看过《狼图腾》的小说,刚好朋友又送了票,想着看看也不错,便走进了影院。
以为宣传力度如此之高,拍摄过程如此卖力,那些狼的造型花费了不小的心思的一部大片,应该不错,结果看完有我点失望,居然不知道在表达什么。
原著里面表现的狼的聪明:集体围堵马群,小狼夏天挖洞避暑;表现狼的孤傲:宁肯爪子抓破也要脚踩大地,不能容忍被牵着绳子走;狼的群性:小狼不会发出狼的叫声时的焦急,狼作为图腾的真正含义。
如此,书中的的好多都没有体现。
反倒加入了乱七八糟的恋情,真的是有点莫名其妙。
唯一值得表扬的是,大草原的景色拍得还是挺美的。
像画一样的色彩还是比较震撼的。
只能说没看过书的,看不懂,看过书的,有点失望。
书架上那本《狼图腾》其实已经放了许久,我对民族主义的大力丸或者鸡汤都无兴趣,所以一直没有去读。
这次为了看这场电影,于是先将书读完了——整体来说还不是太糟(作为小说来看的话,语言没有魅力,结构布局都平平无奇,但总还算有些独特的视角和思考)。
只是看完电影后,却觉得电影还没书好:有些细节和场景是处理得很好的,如男主角各类人都看起来真有草原人的模样了,如草原、天空、湖水的景象,除了开始狼群猎杀黄羊群的大场面外,其后狼群围猎马群后,马尸群在湖面有如冰雕般的阔大、沉重、绝望的场景尤其惊艳……只是除了这些细节之外,其他就乏善可陈了——好像一碗饭,吃起来没有沙子、没有糠秕,但整体没有味道没有营养,仍然是远远不够的。
回到电影来说,这次大草原上狼是来了(人就算了,男主角时不时都在出戏),但图腾在哪里呢?
这不是科普的《动物世界》,你这是叫做《狼图腾》的。
要一部电影完全忠实于原著且完整再现其思考内容、价值旨趣等是不现实的,但这并不意味着一部电影就可以完全不顾自身的叙述主题、思考指向。
从原著来看,其实其内容的指向也不是单一的,至少有两个方面:一是关于狼性的说法,作者一方面叹服于狼的智慧、忍耐、团结、野性、竞争,并追溯着思考草原民族对狼的效仿、斗争和崇拜。
当然还有更现实主义和民族主义的,作者从头到尾都在贬损汉民族存在的所谓“羊性”,并呼唤汉民族注入这种“狼性”,使民族性格达到衡平;二是关于草原与狼之间的一种哲学和逻辑,现实层面的是生态平衡和环境保护,有适当狼群的存在,可以清洁草原上的人畜尸体不至于爆发瘟疫,同时捕捉野兔、旱獭、黄羊、地鼠等破坏草原的大害。
而超越现实层面的则是,草原民族认为狼是腾格里(长生天)所差遣的、恩宠的和眷顾的,狼的最终归宿是腾格里,而人亦需通过狼这一中介才能使自己的魂灵上达腾格里。
并且草原人就认为自己的始祖是由苍狼变来。
电影如果就这两个方面的任何一个深入细致地铺陈与展开,都可以达到“狼图腾”应有的神秘、深邃和悠远。
哪怕只是抓住狼本身自由、野性、不屈、争竞、残忍这些系列特征,都可以把这些内容的部分引到“图腾”、精神力量的层面思考。
只是,遗憾的是:从电影来看,上述这些方面一个都没有展开表现。
其主题和指向没有一个是完整的,这让观影者时刻都要忍受着毫无逻辑的跳跃和撕裂——狼的智慧、聪明和神秘还没感受完,就提到毕力格老人循循善诱讲述的草原、狼的智慧和哲学,这个哲学和智慧还没开始深挖,男主角开始抚养小狼又开始散发起小清新来了,小清新、小鲜肉惹来麻烦不断,故事又开始隐隐指向农牧冲突、生态失衡了,最让人哭笑不得的是,不知是自信全失于是寻找噱头还是病急乱投医,一部从题目听起来让人感受到的都是热血、野性、神秘的电影,却还不忘记加塞一点爱情在里面(如果说杨克在羊群掩护下的野合还有野性的一面的话,那么男主角陈阵要以己身解救丧夫的喀斯迈接下来的不幸婚姻,就完全是在胡闹!
不但爱情来得毫无铺垫两人间的好感全无逻辑,并且男主角那种类似妇女解放工作说辞的求爱宣言让人觉得可笑。
)原著中时刻都不忘提醒“狼图腾是一种强大的精神力量,是捍卫草原大命”,“人生若是没有一点神性的支撑,那么就太无望了”……不知是为呼唤汉民族储备这种狼性而寻找先验的根源呢,还是为草原民族进行狼图腾崇拜思考相关合理性。
但不管怎样,电影却从头到尾都似乎在不遗余力地结构这种所谓神秘和微妙,时刻不忘为这种“神性”、“强大精神力量”来“去魅”:用什么来“去魅”呢?
用科普、用环境保护理论!
于是我们看到男主角最后还对喀斯迈说出“这就是现代医学的力量,也是我以后研究的方向”这种莫名其妙的话!
但同样还是男主角,他对于场部主任关于时局饥荒的现实、关于农业生产的科学道理统统是拒斥的态度的——你怎么才能忍受这种撕裂和内部冲突呢?
估计许多观影者除了冲着原著影响之外,就是冲着导演让-雅克-阿诺去的了。
这老外导演也的确把有关风景和动物的场景拍得非常棒了,但是让观影者仍觉得导演似乎也有一种“除了动物之外,其他一切与我无关”的倾向。
那么问题应该还是在编剧身上了,一看这个电影的编剧是四个人,最后尽管原著在此,他们仍然似乎是各说各话、各显神通,结果整出了一个什么都没说完整的大杂烩出来。
到最后,草原见了,狼也来了,只是“图腾”嘛,却不知到何处去了。
谁控制过去就控制未来;谁控制现在就控制过去。
这句话是1984里的名句,多余的话我不想多说,多说了也没有意思了。
这篇评论不是给那些还没有看到字缝里的人看的,如果你看狼图腾就看出来了一个狼的形象,多说也就真的没有意思了。
篡改过去的方法有很多,最简单的就是洗现在人的脑子,使得过去的真相和现在的意识有所断层,然后过去的真相被假象所覆盖,真相反而不被人们接受。
这个方法简单实用,快捷方便,是每个政党或文化入侵机制的首选方法。
然后我跟朋友说我想要这种文化渗透的书,朋友说你看步步惊心吗?
我看了看他呵呵了一下,说:“看过了。
”朋友呵呵了一声,然后指了指书架上的狼图腾:“你值得拥有。
”然后我就开始看狼图腾了。
说实话,我看狼图腾之前一直都是在看加缪的局外人之类的小说的,第一次看洗脑色彩这么强的书,说实话有点小激动呢。
然后我翻开了书籍,度过了我最混乱的一个下午和晚上。
都说鸡汤有毒,读书能解,但看这种书都能成为畅销书,我感觉忽然有种写书发家致富的冲动。
然后我抑制住了这样的冲动,因为我知道,他们上面有人,而我只有天花板。
历史是什么样的,我不清楚,但是人性是什么样的,我清楚。
很多人在这本书里看出了民族指代,我也看出来,汉人是羊,蒙古是狼,谁没看出来呢?
所以说这本书写得好啊,洗脑洗的干脆利落,但他的说教突兀而直接,这一点还是值得思考的,就好像高考作文装逼,不能直接引用名言,而要化用名言是一个道理。
连这个道理都不懂,真是连高中生都不如。
我们自古以来,就有埋头苦干的人,有为民请命的人,有舍身求法的人。
这就是中国的脊梁。
没有看过《狼图腾》的原著,单单从电影的角度来说,法国导演让-雅克·阿诺用大气、史诗般的视角和深邃的人文胸怀吟唱了一曲游牧文明和草原生态的挽歌。
电影拍得很壮美、也很悲情。
当观众贯注于自然与文明的冲突时,有感于狼的血性,很多观众会自然而然的站到狼的立场上,对人类的作风感到不快。
这种情绪难道就是《狼图腾》的主题吗?
其实熟悉让-雅克·阿诺电影的朋友都会明白,他在塑造自然与文明的对立过程中并不会有所偏向,他重视野性与生态,但也不反人类,他的立场总是不偏不倚,既不赞扬也不贬低,始终以一个旁观者的视角来记录人与自然的故事,《狼图腾》也是一样。
人类三方势力的代表 如果说从自然生态的角度来出发,人类自然会承担自然侵蚀者的身份,基本上算是反派了。
既然如此,不妨我们换一种角度,从人的角度出发,来研读一下《狼图腾》这部电影的立场,也就是导演让-雅克·阿诺的立场。
电影中的人类,代表着对待自然不同态度的三方势力,草原牧民、主角冯绍峰和窦骁,还有包顺贵包主任。
这部电影中有反派吗?
边区主任包顺贵,乍一看是个反派,因为这个角色身上代表着官僚,承担了观众很多火力点。
其实呢,他作为“人与自然”中“人”一方的代表,实际上是还原了人作为自然入侵者的一个本态,如果从从自然的角度来出发,人类的在生态中扮演的角色,就被他一个人全部承包了。
他代表了人类文明,人类文明征服自然的脚步不会停歇,对自然的掠夺必定会打破草原生态平衡,进而造成对自然生命的藐视。
草原牧民,代表着在草原追求与自然和谐共生的群体,他们世世代代利用自然资源,也会懂得这是自然的馈赠,甚至还会选择性偿还,让人想起了日本电影《哪啊哪啊神去村》的伐木工人,靠山吃山,同时也会为后代着想。
这是游牧民族多年以来的生存方式,用现在的话来说,这叫“可持续发展”。
听上去很好,但他们的游牧生活方式,与当代文明却也是会发生冲突。
主角冯绍峰和窦骁,与包顺贵同样是外来人,但在他们身上代表着外来人对草原自然壮美抱有天真幻想。
且作为主角他也代表了观众的立场,因为该角色承担的任务是“见证自然与生命的壮美”,他们不会在草原上过多停留,插队结束后自然会回到文明世界。
在他们身上看不到牧民的与自然和谐共处可持续发展思想,也看不到包顺贵带着任务而来要掠夺自然的目的,他们对自然的痴迷使得角色总是想着干预自然,不求和谐共处却一心想驾驭自然。
比如冯绍峰把狼当宠物养就是鲜明的代表。
不偏不倚,对自然的尊重 两位主角作为人类的一方,与其他双方有着明显的区别。
牧民与包顺贵一个从游牧民族的生活方式融入自然,一个从人类文明的生活方式掠夺自然。
他们都是会长期留在草原的角色,都是以自己生活方式为基础出发。
而两位主角只是一个过客,他们身上没有任务,所以代表了中立,对草原牧民的崇拜,对包顺贵的藐视,总体代表着是一个外来游客对自然的天真幻想。
电影的名字叫《狼图腾》而不是《帝国时代》,让-雅克·阿诺对自然的态度不是歌颂而是尊重,体现在了后半部分。
打狼那场戏是全片最震撼人心的地方,外来文明毫不留情的举枪,生命的顽强与不屈。
包顺平的态度转变与导演在后半段的步调是一致的,目睹了狼的血性之后,被这种不屈的生命所折服,他并没有因为自然的壮美而放弃征服的脚步,却选择了尊重,这就是让-雅克·阿诺在本片中的立场表现,人类征服自然没有错,但会反思环境掠夺的恶果。
从这一点就能看出,让-雅克·阿诺与这部电影的立场,其实是不偏不倚的中立。
包顺贵态度转变就是一个例子。
前半段人类文明对自然的掠夺对生命的践踏,承担了观众大量的火力点,后半段当认识到真正的血性后,态度的转变,是对过度开发的反思,这些都是人类征服自然的脚步以及导演对自然和生命尊重立场的体现。
以外来人冯绍峰的视角来审视这一切,那只从小被养大的狼依然保持了与生俱来的血性,象征了生命与自然,人类高傲的头能在自然面前垂下。
却也没有反对人类文明,因为观众的视角是作为游客的主角,在冯绍峰与窦骁身上,能看到让人类文明远离自然的那一丝幻想,只能是美好的诉求。
最会拍动物的导演 让-雅克·阿诺是世界上最会拍动物的导演之一,他镜头下的动物不是《忠犬八公》或《导盲犬小Q》这类宠物形象,而是真正的野生动物。
阿诺同学对自然生态和人类文明的对冲有着强烈的兴趣,比如那部描写石器时代的《火之战》、著名的《熊的故事》和《虎兄虎弟》,就连梁家辉的《情人》中都体现了新旧文明冲击下的人生悲剧。
因此让阿诺拍摄《狼图腾》是最合适的人选。
草原的壮美,狼性的精神,勾勒出一幅幅真实的草原生活图景,逼真而艺术地再现了原始游牧草原的残酷与美丽。
而随着当代文明的入侵,自然生态与工业文明的对抗在阿诺的手中以虚构和想象为基础,犹如一把利剑刺向观众的内心。
最令人叫绝的地方在于,本片对这种冲突的表示并没有采用常规电影那样欲扬先抑或者欲抑先扬的手法(就是类似前半段展现草原多么美丽,后半段展示文明对草原的侵蚀),而是将草原的生命与文明的侵蚀相互穿插,从一而终,这种方式非常考验导演对叙事能力的把控,一不留神就会让观众觉得故事凌乱,好在让-雅克·阿诺非常善于这种细腻推进、将主题糅合在故事当中的叙事方式,这一点从《虎兄虎弟》中就能看出来。
从一开始就让草原的生命灵性与人类文明发生直接冲突,进而展开一场野性与血气的拉锯战,我不知道小说里是否是这样的描述,但在电影中,类似的描述不多见,很容易流水账,不过让-雅克·阿诺的叙事手法却是不是盖的,因为整部电影引人入胜,故事毫不拖泥带水。
电影从过度开发到选择尊重,电影关于草原狼性与文明秩序的取舍,但这一切都被本片的主题提纯为一个图腾,狼的图腾是一面旗帜,是旗帜就有两个面,但不是正反面,因为旗帜两面都一样,自然一面,文明一面,不偏不倚。
PS:之前有幸结识这部电影的幕后人员,透露一点小内幕:让-雅克·阿诺拍动物牛逼却是不是吹的,从他自己的团队养狼训狼上就能看出。
狼养了三代,从幼狼时期,在狼窝中架设摄像机与灯光器材,让狼从小适应灯光和摄影机环境。
另外该片的狼镜头中确实有狗,只是远景之中有,因为这部电影从前期筹备到拍摄下来确实耗资不菲,而且让-雅克·阿诺团队把钱都花在了刀刃上,再也没有节约预算的地方,唯一能省点钱的就是远镜头中用狗代替狼。
因为在拍摄狼奔跑的时候,身上都有类似威压的设备,用来限定奔跑路线,后期用特效抹去,狗可以将这一步骤略去,但不知道这些狗的镜头有没有在正片中保留。
看完书,我的感叹是,人何必要以爱之名囚禁另一个追求自由的灵魂呢?
狼最让我们震撼和感动的,是它们不自由,毋宁死!
小狼死了,虽然痛心,但是我并没有绝望,狼王还活着,它还带着那些倔强而强悍的生命在另一个地方活着。
从陈阵养狼开始,我认为他就是不懂狼之所以为图腾的意义的,直至小狼为了自由而疯狂的反抗,走向死亡的时候他才真正明白了,什么是狼的精神,所以他才会用铁锹砸死小狼。
但是电影的改编让我绝望了,白狼王死了,所有具有狼的精神的狼都最终没有斗过人类,而被人类饲养的小狼却得到了自由,它得到的是真正的自由么?
它听到了狼王的呼唤么?
它是被放走的,它没有为了自由而反抗,它只是曾经拒绝像狗一样活着而已。
导演想表达的是什么呢?
小狼活着是编剧所存在的善心么?
这样的善心毁了这部电影,毁了狼的精神!!!
对于狼的精神的表达实在是太差了,前面的几场狼与黄羊,狼与马群,没看过书的人只会感受到狼的凶残吧?
马群死亡的那一个画面确实震撼,但是仅限于画面的震撼了,完全没有体现出狼的精神,只有最后两只狼的自杀,和白狼王被吉普车累死仍保持尊严能体会到狼的那种精神,但是影院的很多人再说,狼太可怜了,之前他们说羊太可怜了,马太可怜了,狼是不需要被可怜的,狼也是不屑被可怜的,可是整个电影对狼的感受只有,我艹狼太残忍了,哇,小狼好萌啊和狼太可怜了……而巴图又为什么要死呢?
仅仅是因为他的老婆需要和主角发展感情么?
这部电影是不需要爱情的存在的,改编的根本毫无意义……关于草原是大命的这个主题,电影也表现的十分薄弱,仅仅通过几段对话,是无法产生什么共鸣的。
这么差还打两星是因为导演还是近距离的让我看到了草原狼,听到了狼的嗥叫。
《狼图腾》在映,影院柜台上整齐地码着此片的剧作在售,而且还有姑娘走过去询问书价。
这是一个好现象。
更好的是,片子也很值得一看。
豆瓣上目前给出的7.4分,小编以为颇为公允。
首先,节奏不对。
一些影迷指出“剧作较平”,小编却颇有前紧后松、高潮来得太早了的感受。
狼群袭击军马群,拍得场面宏大、节奏明快、震撼人心,这样一场高潮戏放在第一个30分钟本该是件好事。
所谓好事也者,既然第一个30分钟有如此高潮,那么第二个30分钟势必要有一个更高的高潮才对。
然而导演把观众的胃口高高地吊起来了,后面却没打算将大家喂饱。
第一个段落高潮里死了那么多军马,死了一个有名字的配角牧民,失踪了两个没名字的群演牧民。
而第二个段落高潮却发生了什么呢?
狼冲进圈里,咬死了几只羊。
第三个段落高潮呢?
小孩被狼咬了差点死却没死,老爷爷被炸弹伤了最后死掉了。
其次,用人物台词来说理,而没有用角色反应,更没有用镜头来说理。
开场没多久,就由那位蒙族老爷爷说了一番关于生态平衡的大道理。
此诚为电影语言之大忌!
老爷爷把全片的核心理念都说出来了,后面还能演什么?
无非是对他的话做一番图解。
更何况,这位惯于拍动物题材影片的法国导演没有做好这番图解。
如此,难免就给观众造成平淡乏味之感。
就好比,先告诉你将吃到一碗很辣的菜,而事实上只是一般辣的话,你是不是会觉得很失望、很乏味呢?
情感戏节制太甚。
在预告片里就看到蒙族御姐露出的大腿,正片里居然还是只有那么短两个镜头的大腿。
此外,就是冯绍峰和她的一场表白戏、一场亲吻戏,再另加窦骁和另一个蒙族姑娘的草地穿衣戏。
对于一部主打动物的影片来说,这几场情感戏、亲热戏也不算是少了,可惜还是节制得太甚,令人有意犹未尽之憾。
再说回优点吧。
摄影大赞、狼演员大赞,这两者贡献出了本片全部的草原气质。
凭良心讲,就别说是比起同时在映的其他几部片子,就是拿出去年的所有国产片、合拍片来比,此片的剧作也要胜出一大截。
然而,在摄影和狼演员的出色陪衬下,剧作实在是拉了后腿!
小编宁愿相信是两个法国人大动了芦苇的本子,望芦苇先生及早出面廓清众议、诛剪群疑!
亟盼!
亟盼!
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从第一次读狼图腾到现在已经有10年了,这期间又重读了不知多少遍,每一遍都有全新的感受。
2011年电影版的消息一出我真的激动了好久,盼星星盼月亮终于等到上映的这一天,可是看完之后怎么说呢,有点失望。
其实客观一点的讲,电影的整体质量还是不错的。
从拍摄的角度来看,这部片子可以给满分。
看的出片方这次还是带着满满的诚意在拍这部电影,挑选纯种蒙古灰狼亲自饲养,全程真狼拍摄。
最后出来的效果也不错,乌珠穆沁草原如画的风景被原封不动的搬上了荧幕,在imax巨幕上美不胜收。
草原狼傲气的姿态与伶俐的目光捕捉的恰到好处,狼群出场的氛围营造的也很棒。
配乐方面有大师詹姆斯·霍纳坐镇,虽然个人感觉没有很惊喜的效果,但至少也达到了好莱坞一线大片的水准。
然而即便是这样,这部电影仍不太令人满意。
毕竟这不是一部纪录片,作为一部电影光有诚意是远远不够的。
真狼拍摄在一只狼独自出镜的时候效果还好,但是要拍大场面,真狼拍摄的鸡肋就显现出来了。
根据原著里的描写,当时草原的狼多的数不清,也许上千条都是有的,所以才会成为狼害。
狼平时是分散的,打围才会聚在一起,小规模的狼群大概是20-30头,大狼群大概在40头以上,甚至有需要的话狼王一嚎可以召集起来几群狼上百只的规模一起打仗。
然而片方是不可能养这么多狼的,导致影片的“大狼群”从头到尾就那么一小撮,即便是军马那场大戏,出镜的狼也不过10来只,这跟原著描写的规模相去甚远只能算个小分队,根本出不来大场面。
对于这个问题,电影完全可以采取一些遮遮掩掩的做法,造成狼群有很大规模的假象,但是他们并没有做这个尝试,反而干脆就把影片设置成只有这一波狼,打围黄羊的是这几只,陈阵小路偶遇的是这几只,全歼马群的也是这几只,“飞”进石圈的还是这几只。
结果渲染了半天的“大狼群”,在片尾被几辆吉普车一天就给杀完了。。。。
这点儿狼要能把牧民逼成这个份上,当游牧民族是残疾人吗?
除此之外最拖后腿就是情节了,这锅编剧怕是要背了。
影片以陈阵与小狼的感情线为主线,然而这在原著中只是冰山一角,真正的重中之重:”牧民-外来户-草原-狼“之间微妙的四角矛盾在电影里完全没有交代清楚。
编剧在不痛不痒的地方着墨过重(大多是改编的片段)。
在剧情和人物的处理方面也多有不妥,印象比较深的有这么几处: 原著最有魅力的角色-睿智的毕力格老人在影片里成了话唠,专为串戏而生的串戏老人。
比赵忠祥还没有存在感。
“大命”与“小命”这么重要的草原逻辑就被串戏老人毕力格一句台词带过,再没有任何铺垫。
老牧民杀狼却敬狼的这种矛盾心理在片子里除了毕力格(对,又是我)的一两句絮叨再没有任何表现,模糊了牧民和外来户(特别是外来领导班子)关于狼的矛盾根源。
外来户的贪得无厌也表现的不够,也许是因为政治原因不敢黑。
原著里大篇幅描写杨克的天鹅湖情结从而展现的人与自然矛盾,在影片里的表现实在惨不忍睹:啪啪,两只天鹅被打下来了,杨克啊啊啊的跑过去,一句台词:“包主任,你看过天鹅湖吗?
” 。。。。
没了。。。
陈阵对狼的感情铺垫不够,养狼的执着让人感觉莫名其妙,陈阵对于狼的情结大部分来自于他不辞辛苦的求老人和猎人们带他看狼,猎狼而来的。
而片子里陈阵除了养了只小狼基本没干别的,还变成包顺贵嘴里的狼专家。。。。
巴雅尔被小狼咬的情节除了想向观众说明电影里的陈阵是个智障之外看不出其他作用。
最扯淡的就是陈阵跟嘎斯迈的感情戏,完全画蛇添足。
类似的地方还有很多,就不列举了,基本读过原著的人都没办法接受影片在这些细节上的处理。
哎,我也不想黑电影版狼图腾啊,也许是我对这部电影的期望太高了。
因为原著实在有太多太多的精华没有被表现出来了。
军马被狼群赶入冻湖功亏一篑,巴图无力的看着狼一个一个从他身边擦身而过冲入东湖的那种绝望; 下夜的女人们高声叫喊着配合手电光在夜幕里与狼群隔空声战的那种激情; 美丽的天鹅被外来户煮在锅里头上浇着酱油大蒜的那种恶心; 狼群借着天空电闪雷鸣的阵势 无声的从四面八方杀过来的那种恐怖; 老人一声令下,上百只大狗嚎叫着齐刷刷的冲向40几只大狼的那种震撼; 看到外来户用赶尽杀绝的毒招掏空了百年獭山的那种悲愤; 毕力格老人面对被毁坏的破败不堪的草原,颤颤巍巍的骑在马上流着泪哼唱着: 百灵唱了,春天来了 獭子叫了,兰花开了 灰鹤叫了,雨就到了 小狼嗥了,月亮升了。
。。。。。。。。。
以后草原上的孩子们还听得懂这本已流传了千年的歌谣吗?
他们也许会问:什么是百灵?
什么是獭子?
灰鹤?
野狼?
大雁?
什么是兰花?
菊花?。。。。。
出于对原著的喜爱我多么想这部电影拍得完美无缺把这些所有的精华都展现给世界啊,可惜结果实在不尽如人意。
估计也不会有导演愿意尝试翻拍了,明显吃力又不讨好。
看来这本书确实不适合拍成电影。
《狼图腾》是一个伤感的故事。
同时它又警醒你我,电影是一种欺骗的工具。
在导演偏颇的视角之下,我们为狼群的灭亡深感痛惜。
影片矛盾的建立与某一类西部片十分相似。
狼是顽固的印第安人,蒙古人是被驯化的印第安人,政府则代表了美国军队。
该类西部片一改早期西部片将印第安人妖魔化的传统,从本土居民的视角出发,以他们被消灭告终,反思美国白人拓荒时期犯下的种种罪恶。
侵略者毁灭了当地旧有的生活方式、规则、敬畏,自然与科技、情感和理性、远视和功利之间的冲突则在武装斗争的过程中得以凸显,无一例外由后者赢取了胜利果实。
不过,在电影之外,我们对弱者的怜悯却占尽上风。
这种伤感,这种对旧有秩序消亡的哀叹,与我们投射到宋末元初、明末清初乃至清末民初时代的情感,几无二致。
电影伦理中有一条普遍却未必都适用的规则,即弱者永远是对的。
而大自然和时代车轮前进的规则则正好相反。
在我们这个时代,科技、理性和对功利的追逐尽管常常在电影中受到批判,然而它们却统治着全世界,其所带来的累累硕果进一步确证了它们的合理性。
即便不能说它们就是对的,但至少,断言它们是错的就有欠考虑了。
或者我们妥协,认为世上的任何事物都无可论对错。
伦理的可商榷性为电影工作者留下了操作的空间。
所以早后期的西部片都可以打动人心,《康熙王朝》也把同情全部倾注到入侵者的身上。
我们站在康熙的一边而不是鳌拜的一边,因为康熙的力量远弱于鳌拜。
《狼图腾》的独特性在于,它怜悯的不是某一个人类族群,而是狼群。
狼的正义性很难建立,作为肉食动物,当它被赋予人性时,往往是人性邪恶的一面。
它一向的拟人化形象是侵略者。
正因如此,姜戎原著的价值观被人诟病,它颂扬忽必烈的侵略精神,这对于经历了两次世界大战的当代人来说,太过不合时宜。
到了电影中,对侵略的宣扬大大弱化,只成了阿爸对第一主人公陈阵的教导,未明确得到陈阵的认同,给观众留下了怀疑的空间。
但正义性必须建立,由此为狼赋予人性也就无可避免。
它们聪明、坚韧、孤独、桀骜不驯、有仇必报,最重要的,它们是刽子手的刀下物,有感情、有生命,与纳粹残害的犹太人无异。
主控影片的价值观,简单点来说,就是杀害生命是错的。
政府对生态平衡的破坏、生搬硬套地将农耕制度移植到不适合耕作的蒙古草原上,是对狼的正义性的又一重保证。
然而,这套主控价值观,细思之下却很难说通了。
如果杀狼是错的,那么狼吃黄羊是不是也是错的?
人吃羊肉呢?
电影给出的答案是,杀狼是错的,但后两者却不是。
首先,通过对狼的大量个体特写以及人类(无论牧民一方还是政府一方)对他们的凝视、描述、想往,创作者将狼拟人化了——它们是人,被伤害的羊群和马群则完全不享受此类待遇;其次,狼自始至终不是侵略者,它们是被逼无奈之下才进击人类的牧群,并在攻击过程中大量伤亡,传达给观众的只有复仇和挣扎的悲壮,壮观的场面竟让人获得了一丝快感。
这种对不同生命的不同等待遇当然是矛盾的,对狼群的浪漫化处理方式多少也有些自作多情,然而却可以接受,并且不妨碍电影打动人心。
因为人类要想舒服地生存,必要进行矛盾的选择。
就像爱狗者忍受不了别人吃狗肉,却并非个个都是素食主义者。
更极端一点说,草木也是有生命的,但我们无论不肯坐以待毙。
同样,将狼赶尽杀绝尽管残忍,却保障了牧民免受恐惧的袭扰。
只是我们很难说清,人类的唯我独尊将把人类带向何处。
我喜欢这部电影。
但我想,倘若避免拟人和浪漫,更严肃地对待影片题材所可能涉及到的自然、生命和历史议题,推倒那些经过矫饰的戏剧化对立,我们看到的将是一部更感人的电影。
转载自《读者》。
人类社会和自然界产生交集,或许就是从图腾开始的——人类赋予自然使者自己眼中的意义,并将自己的信仰与敬畏都交给它。
可以说,图腾代表着一种被社会化的自然现象。
任何被赋予了图腾意义的自然事物,似乎都在人类文明中曾占有一席之地——无论他们是真的被膜拜还是成为某些人号令大多数的借口。
总之,图腾,连接了社会性和自然性。
在本片中,狼图腾仅仅是一个代表,其展现的恰好是进入现代社会后,人类在社会性和自然性之间的选择,或者说,图腾已然成为这两者分裂的见证。
影片中将狼群和人群的活动对立,激发矛盾的同时,让人更容易看清野性与文明的碰撞。
作为万物灵长,人类总是自诩文明,是进步的。
大自然的生物在人类看来无疑不是自己利用的对象,便是敌人。
至少,非人类的动物,都懂得只索取自己所需要的,不到万不得已不会去干扰另外的组群。
他们在冥冥之中内心遵循着大自然的平衡法则。
相反,人类却不。
所以,影响生活的狼便理所当然的成为了敌人。
然而,当人类如此自负的时候,恰恰反映出其内心的另一种落后的意识——贪婪。
当那个蒙古族小伙子因为想得到一部收音机,将大雪湖的位置透露的时候,他的内心流露的是欲望;当公社的人将湖中所有的黄羊都拉走的时候,他们眼中的激动,是贪婪;当一片本不适宜被耕种的土地被抢占的时候,他们心中是理所应当的霸占;当无知的子弹射向优雅的天鹅,或许他们只是为了消遣……这一切,看似是所谓的文明,实则是地道和赤裸的野性。
人类在用卑劣的方式满足自己的欲求而毫无顾忌。
相反,在自然法则的另一边,一个一直被文明社会的人类所鄙夷的狼的社会,却显得更加有序。
他们遵循大自然的馈赠,不到万不得已并不向人类进攻。
无奈禁不住人类一再掠夺食物、杀死幼崽甚至埋下各种陷阱。
于是他们在自己的能力范围内进行了反击,极其聪明的报复。
在几次狼军出动的时候,也都有牺牲。
然而,他们却好似真的战士那样,听从指挥、运用智慧、胆识和勇气,完成了一次次偷袭。
说实话,如果是两军交战,这样的一组誓死反击的军队恐怕足以令人胆寒。
在人类一次次紧逼之下,观影者可以轻而易举的将同情心放在狼群一方,特别是看到最后的吉普车围捕的时候,更会有一种悲愤之情。
狼的首领,为了自由,一个跳下山崖壮烈而死;一个发足狂奔,高傲而亡。
之后,人类对于他们的敬意,是那么的顺其自然。
因为在其他城市,太多的人失去了理智,变得极其野性的去对待自己的同类。
而那些高洁之士也如同向往自由不甘受辱的狼王一样,死的极其尊严。
如此,在那些追逐者笑着的、疯狂的嘴角眉梢,我看的是一个个带着杀戮的疯狂的灵魂在叫嚣。
有时候我甚至会想,那一颗颗射向狼群的子弹,似乎将太多文明社会中的礼义廉耻和大无畏的牺牲精神都消灭了。
当我在看这部影片的时候,感觉导演用一种极其写意的方式在表达了不仅仅是人和狼的紧张关系,更表达了文明对野性的侵略——包裹着文明外衣的贪婪欲望对更为博大的自然属性的侵略。
当我想到这一点时,发现图腾已然早已不在我们这些所谓的“文明人”心中。
因为如果我们真的信仰图腾,就应该对自然有起码的尊重和敬意。
只可惜,现代的工业生产方式和几十亿人口的生存问题俨然是亟待解决的问题。
故而,只好继续打着文明的旗号做着野蛮的事。
难看到哭死,无数次睡死过去。
装逼不到位又商业化不起来,演员读台词出戏,情绪逻辑匪夷所思,通片像如小学生完成命题作文手法,平铺直叙直至电影结束BGM始终史诗级交响贯穿,连他妈正常人说话都不放过,好像在说听到吗这就是狼的精神。
最可恨的是男主养的小狼仔子从小养到大,我他妈一直在想,不可能一直这样喂肉的镜头吧,不可能的,它一定要干点啥,嗯我坚信!
结果,他娘的莫名其妙就给放了阿!
欢快的撂蹄子跑了阿!
在天上出现了一朵七匹狼logo的云朵就结束了阿!
敬天神,念大命。比较欣慰的是阿诺的视角和立意重在呈现人与自然的关系,他所关注的恰恰是跨越国别和文化的生态危机,但影片毁在了糟糕的执行上,“大命”之观仅仅是通过语言而非视觉语言来体现,真正的主题没有得到释放和升华,十分遗憾。
没读过原著,但跟想象中不同,不知道是不是文字转换成影像的过程失真,没法将狼性表达出来,局限于雅克的动物纪录片格局,而人物同时代背景一样,仅是勉强依附在表面的一点皮,连肉都不是。
总觉得他只是把原著的一些片段拍出来而已,更深层次的东西没有涉及。他和嘎斯迈的爱情太扯了,蒙古人对腾格里的敬畏原因是什么?人定胜天的荒谬也没有过多体现。
摄影真赞。早上看了天降雄狮,下午看了狼图腾,狼甩狮子好几条街。
二星给狼,冯绍峰有演技吗?不入戏本子的问题,莫名其妙的爱情。
拍的比演的好 千辛万苦历时几年把狼都驯化了,就不能找个靠谱点的演员
看着就知道拍摄不易 那么多狼要怎么统一行动啊!? 小狼太可爱了5555 叙事有点散 于是疯狂快进就顾着看草原狼了~
在影院一大堆烂片中看个正常片不容易
不像原著那么集中批判农耕民族的劣根性,但已经表达得不错了。
完全新鲜开阔视野的电影,狼、草原、内蒙人在这里生生不息,一切都值得敬畏。“永远不要夺走狼的骄傲。”三个印象瞬间:片头片尾狼形云团,狼马大战,湖中冻死的马…
狼:忍耐、听从指挥、团结一致。人:贪婪、竭泽而渔、杀鸡取卵。
缺了点人戏,动物戏很棒
无重点中段失控。思来想去毕竟是国外大团队,再良心不过原装进口,连驯狼都非蒙人,放华语环境里比不公平。阿诺电影,还是商业不到底,还是隔皮毛瘙痒的人文精神。视听效果娱乐性强:摄影多么国家地理,配乐就能多煽。人物平面动机交代费力,操碎心最后的两段式煽成人狼版情人反高潮。狼马雪战值。/6.9
如果能以狼的视角讲故事,把狼当人拍,这片子估计才能成。现在的问题太多了,老生常谈的环保主题,态度暧昧的时代背景,电视电影般的糟糕表演,对于狼性精神的挖掘也一直立不起来,结尾无论是视觉效果还是情感上都压不住阵脚,对于擅长拍动物的导演,这次竟然全程靠剪辑来拍狼的表演,让人失望。★★
拍得比演的好 这应该不是中国电影了吧
画面和音效都棒哭。但故事情节虎头蛇尾,好几处显突兀。感情戏也进展奇怪,缺少足够铺垫。还有对冯绍峰演的角色有一句评价很中肯''电影把一个插队青年活生生拍成了一个白领休年假。''
没有读过小说的观众 一点也不影响观影 看过原著的 也不会对现在的人物设定产生反感 大家都可以从这部影片中看到自己喜欢的部分 追求刺激的 狼马大战精彩无比 资深影迷 可以研究阿诺导演在镜头语言与场面调度上的功力 两获奥斯卡的詹姆斯·霍纳操刀的配乐也很大气 还有货真价实的“套马的汉子” 尚属佳
3.5有些该有所深入的点却截然而止,调度很不错,片尾字幕有出演的狼和狗的名字,出于这种尊重很推荐
人类与自然该如何共存?《狼图腾》并没有给出答案,却给出了一个很好思考命题!这才是电影艺术的本质特征!
最后,狼没有深情奔来,而是扭头奔去。狼有狼的尊严。人有人的可耻。