猫

音乐剧《猫》是剧作者韦伯根据艾略特为儿童写的诗改编的。

作为音乐剧经典，《猫》从1981年-2000年，共上映7485场，成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

故事情节比较简单，杰里科猫的聚会，在这样的聚会中选出一只猫升天也就是重生。

舞台就是大型“猫片”，最终魅力猫格里泽贝拉获得重生，也在故事中留下经典音乐《memory》。

从音乐剧的角度讲，首先《猫》的剧情并不复杂，也没有很明确的故事发展线，出场所有的猫都有自己的特点也给了时间充分展现，有很多记忆点。

其次舞台以及布景灯光等，舞台背景复杂甚至是杂乱也并不华丽，荒芜的垃圾场，各种废弃物组成，跟猫的警觉以及优雅相得益彰又有强烈对比。

灯光蓝色跟红色较多，营造幽暗、神秘的氛围。

除了开场前半段，后面比较多单束灯光，当然也是根据不同的猫的特点来调整，比如小偷猫出现，单束灯光，场景比较暗，符合“小偷”特点，不敢张扬。

在下半段魔术猫出场运用了一些道具来呈现魔法效果，最后魅力猫升天的场景有很多烟雾，制造一种神秘又庄严的感觉。

场景不够华丽但是角色塑造非常的精细，猫的服装、肤色、花纹、毛的纹理等，通过这些都可以体现出他们的性别、年龄、甚至个性，形形色色的猫使整个场面更有看点也更有细节，体现了设计者的绝妙之处，粗略跟细致的搭配，就像一幅画里的背景跟主体。

最后一点是音乐、舞蹈元素，唱诗班新式表现神圣与尊敬、华丽优雅与凝重的两种不同表现形式的芭蕾舞元素，轻松活泼的踢踏舞、动感热情的爵士乐爵士舞、摇滚乐、现代舞以及感情细腻的女声，最后充满寓意的信息传递用男高音来表现。

这一系列的元素搭配使整个剧层次比较丰满也有很多抓人的点，引人入胜。

在看这部剧的过程中，一开始是好奇关注整个舞台，第一次受到感染是踢踏舞的表现，很有百老汇以及大上海的感觉。

然后开始关注细节每个层次，再到经典《memory》女声，充满感情有很强的代入感。

个人比较喜欢的音乐是摇滚猫在介绍魔术猫出场时的摇滚乐跟现代舞，摇滚猫一开始装扮以及个性就很鲜明，是没办法忽视的存在。

介绍犯罪猫麦卡维蒂时的爵士乐跟舞蹈能让人感受到他的个性是神秘又张扬的。

当然最具有感染力的还是三次出现的《memory》，最后一次剧情靠近尾声部分的表现出了她的过去、经历以及向往，让人听出了心酸以及坚持，从一开始的出现想要回归不被接受，到后面都看向她以及合唱部分，带着颤抖的一句“touch me”，最后小白猫把手伸出去代表接纳，所有的和声响起，故事圆满，在大家的支持下成功获得重生。

如果说我喜欢的摇滚乐是感官上的高潮，那《memory》一定是情感上的高潮。

猫的世界是神秘的，“每个猫咪有三个名字”，需要去了解他们；“低头，脱帽，在叫他的名字前”，猫咪需要被尊重。

“猫非常像我们”，所以这也是在说我们自己。

剧中各式各样的猫咪就像我们自己，警惕、纯真、多面又包容。

《猫》是剧作者韦伯根据艾略特为儿童写的诗改编的，单纯又美好，受到儿童喜欢。

传递的价值是在成长的不同阶段，我们可能会“变成”不同的人，保持一颗纯真、不放弃、向往美好的心，就能得到重生。

《CATS》：5分全網都在駡，抱著很低的預期看，觀感居然沒有想像中那麼差。

在我看來，這就是年度邪典電影。

前半個小時是大家普遍最無法接受的地方，裡面涉及大量重口味情節，吃蟑螂吃垃圾，還有詭異的人形貓，可能我個人口味比較偏，這些對我而言有獵奇快感，反倒算是加分項。

但這些獵奇在後面就不再出現，這點有些可惜。

電影最大問題在於它毫無節制地運用音樂，整部電影中間幾乎很少間停，往往一首歌結束又緊接著下一首，導演上一部《孤星淚》也是這樣，但問題是《孤星淚》的每段信息量都是極高的，有複杂的故事做基底，觀眾很容易進入故事。

而《CATS》的故事實在是太簡單了，所以每一段基本都是表現角色和情緒，這種一旦觀眾無法進入狀態，全程就會非常煎熬。

如果單拎一段來看，其實歌舞的表現還是不錯的，但當一段又一段的歌舞密集地堆在一起，整體就比較煩了，觀影途中會一直期盼它什麼時候能停一停這音樂。

另外一個問題就是，電影雖然是架空的宇宙，但電影的邏輯其實很奇怪。

這裡的奇怪不是指貓為什麼會唱歌跳舞，而是電影的呈現不符合物理邏輯。

簡單來說，如果按照電影裡貓的大小是按照現實世界的比例來呈現的話，就很難解釋為什麼貓會有合身的衣服跟鞋子，舞臺劇可以不計較這些，但電影裡出現這種情況就會很讓人出戲。

優點還是在歌舞段落，老爺子在舞臺上的表演非常有力量，還有那段撒金粉的歌舞，是全場最佳。

每個貓的歌舞都能深刻地表現出貓的性格特徵，這種舞臺表現力一方面多得原舞臺劇的功勞，另一方面也是導演在鏡頭語言上下了功夫。

不知道是不是因為上一部《孤星淚》被很多人吐槽只有特寫沒有動作，這一部是讓演員們又唱又跳，但說實話想像力還是不夠。

這次雖然翻車了，但我對導演還是懷有期望，這種世界級的舞臺名劇，敢去改編它本來就是一種勇氣。

由音乐剧改编的电影《CATS》成了年度最扑街的好莱坞电影（也许有人会在年前面加个N字），无论是票房还是评分。

当我买票进电影院看这部电影的时候，整个影厅有十几二十位观众，包括一些情侣和亲子家庭，绝大多数都在电影放映进行到一半之前离开了，只有我，还有另外两个坐在前排的人留下来看完了整场，并且其中有一个人只是在玩手机。

这当然是可以理解的。

对猫/动物拟人化到底能做到那一步？

这是本片的出现留给电影业界和观众的提问。

影片太努力的想要表现“猫”了，不仅仅是CG制作的猫毛和不断翘起的尾巴而已，而是从神态到动作对猫的全面模仿。

当一只猫在我们的面前舔盘子，挠自己的胯下时，我们会觉得很可爱，但是当影片中james corden用猫的姿势从盘子里舔东西的时候，你已经分不清到底是人类世界的一个演艺明星，还是一只猫在做这样的事。

CG越写真，就越是有种可怕的真实带来的不适感。

而这可能还只是一小步，影片中最惊世骇俗的场景出现在蟑螂和老鼠出场的那一场戏，你如果想要前往观看，可能要提前做点心理准备。

CATS与其他多数类似命运的影片不同的地方，是实际上它并不是一部烂片。

如果没有CG特效带来的不适感，它至少是一部合格线以上，对于音乐剧的fans来说可以满足的大银幕改编作品。

无论是歌舞，还是剧情节奏，都算得上不错，更不用提ian mckellen和judi dench的精彩表演，前者扮演的theatre cat在舞台上的那场戏活灵活现，后者尽管唱功不够专业，但是当她在结尾轻声浅吟起那首The Addressing of Cats的时候，她就是old deuteronomy，尽管换了个性别。

即使是CG，其实也并不是一无是处。

CATS的音乐剧版，因为是由人穿上戏服来表演猫，所以观众很清楚只是人在扮演猫，并不会有不适的观感，但是也因此，其实并不能做到极致的来表现原剧所想传达出的猫的性感与曼妙的身姿。

而CG做到了这一点，比如被影片提升至女主角戏份的小白猫跳的芭蕾，如果这时你已经能够习惯CG的恐怖谷效应，那么还是很能感受到那种性感曼妙的身姿的。

令人印象深刻的还有railway cat的那场戏，场景从剧院内延展到泰晤士河上的铁路桥，再到卧铺车厢，再回到剧院，全程一气呵成，这是舞台剧很难表现出的时空转换。

或许，CG的效果最重要的，是魔术猫把老鼠召唤到自己的帽子里的那场戏，当魔术师摘下帽子，三只人脸扮演的小老鼠站在他的头上载歌载舞，其中一只因为没站稳翻滚了下来，拽着魔术师的衣服跳来跳去，这样的场面，也只有CG能够实现了。

最后一个问题，是CATS这部电影究竟应该怎么拍摄，有的影评人认为应该拍成一部动画片，的确，这部电影最难被观众接受的地方，是这样一个非常不真实的设定，却再极尽所能的追求写实。

我觉得可能有一些改进的地方，能够让观众稍微接受一些。

1、舞姿保留，但是舔盘子、挠自己等这些动作，还是需要去除或者改编得更加为人所能接受（这恐怕不是一件容易得工作）2、吃蟑螂得片段删掉，仅仅歌词里唱出来就好，蟑螂和老鼠不要用人来扮演，全部做成CG的动物。

3、既然本来就是幻想题材，那么根本没必要按现实比例来处理动物之间的大小关系，老鼠完全可以卡通一点，比如用小朋友大小的身材来跟大人演的猫做点对比就行了 （不过这会导致魔术猫那场戏要换别的表现方式）只是一些random thoughts。

总体来讲，当然很多人都会把这部戏嘲笑（即使他们可能并没有看）得体无完肤。

我码这段文字只是觉得，CATS这部电影虽然是一部失败的作品，但是它远远算不上一无是处。

更重要的是，不管是电影业者，还是普通观众，我们从里面得到了什么启示。

就像CATS这部音乐剧作品一样，在不喜欢它的观众看来，无非就是一群猫的自我介绍，也没多少情节可言。

但是只有当你想起那些在深夜，空无一人的人行道上望着一盏盏熄灭的路灯无处可去的日子，想起那些或美丽 或悲伤的回忆，想起自己对人生的追求和渴望，以及思考什么才是幸福的意义，你才真正看过了猫

已经四五年没用过豆瓣了，以前的豆瓣账号已经找不回来了，所以专门开了个新账号吐槽《猫》。

可见这部电影的杀伤力有多大。

其实早就想写影评了，但是这部神奇的电影过于震撼使我患上了shell shock，直到今天才整理好情绪。

利益相关：本人是专业邪典烂片爱好者，大概看了七八遍《逐梦演艺圈》吧。

没能赶上大屏幕逐梦演艺圈圈圈圈圈圈圈是我这些年来最后悔的事情，所以看到《猫》的影评人评分解禁的时候我第一时间冲向电影院。

去看的那天是圣诞夜，还在电影院的自动售票机前面遇到了认识的一对情侣，向我投来怜悯的眼神，呵呵。

我向他们推荐星球大战9之后就直奔向影厅了。

以下是一些零碎的吐槽。

1. 看这部电影的时候我一直想起贺建奎和他的基因编辑婴儿。

希望一些人明白，当他们发现一件没有人尝试过的事情的时候，花点时间反思一下为什么没有人去这么做。

并不是别人都过于愚蠢发现不了如此显而易见的创新点。

他们只是比较重视人类的尊严。

2. CG合成的猫人的脸和身体有多么恐怖谷，这点所有人都已经吐槽过了。

我只想说，明明在电影的大部分时间里，猫人们都是用两只脚站立和直立行走的，甚至偶尔还跳个芭蕾。

那么为什么，在电影的开头（或许和结尾，我受的创伤过于严重已经记不清结尾是什么样了）这些猫人要匍匐在地并用四肢爬行呢？

没看过电影的朋友们，请你们想象一下：在幽暗昏黄的灯光下，一大群和猫同样尺寸的，翘着和他们身体差不多长的尾巴的人形生物，团团围绕着一个诡异蠕动着的布袋，四肢并用地迅速爬行着，用他们那人类的脸龇出牙齿并时不时发出猫科动物警告的嘶嘶声。

这绝对是深藏在每个人类学家最深邃黑暗的噩梦中的场景。

我此时只想尖叫着醒来发现身在自家温暖舒适的床上，可惜的是我并没有这份幸运。

3. 这部电影有一个很大的问题，就是每个演员猫化的程度都不一样。

他们看起来都像是一次失败的人兽融合实验的试验品（大……哥……哥……），每次失败的程度都不一样。

并且很显然这次残忍的实验剥夺了可怜的受试者们的心智。

有的受试者可能忘记了自己的手仍然是人类的手，再怎么挥舞也不会长出爪子。

（在另一个场景里，一只猫挥出爪子抓破了布袋，因此我们可以假定一部分融合更为彻底的实验品是拥有这项能力的。

）还有一个场景里，一位猫人的脚真的就是一只白人男性的脚上面长满了短短的白色毛发。

我不知道有恋足癖的人怎么想（昆汀：？

），我只知道我当时真的快要吐了。

当然，在别的场景里，也有白人男性的脚前段变成了猫爪的形状。

伊恩爵爷演的那只猫看起来相对舒服很多，可能因为他是一只长毛猫，所以凌乱的毛发和人类乱七八糟的鬓发相似度比较高，而且他穿了衣服。

即使这样他穿的紧身裤透出的腿部线条还是让我小小不适乐一下。

（这是我个人的问题：我对男性的身体线条耐受度很低。

）其他的短毛猫是完全的灾难。

4. 这部电影在宣传时自称为适合圣诞季节的合家欢电影。

且不论这些诡异的猫人会给儿童带来怎样的影响（想想看，我们小时候觉得魔方大厦就很可怕了，现在的孩子又做错了什么），这部电影充满了性暗示和低俗笑话。

是的，一群诡异的浑身覆满毛发且一丝不挂的人形生物，在讲黄色笑话。

Imagine that。

其中一个笑话似乎是他们在暗示詹胖演的大胖猫是因为被阉割过才会变得如此之胖。

醒醒啊你们所有人（猫？

）的胯下都无比平滑好吗！！！

你们每一个人（猫？

）的那里什么都没有啊！！！

另一个尤其引起不适的场景是朱迪丹奇演的那只老猫（是的，我知道关于她的外貌和看起来像是她亲戚做的毛皮大衣的吐槽已经有一吨了）在一个场景中以卧佛的姿势侧卧着并（情色地）缓缓抬起上面的一只脚。

不管她的胯下是不是一片光滑，这都绝对不是我在一生中的任何时刻想看到的场景。

群交的隐喻，带着色情意味的高高翘起和偶尔缠在一起的尾巴，母猫们脸上饥渴的表情，应该有很多人说过了吧，我就不说了。

5. 伊德瑞斯艾尔巴演的那只反派猫。

哦我的天哪。

泰勒斯威夫特（她演得非常可爱唱得也很好，甚至她的那只猫看起来都不那么恐怖谷）在歌里唱道反派猫是一只橘猫。

（歌词是舞台剧版本的，没有更改。

）我没有任何种族歧视和肤色歧视的意思。

但是橘猫？？？

伊德瑞斯艾尔巴？？？

认真的吗？？？

当然毛色不是问题最大的地方，更重要的是，因为这只猫是一只短毛猫，而他的毛色又是和伊德瑞斯艾尔巴肤色一模一样的黑颜色，在远景里根本看不到毛的存在啊啊啊啊啊啊！！

他看起来就是一个全裸且胯下什么都没有的伊德瑞斯艾尔巴。

我的眼睛，哦我的眼睛。

6. 我去看的这场是小场子，总共坐了十几个人吧。

朱迪丹奇出场的时候就有一个人离开了影厅，再也没有回来。

他真是个智者啊。

一件令我永生难忘的事情是，在全片情感的高潮，垃圾猫唱memory最为动情的一段，在她唱出and a new day之后有一个长长的、酝酿感情的停顿，然后再唱出will begin。

这本应是令所有人热泪盈眶的时刻，我也确实听到小小的啜泣声。

但就在那个停顿，万籁俱寂的时刻。

从影厅的某处传来了响亮的鼾声。

我旁边的情侣，看样子似乎和我一样是去看热闹的，直接噗嗤笑出了声。

而我呢，我羡慕那位朋友拥有人类对自己心智最后的保护措施：昏睡不醒。

7. 这是我最近几天的感想。

美国和伊朗剑拔弩张，澳大利亚在熊熊燃烧，中国诞生了基因编辑婴儿（这一句来自微博，记不清原po了），而《猫》就好像是这一切的隐喻：人类必将被技术进步毁灭。

这部电影应该在人类的坟场上循环播放，为其他的智慧生物提供血的教训。

这个是重新写的版本，原来那个我觉得不太行看了一圈影评和b站的解说，大部分的批评都集中在电影的cg上，不过我觉得这不应该只是这部电影在有空前豪华的卡司的情况下如此低分的唯一原因，因为这部电影除了给路人看，还有猫剧粉，对我而言就不仅仅只是cg拉垮了，我认为这次的人物塑造和歌曲舞美都不合格。

⚠️会很长，全是我的个人“分析”说在前面，电影猫猫造型对我而言就单看其实还行，但是和剧版一比嘛……平心而论，这次其实毛发效果做得很不错，但是普雷大众的是猫们的造型。

原作的造型除了紧身衣以外还有茂密的鬃毛和毛绒护手、绑腿，脸妆当中对眼部、嘴部、鼻子和胡须有强调刻画，让演员看上去就像是毛茸茸的猫咪的样子，而不会让人联想到人类或者猴子，并且每一只猫的脸妆和花色都有不同（dark twins除外），让每一只猫都能被比较容易的认出。

这是98版demeter但是电影为了力求真实淡化甚至改变了毛发的颜色，导致大部分配角猫都难以辨认，并且鬃毛被缩短，头顶和两颊几乎没有长的毛发，以至于看上去像秃头，导致只有戴帽子的猫和老格斯勉强能看。

猫的重要特征胡须在“力求真实”下被强行淡化，只有特写才能勉强看出来胡须的踪迹，至于猫鼻子，压根没有，仿佛导演巴不得演员把整张脸露出来好证明这部电影众星云集。

每一只猫的毛发都紧紧地贴在身体上，远看仿佛有花纹的裸体，加上尾巴过于细长灵活，这些到处乱窜的演员与其说是猫还不如说是猴子，这也导致了很多原本能够接受舞台版的观众对此产生恐怖谷效应，确实，你很难分辨这些生物到底是什么玩意

这是19电影的demeter，几乎认不出来，不是吗？

以及cg给舞美带来了巨大的折扣，导致所有动作和舞蹈都没有力度，轻飘飘的，一点张力也没有，很多动作显得很假，比如Prologue中一只猫在半空中跳过一辆汽车，像是吊威亚吊过去的，以及macavity的群舞部分，明明没什么毛病的舞蹈被cg整得矫揉做作，很难不骂人其次是歌曲，恕我直言，唱的是真的难听，好几个人和没气了一样，嗓音毫无表现力，（特指三人组，也就老大能听听，tugger音色和风格欣赏不来，misto是什么勾八你真的会唱歌？

）甚至还会跑调，听这玩意简直就是对耳朵的折磨，部分唱段连盗录的现场版都比不上，不知道评论里有些人哪来的底气说比原版来的好感觉整体歌曲都是有向OLC靠近的，甘比猫、小偷猫、犯罪猫用的都是旧编曲，每一首的编曲都比81年的版本华丽很多，还有点偏电音，而且小偷猫和火车猫甚至还算能听，但是要知道会对比原作的猫粉选择的标杆都是98版，98是什么质量不用提了吧……我原来很期待的泰勒的macavity也不好听，感觉她驾驭不了爵士……最离谱的应该是老甘比猫、巴斯特佛琼斯和魔术猫这三首，把这些玩意和耳膜接触一定很痛苦吧，第一首主要是老大没气，以及合声的小老鼠唱跑调，第二首就是对耳朵有害的恐怖噪音，第三首则是misto的拉垮表演，唱的难听不说还把整首歌节奏搞得一塌糊涂，不过老大和小维表现还不错，他俩算某种救星了memory光听还行，虽然唱的有点太憋屈了，情感表现还是赶不上peggy的原版，但是它还能听啊！！！

不过官方还算要脸没把所有原声放到cd里去，不然真的整个cd都是毁耳物编舞，我只能说看得出来多数地方还是用心了的，至少不敷衍，但是明眼人都看得出来某些桥段照搬16年宽街复排（mating dance前半段和the white cat lift）the jellicle ball这么重要的群舞部分摄像机到处乱晃仿佛晕车，虽然我能理解小维是女主角她是舞会核心但是为什么要以她为圆心快速扫视周围的一圈？

整个群舞给整摄像机的一点气势没有，乱得一塌糊涂比原版还看不出这是在干嘛，原来tugger领舞的部分变成dark twins抽风，倒是很有复排part2内味，我希望导演没有忘记这里算猫剧的高光片段吧？

拉出来鞭尸，布景也给人一种小气的感觉，色调阴沉，真的能辨认谁是谁吗？

火车叔的改动是和魔术猫反着来的，原作火车猫这个角色的舞蹈要求并不算高，但是电影却成了难度很高的踢踏舞者，但我觉得这个还算能接受，毕竟火车猫片段是我觉得全片最正常的地方，演员唱功也在线，就是听着年轻了，只能说火车叔实力圈粉

算是唯一的好感猫了以及最让我无法忍受的misto片段魔改，原版的最好的舞者在电影成为了站桩大师，除了曲目结尾几乎没挪过窝，conjuring turn就更想都别想了，怎么着魔术猫片段都算全剧最精彩的部分吧？

而且你要照搬复排编舞我完全支持，复排misto编舞唯一的缺点就是转圈太少了，除此之外和原版不相上下甚至还解决了原版前摇过长的问题，效果也很好，为什么不用？

为了挑一个漂亮小伙演misto连舞蹈和唱功都不要了？

tugger戏份全给老大小维分没了，这对他的角色塑造也算是一个致命打击随后是欧美经典贵圈真乱，虽然猫剧本身没有真的锁死的cp配对（98版对于阿隆佐和卡珊德拉的感情线还是独有的），但是电影硬是给我整出了一些离谱东西😅什么格斯和老杜、贝拉和麦凯这种八竿子打不着的奇葩cp，贝拉和老杜都比这合理😅唯一还算正常的是小维和misto，这里为小维在大多数版本的原配plato默哀，终究还是被抢了位置……而且说实在话塑造有点僵硬，虽然我能接受但是并不喜欢最后是人物塑造，我只能说真的全员ooc……这还真没法用版本差异来洗，我看了那么多版本的猫剧角色性格都没有什么出入，怎么到电影这就全乱套了？

甘比猫那种有点天真但是又像个老妈子的性格成了无脑肥婆，巴斯特佛明明是富有教养的贵族吃货到这里变成了到处翻垃圾桶制造笑料的蠢货，tugger也没有电影里那种无赖，他对老戒律和misto的尊重在电影荡然无存，misto在原剧不过是个话少没信心但是有很多朋友的小机灵鬼，年纪轻轻对魔法的运用就可以震撼dark twins，电影就变成了羞涩缩卵三脚猫魔术师？

也就演员自带的可爱可以救救他了。

卡珊德拉也不是电影讨人厌的排外暴躁母猫，也没翻过misto白眼（她甚至是misto的助手），邦巴明明是热情性感的友好大母猫硬是给整成macavity的帮凶，小偷猫也被抹黑了，原本存在感很高的几个角色删的删改的改根本没戏份，只有老大看上去还凑合，可能他才是版本亲儿子？

魅力猫没什么好说的，和原剧也完全不是一个人其实整部电影对原猫剧的理解也有偏差，原剧的优雅风格和电影参杂了离谱黄色笑话以及吃蟑螂等cult片等的风格格格不入，这不是猫剧本该有的东西。

只能说整部电影都给我一种油腻廉价的感觉，从人物到编舞再到灯光画面，特效师赶工做出的离谱cg，除了毛发也没有什么能夸的了。

剧情这种东西虽然为了电影强行从原剧的几乎没有改成勉强算有，但是我宁可它就是原来因为剧情单薄而饱受诟病的原猫剧，而不是给我现在这种的诡异关系大乱炖。

或者说，这部剧本就不该成为真人电影。

看完猫之后感触很多，就去facebook上写了一篇长贴，见谅我就不翻译成中文了，贴在这里为大家提供些参考。

补： 令我惊讶的是Francesca的表现，我看之前并不知道她是谁扮演的，中途发现很喜欢她的舞蹈。

Francesca是可以作为演员和舞者两种身份出现在大家的面前的，无论你从哪个角度去认识她，都会惊讶地发现她的另一面也做的足够出色。

Unlike most people’s opinions online, I was actually looking forward to seeing Cats, and I watched it, and I quite liked it, and it made me realise many things. Weirdness:The thin layer of cat fur accidentally destroyed the carefully built international moral high ground, that people claim they see everyone equally. Well here are some people who look like cats, how about this beauty? Weird? That’s the underlying humanity being forced to hide for years lashing out. This made me realise those who are always on the moral high ground and say they don’t judge people by their colours or appearances, are really just a well educated pretence. Cats are humans too.Boobs:Someone wrote a funny review about being confused by why some cats have boobs and some don’t, well the fact is even female humans have boobs of different sizes, some are small enough even to be mistaken as male. Isn’t the size of boobs are obviously inherited by the actors underneath the cat fur? Or are we just so used to a typical female character to have above average sized boobs in a Hollywood film that even female cats have small boobs would cause confusion?Cats wearing fur:Why can’t they? What makes people able to wear fur from animals and not cats? And if you think that defies the logic, because cats can’t make clothes, how about singing and dancing?This is a musical, where humans express their feelings by singing. It requires a bit of imagination normally found in west end and if you can’t summon any, I suggest a small dose of psychedelic. CG is bad:Well I have to say the CG is actually bad, but not all of it is bad, fur-thermore what’s bad isn’t the design, it’s all the technical things.I know a lot of people don’t like the design, but I actually enjoyed it, I even cried when I heard the final Memory song, the subtle movement of their cat ears enable the actors to channel through a bit of animal spirits. I’ve never understood why people would accept some game show cosplay level looking rigid fur costume on people, with unmovable ears and tails, while totally reject much more lively and fully animatable CG counterparts that would actually enhance the performance by adding characters and subtlety. Bad CG(technicals):I’m sorry for people who worked under pressure and unrealistic requests with limited budget, but I have to say the technical errors I’ve seen in this film was an eye opener: - Majority of the cats render are distractingly undersampled, with some extremely noisy frames that actually hurt my eyes. - Not even one foot in this film is grounded to the floor they are standing on, not one acceptable contact shadow is seen in the film. - Penetration everywhere, whiskers, fur, necklaces, feet with floor, feet with feet, feet with everything.- At least 5 shots where majority of the characters are rendered in half resolution and put straight into the film, this is just disrespectful.- Motion captured animation is so jittery that it feels like a video game from time to time. I mean it was a car crash. While there are some bad CG there’re also some good ones, Ian Mckellen’s character had in my mind the best grooming, unfortunately the render quality didn’t quite match. All the close ups of their faces were done quite well. But maybe the problems don’t really matter, it still got shortlisted for best visual effects for Oscar. The most important thing, the story and the music, I feel is quite good, while I haven’t seen Cats before, I could easily understand everyone and what they want, all the lead actors have done a good job bring the roles to life and Jennifer Hudson’s re-enactment of Memory broke me to tears. I think overall it’s very entertaining and didn’t feel long at all, to me it deserves a 3/5.

去看Cats电影版的人无非两种：看过和没看过Cats原版音乐剧的。

对于没看过的人来说，这部电影的故事就太单调——用一句话就能说清楚的剧情。

但，凡是看过原版舞台音乐剧的人，去看的是一种情怀，而且这种情怀被很好地保持了。

原作者Webber毫无疑问是这部电影的音乐总监。

小白猫是舞台剧里没有的角色，她在电影里承担和代表的其实是观众的视角。

因为舞台剧第一句“Are you blind when you're born？

”是直指观众的灵魂发问，而在电影里是对着小白猫。

就从这一点上来看，电影就很有巧思。

纵览全片，我们可以感受到创作者们在音乐剧和电影表现手法之间拿捏的挣扎。

这挣扎有一个很好的结果，事实上我觉得这是最好的结果了。

片中集体舞的桥段音量略轻，但这是音响导演为了片尾升天环节提高音量而做的准备，也无可厚非。

猫咪们的化妆，舞美，动作，都非常好地再现了猫咪的角色。

只有爱Cats音乐剧，爱音乐并且爱猫的人才能真的欣赏好这部电影。

老Deuteronomy在新版里由Dame Judy Dench饰演，本来是公猫，现在变母猫，倒也没有任何违和感。

片尾她对着镜头唱完The Addressing of Cats，十分具有说服力。

这一段再次提醒观众，这不是一部由人类出演的电影。

片中所有的角色都是猫，所以你要以猫的性格标准来衡量这些角色，才能发现他们的可爱。

本来这个影评到这里就写完了，但我还要再啰嗦几句。

记得《悲惨世界》最近的一个电影版，和原版音乐剧里一个我认为很大的不同，就是芳婷在原版里是去堕落当妓女之前，仅仅是刚动了念头的时候，就心灰意冷唱出I dreamed a dream。

而在新版里，她是在卖淫成为事实之后，躺在浴缸里唱了这一首。

在原版的Cats里面，Elaine Page所塑造的猫咪Grizabella角色虽然被人抛弃，变老变丑，但依然是那只不低头的高傲的猫咪。

虽然边唱边流泪，但依然是傲气地完成了Memory的演绎，丝毫不煽情却依然令人动容。

这才是一只贵族猫咪呀！

在新版里，她成为了一只哭哭啼啼畏首畏尾的老蔫猫。

一首Memory唱得声泪俱下，跟要饭的似的，最后的look a new day has begun这句的rubato更是拖长到让人怀疑她后面的到底还唱不唱？

一个高贵的英国音乐剧，硬是搞成了美国社区高中水平。

还有，这部电影我觉得唯一的败笔在于，Grizabella在原版里可是靠一首Memory让身后那些不愿看她听她的猫咪们一一转身，从她的歌声里找到了自己的共同遭遇，于是从排斥到共鸣，最后到认同，一起送她上了天梯，一气呵成。

原剧里，从开唱Memory到Grizabella顺利登天，一共7分钟。

黄金的7分钟。

人的情绪线条只能保持7分钟。

而在电影版里，似乎猫咪们并没有从Grizabella身上看到自己的同样的遭遇，搞得好像他们都没有被抛弃过，没有在街上彻夜流浪到看见太阳升起时熄灭的街灯一样，而是仅仅被Grizabella可怜巴巴声泪俱下的歌声感动了而已。

一种居高临下的感动而已。

这一点非常不合逻辑。

然而还不止如此：接下来，老Deuteronomy非常直白地说：好，那就选你了！

这多此一举的台词打断了情绪上升的路径，令人感到遗憾。

电影是通俗的艺术，但是有时候感觉也太俗了。

这两个新旧的对比，不得不说反映了当代观众审美的“快消”化。

一个是芳婷，一个是Grizabella。

本来都是有骨气，傲气的落魄角色，原版里毫不煽情却让人铭记在心。

在新版里呢？

也许这种性格在今天的时代里，已经被越来越多的人不理解，所以要用一种非常直白，接近于愚蠢的方式来演绎才能被普罗大众理解？

哎不说了。

懂的人，自然懂。

不懂的人，我写多少也说不明白。

真的是像剧中的剧院猫Gus嗟叹的那样："these modern productions are all very well, but there's nothing to equal, from what I hear tell"

这片子从预告片出来我们就开始脐带了，因为看起来是在太tm奇怪了。

想着给真猫看看这片的预告，看真猫什么反应真猫直接走掉.gif我和四个朋友一起去看，大家都很好奇有多烂，结果大周二晚上影厅里几乎坐满了人，看样子都是跟我们一样来看笑话的从电影第一首歌张嘴台下就开始鼓掌尖叫，该笑的地方笑，不该笑的地方也笑，因为没有一个地方是该笑的，而这片子的CGI实在是太搞笑了我觉得这一场放映的观众reaction最好直接录下来和DVD一起发售，比standup comedy的罐头笑声还牛逼，这届观众是我见过最牛逼的一届CGI的话我们就先不是说人类这种动物鼻子老大两脚着地不仅有脖子还有眉毛了吧由于人类两脚着地，整个片子充满了诡异的人类大腿和人类小腿，经常有人类踢腿和跳芭蕾，毛发底下的bodysuit充满了性暗示人类的性征还被模糊了，公的没咚，母的没胸呕不，这居然让片子充满了更多的性暗示！？！？！

女主每次和别人蹭毛毛的时候（包括和Judi奶奶蹭毛毛的时候）我觉得她们都要亲了。

咋整吧你说最后剧组都弃疗了，Judi奶奶婚戒完全没P，金光闪闪地出现了两次。

两次！！！

据说上映十天后片方发了一个更新过的版本给影院，但很显然我所在的影院都懒得打开新拷贝惹这片子不应该标【此影评可能有剧透】，因为没有剧情可以透露，就是一场选秀节目，通过唱歌决出一个天选之猫（Judi:???女主全程懵逼脸跟嗑药了似的我全程一脸迷惑跟看别人嗑药似的至于那个天选之猫是怎么来的呢？

女主：你怎么了女主：你进来吧女主：你快唱歌啊！！

然后DJ drop the beat开始放memory，放完之后Judi Dench直接宣布你就是天选之猫了！！！？？？？？

此片的一些其他迷惑行为包括泰勒斯威夫特坐着月亮从天而降居然喷猫薄荷（感觉她那场戏和她的任何一个近期MV和任何一个近期现场都无区别剧组到底给了Ian爷爷多少钱，让他在片子用舌头喝牛奶，喵喵叫，还舔爪子洗脸？！？！

还包括猫吃蟑螂（fake news，猫才不吃，蟑螂也没那么小！！

）猫仰头吃垃圾桶里捡来的虾（fake news，猫不仰头吃东西）猫（詹姆斯柯登）后背着地（fake news，猫变成永动机也不会后背着地的）反正烂就对了至于有多烂？

只有看了才知道。

2019美国奇幻歌舞片《猫》，改编自同名音乐剧，全球累计票房7369万美元，定级PG，豆瓣评分4.0。

本片的扑街，可谓创造历史，各种最差，各种差评，各种垫底，铺天盖地。

扑街之作并不罕见，但大制作能扑到本片如此之低程度，算是“前无古人”了。

按理说有奇烂无比的口碑评分在先，我不该看，但本片却成功地勾起了我的好奇心，想一探究竟，看看究竟为何会差到开创历史。

确实是一部挺失败的音乐电影，人扮猫状在舞台上呈现无可厚非，因为舞台剧本就有很多童话剧奇幻剧，但是搬到了电影上，人扮猫状让人感到诡异，不美，甚至很丑，没有带给观众以美感。

尤其是几个熟脸明星扮猫，扭捏作态地表演，更让人觉得很尴尬，很别扭。

本片的失败证明，并不是所有舞台剧、并不是所有音乐剧，都适合改编为大电影。

本片对人扮猫状的造型挺有槽点，真人化妆成猫型，CG添加上会动的胡须、会动的耳朵、会动的尾巴等。

值得吐槽的是，人扮猫状本来就是舞台剧的做法，通过CG让人装扮的猫的器官肢体“动”起来，显得不伦不类，既没有电影的真实感，也失去了舞台剧的装扮感。

同名音乐剧的故事情节很简单，如此简单的故事不适合改编为注重戏剧冲突的电影，电影呈现的是一只一只猫的轮番出场，一段一段的互不相关的独白式音乐歌舞，整部就是如此组成，让人觉得像堆砖砌瓦一样拼凑成了一部电影。

本片的音乐歌舞的比重非常大，接近百分百，几乎没有台词对白，全程几乎都在唱唱跳跳，本片可能是我看过的音乐歌舞戏份最大的音乐片，觉得不是在看电影，而是在看以呈现在大荧幕上的舞台剧。

耳濡目染的歌曲《memory》是全片的灵魂插曲，这首歌曲我非常熟悉，在此之前并不知道是音乐剧《猫》的代表曲目，当音乐响起时，当声情并茂的悲怆歌声响起时，莫名地涌起一种悲伤，眼眶湿润了，就冲这首能让我感动到落泪的名曲，本片还不算彻头彻尾的失败。

本来是等美国大选的，结果实在无聊就点了《CATS》电影版看了，话说片头那段熟悉的主题旋律一响起还是很振奋的，然而猫猫们一出来，我就有点发懵了，我以为开拍电影版是借助电影的技术力量去弥补舞台剧的短板和不足，谁知道导演直接把舞台剧的呈现效果搬进了大银幕，也就是说电影版的猫也没能摆脱穿连体毛毛服的命运，相比舞台剧，电影版的毛毛服还被放大了看，演员们“搔首弄姿”的学猫的体态也差点让节操碎了一地，额，这就有些许尴尬了。

于是我赶紧搜了一下豆瓣影评，果然，一边倒的扑街，主要槽点大致集中在“好好的猫被拍成怪物...这不能让小朋友看，根本是部惊悚片嘛...”之类的。

究竟为什么舞台剧的《CATS》一票难求、经久不衰，影版的《CATS》就成了恐怖电影、少儿不宜？

我想可能是这么几点原因吧，首先，导演错误的估计了受众群。

舞台剧和电影的受众不同，正如同电影和电视剧的受众不同，大银幕和电视剧隔着几十元的门票门槛，造成了电视剧的观众居家的多、关心生活比关心社会的多、关心婆媳比关心干群关系的多...舞台剧也亦然，舞台剧和电影也隔着几百元门票的门槛，相比舞台剧，电影的受众要求更高，技术、镜头、故事、画面、演员等等，而能花几百上千进剧场观看舞台剧的，如果不是圈内人，那多半也是对生活品质有更高追求，或者说对精神维度、深度有更高追求的人。

看现场，舞美、视效、音乐、演员等都会拧成一股力量形成作品的整体观，一处贡献一丢丢，那现场冲击力就大，一个作品往往是细节多样化融合的综合体，加上现场几十米观演距离，形成观众与作品交流的同空间、异时空的特殊感受，所以一部经典或优秀的作品上演，有经验的观众就会上瘾，就会喜欢感知虚实结合的内心体验。

其二导演对角色塑造傲娇心理。

或许舞台剧的“猫”塑造太经典了，以至于导演在影版转换时选择“拿来主义”，而不是考虑用电影更擅长的技术手段来解决舞台剧上的“猫”过于“人”化的问题，所以当演员穿着连体毛毛服在地上爬行的时候，你除了觉得演员腰腹肌力量一定很好外，却频频出戏的尴尬。

舞台剧和影版的区别仅在于镜框式舞台换场了显示屏，我记得那时看剧场版时，我和朋友特意买了不错的位置，为的就是能摸一摸“猫”的毛毛是啥材料，没想到除了摸到的手感很“羊绒”感外，还闻到了香味，是服装师特意给服装喷洒的木质香水，顿时，欣喜上头，可惜，影版就少了这层体验，我觉得是导演忽略了观赏空间之过。

说了扑街的缘由，再来说说我认为好的方面，也是两点。

1、演员对角色的敬畏心；2、音乐对岁月的穿透力。

先说演员，看到这样的卡司阵容都来演“猫”，你不感到意外，毕竟歌舞剧在欧美国家是有传统和群众基础的。

电影百年，多少好莱坞的演员是从百老汇走出去的，那些优秀的艺术家们深知在演员这个群体里，没有一技之长混江湖，迟早都要还的。

所以，你会看到功勋加身的资深某某对塑造角色的敬畏心，故事之下，没有身价只有角色，这一点真希望我们的演员能理解。

再说音乐，我还记得自己看现场版时，一直在等那句“Memory, all alone in the moonlight”，好的作品有时就是这样，明明不是主题旋律，但多年后人们对那个作品的记忆却完全可以用几段乐句去概括，当老猫一句Memory, all alone in the moonlight...我瞬间哭了，不知为何，是因为随着歌词追忆青春？

但我英语很烂，那是跟着旋律致敬经典？

经典诞生时，我还不知道在哪呢。

可细想，这两种想法我都有吧，或者还有更复杂的念头，但是品味作品的魅力不就在于此吗，如果一杯茶端上来，你能直接了当说这是班章、那是明前芽，这可能说明你是卖茶的，品茶的人不一定能叨叨一二，他会讲感受，说入口涩苦酸甘。

我觉得赏作品亦然，好作品不是用手术刀切割研究的，而是一种说不出道不明的意外之喜，所以当影版Memory, all alone in the moonlight响起，我又哭了，眼泪献给《Memory》，感受留给我自己....