星际宝贝史迪奇

小时候的动画版并未在心中留下过多痕迹，而且这个蓝色生物的容貌也完全跳脱出了我当时的主观审美，但我今天却不断地在为史迪奇和莉萝抹眼泪。

真是越长大、越冷漠，越长大，越温柔。

想到前两天老师提到“刚愎自用”里的“愎”字，就是要一视同仁的不讲情面。

因为只有保持对于绝大部分人的不讲情面，才能给予到个别人真正的至情至性（例如亲密关系当中）。

其实早在很多年前，留着血站在擂台上的我的脑子里就浮现过一个问题：“不够凶很是因为还不够温柔嘛？

”直到近两年，我心中的答案才逐渐明晰。

以前一直想要个儿子来继承我的绝世武功，但现在不管是对于自己的干女儿，还是朋友家刚出生的小女婴，或者好兄弟家已经在念小学的姑娘儿，我都会倍加疼爱。

今天的电影里，莉萝出场没一会就遭到同学冷落的那一幕，已经令我心疼到掉眼泪，后面和史迪奇的各种互动又是一会把我弄哭，一会给我逗笑，他俩真快把我整成神经病了…每一个人物都很可爱，每一个角色都很理想，说是一部真人电影，不如唤成一座人间天堂。

佩佩老奶奶是我最喜欢的配角，每个年纪都应该有每个年纪的美好，每个年纪都应当美好，她做到了！

虽然已经老到蝴蝶袖都可以拍到脸上了，但她漂移甩飞的车尾照样可以把年轻人的脸打得啪啪作响。

虽然她的苹果肌早已挂到了下巴上，但她犀利向上的精神依然如手术刀般锋利地剖开晚辈们的一个个烦恼，人就应该这样活！

沉浸在这美好的观影场域中，我强迫自己临时摘下了逻辑，我允许自己暂时背离了哲学。

我只想用虚伪但却无法被指摘的艺术去遮掩我呼之欲出的恶意。

在这呈现美好的荧幕下，我一定是个好人。

真要说我有多喜欢史迪仔么，其实也没有，远达不到钢铁侠在我心中的地位，但央视版《星际宝贝》确实留给我很深的印象。

我小时候是没完整看完《星际宝贝》的，都是电视上播了就看，也不知道这部动画还有个大电影，所以看这部电影还是觉得挺温暖的。

相比近些年迪士尼的脑抽之作们，这部选角很贴原作，莉萝可爱，兰莉是很健康的姐姐形象，独眼霹雳的建模也还行，我不太满意的是史迪仔和强霸，一个毛色有点浅，另一个非常不符合我心里的3D版形象。

我一直觉得强霸应该是鲨鱼皮那种光滑的皮肤，没想到汗毛那么老长，有毛也就算了，毕竟动画形象里有毛，可强霸的四个眼睛位置超级奇怪，看上去就不太聪明的样子。

在人设上，编剧们把强霸和刚图揉一起了吧？

搞得强霸变得非常奇怪，原来那种温暖的大家庭缺了个角，感觉要漏雨了……如果站在主角的视角，这部电影是个结局圆满的童话，但如果代入兰莉，我感觉要死。

不过好在我几乎全程都带入了主角视角，没有那么重的想死感。

说到兰莉，不得不感叹，姐姐真的是铁人，每天打工后要收拾家里不说，最后抱着史迪仔海底狂奔那段，震惊我一整年……总的来说，想打7.5分

文/梦里诗书 作为迪士尼又一部旧改真人版电影，《星际宝贝史迪奇》对比于之前魔改的《白雪公主》《小美人鱼》，显得要正常太多。

电影在试图保留原作情感内核的同时，影视技术对史迪奇的重塑，确实使这个二十年前的卡通角色又一次走进了观众的视野，但在剧情上，刻意搞笑的改编，使电影相较于前作显得过犹不及。

这些年来迪士尼真人翻拍作品如同批量生产的流水线商品，在粗制滥造中不断透支观众期待。

从经典动画被魔改得面目全非，到故事逻辑支离破碎，再到角色塑造惨不忍睹，每况愈下的质量早已让我对《星际宝贝史迪奇》真人版失去期待。

然而当看完这部电影，其并没有让人如坐针毡，电影基本保持了原作《星际宝贝》的情感内核和故事主线。

影片最出色的是史迪奇的 CG 呈现。

这个蓝毛外星生物的每一根毛发都栩栩如生，当莉萝第一次拥抱史迪奇，毛茸茸的触感与小女孩眼中的惊喜形成强烈的情感共振，这种跨越物种的羁绊延续了原作的内核。

而表情捕捉技术传递出丰富的情绪变化，也让这个 “外星熊孩子” 的形象相比于前作更加灵动。

在故事层面，《星际宝贝史迪奇》比原作拉长了近半个小时，但这些新加入的剧情并没有青出于蓝而胜于蓝，整个故事虽然延续了前作的内核，但它的新任导演迪恩·弗雷斯彻-坎普，没有将精力放在如何将动画情感转化为真人感动，他的焦点只是放在了让史迪奇通过更多的“捣蛋”的行为带来更多的笑点。

这种情感刻画的失衡，本质是新的创作者对原作精神的误读。

《星际宝贝》的动人之处，并不是史迪奇有多么搞笑，而更在于用外星冒险的糖衣包裹着孤独与接纳的温情内核。

然而真人版却将糖衣嚼得粉碎，让人直到最后感受到的也只有一股腻人的甜。

至于史迪奇与莉萝他们如何因为孤独走到一起，这个原作电影最为至关重要的点，反而被电影一带而过。

当原本动人的情愫变成了合家欢需要的标准答案，小女孩莉萝这个角色在这部电影中失去了她本该有的弧光，真人演员不够自然的表现，更令电影在温情之外难免的带来了一丝低幼的尴尬。

原作的奠基，没有胡来的魔改，使《星际宝贝史迪奇》做到了一部合家欢电影该做的，但时隔二十三年后的今天，当专属史迪奇的温情时刻变成了流水线上生产的工业糖浆，其也恰证明了今天迪士尼的创作，在内容上是何等枯竭。

2002年动画版《星际宝贝》是迪士尼动画的“异数”。

史迪奇本着“给糖也捣蛋”的原则，走出了一条“小混蛋”变“家人”的道路。

这种改变源自主创对“Ohana”（夏威夷语中的家）概念的贯彻。

所以动画是捣蛋、冒险为主，亲情、家庭为辅。

2025年的真人版没有机械复制这个情节走向。

一方面是史迪奇不再像20多年前那般“奇异”；另一方面也是真人演员加入后，增加的时长可以容纳更多真人互动与情感表达。

“Ohana”由此成了主线，英文片名中的“莉萝”，成了更吃重的主角，史迪奇反而成了卖萌、刷宝为主的抢戏者——说它像只狗这方面，真人似乎比动画版更容易接受。

所以真人版《星际宝贝》比动画版更像一部迪士尼标配合家欢。

另外，真人改编也几乎未受时代风潮的影响。

少数族裔的角色配置、扩大化描绘的姐妹情、人生选择，由于都有动画设定可依，显得丝滑平顺，不会有“我跟你聊童话，你跟我谈天气”（《白雪公主》）的尴尬。

白人演员出演“丑”“坏”角色（增加了真人形态的外星人戏份）也算顺应时代。

于是乎，对这部电影的评价，根本上取决于你对迪士尼合家欢的接受度和认可度。

在经历了一系列魔改之伤后，这至少是一部正常的迪士尼真人大电影。

小时候绝对绝对是看过星际宝贝的，但不知道为什么没留下多少印象。

正因如此，也就完全带着去看一部新电影的预期去的，因此网上部分差评所言的改编不当对我来说并不适用。

还是会被这种简单、纯粹所轻易打动，留下眼泪。

简单而言，它讲述的就是关于欧哈纳（OHANA）的故事。

家人就是，没有人会被抛弃或是被遗忘。

这不仅仅是血缘上的亲人，在片中我们看到了非常坚毅美丽的姐姐照顾调皮的妹妹。

亲人也可以是没有血缘关系的，但我们彼此理解帮助，共同成长，不离不弃。

酷酷的图图奶奶、憨憨的大卫、毛茸的史迪奇、搞笑的读研霹雳等，这些人物，组成了更广泛意义上的“爱的家庭”。

站在成年人的角度，在见识过what is reality之后，影片最初我们的确会很容易共情到姐姐的不容易。

但换个角度来看，它想要讲述的就是最纯粹的东西，关于成长，关于爱。

你或许孤独，但别忘了你身后爱你的欧哈纳们。

你不必完美，但也可以尝试用爱拥抱世界。

PS:1.史迪奇原来是桑导配音啊！！！

Respect! 期待您更多作品！

2.大卫脖子上挂的项链吊坠是毛伊的武器。

自家IP随便用哈哈。

两部电影都和夏威夷元素密切相关，对此也心生向往了！

3.其实也还是不怎么能理解为什么会有类似情况的翻拍。

接下来的驯龙高手也是，甚至直接就是一比一翻拍（没看过动画版，会去看真人）。

质量翻新？

还是纯粹圈钱卖周边？

书也是。

不太理解，译文没变、出版社也没变，就换了精装封面，然后就又高价售卖的情况。

#星际宝贝史迪奇# 还行，史迪奇真的破坏力很强，各种折腾，做成真人电影就更能看出来是“破坏王”，但与小女孩互动很暖心。

小女孩的演员选得很可爱，加上史迪奇变成毛绒绒，整体来说真人版还是比动画萌了不少。

姐姐的角色更加饱满立体，让人更能体会到她的艰难处境。

解决熊孩子的办法就是给ta 另一个熊孩子，让他们互相理解、互相消耗、互相包容。

这两位都不省心的娃虽然淘气但因相似的背景建立深厚的友谊，只是很心疼片中那个姐姐，带这俩娃压力山大。

可能也因为如此，真人版增加了一个好心的邻居、一个女的社工等更多人类角色，来照顾这个家庭。

电影还挺好笑的，也不乏感人情节。

最终还真的被感动到眼泪湿润。

算是合格的家庭喜剧，只要你不嫌闹腾。

还可以，虽然这种还可以的观感很大程度来自我从来没看过20年前的动画版，所以看之前我不会有跟动画版比较如何如何的预期。

很奇怪，明明我的童年应该是看过迪士尼2D动画鼎盛期的几乎所有作品的，偏偏就是没看过《星际宝贝》，我甚至还记得这部电影诞生的时候，F4因为《流星花园》正火爆，他们几个还给电影做了推广，或者唱了歌（记不清了也懒得查），但我就是一丁点电影都没看。

所以真人版对我来说就是全新的电影，尤其对我这种特别嫌弃这些年好莱坞翻拍经典动画一比一复刻的观众，也完全没有这层因素的干扰——而且后来我知道了，其实本片算是没有完全复制粘贴。

电影的故事其实不是很流畅，虽然主要角色的逻辑是顺拐的，孤独的、他人眼中另类的怪小孩和小怪物成为家人和朋友的过程。

但塑造这个过程的情节和衔接都很粗糙，这俩“闯祸精”鸡飞狗跳地一通闹腾后，突然因为也感觉不出有多大威胁的外界力量，让史迪奇懂得了爱和被爱，由此获得了他爱的以及爱他的朋友（家人）——这种概括怎么有强烈的“美女与野兽”既视感。

问题就出在这个过程的鸡飞狗跳上，我不确定我小时候如果完整看了动画版，对莉萝和史迪奇是什么观感，现在的我看，也替姐姐血压高，虽然从角色设定和成长线的角度，完全能理解这些情节。

回家后我用电脑补了动画版，发现真人版在一些叙事上太啰嗦，还删改了动画里对角色塑造很有感染力一些细节，比如莉萝的自制娃娃，她扔掉后又捡回来仅仅抱着的那幕。

我也不是希望真人搞一比一复刻，但是既然你删改了，起码要拿出感染力相当的角色塑造细节吧——莉萝教史迪奇跳草裙舞那幕还不错，但总觉得差了点啥。

不过真人版姐姐的塑造添加的几笔倒是还不错，考大学的部分，以及结尾可以说全片高潮的史迪奇救莉萝，姐姐又救史迪奇。

总之，如果对动画版不熟，想要不过脑子休闲娱乐一下，还是可看的，尤其演员选的真不错，姐姐和邻居小哥真真的赏心悦目啊。

《星际宝贝史迪奇》无疑是迪士尼众多动画佳作中一颗璀璨的明珠。

它将熟悉又讨喜的迪士尼叙事套路运用得炉火纯青，再次向观众呈现了一部经典的家庭冒险与心灵治愈之旅。

从情节架构来看，这是一部标准的迪士尼追梦故事。

史迪奇这个外星实验体，原本身怀巨大的能量与破坏力，却因命运的转折流落地球。

在陌生的地球上，它与小女孩莉萝相遇。

莉萝渴望拥有一个“正常”的家庭，却因自己独特的性格和家庭状况被周围的同学误解。

史迪奇渴望自由与归属，莉萝渴望爱与陪伴，两颗孤独的心碰撞在一起，共同踏上了实现彼此梦想的旅程。

在这个过程中，他们面临了外星势力的追捕、地球环境的适应难题等重重考验，但凭借着彼此的扶持、对梦想的执着以及身边朋友的帮助，最终克服重重障碍。

史迪奇找到了自己真正存在的价值，不再是一台单纯的战斗机器，而是一个有情感、有爱的伙伴；莉萝也收获了自己的小家庭，并且学会了接纳不完美的自己，勇敢地做自己。

影片将迪士尼电影中经典的“让两个孤独者相互依靠”这一情节发挥得淋漓尽致。

史迪奇初到地球，不懂得人类的规则，行为举止古怪又冒失，经常闯祸。

而莉萝在家庭与学校生活中备受冷落，内心孤独又渴望陪伴。

当史迪奇闯入莉萝的生活，一开始的相处充满了摩擦与误解。

然而，随着时间的推移，莉萝用她的善良与爱渐渐感化了史迪奇，史迪奇也用自己的忠诚与努力保护着莉萝。

比如在莉萝被欺负时，史迪奇会第一时间冲出来保护她；而当史迪奇陷入危险，莉萝也会不顾一切地去救他。

这种从陌生到熟悉、从相互不满到彼此珍惜的情感转变过程，充满了细腻的情感描写，让观众能够深切感受到他们在心灵上渐渐相依，成为了对方生命中不可或缺的存在。

电影的画面风格也极具迪士尼动画特色，色彩鲜艳明亮，场景设计奇幻又充满童趣。

外太空的神秘、克隆技术的高科技感、地球小镇的温馨与宁静，都被生动地展现出来，营造出一个既奇幻又亲切的动画世界。

而角色的设计更是可爱又富有个性，史迪奇圆滚滚的外形、呆萌的表情搭配上它那捣蛋又不失可爱的行为，俘获了无数观众的心；莉萝古灵精怪的造型，也生动地展现出了她与众不同但又纯真善良的人物形象。

音乐同样为影片增色不少，旋律简单欢快又不失温情，在紧张的追逐场景中能有效带动气氛，在温馨的日常片段中又能衬托出角色之间的情感，很好地烘托了影片的氛围。

总的来说，《星际宝贝史迪奇》是一部集童趣、冒险、温情于一体的经典迪士尼动画电影。

它通过史迪奇与莉萝的故事，传递出了爱与陪伴、梦想与坚持的深刻主题，让观众在欢笑与感动中体会到了人与人、人与外星生命之间情感的可贵，也再次证明了迪士尼在打造经典动画故事上的非凡魅力。

OS：史迪奇死的时候，后面小孩哇的一声爆哭，惹得我眼眶里的眼泪又憋了回去。

身边大人都在安慰她，史迪奇会活过来的。

不由得感慨，无论多大年纪，还愿意相信童话的人，多好啊。

看电影的时候，有一家三口爸妈带着小孩过来，小孩怕黑，开场还不到三分钟就大声哭吼着我要出去，爸妈无奈最后抱着孩子离开了影厅。

虽然出于人与人应该互相理解的角度我还挺替他们家心疼100块钱电影票的，但被吵到也是事实。

看完电影出来，朋友问我感觉如何，我尴尬且诚实的说：已经过了想要外星小狗的年纪，还不太能共情照顾小孩的无私亲情，只觉得小孩的尖叫真的刺耳，以及捣乱收拾房子会很累。

朋友尴尬地表示赞同，于是我开始心疼我俩的100块钱电影票钱。

为了不让我俩显得太丢人，我还找补说，我们这个年纪是这样的，离自己做小孩的阶段太遥远，但主观上离自己照顾小孩也非常遥远，刚好掉在了这部电影受众的真空里，只能说电影发行对于市场的判断和目标人群圈层还有待优化。

但如果有小孩把我刚收拾好的家弄的一团乱，我真的会非常非常生气，哄不好的那种。

但其实也会思考，自己现在的阶段到底要以怎样的姿态与世界相处，好像怎么样都有点心虚的样子。

腆着脸不给姐妹小孩压岁钱会觉得心虚，收爸妈的压岁钱却心安理得；身边有人已婚三年，有人520刚领证，有人母胎solo，有人相亲不断，而我妈在我这年纪，闺女已经会叫爸爸妈妈爷爷奶奶自己吃饭了。

老板抱着小孩冲我说叫你x姨我会有点生气，觉得我并没有烫一头小卷织毛衣怎么就成了你x姨，但心想我这个年纪非要让小孩叫姐姐也有种硬要装嫩的勉强。

高铁飞机上遇到吵闹的小孩依旧会皱眉，小红书偶尔按照年龄推荐的母婴广告会长按选择不喜欢。

结婚生子，生儿育女，在我人生的剧本里从来都不是必须要打通的副本，但不这么做会带来的隐患和负担，又好像是很可怕的事情。

和大多数人不一样的道路，走起来是会有点吓人的。

当我没有从xx女儿丝滑的过渡到xx妈妈，我的社会角色好像落入了一种莫名其妙的残缺，xx女士和xx老师不足以撑起一个成功的30岁女性，当身边的人开始分享宝宝果泥而我在看麦当劳新口味冰淇淋，一种莫名其妙的烦躁和羞耻感缓慢滋生，就像幼儿园毕业吃饭还会漏嘴巴的小朋友。

我试图将其归责于环境，是我选择了一个太多小娇妻的职业，大女主样本太少，却也无时无刻不在反思，是不是笨笨的我已经被社会时钟丢下了，所以才有了如此尴尬的社会身份。

成为和别人不一样的人，注定是会很麻烦的。

LILO是那个没有监护人的小孩，被草裙舞的其他女孩孤立排挤。

史迪奇是那个想要家人的外星小狗，抱着它的童话书在森林哭喊（很多人非常遗憾这段没有在真人版电影展示，小鸭子也换成了蛤蟆）。

lost在英语里有丢失，也有迷失的意思，东西可以lost，人也可以lost。

而lost的时候注定艰难孤单且主观上非常漫长。

迪士尼给出的解药和答案叫做ohana, ohana means family, family means noone is left behind. 当有人迷茫的时候去拉一把，有人胆怯的时候去推一把，有人悲伤的时候就互相拥抱着蜷缩在一起，接受彼此的不完美，再包容着走向下一段旅程。

或许有人爱史迪奇的故事就是爱它的不完美吧，没有完美的容貌，没有完美的happy ending，没有完美的挑战和反派，也没有完美的当下，每天都是鸡飞狗跳的日常，琐碎冒险的当下。

但是故事里的人善良而勇敢，机智的化解一个又一个困境，消沉的时候总有至少一个乐天派在搞笑，所以它的故事仍旧是精彩的童话。

在破坏中不断重建，在动荡中寻找稳定，在一次又一次挑战中慢慢成长，这好像就是每个小孩最渴望的那种超酷的童年。

与家人是谁无关，与家人几个也无关。

可是啊可是，童话之所以为童话，大多数时候是因为现实世界并非如此圆满。

每个人都希望有那个小太阳一样的伙伴，热情，积极，乐观，勇敢，带领lost的男孩女孩走出困境，向流星许愿就会出现那个最好的朋友。

可是现实往往是：你和你的小伙伴一样丧里丧气的，又或者小太阳只是短暂的陪伴了你一段旅途，又或者你已经在漫长的等待中丧失了对小太阳的期待，觉得人生海海你终究就是那个灰色的倒霉蛋。

然而啊然而，人生那么长，谁知道明天又有什么在等待呢？

或许不是626，或许不是完美的mr/ms right，或许不是子宫的悸动突然想要拥有一个天使宝宝，或许还是那个又mean又天马行空的反派老板。

可是没准明天就能煎出完美的溏心蛋，出门的时候刚好雨停，地铁上看到俊男美女，街边的小动物突然对示好，田园脆鸡堡再度回归，柯南终于大结局。

这么想想，虽然有点迷茫丧气，但活着也不错。

说说我的看法吧，比起上次那生草改编确实是好了很多 不过作为炒冷饭作品剧情表现还是很难匹敌原版 删除了钢图的戏份 强行让强霸变成反派 小女孩演技也有点感人（当然这可以理解）不过有一说一626也邪恶程度比不过原版 一下子就听话了很多 感觉是一开始就没那么坏感觉 最后煽情剧情也有点强行 比05年的第二部电影史迪奇有问题也差的明显，如果是第一次接触这个IP的人或许没有这种感觉 但作为一个从小认识星际宝贝00后的我不是这种情况（笑） 整体来看混个及格线还是可以的 再往上确实是很难了（属于那种我不想二刷6分炒冷饭电影）