画江湖之天罡

【值得欣赏的点】1.巧妙融入了古文化中的优良元素：在天罡快要被章五郎打败时，低声吟诵着《龟虽寿》。

在占风水时，提到了星宿的名字。

华佗神弩和中医针法也融入了电影中，幻化为了兵器。

而且也打破了“风水定论”。

青楼处的风水不好，以李淳风的占卜术不可能提前占卜不出来。

但是他并不介意风水，只为给挚友找到生命的羁绊感。

这也反了迷信的风水论。

2.讨论了生命的意义：活了一百多年，见过太多因朝廷内斗导致的无辜杀伐，却不能救人。

或许天罡的心早已麻木了吧。

但是樊巧儿见人相救的善良、有决心报仇血恨的勇气打动了他。

（毕竟先前武力高强的他都不敢去反抗秩序，但一个只有15岁的小女孩却初生牛犊不怕虎，勇于反抗。

3.姐妹的情感：巧儿的姐姐虽然在平日里总和妹妹耍嘴皮子、争夺母亲留下的簪子。

但是姐姐却将盗取宝物的钱留给了妹妹赎身，帮助妹妹离开这个地方，在袋子里还放着妹妹喜欢的簪子，还有其他的很多饰品。

4.幽默5.有隐喻意比如巧儿出现时的小雏菊，象征着她天真浪漫的性格。

6.一定程度上也反应着当时社会问题朝廷为保证自己的势力，到处杀人。

【缺点】1.男权思想严重①前面青楼的故事片段。

老板扬言女性都是靠男人走出这个青楼的，巧儿也是拽住天罡的衣角才得以逃脱。

②章五郎扬言“女人都能当皇帝，我章五郎怎么就不行”2.没有很点当今的真实社会问题，更多的是精彩的视觉盛宴和故事情节的跌宕起伏。

为了故事而故事。

所以说，一个好的动画电影，光有技巧和建模是不够的（比如这部《画江湖之天罡》），光有故事也是不够的（比如《姜子牙》。

一定要借古喻今，再加上这些技巧和建模，才能真正地走入人心。

当然，大部分人可能也只是图看电影，看的开心罢了。

这个故事模型感觉不管咋拍都很好看。

很有意思。

不过动画更激进，大帅直接一个虚无主义人设。

其实你也可这看成是一个失去爱人的情侣通过抚养子一代来抚慰伴侣之痛。

很好看，不过离上大荧幕还有很长一段距离(毕竟网大嘛)人物塑造和情节足够有趣，奇观上有一定想象力但是吧过于重复了有点审美疲劳思考（不知道是不是因为没有钱）动作戏来来回回其实就那么几招，升格镜头的滥用，快速剪辑，然后人物加速播放。

一打起来让我有点看不清。

整体来讲，在视听上给我的满足感并不高。

但我还是挺推荐的，观影过程非常有趣。

我觉得非常地男性视角，制作团队应该大部分是男性吧。

整体就是非常明显的一个大男主，他去拯救了世界，为了那个女主。

还好没写成爱情，要是爱情真是的世界所有的剧都离不开爱情吗？

是我太久没看这种了吗，男主真是集各种优点于一身，包括颜值，而且年轻。

女主也是典型的小说里的女主，天真清纯可爱以及弱。

整个叙事逻辑还是在传统的故事逻辑里。

前期的相遇以及女主的姐姐死撬动女主和男主的长期接触，两个人共同做事其实都为了一个目标，这样就成了一股合力，自然连接在一起。

结尾袁天罡去世，BGM响起，很煽情。

几乎唯一女性视角的一点就在于章五郎有胸肌，是帅气男二。

画风挺美的，有些片段也比较搞笑。

打斗的场面很刺激，虽然我都看不过来谁在打谁，每一帧闪得太快了，但是不得不说这种场面很吸引眼球好看，开始理解愿意看打斗的男生了。

但我有点没看懂这个故事线。

袁天罡死之前和死之后，以及第三代不良人那个胖胖的当爹的老头，为什么杀袁天罡后又重新归顺他。

想评三星的，改不了了

一刷《画江湖之天罡》（简称《天罡传》）觉得不像《风语咒》那样有更深层的人文、哲学思想且极致反套路，一些情节还是可以预见到的，似乎不及《风语咒》完美。

可没想到《天罡传》后劲大，不知不觉竟然刷了N遍。

《风语咒》当时也只看了两遍。

思来想去，我究竟喜欢《天罡传》什么呢？

首先是情感。

再高妙的技巧、再高深的思想也敌不过真情实感。

有时就是为了听片头配乐，又刷一遍。

钢琴、萧、大提琴、管弦交响以及最后的人声，起承转合，波澜起伏。

尤其大提琴起来时，配合三峡穿行的画面，一次次跟着袁天罡心碎成灰、凄怆苦悲。

忆起多年前为至亲写的悼亡诗：“茕茕怆然兮心之靡摧，非吾四时兮宙宇同微。

”像极了万念俱灰，说天下人乃至自己都不过一滩烂肉的袁天罡。

宇宙也不过一粒尘埃，又何况渺小的世人。

导演周飞龙谈及三峡穿行画质不够好，是因为作曲毛亮拿到的画面有这部分，而最开始的定稿删除了，但毛亮已经写了大提琴部分。

周导觉得大提琴部分非常符合袁天罡当时心境，不忍舍弃，临时又补了三峡穿行的画面。

知道个中原委后，更明白了这世间或许从没有完全一样的两个人，但古今中外无数人的情感无外乎都是那些。

电影中的袁天罡、周飞龙、毛亮、我……在大提琴响起那一刻，应该都有过或能体会到相似的心境。

“念天地之浩淼兮山河远邃，观其自变兮物我皆非。

”当然，绝大部分观众更关注袁天罡和樊巧儿之间由疏到亲的情感加强，虽然这部分有点套路，但确为经典的套路。

最后他们之间似师徒、似父女、似朋友的情感也确令人感到温暖。

但我感触更深的则是恻隐之心，即孟子所说的四端之首：仁。

发端于不忍善念，譬如袁天罡对巧儿、吕大、吕大女儿、曾经的下属，譬如巧儿对吕大女儿……。

这也是章五郎被刺后看到巧儿，断定袁天罡肯定会出现的原因。

敌人往往比自己更了解自己。

袁天罡觉得自己已断尘念，但其实一直有着恻隐之心，正是这一丝不忍，让他在走出安乐阁时没有拒绝巧儿的跟随，甚至表态保护巧儿；让他在看到巧儿烫伤的手后，有了一丝松动；让他在感受到巧儿救助产妇的善良后，尽心传艺，由“或有可乘之机”到“杀之必成”……但要究这恻隐之心，巧儿更在之前。

带领袁天罡来到安乐阁，袁天罡打赏五枚铜钱，她只取三枚。

她说的不容易，显然是通过袁天罡衣着和代步工具判断的。

能对青楼客还存恻隐心，足见至善。

因她展现出的纯真与善良，让袁天罡选中她侍应，从而有了交流，有了情感，多了一分不忍。

所谓的因果不外如是。

此外还有樊灵儿对妹妹的呵护之情。

倒在血泊里的她一滴泪滴划过眼角，看着妹妹替她走出了安乐阁，临终前也算一丝安慰吧。

凡此种种，人间真情，古今如是，不失不央。

其次是人物。

《风语咒》走思想向，人物尤其配角比较符号化；而《天罡传》走情感向，人物刻画更细腻、立体且符合时代特质。

在我看来这个故事不仅仅是大叔和萝莉的互相救赎，更是袁天罡们的自我寻找。

开篇讲一位厌世的百岁老人，但他厌倦的到底是什么？

袁天罡厌倦的不是杀戮本身，而是被当做统治者争权夺利的工具所行的杀戮之事。

张柬之和吕大为巧儿演绎袁天罡往事时有个烧纸条的镜头，纸条上写着“越王李贞上下五百三十六口已毙”。

历史上的越王李贞是李世民第八子，相当于武则天的儿子或小叔子，起兵反对武则天专权，兵败自尽。

李武两家的争斗属于统治阶级内部权力分配，严格说没什么正邪之分，所以被一方当刀用的袁天罡才会觉得厌倦，在这个时候弃官。

但通过故事开头他吟唱的《龟虽寿》、对世人的丝丝不忍、在吕大家内心与李淳风对话……所展现的矛盾心态都表明他并没非真的毫无挂碍。

他在乎的东西还很多。

袁天罡最后出现在通天宫是为了救巧儿，但不仅为巧儿一人，更是为天下百姓。

李氏皇族和武则天虽然都不够好，但只为了试探袁天罡是否真弃世兼灭口就能屠尽安乐阁的章五郎比他们更坏。

李武两家的争斗基本还只局限在统治阶级内部，但如果让比他们更坏的章五郎上位，腥风血雨就会扩散到权贵之外的平民百姓。

在通天宫，袁天罡对巧儿说食言要付出代价，这里的食言不仅指和巧儿之前“与我无关，绝不纠缠”的约定，还指他在安乐阁对章五郎说的“与我无关。

”袁天罡放心不下的终究还是太平盛世、国泰民安。

影片里表现袁天罡心有挂碍的还有一处：他在安乐阁问老鸨是否认识李淳风。

这处实在是太经典了。

执着于给挚友寻找埋骨佳地，挚友选了凶煞之地，便觉定有别情，试图通过此地之人找出原因。

足见袁天罡实在是个十万个为什么和真的很在乎，根本不可能弃绝尘世。

无论看多少次，每次看到他眼里希望的光在听到老鸨一顿胡扯后逐渐熄灭，还是忍俊不禁。

一个小情节，既丰富了袁天罡的内心，又塑造了狡黠市侩的老鸨。

影片里配角也很丰满立体，最想说的是武三嗣，大概是把真实历史上武三思和武承嗣的名字捏一块了。

不管叫什么，代表的是武则天的侄子们，就像章五郎代表了武则天的男宠们，如张易之、张昌宗。

因为视力不好又脸盲，一刷时看到章五郎对武三嗣说“太子殿下”，还以为是一个新人物。

毕竟电影是演绎，不是照抄历史。

但总觉武则天立的太子对章五郎唯命是从有点奇怪。

及至后来武三嗣对章五郎说“您章家的太子”时就更奇怪了。

二刷才发现原来是一个人，进而明白其实电影里的武三嗣和真实历史中武则天的侄子们一样从来没有被武则天立为太子。

之所以章五郎会称他为“太子殿下”，是因为他们达成了某种私下约定，即武三嗣助章五郎掌权，章五郎再用武则天的名义立武三嗣为太子。

但到剧终，立太子这个许诺都没有兑现。

后面所谓“章家的太子”也不过是武三嗣在章五郎面前做小伏低罢了。

这两个人很像。

章五郎能在袁天罡面前俯首听命，隐忍筹谋，武三嗣又何尝不是。

他知道武则天看不上他，想当皇帝走武则天路线没戏，只能等章五郎控制武则天后利用章五郎假传圣旨。

但他也清楚章五郎的野心不止控制武则天那么简单，所以同样在伺机而动，否则巧儿岂会那么容易接近章五郎。

通天宫大战最后下的命令更暴露了他的真实想法：利用章五郎控制或者杀掉武则天，再等袁天罡章五郎斗得两败俱伤时，将二人一并诛杀，他便可顺利登上帝位。

可惜他只看到了袁天罡为巧儿和章五郎结下的私人恩怨，无法体会袁天罡为国为民的大义。

章五郎这个反派主角塑造得也甚合我意，有文化、有野心、有诡计、有狠劲，这样的四有青年才符合我对武则天的想象。

中国古代唯一一位女皇且政绩评价不低，就算找面首也不可能找个脑袋空空的文盲，总须思辨古今中外，指挥五音六律，言谈诗词风雅，行事谋定后动。

给章五郎炼丹配的两句诗“花须连夜发，莫待晓风吹”实在太妙了。

这首传为武则天所作的《腊日宣诏幸上苑》又称《催花诗》，前两句是“明朝游上苑，火速报春知。

”后两句由章五郎念出，既表现了他焦急的心情，又暗示了他称帝的野心。

第三，诗意周唐。

真正的诗意不是像《长安三万里》那样牵强拼凑故事，生硬堆砌诗词，而是通过故事、人物、台词、画面……让观众感觉到片中人自然而然地把诗词歌赋当做表情达意方式，而非炫耀记忆的工具，进而自己也被引领进入这种以诗代言的模式。

去年《封神第一部》上映时，我刷了五遍。

到后面情节已经烂熟，有时就是坐在影院闭眼听台词，享受古韵的氛围。

其实影片里的服化道和商周易代之际相去甚远，若说服装可能蓝天野那版《封神演义》更接近真实情况。

当时的语言既不真如台词那般结构，发音也大相径庭，但影片所展示的确是我想要的商周气象。

毕竟故事片不是纪录片，就是给人做梦用的，为什么不做美梦。

慕古但不泥古。

《天罡传》也不是复原款，且偏武侠风，但由各种元素综合所构建起来的诗意氛围令人享受其中。

虽然真正引用的诗句很少，但与情节、人物融合得足够好，再加上古意盎然的台词，令人仿佛置身周唐。

表现着急不是亲自用鞭子抽炼丹工人，而是吟两句“花须连夜发，莫待晓风吹”；骂人前先要比兴“草芥蜉蝣，岂知晦朔”（草芥用在此处个人觉得有争议。

如按《逍遥游》原文，应把草芥换成朝菌。

毕竟大部分草本植物的寿命不仅超过一天、一个月，甚至有些多年生还可经年，而菌类普遍很短。

当然用草芥可以理解为章五郎对巧儿、安乐阁众人这样的平民百姓的轻视，把草芥看做蜉蝣的定语，像草芥一样的蜉蝣。

对百姓的轻视昭示了他不可能是一个好的统治者，正因如此袁天罡才不能不管。

这样看，用草芥也是可以说通的。

）；狎妓嫖娼都要先吟诗作赋。

（当然嫖娼是不对的）。

影片里用的最多的一首诗是曹操的《龟虽寿》。

开头袁天罡心灰意冷时唱过，结尾又复踏。

每次都是前四句：“神龟虽寿，犹有竟时。

腾蛇乘雾，终为土灰。

”其实故事的走向早已隐藏在后四句中：“老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

”如果换成仲长统的“飞鸟遗迹，蝉蜕亡壳。

腾蛇弃鳞，神龙丧角。

”可能袁天罡真的会”人世可遗”了。

而像“物有生死，理有存亡。

不死之法，遁天妄行。

……”这样的骈文台词，对构筑诗意同样重要。

除了引用诗歌和优美的台词，诗意还体现在传统中式美学所讲究的意在言外，即言语中的机锋。

章五郎和袁天罡在安乐阁花园中的对话最为典型。

“长途跋涉，也来长安逛青楼”：男宠离开主子开始撒野欢儿。

“风太大，火都不稳了”：谎话扯太大，傻子都不相信。

“就是只猫”：别高估自己的能力。

章五郎到底什么时候囚禁武则天的？

得知袁天罡辞官后还是屠安乐阁后？

我倾向于得知袁天罡辞官后。

因为在安乐阁，袁天罡问章五郎挽留的话到底是谁的意思，可见他并不认为武则天会挽留他。

所以，片子开头寻人的旨意很可能是章五郎矫诏。

另外，袁天罡在朝中那么多年，武则天都没要过不死药，怎么可能这个时候要。

所以想要不死药的只可能是章五郎。

有意思的是武则天养男宠，男宠权欲膨胀囚禁武则天，立假武则天当幌子，假武则天又找男宠扮演章五郎玩唯命是从的游戏。

仿佛权利套娃，又像权利莫比乌斯圈。

最后说一处问题。

巧儿领袁天罡到安乐阁时，门口龟公的台词“打杂少女樊巧儿”实在太刻意了，完全是说给观众听的，已经脱离了人物对话范畴。

樊巧儿的名字字幕已交代，打杂的工作后面樊灵儿会说，而且可以通过她的行为了解，没必要在这里重复。

少女完全是为连接打杂和樊巧儿加的称呼，奇怪且太现代了。

总之这七个字纯属画蛇添足，不仅没必要，还破坏了对话的合理性。

正常对话，直接说“你不是正缺钱”就好了。

不明白全片台词设计都很好，为什么这里会出现如此明显的错误。

仿佛这处和其他处不是一个编剧。

就像封神，台词考究优美，却出现自称“殷商”这种常识性低级错误。

通过侦查，初步排除了冉平、冉甲男，大概率是曹昇和乌尔善干的。

曹昇再怎么也不至于连这个都不知道吧，最可能乌尔善为了气势和音韵牺牲合理性。

这种牺牲令人无法忍受。

无论如何，合理性必须是第一位的，否则你弄得再朗朗上口、气壮山河都会出戏。

戏都出了，建立在入戏之上的一切都会崩塌。

另外就是看到打铁花时巧儿的台词“就是那个”，个人觉得换成“这个就是”更好。

毕竟这那还是有远近真幻区别的，既已在眼前，称这会更符合千里寻觅到此的感觉。

当然，这处不能算错，只能说每个人语感的细微理解差异，不存在实质影响。

不良人系列我只看过前三部，后面出的都没还看，所以很多地方后面的剧情可能提到，但我现在不知道电影中袁天罡是为李世民试药才成为不死人的，我记得第一季里说，袁天罡是因为吃了不死药才变成一具丑陋腐烂的活尸，因为李世民英明神武，所以看了他这幅样子不愿意吃药，而这部电影显然改了设定，把丑陋的原因改为让袁天罡在大火中扛着燃烧的柱子救下真武则天，这个画面可以理解为袁天罡撑起了开元盛世，而开启这个盛世的原因不是忠诚于太宗皇帝的唐朝，也不是挂念李淳风“治宏贞观，政启开元”的预言，而是因为与一个青楼女孩的爱情故事，作为一个爱情故事这当然很动人，可要是把眼界放大点，这故事难道不是越说越小了吗？

因为一个女人，然后活了一百多岁见多识广的袁天罡，就能去为她开启盛世，这样想想都觉得荒唐，当然也有些人会说爱情本来就是荒唐的，我不否认这点，可是不良人的世界观是很大的，一开始就想讲唐末五代史，前几季更是动不动把天下苍生太平盛世挂在嘴边，这时候回退到一个爱情故事，这是把故事讲小了，这个故事如果发生在袁天罡年轻时还行，而此时他已经是四朝老臣了，对于一个老人来说，这有些幼稚了剧情中期袁天罡陷入谵妄，有个声音喊他大逆不道，这里应该就是讲他在武周篡唐时不作为甚至反作为，电影中的时间线是武周末年，而此前他一直担任国师，说明他至少是不反对武曌篡权的，而这与不良人成立的宗旨相违背，他没有忠诚于唐朝。

可要说忠于皇帝，他也没那么忠诚于皇帝，明知道章氏兄弟谋权篡位，他也不管不顾，明知道不死药被偷走，他也装没看见，包括剧情前期，章五郎大搞屠戮的时候，他还是装没看见，守护盛世的责任也没有。

当然这里的剧情也可以理解为袁天罡的成长，虽然他已经一百多岁了，但再成长一回也不是不行，李淳风早就能看到袁天罡会在未来陷入迷茫，最后又因为一个小女孩找回了目标，帮助唐朝复辟开启盛世，所以才会暧昧地笑着看他，而现实就会顺着预言按部就班地运行，一切就像必要的错误一样沉默地发生结尾的彩蛋也有意思，说要抓回安禄山，不良人似乎永远都是强大的，不会衰落不会腐朽，所以连安禄山都能抓。

至于为什么不在潼关前挡住安禄山，那就都别问了。

不知道能不能有个自圆其说的说法，不过大概率还是和这部一样，也不讲问题怎么发生的，就光说怎么解决问题这部电影还是沿用袁天罡亦正亦邪的设定，或许他对小女孩的爱情是真的，至少电影中肯定是这么写，他在一百多岁的时候已经无欲无求，在三百多岁的时候却能绑女人来发泄性欲，当然说两百年能改变很多东西，有可能他焕发第二春第三四五六春，又有那方面的欲望了，可是作为一个动画系列的人物，他五千岁也不该有太大的差别，不然观众怎么能知道谁是谁？

当然最有可能的还是吃书，长期连载的作品总是少不了这种事作为一部电影来说，算是副主角的反派也是莫名其妙，一个男宠是怎么能混到这样强大的？

他是从何而来，凭借什么起势，为何能控制皇帝？

也都不知道，这部电影是薄弱的，背景故事是很薄弱的，所以它唯一好的地方只剩下袁天罡和樊巧儿的爱情故事了

一刷《画江湖之天罡》（简称《天罡传》）觉得不像《风语咒》那样有更深层的人文、哲学思想且极致反套路，一些情节还是可以预见到的，似乎不及《风语咒》完美。

可没想到《天罡传》后劲大，不知不觉竟然刷了N遍。

《风语咒》当时也只看了两遍。

思来想去，我究竟喜欢《天罡传》什么呢？

首先是情感。

再高妙的技巧、再高深的思想也敌不过真情实感。

有时就是为了听片头配乐，又刷一遍。

钢琴、萧、大提琴、管弦交响以及最后的人声，起承转合，波澜起伏。

尤其大提琴起来时，配合三峡穿行的画面，一次次跟着袁天罡心碎成灰、凄怆苦悲。

忆起多年前为至亲写的悼亡诗：“茕茕怆然兮心之靡摧，非吾四时兮宙宇同微。

”像极了万念俱灰，说天下人乃至自己都不过一滩烂肉的袁天罡。

宇宙也不过一粒尘埃，又何况渺小的世人。

导演周飞龙谈及三峡穿行画质不够好，是因为作曲毛亮拿到的画面有这部分，而最开始的定稿删除了，但毛亮已经写了大提琴部分。

周导觉得大提琴部分非常符合袁天罡当时心境，不忍舍弃，临时又补了三峡穿行的画面。

知道个中原委后，更明白了这世间或许从没有完全一样的两个人，但古今中外无数人的情感无外乎都是那些。

电影中的袁天罡、周飞龙、毛亮、我……在大提琴响起那一刻，应该都有过或能体会到相似的心境。

“念天地之浩淼兮山河远邃，观其自变兮物我皆非。

”当然，绝大部分观众更关注袁天罡和樊巧儿之间由疏到亲的情感加强，虽然这部分有点套路，但确为经典的套路。

最后他们之间似师徒、似父女、似朋友的情感也确令人感到温暖。

但我感触更深的则是恻隐之心，即孟子所说的四端之首：仁。

发端于不忍善念，譬如袁天罡对巧儿、吕大、吕大女儿、曾经的下属，譬如巧儿对吕大女儿……。

这也是章五郎被刺后看到巧儿，断定袁天罡肯定会出现的原因。

敌人往往比自己更了解自己。

袁天罡觉得自己已断尘念，但其实一直有着恻隐之心，正是这一丝不忍，让他在走出安乐阁时没有拒绝巧儿的跟随，甚至表态保护巧儿；让他在看到巧儿烫伤的手后，有了一丝松动；让他在感受到巧儿救助产妇的善良后，尽心传艺，由“或有可乘之机”到“杀之必成”……但要究这恻隐之心，巧儿更在之前。

带领袁天罡来到安乐阁，袁天罡打赏五枚铜钱，她只取三枚。

她说的不容易，显然是通过袁天罡衣着和代步工具判断的。

能对青楼客还存恻隐心，足见至善。

因她展现出的纯真与善良，让袁天罡选中她侍应，从而有了交流，有了情感，多了一分不忍。

所谓的因果不外如是。

此外还有樊灵儿对妹妹的呵护之情。

倒在血泊里的她一滴泪滴划过眼角，看着妹妹替她走出了安乐阁，临终前也算一丝安慰吧。

凡此种种，人间真情，古今如是，不失不央。

其次是人物。

《风语咒》走思想向，人物尤其配角比较符号化；而《天罡传》走情感向，人物刻画更细腻、立体且符合时代特质。

在我看来这个故事不仅仅是大叔和萝莉的互相救赎，更是袁天罡们的自我寻找。

开篇讲一位厌世的百岁老人，但他厌倦的到底是什么？

袁天罡厌倦的不是杀戮本身，而是被当做统治者争权夺利的工具所行的杀戮之事。

张柬之和吕大为巧儿演绎袁天罡往事时有个烧纸条的镜头，纸条上写着“越王李贞上下五百三十六口已毙”。

历史上的越王李贞是李世民第八子，相当于武则天的儿子或小叔子，起兵反对武则天专权，兵败自尽。

李武两家的争斗属于统治阶级内部权力分配，严格说没什么正邪之分，所以被一方当刀用的袁天罡才会觉得厌倦，在这个时候弃官。

但通过故事开头他吟唱的《龟虽寿》、对世人的丝丝不忍、在吕大家内心与李淳风对话……所展现的矛盾心态都表明他并没非真的毫无挂碍。

他在乎的东西还很多。

袁天罡最后出现在通天宫是为了救巧儿，但不仅为巧儿一人，更是为天下百姓。

李氏皇族和武则天虽然都不够好，但只为了试探袁天罡是否真弃世兼灭口就能屠尽安乐阁的章五郎比他们更坏。

李武两家的争斗基本还只局限在统治阶级内部，但如果让比他们更坏的章五郎上位，腥风血雨就会扩散到权贵之外的平民百姓。

在通天宫，袁天罡对巧儿说食言要付出代价，这里的食言不仅指和巧儿之前“与我无关，绝不纠缠”的约定，还指他在安乐阁对章五郎说的“与我无关。

”袁天罡放心不下的终究还是太平盛世、国泰民安。

影片里表现袁天罡心有挂碍的还有一处：他在安乐阁问老鸨是否认识李淳风。

这处实在是太经典了。

执着于给挚友寻找埋骨佳地，挚友选了凶煞之地，便觉定有别情，试图通过此地之人找出原因。

足见袁天罡实在是个十万个为什么和真的很在乎，根本不可能弃绝尘世。

无论看多少次，每次看到他眼里希望的光在听到老鸨一顿胡扯后逐渐熄灭，还是忍俊不禁。

一个小情节，既丰富了袁天罡的内心，又塑造了狡黠市侩的老鸨。

影片里配角也很丰满立体，最想说的是武三嗣，大概是把真实历史上武三思和武承嗣的名字捏一块了。

不管叫什么，代表的是武则天的侄子们，就像章五郎代表了武则天的男宠们，如张易之、张昌宗。

因为视力不好又脸盲，一刷时看到章五郎对武三嗣说“太子殿下”，还以为是一个新人物。

毕竟电影是演绎，不是照抄历史。

但总觉武则天立的太子对章五郎唯命是从有点奇怪。

及至后来武三嗣对章五郎说“您章家的太子”时就更奇怪了。

二刷才发现原来是一个人，进而明白其实电影里的武三嗣和真实历史中武则天的侄子们一样从来没有被武则天立为太子。

之所以章五郎会称他为“太子殿下”，是因为他们达成了某种私下约定，即武三嗣助章五郎掌权，章五郎再用武则天的名义立武三嗣为太子。

但到剧终，立太子这个许诺都没有兑现。

后面所谓“章家的太子”也不过是武三嗣在章五郎面前做小伏低罢了。

这两个人很像。

章五郎能在袁天罡面前俯首听命，隐忍筹谋，武三嗣又何尝不是。

他知道武则天看不上他，想当皇帝走武则天路线没戏，只能等章五郎控制武则天后利用章五郎假传圣旨。

但他也清楚章五郎的野心不止控制武则天那么简单，所以同样在伺机而动，否则巧儿岂会那么容易接近章五郎。

通天宫大战最后下的命令更暴露了他的真实想法：利用章五郎控制或者杀掉武则天，再等袁天罡章五郎斗得两败俱伤时，将二人一并诛杀，他便可顺利登上帝位。

可惜他只看到了袁天罡为巧儿和章五郎结下的私人恩怨，无法体会袁天罡为国为民的大义。

章五郎这个反派主角塑造得也甚合我意，有文化、有野心、有诡计、有狠劲，这样的四有青年才符合我对武则天的想象。

中国古代唯一一位女皇且政绩评价不低，就算找面首也不可能找个脑袋空空的文盲，总须思辨古今中外，指挥五音六律，言谈诗词风雅，行事谋定后动。

给章五郎炼丹配的两句诗“花须连夜发，莫待晓风吹”实在太妙了。

这首传为武则天所作的《腊日宣诏幸上苑》又称《催花诗》，前两句是“明朝游上苑，火速报春知。

”后两句由章五郎念出，既表现了他焦急的心情，又暗示了他称帝的野心。

第三，诗意周唐。

真正的诗意不是像《长安三万里》那样牵强拼凑故事，生硬堆砌诗词，而是通过故事、人物、台词、画面……让观众感觉到片中人自然而然地把诗词歌赋当做表情达意方式，而非炫耀记忆的工具，进而自己也被引领进入这种以诗代言的模式。

去年《封神第一部》上映时，我刷了五遍。

到后面情节已经烂熟，有时就是坐在影院闭眼听台词，享受古韵的氛围。

其实影片里的服化道和商周易代之际相去甚远，若说服装可能蓝天野那版《封神演义》更接近真实情况。

当时的语言既不真如台词那般结构，发音也大相径庭，但影片所展示的确是我想要的商周气象。

毕竟故事片不是纪录片，就是给人做梦用的，为什么不做美梦。

慕古但不泥古。

《天罡传》也不是复原款，且偏武侠风，但由各种元素综合所构建起来的诗意氛围令人享受其中。

虽然真正引用的诗句很少，但与情节、人物融合得足够好，再加上古意盎然的台词，令人仿佛置身周唐。

表现着急不是亲自用鞭子抽炼丹工人，而是吟两句“花须连夜发，莫待晓风吹”；骂人前先要比兴“草芥蜉蝣，岂知晦朔”（草芥用在此处个人觉得有争议。

如按《逍遥游》原文，应把草芥换成朝菌。

毕竟大部分草本植物的寿命不仅超过一天、一个月，甚至有些多年生还可经年，而菌类普遍很短。

当然用草芥可以理解为章五郎对巧儿、安乐阁众人这样的平民百姓的轻视，把草芥看做蜉蝣的定语，像草芥一样的蜉蝣。

对百姓的轻视昭示了他不可能是一个好的统治者，正因如此袁天罡才不能不管。

这样看，用草芥也是可以说通的。

）；狎妓嫖娼都要先吟诗作赋。

（当然嫖娼是不对的）。

影片里用的最多的一首诗是曹操的《龟虽寿》。

开头袁天罡心灰意冷时唱过，结尾又复踏。

每次都是前四句：“神龟虽寿，犹有竟时。

腾蛇乘雾，终为土灰。

”其实故事的走向早已隐藏在后四句中：“老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

”如果换成仲长统的“飞鸟遗迹，蝉蜕亡壳。

腾蛇弃鳞，神龙丧角。

”可能袁天罡真的会”人世可遗”了。

而像“物有生死，理有存亡。

不死之法，遁天妄行。

……”这样的骈文台词，对构筑诗意同样重要。

除了引用诗歌和优美的台词，诗意还体现在传统中式美学所讲究的意在言外，即言语中的机锋。

章五郎和袁天罡在安乐阁花园中的对话最为典型。

“长途跋涉，也来长安逛青楼”：男宠离开主子开始撒野欢儿。

“风太大，火都不稳了”：谎话扯太大，傻子都不相信。

“就是只猫”：别高估自己的能力。

章五郎到底什么时候囚禁武则天的？

得知袁天罡辞官后还是屠安乐阁后？

我倾向于得知袁天罡辞官后。

因为在安乐阁，袁天罡问章五郎挽留的话到底是谁的意思，可见他并不认为武则天会挽留他。

所以，片子开头寻人的旨意很可能是章五郎矫诏。

另外，袁天罡在朝中那么多年，武则天都没要过不死药，怎么可能这个时候要。

所以想要不死药的只可能是章五郎。

有意思的是武则天养男宠，男宠权欲膨胀囚禁武则天，立假武则天当幌子，假武则天又找男宠扮演章五郎玩唯命是从的游戏。

仿佛权利套娃，又像权利莫比乌斯圈。

最后说一处问题。

巧儿领袁天罡到安乐阁时，门口龟公的台词“打杂少女樊巧儿”实在太刻意了，完全是说给观众听的，已经脱离了人物对话范畴。

樊巧儿的名字字幕已交代，打杂的工作后面樊灵儿会说，而且可以通过她的行为了解，没必要在这里重复。

少女完全是为连接打杂和樊巧儿加的称呼，奇怪且太现代了。

总之这七个字纯属画蛇添足，不仅没必要，还破坏了对话的合理性。

正常对话，直接说“你不是正缺钱”就好了。

不明白全片台词设计都很好，为什么这里会出现如此明显的错误。

仿佛这处和其他处不是一个编剧。

就像封神，台词考究优美，却出现自称“殷商”这种常识性低级错误。

通过侦查，初步排除了冉平、冉甲男，大概率是曹昇和乌尔善干的。

曹昇再怎么也不至于连这个都不知道吧，最可能乌尔善为了气势和音韵牺牲合理性。

这种牺牲令人无法忍受。

无论如何，合理性必须是第一位的，否则你弄得再朗朗上口、气壮山河都会出戏。

戏都出了，建立在入戏之上的一切都会崩塌。

另外就是看到打铁花时巧儿的台词“就是那个”，个人觉得换成“这个就是”更好。

毕竟这那还是有远近真幻区别的，既已在眼前，称这会更符合千里寻觅到此的感觉。

当然，这处不能算错，只能说每个人语感的细微理解差异，不存在实质影响。

多给兄弟情深的疯批美人章五郎和苦情忠犬章六郎一颗星。

武戏主打一个3倍速模糊省钱法，文戏就是大叔配萝莉的模板拿来用。

大决战章五郎夺了弟弟一身修为转移了伤害还拿了脊骨做链剑（我记得百八十年前的鬼武者游戏里有同款？

），然后狂磕废丹变白毛战力翻倍。

没想到袁天罡笑了笑：你以为只有自己是妖怪？

我也是啊！

哈哈哈哈哈哈哈哈。

一针百会穴卍解“百年一见天罡决”。

反正就是两个挂X比谁外挂更离谱。

但其实这一切的结局李淳风早就算出来了，命中注定啊。

（心疼白毛五郎一秒钟）彩蛋是毁容老妖怪铁面遮脸，对着手下说：把安禄山和史思明带来，老夫要和他们聊一聊。

口桀口桀口桀口桀口桀口桀口桀！

你可以和隔壁风云的帝释天凑一对了吧……PS：推背图呢？

不知道。

世纪之交川尻善昭拍摄《吸血鬼猎人D》电影版，画风瑰丽，故事感人，人类与吸血鬼的爱情没啥稀奇，倒是除魔小队几人间的友情动人心魄，身为混血的猎人D救下女猎手，决战前要她好好活下去，体会幸福的人生。

影片结尾，几十年之后，D在远处参加寿终正寝的女猎手的葬礼。

再过十年，吉富昭仁《螺丝侠》里也有类似的小故事，能把吃下去的原材料组装成任意机械的波特，也遇到了一个少女，在经历波折，完成冒险后，几十年后，波特也是见到了儿孙绕膝老妇人。

人生匆匆如白驹过隙，身边的人纷纷逝去，自个不老不死，到底是祝福，还是诅咒真的很难说。

2024年看的第一部国漫《画江湖之天罡》以前传方式讲述了不良帅袁天罡的起源故事，因为有长达六季，数百集的动画内容，《画江湖》积累了庞大的粉丝群，也有了相关外传、小说、同人等二次创作。

如同《星球大战》，原来剧本是卢卡斯一个人的奇思妙想，，现如今星战宇宙是无数人共同创造出来的庞大艺术文库。

《天罡》好比《侠盗外传》都是葛紫故事的前传，人物也是新旧搭配，即使是老人物，讲的也是新故事。

袁天罡可怖的脸在片中给出了合理解释，如同《终结者2018》看到康纳被T800的铁爪在面部留下标志性伤痕的一刻，影迷是非常激动的，看的不是电影，是青春啊。

《天罡》故事非常简单，娱乐性强，人物个性分明，没有什么弯弯绕，反派就是纯粹的坏，以李淳风死后帮袁天罡找人生意义为主线，章五郎追寻不死药为副线，樊巧儿联动两条线，，把心如死灰的不良帅，凶残狡诈的章五郎绑在一起，最终引发了神龙政变，不良帅袁天罡用一身烈焰警醒武侯，将天下还给李唐。

许多年后，如樊巧儿所愿四海升平，贞观之治的烟花中，白发苍苍的樊奶奶见到了当年姐姐的发簪，曾经那个心如死灰的男人，实现了自己的生日愿望，此刻，仿佛袁天罡、D、波特站在门外微笑。

本片最大的优点是国风满满，从头到尾文化输出，假使外国友人入坑《画江湖》，单单一部《天罡》就能让他对味道美过不死药的老鸭汤垂涎三尺，更不必说飞溅的铁花、满天的孔明灯，华丽的服装，奇幻的打斗。

要硬找缺点，就是有点少儿不宜，还有就是情节模仿日式动漫，不过总体挺好。

中国人还是要看自己的影视作品，随处都能发现小惊喜，例如桥头祈福的木牌，纯粹就是编剧整活，上面的话估计都是粉丝们写的，什么“按时下班，取消调休”“早日退休，躺平”绝对中国特色，还有范老师的名言“往前看，别回头”编剧肯定也是粉《漫长的季节》。

PS：历史上大周皇帝武曌在神龙元年传位给庐陵王李显，政变中被杀的男宠张易之，小字五郎。

中华历史浩如烟海，编剧用心很容易联动真实历史，国人看起来会更带劲。

一千年前的历史。

拍出来也很好看我想起封神。

中国这么长的历史。

随便选出来一段一个人物就能拍的很好。

所以中国文化自信是必须的。

大叔与萝莉新生儿手指摸到你的话真的治愈一切。

很多细节我觉得很好看。

打戏太爽了，这就是看这动画片的意义，上天入地无所不能。

反派的病娇感也非常好看。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

【值得欣赏的点】1.巧妙融入了古文化中的优良元素：在天罡快要被章五郎打败时，低声吟诵着《龟虽寿》。

在占风水时，提到了星宿的名字。

华佗神弩和中医针法也融入了电影中，幻化为了兵器。

而且也打破了“风水定论”。

青楼处的风水不好，以李淳风的占卜术不可能提前占卜不出来。

但是他并不介意风水，只为给挚友找到生命的羁绊感。

这也反了迷信的风水论。

2.讨论了生命的意义：活了一百多年，见过太多因朝廷内斗导致的无辜杀伐，却不能救人。

或许天罡的心早已麻木了吧。

但是樊巧儿见人相救的善良、有决心报仇血恨的勇气打动了他。

（毕竟先前武力高强的他都不敢去反抗秩序，但一个只有15岁的小女孩却初生牛犊不怕虎，勇于反抗。

3.姐妹的情感：巧儿的姐姐虽然在平日里总和妹妹耍嘴皮子、争夺母亲留下的簪子。

但是姐姐却将盗取宝物的钱留给了妹妹赎身，帮助妹妹离开这个地方，在袋子里还放着妹妹喜欢的簪子，还有其他的很多饰品。

4.幽默5.有隐喻意比如巧儿出现时的小雏菊，象征着她天真浪漫的性格。

6.一定程度上也反应着当时社会问题朝廷为保证自己的势力，到处杀人。

【缺点】1.男权思想严重①前面青楼的故事片段。

老板扬言女性都是靠男人走出这个青楼的，巧儿也是拽住天罡的衣角才得以逃脱。

②章五郎扬言“女人都能当皇帝，我章五郎怎么就不行”2.没有很点当今的真实社会问题，更多的是精彩的视觉盛宴和故事情节的跌宕起伏。

为了故事而故事。

3.还有感觉严重模仿《姜子牙》呀，大叔和萝莉（当然不是爱情向，只是说这样的主角搭配）。

就连巧儿的性格、服饰和妆造都和小玖很像。

所以说，一个好的动画电影，光有技巧和建模是不够的（比如这部《画江湖之天罡》），光有故事也是不够的（比如《姜子牙》。

一定要借古喻今，再加上这些技巧和建模，才能真正地走入人心。

当然，大部分人可能也只是图看电影，看的开心罢了。