离电影节最后一天最后的这一部吸血鬼看完已经有一个星期了,我却仍不时会尝试陷入岩井俊二这一次可能的表达以及我自己的思索虽然这一次有许多因素例如御用剪辑摄影师的过世,故事转移到了西方背景使用西方演员,曾经的小清新手法象征物被类似重复,一些人物情节的设置让人感到太假迎合又或费解莫名但如果这部片子最原始的出发点是希望以自杀并且通过吸血鬼这么一个主题来表达的话,还是有着一定的思考深度的对于男主角这样一个吸血鬼来说,吸血是他能够存活下去的根本,然而他却并不是一个十恶不赦为了嗜血可以不择手段的邪恶魔鬼,他不会对正常平凡的人下手,他只对那些想要自杀并确定自己死的意念人而进行诱导抽血缓慢死亡的吸血准则,这样的方式既在男主角的角度满足了他能够得到嗜血的愿望,而更重要的又是,影片似乎在传达着这样的吸血并非谋杀,而更像是一种以满足自杀者为前提类似于安乐死的仪式。
片中男主人公让每一个女性自杀者躺在一个冰冷光滑(这是我更希望的)的平台之上,在四个桌角上分别放置了四个插有流管的玻璃器皿,据说当两个玻璃器皿被灌满的时候,人几乎就已经神智不清失去知觉,而当四个都被灌满时,她就已经失去了生命流尽了血液。
旋转了压力开关,血液开始源源不断地流向器皿,眼睁睁看着它让空瓶从空空落落到注满你黑红的血液,过程是如此的悲伤,唯美,是如此的无助与心痛,只不过你的眼睛已经慢慢开始一张一合,到慢慢完全垂下,最终无乐亦无悲的解脱,不能反悔,因为你再也醒不来。
(影片其实只在第一个女性自杀的时候有过完整的特写记录,然而就是这么一次,却已久久定格在我的脑海之中)男主人公对于一般确定自杀者的情况是顺其自然不救亦不留的,岩井俊二想通过吸血鬼来表达他对于自杀者的态度其实是非常巧妙的,因为一方面吸血鬼本身就是需要血才能生存,即为被动的需要,而如果这部片子希望讲述的是对于自杀者的态度,则是一种主动的观念,男主角用一种一举两得的方式成功避免了因为不得不吸血杀人而使罪恶感钻满焚身,又成功满足了每一个死者以一种最少痛楚的方式死去,所以他充分尊重了每一个死者,这时候,吸血鬼倒不像吸血鬼,而更像是一个医生或是一个临终的布道者然而始终还是出现了例外,那就是当男主角爱上了白发女孩,他改变了他的原则。
他不再采取不害亦不救方式,而是选择了主动靠近她,让这么一个缺爱的女孩感受到了温暖,第二天女孩醒来,他们相拥相吻,离门时,不再是那个没有窗户看不到天空的抑郁地下室,那里现在成了满含期待的新生。
同样的事情也发生在了苍井优的身上,这一次老师没有犹豫自己是吸血的鬼却反而成了输血的人如此非典型岩井俊二表现式的幽默,救了这么一个花季少女而最后被警察抓住。
岩井想说明什么?
对于这些曾经一心求死或者并非只死不可的人我们倘若伸出挽救的手,那也是非常正确的对吗?
其实这些都是我琢磨了蛮久自己给予自己的答案,就算是有幸竟然真的看到iwai さん的见面会,也被他不冷不热的模棱两可回答而失望冲淡不少。
有的影评觉得这个男主并不是真正的吸血鬼,有的人可能会认为这更像是一个温情吸血鬼的爱情剧,片中诸如气球的妈妈,奔跑腾空的特写,最后貌似累赘的清新对话,劳拉警察(世俗?
)设置都不能算清晰和有绝对的意境美(到底是表达悲催的吸血鬼个人为主还是一种生死观的看法),对坚定的自杀者的态度?
对不坚定的自杀者应该努力救才是正确?
影片充满了不少表达模糊的感受所以,这只是我最后真切写下所希望这部电影原本能表达的思索罢了
无意看到新浪里竟然还有岩导的微博 小惊了一下 点进去看了下都是日文 好在后面紧跟有中文的翻译 应该是导演本人说的一些语录和访问吧 刚巧看到他说到 吸血鬼 上映了 岩井俊二说到:『ヴァンパイア』を観て怒って帰った人たち、本当に申し訳ない!
改めて自分が「Gummo」とか「Never let me go」が大好きなのを思い出しました。
僕の手を握り、讃えてくれた人たちありがとう。
けど僕ら普通じゃないのかも。
(中文翻译):《吸血鬼》看了一肚子火回了家的人们,真得非常抱歉!
回想起了自己喜欢《Gummo》,《Never let me go》等电影的事儿。
和我握手,给予我赞赏的人们,谢谢。
但,我们可能不是普通人。
后来又更新了一条微博:カミングアウトします。
『ヴァンパイア』は変態映画です。
(上映了。
《吸血鬼》是部变态电影。
)虽然电影还没有看到 可是看到导演自己说是部变态电影反倒真是勾起了我的胃口 呵呵 邪恶的说 况且 Never let me go 这部电影我蛮喜欢的 是我的菜 所以 呵呵 导演 我也想和您握手啊 话说回来任何一部电影总会有人喜欢有人嫌 这也是无法避免的
如果是在十年前,岩井俊二作品回顾展会引发狂热效应。
可放到十年后的上海电影节,虽然是为了呼应《关于莉莉周的一切》放映十周年,然而面对更为大牌的基耶斯洛夫斯基,岩井俊二只能退居其后。
支持者们还在,然而大家情绪稳定,比想象中要平静很多。
从不同场次的放映情况来看,众人对岩井俊二的热情最高点早已经过了,现在只是一种追忆的方式。
拍摄《吸血鬼》,岩井俊二选择了异国背景创作,以外国演员为主体,全部英文对白。
不同于无国籍的《燕尾蝶》,《吸血鬼》的主题似乎更加小众,影片糅合了CULT片风格,但在主体上却依然是小清新的风貌。
岂不料,它们就像两种无法融合的血型,彼此不搭。
可以比较下朴赞郁的《蝙蝠》,韩国人的吸血鬼完好地消化了CULT片,也在尊重传统的基础上,翻出了新意,还把恐怖题材拍出了黑色幽默,里面的闪光细节和绝望的爱更是叫人难忘。
可面对《吸血鬼》,我们轻易看出了岩井俊二在异国的水土不服,同时还有对主题本身的无法掌控。
三月份在香港电影节放映,《吸血鬼》并未收获到期想中的掌声,这几乎被认定是一部比较失败的岩井作品,它甚至无法像《花与爱丽丝》那样,适时地推出新人演员,做一些情绪调整。
影片拿到上海来放映,岩井本人也出席了见面会,可惜效果依然一般。
大概是受不了故事压抑,当晚不时有人起身退场。
应该说,许多人还是能够发现,《吸血鬼》保留有岩井的很多东西,像干净的小清新画面,光线充足;弦乐和钢琴配乐,反复出现,烘托情绪;一些特别设置的细节,像毛虫、绑气球等等,但是当岩井一人独揽制作大权,他就放任了自己,迷失在了宅男的情绪里头。
说得再明白点,《吸血鬼》无非还是个迷失在网络的故事,年轻人活得空洞虚无,寻求自杀,结果岩井就把他们跟“吸血鬼”这一形象挂上了钩。
岩井自己也把影片称为变态电影,中间随便挑选路人当下手对象,一整段都拍得相当变态,让人很不舒服。
不舒服并不足以让《吸血鬼》元气大伤,但与此同时,岩井也暴露了许多短板不足,比如摄影和剪辑出现了诸多问题,他出现了严重的自我断裂。
尾声部分,女人推开了主人公的秘密之门,其实观众早已猜到里面会有什么,结果在交代完献血事情后,大概过了整整有十分钟,故事才又重新切回了家中。
再到结尾,电影又画蛇添足,多了一段你在做梦之类的呓语,实在大倒胃口。
如果是把岩井作品当做一个体系来看待,《吸血鬼》已经严重偏离了他的形式与风格,主角站立不稳,配角形象更是轻飘飘的。
这恰好也反应在一个地方:苍井优居然是出来打酱油的。
自《花与爱丽丝》后,岩井俊二已经有七年没出过剧情长片。
中间他有拍纪录片《市川昆物语》,参与编剧过《彩虹女神》、《前路漫漫》以及《绷带》,然而大都反响一般,无法复制以往的流行风潮。
毋庸置疑,传说中的创作瓶颈已经落到了岩井身上。
有人把原因归为2004年筱田升的去世,当岩井失去了他的御用摄影师,这一残酷事实对他造成了很大打击。
这个负面效应也直接体现在了《吸血鬼》身上,画面看了让人有些烦躁,加上糟糕的剪辑手法,电影看起来相当抽搐。
平成年(1989年)开始,日本电影出现了一股浪潮,独立电影界冒出了许多新人,他们通过长短不一的片子崭露头角,迎来了属于他们的时代。
这其中有拍广告出身的,像冢本晋也,沉迷于CULT片的海洋;有通过拍短片、在PIA影展出身的,像河濑直美,现在已经是戛纳之女;有在映画学校出来的,像三池崇史,目前是最重要的日本导演之一;有从专业大学出来的,像立教新浪潮的黑泽清、周防正行以及青山真治,他们深信作者电影的能量;有从演员、作家等其他领域改行拍起电影的,像北野武、SABU,他们起起落落,水平不一;还有重要的一拨是从电视圈转战电影圈,其中涌现出来的佼佼者就包括是枝裕和、岩井俊二等人,影响深远(众所周知日本的电视台势力强大)。
一直到2001年《关于莉莉周的一切》,岩井俊二一直都是日本电影的热门人物,作品两度入围了《电影旬报》年度十佳。
经过一二十年的时间变动,这些人的发展道路,各不相同。
以是枝裕和为例,他一直坚持文学和映画创作一体,对周围社会有着深刻洞察力,自我总结反省。
他的作品散发着强烈的人文关怀,手法平实,真挚动人。
现在的是枝裕和依然处于上升期,坚定地走在电影节路线上,在国际范围内都备受瞩目。
再以风头最盛的北野武为例,他在上世纪90年代得到了国际评论界的欢迎,红火了十来年。
结果在《座头市》以后,北野武也陷入了严重的创作瓶颈,一直没能缓过来。
私下更是有把《双面北野武》、《导演万岁》和《阿基里斯和乌龟》并列一起,笑称它们是创作者的焦虑三部曲。
一直到去年的《极恶非道》,北野武依然在尝试不同的死法,听上去就觉得不大对劲,与巅峰时代更是难以对比。
巧合的是,《吸血鬼》里也在讲究死法。
一边有人说,岩井俊二关注年轻群体,关注他们的精神世界。
但另一方面,它正好也说明了创作者的关注领域,一旦选择了比较压抑灰色的主题,多少带有他们内心的投射。
在岩井作品中,《情书》是一个致敬加创新的经典作品,《关于莉莉周的一切》比较难以下咽,但爆发出来的力量非常惊人。
而像《爱的捆绑》就是不太成功的异样小品,《梦旅人》又会更加讨人喜欢一些,再到《四月物语》,那基本就是量身打造的,不需要故事,只需要清新画面人物情绪。
某种意义上,《吸血鬼》落入了像《爱的捆绑》一般的处境,想法太多,但反响不大。
如果再细分一下平成年的日本导演们,90年代和00年代其实差别很大,比如在90年代,三池崇史还不大入流,但在00年代,他成了非常重要的一名导演,不仅涉及数量惊人的类型片,还开启了作者电影的光环。
在00年代,山田洋次等导演变得老而弥坚,但对岩井俊二来说,他在00年代实在不算成功。
这恐怕跟岩井的创作方式有关系,他太关注人物的内在情感,处于一个比较封闭和绝对自我的状态,不大愿意跟外界沟通。
对比更有社会意义的是枝裕和,岩井俊二在这点上确实欠缺太多。
这不是搞什么影迷会、办个电影节所可以解决的。
由于这种封闭,这还会导致创作者陷入痛苦和纠结,他们难以跟外界沟通,尝试新事物。
透过《吸血鬼》,我们可以看到岩井俊二的改变努力,可惜,他做的并不成功,一直在主流和小众间痛苦选择。
所以,重看《情书》,我们依然会感动于岩井对情感切入是如此准确,然而再看《吸血鬼》,当年那封情书只能被无奈退回。
【精品购物指南】注:……不是评论,一个被命题的策划。
岩井俊二拍了一部名为《吸血鬼》的电影,这让我们在观影之前就产生了无限遐想,岩井的清新脱俗加上吸血鬼的浪漫神秘,似乎一部吸血鬼题材的电影佳作就在眼前了。
可是实际上岩井并没有通过题材上的改变突破自己的创作瓶颈,豆瓣6.7的评分也表明了影迷的失望,毕竟岩井是拍过《情书》、《关于莉莉周的一切》这样经典作品的。
各种批评和吐槽主要集中的一点是“水土不服”。
众所周知,吸血鬼是西方文化的产物,为了减少违和感,岩井直接在加拿大取景,找来一水的西方演员来讲述故事。
(当然,其中被公认为打酱油的苍井优可以忽略)可是在这西方外衣之下,这电影骨子里却仍是东洋影像的本质,许多动作和台词由西方演员呈现出来,让人觉得他们是在故意模仿日本人而显得特别矫情。
这一点特别体现在西门和Lady Bird 之间的交流,比如两人第一次见面后的分离,Lady Bird 下公交前把背包抱在胸前,低头咬了一下嘴唇,回头留恋地忘了一眼西门后慢慢地下车了,这是日式纯爱电影中的经典动作,而这样的动作在影片中不胜枚举。
让整天把F word 挂在嘴边的欧美人做出这么小清新的动作,让人不由得起鸡皮疙瘩。
“水土不服”的另一个方面则体现在对社会现实的反应。
影片主角西门通过网络联系想要自杀的少女,取得她们的信任,噬取她们的血液。
一位美国影迷在imbd 上留言说,现实生活中哪里有这么多自杀的。
日本人的自杀率在世界排行首位,但基督教告诉美国人自杀者是无法进入天堂的,所以美国人会有这样的感慨。
通过网络约定一起自杀是日本的一大社会问题,但在西方却鲜有听闻。
其次,一些小细节也表明岩井在以日本社会的思维来写这个故事。
比如,西门提醒Lady Bird 说,如果把小鸟放出去的话,它们会被乌鸦吃了的。
网友吐槽道,你以为这是日本吗,一天到晚都是乌鸦叫?
既然有如此多的水土不服,为什么要选定一个吸血鬼的题材,要费力跑到加拿大去拍摄呢?
自从御用摄影师篠田升去世后,岩井彻底陷入了创作瓶颈,也许他想通过题材的改变来实现创作突破。
不管电影背后的意图如何,事实上《吸血鬼》在本质里和岩井以前的作品并无太大改变。
虽然电影的名为《吸血鬼》,但和传统意义上的吸血鬼并无关系,主题仍旧是社会边缘人的挣扎与痛苦,尤其是被边缘化的年轻人,所以仍是岩井俊二多次讲述的“青春残酷物语”。
首先,西门并不是一个吸血鬼,他没有獠牙,不会长生不死,不会在阳光下化为灰烬,他只是有一点异于常人的小嗜好--饮血。
其实西门和《梦旅人》和《关于莉莉周的一切》中的那些孩子们是一样的,他们都是被生活边缘化的人,他们受到来自家庭、社会的打击,忍受着无法承受的创伤(trauma),他们竭尽全力地找到继续在这个世界生活下去的理由和方式,但结局往往是悲剧的,因为生活的真相一旦被认知,就再也无法被忘记。
但是《吸血鬼》的失败之处在于影片并没有试着去探索边缘化背后的这些原因和心路历程,而是简单地以“吸血鬼”这一虚无的名称安放在原因的位置上。
似乎在说,西门之所以要这样没别的原因,就因为他是一个吸血鬼。
而影片对他的描述又并非一个吸血鬼,而是一个温柔但病态的人,所以当他鼓励Mina 活下去时,为她献血时,我们并没有为此而感慨吸血鬼的救赎,而是在心里嘀咕:“看吧,这小子果然只是个普通人。
”此外,电影中对于被边缘化的自杀群体的探讨也是浅尝辄止,唯一的一处只是Lady Bird 讲述自己悲惨的往事,而那故事本身也似乎在哪里听过似得并无动人之处。
所以《吸血鬼》这部电影题材的设定实在是多此一举。
主题仍是一直探讨的问题,把过多的时间和精力放在“吸血鬼”上,反而限制了主题的深入探索。
此外,为了配合“吸血鬼”题材而让一票西方演员来模仿日本纯爱电影更是事倍功半。
岩井俊二的电影,七七八八的看过五、六部,燕尾蝶、情书、莉莉周三部都是个人的大爱。
于是,虽然觉得故事看着微妙,虽然IMDB的评分远低于我个人会选择去电影院看的电影的得分标准,虽然看到之前采访提到never let me go时就隐隐感到不妙,但是当去翻HKIFF 2011节目单的时候发觉这部居然还有票残留,还是毫不犹豫地买了。
结果面对一片混乱的日本,岩井本人还是最终决定不来,这大约是最大的遗憾之一。
他寄来了一封致观众的信,在电影开播前由staff宣读了一遍。
说起来,这是份短小但有点意思的信,以下为两段为节选。
思い返せば「ラヴレター」を作った年は神戸で大地震があり、カルトがサリンを東京にまいた年でした。
神戸大地震が1月、サリン事件が3月、そしてラヴレターは4月に公開されました。
「リリイ・シュシュのすべて」がニューヨーク映画祭に招待された半月前が911。
そして今回「ヴァンパイア」もこういう時期と重なってしまいました。
……「ラヴレター」は僕の個人的な体験が多く反映された作品です。
舞台は小樽ですが、故郷仙台で過ごした中学時代の想い出がたくさん織り込まれています。
仙台と、仙台を含む宮城県、岩手県がもっとも津波の被害の多かった地帯です。
いまは津波で多くの街が瓦礫の山になってしまいました。
けどいつかそこにも花は咲くでしょう。
花を咲かせたい。
そして僕はその花を映画にしたい。
英文版和日文版的全文内容如下,若能读日文版最好,总觉得英文版的翻译失了些味道。。
http://www.hkiff.org.hk/eng/news/detail/58.html结果,这封信的内容,倒成了观影后给我留下了最深刻印象的东西了。
**以下内容纯吐嘈,个人感想请见18条起至文章末,想到什么写什么,想起什么补什么,拍砖请轻拍,水平有限,怕无力还手=-=。。。
以及,评两星不是认为这片拍坏了——我觉得岩井大概还是大致拍出了他要的东西只是代表,我真的不喜欢这片而已。
又,此篇所谓评论逻辑不清,指代不明,严重剧透,慎读=-=**1 本片以无比小清新的取景开场,不过我还留有其实这风格也可以是公路片的幻想。。。
结果,在第一场谋杀前,从泰式餐厅拍出去的那镜头彻底确认了这片的小清新风格和跑米国取日本景的路线。。。
那一幕是何其眼熟呀,蹲在水泥地上的loli(伪)什么的。。。
话说这位少女,各种食物不好吃,死前要吃顿好食物的报怨。。。
这是在卖萌吧。。。
以及,你要再闹我就让你以你最讨厌的跳桥死的方式死掉哟的威胁。。。
为什么这么有莫名的喜感。。。
orz2 姑娘息了怒回头来跟男主和好时,打开车门伸出手说我给你带了东西的时候,我不由一惊,这无比穿越的小清新场面是怎么回事!!
心想,千万别是小花小草什么的,如果是贝壳我脆弱的玻璃心也承受不了。。。
结果,看到手心中那油光发亮的毛毛虫的时候。。。
我发现我还是承受不了。。。
orz而且姑娘说,它也想跟我们一起走,男主接过来放在车头,结果,那毛毛虫,它爬了。。。
它真的在挣扎要爬走。。。
orz3 失控马有什么象征意义么?
4 放血的镜头。。
很小清新。。。。
喝血的镜头。。。
更加小清新。。。。。
5 缠满气球的妈妈出场。。。
那枝枝节节满屋的绳子,顿时让我想到了爱的捆绑,心里又叫一次不妙,这次不仅一头小清新,而且是走玩符号路线的。。。
我以为岩井在新世纪已经不玩这套了。。。。
6 于是,苍井优MM漂亮的侧脸终于出现来治愈久等的我们了话说,这教室安静的,这一问一答规整的,太不米国风了吧=-=7 然后然后,情节突然超展开了,它突然变成基片了。。。
男主被巡警勾搭要电话了有没有,还被邀请周末一起去钓鱼了有没有,还有什么我警察的直觉告诉我你是好人有没有,然后河边钓鱼还来了两个顺、逆时针90度旋转的奸情特写有没有。。。。。
以及,原来男主是个闷骚小傲娇么。。。
8 接着警察妹妹出场,立马痴迷男主。。。
这是怎样的气场,兄妹俩通吃呀。。。
话说,这位彪悍的妹妹,让人感叹警察学校的孩子你伤不起呀。。。
看时边上某孩子边看边不断吐嘈说,这就是跟踪狂吧,这就是跟踪狂吧。。。。
orz9 然后,又突然转去了一场假装自己很米国风但是一点都不米国风一点都不high的party,主要活动还是一起看现场解说的黑白默片(这场的微妙构图,有没有想到never let me go了?。。。
)。。。
男主又迅速地被男人看上了,被各种勾搭,各种试图搂抱,各种解衬衫扣子脱衣脱裤挑逗,我们无数次以为那男人要扑上去了。。。。
orz所以原来这是基片么,之前两个妹子都是骗人的么,那苍井优怎么办,不是号称她是女主角么(这是个大骗局。。。
其实这片不关她什么事。。
)10 接着,勾搭男带着男主出门狩猎去了。。。。
这段突然就变成criminal minds了。。。
话说,这种镜头剪接风格,虽然是故意弄得零碎晃动而无美感,理论上应该是要令人纠结作呕的吧,结果但莫名地给我一种荒诞想笑的冲动。。。。
话说,这部的三级应该就是因为这段了11 男主继续勾搭少女去了(还好,原来不是基片。。。
),什么把你的血给我吧,你不觉得这样你的死可以变得更有意义么,能拯救跟你一样痛苦的人,对人类都是件很伟大的事情么。。。。。
这传销风格不就是跟我缔结契约成为魔法少女吧(◕‿‿◕ )<。。。。。
12 然后又有新妹子出场,淡金发少女,这种卖天然呆卖萌是怎样!!
话说,男主到底是怎样呀!
后宫金手指全开呀!!
怎么一个个软妹子萌妹子都自愿跟你走跟你死,这个还主动要做你粮食呀!!
13 至于之前放出剧照的森林一段。。。。
我们是互相拔过水蛭吸过腿上血的亲密关系了哟><话说这一个大森林里的,哪来得水蛭。。。
以及。。。
这森林到底为什么也长得这么日本!!!
14 少女看着地下室的自制蓝色天花板说,这是小鸟们的天空的时候,我脑中自动补完出sora。。。。
结果完全没有违和感嘛这片的剧本其实是日文写好了拿去翻的英文吧!!
还有什么把它们放出去会被乌鸦吃掉的。。。。
好好的城市哪来的乌鸦呀!!
所以这里其实就是日本吧!!!
你们到底为什么要浪费钱去米国拍片呀!!
15 接着还以为又有三级片断要来了,结果。。
两人坐在床上,男人抽泣着,少女抱着他的头的场景,有没有各种各种各种熟悉感?。。。
母亲与恋人形象的重合什么的。。。。
你能稍微假装一下自己不是那么日本片么。。。
而且不觉得这个镜头实在太各种穿越了么。。
虽然姑娘挺漂亮的。。。
orz16 最后的追捕,看看男主曾经的小基友那纠结的小眼神。。。
话说我瞬间的感想是,你看你看,果然日本片就是要街头狂跑吧,你以为到了米国找了米国人演就不用了么太天真了!!
高潮就是要在街头狂跑呀,弃车狂奔才是正道呀!!
某孩子顺便吐嘈说,男主头发太柔顺了,可以做洗发水广告了=-=。。。
至于逃跑到飞起来的幻像那段我都不想吐嘈了。。。
这片是上个世纪的岩井自己穿越过来拍的吧。。。
17 最后结尾的定调彻底固定死在小清新路线上,什么临死前的少女关着脚在雪柜上跳芭蕾啦,拿个白气球哼哼唱唱啦,还用了手持dv效果来一段人为什么要走路,我喜欢听人走路的声音啦之类的。。。。
这个长着西人的面孔做着日本少女做的事的状态到底是想怎么样啦。。。
我那从头到尾期待着情感爆发的一刻的玻璃心都要碎一地了。。
18 这片就是有玩宗教概念,说救赎与对救赎的态度(又想到陈英雄的那伴雨行了。。。
orz)借用宗教话题的指向很明显例子很多,比如一开场上车的对话男主就说我讨厌弥赛亚;比如中间放弃谋杀那场男主先拿起圣经翻了两下又丢在地下,最后跪下来祷告;还有最后结局那场,少女拿出个苹果递给男主说吃苹果吗,男主接过来清脆地咬了一口,少女最后的话还是我们会在天堂相见吗。。。
再想想吸血鬼这个形象本身最早不就是反基督教(广义)的产物之一么=-=。。。
不过这片又其实没有什么宗教味,与其说反基督教或者否认救赎,不如说反一般性“道德”和拒绝社会的捆绑。。。
至于很多人认为的此片讨论自杀,个人倒觉得这里”自杀“本身也是社会规范道德反抗的一个符号而已。
这片对于自杀的描述多从男主的眼中观看,一个纯审美的角度,没有触及因果,更没有触及其中复杂纠结的思考和情绪。
不过说实在,这个主题岩井说的实在太观点性太符号化了,而且表达过程完全是想纯用审美和情绪收买观众,这种做法起码半点都没触动到我,反倒让我觉得是监督在那自我沉醉地不明呻吟=-=19 所以这部到底为什么要找一群米国人来在米国拍?
是日本演员难拍出宗教味么。。。
但是这片显然米国演员都被调教地跟日本演员似的,卖萌的路子都是日式审美。。。
难道因为吸血鬼还是要金发么。。。
orz以及,苍井优这个角色谁来演都无所谓嘛,还要折磨人家说那几句痛苦的英文。。。
根本就是友情客串的客串嘛20 至于期待小清新猎奇片的可以歇了。
小清新是绝对的了,猎奇嘛。。。
唯美的要死的仪式般的放血过程哪里猎奇了。。。
唯一勉强跟猎奇擦边的就是那段三级的奸杀,完全一个cm的穿越=-=暴力震撼血腥丑陋感完全都不到水平。。。
当然,可以说这么唯美淡定地正面描写一个连环杀手的故事本身就是猎奇,不过想想着是一部日本片,不觉得也没有多么惊人了么=-=。。。。。。
当然当然,还是可能因为这东西我从头到尾无法入戏,所以自然也没找到情节情绪高潮在哪,完全旁观的心态也无所谓被猎奇到什么的了=-=嘛,不过总的来说,这片虽然琐碎要死各种流水账,不过不是导演脑抽拍失手的类型,最多只能批评没有最高水平发挥吧。
所以,相信有一批口味的人会很喜欢这片的,以及如果它不是那么小清新的话,还会有多一批人来爱它的。。
只是,我本来就不怎么喜欢这种把玩符号玩概念拼凑象征元素视为己任的片子,而且个人认为玩符号本身也不是岩井的长处(他感动过我的大多在于小细节小情绪和人物微妙的复杂性上),再加上这片主题立意咱是完全不感冒,甚至是反感=-=于是,抗拒就是抗拒,没办法=-=。。。。。
俺虽然脚得拍吸血鬼的基本上都有一个固定的套路,要么做足前戏,各种历史背景唯心史观,然后上去一口天经地义皆大欢喜,要么孤独忧郁吻上脖子,饮的不是血,是吃果果的寂寞。
但岩井俊二用一部《吸血鬼》彻底把吸血鬼拍二了,而且还是以米国片的名义,真是太不容易了。
影片以非常富有《情书》意味的镜头表达开始,阴沉沉的天低低压着栅栏空旷的地面,一个女人等来从车里钻出的长发男子,有所不同的是镜头从开始就不停上下左右轻轻摇晃,有那么一二刻俺仿佛感到是不是大光明的放映员筒子力求完美一定要把镜头位置摆到最正未知,后来发现原来不是放映员动,不是俺心动,只是摄影机在动的时候,着实暗自鄙视了自己一把,吸血鬼又不一定全是安妮·赖斯,为毛不能纪录一点小制作一点啊?
怀着一种先在的膜拜心情看下去,两人钻进车内,发动车子,对切又对切,在自杀网站上认识的两人开始探讨生死意义,然后说我俩到哪儿去死呢?
怎么死法呢?
那女纸甚至因为临死前吃了个灰常难吃的汉堡而一度觉得不值,好严谨的态度啊,太不像米国人了。
于是当后来男纸从那女纸双手双脚同时抽干了血跑出来狂饮饮完又狂吐后俺真心觉得心痛,这么好的女纸,就这么被此男给骗了命骗了血,如花似玉成孤魂野鬼,喝进去的东西还让丫吐出来,忒浪费了。
但后来看到,凡是此男诱骗过去自杀的女纸一个个皆是清新米女,俺赶脚到一种爱莫能助的凄凉。
言归正传,此片通篇都在描述一个姑且称作“吸血鬼”(俺看来此男并非真正意义上长命百岁既当伯爵又可以化身摇滚明星的老不死吸血鬼)的青年男人(虽然长得不像,但素自报家门年方二八,那俨然是正青春的年纪),一次次诱骗心灰意冷的各路米女,并接满四瓶子她们的新鲜血液改善生活质量。
这中间他也遇到过轻易从手机视频中识破了他“吸血鬼”真身的吸血鬼俱乐部深具基佬气质的同仁,该同仁甚至亲自模仿吸血鬼闷死一米女儿后边奸边咬破脖子饮血,令得身为“吸血鬼”的本尊也看不下去,也遇到过单恋他很久最终锲而不舍撬开他房门发现他藏着米女儿们僵硬实体冷柜的警察之妹,最关键是他劝说其放弃轻生并最终将自己身上血液以其惯用方式输出去救返其性命的霓虹女留学生,而对于那位愿意用类似无偿献血方式供养他的女纸,似乎才真正得到了他的真心。
个么坦白承认你就是一嗜血的变态杀手就算了,很不幸的是除了苍井优是正儿八经霓虹人之外,清一色米国演员,落在岩井俊二大叔手里,举手投足都成了地道的霓虹人,“吸血鬼”本人嗜血却并不直接上去就啃,他总是挑正雪白干净米粒儿但已经鉴定自杀意志的小米女,乃是岛国人民对死亡之美的崇拜象征;几位米女异口同声淡漠地看待死亡,也与米国人的精神价值取向相去甚远;无偿献血女与“吸血鬼”相濡以沫一阵后变成了小津式的希望主妇:你啥时想要我的血就来吧,几次都可以,我随时等你,奉上鲜血奉上吻,俺脑海中立马出现了等候丈夫回来亲切递上毛巾盈盈道“您辛苦了”的好女人们,而影片结局倒叙出“吸血鬼”最初的猎物,以一种颇似日本能乐的动作摆弄着白气球,在室内冰柜上翩翩起舞,在那女纸看来是求死求解脱,间接造成了“吸血鬼”上瘾的开始,而这整个一套仪式,何尝不能替换成樱花树下和服旋转呢?
最灿烂夺目就是因为“吸血鬼”救活了霓虹留学生,导致自己血液堪贫而在逃避警察的围捕过程中体力不支就擒,米国式的吸血鬼终结在霓虹人民手里,还是以博爱之名,没有神马比这个更给力的征服方式了,吃果果地告诉你,这是米国电影,但你看不到一个真正意义上的米国人。
这片儿没有大景别广角度的升降繁华街景,也甭想看到什么精彩刺激的追杀场面,您就跟着逆光小清新的镜头和极度岩井范儿的舒缓提琴乐慢慢折腾吧。
俺不想拿这个片跟《情书》神马的比,因为脱胎换骨,看得不是那么回事儿,假如是发生在四国越前之类的地方,俺还信服几分,您用几个老美玩儿日式伤感,不觉得实在是很别扭么,这不是导演水平的问题,是地气的事情,一个娱乐至死的国度,哪能承受得住您这么轻的死亡之舞?
只能说,岩井君征服超级大国的心态可以理解,但这么曲线救国,全世界的清新文艺青年俨然还得水深火热五百年。
完全没失望。
兴致而归。
背景乐五星完胜,大提琴钢琴森林冷感又优雅,透着令人发颤的变态音色。
镜头切换流畅,摄像色彩蓝鲸色雪碧色白泡沫,淋上蜂蜜汁浓稠鲜血,病态的美感满眼。
片子开头没多久,血从缓缓到急淌注入医用瓶一幕:惨白的少女脚踝无力搁在雪白冰柜柜面,然后血液流进透明针管,这个时候特写不断上升水平面的血液瓶,一股两股到最后并成一大片的贴着瓶壁由缓到急的血液,这一幕拍得真漂亮,加上森感背景乐反复层叠加深了这一幕的荒凉跟孤独意味。
挪动身躯向前,当时感觉整个人被吸进去了。
有意思的是虽然总是一步步让怀自杀心的对方陷入自己铺设的细密的网,最终自杀者一个一个以西蒙想要他们死的方式去死(即四肢插入针管同时导出血液致流血过多死亡)这样一个心理上操控欲强又有病态嗜血情节的人,却面对温良不幸的贝尔的死亡请求最后终止实行,像个孩子般蜷着身体埋进贝尔脖颈间紧紧勾抱对方汲取温暖,同样的矛盾也出现灌输“你身体的60亿细胞在养着你机体运转所以也许你早就死了但你的细胞想要过下去,你是他们的奴隶,你不能让它们死亡。
”给企图自杀的学生,虽然说辞很糟糕不过糟糕乱来的治愈往往更有效呢就。
对了还有,西蒙碰到另一个嗜血情节会友两人同行,会友在路上载了一女子,最后娴熟地用塑料袋让对方在挣扎中慢慢窒息并且一边欣赏整个过程,奸尸又啃咬对方脖颈,满嘴的血,满脸罪孽,满身臭气。
西蒙下车吐得满地,大声斥责对方只是个强奸犯,转头离开。
他看不起夺取别人性命践踏别人身体的人,他觉得那样的人是罪恶的是肮脏的。
虽然自己一次又一次跟想自杀的人见面,采血,在心里他觉得自己的行为跟那些传统意义上的连环作案的疯子们本质上是不一样。
摄影画面时不时消融进大片黑色的西蒙的脸始终会有一部分被光线牵引着,对于企图自杀的无生意志者他到底是天使还是恶魔?西蒙是解救了那些人困于痛苦世界灵魂的上帝之手,还是诱使人们最终服软于绝望的心步入死亡的撒旦之子呢?
倒是觉得,男主首先是出于自己私欲甄选一些想要结束生命的人,在对方认可的情况下采血,这个过程最后演变成一种用软性谋杀生命的方式给予选择结束生命的人的人性关怀。
从某种意义上,西蒙解救了他们。
当然很多人可能会抨击说自杀是一种懦弱行为,从这个意义点来看的话那么可能男主跟该下地狱的杀人魔没什么区别,因为他是在帮助这些人放下余下的不舍彻底赴黄泉。
个人是觉得自杀的人也是有尊严的人,凭借自己片面的略带浅薄的世界观来批判自杀的人的人,有时候是比那把自杀者手中的刀还要可怕的存在啊。
每个人对苦难的定义跟所能承受的力度都是不同的,所以没什么可比拟性。
自杀者心中当时到底承受了多沉重的苦痛这种东西,不是当事人永远不会切肤体验到。
岩井俊二说,“这是一部讲嗜血男人和自杀女人故事的电影,它的主题是生命。
吸血鬼并不一定是传统意义上靠嗜血维持生命的怪物,不能控制自己的人也可以是吸血鬼。
”不能控制自己的人也是吸血鬼。
谁又不是呢。
PS:总觉得影片到西蒙开车到家楼下抬头看见从本该禁闭的秘密房门窗口飘出的白色气球这一幕,戛然而止的话就刚刚好。
再往后的“在我的梦里”“在你的梦里”那一段移至片尾结束后刚刚好。
(Inception植入啊就..
去会展中心看了岩井俊二的新片, 由于日本的灾情, 他本人没能来现场, 送来一封信表达了一下对日本核危机的担忧和自己拍电影的决心。
之前看“情书”看到睡着了, 电影刚开始5分钟就让我确定这是出自同一个导演之手的作品, 首先这不是一部吸血鬼的电影。
男主角是个高中生物老师,他通过结伴自杀网站认识想自杀的少女,然后放干他们的血存到瓶子里自己喝。
刚开始看着有些恶心。
但当主人公对一个通过暴力嗜血的哥们表达鄙视之后, 慢慢的让我对整个电影有了好感。
中间穿插着一些对白来揭示导演的用意 “蝴蝶由出生到成熟, 最后结茧, 再次重生, 生命生生不息” “人体百分之8是血, 失去1/3 就会失去生命, 血就是生命” 后来有个知道他身份的女娃说 “我把我的血给你, 你来替我活着”, 一语点破整个故事的主题。
而男主角也爱上了这个女孩, 在给她放血的过程中放弃了, 女孩醒来之后两个人深度交流了下。
接着, 男主角的一个学生因为割腕生命垂危,他把自己的血献给了她, 再次重申了一下生命往复不息。
最后一段视频揭示了他在放掉那些想自杀的人的血之前和这些人的交流, 加强了下传递生命的仪式感。
男主角落网的结局让我感觉可有可无, 没看出来什么用意。
开始看着有点恶心, 但越来越唯美, 慵懒的剧情,舒服的音乐,不时穿插着很淡的幽默。
生命不息, 这部以血液为生命载体的影片让人很舒服。
或许简单的原因就可以活着,但却没人愿意讲述死亡的原因。
电影的每一段都很美,静止或者是反复的忧伤旋律,所有的语言都只是为了表达孤独,那或许不重要,但对有些人而言,那很重要。
很多人其实只是为了自己的需求而活,试图帮助所有的人,试图不去伤害任何的人,即使在达到目的时需要一些谎言,但那并不会改变什么。
每一个死去的人在死前都会留下一段影像,赛门或许想证明他们每个人都真的存在过,证明他们曾热爱过这个世界。
血液其实就是一个人的生命,有些人不需要自己的生命,但有些人却需要血液而存活。
这世界从来就把需求奇怪的人当作奇怪的异类来对待。
但其实每个不同并且深知自己不同的人都是善良的,卑微的,试图把自己变得更加渺小的存在,他们也并不真的会去改变这个世界,只是安静地存在,不去奢求什么,只是在别人不需要的时候,珍惜那些被遗弃的。
他的确喝了些血,但他却会为了恶心的血液而呕吐,他终究也没撕咬任何一个人类,最后也并没有飞起来,他还拥有血型。
赛门从来就不是一个吸血鬼。
只是因为世界喜欢给不适应它的人贴上标签,简单地用暴力,粗俗的词汇去形容一切。
岩井依然是青春的,因为他依然热爱着孤独,但和十年前不同的是,孤独其实可以不是一个人的事。
因为那个女孩因为两个爱自己的人,互相斗争,一个死了,一个进了监狱,所以便懂得了孤独,她并不知道自己为何要活着,但她却愿意把生命给另一个孤独的人。
最后想说,吸血鬼作为电影节的结尾实在完美无缺,岩井的谢幕更是意外。
我想说其实文艺青年真的很好养活,不会伤害这世界,只要世界别加害得太深,不需要房子,车子,银子,只要些逆光镜头,只要些可以留在耳边的旋律,只要给一些孤独,就可以在孤独里慢慢快乐。
我想说,我早料到岩井俊二会一直用苍井优,就像张艺谋的那一群谋女郎们。
优出现的第一次,身边的女生说,这样看起来,她好苍老哦于是我就禁不住回忆起她在花与爱丽丝里的样子。
====================================================我该怎么形容这个吸血鬼呢,感觉像个传教士似的。
我们生活中也有这样的人。
把某一件事的弊处统统列举了一遍,却不说出那个"NO"字。
不过,我认为,一个成功的吸血鬼,就在于有没有一个人甘愿让你吸TA的血。
一个成功的人,就在于有没有一个人肯为你放下一切,no matter how hard it is.所以当那个女生和Simon在那间小房间说着nice to meet you的时候我偷偷抹了把眼泪。
这片跟《你好,之华》一样,水土不服,看着十分别扭。
严重水土不服的作品,日系节奏音乐和光影里,一帮慢悠悠讲话的外国人让人十分不习惯。剧情一开始1小时有点小cult的意思,后面逐渐失控不知所云,怪不得这么多年过去,这部电影也不怎么被提起。
日本式的岩井俊二式的文艺吸血鬼。对生命的思考,总是太片面了。
整个影片都充斥着违和感
光与影的交错,钢琴为主的背景音乐,在绝望之时给予你些许甜美,再在希望燃起之时温柔地一刀扎在你的心脏上。尽管这是一部美国电影,细节却不不断地提醒着它是“岩井制造”。拍烂的对象,商业片情节,却能被拍成如此一部文艺片。
不好看,前段B片后段小清新,乱七八糟不知道想说啥。。。主要败在在西方演员那种自然生猛的喜气洋洋,和岩井日式小清新的格格不入上。小优纯粹打酱油。。。
初中的时候看了这部电影的原著,着实给我不小的震撼,但这注定是一部他本人拍不好的剧本。
同样的风格,同样的摄影,同样的音乐,同样的节奏,只是换了异域的面孔
非典型性吸血鬼片,骨子里却仍旧是那个岩井俊二,镜头更加抽离,冷感渐强。
★★☆ 除了配乐有一点岩井桑的调调,其他无感。而且不忘苍井妞,有点被硬塞进来演的赶脚~
真不敢相信这是岩井俊二的作品。
图的不就是个氛围吗
岩井俊二是我最讨厌的导演没有之一。明明一个变态故事却搞得那么小清新。除了装逼再也找不出什么词汇适合他了。除了情书也就没有一部他的电影觉得可以的。
3.5 制片导演编剧摄影剪辑音乐:岩井俊二。应该明白,不得不宽容……
简而言之就是我不明白 老张说 看的时候觉得傻死了 看完了以后就会一直想里面镜头的电影!
一如既往的装逼,音乐不错,我是认真的
lunatic变成了psychopath…诡异的唯美变成了恶心虚浮的b级片
欧美人的外壳下都是日本小清新,是在太怪了,这个故事可以拍的更好的,矫情的过了
给力大叔现场质问岩井,日本有木有吸血鬼!在人群中比例有多少!
很喜欢树林里男女主角遇到蚂蝗后互相吸血解毒的那一段。是男主角心路历程的转变之处,也是我很喜欢的关于爱情的一种隐喻。那些吐槽岩井俊二的白气球,芭蕾舞,长发女孩,弦乐钢琴配乐的人也是太讨厌了!