西伯利亚

豆瓣简介非常精准：“关于梦与语言的一次探索”，基本就是威廉达福一场接一场的回忆

文本本身处理成家庭创伤后应激失调，或者纯意识流都没什么不好，人与自然呀，冲突与和平呀，也都不错。然而，这个结尾呢，合理怀疑是环保公司突然做了个广告。都挺好的，都挺不好的。

我靠费拉拉这么变态！老师傅打乱拳……

（噩）夢的語言

睡眠是门艺术。。。

在冰雪情境中游走，梦境与现实的影调，很凄美，很浮躁。

只是单纯地拼贴而完全没有融合 所以请不要再用“梦境”二字来给无逻辑性作开脱了

搞得太做作。

虚无感官的具象表达，语言贫瘠的可能性被归化于行动的跳跃，屈服于心理动作的精神躯体被肢解。在达福又一个神癫角色中进入费拉拉的后现代解构之旅(在应激反应中完成剪辑的塑造：叠化间切换)。相比故事的退化割裂，画面的渐进和拼接更像是语言被表述的方式。和「灯塔」搭不上边，更像马力克的「生命之树」，没有宏伟的星空宇宙，只有自我审视的孤独。至此，影院中的观影行为会成为梦迁实体的捷径(空间取代时间)，完成流动的传递。某种意义上是可以重组拼接的，但那样也会削弱片段本该有的力量，未入梦境已然醒悟，跃于眼前，深入脑后。并非是结构上的成功，恰恰相反，一切呓语和幻想的交谈才使得物体本身返璞归真。阻断感受、强化感官，作为电影是倒退甚至是失智的，作为影像是游离并入场景的一次成功探索。场景构建的可能性远远大于创作的原始机能。

白……

和托马索配合观看，过于美妙。一场梦醒还有一场。

“西伯利亚”不仅是费拉拉自我精神的一次“流放”，也是影像一次流放。只有生活在现实中的人才会去区分文本中剧情、梦魇、幻境、自传、冥想…影像本就不待区分，纯粹滚动、分身，不需要像语言指向确切逻辑和意义，因为观看本身就是意义，视线就是思维延伸，是生命的拓展，是怀疑，是躲避，是欲望也是虚无。

不开心，想看一部真正关于西伯利亚的电影。

神tm无穷的想象力 太吃鸡了目瞪口呆 看了第一位nude pregnant woman才发现这玩意是个把人逼疯的意淫……

一度觉得那几只哈士奇是有戏剧作用的：吸引观众的注意力…虽然梦境太私人，但有所指且还有点意思，看得也挺津津有味

绮丽、冷冽、幽黯、诡谲。费拉拉真牛，但也是真不管观众死活了

没看懂

达福叔不断在独立片的道路上探索

看下来我的表情就和Willem Dafoe的哈士奇一样。西伯利亚也成为时空扭曲的交叉口，在那里可以将自己自由流放到任何苦行的地方，完成类似于考夫曼式的精神复写。转场流畅得惊人甚至有点花哨了，还是托马索更来得自然。

纯意识流 You are not a saint. Be human.