半个喜剧

今天上午看豆瓣，这剧7.5分，一部喜剧能有这分，果断去看，看完三观都要崩塌了，一看评分居然7.7了？

呵呵～先说故事：我叫孙同，我的好兄弟多多是一名富二代，我想在北京混下去只能抱他的大腿，多多对我真的不错，给我在北京安排了工作，解决了户口，还让我在他家住，但他太花心了，虽然马上要迎娶我曾经喜欢的女神了但还是很浪。

这天多多又伤害了一个女孩，看着女孩伤心欲绝的样子，做为一名正义的护花使者，我突然好喜欢，好怜惜，于是我爱上了她并且和她谈起了恋爱。

女孩条件很好，高中就出国，还是土生土长的北京人，关键是性格好，她完全不需要我为她出气，甚至不在乎我继续和哪个伤她那么深的渣男在一起做朋友，我相信以后我们三个人出去玩的时候她们两一定能一笑泯恩仇，一定能很和谐的相处，我也想把这个消息告诉我的好兄弟让他祝福我们。

但是，我这兄弟，却不愿意，他可能觉得这种情况以后见面会很尴尬，于是要求我和她分手。

嘿，我就奇怪了，这有什么尴尬的？

相信现在这社会，这种事很普遍，兄弟不要的我要！

最终，我选择了和兄弟决裂，毕竟人家女孩也是北京人，和她结婚我也能拿到北京户口，想通这一点就好办了，就算我这兄弟在公司为我出头，喝醉酒还把我抱回家，并且还让我当他的伴郎，但是，一想到，我还有个曾经的女神还在他手里呢！

不行！

做为一名正义的护花使者，我不能坐视不管！

要救就一起救了了！

于是我大闹他的婚礼，揭露了他渣男的本质让女神也离开了她。

最后我和我的女朋友一起走上了人生巅峰！

（完）—————这剧演员演技、镜头什么的没什么要吐槽的，但这什么鬼剧情，这什么鬼三观？

你试想一下，你现在的女朋友，曾经被你的好兄弟深深的伤害过，就算你的好兄弟不介意，你的女朋友真的能不介意你一天到晚还和你的好兄弟嘻嘻哈哈的吗？

就算他们最后因为这个事分手，但也是因为男主妈不让他们在一起，他们之前在一起的时候根本就没考虑过这些问题，更何况这个电影里，对女主的设定是几乎偏执的认死理。

电影里这渣男做男朋友来说确实渣，渣的彻彻底底，就如同爱情公寓的吕子乔，天龙八部的段正淳，但作为兄弟来说，我确实觉得没有什么地方对不起男主的，人家对你掏心掏肺的，你最后还跳出来大闹婚礼现场。

如坐针毡 如芒刺背

要说国产片里的“爆款制造机”。

它提第二，没人敢说第一。

口碑有《驴得水》，稳坐豆瓣前250宝座。

票房有《西虹市首富》，总榜排名12。

开心麻花，算得上“能文能武”。

就在这个周末。

《驴得水》的主创回归，带来这部“国产黑马”。

朋友圈外加评分网站，都是一边倒的自来水。

欣欣向荣当中，好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。

也罢。

就让条姐先开这个口。

《半个喜剧》，也就半部好片。

01台词高密度，夸张小人物。

这是开心麻花电影的典型风格。

到了《半个喜剧》，也一样。

脱胎于11年前的话剧《如果，我不是我》。

从舞台带下来的话剧范，当然一以贯之。

所以，比起概括电影情节的“段落”这个词。

它更适合分成“幕”来介绍。

第一幕，人物关系简单明了。

莫默（任素汐饰）循学生时代的懵懂情丝，来到多多（刘迅饰）家里约会。

而多多。

赶紧提上裤子，还看看身边一夜缠绵的女郎。

三言两语。

愣把自己房间说成室友的，把女郎说成室友女朋友。

好一手颠倒黑白的功夫。

第一重错位，是在这对男女身上。

勇敢追爱，对上混世渣男。

第二幕，搅乱局面。

室友孙同（吴昱翰饰）突然回家，还带来老妈。

老妈进屋，误认为莫默是孙同女友。

莫默尴尬，以为眼前是多多的妈。

一个电话。

孙同联系上了多多的未婚妻。

等等...未婚妻？？？

多多头顶这个“渣”字，又添上乌漆嘛黑的一笔。

好一场令人窒息的调度。

第二重错位，战线拉长。

婚前出轨，撞上“婆媳相认”。

谎言像绷紧的弦，随时会断。

第三幕，山呼海啸。

次日一早，刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。

孙同下意识亡羊补牢，两头糊弄。

对付走未婚妻。

孙同终于跟莫默透了底。

莫默当然气结。

二话不说，出门直奔多多。

好一出单刀赴会的报复。

可。

本着“宁拆十座庙，不破一桩婚”。

莫默又停下了。

最后一重错位，在伤害。

莫默咽下了。

也在这四角关系里种下了。

三幕戏，三次踏空式的人物关系大错位。

就发生在这方寸的小屋里。

紧张，快速。

《半个喜剧》给人的第一印象，都是有效的创作逻辑。

但问题在于。

这么高的推动效率，这么多的巧合搭建。

让小屋里几人的关系立时架空，悬于真实生活之上。

换句话说。

它变得不可信了。

这个问题，在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。

快意恩仇如莫默。

就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩，也绝难遗忘这场耻辱。

而孙同。

是耻辱的见证者，更是耻辱本身的一部分。

两人之间的感情会迅速升温，直接投入荷尔蒙的怀抱？

未免也太梦幻。

或许你要反问。

电影不就是让人做梦的地方吗？

但条姐想说。

电影造梦。

却不等于白日做梦。

这两者之间的区别，只在于跟现实逻辑的浅浅连接。

失了它。

再多包袱，也没法走进人心。

02三幕过去。

所谓的那“半个喜剧”，已经走完进度条。

接下来进入的，是正剧部分。

这个时候。

由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。

爱的种子，谎言的种子，伤害的种子。

生长成荆棘，刺伤每个付出真心的人。

在赤裸裸的冲突面前。

你忽然发现。

怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞？

先是多多。

明明渣得十米开外发光。

却能找到一个温柔聪慧，明媚大方的女友。

就冲他连出轨约会的日子都能忘，前一天晚上还带姑娘回家的智商。

这么多年下来。

他在女友面前的存活概率能有多少？

如果说反面人物智商欠费情有可原。

好。

老好人孙同总该完整了吧？

他一直以来“为他们好”的自我暗示，早在最开始就被莫默刺破。

工作、户口、未来都捏在人家手里。

所以尊严扫地。

所以，得做人家的“狗”。

可这狗，还是条有音乐梦想的“狗”。

这是孙同身上的阴与阳。

本来也算调和，却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。

是站着相爱，还是跪下活着？

孙同和莫默的这场争吵，成了整部电影的戏核。

字字诛心。

但，有没有必要？

倒插门娶了莫默，北京户口手到擒来。

甚至要是脸皮再厚点，一辈子住女方家房子也非不可。

多多许的一切，莫默都能给。

这一点，连边上吃瓜的大哥都看得明白。

要是想安心做“狗”。

怎么多多就可以，莫默就不行？

要是有骨气。

怎么可能说出那番话？

看电影最大的心累和尴尬。

在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。

03从《驴得水》开始。

导演周申、刘露。

以及他们身后代表的，这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。

“话剧感”。

那么，话剧和电影的区别是什么？

观看一场话剧，你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。

（剧版《如果，我不是我》）观看一部电影，你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。

这两者不分高下，只是时态不同。

一个是进行时，一个是完成时。

从这个角度来看“话剧感”。

它是个中性词。

往长处看，它代表张力十足的剧本结构。

往短处说，它代表简单贫瘠的视听语言。

两相比较。

如果单论镜头设计，《半个喜剧》还向前走了半步。

尤其是眼睛店里的一段，借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。

但更多的，它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。

对社会议题的反叛，对陈旧观念的反叛。

甚至，是对传统电影创作的反叛。

到了《半个喜剧》。

它迈出了“话剧”的套子，却没在“电影”上站稳脚跟。

最可惜的是。

那股“反叛”已经被驯服。

不信？

你看故事的结局。

刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。

另一面，莫默立马放下终生执念的刚直，回上爱的热吻。

这救赎，也太顺理成章了一点。

这满足，也太“即时”了一点。

观众想看什么，忙不迭端到眼前奉上。

这不是创作的结果，而是精准定位的大数据营销成果。

人生八苦，其中两味名为“求不得”，“爱别离”。

条姐明白，只要苦涩一日不绝。

这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。

但都9102年了。

我们从电影中汲取的力量，能不能更多地来自真诚？

而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。

符合我对好的喜剧的认知。

喜剧内容是外壳，需要包裹其中的硬核。

这部喜剧的内核是一种人生状态的选择、自我的勇敢追寻。

依赖了好朋友，意味着可以得到户口和工作，但是也意味着包庇、谎言和瞒天过海—而且是一个接一个的谎言。

同时意味着—所有的人就会收到伤害，尤其是两个女孩，一个被蒙在鼓里被骗结婚的女孩，一个是恋爱的却被迫放弃的心爱女孩。

能够理解什么都没有的农村来的孩子，为了考上大学都复读了三次，为了能在北京立足他渴望一个户口和工作，而这些都是他的朋友给他的。

甚至是在自己母亲的劝说下，想要跟女友莫默“演戏”继续骗朋友，为了工作和户口—满足自己的“私欲”，想要“两全其美”，做一个“瞒天过海”的人。

但是莫默不是，她是一个正直的人，她诚实、而且有自己的原则，不对的事坚决不去做，外界的评判对于她而言不重要，重要的是她觉得什么是对的什么是错的。

两种价值观的碰撞，也是男主的成长成熟之路。

懦弱蜕变成坚强，放下自己的私欲去做正确的事情。

不觉得男主刘同是个“渣男”，因为在医院争吵的那段，其实是在揭露他和莫默之间差异化行为的底层逻辑。

心理的深层原因，刘同是一个自卑的、懦弱的，但是也很努力的人。

他只想要通过自己的努力过上更好的生活，所以他看中户口和工作。

影片交代了他复读了三次，可以看出他学习也不是很好，能力也是有限的。

虽然有人想要买他的歌，但是也没有后续了。

所以也只有在酒吧唱唱歌了，其实他的处境非常尴尬，他只有暂时依靠他朋友来解决户口和工作了。

所以他内心很矛盾。

另一方面，母亲又施压。

给他出了一招，不成熟的他想要施行“瞒天过海”这招。

至于为什么跟莫默吵架，起因是那句“你妈不是装的吗”？

这个片段其实在这块非常模糊，只是护士和一名男子传出来发生的场景，而且传言的打闹场景，而刚好到了“他妈给他儿子出了一招”就结束了，没讲了。

所以这个场景所传出来的母子并不是刘同母子，而莫默听到的只不过是恰好与刘同的情况相似，所以恰好相似。

而这句“你妈不是装的吗”这句可能是在质疑，而很有可能是真的。

所以他才生气。

才跟莫默分手了。

后面才说，是因为他实在看不下去了，他心理真的很难受了，所以才在结婚的时候说。

这是他对自己的突破，也是他的成长。

看到影片取名“半个喜剧”，我本来担心会不会又像《驴得水》那样设置成前面大喜、后面大悲的悲喜剧，整得过于严肃深刻。

还好看完后知道，这次主创们把另一半留给了爱情，让影片虽然也有些许讽刺和深刻的地方，整个故事却是在一种较为轻松愉悦的氛围里进行到底的。

不是说我不喜欢《驴得水》，只是当时看完以后，我感觉挺不舒服的。

我知道里面各色人物都由负面人格占主导，是主创们为了针砭时弊、揭露人性丑恶面和社会黑暗而故意为之。

但这种意图虽然对于严肃电影来说必不可少，但对期待看一部喜剧的当时的我来说，就有点太过沉重了，也影响了当时的观感。

反观《半个喜剧》的处理，我觉得恰到好处。

影片有最开始在郑多多家里几对矛盾人物恰好同时出现，因为隐情在相互交流、刻意隐瞒间产生的强烈化学反应，这样的喜剧包袱给人带来的刺激笑果非常吸引人，影片也有孙同和莫默在错误时间地点相遇，但难以抵挡相互之间的吸引产生爱情所带来的甜蜜，以及面对家庭阻碍时，这份爱情给来的焦灼感，影片还有郑多多那样的纨绔渣男和裴经理那样的势利小人，适当表现社会黑暗面，让影片不至于浮在空中，而是扎根现实。

对于想看喜剧、爱情、现实的观众来说，这部影片都能满足你的要求，大家可以到影院享受一个轻松欢乐的两小时!

莫默不算漂亮，还已知被孙同哥们睡了，这也是很多不能接受的地方，不理解为什么孙同要喜欢她，其实原因不在莫默身上，而是在孙同身上。

分析一下孙同这个人，需要理清几段关系 孙同和郑多多，两人是同学兼室友，孙同住的是多多家的房子，工作是多多给安排的，连户口都是多多帮忙，从多多给莫默描述孙同，说他小地方来的，穷酸，可以看出，郑多多高高在上，看不起孙同，两人根本就不是平等的朋友关系，平日里多多对孙同的好，也是一种施舍的关系，就是拿捏住孙同，也提现自己的优越感，孙同像一条狗一样对多多忠诚，处理多多和高璐的恋爱问题 孙同和妈妈，孙同他爸妈离婚了，孙同跟妈妈住，一般单亲妈妈跟孩子的关系因为多年的相依为命，比一般的关系要特殊一点，也就是盛产妈宝男，孙同考到北京，孙同在北京买房，孙同的北京户口，连孙同跟谁谈恋爱，都是妈妈强加给孙同的想法，孙同作为多多的朋友没有尊严，连作为儿子也没有一点自我。

孙同和高璐，孙同暗恋高璐，但是多多把高璐追到手，犹犹豫豫的孙同不敢表露自己的想法，连高璐误会孙同女朋友在跟别人相亲，让孙同去据理力争，孙同都唯唯诺诺害怕尴尬不敢上前，孙同给人的感觉就是怂，他自己也知道自己怂 孙同和莫默，莫默是典型的北京姑娘，敢爱敢恨，敢作敢当，跟孙同形成了强烈对比，莫默骂孙同是多多的一条狗，一条忠诚的狗，极大的刺激了孙同的觉醒，在莫默和妈妈之间，莫默让他不要考虑别人，考虑自己的想法，唤醒了孙同的反抗精神 孙同恋爱了，他选了哥们喜欢过的人，他选了妈妈不喜欢的女朋友，他觉得他喜欢这个让他觉醒的女神，他在婚礼上殴打新郎的样子帅极了，他觉得他在掌握自己的命运 但是他做的事并不光彩，他反抗的时间点不对，间接毁了多多和最受伤的高璐，老实人放飞自我很容易迷失方向，莫默是骨子里的洒脱，孙同不是，所以在现实里，这样的两个人并不会长久 这不是爱情片，是一个人向往自由的挣扎

男二号长得像袁伟豪女二号长的像我同事剧情爆表的好看只是半个喜剧之外看到了很多人生女主家境好过男二号。

男一号其实是换了一棵大树女一号有资本不屑于人间规则国外留学，银行工作，不鸟行长，父母家有落地钟，酒柜里放着山崎，自己家欧式装修，父母给买的房子男二号的两梯多户老房子的次卧已经是对于男主的恩赐半个喜剧太搞笑 半个人生很深刻

（有剧透）《半个喜剧》最惹眼最优秀的地方是它的台词，编剧把所有经人物之口讲出的话加工打磨得十分完美，让人大开眼界。

就算闭上眼，郑多多、莫默、孙同一说话，你就能清楚地察觉到他们都是什么样的人。

这就是好的台词的效果，它甚至能让人忽略表演，因为贴合人物性格、心态，只要用最自然的状态把台词讲出来，观众就能立马明白你是个什么角色，迅速融入故事当中，加上那些恰当的幽默，观众会觉得好看，还会认为这是演员的演技好。

因为太自然了。

所以哪怕《半个喜剧》只是个“小故事”，也依旧精彩。

该夸的夸完了，回到正题，说说郑多多。

郑多多这人在出场的十几二十分钟内就把我震了好几遍。

深谙撩妹的精髓、机智灵活随机应变、谎话都能说得十分坦诚且滴水不漏，关键他还不要脸豁得出去，是个实打实的行动派。

这心理素质，谁见了不说一句牛逼呢？

也是渣得令人敬佩了。

不免想到，要是这样的人出现在你生活里，不是科班出身的影帝好像大概率是玩不过人家了，那是不是只有死路一条，干等着被玩弄于股掌最后蹲在墙角哭唧唧？

当然不是。

人很容易在自己有所缺失的地方放弃底线，这个时候谁在那个地方给你戳戳补补的，你自然就放松警惕了，急迫地寻找出口，想改变想接受，太需要了，哪还想这么多。

这时候，郑多多之流只需要看碟下菜就行，说不定你还拿对方当一辈子的救命恩人，心甘情愿的任人掌控。

孙同缺钱，缺户口，郑多多给他住给他工作，帮他解决户口，结果孙同把他当兄弟，帮他兜事，帮他背锅；莫默缺爱，年近30一直相亲，想快点稳定下来，郑多多一来就表白，疯狂诉说眷恋，莫默马上就沦陷了，以为爱情来了；高露小公主脾气，出了问题不问为什么，只喜欢别人哄她，怕男朋友不在乎自己，所以郑多多一直哄她，拼命表现出爱来，证明自己有多喜欢她，结局的话，大家也都知道。

一个人越缺什么，越要注意在那方面守住底线。

正确的道理无非就那几条，简单又直接。

凡事多靠自己，别人的帮助只是一时的，帮助你的人多少都期待你有朝一日能回报他，贵人选择帮你，是因为他认为你值得帮，馈赠也是有明码标价的，所以如果没办法以好的方式回报别人，干脆别接受，靠自己，难一点，也难不死人。

不管人类社会突飞猛进几万年，选择伴侣都要十分谨慎，你的伴侣要陪伴你几十年，方方面面渗入你的生活，影响你未来的每一步，再怎么慎重都不为过。

发现问题不要回避问题，凡事都有原因，察觉身边人有异常不要用自己的期待说服自己，问题没得到解决，那就终会迎来爆发的一天，只是时间问题。

像郑多多这样的人，总是会露出马脚的，你说你一直都察觉不到吗？

那不可能，他不尊重你的时候没留意到吗？

他连自己的未婚妻都能背叛，何况你呢？

他什么态度对别人，那多半也这么对你，别幻想自己有多特殊。

不要掺和这类人的生活就是最好的自救，他爱干什么干什么。

我很理解，拥有越少的人越难坚守道义，在困难的日子里，人人都有放弃底线的想法，这种时候，善良就是最后一道坚硬如铁的防线，守住它，就能抗得过去。

1，一开篇还是以为改革浪潮下大家都过上都市白领生活开始追求西式浪漫爱情的小格局鸡零狗碎的爱情故事，尽管期间还是有那个献媚逢迎的2领导式的人物，这种标签话的人物能不能别再那么直白的表现出来呢？

立体点含蓄点高级点，正如任素汐所说-讲点礼貌。

都2020了，还有这种模式化的，太粗鲁太low，不好。

2，多多骗睡后，故事有了些许升华。

户口，工作，房子毕竟是这代年轻人集体的伤痕，尤其是“水沟”里的年轻人，而在这些现实问题面前，真的，苟且真的不是一种可以被鄙视的事情，您wa还高高在上的讽刺和揶揄就更让人难受了。

3，至尊宝也对着500年后西去取经的自己说像条狗吗？

哪有什么尊崇自己的内心，生活是要继续的，童话可以不用，真的别再用虚无和自由意志荼毒年轻人了，他（她们）不易。

4，任素汐演技好，戏路宽，她对角色尤其真诚，演谁就变成了谁，但在这部戏里，她太突兀了，看过以往的她的戏和这部戏对比吧，她用力过猛不说，但还是挺喜欢她的，演技和歌

有人告诉我，《半个喜剧》实在太好看了，从头笑到尾。

让我来梗概一下剧情：Easy girl被PUA骗炮后，分分钟去相亲，恨不得和第一次见面的相亲男手牵手去领结婚证。

转过头，软饭男一表白，Easy girl就又点头答应，当下滚床单庆祝。

软饭男这边，眼看PUA靠山要倒了，北京户口和工作要洗白，立马投靠Easy girl这座新靠山。

从此，Easy girl和软饭男幸福快乐的生活在一起。

而PUA则失去了软饭男。

全剧终。

Easy girl：白莲花式双标狗Easy girl宁愿得罪上司也不变通，好像很有原则，宛如一朵白莲花。

她口口声声说着“妈妈，您别逼我，我不想去相亲。

”一副独立女文青高冷的性冷淡。

一转身，却做一个毫无底线的女舔狗。

PUA说要请easy girl吃饭。

结果PUA忘了约定。

Easy girl自己找上门，把PUA从床上扯起来，一手一脚做饭给PUA吃。

PUA坐享其成吃完一顿饭，顺利升级成为男朋友。

饭后PUA一句“我喜欢你”，easy girl就宽衣解带。

多年未见的男人，一句喜欢就能被打动，堪称教科书级嘴炮撩妹。

PUA只贡献了一句口号和一个JB，就哄得Easy girl千里送B，还附赠上门家政服务。

接下来，嘴炮撩妹再创新高。

相亲男拿着快板登场，说学逗唱，逗得Easy girl喜笑颜开，恨不得马上领结婚证。

可惜这波操作被软饭男搅黄了。

软饭男也不是什么好鸟，他想“不要伤害这么蠢的女孩，让我来！

”软饭男接过嘴炮接力棒，给Easy girl深情献唱一曲“我多想让你靠在我的肩膀/可是我不能这样/因为我还是我/就像石头无法绽放……”歌词的核心意思是：我TM想撩你，但是又怕负责任。

这种鬼歌，居然也哄得Easy girl芳心荡漾。

只有三面之缘的男人，背书及其不好，但架不住一颗荡漾的春心。

性冷淡为何一推就倒？

女文青为何一撩就湿？

白莲花为何屡遭骗炮？

连环嘴炮撩妹案，究竟是人还是渣男？

Easy girl屡次意外被操的背后又隐藏着什么？

这一切的背后，是人性的扭曲还是智商的沦丧？

是缺脑还是缺操？

敬请关注今晚8点《走近白莲花》 让我们跟随着镜头走进白莲花easy girl的内心世界，靠近智商荒漠……不是被骗，就是在被骗的路上。

白莲花的每一个毛孔里都透露着信息：上我，上我。

嘴上说着不要，身体却很诚实。

白莲花最悲伤的事，是被PUA骗了炮。

白莲花最快乐的事，是和软饭男打完炮，心满意足手牵手蹦蹦跳跳去看摇滚。

成也萧何，败也萧何。

Whatever，人家可能无所谓，开心才是最重要的。

即便是尾单跳楼价大甩卖，也要端出白莲花的卖相呢。

软饭男：好一口硬气的软饭做个狗，还是做个人，对软饭男来说从来不是一个问题。

做人多辛苦，当然选做狗，并且要选个好主人。

软饭男来自小康之家，考上了北京的研究生，如果踏踏实实奋斗，不管在北京还是回老家，都能过上不错的生活。

但软饭男选择了吃软饭，结交PUA这个有权有势的朋友，一边享受着PUA带来的资源，一边看不起PUA的渣男行径。

一个终极拷问：软饭男到底有没有把PUA当哥们？

答案是：不爱。

PUA是很渣。

但有一点是肯定的：PUA真心把软饭男当成哥们，用很变态的方式对软饭男好。

一般我们遇到这种朋友，都会选择立刻离开，这辈子不再打交道。

但软饭男的做法是，充分利用完之后，再反咬一口。

就像我们小时候和小伙伴约好：“我们一起逃课，不要告诉老师哟。

”结果，那个亲手把你举上学校围墙的家伙，第二天就跑去老师面前打小报告，害你被学校开除。

更损的是，软饭男背叛PUA不是出于正义，而是由于分赃不均。

当软饭男发现PUA要和他抢夺性资源时。

软饭男决定：算求，换个女主人，继续做狗。

正巧，软饭男遇到的Easy girl，即能带来生存资源，又能带来性资源。

让软饭男成功跳槽，一举获得交配权。

怪不得上司都要夸软饭男是个人才，识时务者为俊杰。

只可惜Easy girl太蠢，但凡读过点书，就知道软饭男这种二姓家奴要不得。

别忘了Easy girl是一朵坚持非黑即白的白莲花，遇事对错必争，不给软饭男一点点言论自由权。

PUA不给自由交配权，软饭男跳槽了。

Easy girl不给言论自由权，软饭男能安生吗？

做惯狗的玩意，当不了人。

如果遇到下一个更好的主人，难保软饭男不会跳起来咬Easy girl一口，投靠新主。

这口软饭吃得荡气回肠，让人潸然泪下。

生活中，这样的人和事太多。

没有电影里这么极端，大部分是有点蠢、有点渣的普通人。

和电影里一样，每个人都有自己的认知盲区。

在看到别人问题的同时，却看不穿自己的虚伪。

短视、偏见、肤浅、自私、矛盾、粉饰。

好又好得不彻底，坏又坏得不纯粹。

自我欺骗，自我感动。

坏得遮遮掩掩，好得欲拒还迎。

直到退潮，才发现原来在裸泳。

你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。

这部电影，看不懂，笑不出来。

很意外在时下中国，还能拍出这样一部三观正得发紫的作品（我说的是三观，不是社会主义价值观，两码事）都拍出了理想主义的色彩当下谈理想，不是傻子吗？

从豆瓣都评论看，也印证了这点那些蹲在豆瓣的北漂或者前北漂会怼你一句，别信，都是戏，这么活，得死好玩的是，剧中的话，恰好回答的这些问题看完以后发现改编自开心麻花舞台剧难怪剧本非常扎实语言也很有特点既然是喜剧体会一下，坐在影院里，每一个梗都响了都畅快这些梗，不是王宝强装疯卖傻，作贱自己《唐人街》系列那种如果你喜欢的是简单粗暴的自然体会不到，这种设计的心意相通叙事也很高级的样子，用语言和事件把人物“雕”得很立体，人物塑造也很多个面，很真实真实到不由自主的角色带入，面临你自己的“两难选择”至于，演员的表演如果还有时间，准备去二刷就为看演员的表演这部电影，核心价值观很简单，很普通，人们也时时挂在嘴边可是，我用了近半辈子的人生，到现在想明白并实践之我这人，并没有太大的成就但是，就这件事上，我还挺为我自己骄傲的沉浸在这个故事中，不管这段感情怎么样我想爱情可能是上帝给人类最纯洁的礼物它没有理由不把人变得坚强很鸡汤，很理想让我们坦然的面对自己