蛇之拥抱

1羽毛哥 卡拉梅特Karamakate在中青年和老年，构成了绝妙的平行宇宙。

这个两个德国人的日记，我们了解有南美的土著文化，但具体内容不详，甚至我们连他们的歌子都唱不出来。

片中讲的就是这隔了一代人（40年）的亚马逊文化。

大家都口呼亚库纳 亚库纳，像圣杯一样去寻找它。

但这些抱着解放南美信念的白人，事实上却成为南美的噩梦。

两次旅程中，我们看到白人做下的事情，有的人是办教堂，有的人是搞邪教，有的人是搞橡胶工厂，白人为了建造自己的天堂，却把南美搞成地狱。

老年德国人也不是个东西。

他只是把神圣的亚库纳花寻来当自己的解药。

青年德国人更不是个东西，他到最后才暴露，他其实是为了要去帮助在欧洲战争中的祖国：德国，为了掠夺橡胶树（亚库纳是橡胶树的伴生植物）。

他们都像是在寻找圣杯的圣骑士，乐此不疲用一生在寻找。

就像中世纪的小说家说的，他们不是在找圣杯，而是在找自己的Fortune & glory。

又像一辈子假装自己在美国的卡尔. 梅。

2“世界运转者”卡拉梅特这两次旅行中都嘲笑白人放不下。

这是片中的一个重要概念，就是留恋身外之物。

对的，片中原话就是这么说的。

我们看到德国学者，带了三四只大皮箱，青年一辈的还有一个唱片机，舍不得扔。

你舍不得扔掉的，老天爷会帮你扔掉。

我自己也经历过。

本质上未觉醒的人都是掠夺者，掠夺物质 掠夺知识。

卡拉梅特的大意是，只有你赤条条来去，全身心的去寻亚库纳花，他才会对你显示自己的秘密。

你不要害怕，全身心的去拥抱它（据说就是蛇的影像，如标题）。

在最后揭示答案之前，片中已经用纪录片的方式反映过了。

吞噬和被吞噬，看得挺吓人的。

原来，卡拉梅特是个开悟者。

甘当守门人。

到临终之前他才悟到，他根本不是像自己想的那样要把这些精神财富传给一个自己的族人，而是要传给一个德国白人。

即使种族之间有旧恩怨，但就像面对克里希纳的教导，你只能放下头脑中的一切。

从没想到，生命的主题是忘却，而不是记忆。

oblivion。

就像武术大家要把自己的拳招全部忘掉，音乐家要把所有的音符全部忘掉。

说过类似话的，音乐家之中只有切利比达凯。

最近看萧邦谈演奏，对这件事絮絮不休的，完全是即兴主义的，都是忘不掉的音符。

这种忘却，就是秋冬天绿叶的代谢，植物把能量藏到种子里，二元回到一元，让人无法执念。

而一切又都是自然的呼吸，自然的节奏。

3人生，只是逆水行舟。

（这话我印象中好像菲茨杰拉德说过。

）

南美洲的电影整体影响力应该也就比非洲稍强些，但如今这些年俨然成为最具活力的一股力量。

那里确实是魔幻主义最为滋养之地，能够用一种通用语言描绘其一个世纪前的人文风貌，且充满了视觉的美感和神秘的寄寓，不得不说相当成功。

哥伦比亚导演希罗·盖拉 Ciro Guerra处女作《风的旅程》也是关于土地，交织音乐和人生向往，同样充满诗意。

我一直认为，人本身是一种杂合体，是一种掺杂了许多功能的系统，而这一系统，是有很多漏洞的。

人对自然，宇宙理解，也是这个系统所谓的完善过程，其实，只是往其中掺杂了更多的功能或者代码而已，我们的系统必将越来越复杂，冗余越来越大，距离最原始的最纯净的系统越来越远。

人类，必将有一次洗礼，除去自私，砍掉贪婪，洗去欲望，下一个人类时代，或许会回归自然，亦或者，跨越生死，踏上大道。

统治人、引领人前进和生活，乃至于一生的都是思想。

而思想的形成来自于知识。

知识的形成是由语言、文字，图案（哪怕是梦图案）构成的。。。

历史也是由文字和图案组成为知识和语言传承下来的。

但知识（历史）也有书写（传承）的错误。

而往往这些错误都是人为造成的。

比如战争，橡胶战争。

战争的产生都是源于贪婪和掠夺。

知识就是一切。

知识比民族、族人更重要。

西奥和卡拉马卡特他们，每个人都有自己的使命。

而他们代表的不是他们自己，而是他们的民族。

他们跟随着“知识”、借助他人的“知识”的引领去完成各自肩负的民族使命。

但这个使命是他们自己身上的文明推动的，这个文明或许就是他们的天性与本能，他们自己给自己的人生赋予和写下了历史的诗篇。

“每株植物，每棵树，每朵花都充满智慧。

永远不要忘记你们是谁，从哪里来。

不要让你们的音乐消失。

”亚马逊部落应该被更多人看见和记载。

感谢哥伦比亚导演西罗·格拉，将这些珍贵的记录拍摄成影片让我们得以看到。

还有这样一些被遗落的部落文化和文明一直存在着、并用他们的方式传承着。

真正的文明，保留得最好的文明，是没有人类踏入和发展的地方。

但如果没有人类进入，又何以得来传承和书写、记载呢？

人类科技带来发展的同时，是否遗忘和破坏了文明和文化的传承.....

电影讲述了两个白人，与同一个印第安人Karamate一起寻找Yakruna的旅程。

我不懂电影，说一说对里面出现的一些元素的理解和感受：El odio a los blancos（仇恨白人）印第安人对于白人的仇恨，除了白人侵占土地，略多资源之外，在影片中更多体现的是价值观上的冲突。

印第安人把自然当作母亲一样神圣的存在，要遵守丛林的法则（ley de la selva），比如下雨之前不能吃肉。

同时他们还认为一切物质的东西是可以共享的，所有人都有学习知识的权利，不能自私地把东西据为己有。

比如白人一号的指南针被偷了，当地人一开始不承认，后来想用东西来交换，再后来直接不给他。

因为他们是靠辨认星空来确认方向，而接触到指南针也是对新鲜事物的好奇，这是自然现象之外的另一套体系。

而白人一号本来不愿意交换，我理解是他对世界的理解方式和指南针一样是有科学原理，而对于印第安人那一套观察和感受却完全不能理解。

这也是第一次他被迫放下自己探索世界的方式，而从零开始学习雨林生存方式的开始。

los blancos quieren poseer todos.(白人想占有一切)，这是Karamete对于白人的看法，对于两个白人他都不理解对方那些大大小小的箱子为什么要一直带在身边，直到白人二号自己发怒把一切都扔掉，整个旅途都是一个包含冲突、妥协和理解的过程。

<图片1><图片2><图片3>caucho y cauchero（橡胶和橡胶园主）影片中三人在丛林里看到树上有Y字型刻痕，树下有小桶在接白色液体的就是橡胶了，其中主要材料是látex（乳胶），主要用于制作橡皮等材料。

印第安人是最早发现并使用这种白色液体的，但是从1879年到1912年，由于工业上对橡胶的需求，造成了这片地区的橡胶热，很多白人纷纷来亚马逊用很低的价钱圈地，或者用基本生活物资和印第安人交换劳动力。

往往是一个种群的人沦为奴隶，每天要采集到足够的caucho才能免于挨打，并且连续做25年才能赎身。

要采集到更多的caucho需要爬到橡胶树的更高处去刻痕（rayar），往往很危险，此外在提炼乳胶的过程中，也有很多风险。

白人一号的同伴曾经是橡胶园的奴隶，是这个白人帮他赎身，当他再次见到还有这样的橡胶园时就愤怒又悲伤。

走出来的另一个断臂的印第安人看到橡胶被打翻在地，也是很绝望请求对方杀死他，最后那声响动可能也是他投河或者自杀了。

还有那些在教堂的孤儿，也是因为父母在橡胶园做奴隶，或者逃出来，或者被遗弃，才被聚集在一处学习天主教的教义，虽然没有身体上的奴役，却变成了精神上的改造，算是另一种劫难的开始。

Iglesia y sacerdote italiano（教堂及意大利神父）白人一号一行人上岸看到一群孩子，Karamate用土著语问他们叫什么名字，旁边的小孩用西班牙语纠正说不是这个名字。

这一段看得很压抑，当时西班牙正是天主教统治时期，殖民者来到这片森林，看到当地人衣不蔽体，这对于欧洲严厉的宗教制度是完全不能接受的，所以把当地人当作diablo（恶魔）.一些神父来到亚马逊，带着神圣使命——教化当地人，净化灵魂（limpiar su alma），实际上是强加信仰(impulsar su religion).影片中的神父是Capuccino，白人一号应该是从他深咖啡色的道袍上判断的，不同的神父名称对应的职能似乎稍有不同，比如还有Francisco，具体的职能和分类我也不太清楚。

片中神父鞭打小孩以及后来到岛上的年轻人自行鞭打，都是因为相信fragelacion es una forma de pulificacion.(鞭打是净化灵魂的一种方式)，由此可以看出在信仰上的殖民是很深入的了，从剥夺他们的语言，名字和一切行为习惯开始，把“先进”的宗教理念植入人心。

Mesia-Salvador del mundo(救世主)影片中那个半疯魔的葡萄牙人，也就是把鸡脚骨带在头上当王冠的，自称是世界上唯一神圣的人。

以及一群信众，有一部分是当年在教堂留下来的孤儿，一部分看起来可能也是外来的人。

影片从一开始就说雨林有把人逼疯的魔力，在这里体现的是entre locura y creencia（发疯和信仰之间）的状态。

长期缺少与外界的交流，尤其是语言上的沟通和对新鲜事物的学习，处于一种被抛弃和遗忘的境地里。

对于Karamate随意念的咒语，和随手扔的植物叶子都奉若神灵，这里有一种身份的丢失。

坚信自己是救世主，但是同时又无法做出任何事情，看着妻子快要病死而无能为力，最后只能去相信一切可以相信的东西。

Karamate丢进锅里的应该是caapi，就是吃了吐的那种植物，吃了之后应该是会眩晕、呕吐然后出现幻觉。

当地人认为这是和神交流的一种方式，因为梦境是神给自己的启示，是对于自己道路的一种指引，前提是信则有，不信则无，这一点也是karamate在给两个白人吃这种药之前都反复强调了的。

chullachaqui y Yakruna (?)青年的Karamate在白人一号洗出自己的照片以后先是问他为什么要带走自己，后来明白照片里的只是chullachaqui。

后来中老年的Karamate和白人二号说自己是chullachaqui，un cuerpo vacío, sin alma, sin recuerdo, sin sueño（一具空壳，没有灵魂、记忆也没有梦）维基上说这是树精，森林守护者的一种存在，可以带人进入到森林最隐秘而美丽的地方。

我理解的是一个人的肉身，或者形象，是一个容器。

在这个意义上，Karamete似乎也因为和白人一号的遭遇，陷入了“我是谁”的哲思中，对于自己梦境的丢失，不断地寻找和追问。

至于两次旅途中寻找的Yakruna，应该是一种神奇的植物，有能治疗顽疾的药效，白人一号需要找到它来续命，白人二号则是看过前人的传记对此慕名而来。

Yakruna是Karamate所在部落的神圣植物，也是其部落存在的依凭。

他本来以为自己的部族已经不存在了，这样的植物也不存在了，但是白人一号告诉他自己曾经见过，因此两人才踏上了找寻的旅程。

但是盛装打扮下回到自己部落的Karamate看到的结果是同族人把Yakruna当成很随便的一种植物用来招待外来的秘鲁人，完全没有对于自己族群的维护和尊重，并且还试图栽种Yakruna来普及。

愤怒之下，他拒绝献出自己族群的圣物，并且一把火全部烧毁，烧毁了自己族群最骄傲的象征，也断绝了白人一号治愈的希望。

这时候的他其实和白人也没有什么分别了，强烈的占有欲，只剩下自私和仇恨。

这也是他丢失自我身份的开始，直到后来遇到白人二号，相信解铃还需系铃人，再度踏上寻找Yakruna的旅程。

serpiente y puma（蛇与豹）其实我也不知道中间出现的大型猫科动物怎么称呼，花纹很鲜艳的样子，暂且称作豹。

蛇的形象一开始就有了，其实也是亚马逊河的形状，以及流经的整个森林。

开头是蛇宝宝出生的情况，蛇吃下要破壳的蛋，然后再从某生殖腔里排出很多小蛇，这个应该是暗喻亚马逊河的无数分支。

片名是蛇之拥抱，实际上就是在丛林里的探索，与丛林的亲密接触。

在接触云林的过程中，印第安人和白人分别表现出不同的价值观，对事物的不同看法，相互的对比、影响和学习。

同时也暴露出很多人性的弱点，比如自私、贪婪等。

我理解的这些就是豹的形象，在雨林的求生过程中，在对于信仰的追寻过程中，人性的本能让人苟且活下来，比如他们没法救整个修道院的孩子们，只能趁天没亮赶快逃走，比如他们无法救治救世主的妻子，但是也不能说出真相，装模作样地舞弄几下再趁乱逃脱。

雨林有把人逼疯的魔力，实际上逼出了最原始的人性。

所有旅程的片段，前后时间的过渡，都是划船的过程，这个给我印象非常深刻。

这是一个找寻的过程，也是迷失的过程，中间会经历各种遭遇，但是人也在不断的丢失和找寻中完善。

文明世界的一种普遍的狭隘，即不相信未知——文明让人类忘记了自己的无知和宇宙的广袤。

在一篇影评中看到这句总结，非常赞，可以从多个角度维度插回到影片中，更可以插回到整个物质世界且满布有余。

人类在肥皂泡里进化，通过语言、文字等工具进一步将全人类教化固化，阻断了宇宙多样性的本质路线。

但是人类乐在其中，因其评断标准的唯一性。

物质世界倚仗于物质水平的发展并没错，但是相对地，所能在精神上得到的就会局限。

这世界一定有很多个或宏大或微小的通道可以去往宇宙奥秘的本源处，筛网却极其的细密，片中的植物学家或探险家知晓了一种，并想通过大蛇后代亚马逊丛林土著朱宇诺人寻找神秘草药，想来应该和死藤水类似，可以让人进入比真实更真实的梦境，打开生命维度，甚至可以横跨生命维度，片中淡定如雾的土著人在晚年阶段时，明显已经参悟了真谛，也许已经可以随便跳跃维度，随时进出往来于物质世界和精神世界之间，不能以不知揣度有知，但想象的空间无疑可以是无限大，当肉体结合了特殊的植物，你就可以钻进上帝的G点，想象一下原始的人类赤裸的袒露在宇宙星河之中，不需任何物质介质去维系生命供需，宇宙也睁开眼睛袒露在他的造物面前，脱离了物质为安全依靠的人类，也许需要通过多次进出，才能安稳平和的驾驭通道之舟，通往宇宙的通道，通往道（宇宙真谛）的通道。

相应地，当已经被严重侵蚀，你知道的在地球监狱说中有一个观点认为氧气是一种毒气，因为氧化的过程是渐渐无序，而无序是宇宙的熵增定律（以人类的发现为基础），水果接触氧气会腐败，金属接触氧气会朽坏，人类的肉躯接触氧气，难以证明会走向好的一面吧。

在这种观点的阈束（我瞎造的词）下，严重侵蚀的躯体无法链接纯净的宇宙力场，必须要有死藤水之类的媒介做引，将身体净化后，将精神也净化，片中所提的抛掉行李去除拥有物质倚赖物质的概念应该是最基础的一种净化，故展之以示意。

人类的阶段性思想钢印很多，哪怕是以其中一员的视角看，也经常感觉非常幼稚，爆发战争的原因无非是争夺资源，所谓的大国博弈也很像过家家，立好规矩耍赖也常有发生。

从宇宙尺度看呢，人类的存在很微不足道，对热寂终会到来的事实拖延不了半点。

关于时间，我能感知到的只有时间流速不是固定的，片中所说的河流有几个岸可能想引入多维宇宙或同维平行宇宙论，这俩观点我都信，如果真的是有三维在宏观八维在微观或是什么别的，人类的渺小就更是显而易见的了，也许时间是无序的混乱的倒流的，也许时间是一条锁链，也许时间可以用某种力量加速或减速，自然出现的减速现象很多摩友一定经历过，在紧急情况发生时你的眼睛瞪得溜圆然后时间变慢，也许无法改变撞车的事件发生，但是从感官上你是逐帧的去观看的，另外一种就是濒死体验话题中的临终回溯整个人生了，浓缩的时间，光是听听就令人着迷。

2015年10月，我从Leticia的飞机上飞回波哥大的时候，透过窗口看了一眼亚马逊。

郁郁葱葱的雨林就在我眼底，茫茫亚马逊河穿过雨林的心脏，犹如一条巨大的蟒蛇，蜿蜒在南美大陆。

电影 El Abrazo de la Serpiente，中文译作了蛇之拥抱，讲述亚马逊雨林里的故事。

有一个说法：亚马逊因为其蜿蜒的形态，被称作蟒蛇之子（son of anaconda）。

被蟒蛇盘绕着发生的故事，我们且作《蛇之拥抱》，这是我的想法。

该片获得88届奥斯卡最佳外语片提名，68届戛纳影展导演双周Art Cinema Award, 第31届独立精神奖最佳国际电影提名，2015年慕尼黑影展最佳国际电影提名，印度国际影展获得金孔雀奖最佳影片……故事由德国人种学家Theodor Koch-Grunberg和现代植物学之父Richard Evans Schultes的两本探险日记获得灵感。

两个本应毫无关联的故事由巫师Karamakate串联起来。

顺着亚马逊河，我们看到仍活在橡胶战争阴影下的可怜人，封闭世界里的无知蒙蔽，变异的宗教，妥协和坚守，看到整个亚马逊。

对橡胶的疯狂需求将现代人推进了亚马逊，于此同时也带去了现代语言、科技、宗教，不一而足。

那个哭着哀求别人杀死自己的橡胶奴隶，到底是经历过多大的苦痛，才能毫不犹豫地愿意舍去生命，视生命为苦难。

白人带来的信仰若还有一丝怜悯，这个失去双臂的人要如何救赎？

去波哥大国家博物馆时，看到一个短语：“白色的血液”——橡胶。

管中窥豹，可见一斑。

吃人肉的白人，只觉得恶心。

一个封闭的世界很容易造成人的自我膨胀，造成以个人意愿转移的封闭世界和个人崇拜。

白人来到亚马逊，奴隶他们，教化他们，统治他们，土著人将白人视作神灵，奉为至宝。

画面荒诞到无以复加，鸡脚做的王冠，人肉，空洞又鄙夷的眼神，没有规章的舞蹈。

白人到底给原住民带来了什么？

而原住民虽被奴隶，白人却显得更可悲。

遭牧师鞭打的伤痕累累的身体，禁止说土著语言的小孩，悬挂的尸体，黑白的画面更显可怖。

这里我们谈论到另一个主题——传教。

一个信仰代替了另一个信仰。

真的代替了吗？

自然教给我们的本性究竟是不是恶？

小孩在无人处还是会说回自己的语言，而即便劝阻或者被劝阻内心还是渴望，因为知道违抗是毒打的代名词。

由于恐惧，而不得不妥协。

关于Caapi，也就是市面上我们能到看到死藤水的主要成分。

我在哥伦比亚的这些日子，听各种各样的朋友讲过这种神秘之水，各种说法因人而异，不排除为哗众取宠而添加诸多不真实的成分，然于我而言，Caapi本身就太不真实了。

他们说喝下死藤水，人体先是呕吐，吐尽身体的污秽，再沉沉睡去，于梦中看到前世今生、预见未来。

巫师费尽千辛万苦找到残留的植物，却见每个人杯中都有一朵白色的Caapi之花，人人都在醉生梦死。

纯洁被抹黑，美好被糟蹋。

跋涉的辛苦化为一腔怒气，一把火烧尽巫师对白人的甚至是对自己族人的期望。

我到底是灵魂还是实体？

你到底是灵魂还是实体？

你在我的梦境里，还是我在你的梦境里？

似乎引发了一个类似庄周梦蝶的思考。

我要相信我看到的，还是相信我的梦境和我心的指引？

德国人千金不换的指南针，到底是原住民的进步还是退步？

原住民类似抢劫的行为，到底是野蛮还是自然？

确定接下来的路线，是要看地图？

还是听从自然的指引？

电影留下太多问号了。

我们所引以为傲的东西，科技，文明等等，到底给我们带来了什么？

享受种种便利的时候，可曾思考过背后的杀戮和毁灭。

而至于亚马逊文化，去年10月我见到的亚马逊，是一个安逸和平的亚马逊，我经过的港口和城市，人民温和善良。

甚至我在丛林里呆的一个晚上，没有任何现代设备，一篙撑开浮萍散，惊起两岸的萤火虫，躺在船里漂在亚马逊小支流窄窄的河道上，头顶是银河，船两旁萤火飞舞，这是最好的夜晚。

——再也没有这样的夜晚。

影片的亚马逊文化，是一个我那时还没想过的文化，我居住的亚马逊人家已经被政府开化了。

在物质下妥协，在暴力下妥协。

5月份我读了《切尔诺贝利的悲鸣》，我在公车上痛哭因为我读到“我们无法把你们丈夫和儿子的尸体归还给你们”。

这本应该是两个毫不相关的故事，可两个故事都要传达给我同一个思路，我们无限发展不知疲倦地一头向前，却要何时才能完成对自我的救赎。

探险家最终饮下Caapi之水，梦里的景象我却不知如何诠释。

一觉醒来巫师已经不见踪迹，亚马逊还在远处流淌，流经无数条河岸。

一条河究竟有几条河岸？

《蛇之拥抱》说实在的，吸引人的不过就是异域文化。

亚马逊文化，我的理解，就影片所传达的就是印第安人土著的文化。

这种文化的基本元素，就影片看来，那就是“自然文化”和“迷幻药文化”。

崇拜自然，敬畏自然，这本来就是人类原始文化的一个主要特点，因为不仅从自然界获取一切生存资源，而且原始人类的力量相比大自然的种种力量，比如片中的“蛇”来说，都显得不足，所以片中的印第安青年卡拉玛卡特一开始答应帮德国科学家提奥寻找药物就提出了：这片雨林很脆弱，如果你破坏她，她会报复，我们只能尊敬她，穿越她，我们不能吃肉和鱼，除非雨林再次落雨，我们还要向动物的主人取得了同意，我们不能从树木的根部砍伐它们。

就是这种文化的阐述。

所谓的“迷幻药文化”，片中看起来没有特意强调，但是却也是不可忽略。

片中谈到了各种印第安药物，比如卡披木、可可叶、曼碧、雅库纳。

很明显卡披木是安眠而且催梦的药物；而可可叶、曼碧不过就像“口香糖”之类的，估计也含有兴奋剂成分；还有传说中包治百病的雅库纳。

但是，片中卡拉玛卡特并不想让两位科学家找到雅库纳（我不想教化我的族人，我不想教化你，赐予他们超出索求的东西），而是想让他们感受到别的东西，一种灵魂的体验，而体验的方式，自然就是印第安传统的“迷幻药物”了。

但就像我们现在看到欧美年轻人滥用大麻，时髦迷幻蘑菇一样，其实都是这些文化的一种时代转移。

因为现实世界是“明确”的，但是我们又不满足于明确，老年的卡拉玛卡特告诉美国科学家伊万（之前问伊万河有几条岸，伊万回答两条）：那你就错了，这条河有三条、五条、一千条河岸，一个孩子都能轻松理解这点，但你不行，这条河是巨蟒之子，这是我们从梦中知道的，但这是真正的事实，它比你口中的“真实”更加真切。

所以，片中有许多我们中国人很熟悉灵魂、重生的表述，老年卡拉玛卡特看到伊万就说：你不是一个人，你是两个人。

暗指他身上有提奥的灵魂。

而且还对他说：我，曾经想杀死你，我也杀死过你，在过去，无时之时，在昨天，在40年前，又或许是100年前，也可能是一百万年前，但你回来了。

这些超越时空的想象力来自哪里？

还有片中谈到的重重“似曾相识”。

说白了，就是印第安巫师在尝试草药的历史过程中，既发现了一些治疗疾病的药物，也发现了一些具有迷幻性的药物。

所以片中卡拉玛卡特都给两位科学家施用了药物，让他们却感悟。

但是因为美国科学家是带着功利色彩的，所以最终没有感悟，而德国科学家似乎有所领悟，但又无法言明。

这就是所谓的亚马逊文化。

16.12.15

周日下午去lastarrias街的艺术影院看了影片《蛇之拥抱》。

在电影院门口看到海报想起来在哪里读过这个影片的简介，并且给我一个这是一部纪录片的印象。

影片一开始也的确给人一种纪录片的感觉，黑白影片使这部现代人拍摄的电影看上去更容易让人回到过去。

在观影过程中，我脑海里不断提醒自己在演员的旁边还有导演和摄影团队。

虽然影片很真实，很震撼，很深刻。

但是一想到这一切都是表演，无论多么真实。

这种能够“还原”历史的电影在令人唏嘘感慨之外，我想到的是科技日渐使人类无所不能。

尼采说，上帝死了。

人类创造了上帝，并把一切荣耀归于上帝，并且对上帝（这里泛指不同文明崇拜的一切神）心存敬畏。

然而，科学在使人类日渐认识自己的同时，使人类离神越来越远。

曾几何时，对世界及自身的无知使人类生活在一个神秘的世界。

那个人类置身其中的神秘的大自然并不是与人类隔阂的另一个世界，而是一个使人类感觉到自己是其中一分子的世界。

正如影片中亚马逊土著人眼中的世界：灵魂和人类和谐共生在同一个由神主宰的世界。

然而，今天，我们已经无法回到那个神主宰的世界，因为，我们人类凭借科学已经几乎主宰了这个世界。

我们离上帝越来越远，但是似乎也没有离地狱越来越近了。

宗教仍然在起作用，为了让人类对神心存敬畏。

但是，现代人的生活使神不在神秘，连那些敬神的人也在不可避免地使用科技产品，而不是神赐予的大脑。

那些以服务神代表神在人间行善的人也住在金碧辉煌的庙宇或者教堂。

人是非常现实的：在我们无知的时候，我们把命运交给我们自己创造的神。

但我们已经渐渐掌握这个世界，我们自己生活的像神一样。

但是，神（其大无外，其小无内的宇宙）毕竟是神。

如果我们人类能够永生，我们一定能够掌控整个宇宙。

一定是神使生命从无中来，然后回到无中去。

也正如影片最后的那些电脑制作的宇宙的画面。

人类是无法看透宇宙的，所以，虽然我们离神越来越远，但是科学仍然拯救不了人类！

并不是真要写影评，就比140字多那么一点点，再删就只有删标点了。。

于是开个影评就顺便多写了两句：由这部片子不禁联想到一本书，波兰裔人类学家马林诺夫斯基的《一本严格意义上的日记》，记录了他1910s在新几内亚做田野调查时的种种十分个人的、杂碎的所见所闻和感受感想。

其间毫不掩饰的殖民者看待野蛮人心态、东西区隔甚至是种族歧视，与他的正式著作中提倡的对他者、对当地土著的“文化移情”，与他们”成为道德情感智识的共同体”，等信念甚为分裂，俨然就是他自己批判和想要摆脱的对象。

而那些相当动人的抒情，如“我们可以进入野蛮人的意识里，并通过他们的眼光观察外面的世界，感受一下他们的感受……”，“若我们怀着敬意去真正了解其他人（即使是野蛮人）的基本观点，我们无疑会拓展自己的眼光……”，“如果我们不能摆脱我们生来便接受的风俗、信仰和偏见的束缚，我们便不可能最终到达苏格拉底那样认识自己的智慧……”，都成了一种讽刺。

（内心OS：人类学家的碎碎念还挺可怕的，而且可能成为一段被小心保存、仔细研究的黑历史。。。。

如果想着哪天可能留名青史，不光田野笔记，连私人日记都得留神，当然这样做是否是诚实面对自己的偏见和局限就是自己拿捏的事了。。。。

）此片凑巧讲的是差不多时期的故事。

如何批判甚至革除看待“他者”的眼光，不管是学者还是艺术创作者，总是有各种各样的尝试和挣扎。

这部片子也算一个吧，而且是相当不坏的尝试。

另一个问题是，正如很多人类学家相信的，民族志研究的一个重要旨趣是理解当地人的看法和其生活之间的关系、他们对世界的理解和图景，那么这是通过与他们”成为共同体“，还是保持一定的距离（或许这个距离本就是天然地、甚至是天性地存在，也是无数学者艺术家、包括此片在勉力批判、革除和逾越的）、从远处观察和反思来完成。

如果就上面提到的这本书来看，马林诺夫斯基实际上是通过相悖于他所信仰和提倡的方式去做的，也就是第二种方式；而此片的表达出的批判和挣扎显然指向第一种，甚至可能还要更深刻。

PS：观影状态甚差，疲劳作战，以至于前20分钟昏昏沉沉，不太对得起这部很用心的片子，多加一星补偿，五星:D