所以这13集就是人类的极限了。
然后就是老生常谈的表现力,我实在跟不上他的镜头,这世界上我就没见过跟他拥有差不多转场剪辑技术的人。
让一个动画师参与剪辑排名确实有点狡猾,但是动画界已经是无人超越的地步。
只有汤浅在个别场景里有可以媲美今敏的表现力,但是今敏是每一秒都在暴走。
所以才有人看不懂,豆瓣8.9绝对是那些没看完还瞎逼逼的人拖得分数。
让我非常感动的是,他坚持给自己画句号。
每一次都拼尽全力去创作,所以13集,我看到了14个故事。
所以,今敏去世不再创作,我真的觉得是他得到了解脱,这个人已经给我们留下了太多财富。
当我听到今敏死讯的时候,感觉极度意外,这是一个我非常喜欢的导演,同时,我对一个导演的关注往往就是他的作品,对其日常动态并无甚注意。
所以,往往只有看到消息,某位喜爱的导演新作即将问世,才激动的期待着,而作为动画电影导演,其作品制作周期常常更长,所以当看完《红辣椒》后,我静待今敏的下一部作品,但是等来的却是他的死讯,这样的反差还是令我错愕的。
我看了今敏从《未麻的部屋》后的所有作品,不过我看的第一部今敏作品是TV作品《妄想代理人》,而正是这部作品让我对今敏推崇备至。
今敏的作品风格其实是鲜明的,你几乎可以说他的每部作品都是他的典型作品,《妄想代理人》在我看来属于他作品中,社会性剖析最深刻的。
本片前段体现了今敏作品的一大特点就是:悬疑,一个神秘的“棒球少年”制造了一起又一起的袭击事件。
从整个社会看,这实际上只是一个局部的案件,但是今敏却由此制造重重悬念,同时表现了人类社会秩序的脆弱。
我们看到,影片开始井然有序的东京,本为生计奔波的人们,渐渐被这一事件惊吓,谣言口碑相传,恐惧被媒体放大,就这样,一个未见真身的“棒球少年”竟然让整个社会大乱。
这看似一种夸张的戏剧性表现,却有着现实映照,社会的示范与动荡,恰是在深刻的社会矛盾下,最终被局部激进事件传染和放大,最终导致表面浮华的社会的崩溃与狂躁。
而到了影片后面几集,又体现了今敏作品的另一特点,那就是超现实主义风格,突然间,这部动画显得愈发荒诞,社会的扭曲最终被反映到一种超现实主义环境的物理扭曲中。
于是,在这里,我们看到了今敏堪称恣意汪洋的想象力,一种失控般的画面表现,给人以强烈的冲击,并最终又回归现实,一个看似秩序井然的社会的回归,仿佛等着下一个失范的轮回。
悬疑+超现实主义,这其实在今敏的成名作《未麻的部屋》中就有所反映,而这部影片中又有着更强烈的惊悚味道和心理辨析色彩。
主人公雾越未麻在虚虚实实,真真假假的世界和性格中纠缠与痛苦的表现,同样以超现实主义的风格呈现。
可以说,雾越未麻的角色和经历在惊悚片中早有出现,但是今敏却以灵活度更高的动画,将这种双重性格下的混乱表现的更加诡异、狰狞,自然也有了更强的感染力。
当然,今敏最出名的作品还是《千年女优》,但是其风格上并未将我喜欢的今敏的特质最大程度表现,不过其镜头剪辑很有特色,时空交错,华丽动人,我在想,这是不是也是他拍的最过瘾的一部?
今敏的作品虽然以超现实主义色彩闻名,但是正如前文所说,它指向的常常就是社会的现实,提到这里,就要提他一部看起来不那么今敏,但是我非常喜爱的《东京教父》了。
这部作品的风格充满了幽默感,甚至感觉有些无厘头之风,实在不像今敏那悬疑和神秘的做派,而三个流浪汉发现弃婴,为其当爹当妈的混乱场面则让人想起了好莱坞类似喜剧。
不过,今敏的特点还是在这部动画中隐隐体现,比如,窜起故事的一条线就是他们寻找孩子的父母,这一悬念也在片中不断穿插。
而他们一路上遇到的稀奇古怪的事儿,那种荒诞本身就是超现实主义的。
然而,故事还是在现实中生根发芽,我们看到的是很现实的情感和苦痛,三个流浪汉一路也揭示着社会边缘人的酸甜苦辣,但是最终,这部影片温情脉脉,感人至深,给人以献上的爱的力量,算是今敏一部别致的佳作。
而今敏最近的一部作品《红辣椒》秉承了其一贯的品质和风格,同时,感觉也是今敏动画生涯的阶段性总结。
它有着《未麻的部屋》的那种氛围和框架,同时又有着《妄想代理人》那样将故事引入社会的思路,而对于超现实主义的现实梦境交织的表现则有着《妄想代理人》和《千年女优》的痕迹,在故事情节上还有些《黑客帝国》的味道。
多种元素交织,影片依然精彩,但是如果之前看过他的作品,会少了那种惊呼的感觉。
说起今敏,其实他还有不少以各种形式参与的作品,比如一部1995年拍摄的动画短篇集《回忆三部曲》,他便与大友克洋担任了编剧,其对人类未来充满忧虑的反乌托邦气质给我留下了深刻的印象。
对我来说,今敏属于那种始终可以有所期待的导演,他有鲜明的风格,但是每一部作品总能多少带给你些不一样的感受。
如今,少了一份对他的期待是件何其遗憾的事情,只希望他的遗作《造梦机器》能够尽早上演,也是对他最好的纪念。
作为一名动画导演,他表现出了不逊很多剧情片大导的技法和深刻,树立了其“以超现实主义深刻剖析现实”的独树一帜的风格,他本处于当打之年,本是日本动画的中坚力量,本可献上更令人惊叹的作品,但是,这一切如今只是假设,我们只能再一次回顾他那数量不多,但是品质优质的作品,体会一个动画影人的无尽梦想与无穷幻想。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/3bcf838276795a9ef703a63b.html
“他即是一个人,又不是一个人。
他会出现在所有走投无路的人身边,他正逍遥法外!
”“是那家伙的错,因为他来了。
”“你没有错,这一切都是他的错,那家伙的错!
”他是谁?
他是“棒球少年”。
“棒球少年”是谁?
他是任何人,他又不是任何人。
故事以一宗道路袭击案件为开端。
受害者为人气设计师鹭月子,从鹭月子的口供我们得知,袭击者是一名五六年级的小学生,戴着棒球帽,脚踏金色的轮滑鞋,手持一根被扭曲的球棒。
由此开始,一系列围绕着“棒球少年”的案件不断发生,社会陷入恐慌,频繁出现的电视主持人“控诉”着这社会的种种不正常。
负责本案的两名警官——老警官注狩庆一和年轻的警官马庭光弘随着调查的深入,也逐渐发现更可怕的事实。
随着时间的推移,我们得知一开始鹭月子就撒了谎。
是的,袭击当晚,根本没有什么道路魔,一切只不过是她自导自演的一场戏,由于工作上的压力(作为设计师灵感的匮乏,设计不出超越“麻洛美”的新玩偶,后面我们将讲到“麻洛美”)来自人际关系的压力(同事的妒忌,排斥)。
”真麻烦,要是出现道路魔袭击自己就好了。
“这样想着的鹭月子,拿起了停车场附近的水管,打向了自己的腿,把所有的一切推向了“棒球少年”。
但如果是这样,就说不通了,既然是一个人的妄想,那接下来的一系列“棒球少年”袭击事件就不可能发生啊,这样与现实不符。
这里出现了一个模仿犯——狐冢诚。
一个初中生,正确来说,是一个带有中二病的初中生,由于把自己想象成“圣战士”,把受害者想象成“心魔”。
从这里我们不妨猜测,狐冢诚在现实生活中是个不受欢迎的人,也许还受过欺负,于是才必须通过妄想来实现心理的平衡。
这样看来,一切都解释得通了。
但实际上狐冢诚只袭击了两个人,而且在袭击第二个时已经被抓了,另外那些受害者是怎么回事,而且在他被抓的期间“棒球少年”还在继续。
“这是时代造就的怪物。
“猪狩庆一这样说到。
在此,我们先来讲下这些受害者。
川津明雄,一名油头滑脑的小报记者,贼眉鼠眼,似乎这种人总是生活在阴暗的角落,当你在街上看见他时,你也会避退三尺。
由于蔑视,排挤,害怕,我们不自觉地会认为他与我们不一样,甚至缺乏我们应有的情感,比如说,压力。
你不会想象他会因为不小心撞伤一位老人而陷入巨大的压力中。
鲷良优一。
人称”阿一“的小学生,人气,学习,体育样样完美。
就是这样的”阿一“,却如同成人世界中的政客般充满心计,勾心斗角。
这似乎是教育的悲哀,让他们早早失去了儿时该有的童真,但实际上教育的目的是什么?
不就是让我们将来能成为政客或商人之类,能够在社会成就一番”事业“吗?
这样看来,好像也没什么不对。
真是自私,既要儿童保持天真单纯,又在长大时立刻投身名利场的斗争中。
说回”阿一“这个完美的少年,在儿童会会长的竞选中,原本一帆风顺。
可是因脚踩金色轮滑,戴棒球帽等外部特征被人怀疑是“少年球棒”,收到同学的排斥,加上对牛山(牛山也是受害者,不过原因跟其他人不一样)的嫉妒造成的心理扭曲,最后也成为了”棒球少年“的目标。
蝶野晴美。
作为一名大学教授助手,与外表不同,其实是一名多重人格疾患者,玛利亚则是另一个人格。
与其说是另一个人格,还不如说另一个自己,一个潜意识的自己。
社会和个人,欲望和道德,似乎永远都是不可调和的矛盾。
社会是由无数人构成的,融入社会,即自我的存在就会变得渺小,为了在社会找到自己的一席之地,我们必须适当地摒弃自我,成为这个社会系统的一个齿轮。
但自我意识的存在,又让我们渴望逃离社会的桎梏。
欲望是人的本质,也许也是人类进步的根本,但过于膨胀的欲望则会招来毁灭,于是社会定下一系列的规则,即道德。
当欲望超出了道德的范围,则社会即会给予批判,排斥。
人则是在这四者之间寻求一个平衡。
对于蝶野晴美,本身由于是一名从事教育工作的人员,这赋予她更多的社会责任,但本身却潜藏着比常人更大的欲望,在这样的矛盾下,终究以一种极端的方式发泄出来。
蛭川雅美(与牛山一样是模仿犯袭击的)和蛭川妙子。
这对父女,同样折射出道德和欲望的矛盾,父亲雅美在社会下是一名普通的巡警,并且十分顾家(实际上也是),但他内心也同样隐藏着另一个黑暗面,而他没有像蝶野晴美形成另一个人格是因为蝶野晴美不愿承认自己的欲望,不相信自己的欲望,于是欲望只能通过一种极端的方式发泄出来,但蛭川雅美完全承认自我欲望,并任由不断膨胀。
他对自己女儿有一种病态的爱,一种强烈的占有欲,以致偷窥自己的女儿。
而他与黑帮之间的勾结,以致最后被黑帮威胁,这实际也是社会对他欲望不断膨胀做出的否定。
当他被迫去抢劫时不断幻想自己是漫画中的英雄时,有种异样的幽默。
蛭川妙子。
由于知道自己的父亲是一名偷窥狂时,一直以来对家庭美好的所有回忆全部破灭,以致于想破坏这一切。
她是无辜的,天真的,美好的,但社会却给予她如此沉重的打击,这难道不是社会的病态?
这些被”棒球少年“所袭击过的人,根据马庭所说:”他们都像松了口气,放下心头大石。
”在此,我们就来说说“棒球少年”的本质,那么就必须说下“麻洛美”。
“麻洛美”是鹭月子设计的一只可爱的玩偶,它是人们在这个病态社会下必然形成的,也是人们所需要的,帮助人们逃离现实的“正确”途径。
“麻洛美”和“棒球少年”本质上是一样的。
“棒球少年”是人们逃离现实压力的“极端”途径,是不被社会所认同的,所以他只能存在于阴影中。
因为人们需要更正当的理由去逃离现实。
其实,”棒球少年“和”麻洛美“都不过是月子小时候因为一次意外让自己的小狗”麻洛美“被汽车碾死,害怕被自己的父亲责怪,便边了一个棒球少年打死小狗的谎言。
没想到十年后,这两者竟然成为人们逃避现实的借口,真讽刺!
社会竟会围绕一只狗而转。
让我们谈谈现实。
现实=主观意识+客观事实。
但如果客观事实=0,那么主观意识就必须足够大才能等于现实。
这个”大“,需要到大整个社会。
”棒球少年“成为了现实,即使他不存在于事实,但人们意识中,记忆中存在,就像历史中那些伟人,当代没有人见过,但却知道,相信其存在。
故事中的两位警官。
马庭光弘,可以这么说,到了故事的后期,都是通过他的视角来看待整件事的。
他是唯一一个接近真相的人,但他却陷入了自己的妄想。
从他审问狐冢诚时,他是从第一时间就代人其妄想的世界中去,并且从头到尾他都在注视着那个白头发的老人,似乎这也暗示这他的命运。
越接近真相越危险,但狐冢诚在牢里自杀,他被停职时,他成为了自己口中所说的走投无路的人,于是”棒球少年“出现了。
他把自己想象成为”雷达超人“与其作战。
在他妄想的世界里,我们也能清晰的看到这病态的世界。
由于”麻洛美“供不应求或商品被偷,人们买不到自己赖以逃离现实的工具,于是社会奔溃了,暴动。
当然,在马庭眼中都是怪物在破坏着这一切。
从这里,我们不禁猜想,马庭的童年是充满着对英雄的崇拜,这也恰恰说明了为什么会成为警察,因为是正义的伙伴,对吧?
另一名警官,猪狩庆一。
一名老派正直的警察,他让我想起了《老无所依》中那名想破案却无能为力的老警探,正如他一样在最后通过讲述父辈的故事来安慰自己,庆一也逃离了现实,逃到那个自己向往的过去,淳朴得像是过去旧画报般的世界。
这时候,庆一的妻子出现了,这也是故事中唯一一个通过自己战胜”棒球少年“的人。
“你……把人类想象得太脆弱了。
是的,我曾想过,如果死了,如果没有我,就好了……可是那只是一瞬间的想法。
你不明白,人类令人意外的坚强。
再怎样的痛苦和绝望,人类都可以撑过来。
你不明白。
因为你根本不是人类。
”这段话,可以说是整个故事的主旨,不可逃避,必须直面自己的人生。
正也是她的存在,才最终帮助庆一直面现实,”我的归宿已经没有了,早不在了。
”正因为如此,我们必须面对社会,面对自我。
故事中的鹭月子,整个事件的源头。
不,不能这么说,她只是一个导火线,月子跟所有人一样,并没有什么不同,她也不过是个受害者,整个病态社会下的缩影。
最终,月子向“麻洛美”道了歉,最终承认了自己。
两年后,社会重新恢复正常,人们依旧忙碌。
马庭和他之前所在意的老头一样,进入精神病院,再算出最后一个方程时,似乎一切又重新轮回。
在这里,马庭作为唯一一个知道知道真相的人,最后却被社会所遗弃。
衡量对错的标准是什么?
马庭是属于少数的,社会是多数的,少数服从多数,那么多数就是正确的?
借着北影节的机会,第二遍看妄想代理人,一个下午一气儿看了13集,从电影院出来之后满脑子都是“啊吚啊”的魔性OP。
这是一个有关逃避的故事。
每一集都很有特色,故事乍一看有点发散,但最后两集非常清晰的呈现了主题,串起来每一集。
是顿主菜很硬,配菜也很丰富的大餐。
突然想起了同在北影节看到的纪录片《Aganai地铁沙林事件与我》,然后感觉到了一丝相似。
纪录片中的奥姆真理教公关总监虽然答应了一同拍摄影片,但在面对当年沙林事件的受害者时,仍然拒绝承认现实,拒绝认同当年自己崇拜的麻原彰晃是主谋,认为这些只是周围信徒的说辞,真相是怎么样谁都不知道。
他倒是没有麻洛米这只狗子,也没有穿冰球鞋的少年把他打晕,但他显然为自己构建了个坚不可摧的世界,把责任推给别人,拒绝承认现实。
显然,这样活的更轻松。
不用责备自己,呆在自己熟悉的世界里就好。
动画里警官大叔老婆的那段话真的很触动人心。
面对你讨厌的事情,必须去面对,才能获得真正的解脱。
其他方式只能帮你暂时忘记痛苦,但结果就是痛苦没有消失,而是越积越多,最后把人吞灭。
最简单的例子就是,面对客户烦人的微信,放着不管不如把它回掉。
否则这一天都别想过好。
说是这么说,做起来还是挺难的orz
大概四年前的时候,我觉得我发现了我生命中最值得追求的意义。
这个发现的契机是我了解到了电影,以及电影所代表的更广泛和抽象的所有“幻觉”,的魔力。
这种魔力可以挟持我的感官入口,给我的精神灌输愉悦和满足,惊险和刺激,以及几乎所有的人类情感。
这种魔力让我相信最后的最后幻觉和现实可以没有边界,那些信以为真的美好的假象最终会是所有现实的苦难的解药,因为他们可以和现实一样真实。
我觉得我的人生的使命就是把幻觉和现实的边界模糊一点,然后再模糊一点,直到我可以看见巨大的鲸鱼在山谷上空飞,然后我掐掐自己发现这不是梦也不是电影,这是现实。
假如有一部电影代表了这种执迷的追求,那就是今敏的「红辣椒」。
我会永远记得一个场景 — 我和当时我的电影理论的教授Collin Williamson讨论这部电影的时候我和他说电影的最后巨大的婴儿吞噬掉了梦境的世界,然后教授说,这代表了一个新的纪元—现实和梦境的融合—从此之后两者再没有区别。
我听到这句话的瞬间的那种激动再也没有退潮,哪怕现在每次想到这个场景我都会有一样强烈一样新鲜的冲击感。
今敏的这个结局,教授的一语,给我当时的感受就像是神祗降临在我身上。
他们串联起我所有的困惑和思考,仿佛我的价值体系里的零落的碎片在那个瞬间拼凑成了一幅完整的画。
我一下子变得自洽,所有想法周转自如。
现实和幻觉的融合成为了我的答案和意义。
四年之中这些想法一直在我心里周转演变,而今敏的「红辣椒」「未麻的部屋」和「千年女优」是每次周转都绕不开的三个节点。
它们是我的语言和词汇,我的很多想法仿佛不再需要自己想办法表达,因为这三个电影已经用最最合适分寸和形式帮我表达了出来。
从某种程度上来说它们定义了我的这些想法构成了我的一部分三观,而今敏是这个定义的创造者。
所以今敏好像就是我的妄想代理人。
现在的我通过「妄想代理人」再次遇见了今敏。
他依然在讲幻觉和现实的关系,「妄想代理人」里也有不少「红辣椒」的影子,但是不同的是他这次没有把幻觉和现实放在对等的位置上,让他们互相交织融合难辨你我。
他的主角这次亲手打碎了自己薄如纸片的桃花源然后回归现实;那个一切幻觉的制造者选择回到过去,和化解自己内心的冲突和自己和解。
那个每次有人走投无路就会出现的球棒少年,它的力量随着整个社会的焦虑和压力增长,也被舆论和谣言放大,而最终也随着这个和解他还是放下了球棒,始于幻觉终于幻觉。
幻觉不再是解药,不再是心灵的港湾,而是高压和内心冲突的面具,是罪和恶滋长的地方。
我能想象以前的我大概会不满这个设定,因为幻觉本身只是一种体验一个图景,是中性的,就和现实的生活一样。
把幻觉和现实中的执迷妄想压力冲突谣言联系起来,并因此把幻觉描绘得“低于”现实是不公平的。
他们应该是像是一面镜子的两面— 看起来完全对称,感知上难分你我。
可是现在我已经渐渐地脱离了对于幻觉的执迷,所以我其实好像并没有不喜欢这种设定。
相反,我只是有感我又以恰好的心态遇见了恰好的今敏,让我心里感觉对今敏又亲近了一些。
我是怎么脱离对于幻觉的执迷这件事是一个对我很有重量的话题,因为这个过程大概就是我近一年多的全部生活和思考。
但是我现在不再想要创造出那个“完美的幻觉”了。
现在我最想创造的体验不是满足所有人的所有欲望的美丽新世界,而是让人在叙事体验以及感官体验中自省。
我不再想抓住人们的神经通过灌输这些神经来填满人们的欲望,我想要创造体验让人们更加的self-aware,让他们把自己的神经从背景提到前台然后认认真真地体会那每一根神经的感受。
如果用上面镜子的比喻,以前我希望人们可以忘记自己到底是镜子里的人还是镜子外的人,因为他们看起来没有任何区别,而现在我希望人们既不是镜子里的人也不是镜子外的人,而是可以远远旁观这面镜子的里里外外的第三个人— 这样就可以细细把玩自己的体验,管他是来自现实还是幻觉。
我感觉我以前好像那个越吸食痛苦越顽固地执迷的球棒少年,我现在也想要放下球棒了。
一年前写得老文....此文带有部分猜测,也就说,我把“我想,我认为,我觉得”之类的词语在正文舍去了....被害者1 鹭月子鹭月子,F&M玩偶公司设计师,因设计出“麻露美”(注:麻露美原是鹭月子幼年所养过的宠物狗的名字)而偶然获得巨大成功,棒球少年形象的制造者。
十年前,鹭月子是北部小学的六年级生,某日带着宠物狗麻露美外出散步时,因自己的不小心导致麻露美被车碾死,害怕受到父亲责备的她谎称遭到了道路魔的袭击,以此逃避责任。
穿着金色旱冰鞋,手持金色球棒的棒球少年形象从此诞辰,不过当时仅仅是小小的报道了一下,并未引起社会骚动,又因为是虚构的事故,警方自然抓不到任何犯人。
事后,极度恐惧的鹭月子仍无法正视自己的过失,强迫自己忘却那时的所作所为,现实也如她所愿,多年后在她的脑海中一直认为当年自己的确遭到了袭击,麻露美也因此而死。
十年后,鹭月子设计出“麻露美”玩偶而获得成功成为人气设计师,但未曾料到的成功和名声,周围的嫉妒和期待,新作品的设计进度,都给她带来了巨大的精神压力,在临近崩溃的边缘,出于自我保护的本能,鹭月子再次召唤出棒球少年,某日下班途中拿拐杖砸伤自己的腿,幻想遭到棒球少年袭击,住进了医院,内心深处自然也是认为“ 我当时的确遭到了袭击。
” 十年前的一幕再次上演。
(注:第1话结尾处的那句“我回来了”预指十年后棒球少年的回归,也在为十年前曾发生的事件打伏笔)毕竟是名设计师遭袭击,媒体的报导格外卖力,经过警方探员猪狩庆一和马庭光弘的调查追问,棒球少年的细节描述逐渐得到补充,而鹭月子称对方是个小学生,更是引起了社会各界的口水战。
自此,棒球少年形象植入人心。
鹭月子在遭受袭击后身心得到放松,压力得以减轻,所以被袭击这种遭遇本身也引起了社会同类人种的无意识模仿,精神压力巨大无法发泄是此类人种的最大相同点,当他们看到棒球少年袭击事件的报道后,潜意识里认为:“如果我也遭到了袭击,我就能够解脱了,那该多好。
”正是这类人的存在,也正是这种逃避心理,也就有了接下来的连环袭击,棒球少年事件的影响力进一步扩大化。
多名受害者增加后,警方猪狩2人也从一开始的怀疑“没有真正的犯人,一切都是鹭月子编造出来的”转变为“努力搜查犯人”。
但通过模仿犯狐琢诚这条线索找到鹭月子当天被袭击的目击证人后,猪狩2人又肯定了他们当初的想法,并在接下来的警署问话中直接向鹭月子挑明“一切都是你为了逃避而编造出来的”,不愿去承认事实的鹭月子再次借昏倒逃过一劫,最终鹭月子在于自己心魔的斗争中,认识到了是自己当年的过失导致麻露美被轧死,并向麻露美留下了忏悔的眼泪,完成了自我救赎。
被害者2 川津明雄川津明雄,杂志记者,因开车撞伤老人而被对方家属要求支付医疗费(注:一开场在地上写粉笔字的迷之老人就是被撞伤者),在医院碰到前来调查棒球少年事件的警员后,决定下手挖此事件的新闻花边来赚稿费还债,因为是热门事件,稿费当然也不一般。
在其具有“职业精神”的一系列调查下,川津也认为“没有真正的犯人,一切都是鹭月子为了逃避而编造出来的”,但在更近一步的接触调查中,川津自身的还债压力越来越大,终于在某晚尾行跟踪鹭月子时,幻想遭到袭击。
被害者3 牛山尚午牛山尚午,就读于武藏野南小学,为人单纯老实,无烦恼无压力,所以他的情况与前两位被害者不同,牛山是被棒球少年的模仿犯狐琢诚所袭击,是真实发生的事件,并非其幻想而来。
被害者4 鲷良优一鲷良优一,牛山尚午的同班同学,因为在学校里不管是学习,体育,人气等都是第一,所以有了“一”的外号,在邻里街坊,同学老师心目当中都是品学兼优的三好学生,不过因为过早的接触了成人社会且功利心极重,从小遍善于心机,早熟。
由于鲷良上学时所用的交通工具同样是金黄色的旱冰鞋,在棒球少年事件被曝光后,鲷良受了称其就是棒球少年的流言的困扰,因为时间临近儿童会会长的竞选,鲷良便怀疑是同是竞争对手的牛山在散播谣言,想扭转局势的他把牛山叫出来问话,但不知被人偷拍到了其向牛山动粗的照片,并且大肆散播,从此鲷良的风评与人气更加一落千丈,“鲷良优一就是棒球少年”的流言传到了猪狩2人的耳朵里,当他们到学校找鲷良问话时,鲷良本想借此机会洗脱嫌疑,哪知效果适得其反,“你看,连警察都找上他了,他果然真的是棒球少年呢”的流言开始传开,精心准备的生日晚会自然也无人到场。
鲷良在学校中受到的排挤越来越严重,从前大家心目中的“一”居然沦落到了现在这种地步,受不了如此打击的鲷良开始逃避,并把自己的金色旱冰鞋也丢弃了,某日放学回家途中,牛山找到了鲷良,在边走边聊时,牛山试图开导鲷良,但反而更加刺激到了鲷良,鲷良一直认为散播谣言的就是牛山,又联想到了自己的遭遇,怒上心头的他便想象牛山被棒球少年袭击,然后自己抓住了棒球少年,这样既替自己洗脱了嫌疑,回复了名声,也可以好好地向牛山出一口气。
哪知现实真如他所愿,在亲眼目睹了牛山被模仿犯狐琢诚袭击后,大喊着liky的鲷良一路狂奔追着狐琢,但在一瞬间鲷良由于内心的恐惧而看到了自己的影像与棒球少年所重合,呆住了的鲷良只好目睹着狐琢越走越远。
没有抓住犯人,这样身在案发现场并且与牛山有过节的鲷良反而成了最大的嫌疑人,认为自己跳进黄河也洗不清的鲷良躲在家中不愿去上学,不愿去面对那一切,但被母亲逼着去学校,此时鲷良心中的恐惧与压力开始具现化,看着满眼都是指责自己就是犯人的扭曲的人形,鲷良的心理防线终于崩溃,幻想遭到棒球少年的袭击。
被害者5 蝶野晴美蝶野晴美,拥有双重人格,第一人格蝶野晴美是慈爱大学的研究室助手,鲷良优一的家庭教师,第二人格玛利亚职业为援交工作者,蝶野晴美的压力来源自玛利亚,竭力想摆脱玛利亚过上正常人的生活。
这两种人格通过家中的电话留言就行交谈。
(注:关于蝶野的第三话由于采用了倒叙,顺序互相穿插的手法,可分为21段,下面是个人认为比较合理的发展顺序。
部分时间段可互换再穿插)1 1:45~4:28(开篇是玛利亚的工作场景描写,宅男客户搞定后打电话给联系人,联系人告知下一个客户蛭川的地址,随即玛利亚又打电话回家查询蝶野给她的留言,并回复,工作结束后,玛利亚回到家中,人格转变为蝶野,收听玛利亚的回复)||2 4:30~5:00(蝶野晴美在医院看望被袭击的鲷良优一)||17 15:06~15:28(蝶野在询问鲷良是否身体不适需要叫医生时,反被鲷良说道老师你似乎更需要医生。
)||20 18:08~18:36(鲷良透露出自己遭到袭击后得到解脱的心声,蝶野内心也表现出同样想得到解放的愿望)||3 5:00~5:50(猪狩2人在鲷良优一的病房过道上分析案件,马庭看到蝶野从鲷良病房出来后若有所思,根据后面的某张图有暗示马庭可能曾经也是玛利亚的顾客)||5 5:00~7:29(蝶野在心理医生的催眠下了解到玛利亚的想法)||4 5:00~6:33(蝶野的工作场所,男同事要求蝶野帮他沏茶)||7 7:42~8:11(蝶野沏茶回来后,男同事正式向她求婚)||16 14:36~15:05(蝶野把自己将要结婚了的消息告诉给了心理医生,医生告诫她最好还是告诉未婚夫关于她自己的病,对治疗有帮助)||9 8:19~9:08(玛利亚的工作场所,对方是控女儿的蛭川,并告知因为要结婚,今晚是最后一次。
)||10 9:09~9:50(蝶野在家中查看电话留言,留言数为零,认为玛利亚人格已消失的蝶野把玛利亚的衣服,化妆品等打包收拾,实际上玛丽亚事后又把收拾掉的衣物翻了出来,并留言)||11 9:50~12:00(蝶野与未婚夫在公园划船,忽然接到援交联系人的电话,惊恐的蝶野发现玛利亚并没有消失,回到家后又发现了玛利亚的电话留言,而且先前收拾掉的玛利亚衣物等又被翻了出来放在了衣橱中,手机响起后,玛利亚人格觉醒)||14 13:32~14:04(蝶野与未婚夫一起购买饰品)||12 12:08~13:14(蝶野在未婚夫的陪伴下试穿婚纱,准备拍照)||15 14:05~14:35(婚纱试穿完毕后,开始拍照)||13 13:14~13:32(玛利亚的工作场景描写,此时播放的是玛丽亚的电话留言)||6 7:20~7:42(蝶野人格苏醒,并从沙发上惊醒,电话显示留言播放完毕)||8 8:12~8:19(蝶野把电话留言删除)||18 15:29~16:31(恐惧中的蝶野打算把关于玛利亚的东西统统丢弃,坐出租车来到废弃场,在丢弃物品的过程中,玛利亚人格觉醒,把蝶野丢弃的物品捡了回来,又与出租车司机发生关系并拍下了照片寄给蝶野的未婚夫,回到家后又把蝶野的衣物等丢到了废弃场)||19 16:31~18:07(蝶野在未婚夫的办公室中发现了玛利亚寄给他的关于她与出租车司机的照片,快要崩溃的她立马坐出租车回家,碰巧司机居然就是上次去废弃场时的那个,也就是照片中的人,回到家后发现自衣物已被玛丽亚丢弃,在废弃场发现了被丢弃的衣物以及未婚夫买给自己的项链)||21 18:36~20:49(蝶野回到家后发现了玛丽亚的留言,崩溃了的她开始砸烂家具,又因为内心的恐惧具现化,玛丽亚出现在她身边,这里分为主客观两种视点,蝶野的主观视角所看到的是玛丽亚一边拽着自己的头发一边往路上拖,而客观视点看到的只不过是蝶野一个人跌跌撞撞的在马路上蹒跚。
最终渴望得到解放的蝶野幻想遭到了棒球少年的袭击。
注:蝶野脸上被乱涂的妆是她自己画的,假发也是自己戴的,不过当然是在其无意识的情况下)被害者 6 蛭川雅美蛭川雅美,派出所巡警,曾是猪狩庆一的同僚。
因急需钱造新房而与黑道组织合作,多次提供警方内部消息。
蝶野晴美被袭击后,妓院老板半田怕她走漏风声,(注:蛭川是玛丽亚的常客,怪僻之一是要求对方喊自己“父亲”,还在自己女儿的房间里安装摄像头导致父女关系破裂,十足的女儿腔)要求蛭川提供情报,在得知暂无危险后,认为越来越得寸进尺的蛭川已无用处,便指使同党勒索蛭川,此时的蛭川既需要钱来继续造房又需要钱来填半田那帮人的坑,于是走投无路的他只好进行盗窃抢劫来凑钱,期间借《男道》精神自我安慰,以此减轻良心上的不安,但半田仍是不依不饶,勒索金额越积越多,某日在药物(注:半田给的兴奋剂)的作用下,蛭川进行了第一次入室抢劫(以前顶多是白闯),抢劫金额为最多的一次,自身的罪恶感也上升至满点,到达了极限,回家途中,蛭川认为自己已越陷越深无法停下来,神志不清地大喊着“谁快来阻止我”,此时的他不管是周围环境压力还是自身精神状态都达到了能幻想遭到袭击的条件,但很不巧的是,从背后冲出来的却是棒球少年的模仿犯狐琢诚,给了蛭川一棒子,也使蛭川清醒了过来,从而凭借着超狗屎的运气抓到了狐琢诚(牛山尚午与蛭川雅美是仅有的两个被模仿犯狐琢诚所真正袭击的人)成为了抓住“棒球少年”的大英雄。
被害者7 蛭川秒子蛭川秒子,蛭川雅美的女儿。
秒子幼年时期,家境并不富裕,但自认为身边充满着关爱与亲情,清贫而幸福,尤其是父亲的慈爱形象在秒子心中占了极重的比例,自从父亲与黑道合作后,家境越来越好,秒子一家也终于要从生活了10多年的老宅搬到新居,当然秒子并不知道父亲的资金来源,在她的心目中,父亲仍是那个勤勤恳恳工作着的好警察,仍是那个热爱自己热爱家庭的好父亲,在搬进新居后,父亲生日的那天,秒子提早回家并在父亲的电脑里放上做好的桌面想给他一个惊喜,却发现了一个让自己无比震惊的事实,父亲居然在自己的房间中安装了摄像头,以此偷窥自己的一举一动。
懊恼,悔恨,愤怒一瞬间汇聚到了秒子的心头,砸烂了房间里的一切后,秒子选择了离家出走。
“以往自己所认为的幸福而美好的生活居然都是虚假的,连自己最亲近,最信任的人都是这般模样,我真像个傻子一样被蒙在鼓里”———人生观,世界观完全被颠覆了的秒子不知该如何生存下去,想忘了这一切又无法做到,最终决定向父亲复仇,台风来临的那天,准备跳河自杀的秒子打通了父亲的手机“我要让你的幸福全部消失!
”,但在跳河的一瞬间,秒子错把因失足掉进河中的拾荒婆婆看成了自己,死亡的恐惧感在此时涌上心头,犹豫了的她瘫倒在地不知如何是好,最终幻想遭倒了袭击来逃避,而现实又是如此的讽刺,那座父亲用黑钱堆起来的新房在台风中坍塌,秒子在事后也失去了所有的记忆。
就如秒子所希望的,父亲失去了所有的幸福。
被害者8 狐琢诚狐琢诚,南中学二年级生,因对社会不满而企图报复社会,于是决定模仿棒球少年袭击路人。
先后袭击了牛山尚午与蛭川雅美,不甚被后者抓住。
在警局中,狐琢在猪狩2人面前表现出的极度沉迷《圣战士》这款游戏而不分现实与虚幻的病态行为,一半是他自己的真实状况并夸张化,一半是在猪狩2人面前演戏,表达出自己对现实社会的不满,也可以认为是报复社会的一部分,(由于狐琢诚外貌与幻想出来的棒球少年一致,并且在展示其《圣战士》内心世界的篇章流程中所救的人类顺序与现实中所发生的案件也一致,某些人就认为狐琢诚就是真正的棒球少年,这里再次声明,棒球少年是被害者因自身逃避心理而妄想出的产物,而狐琢诚只是个模仿犯,棒球少年的外貌是由第一受害者鹭月子编造出来,然后经过媒体传播,其本身就是以讹传讹,谁也没有见过,外貌相似只是表现手法的关系,而被害者顺序的一致,大可不必钻这种牛角尖,那话的重点在于回顾总结先前所发生的案件以及深度描写狐琢诚此人的内心世界)后来在猪狩的威逼下,狐琢透露出了犯罪的真实原因,并强调自己只是个模仿犯,只袭击了第3被害者牛山尚午与第6被害者蛭川雅美。
最后在关押所中因自身的精神崩溃而幻想遭到棒球少年的杀害,实际上为自杀。
--以下人物虽不是直接被害者,但与棒球少年事件息息相关马庭光弘棒球少年事件发生后,负责该事件的警员之一,猪狩庆一的下属。
如果说以上8位受害者的蜕变是单元剧,那么马庭的蜕变就是连续剧,马庭与猪狩在第一起事件发生时,有两种猜想,第一种是“没有真正的犯人,一切都是鹭月子为了逃避而妄想出来的,所以我们要努力收集鹭月子撒谎的证据。
” 第二种是“有真正的犯人,所以我们要努力搜查证据抓住真正的犯人”,这两种观点是他们起先都相互认同的,在连续袭击事件发生后,两人接触了越来越多的被害者,直至找到了重要证人拾荒婆婆,捉住了模仿犯狐琢诚,他们的意见却发生了分歧,猪狩认为“第一起事件的犯人是鹭月子妄想而来,其后的袭击事件都是模仿犯狐琢诚所为”,马庭则认为“所有被害者都有共同点,他们各自背负着巨大的压力,真正的棒球少年从来都是找这些被逼至走投无路的人下手,那家户即是一个人又不是,他一定还在别的地方逍遥法外”。
很显然,马庭差一点就抓住了这个事件的真相,但可惜,他没有。
马庭由于连续的接触被害者收集证据,证实自己的想法,搞得身心俱疲,又因为袭击事件接二连三的发生,外界对于警方能力的质疑又给马庭带来了巨大的压力,他接近崩溃的边缘,度日如年着,终于有一件事情的发生,使他彻底的崩溃了-----狐琢诚监狱中自杀,而感到现场的马庭,又由于一直抱着“棒球少年另有其人,他一直逍遥法外的想法”,产生了狐琢诚是被棒球少年杀死的幻觉。
事后,马庭与猪狩因此事引咎辞职,猪狩跑去工地打工,而马庭则在不久后住进了慈爱医院精神科(注:慈爱大学附属医院,这作品里出现的医院就一家,所有被害者住得也都是这家医院-。
-)而作品最后2话,更是以特摄的方式描写了马庭内心与自己心魔的搏斗...虽然在他的眼里,他看到的是宇宙怪兽棒球少年......猪狩庆一负责棒球少年事件的警员之一,马庭光弘的上司。
猪狩认为自己是个被时代所抛弃的警察,他跟不上这个时代的步伐,也无法理解这个时代的扭曲,棒球少年事件的发生更是让他感觉如此。
被辞退了也好,是时候该安祥晚年了吧?
但他的家庭又不允许他这么做,他有一个青梅竹马的妻子,她有一个体弱多病的妻子,她有一个不管多晚回家也会等着他的妻子,虽然由于身体的原因,她无法为他生孩子,也由于身体的原因,她活不了多久,为了筹钱做手术,他又不得不外出打工,但他爱他,她也爱她,也正是由于这份爱,给了猪狩最无形也最巨大的精神负担。
他累了,在他说出“我的时代已经结束了,孩提时代我憧憬的是追捕象你一样背着唐草花纹布包的小偷的警察形象,但是,那样的景象已经永远逝去了,我的安心之处已经没有了。
”这句话后,猪狩正式向现实缴械投降,他逃到了自己的世界中,那个属于他的世界,那个属于他的时代。
但是,逃避是没用的,该面对的终究要面对,最终在妻子的帮助下,猪狩打破了那层逃避的心理,勇敢得面对了现实......美佐江猪狩庆一的妻子,小时候因体弱多病被医生诊断为活不长,但猪狩却毫不嫌弃而选择与她结合,美佐江又因为身体原因,无法承受生小孩的负担,对此她内心十分愧疚,但猪狩仍选择勇敢面对,所以在美佐江心中,自己的丈夫是一个坚强又高尚的人。
因而受到丈夫的感染,美佐江也是这部《妄想代理人》中,唯一一个靠自己的力量战胜了自身的逃避心理,战胜了心魔,战胜了棒球少年的人.....美佐江由于被查出得了恶病,不得不动手术,但迫于家境的因素,她怕自己成为丈夫的负担,不想再继续连累他,一瞬间,她想到了逃避,也正是这一瞬间,她看到了因自己逃避现实的内心而召唤出的棒球少年...那个人人都有的心魔..陡然站在自己的面前.....来看看她与棒球少年的交锋,或者说是与自己心魔的较量:“据说你对想从现实中逃避的人们,会毫无差别地袭击他们,那样就能使他们得到解脱了吗?
”“你想说那是要救助他们吗?
请坐!
人不像你想的那样脆弱和肤浅,请在那里坐下。
”“我们是两个人一起面对你,但..我们输了,我们作为夫妇败北了,老公的工作丢了,我们已经什么也没有了,啊哈哈哈哈哈哈,啊哈哈哈哈哈,即使如此我们也没有放弃,怎能一直沉溺在失败当中,老公现在有了新的工作,以这份工作为荣竭尽全力努力着,是的,我们迈出了崭新的一步。
”“不能逃避现实,认为逃避就能得救的想法只是幻想,不管有多痛苦都要正视现实,一起去克服它吧,他毅然地对我说,他就是那样的人,品格高尚且坚强的人,你利用我心里的缝隙,出现在这里,为了杀我,为了实现你那虚伪的救助,可是,我再也不困惑了,想死什么的,我再也不会去想了,是的,人就是那样的,不管多么痛苦,都能够站起来面对现实,你是不会理解的,你不是人,你只会让痛苦中的人受伤害想通过那个来让他们获得解脱,耍小聪明,你也只能做到这些了吧,你的存在本身就是幻觉,没错,和那种用愚蠢的平和去迷惑别人的麻路美是一样的,我要去做手术。
”犀利的对话,为棒球少年究竟为何物做了最直接的阐释。
堪称点题之处......
抱着因为自己不小心放开绳索而被车子撞死的麻露美。
长大成人的月子终于说出了:“麻露美,对不起。
非常抱歉。
”最初月子并不能直视自己的心情,更谈不上对自己的行为负责了。
她首先是在害怕说出真相的自己会被严厉的父亲斥责,所以决定隐瞒继而捏造真相(虽然实际上父亲已经发现真相了)。
这是一个谎言,一个既不真实也不温柔的谎言。
这个谎言就像是一种“应激性”,是一种自卫机制,先得保护自己不受父亲的批评,也就顾不得自己对麻露美的真实情感了。
假如,假如月子真的是爱惜这只旺酱,面对死去的旺酱,应该会伤心,伤心那珍爱之物的离去;因为自己的过错而使得旺酱死去,应该会懊悔,懊悔自己的粗心大意。
所以会道歉。
为这份伤心、这份懊悔,为自己的错误而道歉。
这应该才是月子真实的心情吧,只是当时年幼的自己在残酷的现实面前还不能顾及这份真实,真实败给了现实,然后有了“妄想代理人”。
这个代理人既是为了逃避现实,也是为了应对现实。
最后的最后,随着那声脱口而出的“对不起”,月子终于能正视自己的所作所为,终于能为自己的过错道歉了。
能为自己的行为负责,也许就是一个人真正成长的标志。
不是去撒谎、不是去编造一个能够为自己顶罪的借口,而是诚心诚意的说一声,“对不起”。
所以少年bat回复道:“再见了。
”月子已经不再需要这个代理人,这个妄想出来的代理人,这个为月子自己的妄想代理的人,而终于可以面对“现实”了。
人类总是在犯错误。
人类总是在犯相同的错误。
故事的最后似乎也给出了这个观点。
不过,犯了错,再改就好了。
毕竟,月子为自己的过错谢罪了,然后现实世界才能恢复现实,不是么?
“就算世道错了,也一定有正确的东西。
所以我们一定能走下去。
”这个正确的东西是什么呢?
我认为,本作给出的正确就是“真的勇士,敢于直面淋漓的鲜血,敢于直面惨淡的的人生”——直面现实,不管是多么残酷的现实,也不能从现实面前逃离。
正是有了这样的勇士,人类才能从一次次的错误中重新站起身来,迈步向前,尽管这其中充满了痛苦和艰辛。
太阳升起,就会有天黑之时。
天黑以后,总会有太阳升起。
轮回确实是痛苦无比。
可正因如此,大千世界才可包罗万象,生命之光才会熊熊不息。
此外说说对本文“妄想代理人”中“妄想”的一点浅见。
没有解不开的谜,解不开的谜没有答案。
与其说是“妄想代理人”,我倒觉得更可以称为“谎言代理人“。
幻想的最终目的是要创造一个新的世界,妄想是要创造真实;而谎言却是明明知道真实,却要歪曲事实、捏造真相,从而以假乱真。
不过话又说回来,假作真时真亦假,真作假时假成真,真真假假,界限难测。
本作突出了“妄想力”消极的一方面,也就是走入“假”的那个层面;所以我还是坚持“妄想力”积极的那一方面, “保持妄想力是形而上学与一切人生乐趣的重要问题”:人类的一切灵魂问题都是一个想象力问题,哲学的想象力、形而上学的想象力、神学的想象力,等等。
这种想象力的彼岸便是妄想。
妄想不仅仅蕴育于超验和先验,也同样隐身于经验和逻辑,甚或是,妄想催生着逻辑和理性,至少就其纯粹理性的一面而言。
柏拉图有言,“美是真的光辉”,这道光辉是什么呢?
在他眼中大抵便是“思维”,是一种纯形式。
那么“真”又是什么呢?
仍然借用他的话,“最高理念乃是纯粹形式”,这种最高理念便是“终极之真”,易言之,也是思维。
思维包括逻辑思维和形象思维,窃以为柏拉图更倾向于前者逻辑思维,即“思想”——对了,思“想”,这仍要最终根据于人类想象力,也不可能脱离妄想。
毋宁言,妄想正是人性最为有趣的表现形式,人性最深刻的不懈追求。
举个例子,“永恒”。
再说下去虽有渎神之嫌,不过,所谓“永恒”,又如何进行广义实证(逻辑的或者经验的)呢?
设若我们承认“轮回”是某种意义上可证、可思的,那么永恒呢?
“一切的永恒,不过是关于永恒的妄想。
也只有在妄想中,永恒才可能成为永恒。
”申言之,这种妄想必然是“感受性”的、相信的,这也就说明逻辑思维和形象思维,经验和理性之间并不存在绝对的鸿沟,而是可以调和的两种范畴(或曰“存在”。
可以参见康德和海德格尔对于经验主义、理性主义、存在主义的观点)。
真是从思中流出的存在(可能理性主义者更愿意称之为“真因为思而存在”),美是这道存在之思的光辉,思乃是相信之思,真乃是信者之真,而美乃是信仰之美,真与美共同的起源乃是“信”。
易言之(保留余地地讲),真与美不仅分享了“思”的概念,同样也分享了“信”的概念。
申言之,人为何会信?
那是因为爱:爱美之心,人皆有之。
所谓“信者得救”从本质上讲大约就是这个意思吧。
不仅仅是哲学性的、形而上学的、神学的范畴,再说的简单点,动画说到底也是妄想的产物,其可谓“赋妄想以有形”,可是喜欢动漫的我们依然觉得它是“美”的。
而假如我们同时考虑到“美是真的光辉”,那么这以妄想之力呈动漫之形的“美”,又何尝不是“真”的呢。
真实的感受自己真实的感受,然后率真地表现这份真实,我想这就是“活出真我”的人。
希望月光穿破乌云,落在我身旁,指引前方。
魔由心生。
人的精神力量远比自己想象的要强大,如果再有那么个人肯无条件的跟你站在一起那就更所向披靡了,很牛的一部!
这是一碗烈酒,让你把这辈子喝的鸡汤都吐出来。。。里面既有对日本流行的治愈、废萌的自慰式文化的严厉抨击,又有当代日本社会群体性焦虑的群像描绘。甚至还有对变态的日本动画业的自爆式自嘲。。。幻想与现实的边界模糊是今敏作为动画人的特权,也是其一生的表达主题。
看完以后有些失望。所有的一切都建立逃避妄想这个基础上,但是我不喜欢这个设定。
结尾好单薄 好单薄
今敏高山仰止的神作 还能再牛屄点嘛
恐惧如果是种子,流言就是它的沃土。丑恶的可以更丑恶,美好的可以被毁灭,死亡只是开始,从有欲望开始,一切渐渐脱轨。究竟是由什么在推动事件的失控,终究是人心深处的阴霾无法面向光明。
还行
有一些部分很讓人喜歡,比如現代性輓歌式的开头,蝶野和蛭川的角色處理,第七話濱崎博嗣鋒芒畢露的個人風格,第九話奇妙物語式的碎片結構,絲縷交織的人物關係。但這個core和千年女優一樣無聊。
神剧不太好理解呢,挺简单的讲心魔的,非整了13集。。。
讲精神分裂也不用拍成这样啊!
他告诉我们不要逃避现实,但是又冷酷地看到了这到底是个只能让英雄白了头的现实。
穷尽了动画和TV的表达方式,叙事精巧,想象飞扬,连OP和ED都很有深度和波澜不惊的震撼。内核是一种令人脊背发凉的自省力——反治愈,让人对乖萌自愈的退路几乎感到恶心(特别犀利)。生而为人就已经回不去了,所有寻找舒适领域的安慰都是徒劳。结尾队长那句话是一种切肤之痛。
结构很碎
今敏桑····
是真的厉害。只有真正热爱动画的天才才能做出来的作品。花絮里今敏说把之前动画电影里想用又没用的素材和想法在剧集里都用上。结果呈现出如此天马行空,把动画形式表现力推向极致的佳作。“妄想”就像一个母体,每一集形式上都风格迥异充满巧思,但内核又高度统一。各种空间切换和转场尤其出色,值得反复观看。配乐和主题完全契合,片头的癫狂,片尾的安详百听不厌。ps:看的是北影节13集连放转场,十分疲惫。果然电影一般都是2小时左右是百年来比较适合人类的时长。
前几集很精彩,后面节奏完全失控,导致最后结局全无精彩
这部很爱TAT
不太看得懂
日本人的心灵是有多脆弱啊。