私人采购员

物质与精神，一直以来都是人们乐于讨论的两种世界上存在的现象。

而物质，在人类社会得到了顶峰的推崇，如女主的老板，物质在她的世界已经流转得行云流水。

在整部作品中，女主始终追寻着哥哥的踪影，哥哥的踪影，更多的象征精神。

哥哥是个木匠，从哥哥的女友以及女友的现任来看，与女主老板简直就是两个世界的存在，在他们的世界，讲究直觉，讲究灵感，讲究安静的创作。

而女主在这其中，身处于物质横流的环境，却一心追求如其哥哥般无欲无求的精神。

无疑是冲突的，挣扎的，矛盾的。

而这种冲突，被老板的前男友看到，利用，激活到了顶峰。

故事的结尾，是女主终于离开了物质世界，前往了视频中男友所在的地方，那个地方在山上，那个地方的人有信仰，那个地方的人，更向往精神。

或许在影片的最后，女主找到了哥哥，找到了自己，也就找到了精神的向往之地。

穿过物欲横流的世界，到达精神的彼岸，方能安心。

写着写着就超过140字了。。。

豆瓣5.9的分实在是。。。

为什么没有在电影节上买票看这部啊，大银幕会让演员的表演更可信(很多人吐槽女主演技可能是因此，其实她在4k120帧中场无战事的表演也很恰当，但在电脑上就觉得她演来演去就是一副面孔)和画面的质感加倍。

一部反类型片，不同寻常的悬疑惊悚片，关键点不着眼于强烈的感官刺激和传统的惊悚元素的铺陈，而是在本质上讲迷失在消费主义的华服和对灵异身份的执念(其实是对至亲逝去的极度痛楚引发的执念)的女主自我追寻和逐渐抽离的过程中，最终达到圆融的平衡和对自我的坦诚。

火车上和匿名人的交谈的紧张氛围营造颇好，几段配乐也很喜欢。

其实没必要把导演留出的开口想方设法绞尽脑汁的弥合链接起来，重点不在此，不然得失掉多少乐趣和这部不同寻常的“悬疑惊悚”片的意义了。

估计不少人打低分的原因就在于此执念吧，暂时他们还走不出来。

No desire if it's not forbidden。

这句话真的是言简意赅，常想常新。

说实话，电影我是真没看懂，而且也看得直打瞌睡，但是，丝毫不影响我观察女主的颜值。

一、16分54秒，乍一看，还以为是黑寡妇呢，不过这个动作也挺漂亮的；

二、18分09秒，侧颜看上去好美啊！

三、45分49秒，在片中一直很酷的小姐姐终于露出了自己的另一面，看，还不错吧？

四、57分17秒，穿上一身黑纱，很修长的腿，真是性感啊！

五、59分10秒，突然换了一身白装，感觉瞬间惊艳啊！

六、65分钟56秒，别的不多说，自己看图吧；

七、98分钟16秒，女主：还是只有我？

随后一身咚回答了她。

完

时间：2024年6月11日地点：东京 日法学院 （根据现场对谈速记整理，并非准确翻译。

）黑泽清评论部分：黑泽清：故事的主人公想要见到哥哥，幽灵，想要获得“信息”。

这样的展开在电影里并不少见，一般往往这类电影会走向一种怀念的氛围，乡愁的氛围，比如我拍的《河边的旅行》。

但《私人采购员》这部电影的厉害是，当主人公每次真的好像遇到哥哥的幽灵的时候，她的情感竟然会变得非常害怕、恐惧。

这意味着不管我们人类怎么想见到死去的对方，当对方变成幽灵之后，那个存在本身就变成了“令人恐惧的存在”。

我认为这是这部片子很重要的主题。

比如，主人公遇到的给她发短信的“坏人”，那个人是活人，而且显然是有着恶意的人。

与“有恶意的人类”相比，其实幽灵是并没有恶意的，但是为什么我们会害怕呢？

我在看这部电影的时候一直在思考这个答案。

“关于幽灵的电影”在电影史里并不少见，往往很多时候，我们看到最后发现一切是主人公的妄想。

但是这部电影里有很多镜头，是直接告诉了观众幽灵的存在。

“主人公明明没看到的背后的杯子，杯子漂浮在空中，掉落碎掉了”。

“电梯的门明明没有人，但是自己打开了”。

这些都是直接向观众展示了幽灵作为客观事实的存在的镜头。

在电影里去拍出这样的镜头，表现“幽灵客观存在”是很不容易的事情，是一件非常需要勇气的事情。

我非常敬佩阿萨亚斯导演拍出了这样的镜头。

让我们回到刚刚的问题，为什么“幽灵”让人感到恐惧呢？

这个问题非常难回答。

我能想到的理由，也许是因为，当人类面对幽灵，哪怕是自己的亲人，自己的哥哥。

一旦经历了“死亡”，它就被转化为跟活人完全不一样的某种存在。

这种巨大的差异让我们恐惧。

所以这部电影，表面上是表现了活人与幽灵的相遇，深层的主题其实是“死亡为何物”。

顺带一提，黑泽清的朋友，《午夜凶铃》的编剧高桥洋，据说是日本幽灵鬼怪的“百科全书”，他之前从来没看过这部电影，在黑泽清的安利下看过之后，彻底折服了。

对谈部分：黑泽清：这部电影创作的契机是什么？

阿萨亚斯：这部电影最早的想法是，我曾经在巴黎迷失了一段时间，像主人公一样做着自己不喜欢的工作，于是我开始找一些精神的依托，于是我找到了片里的抽象画的女画家（希尔玛·阿芙·克林特）渐渐了解了她的艺术后，我从开始了解了灵与艺术的关系。

美国的类型片电影，关于“看不见的东西”的电影很多，但美国电影经常出现的逻辑是“看得见的东西是善”，“看不见的东西是恶”，我想要抛弃这个观念，于是我开始创作这部片子。

我一直相信着不可视论，也就是“看不见的东西是存在的”，这也是我爱黑泽清的电影的原因，我相信电影是可以去拍摄“看不见的东西”的。

黑泽清：我也对不可视论非常感兴趣，但是在这部电影里，我们似乎能完全看得见那个“看不见的存在”…阿萨亚斯：是的黑泽清：小k的表演非常精彩，她真理解了关于那些“看不见的东西”的部分了吗？

你在现场是怎么跟她解释的？

你跟她事无巨细地解释了吗？

阿萨亚斯：不是这样的，小k是非常直觉性地去理解了这个主题，小k自己本人也是一位像导演一样的作者，很多镜头是我在画框之外，她自己在取景框之内自己主动地去感知自己的节奏，特别是杯子破了的场景，那场戏其实在景棚里拍的。

那场戏是我认为最重要的戏，原因是当她一直渴求的哥哥终于来了的时候，她想要逃走还是留下，这种纠结是她需要去体会的。

黑泽清：阿萨亚斯导演认为，为什么当幽灵出现的时候，人会感到害怕呢？

阿萨亚斯：平行世界，或者“彼岸’如果存在的话，那个世界的人和我们之间到底是一种什么关系。

这个事情本身是很可怕的。

因为如果那个世界的存在对我们的世界能干涉的话，我们世界的法则就会被颠覆。

那个世界到底对我们的世界能否干涉？

这个不确定性让人恐惧。

我认为所有关于这个主题的艺术表现都是某程度上做了妥协的存在。

黑泽清：这部电影在我看来不算是类型片的原因有2:1声效很恐怖，但是使用的音乐都不是恐怖的音乐2主人公小k，她表演恐惧的尺度是有分寸的，她并没有过分地去表现恐惧本身。

这让我们看的时候不会过分地把它当成恐怖电影看。

你是有意地控制了惊悚的分寸吗？

阿萨亚斯：我认为这部电影其实是表现人生当中最重要的一种悼念。

（Mourn）这部电影是一个心灵之旅，在旅行的尽头，也许主人公真的能打开彼岸幽灵世界的大门，也可能最终发现一切是自己内心在作怪。

最终我认为悼念之旅的本质，还是自己内心的旅途。

黑泽清：她的悼念的表现方式非常精彩，她到底面对自己哥哥该用如何的心情，并且自己到底用什么心情活下去，这种挣扎表现的很精彩阿萨亚斯：感谢，正如你看到的一样，我在你的新片《蛇之道》里也看到了一种不是类型片的类型片，其本质是追问人性最根本的，失去孩子之后的巨大悲伤。

它化成的主题是复仇，刚开始是一个人的故事，渐渐变成两个人的故事。

黑泽清：我无法理解法国的社会文化，所以我选择在法国拍摄“类型片”，这样哪怕是日本人的我，应该也能拍出电影吧，我当时是这么想的。

女儿去世，对此悼念的两人。

“复仇”在现代社会是违反法律的，但是两个人为了悼念去犯罪，于是两个人渐渐成了“罪犯”我拍的是这样的电影。

关于类型，阿萨亚斯导演涉足了很多类型片，活用了很多类型片的要素，同时也拍了很多不是类型片的电影。

关于“类型”，你是如何控制与“类型片”的距离的？

阿萨亚斯：我自身对于类型片的看法从来不变，我受影响很深的都是很多经典类型片，恐怖片。

我认为现实主义电影里面人的情境和非现实主义是完全不一样的，只有非现实主义里人类才会处于那种特定情况。

我们才有探索的机会。

黑泽清：果然和我想的一样呢。

主持人：关于女性的欲望，这部电影里有很多描写。

比如说自wei或者穿衣服，这和“活着”这件事本身也是联系在一起的，这部电影是否可也是一部描写欲望的电影？

阿萨亚斯：是的，新版《蛇之道》和《私人采购员》，都是描写了孤独的女性，而且都是在异国。

我认为所有内心的旅行本质都是追求自我的旅途，深入人心深处，都必然是如何和自我和解的电影。

比如我拍的《清洁》也是一样。

黑泽清：与此同时追求人心深处，也会产出罪恶感吧主持人：最后一场戏是一场很长的长镜头，我们来聊一聊吧。

黑泽：我最震惊的是，那里是中东（阿曼），对女主人公来说，她想要忘记一切，去了，但幽灵仍然存在，而且是到了那个房间立刻幽灵就出现了，仿佛是一个强有力的宣言。

“她永远逃不出去。

”这是我的理解。

阿萨亚斯：我很难自己去解释这一场，因为那是这部电影最悬疑的部分，我能说的只有：最后一句台词，其实是小k创作的。

原本的台词：its me小k：its just me这句台词被小k改了，于是在那一刻，小k在那场戏原本应该打破第四堵墙的地方，她接收到了一种“启示”，这个启示必须是“its just me”。

主持人：最后两让位导演对彼此说一些想说的话吧。

黑泽清：日本跟我一样的导演一个都没有，虽然日本有很多杰出的导演，但是跟我一种类型的导演从来没有，但是在法国有，比如我在阿萨亚斯身上看到了如同同伴一样的身影，我很受鼓励。

阿萨亚斯：我一直很尊敬黑泽的电影，我第一部看的是《cure》。

我一直认为有些电影自己本身有着一种活性，《私人采购员》这部电影自己似乎就一种生命力，自己会飘到全世界各种地方。

黑泽清对这部电影的理解和我完全一样，这让我非常高兴。

（根据现场对谈速记整理，并非准确翻译。

）黑泽清评论部分：黑泽清：故事的主人公想要见到哥哥，幽灵，想要获得“信息”。

这样的展开在电影里并不少见，一般往往这类电影会走向一种怀念的氛围，乡愁的氛围，比如我拍的《河边的旅行》。

但《私人采购员》这部电影的厉害是，当主人公每次真的好像遇到哥哥的幽灵的时候，她的情感竟然会变得非常害怕、恐惧。

这意味着不管我们人类怎么想见到死去的对方，当对方变成幽灵之后，那个存在本身就变成了“令人恐惧的存在”。

我认为这是这部片子很重要的主题。

比如，主人公遇到的给她发短信的“坏人”，那个人是活人，而且显然是有着恶意的人。

与“有恶意的人类”相比，其实幽灵是并没有恶意的，但是为什么我们会害怕呢？

我在看这部电影的时候一直在思考这个答案。

“关于幽灵的电影”在电影史里并不少见，往往很多时候，我们看到最后发现一切是主人公的妄想。

但是这部电影里有很多镜头，是直接告诉了观众幽灵的存在。

“主人公明明没看到的背后的杯子，杯子漂浮在空中，掉落碎掉了”。

“电梯的门明明没有人，但是自己打开了”。

这些都是直接向观众展示了幽灵作为客观事实的存在的镜头。

在电影里去拍出这样的镜头，表现“幽灵客观存在”是很不容易的事情，是一件非常需要勇气的事情。

我非常敬佩阿萨亚斯导演拍出了这样的镜头。

让我们回到刚刚的问题，为什么“幽灵”让人感到恐惧呢？

这个问题非常难回答。

我能想到的理由，也许是因为，当人类面对幽灵，哪怕是自己的亲人，自己的哥哥。

一旦经历了“死亡”，它就被转化为跟活人完全不一样的某种存在。

这种巨大的差异让我们恐惧。

所以这部电影，表面上是表现了活人与幽灵的相遇，深层的主题其实是“死亡为何物”。

顺带一提，黑泽清的朋友，《午夜凶铃》的编剧高桥洋，据说是日本幽灵鬼怪的“百科全书”，他之前从来没看过这部电影，在黑泽清的安利下看过之后，彻底折服了。

对谈部分：黑泽清：这部电影创作的契机是什么？

阿萨亚斯：这部电影最早的想法是，我曾经在巴黎迷失了一段时间，像主人公一样做着自己不喜欢的工作，于是我开始找一些精神的依托，于是我找到了片里的抽象画的女画家（希尔玛·阿芙·克林特）渐渐了解了她的艺术后，我从开始了解了灵与艺术的关系。

美国的类型片电影，关于“看不见的东西”的电影很多，但美国电影经常出现的逻辑是“看得见的东西是善”，“看不见的东西是恶”，我想要抛弃这个观念，于是我开始创作这部片子。

我一直相信着不可视论，也就是“看不见的东西是存在的”，这也是我爱黑泽清的电影的原因，我相信电影是可以去拍摄“看不见的东西”的。

黑泽清：我也对不可视论非常感兴趣，但是在这部电影里，我们似乎能完全看得见那个“看不见的存在”…阿萨亚斯：是的黑泽清：小k的表演非常精彩，她真理解了关于那些“看不见的东西”的部分了吗？

你在现场是怎么跟她解释的？

你跟她事无巨细地解释了吗？

阿萨亚斯：不是这样的，小k是非常直觉性地去理解了这个主题，小k自己本人也是一位像导演一样的作者，很多镜头是我在画框之外，她自己在取景框之内自己主动地去感知自己的节奏，特别是杯子破了的场景，那场戏其实在景棚里拍的。

那场戏是我认为最重要的戏，原因是当她一直渴求的哥哥终于来了的时候，她想要逃走还是留下，这种纠结是她需要去体会的。

黑泽清：阿萨亚斯导演认为，为什么当幽灵出现的时候，人会感到害怕呢？

阿萨亚斯：平行世界，或者“彼岸’如果存在的话，那个世界的人和我们之间到底是一种什么关系。

这个事情本身是很可怕的。

因为如果那个世界的存在对我们的世界能干涉的话，我们世界的法则就会被颠覆。

那个世界到底对我们的世界能否干涉？

这个不确定性让人恐惧。

我认为所有关于这个主题的艺术表现都是某程度上做了妥协的存在。

黑泽清：这部电影在我看来不算是类型片的原因有2:1声效很恐怖，但是使用的音乐都不是恐怖的音乐2主人公小k，她表演恐惧的尺度是有分寸的，她并没有过分地去表现恐惧本身。

这让我们看的时候不会过分地把它当成恐怖电影看。

你是有意地控制了惊悚的分寸吗？

阿萨亚斯：我认为这部电影其实是表现人生当中最重要的一种悼念。

（Mourn）这部电影是一个心灵之旅，在旅行的尽头，也许主人公真的能打开彼岸幽灵世界的大门，也可能最终发现一切是自己内心在作怪。

最终我认为悼念之旅的本质，还是自己内心的旅途。

黑泽清：她的悼念的表现方式非常精彩，她到底面对自己哥哥该用如何的心情，并且自己到底用什么心情活下去，这种挣扎表现的很精彩阿萨亚斯：感谢，正如你看到的一样，我在你的新片《蛇之道》里也看到了一种不是类型片的类型片，其本质是追问人性最根本的，失去孩子之后的巨大悲伤。

它化成的主题是复仇，刚开始是一个人的故事，渐渐变成两个人的故事。

黑泽清：我无法理解法国的社会文化，所以我选择在法国拍摄“类型片”，这样哪怕是日本人的我，应该也能拍出电影吧，我当时是这么想的。

女儿去世，对此悼念的两人。

“复仇”在现代社会是违反法律的，但是两个人为了悼念去犯罪，于是两个人渐渐成了“罪犯”我拍的是这样的电影。

关于类型，阿萨亚斯导演涉足了很多类型片，活用了很多类型片的要素，同时也拍了很多不是类型片的电影。

关于“类型”，你是如何控制与“类型片”的距离的？

阿萨亚斯：我自身对于类型片的看法从来不变，我受影响很深的都是很多经典类型片，恐怖片。

我认为现实主义电影里面人的情境和非现实主义是完全不一样的，只有非现实主义里人类才会处于那种特定情况。

我们才有探索的机会。

黑泽清：果然和我想的一样呢。

主持人：关于女性的欲望，这部电影里有很多描写。

比如说自wei或者穿衣服，这和“活着”这件事本身也是联系在一起的，这部电影是否可也是一部描写欲望的电影？

阿萨亚斯：是的，新版《蛇之道》和《私人采购员》，都是描写了孤独的女性，而且都是在异国。

我认为所有内心的旅行本质都是追求自我的旅途，深入人心深处，都必然是如何和自我和解的电影。

比如我拍的《清洁》也是一样。

黑泽清：与此同时追求人心深处，也会产出罪恶感吧主持人：最后一场戏是一场很长的长镜头，我们来聊一聊吧。

黑泽：我最震惊的是，那里是中东（阿曼），对女主人公来说，她想要忘记一切，去了，但幽灵仍然存在，而且是到了那个房间立刻幽灵就出现了，仿佛是一个强有力的宣言。

“她永远逃不出去。

”这是我的理解。

阿萨亚斯：我很难自己去解释这一场，因为那是这部电影最悬疑的部分，我能说的只有：最后一句台词，其实是小k创作的。

原本的台词：its me小k：its just me这句台词被小k改了，于是在那一刻，小k在那场戏原本应该打破第四堵墙的地方，她接收到了一种“启示”，这个启示必须是“its just me”。

主持人：最后两让位导演对彼此说一些想说的话吧。

黑泽清：日本跟我一样的导演一个都没有，虽然日本有很多杰出的导演，但是跟我一种类型的导演从来没有，但是在法国有，比如我在阿萨亚斯身上看到了如同同伴一样的身影，我很受鼓励。

阿萨亚斯：我一直很尊敬黑泽的电影，我第一部看的是《cure》。

我一直认为有些电影自己本身有着一种活性，《私人采购员》这部电影自己似乎就一种生命力，自己会飘到全世界各种地方。

黑泽清对这部电影的理解和我完全一样，这让我非常高兴。

对“伤痛”的演绎和感知充斥着整部影片。

有人说，影片的故事线不够清晰。

也有人说，影片太显碎片化，让人摸不着头脑。

可是伤痛不正是弥漫在生活的每个瞬间之中的吗？

伤痛便是故事线本身，像一条弯弯绕绕的细线，穿起了镜子碎片般的生活瞬间，让你在低沉且平静地陪伴主角走到故事的结局。

——2024.12.24 平安夜

前半部分是电影情节，含剧透，了解情节的可以跳过：具有通灵天赋的 Maureen，在自己双胞胎哥哥 Lewis 死后，在巴黎为 Kyra 做私人采购员，实质上是找机会希望能和去世哥哥的灵魂进行接触。

期间，Maureen 去 Kyra 的公寓，遇到了德国人 Ingo，Ingo 自称是 Kyra 的男友，准备和 Kyra 分手。

之后，Maureen 手机收到了来自未知号码的短信，对方对 Maureen 的行动了如执掌，Maureen 虽然有所戒备，但是还是和对方聊了起来，甚至曾差点把对方当成去世哥哥的灵魂。

一次，Maureen 去 Kyra 的公寓把为她购买的珠宝拿给她，却惊讶的发现 Kyra 的尸体，背后有明显的刀伤。

震惊之余，她看到走廊尽头的门半掩着，黄色的光一闪一闪，同时还有节奏的发出声响，最后演变成令人费解的噼啪声，令惊恐的 Maureen 飞奔出公寓。

Maureen 报了警，她声称自己将买来的珠宝放在 Kyra 家就惊慌失措地逃跑了。

随后 Maureen 仍然收到未知号码的短信，逼问她是否将短信的事情告诉过警察。

未知号码还告诉 Maureen，“他”有她房间的备用钥匙，已经把珠宝放在 Maureen 家里了（Maureen 发现确实如此！

）。

随后，她在自家门缝下面收到一张纸条，上面写着 “皇冠广场酒店329号房间”。

之后 Maureen 带着珠宝到了329房间，她听到了开门声，然后神色忧虑地慢慢抬起头，但却也没有显示出惊讶，黑下。

接着本片最诡异的镜头出现了，摄影机对着空气拍摄，然后电梯的门自己打开了，随后酒店的门也自动开闭，好像有人走了出去，但观众却看不到有人。

紧接着 Ingo 走出了329房间，埋伏着的警察试图逮捕他，但是却被他挣脱了，他还朝着警察开了一枪。

电影尾声，场景变回了 Maureen 和她嫂子，Maureen 称警察逮捕了 Ingo，嫂子问她是否愿意和她住一段时间，Maureen 同意了。

在嫂子家的院子里，Maureen 遇到了嫂子的新男友 Erwin，Erwin 认为他取代了 Lewis 的位置，觉得有些歉意，另外，他说他能感觉到 Lewis 的灵魂就在这里。

Erwin离开以后，Maureen 独自坐着，观众能够看见 Maureen 背后出现了一个灵体，然后灵体消失了，只剩一个悬空的杯子，坠落，嫂子闻声下楼，Maureen 和她说玻璃杯可能是 Erwin 进门后被他被碰掉的。

结尾，Maureen 到阿曼去找她的朋友。

在阿曼的旅店/住处，怪异现象再次发生了，Maureen 看到了悬空平移的玻璃杯。

玻璃杯被打碎了，Maureen 开始发问：M: Lewis? Are you here?（砰！

）（此处敲击声一下代表是，两下代表否，电影前段有述）M: Have you been waiting for me?（砰！

）M: Are you at peace?（砰！

）M: Thank you.M: Are you not at peace?（砰！

）M: Are you playing with me?M: Do you mean harm?（砰！

砰！

）M: I don’t know you.M: Who are you? Who are you?M: Lewis, is it you? Lewis, is it you?M: Or is it just me?（砰！

）说完最后一句台词，Maureen 好像突然醒悟了什么（吃惊的表情，倒吸一口凉气，然后呼气，放松），电影闪白，打出演（yang）员（guang）名（dian）字（ying），结束。

Maureen 经历失去哥哥的悲痛、谋杀案，最后离开这一切来到阿曼，所有这些似乎就是电影的完整剧情了，但是事实真的如此吗？

说实话看完电影我也不置可否。

脑子一直在想的一个问题：在Ingo之前，是谁离开了329号房间？

一直纠结于这个问题的原因是，不管之前出现过多少灵异或者费解的内容，电影前3/4仍然都是线性叙事的，但电影在这里似乎断掉了，而我们自始至终也没有见到过 Maureen 走出过329号房间。

这使得后来 Maureen 出现在咖啡馆有点像是盗梦空间，就像在梦中我们不清楚梦是从哪里开始的，我们也不知道“这个” Maureen 是从哪里来的。

当然，一种解释是 Maureen 安全离开了329房间，Ingo拘捕后又被警方逮捕了，但这样似乎过于简单和乏味了。

而另一种凭借个人直觉的解释是 Maureen 在329房间里遇害了，进入电梯离开的是 Maureen 的灵体。

毕竟 Ingo 一个因为分手（至少这是电影给出的理由）就可以杀人的人过于危险，我们有看到他夺枪（？

）射杀（？

）警察，但我们有见到他被逮捕吗？

也许走入咖啡馆之后完全都是 Maureen 自己的想象，就像 Erwin 转述 Lewis 的话，Maureen 的哥哥实际相信人死后灵魂会逗留一段时间，所以，这里会不会像很多类似的电影的那种处理方式，即主人公并未认识到自己已经死了？

尤其是电影结尾处 Maureen 和某个灵魂的对话，最后说的 “Or is it just me?” 到底是什么意思？

这里似乎英文原文就有歧义，中文就更难以翻译。

我找到了一个关于此部电影的论坛，根据论坛中的发言大致总结出以下几种意思：https://taylorholmes.com/2017/04/21/the-ending-of-kristen-stewarts-personal-shopper-movie-explained/第一种：She is asking the ghost if it is her brother, or is it just her wanting it to be her brother, or unable to accept that it is. 即仅仅是她个人希望这个灵魂是他哥哥，她不愿接受它不是。

（例句，在英语语境下，人们会问 “Did you see that, or was/is it just me?”, “Did you hear that, or was/is it just me?” 你看见那个了吗，还是我看错了？

）这种解释的不合理之处在于，通过之前的问话（Are you playing with me?），女主似乎已经发现了这个灵魂的话不太能够取信，如果是上述解释，和最后一个镜头 Maureen 幡然醒悟不符（凭什么相信最后一下敲击，灵体是在说实话，以及在此解释基础上 Maureen 明白了什么？

）。

第二种：Are you really here, or is it just me here in this room? 论坛发言者进一步给出的解释是，因为灵魂是不存在，在这个空间活着的人只有 Maureen 一个。

他的哥哥想要告诉他，不要再寻找他的灵魂，放下，过自己的生活。

这个解释我认为仍然难以采信，理由同上。

第三种：or is it just me，这是“我自己”（Maureen）的灵魂。

持这种观点的人认为整个电影讲的是人的灵体和实体分离的情况。

在酒店房间，Maureen 的“灵魂”（或其他什么，暂时只能这么称呼）和她身体部分分离了，所以最后主角发问的时候，回应的是她自己的“灵魂”。

这种观点似乎无法把酒店断掉的部分和结尾结合起来，另外，通常我们也不会认为灵魂能够部分出窍，部分留在自己体内，最后主角醒悟到这一点，好像也不是很合理。

第四种：or is it just me，（发生这些）是因为 “我自己”（Maureen）。

意思是，当 Maureen 问 or is it just me？

时，灵体给了一个肯定的答复，即没有人愚弄你（Are you playing with me?），而是你自己还有高清楚状况。

实际上你（Maureen）已经是一个灵魂状态，只是你自己还没有意识到。

个人比较倾向于第四种观点，这也就解释了影片中间为何会断掉，以及为什么女主最后会倒吸一口气，感到很惊讶，然后又觉得释然。

另外还有人说 Maureen 去找她的朋友（或男友），此前那个人在视频通话时一直说自己工作一直很忙，但是为何女主到了阿曼，男主却自己先离开了，只留下一个纸条，说让Maureen去找他，而且只需要带上最少的东西出发就可以了，然后还说整个旅途是斯巴达式的，但女主自己选择踏上这个旅途，似乎暗示了这是某种灵魂之旅。

总之，个人觉得这种充满矛盾的电影才比较有趣，也有回味的空间。

当然，找到一个圆满的答案是不可能的（找到了反而没劲了）。

即便我们知道了Maureen是不是已经死了，电影仍然有许多无法解释的地方，例如发短信的“人”是谁，真的是Ingo吗？

是谁把珠宝放到女主家里的，以及如何做到的。

短信声称的有备份钥匙，又是怎样拿到的；以及短信似乎对女主的行动了如执掌，是有人监视她吗？

以及发现Kyra尸体时门后的声音和光亮意味着什么？

嫂子家后院厨房里出现的灵魂是女主的哥哥吗？

也许这些都是导演故意制造各种矛盾，也许永远没人知道故事到底意味着什么，但至少我认为这部电影并不仅仅是他表面的样子。

如果说贾木许的《帕特森》，是建议放弃手机才能发现身边世界的诗意，那么阿萨亚斯的《私人采购员》，则大抵是展现了埋头于手机才能和身后世界去通灵。

近年来愈发高产的法国导演奥利维耶·阿萨亚斯，在《锡尔斯玛利亚》后，继续选择“暮光女”克里斯汀·斯图尔特，继续塑造明星光晕边的那个人和故事。

《锡尔斯玛利亚》中，她是由朱丽叶·比诺什饰演的即将过气巨星玛利亚的贴身助理，到了《私人采购员》里，成了替当红明星凯拉置够衣物的替身买手，在巴黎、伦敦、米兰三大时装之都间来回奔波。

这算是一份颇能让人能产生好奇心的工作，职业要求大概是，熟悉明星老板的品味和偏好，有敏锐的时尚触觉，清楚认识哪种场合该有哪种衣着，身高和身形与所代理的明星相符，能成为最恰当的那个衣服架子。

低端一点的，就是陪逛街，提出购物建议并试穿金主替他人购买的衣服；高端那头的，则就是《私人采购员》中女主角莫林这样，不停地从奢侈品店为明星凯拉搬回最恰当的一套套成衣，然后给店家开具一张支票，“一共4500欧，皮带500，两个包每个2000”。

熟练而快速的支付操作，堪比新闻里踏遍老佛爷每一寸地板的中国土豪购物团，而且不用自己买单，也大方搭乘着地铁或骑着电摩托，而不用担心被打劫。

克里斯汀·斯图尔特这番轻松随意的表演，在新闻中听起来混乱如战场的“巴黎斯坦”，可能存在吗？

照我自己在巴黎北郊前后旅居三次的经验看来，非常可能，正常把纸袋放在一旁，拿着手机刷屏，就会被当作是买菜回家的本地亚洲人，当然也有可能只是运气好而已。

《私人采购员》的故事主体比较简单，就是一个独来独往替明星置办衣物的年轻姑娘，在收到陌生人发来的信息后，所卷入的一场稍有些惊心动魄的麻烦事。

人设中的莫林，在看似无牵无挂的冷漠性格深处，还有着任何一个女孩都有的物质欲望，她会趁着明星出差跑场时，提心吊胆地把这些价值不菲的成衣珠宝穿在自己身上，然后躺到主人公寓中的大床上，去做短短一夜的美梦。

并在与陌生人信息的收发中，产生一种无限风光在险峰的游戏刺激感。

非常庆幸，偶像明星范的克里斯汀·斯图尔特，遇上了总爱在商业电影中去实现独特艺术追求的法国人奥利维耶·阿萨亚斯，就此主动而努力地告别过去的“暮光女”形象，以不做作不夸张也不至于太内敛到失去年龄合理性的表演，完成着一场场的大特写和长时间独角戏，成为了有口皆碑的九零后最棒女演员之一。

手机和电脑视频，伴随着斯图尔特的出色表演，一道推动着剧情走向高潮。

从巴黎坐火车过海底隧道，到伦敦购置新款时装后再返回巴黎。

在差不多半小时的电影时间中，阿萨亚斯冒险地让手机成为主角，Whatapp上陌生人信息不停闪现，手机那边的人知晓莫林要去干嘛，这让真正“心怀鬼胎”的姑娘心烦意乱，慌乱了一阵干脆把电话调至飞行模式，又按捺不住好奇心的重新开放信号，全程像极了一部出色的黑白默片被着色。

摄影师Yorick Le Saux的镜头，也伴随着莫林起伏的心态，而不时从手机上跳到或开阔或逼仄的窗外风景。

莫林之所以“心怀鬼胎”，是因为她还是一个有通灵能力的姑娘，之所以待在巴黎做明星采购员，是想等待忘兄从故去的郊区宅邸里给她释放一个“讯号”，让她知道哥哥已安心于另一个世界，才会去阿曼苏丹国，找分别已久的数据工程师男友。

于是乎，故事一开场，就以在大宅里等待“讯号”的情节，为电影糅杂进惊悚恐怖片的氛围。

白天替人购物，晚上为己通灵，相似之处都在于对着够不着的虚幻事物去想象。

而无论是为解决生计替人购物，还是为让购二手房者心安理得入住“无鬼之屋“，莫林及其身边人的遭遇都不太好。

至于这算不算是导演对消费主义的某种批判，可能见仁见智吧。

倒是剧组得感谢带着”暮光女“余光的明星斯图尔特，只有她以主角出场，才能牵来香奈儿、卡地亚等名牌的高调植入和非常有可能的拍摄资助。

阿萨亚斯一直善于将本与主体故事无关的个人兴趣，去巧妙融入电影剧情。

开始研究1970年代左翼青年文化思潮和古罗马建筑了，就让闯祸的法国革命青年逃到意大利去考古（《五月之后》），对1980年代左翼和民族解放联姻的国际恐怖主义来兴趣了，就开始制作国际通缉犯“胡狼“的传奇故事（《卡洛斯》）。

而这一次，阿萨亚斯的新兴趣或许正是通灵以及早期抽象艺术。

为此，导演还让影片中时刻不离手机屏幕的莫林，在公共交通上，看上两段可作为戏中戏的You Tube视频。

一段是1960年代某电视台制作的《泽西岛的雨果》，关于雨果记录朋友请碟仙的故事；另一段是按照朋友的建议，去认识Hilma af Klint，这位早于康定斯基、蒙德里安和马列维奇却不被诗人熟知的抽象绘画先锋。

按照艺术评论人在为画展所做的分析台本，这位瑞典女画家是受精灵委托而创作，其全部作品建立在一种精神上的意识，即在一个日益增长的物质世界里被边缘化。

当她绘画时，相信有一个更高层面的意识正穿越自己，而精神世界也正是通过她与我们取得了联系。

显而易见，斯图尔特饰演的莫林，也渴望找到通往灵界的那扇门。

从巴黎到阿曼山区，分别有一支杯子在耳边和眼前破碎了，她满怀期待的询问并疑惑，“哥哥，这会是你吗？

又或者只是我自己？

”

所謂眼見為實, Maureen於兄長身故大宅等待逝者留下訊息, 她自稱同哥哥有通靈能力, 信念是根深柢固的個人觀點, 不易抹去, 不理它是否現實還是屬魂, 相信就是來自感覺的多疑猜測的持守不息, 不信的就是身歷其境都會以各樣借口推翻, Maureen置身哥哥死亡處在, 他身前思想殘留, 妹妹早上醒來發現牆壁標記似是十字架痕跡是否亡兄發出訊息? 還是碰巧的穿鑿附會? 妹妹有先天心臟病, 身體檢查時她告訴醫生她不知能活多久, 她有隨時病發身亡領悟, 她的這份厭世讓她要在尚可呼吸時希望能與哥哥通靈, 她信靈體, 目睹的印記增強了她的信仰, 要鞏固信要有實則支持, 她討厭的工作帶來了接收資訊良機, 衣服採購員不時要乘英國倫敦往巴黎約二小時半火車, 她打開手提電話網絡聆聽靈異境界賦予抽象畫家靈感節目, 不知不覺小睡, 她抵達那刻醒轉, 視頻尚未播交完畢, 人同靈接觸的殊途詭異早於女子閉目小休時傳輸入腦, 現代資訊發達, 網絡發佈資訊氾濫, 哪些是實? 哪些是虛? 眼見未必是在, 耳聽可以是虛, 妹妹一往傾注要同亡兄的通靈先以發現橫直交錯痕跡立據, 再以記載影片加強所持, 妹妹看、 聽得到的訊息是她於私人及工作期間得到, Maureen隨時命休的生命依賴她要了解胞兄的死扛著; 她往返英國巴黎兩地火車行程她急於閉目聽沒有科學憑證的超自然視訊加重倦怠, 她的靈魂是依附哥哥亡靈而活, 以上是她單方的願意接受。

然而, 妹妹獨留大屋樓上浴室水喉自動開啟; 煙霞繞室靈魂浮游的吐納唬得妹妹蹲下不敢直視, 哥哥到底要給親人什麼訊息? 她茫無頭緒。

妹妹不正確聯絡方式帶來的是深刻恐懼。

Maureen朋友說她知道通靈法門是通靈者問了問題, 靈以震動通靈者數掌按壓桌面次數多少轉成是何字母組成句子作答, Maureen稱這麼費時方式是胡說八道, 可是她看了網絡片段說服她先前說的不信, 她信靈界不能常理判斷, 她寧可採用網絡世界不分真假資訊, 能與哥哥通靈任何方法要試。

互聯網是匯集文化歷史、千奇百怪藏庫, 通靈是偏方, 網絡搜尋的珍貴奇異節目可能對症下藥, 通靈片段方法一試無妨, 哥哥亡魂未知尚留多久, 能用的法子多怪都要用, 這是妹妹將會應用奇謀理由。

畫面是4:3比例的拉近影片看來是電視電目, 逐漸擴展影片原來是手提電話播放的網絡節目, 體積小且隨時隨地接受世界各地資訊手提電話取締了只可安坐家中收看經年甚久電視機。

輕便聯絡工具卻可以是幽閉地方, 以及人流甚廣公共場所的恐懼溝通凶器, 連串不即時答話立馬問題轟炸屏幕的嚇唬是都市人Maureen不論在列車廂、街道均低頭焦急掃手機, 生怕過時瀏覽短訊會招致不測, 儘管Maureen勇敢經酒店房門防盜鏡看出面是否有人造訪? 手機用戶的恐懼是網絡的無形監察, 濫用, 或是兇手利用Maureen著急要與兄長通靈借刀殺人的網絡殺局。

Maureen工作是替名媛選購衣履鞋飾, 她衣著隨便, 一身皮衣牛仔褲搭著一副嚴肅臉孔步入時尚名店接洽在職人員談論買手穿衣配搭, 她經常給更適當雇主出席名人聚會時裝配襯予職員, 女士愛美, 亦有把自己裝扮時髦漂亮的虛榮, Maureen樣貌冷峻, 不長肉, 穿起品牌不輸老闆Kyra, 她要給予高跟鞋的長髮男子不要告密, 她穿了, 並仔細端詳這對貴不可及鞋子, 世上哪有不沾葷腥的貓? 有的是罕見, Maureen不會自拍留念, 萬一給他人發現告狀肇事者仕途泡湯, 她穿戴高貴衣物變成名門淑女, 時刻雖短, 但她明白剎那華美永存心裡, 不需要於介紹名人網站刊登照片, Maureen只要穿上雇主衣服於她的床塌躺下嗅出名人沾有貴重衣料摩挲華服, 自瀆, 代入名人的淫蕩圈子, 她算是沾上上層門縫。

私人採購員看了一會手提電腦Kyra穿著她代為購買衣物網頁闔上面版, 她同意雇主與香奈兒首席設計師Karl Lagerfeld合照是時尚愛好者夢寐以求的幸事, 雇員穿上品牌可以登大雅之堂, 就是名氣不及, 人脈不廣, 她只能背後穿上老闆稍後穿著衣服代入一會, Maureen討厭巴黎是她是名人背後不能曝光的幽靈, 她不能於雇主與律師談事務打擾一下提問, 她的卑微不見便服員工在名店取走雇主訂購衣物, 而是Kyra不賣帳給詢問公事職員。

妹妹問靈魂是否和她開玩笑? 數下碰撞聲音答覆不能釋妹疑竇, 她是不是遇到亡兄靈體? 還是身處英國巴黎出差積壓出來的精神病? 她重獲自由的可見一片天相信是導演給予女性可以是時尚潮流卻困身名利場的品牌奴隸, 能放下離開是飄流遠方休息的通靈女子。

Patrick Chan寫於2017年5月7日。

那是你吗，路易斯？

不，你不是。

或许，那是我自己！

该怎样讲述这个奇特的故事？

那座郊区的大宅中，昏暗的傍晚，女孩总能感觉到什么，看到墙壁上和桌子上划出的十字架，还有那突然自动流水的龙头。

终于，灵魂现身了，人形灰白的一团雾气，肆意冲荡，那般狂暴，似要将女孩吞噬。

这不该是我的哥哥。

女孩吓得冲出房间，再也没有回来。

可是，这所谓的鬼魂似乎并不打算从女孩的生活里彻底消失。

火车上莫名的短信，仿佛黑暗中一双敏锐的眼睛，洞察所有。

正是这个不知名的人，怂恿女孩打破禁忌，穿上明星的美丽衣裙。

我想，身为采购员的女孩，平凡得甚至有些落魄，内心深处，肯定也是想穿上那些价值不菲的衣服，注视着镜中的自己，好好欣赏一番。

女孩骑着摩托车，穿梭在巴黎市中心的街道中，男友远在异国，没有多少朋友的她，孤单在所难免。

同时，也找不到自己的方向。

死去的哥哥，真的在守护自己吗？

女孩一直等待着所谓的信号。

网络上雨果在偏僻海岛上证实灵魂是否存在的视频，还有那本女艺术家创作的诠释精神世界的几何式画作，似乎都是佐证。

那场残酷的凶杀，或许也是女孩心中恐惧和焦虑的外化。

很多韩剧当中，也涉及到所谓鬼魂不去，徘徊人间，希望传达情感的故事。

但都是围绕爱情和亲情的陈词滥调。

鬼魂最终都能了却夙愿，甘心散去。

但在这部影片中，导演似乎在用这一萦绕不去的鬼魂，暗喻着个人身份认同的混乱与焦虑。

路易斯真的出现了，拿着杯子从女孩身后的窗前轻轻移过。

杯子掉落碎裂，女孩并不知道那就是路易斯存在的痕迹。

女孩决定放下一切，离开巴黎。

当然也不再替他人采购从来不属于自己的东西，珠宝和衣裙。

不可否认，潜意识中，她也一直在渴望那些奢华不实的装饰。

可为什么，沐浴着中亚的阳光，来到旅馆，看着铺在地上的床垫，女孩又看到了那只杯子，听到了鬼魂的回答：砰，砰，砰。

或许，什么都不存在，只是女孩自己的不安与幻觉。

如果女孩本身并没有感到生命的缺失，并没有身陷厌倦自我的泥潭，就不会被所谓灵媒的诱惑所魅。

刺客聂隐娘中那位歌姬之所以会被邪气所绕，就是因为身怀有孕，体制虚弱，同时担心被夫人嫉恨的担忧所致。

最佳导演奖的获奖作品，总是独特得令人迷惑，但同时，也确实带来了某种不同寻常的视野和思考的角度。

原来，我们还可以这样看待事物！

小k冷艳隐忍的表演十分契合主题，很不错。

这也是一大亮点。

这是一部关于自我的电影。

阿萨亚斯用大量笔墨旁征博引来突出人的矛盾性，虽然导致内里有些空洞，但还是盖不住他用创意给我的魅惑力。

我对电影情节颇有感触。

因为小k身上闪烁着我生活的影子。

我经常克制自己难以实现的欲望，长此以往以为自己无欲无求，但总是不自觉向自己向别人去证明自己无欲无求。

我们想追寻自我，总是抱怨生活，但又用生活不易及各种借口冲淡这些想象，本性的贪图安逸蛰伏在神经中，导致矛盾常常压抑着意识。

我知道同情自己是卑贱懦夫的勾当，但却无所适从。

既不愿屈服于生活，不愿让苟且亵渎幻想，却又囿于惯性。

由于我们能力有限只能选择一种可能，我们必须学会放弃。

小k饰演的角色在两者间徘徊，结果对自己未来的规划陷入搁浅式危机。

虽然另一个人格不断以灵的口吻暗示她不能放弃这一方，但除了痛，还能怎么样呢？

凡此种种，塑造成她那冷艳的面孔。

影片的目的，在于碎片化地捕捉都市中旋转的疲于奔命的疾走者，放大他们身上的色泽，试图打动一个共振的你。