触不可及

我本来想这片子该是《潜伏》电影版吧。

我本来想桂纶镁演技该PK大嘴巴几条街吧没想到这片子就是一50后导演处女秀的那种文艺大爆发的片全剧以历史大事件串烧，中间对白少，配乐多导演你的文艺情节是满足了吧，可是这片子找雷哥桂姐这种演员来演不就是放错了地方？！

因为本来就不需要什么演技吧。

全片就是满足一个男人的YY，套个老段子，雷哥王八之气泄漏了那么一点点，有钱的女人和风骚的情妇就拜倒在地。

如果要满足这样的YY，桂姐的演技够了，相貌可不够啊。

还是应该找志玲这样没演技但是会嗲人的花瓶在民国这种背景的不愁吃穿的男女间演个才子佳人神马的，反正就是男女主角在那里拧，拧了多少年了还在那里暧昧，你爱我呀我爱你。

当中男主也有过不少女人.... 反正满足了导演的文艺情怀不是...

抹着眼泪看完，被感动的不行，到豆瓣来找同好，想不到评论都这么差。

不知道是哪里出了问题。

硬伤当然不少，可是两位主角的戏都不错啊，一次又一次的生离死别，桂纶镁把等待的感伤绝望从一个个细节动作中体现出来，让人心酸落泪。

明知道结局一定是不好的，不过看到最后还是觉得这是打动人心的电影。

这个世界变化太快了。

跟不上了。

今天下午当小伙伴打电话约我去看片的时候，我才得知这部电影的名字——触不可及，当时脑海里立马蹦出的是Intouchables那部影片好听到流泪的钢琴原声，后来才知道扯的有点远，名字一样内容却天差地别，其实是一部所谓的民国时期的谍海绝恋。

说来挺惭愧的，我看过的谍战剧屈指可数，甚至还没有相同内容小说来的多，直到前段时间[战长沙]的出现让我觉得眼前一亮。

噢似乎又扯远了，那仅仅是一部抗战剧而非谍战，不过两者的共同之处就是都在极力塑造一种“乱世情缘”，这对于看腻了和平年代你侬我侬爱情的我来说极具吸引力。

先说说原声，不得不提的是这部电影里反复出现的一个东西，也就是我们通常所说的线索，贯穿全片，它是一张旧唱片；里面播的音乐相当熟悉，似乎出现于各大宴会酒会，反正第一次听就觉得很有喜感，反复反复出现直到让我觉得魔音绕耳，现已成功被其洗脑= = 片尾曲是天后唱的，说实在话，歌词很精致但歌曲并不上口。

好吧整儿八经说电影。

孙红雷饰演的双重特工一直潜伏在国民党内部（我还是蛮佩服他的这得是打入内部多少年才能混到这个地步），即将和拍档徐静蕾进行最后一次合作。

好久没见徐导觉得她脸微微发福了，不过身高气场都很足，衣服发型也都hold住，总体来说美美哒。

她要执行最后一次任务：与多爸接头。

然后画面一转多爸被抓，就要严刑拷打了结果家人一出，立马投降，然后草泥马招的一干二净导致静蕾姐姐死了。

然后她妹妹也就是女主桂纶镁出现了。

我还是第一次看桂纶镁小清新出现在这种片子中，所以难免会对她的表现有所期待。

可是我发现我错惹，因为她那台湾腔式的撒娇分分钟让我出戏啊...不过当她面对电击这种我看了都要捂眼的惨绝人寰的逼供时还是紧闭嘴巴抵死不供出雷哥的态度让我打从心底里敬她是条汉子！

PS：此处看点是小镁尿失禁我会说。

然后男女主便惺惺相惜天雷勾动地火一发不可收拾。

此片里的第一支舞就此诞生，因为舞蹈动作太激动太炽热反而让人觉得有些喜感，甚至有点猥琐。

当孙红雷的手撩起小镁飘逸的裙子即将到达大腿根部时，我还是脱口而出了“你个凑表脸“.....然后男女主分离，场景一转便是3年，以此类推，随后的1935、1938、1945、1949这些历史书上背吐了的年份总是在你想要回味情节的时候陆续出现，确实蛮扫兴的。

几年后，雷哥回到上海又与小镁喜相逢。

此时女二蒋勤勤也已出现，看到她我只能感叹岁月是把杀猪刀，美人风韵依旧可皱纹不止啊。

没人此处省略几百字。

然后因为一次暗杀活动男女主又分离。

几年后又喜相逢，雷哥总算退休，俩人喝喝酒散散步洗洗碗跳跳舞（我真的很怕他们再跳舞）好不容易幸福生活就在眼前，可此时突然接到上级命令说你回来继续工作。

于是雷哥就只能对小镁残忍的说：我要结婚了，对象不是你。

在这里有一个细节，我觉得挺感人：当孙红雷冲到会场大声对那个政治联姻对象蒋勤勤说”嫁给我“的时候，对方立马大声的回”好“，多酷炫的求婚啊！

多直爽的回答啊！

可见蒋勤勤也是孤独怕了，若是没有小镁有情在先，这也未必不是桩好姻缘。

相对的，小镁在家孤独的哭泣，叫你犯贱吧？

然后又相逢又分离，直到......结局是在台湾，这里就不多说了，正所谓造化弄人。

看完全片之后最大的一个感受就是，为什么要去当特工？

尤其是看到最后雷哥即将从虐他半辈子的特工生涯里解脱时又被我Dang召回说再去台湾执行个半年任务时我心里真是有千万匹草泥马呼啸而过啊。

GCD这简直就是无底洞啊，想想那个时代有多少这样的人出现过又有多少对被拆散也是蛮虐心的哇。

还有就是关于女人的等待。

我无法断定桂纶镁在片子里一生的等待是不是有价值，但是一个女人的一生又有多少时间能浪费在等待上，根本禁不起日月的推算。

若是不能给予承诺，就早日放手吧，也不要回头来了。

若是女人心甘情愿，那就另当别论吧，毕竟少。

还有最后的最后，还是要给大叔们点赞。

当孙红雷和方中信两位man味十足的大叔脸充斥在荧屏上时，我还是忍不住问了一下旁边的小伙伴：草泥马你说我到底该选谁？

乱世情仇当然要有绝世虐恋；还得有谍战情怀，塞纸条什么的老套路不能少；结尾要呼应点主旋律；为了体现主角情趣，再加点探戈；战争场面显得大制作，加场爆破戏；动作戏怎么能没有呢，于是开场孙红雷就在屋顶上跳来跳去。

《触不可及》这部剧里满满地塞入了各种元素，这感觉就像，你走进一个五星级餐厅，旁边点着浪漫的蜡烛，你系好了餐巾，拿好了刀叉，满心期待佳肴盛宴，最后服务员端出的竟然是一锅怪兮兮的臭豆腐炖南瓜。

让你忍不住悲愤怒吼：“折腾了半天你就给我吃这个？！

”如果只看剧情简介，好像没有天雷滚滚的前兆。

埋伏在终统特务机构里的地下工作者爱上了搭档的妹妹，在搭档牺牲后，大时代背景下的两人一次次擦身而过，虐恋情深。

前半小时的极快的节奏里，打酱油的徐静蕾和黄磊纷纷领盒饭走人。

接下来所有的戏份几乎都落在了孙红雷和桂纶镁身上。

有了艺术就高雅了。

长了颗不死文艺心的导演让探戈成为他们表达爱情的唯一方式，于是舞蹈教师桂纶镁和文艺爱好者孙红雷从教室跳到卧室，卧室跳到大街，一跳十余年。

更令人发指的是，就那么一首曲子全片反复用了七八次，以至于每当前奏响起，坐我旁边的大叔简直如失控般尖叫道：“又跳？！

”于是原本极具仪式感和悲剧宿命的情节瞬间喜感十足。

更别提全片蔓延着一种奇异的忽雷忽闷的气氛，节奏时而飞快时而拖沓，情节飘忽随意到让人怀疑到底有没有编剧。

更不要说那些故作正经却喜感十足的台词。

镜头剪辑也十分杂乱。

我知道徐静蕾美，可一个回眸的慢镜头有必要反复用三次吗！

观影过程中，几乎每隔三分钟就有一个小雷点，五分钟一个大雷点，如果开个弹幕功能，应该会汹涌到根本无法看到主角的脸。

孙红雷时而面瘫时而失控，而桂纶镁全程用力过猛。

唯一的正常人是蒋勤勤，旗袍造型优雅又高贵。

说真的，在电影开始不到半小时里就让女主角失禁，这样的导演你还能期待他对角色有一点点怜惜么。

反正我和珺妹纸是相互搀扶着离开影院的，我捂着太阳穴，她拖着腮帮子，笑得元气大伤。

唉，有这100分钟时间，不如去看看同名的法国电影《触不可及》吧。

谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影，是那种戳人心窝子的，让人看完特别有感触的。

”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言，赵宝刚导演实在是太拿手了，从当年的《渴望》（挂名导播）、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》，一部比一部戳心窝子，一部比一部让人有感触。

你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱，你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂，你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深，但你一定会记得肖童和欧庆春，更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱，甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸，“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。

如果某人说他的人生观、爱情观的形成，基本仰仗于赵宝刚的电视剧，我一点儿都不会觉得惊讶，应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的，剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流，无数人在剧中找到共鸣、获益良多。

耳顺之年，赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》，乍一看，这电影格局很大，时间跨越近70年，历史背景庞大，从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代，中间包括抗日战争、解放战争等等，故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。

赵宝刚导演第一次出手，手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片，加上几位实力派演员的加盟，这副牌可谓是华丽至极，按常理来讲，有这幅好牌在手就应该打出霸气，打出气势。

谍战要反复铺陈，要多悬疑有多悬疑；正面人物智勇双全，始终游走在刀锋边缘，即使没有力敌千钧的豪迈，也要风流倜傥，足智多谋；反派要狡猾凶恶，要对正面人物形成巨大威慑，几近不可战胜；爱情要纠结缠绵，要多腻歪有多捏握；当然最重要的，鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨，死的离奇。

如果真如如上所诉，那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已，却不是赵宝刚的电影，正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影，于是他按照自己的思路调配各种元素所占的，突出重点，弱化细枝末节，把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。

与其贪多求全，不如抓住重点。

虽然“谍战“戏码吸引眼球，动作枪战痛快过瘾，家国情仇让人热血沸腾，但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心，爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心，才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀，那些庞大的历史背景、复杂的社会环境，不过是爱情故事的陪衬而已，即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗，但当其面对爱情时依然会不知所措，纵使你得救了整个国家，对得起整个民族，但在爱情面前你依然是一个失败者，那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。

一个男人就这样爱了这个女人一辈子，虽然他们从不曾生活在一起，但这爱在男人心里存了一辈子，那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌，但这爱情却永远不会，这是人类之间情感的精华所在，所谓的海枯石烂，也许就是铭记一个人一辈子吧。

中国人的爱情观里，一直有着这种从一而终的传统，《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。

这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀，如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事，那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。

一个60岁的人，还能对爱情有如此执着和单纯的观感，这本身就是一件挺让人感动的事情。

《触不可及》这部电影的动人之处，不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持，一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好，以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。

一首曲子婉转动人，乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋，片中男女主角几次共舞，情绪都有所递进，舞蹈成为了两个人示爱的仪式，虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸，但在叙事上的作用几乎是相同的。

舞曲串起了整个故事，见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。

遥想在那样的时代背景下，爱情是多么奢侈的一件艺术品，远远观赏已经让人激动不已，更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲，这种浪漫需要何等的气度，而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。

把残酷的时代背景弱化，用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。

一想到战争，你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛，那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。

与其用暴力的方式展现特殊年代的故事，倒不如演一出那个时代的浪漫爱情，战死沙场并不可怕，怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及，这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。

赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事，这故事里有他对爱情的看法和态度，情怀不是来自于家国大义，而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。

这是一部爱情片，音乐片，歌舞片，反正不是谍战片。

男女主角互看一眼就爱上了，十分钟前还爱着徐静蕾，老徐刚咬舌自尽，孙红雷立马转移视线在小鲜肉桂纶镁身上，女人永远可以守寡，男人连个葬礼都等不了。

男女主角只要身体距离达到10厘米，马上抱在一起跳舞，就像上了弦，不论室内室外，晴天下雪，有放唱机用机器，没有尼玛居然吹口哨，干嘛不掏出手机用酷我音乐盒。

桂纶镁穿的旗袍岔都要开到旮脊窝了，孙红雷一顿乱摸后抱着桂深情的说，给我生十个孩子，我擦，母猪还是母狗啊，十个，你是看着他们打篮球，还是加入他们踢足球，莫非中国男足都是你的后代，不是所有男足都叫“特能输”。

最狗血的剧情之一就是孙红雷刺杀日本人的时候，一屋子的日本人和舞女们不是被乱枪射死，纯粹是玻璃茬子扎死的。

孙红雷一到关键时刻就失聪，一共三次，搞不清为嘛，开始以为是装聋，聋多了，发现是真聋，贝多芬是瞎能弹琴，你是聋能跳舞，节奏感逆天啊。

最最让我不能忍受的就是结局，以为孙红雷会战死沙场结果却能活到白发苍苍，桂纶镁都已经在革命同志的护送下上船了，非得作死的往回跑，一个炮弹就给炸上天了，而且还是直线的，翻个跟头好不好啊，演员的职业素养哪去了？

no zuo no die why you try ！

为什么叫触不可及呢？

站在桂纶镁的角度应该叫《楚楚可怜》，本片也不是没有值得赞许的地方，那就是天后王菲的片尾曲。

情唯从心感情两个字，都是以心做底，心念一起，便有波澜。

轻捷若鸿雁，壮阔如江海，存一人在心间，思如雏燕清啼，爱如波涛汹涌。

而爱而不能爱，便是结，便是念想，便是许君以心，宁待勿失，纵使身不由己，情亦经年不改。

画面做得很漂亮，演员都很美。

从着装身段，到舞蹈音乐。

隐约有音乐剧的影子。

对于很多批判此片的言辞，说得都有道理。

不过其一爱情很多时候是不讲道理的，其二我想导演想表达的并不是我们是怎样到达爱情的，而是想表现出爱情里的人想爱不能爱的时候是怎样的状态。

爱情里的人可以多坚持，多幸福，多痛苦。

要多么相信另一个人，要多么相信自己，才可以站在时代的纷争生活的困苦里面，保持着希望。

爱情里的人又是多渺小，多无助，多么的被时局摆弄，被世界牺牲，在国家大义和众生疾苦之间挣扎徘徊， 爱情恍若从不存在，可是，在两个人的心里，在那么多分开的时候，爱情又犹如暗夜里的烛光，深海中的氧气，在每一个以为坚持不下去的时刻，成为救赎。

纵然触不可及，可是满心的爱，也可以指引彼此。

心有所念，必有回想。

别笑场，严肃一点。

另一个我，板着脸一本正经的说：这是一个悲伤的故事，这反映出……这体现了……她这一生……他这一生……是呢是呢。

当时在影院看这部电影，也是忍不住笑出声，现在回想，仍觉得好好笑。

有那么一点冷笑，对对对，就是典型的摩羯座冷笑了。

用力过猛就会像假的。

红雷哥有没有爱过小镁？

我认为没有。

甭解释什么狗P环境所致。

我只是说我认为。

他是为了国家为了小美才做出那些选择？

不，他是为自己。

那么艰难，萧军都可以跟萧红在一起，红雷不可以，为什么不可以，因为他心里有更重要的事情。

不说对错，不说格局，他就是不爱她。

这部电影是一个党员的一生，不是爱情故事。

他俩在一起跳舞，表情很是GC样，热烈的亢奋的，想要融入对方，分分钟燃烧，却每每及时刹车，令人看的极不痛快。

红雷不碰小镁，是不想吗？

我不认为。

那为什么控制住了？

因为太麻烦啊。

会有内疚感啊。

会不利于做决定啊。

不碰，就可以做任何选择，冠冕堂皇。

碰了，总像粘住一块口香糖，即使扒拉下来，也总有不清净感觉。

红雷哥是自私的，洁癖的，爱自己到极限的。

小镁就像现在最流行的“暖男”，在需要时，是熊熊燃烧的炉火，我只是手冷了取取暖，如此而已，还能怎样呢。

每个人都有自己的规划。

如今许多女人其实像红雷哥一样自私，也是自爱。

没看错，上一段每个字都没错，就是表达这个意思。

周六陪爸妈去看的，说实话，本来还是挺期待的，毕竟这几个演员的演技我觉得还是无可厚非的。

老徐一出场那一幕我觉得还是挺惊艳的，雨中那段拍得让我觉得至少画面感还是很不错，再之后黄磊的出场我就瞬间出戏，满脑子都是他们家黄多多和他嬉笑的爸爸去哪儿。。。

o(╯□╰)o然后背叛了，这种事情还是挺好想象的，再然后老徐挂啦。

桂纶镁被抓，被电击，缅怀姐姐，一直到日本人学跳舞哪里我都觉得这部电影还凑合，一些角色的各种脑洞除了让我觉得有点囧以外，我对电影的是否观念都没什么纠结。

好了，抗战胜利了，孙红雷被放出来了，俩人又相遇了，然后剧情的三观就开始不断的让我刷新。

孙红雷想退休，国不批，共批了，好了，孙本以为可以和桂相守，结果打起来了。

好吧这里我要安利一下谭凯，虽然只有几秒钟，但是大叔一出现我在电影院里就惊叫了，还好坐在边上人不多，老妈很无奈的撇了我一眼。

继续剧情走，孙决定不退休了，继续情报工作，然后他升官了，然后就去求婚了，其实我觉得这部电影之所以让我觉得三观很有问题就是这里，你明明爱桂，但是为了祖国的情报事业，欺骗一个无辜的女人，而且这个女人前面也说，如果我不是你的佳人，就不要给我希望。

就好像之前有总结，说金盆洗手的，最后一定会死，孙和桂说换个双人床，结果床换了，你过去和人家说，我要结婚了，和别人。

妈蛋，真想分分钟砍死你啊。

有人要说了，这是为了国仇家恨，这是为了什么什么的，我觉得就算是大时代背景下，很多东西身不由己，但是我觉得欺骗一个女人，真的很下作，难道就没有别的路可以走，你不和这个女人结婚，就不行么？

理所当然，我们赢了，国要去台湾，正房太太走的时候说，你真的会来台湾么，她说我知道我不是那个人，谢谢你给我最好的三年。

我只想说，男主这会儿你心里就不觉得愧疚么？

然后，孙桂相遇了，然后孙这次又说好了和桂走，结果当然没走成。

我想说，大哥，你丫说我们一起走的时候想过你丫已经结婚了么？

想过你太太，不管你爱不爱那个女人，那个作为你太太的女人在台湾也在等你好么？

然后，桂知道孙又不能和她走的时候崩溃的说我不再等你了好么？

我突然就囧了，大姐，就算我们都知道你们好相爱，好可怜，都是这个时代导致的你们不能在一起，可是你们能不能考虑一下，你爱的这个男人结婚了，他的正牌太太在台湾等他。

然后，桂被炸死了，孙去了台湾，然后几十年后回来，组织关系都恢复了，然后知道了桂死了，然后就是墓地前跳个舞，最后一张相握在一起的手。

好吧，反正看完了我各种憋的慌，我实在无法理解这种特定背景下的爱情怎么就这么让我心塞，明明应该是很凄美的不是么？

我想了想，也许就是因为孙为了获取更多的情报和蒋结婚了，利用了一个无辜的女人，然后还一而再再而三的对另一个女人无情无义。

老徐开头那句话说的对，男主一辈子就坏在感情上了。

反正这种利用家国情仇为小三洗白的电影我真心无语。

当然，这个小三你怎么理解都行，你可以说是桂，也可以说是蒋，毕竟，桂是先来的，不过就是一直没得到应有的名分。

但这种利用两个无辜女人的渣男，我真想呵呵他一脸。

电影打两分，一分给女主角们，另一分给我的谭凯大叔。

《遥不可及》观后晚上CCTV-6播的，还算可圈可点。

虽然立场史观必然乏善可陈，能公映的就不可能突破，不必期待，但故事的讲述，高潮迭起，转折起伏，人物、道具、场景，都很美，虽然有的地方显得不太写实，但舞台效果很好，一首曲子，一支舞，串起了几个阶段，有效，且美。

有豆评吐槽，宁待为什么会在付经年短短几句话通知她下周要和别的女人结婚后还一往而深地等他三年。

其实，宁待的名字本身就是个谶语，宁愿等待（付经年也是个谶语，经年的辜负你……编剧导演应该喜欢红楼梦）。

她从小孤苦，不会轻易动心，但遇上这种过命的交情，在他说她姐姐也是他最亲的人时爱上他，她脾性刚烈，在那种马上又打起仗的大背景下，很容易意识到他的真实意思，要等他，也是可以理解的，从人物性格上分析，是完全可以成立的。

也有人说宁待死的那段情节没意义，马上就要成功渡河了就要安全了，却自己冲向炮火炸死了，太不值得。

其实她之前在街头跟付经年分手的时候已经绝望了，她最后一句话说的是，我不等你了可以吗？

我不等你了可以吗？

是的，她绝望，所以宁肯冲向炮火，死就死吧，的那种心情。

上了船，不知去向何方，不知要等多久，这种了无着落的等待，比死更可怕。

就像付太太说过的，等一个人，太煎熬。

尤其是，宁待的行为变化是渐进的。

头几年，她在老房子安静等待，不知道付经年是生是死，第二阶段的三年，等得就会更加辛苦纠结，所以到了1949，她是一路走去重庆的（艺术处理，基本不可能做到）。

一个女人有多大的决心和毅力，或者说，执念，才能从上海一路走到重庆？

不通车船，一多半路是靠脚。

这一方面可以说她在努力追求幸福，一方面也可以说，她在上海实在已经呆不住了，宁肯死在路上，也要出发去寻找。

别忘记，她本是孤女，要不是“姐姐”救了她，十岁就死了，所以真也没什么牵挂，可以任性，可以用性命堵上一把。

而且她在姐姐出事后，受电刑也不可说出付经年，当时不是经由局长的嘴铺垫了吗，要么一无所知，要么深不可测。

但其实，就是本性异常坚强，简直可以说是天赋异禀。

所以当她满怀希望要跟付经年一起奔赴幸福，她已经没有办法再压抑情绪，就像她最后一段舞蹈，生命已经激动，不能再像小龙女一样不食人间烟火般静静等待，却在这时再一次被打击，遭遇决绝，她简直必死无疑。

是很可惜，但是是合乎叙事逻辑的，画面也处理得很美。

宁待必须死，就像林黛玉必须夭亡一样。

她的名字，就是一个谶语，她的一生，就是等待，不能等待时，就失去了生命。

等待与生命不可或缺。

如果她活着去了后方，继续等待吗？

杳无音信，生不如死。

后面历次的运动，她都会受苦。

嫁人还是不嫁？

等还是不等？

无论如何选择，都是个，生不如死。

而付经年在耄耋之年等到她的确切死讯时，说的是什么？

是“真好”。

对的，是“真好”。

他为什么会这样的反应？

他一定设想了许多的可能性，如果她还活着，是否已经是别人的祖母？

如果她等了一生，他何以为报？

他在台湾，可是必然会跟付太太会和，生儿育女的。

如果她后来在后方凄惨而死，他又情何以堪？

而既然宁待就死在分手之夜，就死在对他的一腔激情之下，他内心，真的是圆满了。

无论是对她，还是对他，都是最好的结局，干净，太干净了。

情感停留在最炽烈的一刻，得到永恒。

付太太也是个女中豪杰。

亮相不多，但也出彩。

明智，理性，勇烈。

前夫殉国，她悲痛流产，孀居七年，也是在一个人的煎熬中打磨出的平静。

再爱上一个人，她爽脆。

一个“好”字，豪气干云。

去台湾前，她坦承，知道自己并不是他的心上人，却感谢他给她的三年，她竟然称之为“最好的三年”。

这是个成熟理性的女人，她知道对方的内心感受，理解对方的苦，感谢对方的付出，不像有些女孩子把所谓的爱情与所有的一切混在一起。

你对我好的部分，我感谢你；你不爱我，我清楚明白，但不妨碍我爱你。

这女人，独立，美好，坚强，所以她也可以驾驭那支象征意义的舞，也很美，多了一份冷冽，一份自持。

配角们也都用了熟脸，真舍得花钱，但也都表现不错，没有哪个有什么明显问题。

方中信那个角色也不错，情绪变化不大，但还能分辨得出。

他不是没有怀疑，但他选择了相信，当然，信错了呗。

把他的工作模糊，主要指向暗杀日本鬼子，也是技巧。

至于从现实的角度讲，这片子的很多情节都不太成立，女人的等待，男人的钟情，间谍的一帆风顺善始善终（晚年居然还能回国！

），日本人的收押（关了付经年好几年，为什么不杀，到最后怎么也没赶着投降前处决？

），等等，都是不太站得住。

但是你看舞台剧的时候，会欣赏那扮相，唱腔，动作等等，对故事情节，则只要求故事好看，而不是写实，对吗？

电影借鉴舞台艺术，也无可厚非。

我们现在这个大环境，能拍出这种艺术、技巧的片子，颇有可取之处。

PS：孙红雷那小眼睛一眯一眯的真讨厌。