这应该不能算是一篇影评,顶多算是我想到哪儿就写到哪儿的观后感。
影片的主旨,与其说是在讲主人公三上作为一个刑满释放的前黑帮分子重回社会的经历,倒不如解读为社会驯化作用在每个角色身上所呈现不同反应的对照。
比如三上在中途前去投奔的那位黑帮兄弟阿明。
这个昔日的同僚,虽然初看起来有着与三上天壤之别的生活,能安排豪车接机,能安排大保健给兄弟接风,吃穿用度看似依然有着往日的荣光。
但这种光鲜的外表却在小弟们手忙脚乱地把他架上轮椅时被撕了个粉碎,那条因糖尿病而截肢的腿,明晃晃地告诉三上一个事实:13年过去,无论是否在高墙之内,他们这种靠暴力解决问题的人都已经被现代社会无情地抛弃了。
而且这种抛弃,与你内心善良或是邪恶都没关系。
我们且不论当年造成三上入狱的杀人事件到底真相如何,就只看出狱后他与周边人发生的几次冲突——从教训自己公寓里大声喧哗乱扔垃圾的邻居,到街头单挑抢劫路人的混混,再到(想要)出头维护自己的残障同事,这些行为背后无不透着一股路见不平拔刀相助的英雄气概。
甚至当男配角津乃田劝说他“逃跑也是一种很棒的解决方法”时,老头子还义愤填膺的回怼道所以你的美满人生就是,看见善良的人被欺负,却视而不见?
所以你绝不能说三上是一个恶人。
把他放在中国的武侠小说里,这妥妥就是个标准的侠义之士。
但这种习惯于付诸暴力解决问题的行为方式,早已不被社会相融,所以驯服也就由此产生。
但,社会的驯服并不仅限于是法律层面对犯罪行为的纠正。
作为一个电视台节目的导播,津乃田想要离开公司以自由创作为生,但是上司的一句话就足以让他打了退堂鼓。
你真的很有才华……不过,你要靠什么维生?
老老实实打工,规规矩矩生活,这是社会为所有人划出的界限。
“踏错一步,就是死路一条,社会就是这么不友善”。
这位吉泽小姐姐(身份是节目导演?
)无疑是剧中人间清醒的代表。
她最初选择素不相识的三上作为采访目标,原因是觉得“洗心革面的罪犯与母亲眼泪汪汪的重逢”能赚足观众眼球,但后来在浏览了拍摄素材后,又果断换了故事脚本,想要把三上打造成“边缘人不畏艰险努力奋斗回归社会”的人设更加能打动观众。
不管她那碗怂恿三上入局的鸡汤有几分真假,但一句“只要偏离了这个社会的轨道,就很难在这世上生存下去”,却是血淋淋了点出了这部影片背后的主旨:你若是不接受这个“美好的”世界对人的“驯化”,那么就只有被边缘化,被吞噬的命运。
我们走在社会的正轨上,却没有幸福的感觉,无法容许异类的出现
所以,当津乃田拿着相机落荒而逃的时候,吉泽是万分失望的。
当三上前去解救被劫道的路人时,她的职业本能告诉她,接下来的冲突将会是无比真实刺激的第一手素材,所以目睹着三上如苏醒的雄狮一样暴揍着两个小混混的暴力场面,津乃田和吉泽俩人的反应截然不同:吉泽兴奋地眼睛放光嘴角上扬,津乃田却吓得落荒而逃。
追上津乃田后,吉泽气得把摄像机砸在了地上,转身离去,这个人物就此再也没有出现在镜头前。
这种区别,就是社会对不同人不同的驯化结果。
在吉泽看来,当素材无法按照自己的预期拍下去,最理智的做法就是抽身止损,不再浪费精力去试图挽救这个选题,更没必要继续挽救或帮助三上。
这个决策是现代社会对她的训练结果所致,合情合理无可指摘。
她对津乃田说的那些大道理看似激昂慷慨,但却止步于对他人的规劝,而自己却并没有真的想要走进镜头前被拍摄的那个人的内心。
因为从她的角度看来,三上只是她企划出来的一档还没拿到预算的“电视节目”,是镜头前的素材,是一个预先被贴了标签的人,现在既然买卖不成,仁义也没什么留着的必要了。
所以最后当津乃田再次联系上吉泽的时候,电话这头,津乃田为三上走出了生活的泥潭感到宽慰,而另一头的吉泽,却惊诧于津乃田的坚持,似乎早就已经把这一切当做了陈年往事,然后在她那慵懒的嘘寒问暖中,三上依然只是那个是否平凡的“选题”。
他现在变得如此平凡,你要写什么?
所以,明哲保身是在社会上生存的唯一途径吗?
是最优解吗?
我相信津乃田与三上的相处过程中,这个疑问一定在不断地冲击着他原有的人生信条。
虽然口口声声说“逃跑也是一种很棒的解决方法”,但头破血流的三上却如同荒原中的一把野火一样,让津乃田看到了一种他在自己身上不能或无法拥有的东西,一种已经被现代社会“阉割”了的原始生命力,所以他一边用“逃跑论”劝着三上,另一边却始终想去保护三上,记录下他的人生。
而也正因为此,我们可以看到,当三上最终拿到养老院的工作之后,在饭桌上面带微笑,对周围朋友七嘴八舌的劝导连连点头全盘接受时,津乃田轻喊了一声“三上先生”,然后怔怔地看着后者的脸——或许我是过度解读,但我感觉,此时津乃田的心情应该是无比复杂的。
一个丢失了昔日的锐气,终于拥抱接受了社会规则的三上,还是真正的三上吗?
影片没有直接给出答案,但镜头语言却似乎透露了导演想说的话。
看到同事欺负低智商的工友,三上顿足捶胸,终于做到了转身避开,但却气的血压升高,要借助药物缓解胸口的疼痛;听到周围人恣意地开着关于“更生人”恶俗的玩笑,三上几经挣扎,盯着雪亮的剪刀愣了半天,最终选择了随声附和。
大波斯菊在风中摇曳,三上拿在手里,魂似乎都没了,仿佛是给自己的祭奠。
于是在暴风雨来临的当晚,心梗比驯服更快一步降临到了三上身上,仿佛冥冥中上天在嘲讽着这位已经低下头颅的老头,让他在失去自我的那一刻也同时失去了生存的力量。
津乃田闻讯赶来,看着寄托着自己反抗情绪的精神支柱轰然倒塌,他冲着三上的尸体哀嚎着:我该怎么办?
这种象征意味对周遭所有曾试图用社会规则教化三上的人都造成了不小的打击。
律师、主妇、教员、邻居,他们怅然若失地站在庭院里,仿佛在向观众发问。
我们都曾尽其所能地帮助过三上,为什么没能“拯救”三上?
问题出在了哪儿?
镜头随之摇向空旷的天际,“美好的世界”,既冷酷又温情。
私心觉得太好了!
在机场和kunkun又复盘了一遍整部片子,属于回味之后感觉更好的片子。
1.没有滥用摄影,初看觉得摄影很平庸,其实足球一场、雨中花一场都很不错,即使日常段落的调色我没有那么喜欢,整体感受还是好的。
在于,它做到了:视与听都是手段,而不是目的,更不是让电影脱颖而出的一个噱头,因此必须放弃炫技来成全整部片子。
2.剧作太喜欢了,越复盘越喜欢。
可以从中感受到导演女性的温柔和她的文学功底,也可以感受到她作为导演并非天才型,但是下足了功夫,也拥有极深的人本关怀。
她在“边缘人的社会再融入”这个大背景下还展现了很多小议题,例如充分地捍卫社会正义是否与自保自利相矛盾,近似于“平庸之恶”。
(将这种问题以小事写出来,并展现其某些情况下不可调和的矛盾还是挺难的,她做到了。
可以做到也是因为该角色的特殊性,这个人物写得好)小片段选取得好。
想展现主角“以前擅长的事都做不好了”的绝望,选取的是“开车”一行为。
这个行为就很很好拍,而且容易拍出力度,同样的心理,如果拍别的行为,就没那么好。
结尾尤其喜欢,主角努力了,感恩着,在泥潭之中被前妻的理解和身边人的关爱拉了出来,被自己曾经的“大哥”的现状“逼”了出来。
可是他有鲜花,却仍无法抵挡大雨。
这处象征很喜欢。
这样完整、不失逻辑、有现代性、不照常理安排(1)的剧作在新片当中不多见,且是可习的。
看完至今一直在想,我也想拍这样的电影!
所以暂且记下这些。
(1)对于主角最深的痛苦,剧作上一直以“消解”和“转移”作处理。
例如,主角最大的执念是找到母亲,弄清当年被抛弃的来龙去脉。
而他最终并没有找到,剧作上以两件事圆了这次失败的寻找:一是以妓女一段作母亲的对照,主角的母亲也是妓女,而那夜抚慰主角的妓女也是一位母亲,且“半年后就不做了,会回去照顾孩子”。
半年后这个时间点值得玩味,它代表一种愿望,但未必真的能实现;主角未与妓女做爱也值得玩味,他们互相抚摸,但毫无性的意味。
电影中的“虚”有多种表现形式,常见的如同“做梦”、“闪回”,以这种映照作为作者与母亲虚拟的“相遇”的体现,我真的很喜欢!
二是更直接的,作者回孤儿院寻母,却最终在当年的校歌重唱和跟新孤儿们踢球的过程中得到宽慰。
可以发现主角的其他痛苦也多以这种方式转移,如他最终也并没有真正成为一个社会人,而是通过找到一些亲近关系来转移无法融入的痛苦;通过“忍”,假装成为一个社会人——却因此让身体恶化。
痛苦无解,但可以转移;即使可以转移,最终也无解——且最终于人身上的作用是加重身心的创伤,私以为极真实,极精妙,极具现实性!
看到最后,才发现导演的目的根本不是叙述主角跌宕起伏的人生,更不是给生活盖一个悲惨荒诞的无谓印章,而是阐述一个社会的“局外人”究竟因何而死,究竟怎么死的。
以温柔的口吻(影像语言)细细地道清楚,不可谓不美。
随意点开了这一部电影,在开始看之前甚至没想到能坐下来安安静静地看完这120多分钟。
影片是日本电影所常见的娓娓道来的形式,整体平淡的叙事中穿插着一些或喜或忧的转折。
当主角去到疗养院工作时,对我来说终于看见了主角似乎开始拥有了在他看来幸福的生活,即使在这个过程中,在周围寥寥无几真正关心他的人中,主角无形中已经被规训,收敛了他性格当中率真的部分。
面对被霸凌的同事,他第一次选择了沉默,从他后面的眼泪中也能觉察到他的愧疚与无力。
拿着被欺凌之后的阿部君送给他的波斯菊,风暴来临之前在回家的路上接到了之前恋人的邀约电话,一切的美好可能都是主角人生中的第一次,然而回到家之后,暴风雨中飘摇的窗帘已经昭示了最后的结局。
片名是《美好的世界》,主角在剧中说过,自己一定要坚持活下去,他朝着这个目标努力的活着,以他所能想到的任何的方式,最终却在自己刚触摸到幸福的边缘的时候,突发疾病离开了这个世界。
何为美好,这应该从每一个个体人出发,他所感受到的美好即美好。
三上在台风来临的夜里,躺在自己的小屋里闻着大波斯菊的香气,想象着与前妻的即将来临的约会(当然是带着亭亭玉立的小姑娘),想象着自己出狱后一直在寻找的母亲的样子和要问问她自己是如何来到这个世界上的故事,想象着自己考上驾照后开着小货车自由自在的生活。
可是,他的命运之神没有给他太多的抉择。
六次进监狱,28年的牢狱生涯,14开始混入黑帮,出来后根本无法在社会上生存。
路见不平一声吼拔刀相助弱者,最后确不的不去忍耐,忍耐到高血压病发,吃掉了最后一颗药丸!
三上感动我的不是他在风雨之中的死,是他在少年安置所里与小孩子们踢足球时胜利的喜极而泣,是死后依然爱他和帮助他的朋友们的失落和痛苦,是他道上朋友的关怀和前妻的旧爱!
就像一只年老体衰的老虎在生命的最后时刻依旧还憧憬着自己安静祥和的未来。
日本人向来会喜极而泣,含着泪光的微笑中体悟人生,向来生命之中不缺少风雨雷电,向来会在绝境中重生!
或许,世界与他们来说本就没有什么多余的选择,天与地本就如此动荡着,神与鬼的冷漠也从来不会更变!
美好的世界吗?
太阳依旧升起着!
真的是美好的生活啊,你在死前终于绽放出笑颜!
美好的世界 (2020)8.32020 / 日本 / 剧情 犯罪 / 西川美和 / 役所广司 仲野太贺刑满释放的杀人犯在努力适应这个对他来说大变样的世界。
在他终于找到一份工作时,所有人都在替他高兴,都在告诉他要忍,要逃避,不要冲动。
当他面对同事被人欺负时,愤怒使他举起拖把,他想冲上去拯救被欺负的同事,他想冲上去将欺负人的两个同事揍趴下——但他只是想想。
他做到了朋友们告诫他的“要忍耐”,即使这让他的病情更加恶化。
他在同事们嘲笑同事时盯着桌面上的剪刀看,在我以为他要拿起剪刀时,他却扬起虚假的笑容,融入同事当中,和他们一起嘲笑。
他变得普通而又虚假,却被这美好的世界所接纳。
台风即将来临的傍晚,他从那有智力障碍的同事手中接过一束小雏菊,他接到了来自前妻的电话,一切似乎都在往好的方向发展。
然而那件白背心再也没能收回,大开的窗户,暴风雨倾泻进来,倒在地上的三上艰难地抓起那束小雏菊,用尽最后一丝力气,将它的味道牢牢记在心里。
你说这世界真的美好吗?
可为何人人都事不关己高高挂起?
逃避成了每个人所需要牢记的准则,因为只有这样才能立足于社会,所以即使你看不惯也得忍着,甚至还要配合施暴者,跟着他们一起嘲笑受害者。
黑帮的时代过去了,但又好像没有过去。
施暴者不过是从“黑帮”转变为“普通人”罢了。
他们排除异己,只要与他们不同的,都将是被他们所歧视的存在。
过往不干净的、智力有缺陷的、懦弱的、胖的……一切让他们看不顺眼的。
三上的存在像是一根刺,又像是一把刀,划开了这个虚假世界的表象。
在他的认知里,见义勇为是正确的,是应该的。
可没人告诉他这时候正确做法是什么,所以他只能用自己的拳头来拯救受害者。
但是这一切在旁人眼中,就是他死性不改,依然有可能会犯错误。
大家其实都在用异样的目光看着三上,与陌生人的直白不同,他们将那些隐藏起来,用善意包装它。
或许只有那个捧着小雏菊的同事才是真正毫无芥蒂、毫无保留地待他,所以在他选择袖手旁观时,才会那么的痛苦—— 这是在否定自己,在否定过往的所有认知,在拉着自己的灵魂坠入地狱。
死亡,反而是对他来说最好的解脱。
那个名为“天堂”的地方,才是真正美好的世界。
我们都是那个辞职写小说的导演,是愿意借钱给三上的律师、居委会会长,是偷偷帮助他的公务员……我们担心他无法在这个社会生存下去,担心他再惹出事端,担心他再回到那个铁窗后头。
可我们不知道的是,我们所习以为常的东西,对三上来说,太过于难以接受了。
他愤怒地指责着“你们都是虚伪的”,他心里有无数个为什么。
为什么这个世界变成了这样,为什么人们都这么虚伪了,为什么……直到他死的那一刻,我们也依然在问“为什么”。
为什么明明只差一步他就能走向美好的生活了,却在这时候离去了?
我们不能接受这件事,亦如那逐渐转变态度的小说家哭着喊着问“为什么”。
直至这一刻我才恍然大悟,这吃人的社会,我已经被同化好久好久了。
2022.05.28
一个在监狱中度过28年的人,下定决心想要走上正途,好好生活,然而人们的冷眼,语言的霸凌,职场的歧视都让他寸步难行,几次走在倒回老路的边缘。
幸好遇到了愿意真诚帮助他的人,他们的尊重,友善,鼓励,提醒都是他一次次坚持下来的动力,尽管最后他的人生戛然而止,但扑面而来的善意与接纳表明他已经回归了正常的社会,他与自己不幸的经历达成了和解。
影片有几处值得玩味:(一)面对年轻母亲把自己的孩子送给富人生养,一个热衷于帮助刑满释放人员回归社会的慈善老人不以为意,而刑满释放人员则谴责这是在遗弃,对比之下显得讽刺。
(二)朋友们劝他善于逃跑,这是社会生存的必备技能,他就是因为所谓的‘爱管闲事’才屡屡吃亏,终于面对低智少年被欺负被打压,他挣扎之后选择了‘逃跑’,他被社会规则驯服了,但也丧失了自己闪闪发光的东西,面对风雨中的格桑花,他静静走了,就像是千千万万的普通人那么悄然逝去,也许这就是宿命,是被规驯后的必然结局。
(三)当主人公因为不满混混欺负老实人,而跟他们产生了肢体冲突,场面暴躁血腥,然而此刻号称想帮助她,通过她的事迹去促进社会美好的媒体工作者却露出了兴奋贪婪的表情,此刻在她眼里生命如草芥,只有博人眼球的素材带来的黄金万两才是充满期待的,也是此刻,突然觉得主人公渴望回到的美好世界也许不过是充斥着名利与算计的肮脏世界,真正美好的是人心,而不是环境。
这是我最近看过的最具启发性的一部电影,虽然没有精彩的特效,但它的叙事手法及主题,让人觉得花两个小时去看这样一部电影是值得的。
不过,这仍是一部需要些耐心才可逐渐进入的电影,情节虽然密集,镜头却稍显平实,节奏也较缓慢。
导演西川美和是是枝裕和的学生,电影风格上自然与是枝裕和有些类似,“以个体叙事对抗宏大叙事,以对生活妥帖入微的观察取代戏剧化的跌宕起伏。
”还有一点类似是态度:导演不审判亦不评判,也不以偏颇的是非观做论断,当然,电影所探讨的也并非黑白分明的议题,而是一种灰度的生活,即便是一个关于黑社会成员的故事。
两人的电影都不依靠能量的对撞冲击观影者。
它是温和却有层次的,持久且有粘性的,电影看完,那些问题会粘在人身上,参与到日常生活,引人反复思索。
电影改编自佐木隆三的伊藤整文学奖小说《身分帐》,以真实人物为原型。
主演役所广司是日本影坛国宝级大叔,饰演一名刚刑满释放的前黑社会帮派分子,因杀人罪被判入狱。
“在服刑13年后获释重返社会,发誓努力融入新的生活,然而当他被弹射到这个并不了解的美好新世界,根深蒂固的黑帮思维以及对有序社会体系语法的缺失,使他的生活反而越发变得格格不入。
”看他努力融入这个外面世界的样子,会让人想起《肖申克的救赎》里的老布,坐了50年牢,重新进入社会后不久,却选择了上吊自杀。
影片中插入了很多社会议题,但故事最终的内核仍是一个“不肯过江东”的故事。
李清照写下“至今思项羽,不肯过江东”,并不是单纯的赞赏他的乌江自刎,欣赏他的英雄气魄。
毕竟忍辱负重,卧薪尝胆也一样值得被激赏。
“卷土重来未可知”。
她所肯定是项羽人格的统一性。
平日肆意妄为,绝不受一点委屈,但面对生死也是一视同仁。
就要痛快的死,绝不委屈的活。
你可以说他一根筋,缺少战略型思维,且未必正直,未必正义,但不可否认,他就是一个始终如一的人。
役所广司饰演的三上也是个如项羽般的人,十项前科,六次入狱,纹身,前黑社会成员,冲动莽撞,率性而为,喜欢用暴力解决问题。
13年后出狱的他仍习惯用之前快意恩仇的方式处理生活中遇到的各种问题,无法忍受不公,且极度易怒,因为小事大打出手,且毫无分寸。
用一种简便的“正义”应付一个更加广阔、复杂的社会。
所以三上是一定会死的,不会有一个“从此过上幸福的生活”这样童话般的结局或卷土重来这样的设定。
这不勾践的故事,而是项羽的故事,项羽是不会过河的,一旦上了船,那便是另一个人的另一个故事了。
之前的《老炮儿》也是一部类似的电影,只是最后不得不给出一个“检举”的结局,我们也觉得做得对,只是老炮儿这个形象,突然就小了很多。
他一直是一个以江湖规则处事的人,最后却违背了自己心中的“道义”。
这是个政治正确的结尾,可也只是正确。
这是标准答案,但绝不是一个最好故事的结局。
其实,他也不是处在不问世事之地,早已潜移默化地顺应了一个健康的法制社会的规范。
看他拿着武士刀乱比划,我们也知道,这刀是砍不了人的,那只是某种故去的“荣光”和规则的墓碑。
“想当年”而已。
或许“老炮儿”本就是个聪明人,而聪明人不会一直做自己。
三上的死,导演处理的很巧妙,或者说讨巧。
她埋了一处伏笔,电影第一个镜头,就是三上出狱前检查血压的画面,他有心脏方面的疾病,偶尔需要靠药物稳定,而这个疾病就是为三上最后的离去准备的。
就在我们以为他决定开始崭新的生活之时,却突发心脏病死掉了。
这不是三上自己的选择,可能,也不是导演的选择。
导演避开了直接的选择,三上不是不可以选择自杀,这完全符合他的性格和行事方式,可如果是这样的结局,人物人格虽然统一,却会附带上一种立场,一种评判,认为这个世界的确不够美好,不值得全心投入。
让三上病死的结局处理,既避免了站在社会的对立面,也不会让人觉得“性格决定命运”,人生无解。
可即便如此,还是很多人在评论说,这个一个伪善的社会,名字《美好的世界》就是一个反讽,如今的世界正直的人太少了。
其实导演本对世界或许有怨言但绝对没敌意,围绕在三上身边的也大都是不抱偏见,纯真、善良、温暖、愿意真心付出的人。
当然制度有不完美,但也不是直接冷漠地忽略掉这些从漫长的监狱生活中走出来的人。
社会也不是无暇。
有霸凌,比如欺负有智力问题的同事的人,有利用,比如长泽雅美饰演的电视台员工。
但“世界那么多人”,我们真的要因为周围几个人改变对世界看法,对世界充满敌意吗?
这部电影讨论的不是绝对的黑与白的问题,三上的义愤填膺,也都不是因为什么大是大非的事(充其量也只是缺少教养或不够善良),而在把人打个半死和冷漠之间,还有无数种处理方式。
黑社会也好,老炮儿也好,其实是在社会法制无法延伸至人们生活的末端时,对秩序的一定程度的补充。
当一个社会越健康,制度越健全,那些潜规则也将会越来越失去效用。
在这个制度日益健全且有渗透力的社会,已经没有多少空间,能靠上去甩别人一巴掌,看到不爽的事把人打个半死,来解决问题了。
甚至连窝里横的空间都没有了。
让三上和老炮儿痛苦的是,原来“胡同里的江湖”,在一个更广阔的社会里已经不适用了。
可以留意一下,电影的英文名字就是“Under The Open Sky”。
三上和老炮儿遇到的问题,也是一个生活在日益更新和广阔的世界里的普通的现代人必然面临的课题:如何做一个合格的“社会人”。
首先,要知观念。
从未有那个时代像今天的世界一样,观念更迭如此快速,用不着坐个13的年牢,每天睁开眼,都会有几个新观念冒出来。
我们活在“上帝已死”和“儒家价值观”失势的时代,已经没有一个唯一的普适性价值观或“共同神话”来统摄我们的个体生活。
我们有了更大的自由度,同时,也被要求具备独立思考的能力和敏锐的洞察力,才能分清自己被哪些观念所辐射,观念与观念的边界在哪里。
不管愿不愿意承认,我们的人生选择和生活方式都在被各种观念左右,中国人裹脚,欧洲人束胸,现代人削骨整容,谁也别笑谁,都是削自己的足适观念的履。
“每一个时代,每一种文化,每一套风俗与传统都有它自己的风格,有与它相宜的温柔与严酷,美丽与残忍,会将某种受苦视为理所应当,对某种罪行容忍接受。
”观念未必都是进步的(想想德国的“种族优生论”,德州的“反堕胎法案”),依附或者改变都是自己的选择,在此之前,要先知道观念的力量和哪些观念在起作用。
即便标榜“特立独行”,也是以某种观念作为参照的。
没几个人是恺撒,具备超越当下时代的眼界,“众人独醉我独醒”。
恺撒是被布鲁图杀死的,也是被“共和”的观念杀死的。
不要以为网络上都是喷子,微博上的舆论某种程度上反应了观念的趋势和变化,很多公众人物,因为一句话翻车,被骂的狗血喷头,只是因为踩在了观念的线上。
其次,要懂人心。
这里的懂,当然不是说要攻于心计,善于操纵,其实“懂”换成“接受”会更好一些。
如果常翻历史,一定会得出两条显而易见的结论:观念是常变的,总体是进步的;而不管观念如何变化,人心千年不变。
每个人都一样,有恻隐,也有“贪嗔痴”的“瘾”。
人心之复杂在于“隐”与“瘾”在同时起作用。
只相信好的部分,是一种对自己不负责任的懒惰。
只接受好的部分,是一种偏狭。
就像我们有保护动物的观念,但没有几个傻子会毫无顾忌地接近老虎,老虎是会咬人的,但接受老虎咬人这件事,并不妨碍我们喜欢老虎。
“懂人心”想说的是,在生活里,除了大是大非的问题之外,对人心“灰度空间”的接受度。
造成三上死去的直接诱因,是看到两个同事欺负和歧视有智力障碍的安倍,他克制住了把他们暴打一顿的冲动,回到家中却突发心脏病死去了,死前手里还握着安倍在暴风雨来之前摘下来送给他的大波斯菊。
而欺负安倍的这两个同事,对待敬老院的老人却充满耐心,温暖又真诚。
这个世界上鲜有始终如一的人,项羽算一个,是个少见的妙人,但却是个二愣子。
德与智之间是有冲突存在的。
只要进入过职场,总会碰到几个标榜“说话很直”,见到领导却知书达理的人。
你可以认为这个人缺少教养,但也要知道,对于他来讲,潜意识里觉得,你不值得他耗费时间和精力收束自己的行为和态度。
不用义愤填膺,更不要五十步笑百步。
人心都是在“隐”与“瘾”之间游离,不自觉地寻找最有效率的方式。
方式和程度不同而已。
人心如此,这不是悲观,是事实,说“接受”不是要放弃正义感,或是做个拥有菩萨心肠的老好人,而是要有一种“接受事实”的能力。
就像知道老虎会咬人,保持敬畏,却不会因此愤恨。
用聪明,而非心灵。
除此之外,心有猛虎,细嗅蔷薇。
最后,要有目标。
不是非要有什么了不起的远大目标,当然如果真的知道自己想成为什么样的人,那真是天大的幸运,如果恰好还有天赋,那绝对是老天爷赏饭。
不管目标大小,只要有个目标,约束自己的冲动,克制自己的“瘾”,收束自己的性格,都会变得更容易一些。
(而且,还可以对抗生活里时时浮现的孤独。
)要求一个打游戏的宅男,每天早起跑步,不睡懒觉,是很难实现的。
可一旦有了要追的女神,他能坚持每天早起买早餐。
顺便不撸自己去撸铁,炼出八块腹肌。
拖延症也是一样,一旦锁定追求,一切都会变得迫不及待起来。
三上出狱后,周围人给出很多“规训”,但有一句是对的:如果不把自己真正需要东西之外的都扔掉,是保护不了自己的,管的太多的人并不强大,逃跑可并不代表输了。
三上是有自己生活的目标的,所以他最后克制住了自己的暴力倾向,如果不是有心脏方面的疾病,或许,或许,三上已经奔向了全新的生活。
看到他暴打欺负安倍的两个同事只是幻想时,确实松了口气。
他接到前妻打来的电话时,我也很开心。
项羽虽然颇具英雄气概,但看过司马迁的《项羽本纪》大概也能明白,是无法与他共图大业的,“竖子不足与谋”,这哥们的目标感实在太差了,就算有惊人的天赋,也是于事无补。
目标与天赋终究是两回事。
想起《伤仲永》,我们都知道他擅长什么,却没人问过他想成为什么。
并不是擅长写诗就要成为诗人,没准只想当个木匠。
并不是擅长弹钢琴,就要成为钢琴家,没准只想做个快乐的嫖客。
…我只能说,若是有边缘人进入我的生活,我也很难将他像普通人一样看待。
人的矫情之处就在于此,任何人都渴望被认可,被接纳,可一旦误入歧途,便会被戴着伪善面具的人们无情地抛弃,因此绝大多数都选择了低头沉默。
上次看的反映日本黑社会问题的电影是《黑道与家族》,两部电影的结局都不太好,有前科的边缘人终究无法被大环境接受。
无论时代怎样更迭,社会排挤边缘人的现象永远不会改变。
但是,任何人都有活下去的权利,若是有一天,命运的不公降临在我的身上,人们开始对我冷眼以待,我也会努力寻找世间的美好——就算被社会当成无用的垃圾,也总会有人肯定你的价值;纵使被生活的重担压的喘不过气,我们也无法否认自己总是会被不经意的温情所打动。
社会不接纳你,但总有人会在乎你,认可你;世界并不美好,但温馨与感动常常发生在身边。
与其向社会低头妥协,不如跟自己和解,愿每个人都能成为自己喜欢的样子,找到活下去的理由…
(...无意义吐槽 - 原本是冲着女神来看这部电影的,不想女神只是打了个酱油,连颜都没露几次,也许所谓的“流量密码”就是这样吧...)所幸电影质量足够上乘。
片子的基调自然是压抑的,更令人绝望的是在这压抑的主色调中,几乎每个角色都流露出温暖和善意。
然而,尽管如此,我们的主人公仍然在社会的边缘漂泊,最终在一场倾盆大雨中与一朵菊花一同迎来了悲剧结局。
这部电影所呈现的,与黎明前的黑暗截然不同的情感,难以言表;或许最好将其形容为葬礼场景中的黑色幽默,却又不可思议地加重了内在的悲剧感。
在观影过程中,我一次次地联想到我最近阅读的两本文学作品。
一本是赫尔曼·黑塞的不朽之作《荒原狼》,另一本则是社会学巨匠齐格蒙特·鲍曼的《工作,消费主义与新穷人》“唯有牺牲“自我”才能活得强烈,市民们却珍惜“自我”胜于一切。
他们以牺牲生命和感情的强度为代价,实现了自保和安全。
不是收获对上帝的狂热,而是收获良心的安宁;不是收获喜悦,而是收获惬意;不是收获自由,而是收获舒适;不是收获致命的炙热,而是收获宜人的温暖。
因此市民性的本质是生命驱动力的软弱。
他们是胆怯的,他们唯恐付出自我,轻易接受掌控。
为此他们以多数票代替权力,以法律代替暴力,以投票决议代替责任。
荒原狼8.8[德] 赫尔曼·黑塞 / 2023 / 浙江文艺出版社上述段落摘自姜乙老师所翻译的《荒原狼》。
如果我们将这段文字映射到电影《美好世界》中,显然,三上并不符合“合格”市民的标准。
市民阶层所特有的自我保护和安全意识对他来说并不是首要任务。
相反,他体现出更多的是一种“狼”的本性;他在看到不公正时会出手,毫不犹豫地闯入邻居的家中进行激烈的辩论,甚至无视法律,以十一次残酷的刺杀结束骚扰他妻子的男子的生命。
对于三上来说,市民阶层“退一步海阔天空”这样的最基本的概念反而是最难实现的事情,具有讽刺意味。
三上是一匹孤独的狼。
在电影中,当他被认为是黑帮成员时,他反复重复着“我孤身一人”的话。
我不能确定导演是否有深意,但请允许我提供自己的解读。
首先,这种孤独是社会性的。
在这个社会中,像他这样的前罪犯会被孤立,社会难以容忍,于是竖起了无数(更多的是思想上的)屏障,将这种威胁拒之门外。
但更深层次的孤独是哲学意义上的,类似于荒原狼的孤独。
像三上这样的人对独立(同样也是孤独)有着狂热和强烈的需求(我不懂心理学,但妄自猜测或许源自他们童年被抛弃的关系)。
从福利院逃出,拒绝在工厂做工——这些常人,即市民阶级,眼中的反社会行为,或多或少都反映了他对孤独和独立的强烈渴望。
他宁愿忍受生活的不确定性和生理上的危险,也不愿妥协自己宝贵的精神独立。
因此领取救济金这种常常被贴上“社会寄生虫”的污名的生活方式,在他看来,就变得更难以忍受。
然而,这位孤独的荒原狼最终成为了自己独特性的牺牲品,努力融入这个社会变得困难,最终被迫在孤独中结束了自己的生命。
荒原狼,这种‘人’和‘狼’之间的对立性格,或多或少存在于每个人之中,尽管程度各不相同。
虽然有些荒原狼最终会选择像三上一样的人生道路,但大多数人则隐藏在市民阶级之中,艰难地生活在社会中。
或许只有在那些罕见的时刻,当人性和狼性相互和解时,他们才能偶尔感受到生活的瞬间幸福。
他们不被需要,被社会抛弃。
那么,哪里才是他们的归宿?
最简短的答案是,消失不见。
首先要把穷人从消费者的美丽新世界赶走,把他们从街道赶走,从公共场所赶走。
如果他们碰巧是新来的,证件都不齐全,就再好不过...把他们从社会的义务种完全驱逐出去...被流放到遥远的监狱或集中营...或者高科技、全自动化的牢狱中...他们见不到任何人,即使是狱警也不可能经常和他们见面...为了使物理隔离万无一失,人们还可以用精神隔离加强效果...
工作、消费主义和新穷人8.9[英]齐格蒙特·鲍曼 / 2023 / 上海社会科学院出版社社会学大师鲍曼的著作为我提供了一种以社会学视角解读这部电影的透镜。
在这个层面上,犯罪分子试图重新融入社会的故事并不新颖。
然而,社会似乎已经对此变得麻木,即使作为观众,我们也觉得这种悲剧似乎没有什么异常之处。
故事中的每个角色都表现得温暖善良,但三上仍然在监狱与社会之间摇摆不定。
仿佛我们没有察觉到其中的潜在问题。
最简单的解释当然是将之归结于三上的悲惨童年或者说是命运的不公。
但是否可能是我们的社会出现了某种问题呢?
在电影中,三上渴望成为一名司机,他带着手册和法律论据,坚称福利金应该用来支持他在驾校接受教育。
然而,从律师的角度来看,这似乎是无端的干扰。
在他们看来,有犯罪记录的人应该从最底层开始,一步步努力,而不是追求需要培训的职位。
随之而来的逻辑是,罪犯应该生活在社会的最底层,这似乎是社会大众的期望。
那么,所谓的罪犯再造计划是否只是一个虚伪的说辞?
罪犯的命运是否只是从物理意义上的监狱到社会监狱的转移,即安静不惹事端的待在社会的底层,一个远离市民消费主义的理想世界的角落?
鲍曼的书中指出,在一个‘生产者’社会中,改造穷人的目标是引导他们遵循工作伦理,使他们成为社会再生产的后备军。
然而,在这个‘消费者’社会中,生产已经过度,似乎穷人不再被需要,他们变得可有可无。
那么,究竟他们改造的真正目标是什么呢?
当然,电影中的日本实际上正面临着严重的老龄化问题,至少在某些方面,还存在一些对于生产者的需求,并且相对而言,日本是一个福利较高的国家。
然而,即使在像日本这样的国家,问题也十分显著,让人不禁联想到福利更差、失业率更高的社会。
在某种程度上,就好像电影中的每个人都如此善良,然而三上的结局却如此悲惨带来了一种“鸟鸣生更幽”的对比感。
从观众的角度来看,考虑到日本慷慨的福利制度和对生产力的较高需求,如果是在另外一个社会,那么三上的结局会是...
私心很喜欢这部电影 本来只是想点开随便看看结果竟然一口气看完了。
为这个题材和导演的人文关怀+1🌟。
这个世界美好吗?
当然不。
就像律师说的如果社会不帮助这些刑满释放难以适应的人 实际上是在变相地逼迫这些人回去继续进行犯罪行为。
事实上大约一半的人会在五年内再次犯罪回到监狱。
三上去曾经混黑道时的朋友家里 纵使黑道式微 许多人想金盆洗手 努力夹着尾巴适应社会那一套 最终却还是不得不回到黑道的道路。
社会上从来不缺意气上头无人规劝最终酿成大错悔之晚矣的人 待到想要从头来过 却发现早已没有了自己的容身之处。
果然啊 就像主角说的 无论你做什么都不会赶你走的地方大概也只有监狱了。
遇到问题第一时间选择通过暴力解决 说白了还是因为未曾得到原生家庭的关爱和教导 还是死结。
缺的是在暴风雨来临之前拉紧他的手告诉他要忍耐的人。
为了有生活在广阔的天空下的自由 需要忍耐。
缺的是在发怒前想到他们便告诉自己要忍耐的存在。
其实不管是什么样的人 内心深处都是渴望得到社会的认可和周围环境的善意。
曾经选择混黑道的原因也是因为他们会给予他起码的尊重“不会用白眼看他”“身体虽然绷紧 气氛却很轻松”。
男主人公在工作中得到别人的肯定获得成就感的时候更是开心到模糊“仿佛嗑了💊”
所谓融入社会 便是路见不平不再抄起拖把伸张正义 而是默默走开视而不见扯起笑容跟着附和 哪怕内心深处知道自己与他并无不同 在接受到来自他的善意时仍会愧疚的泪流满面。
最终变成了一个普通的连电视台都觉得失去报导价值的人。
和隐入尘烟一样 主人公总是倒在一切都在慢慢变好的时刻。
即使他们的现状可能仍旧如此 但是选择拍出来 并能够让大众看到产生诸多思考 已经是一部非常优秀的具有社会价值的电影了。
这个电影还有一个让很喜欢的地方是 许多观点的输出让我觉得导演包括主创团队的三观都是很正的。
例如关于救助金的解读:
还有社区工作人员给男主的建议 每个人都不是一座孤岛 一定要在这个世界上建立属于自己的支点。
同时也在写实地展示出了刑满释放人员出狱后面对的时移世易 社会早已沧海桑田的迷茫。
以及他们感受到的社会给予他们的边缘感和距离感。
人心中的成见是一座大山 社会说着会接受改过自新的人 事实上却完全不是这样。
以及虽然我不是新闻工作者 但是我很认同借长泽雅美饰演的角色之口所说出的话:不想拍就去阻止 阻止不了就拍下来告诉大众 你们是拿着摄像机的人 可不能当胆小鬼啊。
刑满释放人员的社会化过程,想帮他尽快融入社会的美好善意也成为摧毁他心底波斯菊的风雨,但僵化地将暴力和逃跑置于二元对立,身边这么多好心人就没有一个提醒他定期检查按时服药,遇见不平可以出手相助只是需要控制武力输出的程度吗?ps:视听很舒服。
非常一般的套路电影
這麼一個普通的故事和劇本,被 役所廣司 演繹得光芒萬丈,真是了不起的演員。
太不美好了。。。靠役所广司的演技撑起来。
这种水准的片子,怎么有这么多捧场的评论!也真是服了
他真诚又真实地表达着自己的情绪 有人让他多吃点肉他会感动得哭、有人对他的人生有兴趣他笑着把自己的往事倾囊而出、有人受欺负他二话不说跑上去帮忙、被冤枉偷东西了便暴跳如雷,他没有压抑自己有血有肉的本质 率性而活 到他没有妈妈的线索却唱起了校歌我才懂 人活在世上不是为了完结什么 而是应该期待什么追寻什么。最后的他却变了 变得普通俗套 面对不平事袖手旁观 取笑着别人的残疾缺憾 而他最后死了。想想呀 死了这个设定太棒了 因为这样的人死了 就是美好的世界。
和同年《黑道与家族》一样展现当代黑帮的式微。前黑帮分子出狱后试图适应社会,通过落魄小说家勾勒其原生家庭背景,试图为他的犯罪给出合理的解释。和她的师傅是枝裕和一样,西川美和没有出色的能力去处理一个充满现实意义的题材,这个角色时而完全不谙世事,像个愣头青一样被人当枪使;时而气场强大到让人畏惧,最后只能用死亡草草收尾。役所广司演的病殃殃的,只有在训斥和斗殴时才显得有精神气。
这个社会终归不会容纳犯过错的人,再怎么挣扎也不会改变固有的印象,可能到死才是一个美丽新世界
1.细腻,精准,克制,无过度煽情或苦大仇深,役所广司的表演无与伦比,将男主冲动易怒、渴求尊严、温良正直、隐忍妥协与疼痛苦闷的多层次性格情感流转展现得极尽真切。2.关于有前科者再社会化与内化体制规训的问题:黑帮的没落衰亡(另一角度看亦似武士及侠肝义胆的消逝)是当代高度发达的文明与理性技术统治的结果,吊诡的是,本应将罪犯导向社会化正途的监狱机制却阻滞了出狱者的社会化。由先天与过往身份所催生的偏见歧视乃至霸凌,以及为逐利推波助澜的媒体也是影片讽刺的对象。3.男主的高血压及老大的糖尿病,也是发达文明社会副产物的象征。4.起落无常的残酷收尾:耍弄观众预期—出手幻想,剪刀,波斯菊与暴雨夜。5.反讽标题与潜在疑问:入狱/出狱前和出狱后,哪个才是美好的世界?6.虚焦与霓虹光斑转场。7.精妙的细节与音画处理。(8.8/10)
过于刻意了,更像是韩国导演的,部分镜头采用了日本人的视角罢了!
全部都是程式化的cliche,道德绑架式的社会派手法,让人如坐针毡。
再就业
结局so sad,但是依然有点平淡
总感觉所有情节都太过直白地讲述了。事就这么个事,讲述手法就不能有所创新?
这个所谓的美好的世界,欺小凌弱、欺软怕硬,处处充斥着偏见、歧视和不公。如果不忍气吞声、不卑躬屈膝,一个边缘人,怎么配拥有这个美好的世界?
拍摄很差,除了开头和结尾稍好。不像电影,像流水线式剪辑宣传片。
无法伸张正义的人很容易被气死,电影后半段比较好,我男神役所广司竟然也不行了,我不信
除了他的死拍得挺好,其他都不太行。这样的卡司拍成这样……
做一个普通人多难啊,除了要普普通通做事之外,还要学会那些“平庸之恶”啊,路见不平拔刀相助这些已经过时了,现在流行各家自扫门前雪不是吗?所以你觉得,压倒男主角的最后一棵稻草,究竟是那份安稳普通,还是那份平庸之恶呢?非亲非故的太贺,最后为何哭的那么伤心呢?因为正是你我这社会中的每一个原子,宣告了他的死亡啊。如果只停留在出狱后如何融入社会这个视角,那可能只是一部平庸之作,但最后这半小时无疑拔高了主题。
看完几天后,突然想起役所广司对年轻妓女说“我已经硬不起来了”,平淡的悲伤,如水如空气。人要如何才能认命?死亡才可以,主动去死不行,要忍受着这世间的不公不愉快,被按着脖子去死那一刻才是解脱,那一刻我认命了。