王子与公主

第一段好心肠的士兵大家懂了，女巫那段大家都懂了，fabolu那段大家懂了。

织子的外衣，就是告诫有付出才有获得？

我总觉得织子那么执着去看风景，是觉得自己再也去不了了，也想告诉年轻人这个世界有别的美好。

她也太不好骗了哈哈，听人家说是因为冷才打劫她，就让他跑起来！

最后的小故事，如大家所说，打破恋爱的幻想之后所有的面貌都暴露出来，情话变成了更直接的吐槽，最后站在对方的角度发现完全无法接受，哈哈！

不过我可不想变成另一个ta，相互适度融合就好了。

我要说的是最后一个故事，青蛙与公主的故事。

公主吻了青蛙，青蛙会变成王子。

但是公主吻了王子，王子却变成了青蛙。

为了变成原来的样子，还没有结婚的两个人（公主好可爱）开始互吻。

这个过程中，他们变成了各种动物，像是蝴蝶和螳螂是天敌，像犀牛和跳蚤有着体积的差异，像长颈鹿和腊肠犬有着高度的不同，像是变成了鱼就要渴死的王子，像是变成了鲸无比庞大的公主。

他们不再是般配的两个人，所以我们没能再听到故事开始时两个人的绵绵情话，但是在这个过程中他们容忍了对方，搭救了对方，这才是一个相爱的故事。

最后王子和公主互换了身份，咳咳，这是不是传说中你中有我我中有你的理想境界？

哦噎死，我承认我打小就崇洋媚外，小时候在我们家卫生间的马桶水箱上永远有那么两本不知道从哪里淘弄来的外国民间故事集以及万荣笑话。

经年累月，外国民间故事集被我翻烂了，万荣笑话还是八成新的。

到小学，CCTV-1每天下午都有动画城，我期盼的就是周五的异域传真。

我渴望着接触到不同于中国传统水墨写意画风的动画作品，这部动画片简直满足了我所有的意淫。

我不能想象，如果在童年也看过这部动画，将会有多么的满足。

我热爱西方艺术当中对现实的细节追求，就连动画中的每一个剪影，只是侧脸，都看得出表情。

而一个个光怪陆离超乎想象，没有任何教导训诫意味在其中的故事，才真真是吸引我眼光的核心。

今天，我学理科的姐姐还在让我为自己的想象负责，拿出证明想象的科学依据来，我觉得，已然这部动画片不是献给这样的人的了。

没有童心也就没有想象，没有想象也就没有创造。

如果连创造都没有了，请问，要科学又有何用？

哈利波特都不是给你们这些人享受的。

我压根无须怀念小时候那个自己，因为在蚂蚁为王子捡钻石时，在少年为女王奉献无花果时，在被嘲笑的少年敲开女巫的心门时，在小偷背着织子奶奶跑去看富士山时，在法布鹭用聪明才智赢得女王时，甚至在公主王子游戏般地用亲吻调换角色时，童年那个自己始终是荧幕前一脸神往的孩童，从不曾远离，也从不曾改变。

无论是钻石公主中一心解救公主的心怀善念的士兵，还是虔诚送给女王无花果的贫穷小子等等，这些故事都在告诉我们一些时间真善美的道理，心怀善念，付出才会有回报等等，导演用一种最原始的技术向我们传达最深刻的道理 影片虽定位儿童电影，却又如寓言般老少皆宜。

六个小故事风格迥异，段落分明，其中最重要的一点是教给小朋友如何“天马行空”地做梦，具有清晰的编剧意识。

男孩，女孩和老人，像极了小朋友过家家的人员组成，当他们设计人物服装和故事走向时，能够引导孩子借助实物激发想象力，能够贴合儿童的思维能力，影片在保证情节展开的同时，对于培养锻炼与引导儿童的思维与想象能力有极大的帮助，对启蒙阶段或着小学生的思维发展都有不同方面和程度的助力，是个风格奇特却实用的儿童电影。

《王子与公主》——一个关于“爱”的短篇集，剪影的画面表现形式，传统的寓言故事，却用简单的剧情和颠覆的结局表现出法国人独特的幽默与浪漫，最朴素的形式却展现了无穷的想象力。

最喜欢《织子的外衣》和最后一个《王子与公主》的故事。

《织子的外衣》是关于“爱心”的故事。

年轻人往往沉溺与对钱财、对身外之物的追求，而忽略了身边的美，少了对这包罗万象之世界的好奇心。

山川湖海，四季嬗变，万物有灵，日月轮替，年轻人跟着织子走完这一程，历经困苦看到了曙光，也一定在心中埋下了一颗发现“美”的种子。

织子的外衣很华丽，黑夜中它黯然失色，伴随着朝阳，它闪耀出璀璨的光，而年轻人在织子的引领下也获得了“发现”美的能力。

还有一个惊喜是片中运用了北斋的浮世绘。

浮世绘的风景绘在这里运用恰到好处，这个系列本就是平面动画，用剪影在讲故事，极具形式感，而浮世绘是平面版画，是形式化的色彩平涂，这个短片完成了西方形式美与东方形式美的融合，我觉得很惊喜～最后一个王子与公主接吻的故事是关于“爱情”的故事。

两个人接吻的过程就像现实中夫妻的一辈子，因为爱而接吻，然后在生活中会看到彼此不同的侧面，愈了解愈能看到真实的对方，在漫漫长日中互相帮助、彼此接纳，然后生命的痕迹中都是对方的身影，就像把自己变成了对方一般，这才是“爱情”的模样。

去爱吧！

去拥抱吧！

去亲吻吧 ！

世界很美好，你也很美好。

在法国著名的短片制作人米休·欧斯洛执导的影片集中，《王子与公主》可谓是一部口碑较高的剪影动画。

影片收场部分叙述了王子与公主的故事，与传统童话故事呈现的爱情桥段不同，影片中展现的王子不再是英勇善战的英雄形象，公主也不再是温柔大方的形象，他们因亲吻而发生了8次奇妙的变化，颠覆了经典童话故事中对“真爱”的表达，上演了一段荒诞又充满戏剧性的爱情境遇。

影片的色彩较简单，凭借简洁的线条和色调晕染，以剪影的形式展开叙事。

影片开头以“画中画”展开叙事：深蓝色调烘托出阴郁、奇特的氛围，三个制作人正在讨论公主与王子的故事，有人提议“尝试所有没试过的可能”，表明了这个故事将要在延续古老寓言的基础上颠覆经典，由此，影片开始了中心故事的讲述：一、“吻”的颠覆：王子变青蛙 影片中，公主与王子在深情告白后的拥吻，不但没有使王子变得更加英俊，反而让王子变成青蛙，这一情节设置颠覆了格林童话和迪士尼动画故事中赋予“吻”的象征意义——“吻”不再具有救赎与被救赎的神话性质，“吻”不再是鉴别真爱、升华情感的行为方式。

相反，影片中的“吻”异化了人类，解构了贵族王子的身份，打破了传统童话故事对“吻”的价值设定。

二、“真爱”的颠覆：无稽的承诺 故事中，当王子变成了青蛙、公主变成蛞蝓后，双方对待彼此的态度也发生了颠覆式变化：公主认为变成“青蛙”的王子很恶心，王子排斥变成“蛞蝓”的公主，两人都心生出对彼此的鄙夷。

曾经许下“一生一世”“赴汤蹈火”的海誓山盟，在公主和王子身份消解之后，也变得不堪一击。

在最后一次变化中，王子与公主虽然恢复到人形，但性别与身份的互换，再次让两个人产生矛盾与分歧：王子认为变成公主很可怕，不再是之前所谓的“迷人模样”；公主认为变成王子很丑陋，穿着愚蠢的衣服、拥有竹竿一样的腿，不再是先前认定的“英俊模样”。

影片中由身份变化凸显的冲突，真实的展现出在面对现实困境时，“海誓山盟”的滑稽与无力，讽刺在感情之中，“夸赞”与“承诺”的虚无缥缈和一文不值。

三、“追爱过程”的颠覆：步步妥协与退让 影片通过讲述王子与公主通过亲吻发生的8次身份变化，来诠释追求爱情中不断的妥协与退让，颠覆了传统童话故事中对完美爱情的设定。

在现实生活中，追爱的过程并非是一帆风顺的，世上更是没有完美契合的伴侣，不断的妥协与退让才是真实情感的必经过程。

在这部动画短片中，创作者似乎想呈现爱情的真实模样——它不再是一种轻松、愉悦、欢快的设定，在褪去华丽外衣与高贵头衔之余，裸露出的自私与无私的对立、计较与包容的冲突、固执与忍让的摩擦，才是追爱过程中最具挑战的一面。

尽管影片最后一幕展现了王子与公主的最后一吻，但没有将故事后续悉数展开，反而是给观众留下了可供自己猜想的悬念式结局。

不难看出，制作人剧情设置倾向于传递情感的真挚与结局的美好，无论王子与公主的身份是否恢复如初，他们共同历经的一切以及对未来的明确分工，已经使他们拥有在今后的感情处理过程中的勇气与坚韧，这一点就足够他们迈入更加美好的未来。

想不到纪实内容或者说历史资料画面表现方法竟比幻想更多样，出现了素描、线描、相片、石雕、壁画、葛饰北斋的漫画、山水画、浮世绘（没学过美术，所以上述分类法纯属瞎编）而幻想场景以剪影为主，以日本背景故事中则以皮影和水墨增添东方韵味。

在以平面为基本属性的剪影动画中也能借助灰度、柔和或锐利的剪影边缘、近大远小的透视关系来营造小范围的纵深感。

剪影中的亮斑有种异乎寻常的美感：钻石、星光、火光等，可能是剪影更能衬出光的耀眼。

显然动画结合了相当多戏剧元素：每一出短片（或短剧）开演前的多边形框架应该源自帷幕拉开后观众所见的舞台空间，可以理解对第四堵墙的强调；主角的换装过程竟然以3D打印技术来实现，而这是一部剪影动画；幕间休息一分钟；戏台作为故事后台，创作过程中可以发现虚拟人物的来源分别有灵感、资料库与现实原型：借助书籍或搜索引擎以激发灵感、寻找原型或落实想法，可以将主创的身体作为人物样板，加上太祖母的王冠和太祖父的头盔，便诞生了故事中的公主与王子。

可以发现六段寓言故事共用一套简单的叙事法，即以同一动作的变奏来推进情节线，在素描喜剧中，这个动作好像叫做game点，主创分别编排了两次捡宝石、五次进贡无花果、五次攻城一次攻心、几段旅程、四次捉迷藏和无数次接吻，常以行动的成败对比凸显故事所传播的普世价值。

最喜欢的故事当然是最后一个啦，万物可亲亲万物可爱爱

这部《王子与公主》虽然定位是儿童电影，但成人也可以从中感受到属于法国独有的浪漫风格，以及故事中包含的温暖与爱。

不同于俗套的童话故事，六个小故事都是别出心裁的剧情，尤其是第三个小故事，王子没有爱上公主却爱上了女巫，女巫也不同于其他童话故事里的女巫，这个女巫勇敢，有一些含羞，博学多才。

也正因为如此，她最后获得了王子的心，获得了美好的爱情。

儿童电影不应该只是单纯流于表面的故事情节，更应该是在背后有着更深层的含义，应该做大人看了也不会觉得幼稚的电影。

这部《王子与公主》，它的整体画面是浪漫的，故事是温暖的，可以让小孩子在观看过程中也能体会到什么是善良，什么是爱，同时大人也不会感到幼稚，从美好的故事里可以汲取不一样的感受，这才是好的儿童电影

2000年，Michel Ocelot制作了这部Princes et princesses，就风格而言，有点类似中国的皮影戏，而在西方，这被称之为剪影。

整部动画的背景想必大家都很清楚了，情节由六个小故事组成，内容和环境的跨度都很大，我将它们命名如下：1.王子与公主（钻石的故事）2.无花果的故事3.女巫的城堡4.织子的外衣5.女王与Fabulo驯练师6.王子与公主（接吻的故事）有些朋友说这些故事都很老套了，但说实话这六个故事我都是第一次遇见，感觉只能用惊喜来形容。

其实，在故事开始之前的男女合唱就已经让我神魂颠倒了。

我那么多年来都不曾觉得法语的小舌音好听，今天突然就180°大转变了。

从内容来看，无花果的故事和织子的外衣这两篇基本不涉及爱情，我就不多评论（希望无花果农当上侍卫后不要也被权利腐化，以及赞一记织子漂亮的外衣，仿佛是把黑夜群星的美妙尽收囊中）。

真正让我叹为观止的，便是剩下的四篇。

童话最吸引人的地方，在于它寄托了人们最美好的愿望，让我们在现实的无情压迫下找到一个精神的释放。

而这之中，描写爱情的童话，实在是美妙。

当我还是个孩子时候，它就教给我了爱情的美好，令我神往无比。

而在我们最害怕受到伤害的时候，它又再一次向我们讲述那些奇迹一般的存在，给予我希望。

什么是奇迹。

你在现实生活中永远看不到的，那就是奇迹。

变成了蚂蚁的王子们将钻石收集起来，女巫的魔幻城堡，Fabulo驯练师将自己伪装成Fabulo，以及最后接吻的神奇力量。

这些看似荒诞可笑的场景，却向我们讲述了人世间一个最好听的故事——爱情。

这四个故事里，我又尤为喜欢女巫的城堡以及女王和Fabulo驯练师。

导演的智慧将我倾倒，屏幕中那些小小的细节让我感动，我怎能不时而欣喜落泪，时而手舞足蹈。

本来，当女王倒在地上，场景黑屏的那会儿，我差点就真以为这是一个悲剧了，好在Fabulo果然如我预料中那样有文章可作，悲剧变喜剧，女王与驯练师相拥，感人至极。

好吧，看完这部动画，我最想说的是：世上最美丽的语言是什么。

有朋友说，是法语；有朋友说，是旋律，是艺术。

我只是摇头。

世上最美丽的语言，是爱，那么简单一个字而已。

也希望，你能够喜欢，以及珍惜。

最俗气的主题，也是最经典的。

我记得小时候看过的那么多通俗浪漫的迪斯尼，到最后似乎都可以归结为是王子与公主的幸福美满——但依旧乐此不疲。

谁知道，法国人做出来的东西却是这样令人乐滋滋：现实中的王子公主也一定是这样生动有趣的！

几个小故事彼此独立，连接其中的是教授和学生，既是创作者又是角色本身，跳进跳出的转换很有趣。

其实所谓的电影还有文学，初衷和本质就是如何讲好一个故事。

喜欢中间的“休息一分钟讨论学习”，字幕出来，电影就真的停止了一分钟，连音乐都不舍得给——空白是种本领。

故事本身都出自古典设定，人物交代和背景交代都简洁经典。

我们可以瞬间心领神会、然后闭着眼睛说出下面即将发生的事情：被困的公主与英勇的骑士、骄傲的女王与卑微的农夫、邪恶的女巫与平凡的少年、可怜的老太太与歹心的强盗、狠心的女王与痴心的饲养员、美丽的公主与英俊的王子——几乎毫无悬念。

可是，我们不会料到事情的进展会是那样。

结局往往美满却充满惊奇。

故事一里的重点是自动收集起来的钻石，谁会面对那样的场面而无动于衷呢？

故事二里搞笑的倒霉蛋侍卫在张大嘴巴说出“Quoi？！

”的时候我几乎喷饭，而最后那个聪明反被聪明误的伎俩却令人毛骨悚然。

故事三是最讨人喜欢的，谁会料到女巫其实只不过是要求大家进门前敲敲门而已呢？

故事四厉害之处在于剪影出的水墨画意境，老太太用法语念俳句相当有趣。

故事五的口哨旋律真的打动人心，谁都会心疼那个绝望懊悔的女王吧。

故事六的精彩实在不言而喻，“我们现在是一头牛和一只猪，还会有什么比这更糟呢？

”哈哈。

因为需要强调的是讲故事，于是画面就简化成了单色的剪影——我们只看见轮廓，却觉得精彩极了。

功力就体现在收与放，重点与空白。