洞

不太懂这平行蒙太奇是想表达什么。。

89/100 #BJIFF2021# 语言隐退时，电影以再造记录的方式进行一场对壮举的自反，对自然祛魅又再魅惑，从记录形式延至超验性。绝佳的声景电影，但更关注黑暗中的光亮，如开头的灯塔，如柏拉图的洞穴神话，电影作为光照亮黑色银幕的媒介，仍能以一种非常天真的方式令人惊叹。村庄里的村民们坐得满满当当在属于他们的小型影院观看黑白影像，纪录人类以电影的形式向上或向下探索。人类试图同耶稣并置，戴上头灯就能照亮前方吗？火车到站，电影发展能带领人类去往最南处，绘为清楚示意的胶片，而自然本身是可测的吗？电影的发展是有尽头的吗？与动物拟声交流，深睡于草丛中，面部与皮肤纹理等同地理纹路，重复的机位构图中由光、雾和天色作为时间的刻度。放牧人身上带有连结大地的自然神性，探测越深身体越弱，直至羽化为仙，蒙太奇的典范。

老头是老头，洞是洞。不要把洞说成老头，也不要把老头说成洞。阿巴斯阿彼察邦不要的东西，这导演全捡回去了。奥尔米在天之灵看到这位同胞，不知会不会吐出：stupido！#北影节

几乎无对白，画面构图还行，故弄玄虚，不推荐看

虽然本片似乎在讲人类对自然的探索与丈量，但本片有人，却无人物：勘探队几乎没有得到几个中近景镜头，而唯一有面部特写的牧牛老人，似乎是因为他与自然的距离更近；就连收音、混音都是自然中心的，观众到底听的是勘测者的具身体验还是与洞穴一同聆听人类在自己的身体里造成的回响，这之间有个微妙的边界，而我感到影片成功跨越进入了后者。有些镜头让我想到怀斯曼的纪录片，但同时我意识到「fly on the wall」这种技法的潜台词并不只是「不加干涉的观察」，更强调一双（或无数双）「非人的眼睛」，而这「非人」在此处并非指电影的机械之眼，而是除人以外的自然之眼——一只苍蝇，亦可是深渊。类似的主题，但本片是《地心引力》之流人类中心主义电影的反义词，也因此必须在电影院观看，因为只有在黑暗中我们才能放下自己作为人的感官。

不断向下的探索与慢慢老去的生命进程交织在一起，没有语言的表达，只是记录。风景很美，但是似并不具备电影的故事性。

旁边的人全程在😪

服了，想睡半天睡不着，跑楼下吃了个肉夹馍，肉夹馍还死难吃。想要保存原本世界的电影或者照片永远不如世界本身，艺术假一点儿才好看

（7.0/10）这片的影像风格有点意思啊。看着像罗伊·安德森、《苦路十四站》以及拆了导轨的《钢的琴》这些，但具体操作上很独特。大全景和特写交叉剪辑，在两个极端景别间反复横跳。远景基本不是用作定场，反而需要观众自己定位辨别运动物体，但它又不同于西部片那些运动感十足的类似远景。某些镜头——比如洞中摇曳的头灯和火苗，不仅舍弃了对构图的关注，甚至都不太在意画框的存在。这要是在杜比影院看效果必定拔群。所以很多时候观众对“影院适合看视效大片”这一说法的理解有点狭隘了，呈现简单的洞穴探险同样需要全黑的观影环境和高对比度的放映条件。

务实的，精准的，果断的。

欧洲慢电影的高水平作品，不过如果仅仅是长镜头的堆砌，那就是好看的风光摄影集了。但是这部片子高超的一点是，导演设计了在探洞队来到小镇探洞时，当地的一位放牧人陷入了神秘的昏迷，这个隐喻应该大家都能get到，探洞队代表的外来文明“入侵”了原始的自然，让代表自然的放牧人陷入了无名的“创伤”之中。但是最后浓雾之中的号子声，又宣告了自然的坚强和无法摧毁。

弥散着生活的味道与自然之力量的慢电影佳作，与米开朗基罗·弗兰马汀诺的前作[四次]风格近似，这位导演真是当代罕见的十年磨一剑的执著创作者。无字幕的稀零言语、层次丰富的自然声、冷静克制的镜头、激起超验性的内在视点及偶尔进入眼帘的小小“事件”都让全片成为既非纪录片又非叙事电影的探索影像。牧羊人的生活和洞穴探险家双线交织并行，下降过程和死亡历程交相呼应，外来者和原住民的互动交往也别有意味。本片对光与影的运用尤其妙绝，既有高原旷野上缓慢变移的天光云影（我兀自忆及卡洛斯·雷加达斯的[寂静之光]），又有黑暗洞穴里虽细弱却显眼的探路灯火。几个亮点：山洞边的嬉戏和猝然坠落的足球，探险队员翻看、撕下及至终遗落在水中的纸刊（Epoca杂志，肯尼迪与尼克松、索菲娅·罗兰醒目），雾气笼罩一切的收尾。（8.5/10）

可以把地质探索看作是人类文明（60年代意大利战后经济复苏和消费主义的爆发）的入侵，也可以是万物生命的归途。固定镜头跟着勘探队不断深入黑暗阴冷的深渊，最终获得的图纸和纪录在混沌般的薄雾中消散，唯有老者的呼唤如同大自然原始和神秘的力量仍在山间回荡。感觉可以和邦哥的《记忆》做一个精彩的double feature（如果邪恶点可以和《黑暗侵袭》一起看哈哈哈

7/10。洞穴垂直升降的特征，与电视专题片里代表经济奇迹的向天空凸起的大厦，形成了意大利工业城市与偏远村庄发展上的垂直落差。探险队用来丈量岩壁深度的卷尺、油灯和手绘地图更接近一种军事工具，它明确参与了对圣地的殖民探索，当肯尼迪封面的杂志纸燃烧着徐徐飘荡，以回声判断黑暗深度，作为对照的老人病倒了。导演将景观与人做了有趣的匹配剪辑，就在带着头灯的医生为老人看病时，一束光射入洞穴，与照映着病人的光亮相互混淆，此刻老人的病情与洞穴圣地产生了共鸣，探险家们大胆绘制了洞穴的形状、剥夺了它的神秘，老人所象征前现代的自然神话也随之死亡。摄影机从洞口的位置凝望着天空、岩石和两头走失的牛，如睡眠般的速度游览着深渊，镜头感官上的陌生化像是老人的主观意识。人的神迹也不过时间的沧海一栗，最终迷失在无限宏大的草地与雾气中。

总统杂志、完全稳定且带有恰到好处动态的构图和长镜头、老人死亡与探洞节奏完全匹配的蒙太奇，等等，都是及其人工的踩点，用人工踩点引向一个以自然为绝对主题的超越性体验，一场大费周章的投喂。不错的现代科技性能展示片。

自然浪漫主义影像文本集

不知道为什么，并没有从如此简单的影像蒙太奇之中体会到太多永恒的东西。宏大的摄影倒是有一些味道，可是真的太挑观众了

#BJIFF

像是人类溯洄地球的子宫。

若不是那几处剪辑，实在看不懂老人和洞穴探险有什么关系。隐秘，历险，大远景，看云飘过，足球最终落进洞里。老人死去。洞穴被探了正身。冥冥之中自有天意。四星