流入山谷

当爱德华诺顿无辜的微鼓着嘴做无助状的时候，我差一点就相信这片子是部纯粹的爱情片，然后他就开枪打了女主角，在和电影里的他同时shock了一分钟后，我叹息，他演的果然还是一个变态啊。

没几分钟他又拐走了人家的弟弟，我想，他还是一人贩。

然后女主角的爸爸找出他的档案说他还因抢劫坐过牢，我于是就迷惑了，他到底是一个骗子呢还是一个神经病呢？

还是两者都是？

然后电影演到诺顿在逃亡中的某天清晨醒来发现自己置身于他日思夜想的200年前的西部，我才恍然大悟，这其实是一个穿越的故事。

我看的上一个穿越的故事大约就是休杰克曼的《穿越时空爱上你》。

那部戏的唯一看点就是休杰克曼对“白马王子”四个字尽职的演示，不过现在想来，倒是让我注意到相较于国内铺天盖地的“梦回XX"，西方人似乎更喜欢设想古人来到现代都市中的情形。

像两条不甚快乐的鱼A鱼B，鱼A看着桌上的百科全书想：几时放条书里的古代鱼到缸里改变一下现有的沉闷生活。

而鱼B想：为什么不把整缸水和其他鱼、水草以及微生物全部换掉？

所以我不喜欢回到古代的“穿越”故事，原因一：我自认尚未绝望（或者清醒？

）到鱼B的程度。

原因二更简单，如果你在科技发达，信息畅通的21世纪是一个倒霉的f!cking loser, 我不认为这种状况会因为你回到大清帝国或者大唐盛世有所改变。

可惜我们无法穿回过去，这个观点无法被证实或推翻，所幸就像YY本身只在乎快感不需要逻辑一样，无数的穿越故事如汉堡包一样被吞蚀排泄，在鱼B的身体里除了热量，什么都没有留下。

所以很长的时间我都觉得穿越不过是件无伤大雅的小事，顶多有点幼稚，直到诺顿先生开始以他的方式探讨这个话题。

电影中诺顿演的哈兰在现代过着西部牛仔式的生活，影片的前半部分很公式的展现了一个男人作为一个古人生活以及一个女孩遇见一个古代男人的诸多好处。

女孩阴霾暴躁的青春期因完全牛仔化的哈兰而注入了新鲜的空气，就像冯小刚在《甲方乙方》中推出的好梦一日游一样，哈兰带你进入消失已久的牛仔生活，提供牛仔全方位的爱情套餐，更划算的是完全免费且无时间限制。

然后如所有的电影一样，故事需要戏剧化，冷酷的父亲誓要拆散恋人，牛仔的攻略书上写着应带女主角远走高飞，而享受了半部电影的女主角此时发现自己虽不喜欢所生活的鱼缸，但将鱼缸全盘换水也没有必要。

于是在女主角听见闹铃声准备醒来时，牛仔先生拉住她的手告诉她这个梦不能中途退出，愿不愿意都得一梦到底。

女主很莫名的问为什么我不能从自己的梦里醒来？

牛仔先生深情的说：亲爱的，因为这不是你的梦，而是我的梦呀。

哈兰在那天早上置身于自己朝思暮想的西部，像一个形状奇怪的拼图终于找到了自己所归属的画，他不会注意到架在一旁的摄像机，因为这种真实的体验将他最后一点属于现代的人格剥离去，他如牛仔一样在他的独角戏里完成了最后的谢幕演出——像一个牛仔一样在枪战中死去。

我于是明白他不是变态骗子或者杀人犯，他才是那只生活在鱼缸里不快乐的金鱼B，只是其他鱼把YY当消遣，而他把YY当生命。

至于究竟是他自愿用YY填满他空虚的人生，还是YY本身就具有吞噬人心的邪恶属性，大约就像先有鸡还是先有蛋的问题一样扑朔迷离，但总之过量服用YY这种精神鸦片的危险还是清晰的暴露出来，虽然我不认为诺顿有拍教育片的意思。

爱德华诺顿永远都能将故事捏成属于他自己的形状，我有时总觉得他是很挑衅的在跟你说故事，你说出某个行为A，如白日做梦，他便将此行为放大到极致，然后你说，行了我明白了，他又继续将其由极致发挥到变态的水准。

然后他就邪恶的扬起嘴角：那么你能将白日梦做到怎样的地步？

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有时候我搞不清楚这样的看电影是为了坚持住自己的梦想，还是为了提醒自己梦在现实面前有多么的不堪一击。

也许成长也是为了这一点，但是总是有人被卡住在迈进现实前的那个房间，他流连在墙上美妙的图画，他不愿打开狭小的门，迈进在前面的一个枯燥单一色彩的房间。

抑或他迈出去了，被伤害了，然后又悄然地推了回来。

就像哈兰重新回到了山谷，但是那个房间已经不再有他的位置。

就像河水静静的流入山谷，然后汇进大海一样，影片如细水般循序渐进的讲述了一场暴力的产生，哈兰说每件事情都有它存在的意义，但是当他发现自己的意义已经被其他人甚至他爱的女孩抛弃了之后，拿起枪变成了最后的解决方式。

电影中间哈兰带着劳尼一起玩枪的时候，每声枪响都伴随着可怖的回声，振颤地不适地预示着后面的悲剧，悲剧的产生不是哈兰一个人的责任，沉入影片会发现，小镇上的每个人都在有意无意的推进着哈兰的崩溃，他就像擦肩而过的每个颓唐的路人，走在细细的钢索上，每声大吼大叫都会让他敏感的神经绷断。

可是每一次的伸出援手，也许会让他重回正轨。

我们从小就被教导很多坚持梦想就会成功的例子，伟人、企业家、明星，无一例外的都是从小就立志如何如何，经历了多少挫折也未曾放弃，最后终于实现梦想的传奇经历。

我们看到的都是表面，从来没有人告诉过你在这些的背后，又有多少例子是坚持了但是却被命运无情的抛弃的，没人是天生的圣者，也就是没人是天生的罪犯，为什么每个人只是告诉我表象的辉煌，却要自己去体会背后的残酷。

影片很多次的出现了牛仔打扮的哈兰骑着白马背景却是充满巨大烟囱的工业厂房，那对比的残忍令人心悸，而在逃亡的过程中，他终于达到一个好似梦境成真的十九世纪开荒期的小镇，伴随着音乐的舞蹈，每个人的彬彬有礼，他站在其中，无比融洽，尽管事实是这只是一个剧组的拍摄外景地。

我相信他坚持带着劳尼是因为，他就是像是他的影子，哈兰童年的映射，所以哈兰带着劳尼逃往，就像是对于自己不安童年的救赎。

Edward Norton的再一次辉煌演技地体现，他眼神和声音中的敏感脆弱，他神经质的充满分裂感的气质，和保持的超好的身材……从来不需要怀疑他演不好什么角色，只需要不错过每次他参演的影片就好了。

很后悔他今年在上海参加电影节的时候我居然没有去追星！

配乐是个大大的亮点，Folk、Country Rock，更大的惊喜是出现了Mazzystar，Hope那易碎的声音和木吉他让着淡淡的悲哀无尽的蔓延，在情节紧张的时刻仍旧是木吉他，只不过使用了扭曲、急切的音效，让人心里莫名的疼痛。

就是喜欢 EDWARD NORTON 神经兮兮的表演。

片子从一开始就危机四伏，活在自己世界里的人让观者害怕，由此延伸的浪漫美丽又脆弱。

音乐很棒，主题昭然若揭。

Edward Norton的片子我一部都不会错过。

看这部独立电影的初衷，也纯粹是因为有他的出演。

看完后觉得，这电影，和我想象的相差甚远。

都市牛仔生活在自己的世界里。

他爱Tobe，这种爱是真挚的，但和周围的环境、时代交织在一起，却又不得不将感情建立在一个被谎言筑起的承台之上。

被轻视，被看作是“败类”，想要证明自却又没有任何头绪，善良却暴躁，这就是Harlan。

穿着过时的牛仔装束，用牛仔的方式说话，用牛仔的方式处理矛盾。

他活得不真实，他撒了很多谎，他用很落伍的方式生存在这个世界。

他对Tobe的爱恋，对Lonnie的爱都是孤立的，倘若与时空隔绝，他可以是一个好情人，好朋友，但事实上不是这样。

事实上，爱是有条件的，Wade的暴躁和强硬是一部分原因，另外大部分来自整个时代。

深奥的个中道理我也不是很能用文字表达，但是这种孤独的爱最终走上了危险的不归路，却是在情理之中的。

印象最深的是他们坐在浴缸里的那段对话，虽然是影片才开始不久，但我觉得好像已经到了尽头，那种悲剧的预示感一开始就出现在意识里，随着情节一点点的扩散开来。

一个多小时我都处在一种“全身戒备”的状态，似乎在等在“最后的审判”。

爱已成伤的故事很多，这又算上一个。

结尾的处理我不是很喜欢，总的来说，整部片子我还是挺喜欢的。

毕竟是只有八百万的独立电影，并且题材还满后现代的，情节也不怎么俗套，比较符合Edward一贯的风格。

明快的不多，暗色的不少。

另外值得推荐的是这部片子的配乐。

这确实值得大力推荐一下，配乐很好，很特别。

关于Edward，我一直都关注他，最近在系统地看他的片子。

这个人不演主流的人物，那种社会边缘人的角色适合他，也许正是这种独特的作风让他在影迷中间拥有今天的地位。

这位明确表示讨厌商业片的先生，经常混迹于暴躁的、精神脆弱的角色之中，赚得我们很多真情流露。

P.S. 我坚信片中法语是他自己说的。

我一看完就写了这个，也懒得去考证了，不过Edward确实经常在影片中不遗余力的表现他的各种天赋。

比如在《保持信仰》里面，他就彪了几句西班牙语（或者是其他的？

我听了觉得是西班牙语），还有吉他...嗯。

差不多就这些。

《流入山谷》的主人公Harlan幻想自己是个牛仔。

他在加油站打工，遇到了少女Tobe，Tobe被Harlan吸引，邀请他和她的朋友一起去海滩。

Harlan说：“我想和你去海滩”，然后回头将工作手套抛在身后。

那双手套象征着他想要踏踏实实地生活的努力，那一下，他毫不在意地就将它抛在身后，去追逐他的梦想。

Harlan是个被社会忽视的边缘人。

13岁被父亲抛弃后开始在少管所生活，后来因抢劫入狱一年。

他幻想自己是个牛仔，他虔诚地信奉着西部的理想，相信人与人之间应该互相关心尊重。

他想在山谷里重新开始生活，想看到一张坦诚的脸孔，却感觉周围的人大都不再像人。

Tobe让他幻想自己终于不再孤单，他给久未见面的父亲写信：“这个镇上有800万人，而她是属于我的那一个。

她把我带到她家，他们把我当自家人一样接纳了我。

我们就像彼此的影子一样总是在一起。

”简单的渴望，可怜的幻想，叫人心酸。

一个生活在幻想中的人已经是精神错乱了，可这些人都没有意识到，他们直觉地排斥他，把他当作危险，像只恼人的微不足道的苍蝇一样轰走。

他说：“不应该这样对待一个人。

”Harlan接受现实中的信息，却赋予自己的幻想，得出扭曲的结论。

Tobe承认生活在这个家里她并不开心，她的窗户玻璃被Wade打碎，Lonnie告诉他Wade不是他的亲生父亲，Wade粗暴地让Lonnie闭嘴不要讲话，用枪威胁Harlan远离他的孩子。

看到这一切，Harlan认为“事情突然变得很清楚”，Wade不是个好父亲，Tobe和Lonnie跟他生活在一起不但不开心，还可能遭受虐待。

他觉得终于“明白了自己生活的目标，其余一切就像是幻像”。

他决定带Tobe和Lonnie离开，“去找一块更绿的草地。

”影片接近结尾时，Harlan和Lonnie来到一个小镇，Harlan早晨醒来听到音乐声，他循着声音走出去，做梦一般地看到女人们穿着朴素的旧式裙装，男人们穿着粗呢外套，伴着音乐在跳舞，一片祥和欢快。

那一刻他的表情是那么开心又不敢置信，似乎终于找到了他的绿草地，找到了理想家园。

他就像一条小河，终于流入了自己的山谷。

《流入山谷》的重点或许不是讲述Harlan的命运，而是通过Harlan说出人们没有说出的话，没有实在想过的问题。

他的幻想和渴望反映现代社会的畸变，人们内心的孤独：十几岁的少年（Tobe和她的朋友）无所事事，在街头闲混；中年人（Wade）在酒吧里无聊落寞地打发晚上的时光；小孩子（Lonnie）一个人寂寞地呆在家中，拿出父亲的枪来玩耍。

在西部时代，拓荒者骑马前进，去找一块绿草地，建立家园。

那时的生活有清楚的目标，人与人之间坦诚友好。

而如今，生活的意义不知在何处；人与人之间变得冷漠无情；曾经的西部也不复存在，放眼望去，只看到宽阔的公路，源源不断的车流，纵横交错的高架电缆，和零乱的房屋。

我们失去了什么？

Harlan给父亲写信道：“Dear Joe, Ain’t it funny how life goes？

We all struggle so mildly. I don’t even think we really know what secrets we are looking for. 《流入山谷》不仅是精神错乱的Harlan寻找生活的意义，寻找自己的位置，也反映了现代人的失落与挣扎。

它用一个伤感的故事和浪漫的手法表达了对西部的怀念和渴望。

但西部也只是一个象征：那是我们似乎曾经拥有，却早已不再的乐土。

前半段靓男俊女 and the beach 诺顿为受 中二少年欢乐多——“这就很接近我所想象的永恒”“大部分时候我走出自己的心扉，漫步在满是星星的夜空下。

耳边无声，唯有风吟。

我愿开口倾诉，聆听我最真实的声音。

”“当你在说话，而头脑中听不到别的声音的时候，你就可以说你真正想说的话。

”——中段随着两人dating和两人与父亲的冲突加剧 叙事逐渐往诺顿身上偏移 故事演进出了与开头青春烂漫完全不同的混沌与绝望 为后段埋下祸根 中二少年的心事有谁知晓——“我总觉得在我心底藏着什么神秘的事情，我花了好多年来猜测它到底是什么。

如今生活突然向我揭示我的意义，其余的一切皆是假象，如同刷上彩漆的木马。

”——后半段中二少年走火入魔 屠龙者终成恶龙 多年时间练就的枪法成为本能 爱恨情仇以及对于自身存在的纠结 一切过往的因果造就了眼下的悲剧 男主角杀死女主角 诺顿也即一路黑化 瞬时明白中段关于诺顿与小树枝相处伏笔的意义 看到这里兴致索然 因为已经明白了紧随其后必然发生的事情 诺顿并不是真的牛仔 他也从来不了解什么是西部精神 不只是英雄救美 而是一种牺牲三段彼此相互割裂 在看开头的时候你一定想不到结尾 等到结尾你又觉得自己猜对了一切 一切起承转合 皆以诺顿心境的恶化作为衔接 使你在观影过程不会觉得突兀 好像注定了一切会发生 唯一没想到的是枪眼射在了女主角的身上

单纯因为一个“惊悚”的标签看了《流入山谷》。

如果当个惊悚片来看的话，个人不推荐。

演这个电影的时候Evan貌似才18岁，明媚不可方物，让我惊艳的程度堪比当时看挪威版skam里Noora。

看前半部分感觉对我来说太文艺了，可在当我以为它是个爱情片儿的时候，男主对女主开了枪，后来又发现，似乎男主是几百年前穿越而来的西部牛仔，buff叠得让人有种万分奇怪的感觉。

不过，虽然情节看似匪夷所思，不过却过渡的很自然，不清不楚之中，依然有打动我的地方，比如男主Harlan和女主弟弟Nonnie这条线，用惺惺相惜或许不是很合适，总之是在忧郁的氛围里为数不多的明朗元素。

如何从一部电影里学到点儿什么，对我而言常常是生硬的拓展吧。

Harlan以为他是个牛仔，不过他最后被打成筛子了，就算想要过幻觉化的生活，也是需要付出无数勇气和自我迷醉的，一旦现实的击打和内心的怀疑冲破了想象的筋膜，注定失血过多。

影片开头是层层叠叠的山谷，配乐很轻快，然而影片结尾一直以为自己是个牛仔的Harlan却在山谷之内献出自己，悲壮且毫无意义。

不懂，不懂他的灵魂坐标究竟是永远活在梦里，还是时刻准备着死去。

第一部分，偶遇爱情…熟悉的剧情第二部分，犯罪(不断升级)偷马。

显然是不认识马主人演了个戏(警官父亲说给你机会，诚实说出来)带13岁孩子射击。

想着早点送回去，没人会知道。

第一次约私奔…被拒绝第二次上门约…拒绝后开枪了，然后不是送医院是跑了(挺讽刺。

之前车里对话，诺顿说人要承担自己罪责，即使犯罪了也是)对自己开了枪，伪装成犯罪人是父亲，骗走弟弟(这里可能是想串口供，然后转罪名)得知女主未死，开枪打死多人，最后毙第三部分，文艺骨灰被撒，女主和弟弟仍然心中挂念……(要不是文艺片，要不是诺顿确实帅，第三部分剧情真怪)

影片中的前半部真的很浪漫：牛仔式的硬汉，纯真的少女。。。

让人也不禁向往这种一见钟情式的、认真的恋情，发生在那年夏天，宁静的海边。。。

只是那位“硬汉”父亲太让人火大！

我都怀疑那个警察父亲有恋女情结！

后半部牛仔的梦幻灭了。。。。

似乎他写信给那位朋友只是心中的臆想而已。。。

他更不应该射伤他的恋人。。。。

悲乎牛仔！

他应该找个小牧场，认认真真做个真正的牛仔的。

p.s为什么要叫“地狱深谷”？

和那个山谷似乎没有必要的联系。

叫“悲情牛仔”或者叫“牛仔情真”(cowboy's summer)之类的名字还好些。

为了Norton看的这部片子。

前半段看的惬意，女孩子太美，太年轻，Norton 害羞+可爱 （不过相对那女孩来讲老了点）。

还有激情戏。

还有Norton和他女朋友的弟弟的初次见面，演得真好。

怎么会有人不喜欢他？

我不明白女孩的爸爸为什么不能接受他，说一眼就看透了他。

他是怎么办到的？

Norton做事很得体，带女孩子出门前要征得父亲的同意，对待小朋友也很友善。

怎么就不能得到认同，因为没有工作，没有能力么？

一直到Norton交女孩的弟弟打枪（Norton开枪的姿势真帅！

），我还是觉得不会有太坏的事情发生，说不定再关键时刻，小男孩能救了他姐姐，逃出这个家。

可是当Norton开始偷东西了。

我知道要坏菜了。

他开始变的没有节制了，说明他的脑子不太灵光了。

如果一个人没了节制，离死就不远了。

对于他的变化，我还是觉得不能理解，一个正常人如果受到了女友家里人的排斥，得不到自己想要的东西，也不会就崩溃了呀。

所以我觉得Norton的精神本来就有问题。

所以这个故事告诉我们，不要在大街上随便遇到一个人就爱了，说不定会有什么情况是难以预料的。

后来他对自己的女人开了枪，带走了她弟弟，我简直看不下去了。

我不知道有什么事情会发生。

事实上我过了半天才继续看。

结局还好，他死了，不算太难看。

小男孩直到最后也觉得他是好人。

但是他的女友最后居然还替他撒骨灰，毕竟他是朝他开过一枪的人呀，她不恨他么？？

她可能就这么死了的呀？？

我看的是英文版，没有字幕。

能听懂80%，幸亏他们说话都很简单，很生活。

没有力荐，觉得剧情上还是有让人疑惑的地方。

不过如果你爱Norton，一定不能错过呀！！

PS：女孩的父亲是少言寡语的硬汉型。

我也喜欢硬汉。