《火锅英雄》因为题材的特别,所以是一部风格特殊的一电影,有警匪片、黑帮片、喜剧片、爱情片等多重元素,但是导演还能驾驭得了,没有让这部电一影失控,即便是风格多样化,最终还是落脚在金融机构大劫案发生,以及英雄救美两个点上,把故事收的很圆满。
不要把这部影片看做是单纯的喜剧片或者警匪片,这样就会有观影的惊喜。
这部电一影就如同火锅一般,菜品多样,味道各异,但都是在一个沸腾的火锅里刷出来的,麻辣鲜香一应俱全。
重庆火锅红彤彤的底料,把各种滋味的食材从锅里涮出来,都染成火辣辣香喷喷麻溜溜,既然取带火锅的片名,何不拍成更有其名字特色的痛快劲儿?
没必要变成致敬草蜢的青春犯罪片。
真正的抢劫犯一色的偶像小鲜肉,武力值要不要辣么牛?
干翻了二票老混混。
又影射了什么现实?
看到他们,总不由自主想起频发的未成年的戾气事件。
不知道这样电影是不是又有些什么好的或不好的示范作用。
四个老同学,已经被浇上汽油,火锅翻了,烟头来了,火还没得起。。。。
白悬了我一颗心。
好吧,导演怜惜,不火烧,可是一个人挣脱了绳索,另外三个是不是也可以站起来了也救援救援?
还有,我很不喜欢三个人都说“我喜欢你”。
第一个说喜欢感觉好吧每个屌丝都有喜欢的女神,第二个说喜欢咦是不是啊开玩笑的吧凑热闹的吧,第三个说喜欢简直尴尬症犯了苦死了的笑再不说喜欢对不起主题必须说出来。。。。
其实很想知道,曾经纯净热情的白色青春是怎么蜕变成一事无成赌债缠身的黑色颓然?
让我们这些成年人看得心里拔凉拔凉的,那如果还正直单纯热情的学生们看了和对比,会不会想着前程晦暗呢?
说回主题,面对那些无人监控堆积的钱山,红果果的诱惑,不用困顿,即使小康中产也会强烈地挑战底线,也会挑起占有的欲望。
假设我的隔壁是个误打误撞可以抵达的钱库,老式陈旧,没有监控(这是影片的最大bug,怎么可能等到政府发文才会想到安保,什么安保都不如金钱来得迅速和不拖沓),怎么都逃脱不了挣扎和伸手。
想到莫伸手伸手必被捉的犯罪成本,不敢明着取,那能不能钱堆中间放些砖抵一抵呢?
唉。。。。。。
最后变成英雄,是不是要过审啊?
上周末的《快乐大本营》,让我们欣赏到了新一代“游戏黑洞”陈坤,他在节目中数次哭笑不得地说:“我为了宣传个电影,我至于吗?
”他这么卖力宣传的电影就是4月1日上映的《火锅英雄》。
陈坤也是见过大世面的人,上过春晚,演过钟馗,分饰过两角,走到过西藏……怎么就对一部自己出演的电影这么上心呢?
因为他知道这部电影不错,希望更多人能去影院看,但是也有可能在如今的市场形势下,事与愿违……因为《火锅英雄》虽然是按照商业片配置来的——主演除了陈坤,还有“票房女王”白百何,但这到底不是一部传统的商业大片。
《火锅英雄》的编剧和导演都是杨庆。
杨庆上一部电影是《夜·店》,那部电影完全不是按照传统电影模式走的,首先时间就发生在一晚,地点也只有一个——街头小超市。
故事很“三无”:无厘头,又很无奈,还无巧不成书——何三水在超市里买了一张彩票,中了9500元奖金,可超市老板娘在打彩票时打错了一个数字,导致何三水与大奖擦肩而过。
几次申诉无效,他终于想到一个办法:这一晚,他决定带着傻表弟来超市把货物都卖掉,卖到9500元,拿了钱就走……当然他对超市的业务又不熟悉,又遇上形形色色性格各异的客人,产生不少或搞笑、有惊无险的事件。
好不容易眼看金额够了,一个劫匪进到超市。
此前他抢劫了附近商场的钻石,将之藏在超市冰柜里,现在回来拿……《火锅英雄》的故事也有异曲同工之怪:刘波、许东、王平川三个人从初中就厮混在一起,人称“沙坪坝”草蜢,他们合伙开了个洞子口火锅,生意不好,想盘给别人。
为了盘多点钱,他们把店往里挖,结果挖到了银行金库……好不容易在“拿钱还是报案”中挣扎出一个结果,他们为了填洞,发现银行职员于小惠是他们的初中同学,当年还给刘波写过情书。
而就在他们原本商量好悄没声息填洞的当天,真的有一股劫匪(对的,又是劫匪)进入了银行……在现在一大片国产电影不知所云就敢进院线的今天,肯费尽心思把故事讲得这么曲里拐弯,就值得推荐一下。
导演杨庆是重庆人,这部电影也充满了重庆特色。
火锅就不说了,这样随随便便在自家打洞就打进别人家地下的故事只能发生在山城重庆。
记得以前在天涯看过一个重庆问路的帖子,里面有各种各样好笑的真实段子,比如:坐一段电梯上到几十楼,推开门出去发现是一条马路……别的地方指路说的是左、右,重庆人民指路是让你朝上走、朝下走。
高德地图、百度地图在这里全没用。
记得有次朋友在重庆开车用导航,开着开着导航就显示他在江里面开……但偏偏重庆人民开车还特别的野,我觉得是被这特殊地形给练出来了——没有金刚钻,怎敢揽瓷器活啊。
曾经在重庆坐公交,那公交车开出了跑车的感觉,只见前面有一个重庆嬢嬢,推开窗户,吐了起来。
吐完,另一个嬢嬢过去接班,继续吐……但就算这样,她们也没有让司机减速的意思,实在是吐啊吐啊就习惯了。
《火锅英雄》中把重庆的这种路况算是全方位立体化展示得很到位。
然后,几位演员也很拼。
全片是重庆话对白。
陈坤自己是重庆人,这对他是老鼠掉进了米缸里。
而据说白百何学得最快,陈坤笑称,白百何一个下午说重庆话的标准能达到秦昊打着飞的也追不上的级别。
秦昊是一如既往来贡献演技的。
不过我却觉得喻恩泰演得最好,别说方言,整个人形象都变了,你就算仔细认也不一定能认出来这就是“秀才”。
而陈坤最惨。
这应该是他被打得最惨的电影吧,什么风里刀、什么霍心、什么钟馗、什么胡八一……让这些英雄统统见鬼去吧。
陈坤演的刘波就是一个没钱就借高利贷,有钱就打小麻将的普通人,先是被追债人打,又被劫匪打……真的是从头打到尾,打到面目全非。
所以我特别呼吁电影分级制度,因为又愿意安利大家去看这部电影,但是暴力血腥,未成年人千万不要去看。
———————————————这里是安利完电影,来安利导演的分隔线—————————————首先要说中国并没有所谓“第八代”导演……连“第七代”都不被承认。
“第六代”的代表王小帅曾公然在戛纳说:“中国电影不可能有第七代导演。
”,因为他认为,“没有拍过严肃电影的导演,就不能称之为‘代’”。
而另一个导演陆川也曾主动跳出来说:“我就是第七代的代表。
”(冷漠脸)目前被认为的“第七代”导演是宁浩、杨树鹏等人。
于是我就“做主”将杨庆、忻钰坤划分进了“第八代”导演阵营。
这两个人有诸多相似之处。
首先都是80后。
杨庆1980年出生于重庆,忻钰坤1984年出生于内蒙古包头。
然后都是“野路子”。
1998年,杨庆考入四川音乐学院影视艺术系学表演,毕业后在成都电视台做编导的工作。
是杨庆自己选择了“北漂”,结果先是北京电影学院的招生早已结束,然后中戏方面又说今年他们电视艺术系不办了,问愿不愿意上成人教育学院的戏剧导演班。
“后来我还是决定上了那个成教本科班,来北京上学,不是为了获取所谓的知识,而是为了学校能给你一个平台,干你想干的事,说白一点,就是要认识志同道合的人。
”而忻钰坤高二就退学了,自费报考了西影集团下属的西安电影培训学院,但不久又退学。
后来,他考了一次北电,失利;报考北京电影学院旁听生,落选……开始为电视台拍起了栏目剧。
是的,这两个人还都干过电视台,或者正因为这样,所以他们特别喜欢拍小人物的命运。
2008年,“正好赶上北电摄影系招生,这一次我竟然奇迹般的通过了”,不过他上的也是进修班。
但或者正是这样,使得杨庆和忻钰坤的导演手法更加自由,不拘泥于艺术啊、商业啊、现实题材啊……更多的是强调电影的故事性。
两个人还都受到宁浩的影响。
杨庆和忻钰坤都是多线叙事的爱好者,忻钰坤曾明确表示自己是科恩兄弟的脑残粉,他们的电影中都充满了科恩兄弟那种莫名其妙但又情理之中的命运巧合感,那种夸张变形又合理的情节,独特魅力的小人物,和带点魔幻色彩的黑色幽默。
而杨庆在2006年宁浩的《疯狂的石头》出来时,非常开心,因为他意识到机会来了:“中小成本国产影片的市场一下子就打开了。
”他的处女作《夜·店》先被宁浩的“御用”演员徐峥看上,徐峥把这个剧本推荐给了自己的经纪公司,后来还在电影中出演了何三水这个角色。
忻钰坤的《心迷宫》去年上映。
我认真翻了下豆瓣,他在我去年看的上映的国产电影中,不能排第一,也能排第二了。
故事围绕着一个小山村里一具烧焦的尸体展开,因为已经烧焦了,这具尸体一会儿被认为是村子里的妙龄少女黄欢,一会儿被认为是村花丽琴外出务工的丈夫,一会儿又被认为是欠了赌债的村痞白虎……反正阴差阳错,也闹出了不少事情。
充满了巧合和搞笑。
这是忻钰坤的处女作,就获得了第51届台湾电影金马奖伯爵年度优秀剧本奖,和第71届威尼斯国际电影节影评人单元“影评人最佳新锐导演奖”。
他的新片叫《山野追踪》,说是会在今年上映,大家也可以期待一下。
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢关于《火锅英雄》的好话,已经有三亿票房和众多本土影评人替它背书。
无论是对市场,还是拍摄完第二部长片的杨庆,它都好像成功了。
电影的体量,砸钱做的美术,包括所体现出来的导演基本功,挂在这个市场,都变成一项又一项值得赞美的精彩手笔。
只有这样反过来一看,你才会发现,中国观众对中国商业片的要求,依然是跟十年前那样低,甚至有可能更低。
如此说法,当然也很容易被人倒打一耙。
好莱坞大片《蝙蝠侠大战超人》也拍得拖沓冗长无趣,看得人昏昏欲睡。
但一码归一码。
古人说,行百里者半九十。
我对《火锅英雄》的失望,恐怕也是来自于此——何况它连五六十都没有做到,每个人都迫不及待宣告:它成功了。
这《火锅英雄》,根本是生造英雄。
从导演谱系上来说,杨庆也是一个杂学家。
学得太多了,以至于不知道自己该用什么,坚持什么。
到最后,《火锅英雄》被认为是一部主打地域特色的重庆电影,而不是杨庆电影。
好的是重庆,是防空洞,是层层叠叠的房屋,是搭不出来的天然实景,而绝不是才华和能力纷纷表示有限的杨庆。
这部电影拆成每一个场景桥段,从银河映像到朴赞郁到盖·里奇,几乎都能直接挂上等号。
连走带跑,不停地脱帽致敬。
可惜,这部电影完全没有超过近十年前的《疯狂的石头》。
学的做的模仿的对象,恐怕还得多带上一个宁浩。
毕竟宁浩是在一个更小、更憋屈和困难条件下制作出来一版迷你商业片。
索性把《火锅英雄》的片名,改成《疯狂的火锅》,保不准还可以卖得更好。
钱有了,卡司大咖有了,影像质感和后期团队看上去更精装了,但在本质上,《火锅英雄》背后代表的中国商业片没有任何进步,在导演的诉求上,甚至更见分裂和凌乱。
令人无语的原因或许还有当下电影审查钳得更紧,但几乎每个片方都有一套类似说辞,这恐怕不能成为开脱的主要理由。
《火锅英雄》的成功与失败,都来自那家没人气的防空洞火锅店。
电影居然偷懒到永远只是那么几个主角,吃得不咸不淡,扯着往事家常。
很长一段时间,我怀疑自己在看芒果台真人秀。
让明星说点方言,带你杀杀时间。
大雨滂沱的环境氛围先声夺人,但在岔开线索后,影片丝毫没有体现出同步发生的征兆。
这个同步效果不仅是要平行发生,而且应该把悬念保留到最后一刻,而不是让一个银行女白领,突然跟绑匪倾诉职场苦闷。
类似的过于谄媚本土观众,不顾真实逻辑的编排还有很多。
譬如把盲打误撞坑蒙拐骗偷的商业片,活活搭上一段致青春。
用的失败者联盟,面对《我的少女时代》的活灵活现,生硬得尴尬症爆发。
摘掉大头面具的绑匪,居然是一群刚发育完毕的COS韩国天团模样的小孩。
虽然在中国的环境下,电影讲的必须都是假的,但让这么一群孩子来整这么大的事情,根本就是无理取闹。
演员上的失败,绝非来自这么几个小孩,男女主角居功至伟。
陈坤像渣滓洞革命烈士一样毁颜流脓血爆青筋的本土棒棒派演技,真的可以写入主旋律电影教科书了。
至于万金油般的白百合,她演任何一个角色,我都无法相信那个角色的合理存在。
她永远只有傻笑,无害,自白再自白,白得像手纸百合一样的烂演技,横行于市场。
与这俩人相比,由艺术片穿越过来、努力学习重庆话的秦昊,努力在造型上不想让观众认出他是喻恩泰的喻恩泰,似乎变得好接受很多。
这其实是《火锅英雄》在叙事和结构上的无力作为所造成的,它只能藏身在那个洞子里头,保证了不会穿帮跟坍塌。
如同在人物身上,只有一刀切的性格。
在城市里头,只有一闪再闪的景观标签。
好在,《火锅英雄》也不至于是地沟油。
否则它也不值得在这里做长篇大论。
它的评价,让我想起了老油与新油之争。
吃了几十年的老油并不是什么秘密,在媒体记者的助燃下,它突然变成了地沟油一类事物被声讨。
而一次性的新油,看上去明亮亮的,环保健康,却没有了往日越提越鲜的味道。
从其他导演和电影里偷师致敬,这不是什么软肋。
正如杨庆在《夜店》做过的小打小闹,居然也成为了好榜样。
原因就是,其他中国电影太没有追求了。
连偷连抄,都不想找一个好的。
这部电影在失败气息上,还有一点说头。
因为只有最后狗咬狗般的互抹烂泥,隐隐的透露出一些无奈可笑。
天有眼的暴力机器,在上面和外头,静静围观与包抄,等待一干屁民的自相残杀。
无能无力的主人公,他们成为了跟观众一样滑稽的,看戏的人。
并不夸张地说,失败也是弥漫在周围当下,夹杂自嘲、怀旧和尴尬的社会情绪。
可是,面对完全扒自《跟踪》的追击,面对那个不明所以的好市民表彰,《火锅英雄》很清楚地在说逃避着什么,却忘记了,它要追逐什么。
前有大导演后有饿狼猛虎,一次次的手术阉割之后,电影沦落到能上映已经是胜利的处境,这恐怕也不是什么秘密了。
所以,这也是我一直想说的,不谈《火锅英雄》的成功,更应该说说它的失败,来自哪儿。
这种失败,严重到导演被束缚住了手脚,只能用对话与自白来掩饰场面调度上的无能为力,用隔离于重庆却不见压迫紧张的单一空间来造戏。
搁在一般的商业片里,恐怕不是太大毛病,但仰仗一大串导演名字旗号和内地优等标配制作的电影,它恰恰在这个上面出现重大问题,那恐怕就不是审查之类原因所造成的。
最后,是万年不变、击中民心的同学情拯救了这个电影——即便我很厌恶这个情节。
毕竟,一旦换到青春校园片的范畴,《火锅英雄》那点你爱我我不敢说爱你的恶俗故事,恐怕也不会有任何加分。
你会感觉到虚假,从主角职业年龄、行为模式到里面可以凸显的时代元素,似乎跟整部电影都格格不入。
至于为什么会加入这个玩意,就像《少年班》变成了追女神,《港囧》变成了小舅子爱姐夫,这都是中国特色的商业类型片。
名为嫁接,实为好朋友黄哥口中所说:江湖郎中的伪劣春药。
【原文刊于 《大众电影》木卫二专栏】
截图扫码,关注:MOViE木卫(movie432)
“胆大骑龙骑虎。
”“莫得胆,骑龙骑虎太难咯。
”故事发生在火锅比出租车多的地方,重庆。
几位老同学合资开火锅店却因为资金运转不当而负债累累,为了赚钱而私自扩张,最后挖到了银行金库下面。
最后为了解决追债危机,填补非法挖出的洞而制定了一套计划,最后计划却因突发状况而未如期实施.....一条主线贯穿剧情,中间穿插几份青春故事和兄弟之情。
辛辣直接,简单粗暴,甚至有些夸张,就像那重庆的火锅。
本片顾名思义,英雄嘛,还是一部英雄主义色彩浓厚的影片。
血气方刚的白衣少年少年不顾眼角的血泪而挥刀子拳打脚踢。
表面痞气吊儿郎当,骨子里却坚守着心中那份“不妥协”的善良。
就算这部片子的逻辑并不严密,但跟着剧情走下来九十多分钟,还是会感动,酣畅淋漓。
很多影评说电影拍得很港味韩式,但是这正正的说明了重庆的日夜繁华被导演表现得淋漓尽致。
没有抄袭,只有感动。
几乎所有人都在讲方言,让观众感觉舌头都要发麻,重庆味很重,胜似在吃火锅。
其实火锅就是重庆,故事想说的是英雄也有两面,出手帮助你的在你心中就是英雄。
英雄没有所谓的标准,只是你有了心目中英雄的标准。
老同学这么多年,真的很值得珍惜。
对女主角的说法自从碰到刘波他们三个之后,终于感觉这个世界有所改变。
非常有意思,当你无助盲目的时候,会许只是一个现身。
你都会觉得那是黑暗中的万丈光芒。
然而对方却不知道他已成为你心中的英雄。
最后大赞那四个打劫的人配上西游的面具,淋漓尽致啊。
刚好在最后为主角们戴上面具,让观众对于人物的性格作出更明确的认知。
虽然结局略微荒谬,不过还是可以接受的。
解救火锅先生,两杆大烟枪式的黑色幽默,一个洞引发的荒诞荷尔蒙。
最可贵导演的本土情怀,背景画面多是家乡重庆本地特色,在现今架设国外旅游胜地的国产片中独树一帜。
方言贴合角色身份独接地气,演员除了陈坤过劲,秦昊热血刚好,百合情绪到位,眼镜的草根韧性入人心。
电影中诸如挖洞、误架、撞车的巧合节点看似为剧情服务,但是堆积在末尾时候还是较为突兀。
能够处理平缓不生硬多看在导演情感处理方式,为了商业考量制造的悬疑越生猛也越能博眼球,此时产生的笑点效应也就不足为奇。
一封信的追尾穿插爱情不是很令人信服。
只是人生诸多巧合,可能发生在平常细碎之中。
由此看来,将生活的巧合放大演绎也是一种夸张的艺术手法。
草蜢三兄弟防空洞内的青春追忆,包裹于一桩犯罪盗窃案,摄影配乐颇具暗黑风格,总体值得一看。
导演说,这是他筹备多年的心血之作,就像重庆火锅一样,片里将各种元素一锅烫煮,加点特色的麻辣蘸料,劲爽地奉到观众面前。
“失败者联盟”便是典型的青春情怀梗,这在近年来国产青春片中已是屡试不爽甚至已经被用到泛滥成灾。
目标受众正是在港台流行文化浸染下长大的八零后一代,沙坪坝草蜢高中时期蹦蹦跳跳唱着《失恋阵线联盟》,暗恋、失恋、情书,若干年后的重聚,回首往事仍是意难平。
也正是因为这份青春的情缘,才促成了多年后内外勾结的行为动因,将角色一切的行动予以合理性的解释。
然后便是浓重的重庆地域特色梗。
一个又一个大坡度的道路,紧密栉比的高楼,嘉陵江岸的潮湿气息。
在防空洞里开火锅店,面积不够的情况下可以随便拓宽,挖着挖着能挖到银行金库里,除了重庆真不知道哪里还能有这样的场景。
全剧刻意用重庆方言来展开,更是突出了浓浓的地域感。
合伙开店的三兄弟,都是生活中的可怜人,苦苦支撑的火锅店无以为继,面对金钱的诱惑,贪欲和正直的念头不断交战,抉择中突出着人性的光辉。
于是就不得不提到男主角陈坤。
事实上我并没有完全能进入这个角色,很大原因是来自人物的设定。
我并不相信一个会因为麻将赌钱欠下高利贷二十万的社会底层人士,在面对金钱的诱惑时,会显得那么理智、正直和诚实。
甚至可以这样说,如果没有欠债这一层背景,陈坤所演绎的人物在道德上完全无可指责。
从无意中进入钱库开始,他的每一个反应都是,不属于自己的横财不能贪,虽然金钱的诱惑一直萦绕,但他去了警局报警,被追债的高利贷各种暴打威胁,找白百合里应外合掩盖住大坑,他始终恪守着道德的底线,直到最后对抗劫匪时拼尽全力不顾一切,更是完美地突出了“英雄”的主题。
所以这边是作为观众,我的一种疏离和不信任感的来源。
当满坑满谷的金钱摆在你面前的时候,当你刚好在银行内部找到能一起合作的旧友的时候,当你的生活正面临困境的时候,却能坚定不移地继续自己的人生轨迹,这跟习惯打麻将赌钱的,确实能是同一个人吗?
所以对于一部希望通过剧情推进中的重重巧合、机遇来构筑整个故事的讲述的电影来说,不能建立起观众的信任感,的确是很要命的事情吧。
同样对剧情和理性的质疑存在于另外两处。
一处是白百合在银行中究竟能做什么。
一开始交待她工作中的不如意,被同事刁难排挤,被上司暗示不会变动时,她应该是一个项目的审批部门的业务人员。
然而当她提出可以帮助陈坤进入金库的时候,她又有了请外部人员进入金库的权限,有了全行所有人薪酬情况的文件——她到底是干什么的?
是做行政的还是做人事的,还是做具体投融资业务的?
另一处是陈坤在控制住绑匪的头领,其他绑匪都被迫缴械的那一瞬间,我完全无法理解这时银行所有的办公人员为啥不趁机一同把所有的绑匪都击倒制服——这么好的机会,却就这么白白错过,也的确让人难以信服。
也许正是因为这几处推进情节的关键点让我心存质疑,我始终无法真正被剧情打动。
当屏幕上各种打斗血肉模糊,绑匪、高利贷、火锅英雄们一通混战,我却始终静静旁观,看这一出戏剧如何收场。
然后他们就终于制服了绑匪,然后就终于成为了英雄,然后他们就决定,在这个火锅店遍地的城市,在他们经营不善的老行当里,再开一家火锅店。。。
看过电影一周,整体风格不错,第一感觉是画面,那就从从印象最深的写起,首先画面是加分的,导演的各种镜头运用还是很不错的,看到了一些港片的味道,配乐也很贴合剧情。
导演杨庆保持了黑色幽默的水准,紧张的故事情节间杂掺和了一点点冷幽默,在剧情的推动中交代了陈坤、秦昊、喻恩泰三人组“沙坪扒草蜢”的由来和三人离心的原因。
赌徒不思进取,店铺的实际经营者秀才同志要去北京发展,还有个富二代不造干啥的,跟当地的小混混打的叫酣畅淋漓,只有一段印象深刻的地方:就是开着印ptu机动部队的车,这是导演在致敬杜Sir吗!
杜琪峰导演确实是警匪类型片的一代宗师,电影风格就是宿命感和暴力美学,这部火锅英雄也有点杜氏风格呀。
故事展开后有理有据,编剧相对而言讲了一个完整的故事。
这部影片也感受到了内地电影的诚意,不是圈钱的大烂片,节奏、剪辑以及视听语言都合格,抢劫戏还是美中不足,没有紧张感,警察的走位第一次出戏,那是劫匪啊,这么走很容易团灭的好吧,还是有改进的地方。
主要是三股势力,三男主是开火锅店的,小反派赌场放高利贷的,最大的反派是抢银行的,,在金钱的利诱之下三波人发生了联系,产生关系,三观毕竟不同,选择不尽相同。
三个男主角为了转卖火锅店来个好价钱,凿洞扩展空间,还告诉了观众重庆这个城市的特色,作为一个吃货,看完后很想去防空洞吃个火锅怎么办!!!
扩建误入了金库,跟劫匪斗智斗勇是本片的高潮,而女主白百合就有点主角光环了,三个男的都喜欢她,陈坤最后为了一封情书而追踪到底有点牵强,既然在抢劫中男女主都表白了对方,在一起就是啦,冒着生命危险去诠释爱情的含义,将影片整体的立意破坏了,爱情可以是起点,一个赌徒改过自新的动力,但不会是让他冒着生命危险去拼命的理由,是人都会趋利避害,如果赌徒能这样,火锅店这三年也不会完全开不下去了。
虽然很多地方设置了巧合,可是不太精致,结尾的车祸过于巧合了,虽然不是以那种以环环相扣作为主要卖点,太多的巧合有点过于牵强。
白百合的角色也是说不上的尴尬,怎么看怎么透着北京大妞的气质,爱情和抢劫还是不太搭,以后会改进吧。
银河印象那种浪漫中的冷暴力,需要一定的节奏感,年轻的导演这点想学习却没有学到,加入女性角色没有很好的加分。
关于方言,作为一个纯正北方人开场听的很搞笑,这种幽默感浑然天成,这是四川方言的魅力吧,草莽的怀旧音乐《失恋者联盟》,青春回忆加分,整体来说,电影及格了,6.5分可以看看!
《火锅英雄》讲述的是合伙开火锅店的三兄弟在扩充店面时意外挖开了银行金库,面对天降横财,三人陷入抉择。
这时与老同学重聚,又碰上劫匪抢金库,多个巧合杂糅在一起,展开了一个"洞"引发的"惊天大案"的故事。
这部电影最感动我的主要是人物之间的感情。
一是炽热的兄弟情。
十几年的同学一路走过,从当初学校里一起组乐队,到毕业后一起开火锅店,再到如今一起卖火锅店。
兄弟之间或许当面骂骂咧咧甚至恨不得要动拳头,但转身依旧一股"我就是要帮你"的热血。
在刘波被追债时,许东说::"我的兄弟,我可以骂,我可以动手,但你一个外人不行。
"同学之间的情义是青春年少里最珍贵的感情,任时光荏苒,最纯真的永远不变。
二是青涩的爱情。
女主于小慧在三兄弟的同学时光里虽然只出现过短短的一段时间,但三人都没有忘记。
多年后的重逢,在男主刘波不知道该如何打招呼的时候,女主于小慧大胆地开口,一眼就认出了多年未见的老同学刘波。
当年的暗恋是温馨的,悄悄在校工厂练习草蜢歌曲的白衣少年是青涩的,多年以后或明露或深藏的情感却是炽热的。
在刘波家被烧了后,于小慧和刘波之间的对话,两个人都是那么的小心翼翼,小心翼翼的触碰曾经的记忆。
当再次面对自己年少第一次喜欢上的那个人时,有很多要说而说不出口的话。
影片中刘波拖着受伤的身体去追唯一逃出的劫匪时,开始我以为是为了追回那被抢走的金钱,到最后才恍然大悟,他所追的仅仅是那个包里的一封情书,他所执着的仅仅是那未曾细看过的只言片语,他要看看曾经错过了的爱情。
电影的结尾,在医院的楼顶上,一块开火锅店的兄弟们,还有女孩,大家坐在一起吃着火锅,红艳艳的辣椒,黄澄澄的麻油,白生生的蒜粒,新鲜的毛肚……吃着笑着,聊着未来聊着过去,聊着不如意聊着期望与梦想。
比起最近其他的华语片还算是不错的,有自己的特色。但是打斗片段和一些场景设计实在是太浓厚的韩国电影风了,尤其是一段长镜头完全照抄老男孩里的,连背景音乐也一样。比较可惜
开头很好,然后,就没有然后了。。。。
片尾打出一行字告知观众本故事纯属虚构,完全多此一举。因为最大的问题就在故事本身就不可信,人物逻辑动机都明显单薄如刻意捏造。为了一封情书拼死而去,却任凭妹子挽留而不顾,黑色幽默的巧合每次都草草地被地上的一把刀给了结,缺乏想象力。逼仄的重庆山城给故事蒙上地域色彩,打得挺疼看得也挺累。
看的点映,剧情紧凑流畅,音乐很棒,重庆方言好评。推荐!
抢银行的劫匪好帅啊!!!!!!!!!!!!!
重庆大概是中国内地最具江湖气质的一座城市了,所以本片在蹩脚的四川话和矫情的致青春之间,编织了一个看似巧妙但实则粗糙的热血故事。山城的地理形态和本片的配乐是我唯一能记住的,劫匪确实帅,百白合也很呆,陈坤和秦昊就算了。
还可以啦!如果你重新复述这个故事会发现还挺费劲的,因为导演设置的线太多,要涵盖的内容很多。其实本来可以超级厉害的,但是后来就只做到了还好。片子有冷幽默和比较酷的劲。最后有一段情怀和回忆相关的桥段虽然有点过火,但是它的”一根筋“手法还挺有意思。对了,这还是一部混搭致敬之作。
厂花帅
一般般吧。刚开始觉得还好,越往后看就没看下去的兴趣了
前一小时不错,最后半小时有许多种可能性,编导选了个最没意思的,跟《夜.店》一样烂尾了。黑帮老大的回血速度也太快了吧?动作戏比较暴力血腥,有韩国片的感觉,开头戴面具抢银行好几个镜头想起《黑暗骑士》,导演一定是个影迷。7.6/10
不知道为什么,你国中年男性缅怀青春无非那么几种,情书、班花、港台流行金曲、喝酒,这部再加上重庆地域特色的火锅。不算抢银行和帅气的场面调度,就是扩写版的《老男孩》。
既《疯狂的石头》后,又一部以火锅城市—重庆为主的电影,全片透着浓浓的辣,总阴阴的天也为电影增加许多粘稠的气氛。作为犯罪悬疑片来讲,上了一个台阶,能把故事首尾圆满地连接好,没有硬伤的讲述四位草根成为“英雄”的故事。而四位真劫匪的扮演者颜值令人惊艳,尤其像小栗旬那位,简直跳戏,哈哈
吸引人的主要是青春往事与迷影情结,包括确实试图将剧情融入重庆这座城市。同时,花哨的剧作以及熟悉的影像风格,也能获得加分。只是,太过草率的剧作处理,让这片子的剧情完全没法细想。原本应该压缩到一天的故事拖得太长,也拖出了太多漏洞。只是,仍想鼓励下杨庆导演,毕竟,他有想做出自己的风格
没意思
什么东西?像部未完成作品;陈坤又本色出演了一个让人讨厌的角色,让一些不会说重庆话的人硬要说重庆话也是让人十分的不舒服;白百何是越来越漂亮了,秦昊确实有演技,陈坤太浮躁,一张嘴就让人出戏,按说不至于啊,他的演技现在怎么这么差劲呢?
真垃圾,看到一半,看不下去。太做作。模仿痕迹明显
蛮适合飞机上看看的片子。重庆很赞+陈坤演得真不错。其他的则……
剧本结构与《夜店》如出一辙,只是格局稍大了一点。一再玩这个套路,是导演的划地为牢了。看点在重庆,影片算是拍出了重庆的特色风味,看完直想打飞的去重庆吃火锅。
致敬了ptu
现在想起重庆真的很适合拍犯罪片,很有江湖气息的感觉,空间感很强。