机动战士高达闪光的哈萨维

小破站上没番追 一点概念都没有的就来看了。

竟然…就那样。

果真对硬核没感情。

但画面真的很棒，光线配色很好看，因为不喜欢看机甲打斗碰上了都快进（bie打）去看新高达 很90年代 鲁邦阿城市猎人题材啊那时的画风（嘿嘿）

太特马帅没有认真看检讨检讨 拿来下饭了（动漫和吃饭绝配）不过真的就是不会有障碍，人物刻画的很清楚，没有前面剧情的话，可能就没有啥惊喜啊之类的（柯南老粉表示最近只能磕磕老cp

琪琪很美 冲她来也值的！

几经波折，《机动战士高达 闪光的哈萨维 剧场版1》（以下简称《闪光的哈萨维》）终于在6月11日上映。

作为机动战士高达的正统续作，而且与33年前的《机动战士高达 逆袭的夏亚》有紧密的联系，就注定了其受众面的局限性。

尽管如此，《闪光的哈萨维》在爱好者群体中仍然有不错的号召力。

一来其原著小说早就流传已久，在坊间甚至称男主角哈萨维为「闪光的不孝子」，二来在一些机战游戏中也可以看到《闪光的哈萨维》中机体的身影。

再者，哈萨维与日本动画两大人气主角阿姆罗和夏亚更有纠缠不清的关系。

诸此种种，奠定了本片的粉丝向底色。

不过在此前提下，加入对商业上的考量，却并未令其成为草草了事的作品，而是反向到达了一种鲜见的高度。

自在的技术首先被我们关注到的是影片精良的制作，手绘与3d的配合异常出色。

近年，不少机体动画也都在向3d制作积极靠拢，可见其明显的成本节约优势。

就如刚在我国上映的扳机社（Trigger）动画《普罗米亚》（PROMARE），这是风格化极其明显的一作。

在这部作品中的某些段落已经难以分辨3d与手绘的差别，以高饱和度和高明度的色块强调体积，基本去除了线条的影响，因此与3d表现非常适配。

正由于缺乏线条的表现，高速的运动与夸张的表现成为重点（也是扳机社一贯作风），产生的运动的轨迹得以重新牵引出对线条的印象。

尽管削弱传统日本动画的线条变化是非常冒险的做法，但在风格上也相对回应了影片的内容：一种对纯粹的火焰与热情的回响。

在TV动画的处理则会相对折衷，刚完结的《SSSS.电光机王》（同样是扳机社的作品）的一话中，首先是由戴拿泽昂甩动古立特骑士（此时均为3D表现），然后古立特骑士被甩出并作飞踢状，镜头一切，变为手绘作画，古立特骑士踢中了怪兽。

古立特骑士并不是严格意义的机体，还具有人体的特性，切换手绘的意义在于展现其飞踢时舒展开来的躯体。

相反，合体而来的机器人戴拿泽昂在打斗过程中依然大量采取3d的表现，以保留其本身的机械阻尼感。

让我们回到《闪光的哈萨维》中。

尤其是两台主角机体，佩涅罗佩（或称大白鹅）与柯西高达，皆属于大型机体，结构都较为复杂，亦兼备变形的状态，手绘难度必然不低。

而且机体主要靠大出力飞行器运作，本身肢体灵活度并没有那么高，采取3d制作有其必要。

机体的局部特写则回到手绘表现，还有什么比手绘更能表现细微的变化和线条的控制呢？

除此之外，地景的建模也非常突出，并且赋予了影片某种写实感，甚至可以断言，影片是以立体空间作为思考的出发点的。

那些为人称道的光影变化，产生自空间，就像机场，酒店以及餐厅，都悉数在落地玻璃附近取景，于是人物在走动时光影才得以随之游移（那场精彩的夜间追逐也是同样道理），大概这就是所谓「电影感」的部分由来（镜头运动则是另一部分）。

以上所有的设计似乎都指向故事一定程度上的写实性，配合人物角色的手绘表达，影片风格达到了一种在精确与写意徘徊的水准，成为了一部形式自在的高达动画。

似乎，日系机体动画正成为实践手绘与3D技术结合的最佳场所。

理解的方式诚然，「高达之父」富野由悠季的强大存在感对高达产生了重要的影响，于是人们也热衷于分析作品背后的各种意识形态问题。

把这种对思想的分析推到最远，强调的无非还是重复的历史与相似的错误这种陈词滥调，毕竟这在日常生活中已经体会太多了。

而我和一些朋友讨论《闪光的哈萨维》时，真的还是只关心影片是如何表述这个故事的。

一个系列的延续，除了商业上的目的，作品的内在与魅力也是其延续的保证。

自1979年高达诞生以来，因其题材相对写实，设定上也伴随了一定的严谨性。

于是到了今天，设定的考究仍然未被穷尽，本片更是透过无数的细节来与过去的作品相互补全。

影片一开场，在一片漆黑中，首先出现的是远处的殖民卫星群，然后才把镜头摇到月球，随即出现豪泽恩号。

在叙事上相对传统的电影中这是惯常手法，先交代故事发生的背景，而在本片中表意的内容却更加丰富。

在很多高达的作品中，战争矛盾正是源于宇宙殖民所产生的种种问题。

而接续出现的一半陷入阴影中的月球，其上正是阿纳海姆公司的总部，那一体两面的光与暗似乎正是源于此地。

就这样，联邦与马夫蒂的同质性被带出，双方使用的古斯塔夫与梅萨，佩涅罗佩与柯西高达皆同出一脉，对战争的看法被寓于其中。

当然也可从小到奥恩贝里马夫蒂使用的老旧机体加布兰，大到双方在对战时使用的战斗策略来继续感受此系列完整的细节设定。

而透过驾驶员的视点，我们亦能看到全周天驾驶舱屏幕观察到被修正的实景以及辅助操纵的各种标记，就像从佩涅罗佩驾驶舱中可以看到由火箭产生的高空羽流被着色了。

如果对物理学的敏感度没有很高，那么之后一段宇宙中的微操对接应该也会产生不少的困惑。

凡此种种，更是加深了其粉丝向属性。

普通观众观看，极有可能连爽快感都无法得到，毕竟战斗场面的篇幅不长且相对克制，几位主角的对话也充满电波感（与设定有关），唯有其精良的制作能留给人短暂的好感。

回过头再看对设定的交代，可以说是寥寥无几，多使用影像去传达信息，而这大概还是要归功于导演村濑修功和被拉来做分镜的渡边信一郎对于电影的理解。

闪光的意念最后回到片名「闪光的哈萨维」中。

闪光，除了有光的特性，同时兼具短暂与间歇的性质，而带着对原著小说的认知，可知日后哈萨维更为激进的举动将会带来何种悲剧性的收场，无论是生命还是他的理念，始终都如闪光一般，频闪后戛然而止。

然而我们的闪光，在影片中间的那场夜袭战中，始终在奔逃。

即使在公园这样相对开阔的地形，受制于机体的混战的骚乱，公园变成某种巨大的迷宫，使得空间的坐标不再明晰。

那四溅的火星终于让我们看到无处可逃的哈萨维眼中的闪光。

随着上校的到来，旋即回归黑暗，琪琪的举动让他想起了《逆袭的夏亚》中的葵司。

影片开场那段CG不也是回应此处吗？

从《闪光的哈萨维》倒叙至《逆袭的夏亚》，那也正是哈萨维陷入长年郁结的原因，也是一切的原点。

同时，也与哈萨维初登上柯西时的走马灯回溯形成了呼应。

而哈萨维终于在这个夜晚游弋于海面之上，击退了佩涅罗佩。

影片到此已将近结束，这也是本作三部曲的第一部，或许应该以更加沉重的心情面对之后的故事（如果仍按着小说脉络进行改编），因为我们早已明了这闪光早逝的必然。

于是在影片的最后，哈萨维以一种前所未有的轻盈走到船上狭窄的甲板边上，镜头慢慢上移，远处的阴云慢慢变化成高空的白云，在这个过程中，从未看到天空的辽阔。

感谢阿留申、阿宁、奥奥、非非和肖恩对本文的帮助。

从没看过高达动画，之前看过一个雷霆宙域的电影版，还蛮炫酷的。

但这次这个是个啥？

一个美女和二个帅哥的狗血剧啊？？

剧情乱七八糟的，逻辑不通，各种牵强情节。。。

以为有炫酷打斗，啥都没有。。。

唯一几次也是黑不溜秋的黑夜啥都看不清。。。

这是啥啊？？

骗小孩呢？

剧情太假又狗血，剧情不行！

炫酷打斗特效又没有！

各方面都不行。

浪费时间。。。

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？。。。。。。

我是在昨天才看了闪哈的，因为有一些疑问，随后就到这个贴里看了一些影评，已经有了一些探讨。

以下评论用提出疑问的方式来表达观点。

不过首先我想说的是，我所有讨论都针对这一部剧场版。

对于高达系列，我从很多年前0079看起，除了某些看了个开头觉得无聊实在看不下去的以外，各个系列基本都看过，但大多数已经年代久远，比如主角哈撒韦的过往（本剧场版中有闪回）已经一概忘记详细，也无意（其实没那空闲）补课。

就针对这部剧场版就事论事。

疑问一：哈撒韦回地球，引发这一番掀掉达沃半座城的袭击为了啥？

本片1小时18分钟时，哈撒韦在进入自己的钢弹时内心独白说：引发如此事态是因为我的天真。

没有放弃利用哈撒韦这个名字，最后看看部下们的脸这个idea。

结果让大家都深处危险中。

再返回一开始，可以理解哈撒韦是利用了他的名字、实际上就是他父亲的名声兼上次战争天才小飞行员的名声，偷偷跑回来见部下的。

为什么见？

仅仅是叙旧吗？

身为一个战斗组织的首脑当然不应该这么简单，应该是约束并引领马夫提组织不要偏离轨道。

起码不要被人冒名。

但是他自己这趟“豪华偷渡”刚入大气圈就偏离轨道。

一群杀人匪徒假冒马夫提之名闯入客机抢钱，血腥连杀两人。

哈撒韦爆发式出手解决了匪徒。

从落地后的画面看，匪徒应该是有死有伤。

也就是说在那种情况下，哈撒韦居然还注意到不要夺人性命，尽管对方死有余辜。

这与他最后决斗时没有杀掉对方飞行员，而且还称赞对方放还人质是对应的。

这就是骑士风度。

总而言之，他决定这样回地球就是错误。

他自我独白说借名头、搭这个豪华客机回地球是错误，就是变相承认其实有其他更隐秘、更安全、不招摇的回地球之路。

他都已经是一个庞大军事组织的首领了，这点路数不会没有吧。

那么他到底为什么会有这个idea？

说到底还是他的骑士风度作祟：爱出风头！

是的，这剧场版看下来似乎哈撒韦不是个爱出风头的人。

但对于一个骑士来说，战场上的礼数风度其实就是为了出风头，这是一个硬币的两面。

别人说起“哇你就是那个小小年纪坐高达的天才啊”，哈撒韦回答的是什么？

他说“那是偷出来用的，多亏打赢了没治我的罪”，脸上还有红晕。

他很享受别人认出他的身份，这是他有“风光回地球”这个idea的基础。

就是为了他的“甘”（天真）。

疑问二：哈撒韦是不是轻率的就下令实施了一次针对达沃的恐怖袭击？

回答只有一个明确的“是”。

本片31分30秒开始，哈撒韦与手下在马路上秘密接头，他说“我还要被军方一直监视到明天上午”，又说“我想尽量保留哈撒韦这个活动身份”，又说“那个少女搞不清啥立场，总之不要与她为敌”，又说“果然还是进行一次障碍法攻击比较好”，又说“我所住房间是32层，往上面的楼层打就行”。

以上就是恐怖袭击的完整供词。

结束客机劫持事件后，哈撒韦落地后按程序需要接受质询，但质询却莫名延迟了，这让哈撒韦有所警觉。

更令他惊慌的是琪琪这个才谋一面的女人立刻揭穿了他的身份。

随后琪琪又很强硬地拉他同住一个套间。

此时哈撒韦面临一个典型的“潜伏者身份曝光”困境。

不管他怎样对琪琪，只要他莫名其妙从酒店消失了，就会引起高度怀疑，哈撒韦这个身份就不能再用。

但对于一个身处敌后的潜伏者来说，一个身份曝光以后最佳解决方案无疑是启用另一个身份。

哈撒韦这个名字对于他而言只代表过往荣耀，他人也是得回忆一番后才能想起十几年前的这么个小英雄。

因此可以说，哈撒韦想在地球上活动，完全可以用其他身份，不用执着于“哈撒韦”。

我们看间谍电影，那些潜伏者都是有安全屋或者银行盒子，里面好多本护照都是不同身份，换来家常便饭。

为了一个其实可以扔掉的名字，发动了一场袭击，其目的？

仅仅是为了让军方看看：喏我都差点葬身袭击了，所以我不可能是马夫提！

简直可笑，干嘛这么多事都围绕着你发生，你不是更可疑了吗？

况且，你那个豪华旅店32层以上就可以攻击，因为电梯不至于无法下降对吧？

那32层以上还有没有客人？

他们就该死吗？

就算你去看过了32层以上没人了，但一幢楼削了掉下来还能不砸死个把无辜路人？

他们该死吗？

这就是恐怖袭击，毫无辩驳余地，而且是出于哈撒韦的虚荣心以及作为潜伏者的极大天真。

因为本质是恐怖袭击，于是他手下的飞行员就甩开膀子瞎干起来，不只是去炸楼，还随意轰炸了市区。

哈撒韦晚上睁开眼皮一看，首先是对面一幢楼被轰掉了。

这踏马......当然可以说后来战斗中联邦军从天上往地面市区开火毫无顾忌很草，但恐怖分子飞行员先把自己背面对着地面来抢占优势，不恶心吗？

袭击前哈撒韦确实躺在床上反思琪琪的教训，这样的方式不对。

事后他在出租车上又受了一通平民的批评教育。

但最后，他救回了那个恐怖分子飞行员，回到基地大家欢欣鼓舞其乐融融，没有任何开会批评与自我批评，没有任何人对于己身背负着恐怖分子之名有任何心理负担。

其实哈撒韦进入钢弹前的心理独白“我要成为马夫提！

”其实就是变相宣布“思考太麻烦了！

我放弃想下去了！

”这不是个领导者，因为领导者要思考，要无时无刻进行思考。

他放弃了思考，仅凭自己骑士的本能行动。

可怕的是他还富有魅力，只要对他予以认同，一脸“粉丝”表情，他就来者不拒。

这就是个恐怖组织。

动画里是这样，放在现实中都是这样。

属于万恶不赦，应予消灭的组织。

当然，这个故事的悲哀就是地球联邦政府腐败无能，不可能将其消灭。

疑问三：琪琪仅仅是个花瓶吗？

也很简单，不是。

琪琪冰雪聪明瞬间戳穿了萨哈维的身份，有其他评论者说“这算什么少年天才侦探”吗？

其实在日本号称是“推理鼻祖”江户川乱步通过其小说主人公明智小五郎提出“心里推定”概念，即真相很大程度上是通过犯罪者心里刻画而揭露的。

很多时候这种心理刻画在法庭上不能用作证据，但明治小五郎的兴趣很大程度就在于揭露真相，研究人心，而非将犯人绳之以法。

琪琪一开始对哈撒韦的兴趣与明智小五郎对犯人的兴趣类似。

每次她摆出对哈撒韦不满意的表情，都是因为哈撒韦明显想要掩饰自己的想法，妨碍她做“人间观察”。

本片第27分钟，她直说“马夫提的做法不对”，并瞪大眼睛看哈撒韦的反应。

后者说“有更好的办法，马夫提洗耳恭听”，等于是彻底认了自己的身份。

随后琪琪提出了“树立绝对不会犯错的独裁政权，你可以成为神”的方案。

哈撒韦发笑之后，琪琪失望反问“很奇怪吗？

”这是一个几乎可以随意洞察他人心理的人会提出的方案。

哈撒韦是根本不可能做到的，他还停留在要接受出租车司机教育的水平。

如果全地球全宇宙的领导人都是琪琪这样的“神”，然后他们死拼到最后一个树立统一政权，倒也是可以实现，但显然这是个比恐怖主义还可怕的法西斯方案。

后来琪琪在街头战斗中就被吓哭了，先拉住哈撒韦的衣袖，使哈撒韦放弃了丢下琪琪自己跑路的原计划——在原计划当中也许指望琪琪死于街头乱火，或者干脆有另外的暗杀者准备趁乱结果她。

这是琪琪见到大佐来之后立刻往大佐怀里扑的原因。

随后她又立刻判断哈撒韦已经不可能对她再有杀意，放心的把头放在他肩上。

经过这一夜琪琪也认识到了自己的局限性，她有了转变，所以她坦率向大佐承认了自己是老伯爵的情妇。

但大佐其实对此不感兴趣，他立刻从琪琪话语蛛丝马迹中找到了证据证明自己心中的疑问，确认了哈撒韦真身。

当决斗结束，琪琪说她要在这里再呆几天的时候，大佐说“是啊那样更有趣”，眼光却似乎看向了远方的哈撒韦。

于是琪琪的脸上出现了不满吃醋的表情。

她不是个花瓶，她是个正在长大但还没长大的孩子。

写的有够多了，这一篇就到这里吧。

总之，这部剧场版在我看来，就是个有关天真、骑士风度、恐怖行动的故事。

仅仅看着琪琪，这一个半小时就物有所值。

我个人认为，琪琪的角色特点很大程度上是导演村濑修功的个人风格所致，真是个迷人女性塑造大师啊呵呵 （完）

粉丝向？

不存在的，请不要给自己贫乏的狂喜找借口首先完全反对任何把《闪光的哈萨维》归类在FANS向作品的人，任何有这种想法的人都是缺少对台词人物的理解角度，更说明某种意义上是非常不合格的观众。

谈论身为观众的资格？

是的，如果一个作品，尤其是一部动画，剧本的严肃程度够高，那么就是戏剧，卢卡奇语，戏剧的天国之门绝不会向灵魂匮乏之人展开。

这句话要说的不是身份的区别，而是理解与共鸣的区别，只有站在理解的角度，摒弃那种肆无忌惮的共鸣才可以听到作品本身作为戏剧的世界是如何诞生的。

是的，开始的时候富野和星山博之就是这样，他们是与高田勋一样的剧作者，而与宫崎骏那种天才完全是相反，星山博之说过，他讨厌俯视角色的创作。

那么各位的情感共鸣，大行其道的共鸣，仿佛只要情感是一样的激动就融为一体了一般的粗暴判断，什么时候不是对角色的俯视了呢？

所以，要说的这部作品与其说是富野的味道，不如说是那一代人的尊严与相信，他们相信观众能够理解他们在尝试着理解的问题，而不是俯瞰风景。

恭喜村濑修功，你当然是那一代人，而不是这一代人，在那一代人的。

在这里，作为上过几天编剧班的编剧，对这样的导演是有敬意的。

因为导演大部分都很是自以为是的蠢货，对于角色的俯瞰是十分让人深恶的。

所反对的对角色的俯瞰还有，更是意味着剧作人物的设想顶多是导演编剧放大的自我，无聊无趣的附躯腐蛆罢了。

为什么剧作中的人物不是来自自己庸常生活？

大家所谓的一般人，一般社会，而是那些真正该作为理想的人，一个解决为题的人，一个远比自己高贵的人，尤其是一个会死的剧中之人，他们的死是不是一个比真实的死更沉重的话题？

这是一个需要触及的，这不是侮辱现实，而是对现实的信赖，应该来说是对于未来的信赖，和一种寓言的信赖。

沉默的寓言之王，一直是村濑修功片子里会有的形象，哈撒维不是例外，也不是必然，而是一个名字不断的回转。

从历史路径的表面信息里，是一个上个世纪里小说里的名字，也是村濑修功所一直看着的主角《魔女猎人罗宾》《黑街》《死亡代理人》《虐杀器官》，只要回忆，我们就可以看见，沉默的寓言之王，一个必死的解决极端事件的王者，被罢黜的子嗣，一直都是存在于村濑监督的作品里，而哈撒韦是其中的一个名字。

关于琪琪琪琪的角色处理是必须要赞赏这部动画的地方，琪琪，一个精通多种语言，不会去知恶行恶的读心术者，台词的设计有很多值得细细谈论的地方，不过，写给懂的人太少，写给不懂的人太多，就懒得写了。

如果说高田勋和宫崎骏所代表的的作品类型问题在高达中是否还有延展或者说更高的形变，换句话就是女性的形象，这个几乎不用说就是星山博之与富野之间的某种区别，在这里，透过两人所塑造的女性角色，星山博之在创作高达的时候提到过，自己是喜欢温柔的，能体谅理解人的成熟女性，以这个为支点，高达辐射出的女性多少是带有成熟的性质在里面的，只需要回忆一下diermada，即阿姆罗的初恋，青梅竹马甚至阿姆罗的母亲，就清楚星山博之所相信的女性的形象，包含着能够驱动能剧中人物的温柔的女性形象。

这或许与富野眼里那种更为原始的，像是蛇一样的狂欢恰好形成对比，不用说，想想卡迪珍娜吧，琪琪有着类似卡迪珍娜的一面，似而不同，当哈撒韦说出语言能够杀人的时候，琪琪惊讶地回复我从未这么想过，刚经历过前面机场枪杀之案，天真而又残忍从她…………(懒得写了，就这样了，挂着吧，简单来说你瓣还没人能在戏剧台词层面指责哈撒维的制作。

关于琪琪这个形象的创作，村濑修功是很强的……也不说吹吧……能把三十年前的小说在现在完成，而不是庵野秀明那种恶臭到真把飞机大炮特摄像是展示中年人手串一般搬上动画就是村濑监督的骨气。

多的不说了。

懒得写，也不觉得有人黑得动。

因为反正你们就看看到那么点东西，不用把睡着的孩子叫醒，就让孩子们在睡梦中吧，没有装睡，是真睡了。

）

半年前写的，大概觉得铺的内容有点多就懒得多写了

萨图恩的子嗣，一直都是村来修功作品里的主题

魔女猎人罗宾12话

萨图恩的指环

萨图恩，癫狂的人类，没有尽头的墓地

富野老东西终于把高达玩明白了，拍出来纯粉丝向的高达片子。

先预设观众看过原著小说，否则这里面人物对白全是打哑谜。

看完小说，也就懂一半，不认识绿头发葵丝帕拉雅，所以还得看逆鸭，救世主隆德贝尔咋就横空出世？

时间回推到格里普斯会战，这就算到0087，都到了0087，跟一年战争也没差两年，阿姆罗跟夏亚的恩怨情仇，林有德又是怎么成为一年战争、迪拉兹动乱、第一次新吉翁战争、第二次新吉翁战争等历次战争英雄的？

为什么是他的儿子哈撒韦代表联邦军内改革派被处决？

战争贩子阿纳海姆咋就两头卖高达呢？

所以说，新人真就别看哈撒韦了，要入坑补的东西太多了，动画从0079到Z、ZZ，ＯＶＡ有the origin和逆鸭以至于００８３，小说从0079、AOZ三部曲、贝托蒂嘉的子嗣和高空流光。

富野老东西终于玩明白了，胶佬广告在第四十二个年头上回归UC宇宙纪元本元，大约也预示着日升和B社十年来从AGE开始的低龄化探索就此失败。

AGE、创战者、 Reconguista in G三部曲拍给孩子们看的，虽叫好但卖不出塑料，孩子消费力还是太差。

新世纪以来绝大部分粉色都是偶像剧SEED入坑。

始于颜值终于颜值，真要成为万人唾弃的胶佬可还是差着远呢。

哈撒韦就是宇宙纪元正史的终结，阿姆罗与夏亚早已远去在阿克西斯，吉翁公国在UC0100改成共和体制，联邦军内部改革派实力经过格里普斯战役改编成掀不起大风浪的隆德贝尔，继承人哈撒韦作为马夫蒂被处决，联邦政府外部改革派在0096被镇压在industry7。

至此地球联邦寿数已尽。

接下来的高达Gundam，是继续深耕宇宙世纪小二百年的历史细节，还是再创SEED和OO的外传辉煌，我们拭目以待。

（看的人多的话再写剧情分析和解谜文）

①作画太满意了，驾驶舱相较上一部剧场版逆鸭（没错，👴🏻把脑瘫NT给开除高籍了）简直像是从动画走进了现实。

梅萨从高空俯瞰城市时一度让我以为是真实影像，椰树林和遭遇鹅也很喜欢②一直玩葵丝的梗，导演你是不是故意的啊hhhh，全片主要笑点。

憋给哈萨维发刀子了，人家咋说也长了12岁，已经不是以前那个小屁孩了。

（话说基本上所有的角色都是刚开始挺不懂事的吧，那是不是小林卡兹再长大一点就没那么讨人嫌了）③战斗场景有点小遗憾。

都是夜景而且给全身的画面没那么多，剧院里很多细节没注意到。

可能和经费也有关系吧，希望下一步战斗场面多一点。

（你就算放个机体不动的飞行画面也行啊，我想多看看柯西∠( ᐛ 」∠)_）④看到宇宙男鬼了很满意.jpg，丢枪算是致敬骡子了，不知道哈萨维是咋学会这招的，说不定是骡子托梦233333场景再现:【（葵丝，哦不对是琪琪和大佐出去蹦迪时，哈萨维的梦里）“射出光束就把枪丢掉的话，死神第一部就不会找上门哟，哈萨维”“（傲娇维震惊了一会儿）你tm这是在给我立flag啊！！！

”结果出动之前还是好好练习了（指丢枪，后来没丢好就是证明。

我真是福尔摩斯本斯.jpg）】⑤夏亚判乱过后12年，在近乎一片死局的情况下，哈萨维仍然坚持做着自己所认为的正确的事，这份毅力还是值得我们敬佩的。

不过不得不说最好的机会还是0093年，真的太可惜了。

卡疯子为哈萨维点了个赞

在床上用手机带着耳机看完了12GMKV版本。

先说电影本身，嗯，画质精良，动作流畅，台词干练，特效牛逼，音乐炸裂，同时没有明显的逻辑问题。

所以电影给5星没啥问题。

但是！

闪光的不孝子确实是不孝子。

哈撒韦着实不是个干革命的料。

这边在执行侦察行动呢，琪琪叫你睡一间套房你就过去了？

色字头上一把刀啊胸袋，想想向忠发是怎么被抓到的？

自己制定的撤离方案，就是利用马弗蒂组织的假突袭制造的混乱逃跑，结果舍不得琪琪就不跑了？

令行禁止都做不到还搞啥革命？

马弗蒂也是过家家，就知道搞天诛，底下老百姓都说了，为什么不先把雇佣军打击一下？

最后还是逃脱不了日本的决战兵器思维，以为有了柯西就天下无敌了？

什么叫人民战争了解下？

总结，不孝子气得我血压升高，正好晚上家里的不孝子也在闹腾，更是睡不着了。

凯纳斯啥（那个即将上任的司令，男二）应该和哈萨维好（男主）最好成了朋友男主最后被地球联邦抓住要枪决，但因为男主老爹是地球联邦的高层，男二为了不让他爹亲自杀了儿子，忍痛杀了自己的朋友但好像男二感觉自己还是被联邦出卖（这个词不是太严谨），就是联邦事实和捏造事实参半宣传吧，导致男二对彻底对联邦失望拉这琪琪去到男主的故乡，也参加男主生前的组织也许放弃什么革命和理想，坦然接受自己的感情，哈萨维和琪琪会幸福得多或者说没有吃人血的权贵，普通人的他们或者会有小幸福不过这是现实，光头对现实的讽刺，得找主角祭天

诶？

哈萨维跟琪琪从酒店里跑到到公园中这段代入感极强是什么情况？

音乐15分钟左右那段还可以，其他的暂无亮点，回头仔细听听。

看了seed、D、00、孤儿、独角兽、观星者、起源。

听过高达系列的歌比看过的高达作品多，比如无尽的华尔兹没看过，只听过。

如果第一部高达重置的话，我觉得用闪光的哈萨维人物造型画风就很棒。

音乐的话就按照seed、d这两部的规格来，那必然是棒棒的。

不重置其实是没必要的，只要能改的更好，就跟生化危机2重置一样，有谁会讨厌呢？

受众反而会更多。

UC系列的整体剧情对于我代入感都比seed、d来说较差，只有小部分经典场景和音乐。

起源中兄妹二人小时侯一起去地球的那一幕，后面妹妹看到站在卫星顶上开着MS的夏亚那一幕印象和音乐很深。

不过潜力真的棒棒的。

这一部哈萨维跟琪琪从酒店出来到公园那一段太经典了，看评论很少人提到？

不知道是不是关注和带入的地方差距很大？