赛琳娜

Cast为什么不能和谐相处，心胸太小了吧。

一个杀一个，没有那么多深仇大恨吧，也不是没有别的解决办法。

当男主杀了第一人后，DOMINO EFFECT就开始了。

整个悲剧，男主的责任更大，缺少Work ethic，如果你事事躬亲的话，问题大多不会产生。

女主12岁时，火场逃生，最后却也逃不过，这是宿命吗？

整个影片明暗切换，节奏把握手法，堪称教科书式的范例。

1929年美国问候语是GOOD DAY啊。

简单的爱恨情仇，从小说拍过来，节奏控制一般，留着浓浓的文学语言气息，不知放在镜头语言里算不算违和，但肯定不讨巧。

很考验演技的一部作品，男女主多年搭档已然驾轻就熟，举手投足、眉间嘴角都是戏。

很喜欢这对搭档，库珀的角色很出彩也很丰富，最后的死法充满文学美；劳伦斯渐渐踏上女深井冰道路一去不复返，演技没有突破。

about love, very impressive

因为《乌云背后的幸福线》喜欢上了詹妮弗劳伦斯和布兰得利库伯这对组合。

也因此看完了这部《赛琳娜》。

影片本身我都懒得说什么。

但是这片，让我想到很多。

女人，真的不能把所有希望寄托在男人/他人身上。

如果赛琳娜有点自己的爱好，多点自己的生活，也不至于翻不过那个坎。

走到那一步。

我从小学开始偷偷看爱情小说，直到整个青春期，我都被错误的影视文艺作品洗脑，那时候这些影视剧向我灌输的观念都是：女人爱上一个男人必须无尽牺牲，全心全意，肝脑涂地，死而后已（死不足惜）。

正如《大阪城的姑娘》歌词唱的：“大阪城的石路硬又平呀，西瓜大又甜呀，大阪城的姑娘辫子长呀，只眼睛真漂亮。

你要嫁人不要嫁给别人，一定要你嫁给我，带着你的钱财，领着你的妹妹，赶着那马车来，带上你的妹妹，坐着那马车来。

”又比如《渴望》，那刘惠芳式的苦逼爱情劳模令全国人民为她们哭为她们伤。

电视剧从来都具有引人效仿的力量，生活里充满了更多的苦逼怨妇。

我从小就笨而平凡，不能免俗的惨遭洗脑，并乐在其中。

我青春期时满脑子充斥着殉道者式的奉献牺牲，恨不能化身为一面盾牌，为我心爱的男人挡子弹。

——哪怕他根本不爱我。

我爱他爱得太多，唯独忘了爱自己。

感谢老天，我没真正牺牲。

感谢岁月。

现实生活令我慢慢明白了一些全然相反的东西：爱自己越多的女人，过得越好。

这个过得好，并不仅止于物质，更多的是一种精神面貌和内在的力量。

爱自己，我指的是真爱。

而不是那种暴饮暴食、买一百瓶指甲油、买八十双鞋那种发泄的溺爱。

（虽然我也有过这个阶段，但这毕竟不是真正的为自己好。

）真的爱自己包含太多东西了，比如：更多的学习和思考，长久的打算，更周祥的计划和安排，培养更好的生活习惯，发掘更多的兴趣爱好，对自己的身体和内心都仔细的呵护爱惜，接纳自己，理解自己，拥抱自己的同时也努力修正错误……对于我这样一个资质愚钝的平庸女子，能走到今天，这已经不是进步，而是进化。

我不是女权主义者，我任然疯狂的热爱男人，我尊重男人，我欢迎他们参与我的生活，而不是主导。

我有了我的小世界，虽然微不足道，但是我的。

在我的小世界里，我就是君王。

建立自己的世界吧，拥有自己的世界吧。

真正爱自己的女人，基本上就走不到大阪城姑娘这一步、走不到刘惠芳大阪城那一步，也走不到赛琳娜那一步。

Serena无剧透影评，明年26/02/2014上映。

女导演Susanne Bier联手Bradly Cooper和J.Law的新作在BFI电影节首映。

故事梗概：在美国大萧条时期，George Pemberton在北卡罗莱纳州的经营着一家伐木场，迎娶新娘Serena后，一个新生家庭的命运在历经合伙人,佣人的背叛，政府的逼迫后的起起落落。

本片到处都是冗长的角色面部特写，光影在人物面部非常巧妙的组合，心理活动是很容易捕捉。

J.Law果然又来秀脸了，尼玛你表情多呗，再多还能比我们群里二次元的小伙伴们多！！！

不过影后就是影后，肢体面部表情每一个动作都如经过精密计算并排练千次的标准和自然，J.Law连续N次惊艳地秀了她最擅长的情绪和心理状态的迅速转化。

这是Bradly Cooper职业生涯中最棒的一次演出，角色与Bradly本身阳光高大形象有几分符合，但他精彩地诠释了一个本性善良，喜欢迁就随性，浪子回头的富家公子哥，最后善心觉醒，野性大发，人兽相搏的真是酸爽，感觉一切的憋屈和错误都被他的死购销了。

期待明年他和Benedict Cumberbatch， Eddie Redmayne一绝高下，看预告我就觉得Eddie赢定了哈哈。

本片基调沉重，季节秋天，色调冷。

前1/3剧情进行过快，恩怨矛盾迅速累积，后2/3进行缓慢，每一个事件令矛盾接连升级。

最后的场景像一块大石头压在心上，悲从中来。

这片看的时候一直在想，讲得什么啊，怎么不说教呢。

影片没发生在西部，却实实在在是一部西部片，小镇上的爱恨情愁，逃犯，警长，印第安人换成神秘仆人，牛仔换成伐木工，典型一部西部家族情仇史，但像霍桑说的，Families are always rising and falling in America，一部很好看的错位的西部片。

那些荒凉，远离文明，接近自然的地方，衣冠楚楚的人们以为他们能维持自己的，当爱和仇恨的催动令人们失去底线，谁都别想体面的做人，都利用一切力量，为了最原始的欲望杀戮。

《赛琳娜》。

5分。

又译《瞒天杀机》，没看明白杀机在哪？

苏珊娜·比尔导演，詹妮弗·劳伦斯、布莱德利·库珀主演作品。

我向来对大表姐的表演充满了期待，她可是个大尺度的好演员。

尤其是一个发生在深山里的故事，既有伐木，又有狩猎，值得期待。

库珀饰演的乔治把木材公司开进了森林深处，生意蒸蒸日上。

大表姐饰演的赛琳娜的出现令乔治一见钟情，大胆求爱。

两人迅速不知羞耻地滚了床单，然后走进了婚姻的殿堂。

他们卖力的恩爱，很快就有了身孕，而这时乔治与木场女工的私生子也开始曝光。

赛琳娜知道这一情况，但她认为她的爱可以让乔治彻底和前任断掉关系。

木场的另一位工头对赛琳娜的豪迈十分敬佩，这么美的老板娘，竟然还骑马打猎驯鹰，确实有点不一样。

令人疑惑的是，这位工头莫名其妙地对赛琳娜产生了不一样的感情。

而不幸的是，工头意外受伤，赛琳娜在救他的过程中动了胎气，流产了。

这个转折点之后，全片开始进入了矫揉造作的状态。

不得不佩服大表姐，这么没有情感基础的故事，她也能演得那么投入，那么矫情。

女人啊女人。

男人为何想要那么多呢？

在得不到的时候，心念着自己的儿子，费尽万难抱住了他，却发现他早就不属于自己了。

这片子，最成功的就是最单纯与世无争的。

想想一个经历了这么多痛苦的女人，失去孩子以后，连一个女村民从她面前路过，都自卑的无所适从，只是因为那个人有他的骨肉。

可能暂时无法理解孩子在社会中所代表的重要性，但是也能看出这种孩子能拯救婚姻的观念不是空穴来风。

独立的女性一直让我很欣赏，所以也比较喜欢大表姐。

这片子让人有些走出非洲的感觉。

但是就如大家诟病的，太碎片化和诗意，在角色的塑造上太过欠缺。

serena 在里面也很普通，不如走出非洲里的女人那种坚毅。

全凭大表姐的自身气场和几句干瘪台词，想衬托一个这样的形象，太牵强。

有几个镜头构图很美，晃镜不是很搭调，觉得还是挺一般的。

演技一般，也不是想象中那么烂。

参照以前好片给四，一般给三的评分标准，这个只能给2了。

远至四支羽毛the four festhers，近至赛琳娜serena，都被号称急功近利于奥斯卡，口碑不佳，但是越来越觉得美国电影看不下去，下载后在硬盘里躺了好久的不急功近利的电影，好多，但是偏偏对这两部号称急功近利的电影百看不厌，为什么？

在这个浮躁愚蠢的世界里，我觉得自己还算能看的下去纯粹学术著作的人，是那么不急功近利的人，却偏偏对所谓急功近利的电影才感兴趣，是我错了还是他们错了？

是他们绑架了时代和大众的脑子，颠倒是非，混淆黑白，那些装叉的奥斯卡电影太多了，需要强调，我的评论就是针对那些装叉的奥斯卡们说的，这些人主要不是中国评论者，而是所谓国际主流。

我也借用一句西谚，上帝的归上帝，凯撒的归凯撒，不要以为自己可以同时代表上帝和凯撒，因为最终我们都会湮灭，少做点缺德事吧！

导演苏珊娜·比尔这部描绘女性的作品，虽然在刻画人物丰富的内涵上有所缺陷，但剧情上的表现不会暗淡、在许多的局部处理上我倒觉得眼前一亮，看到评分这么低为这部电影抱不平。

电影的色彩基调趋向淡黄朦胧，就象捕捉内心深处的一种独白，与场景人物情绪相互调和着。

喜欢刚开始的烟山雾林的镜头，日落深处的昏黄或黎明云海画外音的独白，电影达到的一种景况。

布拉德利·库伯与詹妮芙·劳伦斯的默契合作、在他们身上电影人物具备了一种贵族气质、居于深山林地间不同于其它人物，然而也正是这种高高在上的身份让人性充满了矛盾，以至于爱得深走向生命的毁灭悲剧。

乔治人物刻划比赛琳娜要精彩，感情上的纠缠与及为私生子做出救援的行动，人性复杂的性格矛盾爱也是一种选择，至少他比赛琳娜有人道和勇敢担当。

乔治和美洲豹的同归于尽是影片最值得讨论的地方，当爱在身上燃烧对往日造成罪过的忏悔，生命用死来回归证明是心灵的一种自我救赎，我想乔治应该无悔于这样的悲壮，给电影留下思考的空间。

乔治的离去赛琳娜用火来终结生命，爱之深以外也是对往事在心中恐惧的终结，劳伦斯在人物表演上的疯狂与执着也可圈可点，只可借赛琳娜的戏份应该更多一些，这是电影欠缺的地方。

故事与人物之间的协调和连接有的地方也显轻重不调和，细节与内心戏再剪接细腻一些会是一部非常好的电影。

银幕的争鸣与共识是一直会存在的，观点的不同会让我们了解更多的世界，电影就是这样的一个窗口。

我们对悲剧的同情心胜过喜剧讨得的欢心，莎土比亚的四大悲剧就是证明。

jealous、wrath... i can smell itcouse' i have it.女人一開始總是不在乎，付出的代價越多越陷越深，這方面男人則永遠活在當下，以及永遠在捕捉下一個，不會為失去的留戀，只為沒得到的～占有更多，這種雄性美好本能的佔有慾和女人的嫉妒毀滅的佔有慾形成鮮明對比，但是一樣的，甚至他們相互吸引。

對於這種情義厚實的男人，我好像還蠻熟悉，他們並不自私，在所謂的蛇蝎女人眼裏他是那麼善良，越看越善良越看越愛，但愛一旦在她眼裏產生就伴隨著獨一性，不可分享——他不知道自己想要什麼，因為他不自私，身邊的人親疏程度和需求決定了他想要什麼，他身邊當然會有很多人，於是在愛情裡、利益裡、在血液裡，他看似什麼都想要——他闖入了和他完全不一樣的女人身體裡心裏，那這種欲望的隨意性必然——不可以——隨意進出！

你要沖破這個阻礙，再做你自己，那個善良的重情義的 處處留情的自己，那你要沖破的阻礙，就是這個女人嫉妒的憤怒的毀滅！

而人在情感裡總是不惜代價也要做自己，如同他們不惜代價去愛一樣。

背叛生产：灵魂机器的悲剧——看《赛琳娜》文/空语因明 有位美国作家曾在其小说中说，“每个灵魂都是制造背叛的工厂。

无论何种缘由：为了生存，激动，高升，理想主义”。

这话虽说的有些夸大其辞，但也有实情与其相符。

之所以能这样说，大概是由于有些个体灵魂已经自私到失去信念，或者说失去了作为灵魂的价值。

灵魂失去价值的过程是悲剧的，《赛琳娜》就是一场如此的悲情演出。

《赛琳娜》又名瞒天杀机或爱情小夜曲，似乎后俩片名都有些偏题。

对这个影片的很多评价都不高，不过对于剧情片而言，它并非那么难看。

观看这样的电影，需要用以观看的视角或立场眼镜，否则就可能失焦，看不清轮廓或意图。

为了能有意向地看待这个电影，视角或立场眼镜可以用马克思主义和女性主义（或对女性主义的批判）来组成。

之下就用这副立场眼镜，从《赛琳娜》分出七段情节，进行评述。

一、灵魂机器的生产【情节一：捕猎美洲豹】男主角（木场工厂主）：如果你能给我捉到一只真正的美洲豹，我就给你二十美金。

猎人：就算附近有美洲豹，也会是恶魔的化身，和可能化成冤魂纠缠你。

这个情节，可以理解为超验主义对（资本主义）物质生产活动的疑虑或否定。

男主角乔治觉得一个美洲豹的价值能够用金钱来衡量，对于这个作为资本家的木场工厂主而言，似乎美洲豹和那些林木一样并没有多大的精神价值。

资本家获得财富的过程是生产，而生产的前提意味着处在生产之前的原材料是无灵魂的；即便是工人也被还原为劳动力，恰似工具，而不是具有自身目标的灵魂。

这个情节与该影片故事的第一条线索关联，即建设国家公园，一个生态保护区。

资本家的利益与留置生态保护区之间初看起来是矛盾的。

最后男主角在捕猎美洲豹的时候与后者同归于尽了。

最后的情节呼应开头的情节，可以算作一种证明，一种对资本家世界观的否证。

这种世界观首先背叛了自然的生产，接着自然促使资本主义的生产也遭遇背叛。

【情节二：遇见赛琳娜】 由于政府规划建设生态保护区和经济危机的困境，作为资本家的男主角面对着贷款压力。

他的姐姐“建议”他可以通过一段特定的婚姻去更容易地获得贷款，这个意思可能是娶一位银行家的女儿。

但男主角对此不以为然。

这时候，他遇见了塞林楠，并对具有野性的她一见钟情。

不久，他们就结婚了。

从男主角和他姐姐的对话可以看出，他仅凭某种直觉就选定了自己的伴侣，这表现出某种理想主义的性格，并且乐于坚持。

这种性格成为男主角最终悲剧的主观根源。

这也是该影片性格悲剧的一方面，而另一方面在于女主角-赛琳娜。

赛琳娜展现出一副女强人的姿态，她不仅想成为丈夫的真爱伴侣，还试图成为可靠的事业伴侣。

她的抱负使她忽视了，她所处的是一个"他的世界"，她所促发的善意会很容易被弱化在由男性自尊引发的恶意中，况且，她的核心价值在于她作为女性的生产，而不在于作为工厂主的生产。

她的身份诉求背叛着她的生产。

【情节三：赛琳娜被介绍给他的工人们】 这时候，木场里的大部分人对这个试图管理木场的女人具有怀疑或排斥情绪，尤其明显的是木场的管理者。

这个作为异者的女人威胁着原先管理者的生产地位。

在这个资本生产的领域，赛琳娜是个不该出现的人。

【情节四：为建设国家公园的辩论】 之前的情节已经提到，由于资本生产活动在森林里的扩张，美洲豹已经踪迹难寻了，生态环境正在遭到破坏。

参与辩论建设国家公园的一方是政府，另一方是木场工厂主。

政府几乎只是从抽象道义上去论证国家公园的必要性，因为这时候过度开垦还没有让人无法生存；进行资本生产的工厂主则以工人们的生计或工作机会为根据，去论证维持森林砍伐的必要性，虽然实际上工厂主在剥削着工人们，并且漠视工人们的工作伤亡。

这个辩论没有得出具有优势的结果。

从这个情节可以看到，工人们所进行的生产实际上一直在背叛着自己，但他们似乎又不得不这样；工厂主将工作标榜为工人们的自由，但实际上，“努力工作”并非自由，而是压抑驱动。

马克思主义对资本主义生产的批判观点将工人们的生产看作异化生产：由工人的生产活动而来的产物或价值被资本家剥夺，与工人们对立，不是用来实现工人的自由，而是用来驱使工人们继续生产。

这是资本主义生产的内部背叛，而资本主义生产的外部背叛则在于生态环境的被破坏。

资本主义生产不是用来实现自然的价值，而是让自然成为荒漠，而是残害自然的价值。

当生态环境的破坏还没有大范围威胁人们生存的时候，资本主义生产对自然界的背叛被忽视了。

【情节五：赛琳娜的丈夫遭到了合伙人的背叛】 赛琳娜对此的反应较为冷酷，除了指责就是命令，并没有提出具有建设意义的见解。

之后，乔治在一次打猎中杀死了试图背叛自己的合伙人，并谎称这只是意外误伤。

这时，赛琳娜和乔治之间关系的裂痕开始萌发。

在这段情节中，赛琳娜不仅没有能够慰藉乔治，反而表现出让乔治心灰意冷的架势。

她没能成为丈夫的合格的事业伴侣，她所具有的自我欲望太强烈，与其说她在促进丈夫的事业，不如说她在试图占有丈夫的事业，占有丈夫的所能。

在如此情况中，赛琳娜宛如一个资本家，而她的丈夫乔治成了她自己的工人，乔治被用来服务于赛琳娜的非性生产。

这种情况在之后的情节中愈演愈烈，从而使他们的关系也越来越疏离。

【情节六：乔治的私生子，赛琳娜流产】 赛琳娜流产后逐渐失去理智，派人追杀乔治的私生子，赛琳娜和乔治之间关系的裂痕也逐渐无法复合。

流产的赛琳娜不仅在心理上，而且在生理上背叛了她作为女性的生产，同时，她又想让自己的丈夫也去放弃性的生产，去满足于非生产的自我取悦。

这时候，赛琳娜还想用狭隘空洞的“爱”去挽回乔治的心意，但她的实际行为所表现出的自私无情，已经令她的丈夫绝望了。

【情节七：结局，赛琳娜和乔治之死】 乔治在救回自己的私生子之后，去打猎，并和美洲豹同归于尽。

赛琳娜则在乔治死后，放火自焚在自己的居所中。

乔治热衷于打猎美洲豹，就像赛琳娜热衷于驯服乔治，两种兴趣都旨在各自生产秩序的确定。

在这两种秩序中，前者都漠视后者的自身价值：乔治漠视他的猎物美洲豹，赛琳娜则漠视她的丈夫乔治。

因此可以说，他们的死也都是各自生产秩序的背叛。

二、背叛生产 在《赛琳娜》中，虽然两位主角的灵魂都谈不上高尚，但各自的灵魂并不是因其自由意志去制造背叛，他们是在失去信念后被迫使着进行背叛。

在这种意义上，他们的悲剧是命运悲剧。

但命运的悲情不会独自发生，赛琳娜这个角色的性格大概才是该影片悲情的核心。

赛琳娜试图成为女强人，但她实际上却不怎么具有女强人的素质。

她既依赖又自私，结果就是她在命运的打击后遭遇了双重的生产背叛：不仅没有在资本主义生产中实现价值，也没有在女性生产中实现价值。

马克思主义和女性主义本质上都涉及灵魂的生产秩序，而它们所面对的也都是灵魂生产的悲情。

《赛琳娜》同时展现了这两种灵魂在背叛生产中的悲情。

另外，马克思主义和女性主义也都导向了生态意识，将人类的资本主义生产看作是对自然的背叛。

建设国家公园在某种程度上是对这种背叛的缓解或停止。

这也是《赛琳娜》情节中的推动情节和平衡悲情的线索。

大概，《赛琳娜》所能呈现的观念或主旨是，人们不应该任由对生产的背叛发生，否则只能遭遇生命的幻灭，作为灵魂造物的人应该承担起作为灵魂的意义，这种意义不应该用自私和欲望来领会。