一、从原作角度来看首先嘛,一如既往的毁原作,老肯继承了从《东方列车谋杀案》、《尼罗河上的惨案》一样的改编手法,那就是肯导演想到哪拍到哪。
在肯导演视角下的这位来到威尼斯进行不问世事的退休生活的“波罗”,是一个面上充满苦大仇深,对人傲慢无礼,对人的请求充耳不闻,让保镖直接把人打翻在地,推下海的做法,倒是符合肯导的一贯作风,他不是在演侦探,也不是在演波罗,他就是在演他自己,好似自命不凡的洛哈特。
全片属实是颠倒黑白般的改编,自命不凡的傲慢波罗,利用好友卖书追求名利的奥利佛夫人,平白加入的神婆,动不动就一惊一乍的诈唬,把威尼斯整的像是惨淡的下水道的氛围,莫名其妙的剧情... ...看整部影片,都感觉得到老肯是真的不适合做一个导演,他根本没搞懂前面几部口碑和票房不好的原因并不仅仅是对原著的改编这一点上。
从东方列车开始,豪华的卡司阵容,豪华的场景设置,豪华的原著支持,都抵不上导演一意孤行想要极力表达自己对侦探、对小说改编、对电影制作、对自己的表达欲。
改编是可以在原作的基础上进行再创造,来表达导演自己的看法,但问题在于,要如何平衡在一部电影里这种表达的占比在多少。
从当初肯导那部奇幻烂作开始,就发现肯导过于喜欢用自己觉得非常不错的段落强行构建一部电影的基础,却往往忽视这些段落是否符合整体电影的调性。
东方列车谋杀案里想要将波罗这个侦探的身份做的更加符合现代电影一些类似硬汉刑侦的背景,于是加上了战争、身手、心态等等多重设定来加强人设,但问题是东方列车这个剧情来说,不适合在本来就已经复杂的群像背景后,还要如此加强作为观众带入的侦探波罗一角这么多杂乱的背景设定,显得不仅喧宾夺主,甚至是头重脚轻。
没有让观众感受到这个侦探的脑力强,亦没有让人觉得身手棒,整部电影属于是稀里糊涂、唧唧闹闹、不知所云、莫名其妙就到了结尾。
到了第二部《尼罗河上的惨案》,肯导可能觉得第一部没有展开的余地,因此在第二部上又投入了更多的元素,依然是豪华的卡司阵容、豪华的场景设置、豪华的人物设定,全然不顾剧情改编上导致的别扭(和原著八杆子打不着的黑人人设、戏份挪移等等),以及带有创伤后遗症浮夸自恋的老兵,是的,说实话,到了第二部的时候我都已经很难将肯导镜头下的这位和波罗能放在一起进行联系了。
除了大家调侃的风光秀外,这部片子就像你方唱罢我登场的一样过场,在观众脑袋里转了一圈,啥也没留下,是华服美景衬托出了啥,还是秀丽风光掩映了啥,导演也没得出结论。
到了距离原作越来越远以外的第三部《威尼斯惊魂夜》,单纯从剧本来说,不知道剧本到底是要抓住【惊悚】还是【悬疑】抑或是【推理】,开头的铺垫实在是过于冗长,加入的神鬼元素并没有很好的带来贯穿全篇的惊悚,以至于到了中期就开始令人疲乏,观众估计不用到结尾就能猜到凶手,这就导致到了结尾,多数人都会觉得“果然”“情理之中”“不出意料“的观感。
纵观肯导这些年的片子,就给观众始终一种【一顿猛炒】的印象,你说单拿出影片的镜头、美学设计、音乐啥的,也说不出什么彩,就算是说演技,都很难,因为每个人都显得那么浮光掠影,好像该到演员发力的时候,镜头咔一下,就转走了,人物故事结束了。
二、脱离原作来看惊魂夜这部片子能看得出导演想要加入一些时下更新的东西进去,也想打造出独属于自己的电影宇宙中不同的人物,但终究是力不从心。
就拿片子中这些神鬼致幻来说,其实对一部电影来说,是很难拿捏好的元素。
当一部作品出现闹鬼、超自然现象的时候,这种将故事局限在非常小的密闭空间里的讲述方式,往往是需要做大量的加法去让电影呈现出【极简】似的减法。
说白了,要在整部电影的每一个细节上做足功夫,才能让你的主角显得不臃肿。
在这种平均十分钟闹一场鬼,五分钟一个jump scare的片子里,肯导显得非常乏力,因为他所饰演的主角,并没有真的让侦探这个定位发挥出应有的功能,他所给出的每一个细节都没啥逻辑性,经不住推敲,无论是给多少大广角的脸部特写,都稀释不掉角色动机过于生硬。
这让肯导设立的所谓的“波洛经历战争后的精神创伤,所以想放弃侦探职业才来到威尼斯,经历一场谋杀案后重新找到初衷的”人设都崩塌了,因为完全没有展现出角色应有的勇敢、智慧这一层底色。
所谓的【与自己和解,才能走向未来】,问题是,你的和解是与谁?
是只为名利的所谓好友?
是充满人性丑恶和阴暗的谋杀?
是对社会的不公的反抗反思?
就我很难看到肯导对主角想要和解,或者说一直执着的无形东西到底是落在何处,是落在不畏鬼神嘛?
是为世间的不公的反抗吗?
那一个所谓的享誉多国的名侦探波罗,可以对家外面一堆打地铺都要等待侦探一个机会的民众直接推倒在地扔入河中吗?
可以靠猜、靠诈锁定凶手?
草率甚至是潦草的给出经不起推敲的推理,他身上哪一块是依靠自己的行动来展现出自己是一个有逻辑、勇气、理智、智慧的主角,才能让观众信服,这样的角色在经历过XX后的确是有底气去对抗或和解?
我在片子能看出肯导想要塑造的角色应该是一个邓布利多式的人物,一个充满着让人不由自主的信赖、很具有代表性但同时内心有痛楚、具有领袖气质的人物,也相信如果是这样的人物,是的确有着【与自己和解才能走向未来】这种实现力。
问题是,肯导展现出来,或者说自己没有办法抑制的,一直展现的都是洛哈特式的人物形象,充满了自命不凡、傲慢、无礼、过于简单粗暴的思维却要表现很具有智慧角力、只要一涉及他想要打造出的人设上的细节就开始用力过度或不一泻千里。
最后,其实可以看出肯导在圈内应该有着强大广泛的影响力,否则从他那部奇幻烂片开始公司就应该不再继续投资制作,而不是能让他一路拍完三部阿婆的作品,就光在自导自演的推理悬疑故事里把出现的超自然现象粗暴地归咎到致幻药上这一点,在审剧本的时候就会被公司告知要修改了,所以我可以肯定他还会继续拍的。
咋说呢,也算是好事,作为一个具有如此广泛影响力的人士,想要主动的发光发热去挑战改编阿婆的作品,没点内心深处的期望和动力,也不至于能拍到第三部,改编作品总有人拍的好有人拍得不好,总归是比没人拍要好上不少的。
上学的时候看过阿加莎克里斯蒂的全集,抱着重温经典故事的心情走进了电影院。
但是,看的过程中绞尽脑汁也想不起来这到底是哪个故事。
不过,转头一想,想不起来也好,免得刚开头就知道了结局,这样跟着电影一步一步破案,有个意料之外的惊喜岂不是更好?
想象总是太丰满,现实总是太骨感。
意料之外是有了,不过不是惊喜,而是惊吓。
这部电影并不是我想象中的中规中矩的本格推理,而是彻头彻尾的惊悚恐怖片,还好有一个侦探的内核,即使这样,也吓得我好几天晚上没有睡好觉。
印象中,近些年来标榜为恐怖片的国产片,无一例外都能让人笑出声来或者无聊地睡去;只有儿时的日式恐怖片才能让人汗毛竖立。
但是,这部《威尼斯惊魂夜》学到了一些日式恐怖片的精髓——阴森的氛围,可怖的传说,尤其是时不时的JUMP SCARE配上适合的音效,的确氛围感拉满,让人毛骨悚然。
看完电影以后,走出电影院,亲耳听到旁边的妹子说:外面太阳这么大,感觉踏实多了!
原来有这种感觉的不止我一个以下是几个我被吓到的地方,给像我一样胆小的人提个醒:1、灵媒杨紫琼步入大厅,跟众人谈话,有人说不相信她,刚说完,大厅的吊灯通的一声掉了下来。
惊吓指数:1颗星。
此处主打一个出其不意的巨响,也比较老套,不太吓人。
2、通灵仪式上,灵媒开始学已故的城堡主人女儿说话,大叫她是被谋杀的,随即又是咚地一声,阳台大门被吹开,大风吹得窗帘呼呼作响。
惊吓指数:1颗星。
依然是出其不意的巨响。
3、波洛去洗手间,水龙头有问题,低头查看水龙头,然后抬头照镜子,镜子里蹭地出现已经自杀的女孩的脸在看着他。
惊吓指数:5颗星。
我承认,就是这一段差点把我吓出心脏病,是一点心理准备都没有啊...4、波洛一直听到小女孩唱童谣的声音,但是问别人都说没听见。
他跑到自杀女孩生前的卧室门口,见到了探出头的金发小女孩,波洛问她歌曲是不是她唱的,她是不是之前搞活动的孤儿院的孩子,故意藏在这里没回去,小女孩默认。
作家追上来问波洛,你在跟谁说话?
波洛说有一个小女孩,作家问,哪有什么小女孩?
波洛扭头,小女孩已经不见了。
惊吓指数:5颗星。
看的时候不觉得什么,甚至很钦佩波洛,他如此地信仰万事皆有客观理性的解释,这不,奇怪的声音也终于被他找到了合理的解释。
但是!
导演还留着后招呢!
后来波洛巡视已故女孩的房间,发现桌子上有她小时候的照片,刚才跟他说话的,正是已故女孩小时候的样子。
这这这,不是典型的鬼片桥段么?
5、破案过程中,整个城堡传来咚咚咚的巨响。
大家伙都在害怕这是城堡传说中鬼魂的复仇呢,波洛则精准地判断出声音来自地下室,还找到了隐藏地下室的入口,带头冲了下去,众人也跟着下去了。
惊吓指数:5颗星。
经过了前面几次的惊吓,我觉得这一段也必然有妖,于是适时地用手捂住了眼睛,事实证明,我这个决策无比正确。
巨响确实不是啥鬼魂的复仇,仅仅是暴风雨吹着城堡外停泊的小船撞击墙壁的声音。
但是!
他们却因此意外发现了隐藏的地下室,地下室里的,正是城堡传说中那些被遗弃在城堡中饿死的孤儿们的骸骨!
更绝的是,外面的浪每打进来一下,水便从骷髅的口中喷涌而出,真的吓死了。。。
6、波洛破案了,仍然是老一套地把大家集中在一起,说出凶手的犯罪手法,指认凶手。
然后凶手夺路而逃,冲到了3楼的露台边上,背对着露台,还拿出一把花园铲威胁追过来的波洛不要过来。
这个时候我已有预感凶手肯定要摔下去,但是,万万没想到,一个闪电劈过来,天空中居然出现了已故女孩的身影!
已故女孩把凶手拽了下去!
惊吓指数:4颗星。
又是鬼片桥段!
PS:看到电影介绍是根据《万圣节前夜的谋杀案》改编的,回来后又找出这个故事重温了一下。
发现故事我还是看过的,但是这部电影呢,虽然并不是跟原著一点关系都没有,但至少90%以上都是电影原创的故事了,难怪我没有印象了。
怎么说呢,当做一部原创的悬疑惊悚片来看,还是不错的。
观看了肯尼斯自导自演的阿加莎三部曲第三部,本作改编自阿婆后期的冷门作品《万圣节前夜的谋杀》,但其实这部电影只是套用了万圣节这个时间节点、原著中的人物名称、凶手的设置以及一些人物关系,具体的内容以及谋杀案都与原著没有任何关联,是一次全新的改编,这种大胆的创新值得鼓励:因为原著其实节奏缓慢、对话冗长,大部分时间是波洛在村庄中到处走访问话,并且挖掘出了过去一桩遗嘱纠纷的旧案。
本电影延续了阿婆的这种模式:用一起新的案件带出旧案件,并且新案件的作案动机是为了掩盖旧案件(俗称“灭口”)。
接下来以电影剧情为主,进行电影-原著的内容对比分析,注意,包含对电影以及原著的全剧透,请谨慎选择观看。
电影开始,奥利弗太太来请波洛出山,她说有一个灵媒乔伊斯神通广大,在万圣节前夜会到德雷克夫人家通灵,她想让波洛揭发灵媒的伎俩。
于是波洛和奥利弗太太一同到达德雷克家的大宅,出场的其他人物还有:-女主人德雷克太太,歌唱家,一年前她心爱的女儿艾莉西亚从卧室阳台坠亡- 女管家奥尔加,是虔诚的信徒- 莱斯利,男医生,暗恋女主人德雷克太太,一年前帮艾莉西亚看病- 利奥波德,医生的儿子,思想有点早熟的一个男孩- 乔伊斯,灵媒- 尼古拉斯&戴斯蒙德,姐弟,中欧难民,灵媒助手- 马克西姆,帅气英俊的厨师,曾经和艾莉西亚订婚但解约,是导致艾莉西亚死前卧病在床的原因之一- 波洛的男保镖,曾经是警察,负责一年前艾莉西亚案,后辞职通灵开始,波洛一下子就揭穿了灵媒隔空打字的把戏:灵媒的手下之一提前藏在了卧室的烟囱管道里操作电磁波让打字机打字。
但是波洛却无法解释其他灵异现象如窗户突然打开、艾莉西亚的玩偶失踪等。
灵媒突然发作仿佛艾莉西亚上身,尖叫:有人杀了自己。
波洛与灵媒交谈,说自己一定会揭发她,灵媒不置可否并表示让波洛放轻松,给他披上了自己的戏服。
波洛被一个蒙面人按进装苹果的水桶差点窒息死亡,随后灵媒从楼上坠落掉在雕像上被刺死。
(这个死法怎么这么像柯南前期的一个案件:暗夜伯爵案呢~~以及,这种“通灵”的内容以及氛围塑造,其实更有卡尔作品的感觉)【原著:小说中,波洛并没有亲临任何一场谋杀案的现场。
是奥利弗太太在万圣节前夜晚会上,发生案件后来找波洛。
奥利弗太太参加德雷克夫人家举办的晚会,名为乔伊斯的青春期女孩吹牛:自己目睹了一场谋杀案。
随后她就被头按在装苹果的水桶里溺亡。
奥利弗太太找到波洛,波洛来到小村庄,开始走访各式村民。
】【电影中,把乔伊斯这个角色从十三岁的青春期女孩换成了中年灵媒。
】电影继续:由于天气恶劣警察无法赶到,波洛锁死大门誓要找到凶手,先后与德雷克夫人、管家奥尔加、医生莱斯利、灵媒两个助手问话,大概得知了去年艾莉西亚案的过程,大家认为她是被这栋大宅的亡灵害死的。
期间,波洛开始出现幻觉,似乎这栋楼里孩子的亡灵开始作祟,通过奇怪的响动找到了地下室,里面有很多蜜蜂:德雷克夫人在女儿订婚后一气之下摧毁了原先的花园,后来又重新种植了新的植物。
在紧张、互相猜疑的氛围下,莱斯利与马克西姆大打出手。
大家给莱斯利注射镇定剂,让他在图书室休息,德雷克夫人把图书室唯一一把钥匙交给了波洛。
波洛与马克西姆谈话,得知德雷克在女儿订婚后变得歇斯底里,他本来想来找艾莉西亚复合但是被德雷克拒之门外。
他断言德雷克对艾莉西亚有一种近乎变态的拥有欲。
波洛找到了保镖以及奥利弗太太,开始进行一部分推理:原来灵媒与他们二人窜通一气,所以灵媒才能知道波洛的一些底细;通灵仪式上也是奥利弗太太趁着大家注意力被吸引,用线把窗户打开、藏匿玩偶。
目的是为了利用“波洛的惨败”完成小说,一扭最近小说创作的颓势。
奥利弗太太承认,并且怼了波洛,认为他太过自恋,并且死亡如影随形(这是对原作奥利弗太太形象的一个颠覆,原著中,奥利弗太太是波洛为数不多的好友之一,是不会说出这种恶语的。
不过,虽然对原著形象进行了颠覆,但是个人观感竟然很好,因为原著中奥利弗太太其实性格不是很鲜明,但是电影中塑造了有血有肉的性格,并且演员的外貌气质都极佳~~)。
众人听到音乐室有声响赶过去,波洛用钥匙开门却发现莱斯利医生背部中刀死在墙边。
【原著:波洛通过走访,了解到了过去的几起未解决的案件。
其一是遗嘱伪造案:德雷克夫人已逝丈夫的阿姨史密斯老太太,有一个贴身女仆奥尔加。
史密斯老太太去世后,遗嘱上写着,全部遗产留给女仆奥尔加,但是奥尔加被指控伪造了遗嘱,后来奥尔加就失踪了,遗嘱都给了德雷克夫人。
其二是律师事务所职员莱斯利被害案,莱斯利在回家路上被人在小巷中刺中后背而亡,凶手至今未被发现。
莱斯利曾经因为伪造罪入狱,警方推测可能是被人报复。
史密斯老太太买下了一处废弃的矿坑,园艺师迈克尔在这里打造了美丽的矿坑花园。
年轻的女孩米兰达,询问迈克尔这里以前是不是有一处水井,迈克尔否认。
德雷克夫人跑来告诉波洛发生了新案件,乔伊斯的弟弟利奥波德被杀害。
】【可以发现,原著中的奥尔加是一个贴身女仆,而不是电影中的管家;莱斯利是职员,而不是电影中的医生,但是死亡方式是一样的,都是背后中刀死亡;利奥波德是乔伊斯的亲弟弟,电影中改编成了医生的儿子。
原著中,是史密斯老太太拥有一个花园,电影中改成德雷克夫人拥有花园。
原著中,园艺师迈克尔也是一个英俊潇洒的人,可能是电影中厨师马克西姆的原型】电影:天亮前,波洛召集众人,展开了他的推理。
他之所以晚上一直出现幻觉,是因为喝了泡有蜂蜜的水。
他被袭击之后,女管家奥尔加好不容易从柜子深处找到了一罐蜂蜜泡水给他喝,而这蜂蜜,是蜜蜂从花园里采集的,花园里的花是杜鹃花,会分泌神经毒素——这些花,是德雷克夫人在摧毁花园后重新种植的,目的就是为了酿造有毒的蜂蜜!
原来德雷克夫人对自己女儿艾莉西亚的控制欲到了一种极致,无法忍受她与马克西姆订婚,所以重新种植了一片杜鹃花花园,并且以照顾女儿为名,天天亲自给她服用泡有毒蜂蜜的水。
艾莉西亚在毒蜂蜜作用下产生各种幻觉。
后来有一天,奥尔加替夫人照看艾莉西亚,艾莉西亚幻觉再度发作,手足无措的奥尔加于是学着夫人的方式,给艾莉西亚泡了一杯蜂蜜茶,不料这次这杯茶终于要了艾莉西亚的命。
德雷克夫人回来后发现艾莉西亚毙命惊慌失措,于是把她推下楼,伪装成艾莉西亚因为幻觉折磨自杀。
当时的验尸医生莱斯利,因为医术平庸、爱慕德雷克夫人、刚从战场回来有创伤,所以未能正确检查出艾莉西亚死因。
一年来,德雷克夫人断断续续收到勒索信,她必须找出勒索者,于是把可能是勒索者的灵媒请回家,将其杀害,但其实灵媒确实只是来骗钱的。
德雷克夫人让女仆奥尔加在音乐室等她,音乐室的时钟慢了几分钟,德雷克夫人在谋杀灵媒后赶到音乐室,奥尔加就不知不觉帮她做了不在场证明,之后她再偷偷找机会把时钟恢复。
之所以谋杀医生莱斯利,因为德雷克夫人认为他也是可能的勒索者之一,杀人方法是:用内线电话打到音乐室,威胁他不自杀就杀了他儿子利奥波德,莱斯利于是把刀抵在墙壁上后背往刀锋上撞,完成自杀,形成了“密室杀人”。
最后,德雷克夫人在大雨磅礴中,从屋顶坠亡,似乎真的被鬼混缠身了。
波洛找到丧父伤心的利奥波德,让他用敲诈来的钱做点好事——原来勒索犯是利奥波德。
最后,奥尔加收养了利奥波德,这笔钱帮助两个年轻的难民去了美国。
【原著:年轻的女孩米兰达被诱拐,所幸被尼古拉斯、戴斯蒙德所救,诱拐她的人是园艺师迈克尔。
原来,当年德雷克夫人与自己的情人迈克尔一同策划了史密斯老太太遗嘱伪造案:他们让有伪造罪前科的莱斯利伪造了一份遗嘱,伪造的内容就是遗产全部留给女仆奥尔加,伪造遗嘱的目的就是为了“被识破”。
之所以要这样大费周章,是因为史密斯夫人发现了侄媳妇德雷克与迈克尔偷情,拟定了真遗嘱,遗产全部留给奥尔加。
所以德雷克、迈克尔二人偷走真遗嘱,另外伪造遗嘱,这样假遗嘱被识破之后,遗产也会全数归德雷克夫人所有,因为史密斯太太没有其他亲人了。
事成之后,二人先后杀害了莱斯利、奥尔加,把奥尔加的尸体丢进了矿坑的水井里,随后迈克尔改造矿坑花园。
但是二人抛尸奥尔加的过程被米兰达看到,米兰达当时没意识到那是一起谋杀,把这件事当成秘密告诉了乔伊斯。
乔伊斯在万圣节晚会上说自己看到谋杀,德雷克夫人听到后惊慌失措,只能杀了她。
不料,她的行凶过程被乔伊斯弟弟利奥波德偷窥到,利奥波德进行勒索,后来德雷克夫人不得不也杀了他。
迈克尔即将谋害米兰达之时被抓获。
】【可以发现,小说原著,旧案更为复杂,而且这种“伪造遗嘱”的举动视觉画面表现力不强,所以电影把旧案进行了完全的改编,增加了灵异和悬疑氛围。
小说中,女仆奥尔加被杀,电影里管家奥尔加活到了最后;小说里,同样是利奥波德对德雷克夫人进行了敲诈,并且被杀,电影中利奥波德同样是勒索者,但是他活到了最后,可能电影创作者觉得在大荧幕上展现小男孩被杀不妥。
】经过上述对比分析可以发现,电影是在阿婆的模式下,对原著进行了完全的翻新和创作,光是这一点就很值得称赞:因为这毕竟是电影改编,需要考虑商业盈利性。
电影完成度出色,画面、色调、悬疑惊悚氛围的营造都十分精彩,艺术成分很高,被人诟病的可能就是,波洛的形象被颠覆,并且作为“侦探推理片”,本作中案件的推理分析全部被惊悚取代,晚会上发生的两个案子的推理取证分析都很简短,莱斯利医生死亡的“密室”更是如同儿戏,一开始我以为密室诡计是德雷克夫人作为大宅的所有者还有另外一把钥匙,没想到真相竟然是德雷克夫人让莱斯利自杀。
最为关键的是,波洛的这些推理其实都没有实质性的证据,如果德雷克夫人死活不承认那么波洛将毫无办法。
不过值得一提的是,德雷克夫人加害自己女儿的动机,倒是非常“阿加莎”,因为阿婆的作品中确实出现特别多这样的专制家长,希望子女一直在自己身边,对子女加以控制。
不过,电影中德雷克夫人的扮演者,倒是没有表现出这方面的气质。
这位女演员曾在《大侦探福尔摩斯》系列中扮演华生医生的妻子哦~因此本作个人评分五星。
虽然与原著完全不相干,但是电影创作者们很好地继承了阿婆作品核心的模式与动机类型,虽然推理不完美,但我认为在当下市场快节奏的氛围下,过度追求“贴合原著、注重推理”可能不是好的模式,因为这样电影受众面就更窄了,反而不利于推广原著。
而且,毕竟是改编,所以适当的创新是非常值得称赞的(前一部电影《尼罗河上的惨案》,就因为基本没有改动情节脉络,也遭到了大量差评,不过这可能也是因为有老版本朱玉在前的缘故)。
希望能有更多这样的悬疑推理电影问世,这才是我们这些侦探推理迷最喜欢的事情。
2023美国悬疑片《威尼斯惊魂夜》,根据小说《万圣节前夜的谋杀案》改编,全球累计票房1.2亿美元,定级PG-13,豆瓣评分6.2,时光网评分6.5,IMDb评分6.6,于2023年月日引进国内上映。
这种一群人聚在一起、侦探逐个问话、最终揭示真相的悬疑片看腻了,这几年这样的悬疑片太多了,本片之前的《东方快车谋杀案》《尼罗河的惨案》都是一样的模式。
两部《利刃出鞘》、两部《谋杀疑案》都是相同的模式,并且集中在几年内上映。
再好的美味吃了很多次,也会失去味道。
本片就是在这样一个背景下出现的。
如果第四部还是聚会模式,我就很难打起兴趣了。
值得一提的是,一群人在一幢楼里经历闹鬼,让我想到刚看到的2023版《幽灵鬼屋》。
导演+主演肯尼思·布拉纳之前的《东方快车谋杀案》《尼罗河的惨案》借着老版电影的知名度,收割了一波流量,重启了经典侦破小说,可是第三部《威尼斯惊魂夜》却没那么好的境遇,既没有同名老版电影在先,小说本身又不出名。
第三部由于发生在万圣节,又引入了怨灵和通灵元素,所以氛围有些像恐怖片,喜欢《东方快车谋杀案》《尼罗河的惨案》的观众很难喜欢故作诡异的《威尼斯惊魂夜》。
任何观众都会知道影片中呈现的灵异元素肯定都是假的,大侦探波洛的故事从来都没有超自然元素,既然如此,自然无法入戏,不会被影片设置的灵异剧情所真正吓到。
影片为了营造诡异的氛围,大量采用超广角镜头,试图通过画面的扭曲感来制造异样空间的悬疑感。
杨紫琼是因为《瞬息全宇宙》才火的,在《威尼斯惊魂夜》筹拍时杨紫琼接不到什么好角色,在本片中昙花一现,比配角的戏份都要少。
《瞬息全宇宙》改变了杨紫琼的老年人生,获奖以后接拍的电影肯定全是主角了,最起码也是第一配角。
作为侦破片,《威尼斯惊魂夜》故作悬疑,却没有给观众以足够的悬念丛生之感,反倒是让灵异元素干扰了悬疑感,最终的谜底揭示没有痛快淋漓的感觉,影片在平平淡淡中就结束了。
看后品一品味道,没什么回味,看完就是看完了,没有悬疑片应当具备的余音绕梁之感。
第三部中作家有猫腻,小孩有猫腻,都是很容易猜到的。
侦探身边的作家,作者不会让其清白。
小孩貌似必是清白角色,但显然是作者的障眼法,三部电影中只有本片出现小孩,所以必有玄机(但不会将小孩设定为凶手),不会只是花瓶,这是悬疑片常见的套路。
影片有一处穿帮镜头值得说,最后警船上的3具尸体明显小,道具是怎么做的,像3个小孩的尸体一样那么小,非常令人出戏。
首先吐槽一下为什么我们这个十八线小城市不上这部电影啊!
😭😭😭害得我大晚上特意跑了趟沈阳就为了能尽早看到它(为此还感染了新冠)。
其次就是回来看评论的时候彻底懵了,什么?
和原著没有一点一样?
可我觉得影片对于人性的把控非常阿加莎啊,从这个角度上讲这次改编还是很成功的(个人认为哈),美中不足的是案件的推理部分太简单了(这个改编系列的通病),无论是不在场证明,还是密室杀人,答案都没有什么新意。
最后,氛围渲染得真的有点过分,这一惊一乍的谁能受得了,不太适合在影院,反而适合下雨天窝在家里看呀。
需要承认的是我并没有猜到凶手是谁,只在德雷克夫人执意要把音乐室的钥匙交给波洛的时候浅浅怀疑了一下。
波洛被下药这一点我倒是猜到了,但没猜对是什么时候(我还以为是波洛被偷袭被按到水里的时候呢)。
两位死者我倒是提前就料到了(毕竟还有孤儿院传说的预言),但我没想对除了和艾丽西亚死亡的真相有关以外的凶手行凶的真正动机(被敲诈、怕暴露)。
这么一看,凶手妥妥就是一个控制欲极强、自私又软弱的胆小鬼啊,她不仅以爱之名绑架了自己的女儿,还心狠手辣、毫无怜悯之心(拿仰慕者的孩子相威胁)。
好在最后的结局还算不错,管家带走小男孩、灵媒的助手两姐弟去“追寻梦想”的设计都还蛮温馨的(还有那个拥抱)。
影片有很多细节都很值得推敲,比如马克西姆对蜂蜜有问题的漫不经心的一句话等等等。
刚看完的时候真心觉得这次的改编挺不错的,但细想想手法上也确实简单得有点说不过去了,甚至还没有侦探破解灵媒对自己和这个家了如指掌的原因时精彩(被欺骗、以及对和小说家友谊的处理我不是很喜欢),但与此同时还是那句话,我喜欢这部电影对人性的描写和刻画,让医生死于自杀这点有点意料之外情理之中的意思,还有医生和儿子的这段父子情刻画得不错。
结局上还有两点的设计我格外喜欢,一是小男孩也许能做真正的灵媒也说不定,二是波洛的那段话:我们每个人都被鬼魂缠身巴拉巴拉巴拉...(没记住,等下线之后二刷的时候再抄录下来),还蛮有意味的。
最后,导演还是值得表扬的,比起上两部有进步不说,这次还“推陈出新”加入自己的设计了(别管好坏),我本来还以为他会继续翻拍阿婆的其它名作(比如《罗杰疑案》)呢,没想到竟选了这个比较偏小众的一本,还...挺让人意外(惊喜)的,所以肯尼斯•布拉纳你就继续拍吧,你拍一部我就看一部,你敢拍我就敢看,我倒要看看你还能玩出什么新花样!
🤣
从《东方快车谋杀案》到《尼罗河上的惨案》再到如今的《威尼斯惊魂夜》,肯尼思·布拉纳版的波洛电影真的是一部比一部令人失望。
本片名义上改编自《万圣节前夜的谋杀》,但是改动的地方很多,案件发生地点从英国乡村的别墅变成了意大利威尼斯的“闹鬼”宅邸,案件发生时间被缩短到一个晚上,登场角色也被大幅删改,还加入了许多灵异元素,整个故事的风格像是《万圣节前夜的谋杀》与阿婆的短篇小说《最后的召灵会》的结合。
肯尼思·布拉纳试图把本片打造成一部惊悚恐怖片,但惊悚恐怖的氛围并不能掩盖侦探悬疑效果的欠缺,更何况本片的惊悚程度对我来说几乎为零,不过,杨紫琼装神弄鬼,波洛见缝插针地吐槽二战,裘德·希尔喜欢读爱伦·坡的小说,这几处设定倒是很有意思。
顺带一提,本片中的通灵骗局与伍迪·艾伦的《魔力月光》中的相关情节异曲同工,都是男主角的好朋友假借拆穿灵媒的名义邀请男主角来参加通灵仪式,然后与灵媒合伙欺骗男主角,只不过《威尼斯惊魂夜》的男主角是个侦探,而《魔力月光》的男主角是个魔术师,不知道《威尼斯惊魂夜》是不是受到了《魔力月光》的启发。
作为一部非常吃剧本的电影,或者在我看来根本不适合电影这个形式来演出,道具精良,表演优秀这些在舞台来说完完全全可以做到甚至效果会更好,我唯一能想到电影的好处就是传播广且能降低观众门槛。
作为古典推理或者本格推理,案比天大,谜比天大,所以其他东西都要给谜题让道甚至是侦探本身,回到电影,电影处处表现出为了推理而推理,为了破案而破案,所有人物仿佛提线木偶般围绕着波落不停的满足波落对案件对谜题的变态欲望,这导致群像戏的糟糕,群像的失败就导致丢失了阿加莎游戏的魅力,当然这也不能全怪主创,希望现在一板一眼的刻画每个角色肯定不现实,观众半个小时就能睡着,这次为了不让观众睡着可以说是煞费苦心,各种奇淫技巧全上了,见仁见智吧。
到戏外更是肯尼斯自己一个人彻头彻尾的自嗨。
和之前看的该系列两部电影《尼罗河上的惨案》与《东方快车谋杀案》不同,这部电影我没有看过原著《万圣节前夜的谋杀案》,所以抱着巨大期待观影,希望跟着大侦探波洛体验一场紧张刺激的威尼斯智力冒险盛宴,但是看完后我真心觉得,除了一惊一乍的鬼镜头外,实在没体会到案件推理和古堡冒险的乐趣。
剧情实际比较简单,万圣节当夜,波洛被邀请到威尼斯一个传说“闹鬼”的古宅,随后就如之前的案子一样,大雨导致电话中断道路受阻,古宅成了封闭地区,然后在这陆续开始发生杀人案件。
封闭的神秘古堡,各怀鬼胎的访客和历史悬案与恐怖的古老传说,完全就是古典推理中“暴风雪山庄”的经典模式。
从现在的眼光来看,这种故事太多了,观众早已完全洞悉,凶手就隐藏在现场诸人中,借着鬼故事开始杀人,并且往往越不容易被想到的越可能是真凶。
电影海报海报中人物众多,观影时往往难以快速对号入座,简单整理了海报中波洛背后桥上的十个人,也是封闭古宅中的10个嫌疑人或受害者。
他们从左到右分别是男助手、女管家、前男友、灵媒、女作家、女主人、医生、医生之子、保镖、女助手。
当然,仅从海报和电影前半小时的背景介绍,很多观众就能猜出凶手七七八八了!
富有又美丽的女主人,买下古宅后却又无钱维护,女儿刚刚不久前被“恶灵”的低语逼疯致死
邀请波洛来古宅的女作家,和波洛早就熟识,性格强势又聪明,邀请波洛的目的好像并不单纯
波洛在威尼斯雇佣的保镖,好似有一段不为人知的过往
女管家,看似心地善良,但眼神忧愁好似有不少故事
女儿的前男友,抛弃女儿后又不知被谁邀请回古宅,抛弃已故女儿好像另有故事
有些神经质的家庭医生和他早熟的儿子,两个人好像在共同遮掩什么秘密
杨紫琼扮演被邀请来作法与女儿对话的神秘灵媒,她好像知道些古宅秘密
灵媒的助手是一对兄妹,男孩单纯,女孩心思深沉,梦想是发财后去美国
故事从女主人邀请灵媒和已故女儿对话开始进入正题,通灵法事会暗示了故事的主线,既诸人在封闭空间内的猜忌与争斗除去波洛共10个嫌疑人,除去后边死亡的2个人和存在感较低的几个人,在被诅咒的古宅中,这不是妥妥的剧本杀吗,本来可以拍的很好看,但是万圣节前夕上映的这部电影,导演过于想加入鬼怪恐怖元素,导致推理桥段被剪切的稀碎。
特别是最后的解密环节,寡淡无味,波洛直接解密凶手作案手法和诡计,观众完全不知道波洛是如何找到关键证据又一步步抽丝剥茧的。
多次出现的鹦鹉完全是为了增加故事恐怖悬疑气氛,和破案毫无关系
女儿房间布局,实际也没太大关系
多次突兀出现的兔子玩偶,我以为是剧情重要线索,最后发现竟然也只是万圣节气氛道具
本以为杨紫琼作为奥斯卡新晋影后,会有大量精彩戏份,没想到快速领了盒饭(至于最后揭秘死法时,我全程问号,这么简单的杀人手法,就会正好落在雕像上成为如此艺术的恐怖造型?
)
威尼斯万圣节的恐怖气氛最后,如果摒除索然无味的推理和故作恐怖的惊吓桥段,电影给我留下深刻印象的,大概就是还原的威尼斯绚丽美景了吧。
电影虽然主要剧情都发生在阴森可怖的古宅内,但是电影开头和结尾大量色彩明丽的威尼斯景色让人印象深刻。
电影开头的威尼斯划舟人
电影开头,波洛与女作家的见面,远处威尼斯美景尽收眼底
电影开头波洛与保镖漫步在威尼斯拱桥的镜头很浪漫,但远处的乌云暗示了即将到来的暴风雨
电影结尾,波洛送走一行人后的独自思考
电影的最后,导演用俯瞰的方式,全方位还原了70多年前的威尼斯全景,这是电影让我印象最深的镜头之一
阿婆有好几部作品的气氛烘托得挺惊悚,其中就包括这部《万圣节前夜的谋杀案》。
不过这部作品不算太热门,至少在豆瓣上可查的翻拍只有大卫·苏切特2010年拍摄的同名迷你剧,以及这部肯尼斯·布拉纳自导自演的《威尼斯惊魂夜》。
实话说,如果不是剧情简介里明确说明这是改编自阿婆的作品,里面还有个侦探叫波洛,真的以为是哪个十八线导演讹了个土豪,拍了部视效还可以的大电影。
就说这出自上世纪的海报风格,实在没办法让人联想起那个生活品质极高的比利时胖子侦探。
此外导演还对作品进行了大量魔改。
比如将案件的发生地从英国某小镇的德雷克庄园迁到了威尼斯,导演还顺便交代了一句,万圣节之于威尼斯是件舶来品。
这就很容易导致没做过背调的观众在观看的初始非但没认出这是改编自阿婆的作品,甚至不觉得它是一部悬疑片,更像一部带着恐怖色彩的风景片。
当然,非要将这部电影当做一部全新的作品去看也没问题。
但是,这部片卡点不对,导致整部作品的呈现非常尴尬。
首先是人物。
作为本片的主角,大侦探波洛完全不是个可爱的古怪家伙。
自波洛出门,就一群人蜂拥上来求他办案,他还如霸总一样,一路走一路祸祸这些寻求帮助的受害者家属是啥情况?
波洛虽然对找上门的案件会有所选择,但绝不是这种找个保镖把人扔下水的人设,很容易拉开角色与观众的距离,把波洛的形象矮化。
不招观众喜欢的男一号,可不会让电影变得受欢迎。
除了这点,波洛讽刺灵媒的片段安排得也很不明智。
在阿婆笔下,波洛会对不喜欢的人非常苛刻也不友好,冷嘲热讽不是没有。
但是,以他的修养,对自己不了解或者不熟悉的人,不会说出这么不得体的话。
除非,他已确认这个人是罪不可赦的杀人犯。
更要命的是,“我早已失去了信仰”不应该是波洛会说出来的话。
他首先是名天主教徒,一生都坚持调查真相,以法律为武器捍卫正义。
这些都是为人熟知的,关于波洛的信息。
导演想让这个角色或者作品改编后带有自己的色彩无可厚非,但是颠覆性地改变这个人物的特点就是件非常愚蠢的事。
显而易见,肯尼斯·布拉纳压根没把阿婆对人物的塑造放在严重,而是想当然的用自己的想象塑造了另一个角色,只不过顶着波洛的名头。
不可爱的不只有波洛,还有乔伊斯·雷诺兹。
乔伊斯本是个十三岁爱撒谎的小女孩,这里却成了一个白发苍苍的女灵媒。
客观说,杨紫琼演得不错。
从容、优雅的言谈举止与诡异、癫狂融合在一起,成功塑造了一个与西方主流印象完全不同,但存在得非常自然的灵媒。
而这个灵媒的情感充沛,坚信鬼魂、恶魔的存在。
杨紫琼坚定的眼神,让这个角色的真实性更显强烈。
但是这个人物本身很无趣,她的出现只是为了衬托波洛的才思敏锐和观察入微,对剧情发展并没有积极的推动作用。
尤其是乔伊斯怨鬼附身那段,既没有惊悚的视觉效果,又没给下面的剧情带来任何铺垫。
她一人分饰两角说出雇主的女儿死于谋杀,只不过是从玄学角度肯定了雇主认定的事情。
比之阿婆,真是掉了不止一两个档次。
在和波洛波洛进行了一场激烈的观念交锋之后,乔伊斯的任务完成,导演必须给她一场诡异的落幕来帮助波洛完成破案的环节。
肯尼斯·布拉纳没有直接交代乔伊斯被谋杀,而是让穿着斗篷、戴着面具的波洛突发奇想地去尝试咬苹果游戏,结果差点被人摁在水盆里淹死。
但是,波洛有主角光环,晕过去后杀手放过了他。
姗姗来迟的保镖把波洛唤醒,波洛的第一反应就是有人把自己当做乔伊斯要灭口,结果还没等他起身就听见一声哀嚎,乔伊斯挂在雕塑上完成了自己的任务。
这部分情节的设计比阿婆抓凶手全靠诈的手段有趣一些,至少交代了凶手一直潜伏在波洛身边,也为他抽丝剥茧找到证据提供了条件。
对于剧情,肯尼斯·布拉纳在影片前半部分通过不同角色之口反复强调“孤儿院孩童鬼魂”的故事,硬生生把一部悬疑片拍成了鬼片,遭到质疑和吐槽就成注定的事情。
在乔伊斯死后,鬼魂作祟也告一段落。
随着而来的是密集谈话,为了找到线索波洛跟不同的人进行大量交谈。
谈话对象中也包括雇主女儿的前任。
通过这位帅哥的介绍,波洛知道了雇主与女儿之间存在极其变态的控制关系。
与之对应的是一个小男孩与他的父亲。
父亲是个胆小怕事的中年男人,小男孩却表现出超出年龄的成熟和冷静。
他与父亲的相处模式,与雇主母女的相处模式完全颠倒过来,这位懦弱的父亲随时听后儿子的安排。
与阿婆原著的主题相比较,肯尼斯·布拉纳稍微拔高了一些作品的思想内核,对家庭关系、社会矛盾进行了探讨。
电影的故事背景是在二战结束后,接受波洛调查的各色人物无不表现出战后生活的迷茫和焦虑。
肯尼斯·布拉纳想以此加深观众的情感共鸣。
但是,人物之间探讨的内容点到为止,并没有更深入,且在里面有不少掉书袋的内容,多少会看得有些乏味。
为了让情节不至于太枯燥,导演在恐怖效果上大做文章。
这可以说是导演的一大败笔。
镜子里的女人像、水龙头里汩汩冒出的热水、肮脏的地下室里隐约能感受到存在的那个人影,总是发出一惊一乍的声响来烘托紧张、惊悚的气氛。
如果这是一部恐怖片,或许会有出其不意的效果。
但是这是一部阿婆的粉丝们再熟悉不过的作品,何必要搞出这种不着调的恐怖效果呢?
更糟糕的是,波洛由于有一段时间没有接触案件,在此时陷入了迷茫,于是在剖析案件的过程中丝毫不留情面地揭露奥利弗太太(小姐)找他来参加万圣节聚会的小心思。
然后,两个人开始互相伤害,说着各种无聊的攻击语言。
就在他们唇舌之战正酣时,另一起谋杀事件发生,小男孩儿的父亲——一名大夫离奇死亡。
这似乎再次印证了“孤儿院孩童鬼魂”的原罪医生与护士的诅咒(前一次是死去的乔伊斯,片中提到过她在成为灵媒前做过护士)。
案件发生后,管家突然开始像波洛倾述自己对死去女孩的爱。
波洛神神叨叨地把自己关进女孩的房间,接着各种惊悚幻想又开始出来营造气氛,鹦鹉突然飞起摔破一只玻璃杯,波洛在女孩床底找到她爱人的照片,他的脑子运转就在这会儿开始进入正轨。
接着波洛站在建筑中央指出凶手,并用相当残酷的言辞说出真相。
看到这,会有不少人觉得窒息吧?
感觉破案的那个不是波洛,而是游荡在这栋阴森建筑里的冤魂附着于他的身上为自己伸冤。
在没有任何直接证据的情况下,乔伊斯的雇主,死掉女孩的妈妈开始悲痛地承认自己因为太爱女儿而导致女孩死亡。
然后,她跑上阳台,拿着把铁锹意图与波洛对抗。
突然一个闪电,她女儿的身影在她身后闪现了一秒,凶手就被意外带到地面,死在了水里。
只能说,没有最离谱,只有更离谱。
肯尼斯·布拉纳完全篡改了阿婆作品的故事内容,与其这样还不如自创一个故事更讨喜一些。
要不然他还是别再拍阿婆的作品了吧,这么祸祸下去,波洛就得退出影视舞台了。
看得比较晚,之前便听有朋友说《威尼斯惊魂夜》拍了半部阿加莎的《万圣节前夜的谋杀案》,以及半部《招魂》,看完终于明白是几个意思了。
唯独不同意的一点,是比例,估计是之前被喷“过分照搬原著根本不懂改编”伤到了心,这次倒是大刀阔斧,改编力度大到其实是不是波洛都无所谓了,全片基本都是《招魂》。
其中的恐怖元素说不上多高级,多处依赖Jump scare,一开始我以为也就是暗示性的惊吓场景,什么门嘭的一声被风吹开,靠声音制造恐怖…到后来才发现肯尼斯·布拉纳恐怖片瘾是真的大,直接给我怨灵现身了,厕所里波洛突然发现鬼在身后的时候温子仁都要笑出声了。
最后就连真凶的死亡也是非常直给。
(不过在大陆电影院看还是有点儿罕见的)而且他这个拍法深得国产恐怖片的精髓,作为英国人,规避审查的姿势却娴熟的有些不对劲,前面尽情造,就按照招魂拍,到最后再告诉你其实都是假的,都是毒素令人产生幻觉啦,什么逻辑不逻辑的大家也就不要在乎啦,千万别问我万一医生假死骗凶手进来然后反杀怎么办之类的找茬儿问题(?
)争议最大的,恰恰就是我希望导演另起炉灶别拍恐怖片的原因,《威尼斯惊魂夜》的核心早就不是案件本身了,而是消沉的波洛如何再次打起精神,在大半生看尽人心险恶后治愈自己的存在主义危机,方法是,抛弃掉坚定的唯物主义,拥抱信仰,变成隐性神棍。
(且不说在这个过程中波洛的智商还被一个不知道哪儿冒出来的“威尼斯柯南”给碾压了,直接变成了“比利时毛利小五郎”了)“威尼斯柯南”更是重量级,早早看出真相,智商碾压波洛,并有把握、魄力与执行力去敲诈凶手,内核极其稳定,心智超级成熟,敲诈数额之大几乎让曾经的明星倾家荡产,最后居然放任凶手弄死自己的父亲。
(所以你是不是故意的,你才是幕后大BOSS对不对!!!
)
进度过半流露的扭曲母女百合气息导致谜面并不难猜。惊悚语法看似很新实际很塑料,属于国内悬疑片最爱学的那一套陈旧视听把戏。以及至今没看过谁把推理过程电影化成功过,推理(目前)仍然是只属于小说的形式(而好的悬疑电影从不是推理的)
三星也好四星也罢,私心多给一颗星单纯是觉得布拉纳对阿婆的改编电影做了新的尝试,第一部东方快车把神作拍成了平庸之作,第二部尼罗河把佳作拍成了烂片,这一部却把一个不怎么出彩的作品,用美式恐怖B级片的套路,拍出了一个极其惊悚的推理故事,给原著增添了一些其他乐趣。好不好先放一边,至少是个新的大胆的尝试,并且终于对原著做了大刀阔斧的改编这一点也显示出新的创作思路,总比继续沿用前两部毫无亮点的路子一路毁经典要强多了。总体而言,除了阿婆原教旨主义者,如惊悚爱好者、恐怖氛围爱好者和普通推理爱好者基本都能一看,且脱离原著反而看得更舒服。
是鬼片。
可能因为预期很低所以看完觉得还好,比前两部好一些。但是,何必死磕阿婆呢,这完全就是另一个赛道……推理?侦探?不存在的。
3星半,一边看一边吃饭,波洛看镜子那吓到差点把碗扔了,我今年看过最吓人的片竟然是个侦探片。。。
大概属于一部过时的、不合格的鬼片吧。疯狂使用jump scare,运镜毫无技术性,表演也很浮夸。用招魂的手法去拍阿婆,有些奇怪了。基本没有推理情节,不算是一部推理电影,更像是一部国产鬼片,前面全是虚头巴脑的吓人的东西,最后来一个看似合理实则毫无逻辑的结局。下面一段有剧透。各种超现实事件是因为吃了菌子产生的幻觉,密室杀人案是因为丫自杀,小男孩从始至终知道一切却一言不发。这合理吗?这有趣吗?这推理吗?这电影吗?在推理电影的领域,这电影比《利刃出鞘2》还烂。
一惊一乍故弄玄虚。这种情节单薄的案件怎么也撑不起来一部完整片子的、没有任何翻拍价值。
当恐怖片看吧,凶手动机太牵强
你们欧美人也有自己的陈思诚
我一直想不明白。导演为啥执着要拍阿婆。这部更是除了人名,差不多都换完了。地名,故事剧情都和原著关系不大。那不能自己想一个故事来拍么。这和鬼片差不多了。如果他不加上菠萝和阿婆。我是愿意多打一星的。
越来越不懂豆瓣了,看过原著的话也会觉得改编的很好啊,换了一个舞台再把故事浓缩到一个晚上,尤其是这个房子选的太好了,把故事完全放在一个房子里也不会显得无趣,导演的运镜风格也变得不一样了啊。还整合了一些恐怖元素,个人很喜欢温子仁,也不会觉得有违和感,又呼应了万圣夜又给了是否相信灵魂和鬼神一定探讨的空间。6、7分放在前一部可以理解,但这一部值得更高。
开头的桥特别像《碟中谍7》里取景过的桥,而且两部片美术风格居然也很像。这部新版波洛的视听风格突然个性化起来,有很多场景特写和广角带畸变的镜头,很像游戏视角,可能不是每个人都喜欢,但我觉得比《东方快车》和《尼罗河》都好看。(巧的是今天看的两部,这部和《敢死队4》都有游戏设定感)
MCL member special offer tokens 800 exchange screening沒毛利小五郎老白腩版理屈詞窮的柯南,jump scared全靠音效,楊紫瓊早死得令人啞口無言20thCS跟迪士尼這類大公司拍鬼片最大劣勢為了迎合全年齡普羅大眾而自我閹割,那為什麼向這種題材發展? Wanna show ppl ur diverse film company or what🙄Simply put the horror films need the basic fierce & defiant becoming進階就是穢物(亦即異常)、人儼然非人(亦即靈體、精神類恐怖)、他身異化自身容器化(亦即身體奇觀)什麼都只得一堆殼就嫑拍鬼片💩💩💩
总结出了,利刃出鞘系列——谁咖位大谁演凶手,肯导版阿加莎系列——谁咖位大谁先死。另外,抛开「破案全凭一张嘴」的老毛病不谈,其实完成度还可以,如果这系列还要继续下去,翻拍这种小而美、没有珠玉在前的原作倒是蛮聪明的……
差评,让我没睡好!看原著评分在阿婆的书里也不算高,这个不用看原著也能看出编得很草率。做好心理建设,完全没被吓到,只是老被惊醒,灵魂的痛确实是真实存在的…
虽然很套路但是比孤注一掷好看,所以不能忍受居然比它评分差
很漂亮很好看啊,有被一两个镜头吓到。整体不错呀
用灵媒作背景让电影变得更戏剧化,但也让悬疑片的推理逻辑变得不清晰。破案不再单靠人为,而是靠看不见的东西指引,结果还是否可靠。一旦陷入了他人编造的故事与环境中,你就很难脱身其中独立思考与判断,你看到的不过是他人想让你看到的,重要的是如何从仅能看到的表象中推断出消失的事实,而这部电影在最后这一环的推理上显然有所缺失。
要不是我看过小说原著我真的要被唬住了。多一颗星给杨紫琼的精湛演技。真的把我吓够呛。
先不说本身拍的行不行,你这个改编法就真和原著一毛钱关系都没有还能硬套上波洛 的名号也真的是离谱。(肯尼思·布拉纳展示自己导演水平的唯一方式就是搞出一些奇怪的摄影角度