白银帝国

史诗般描绘了晋商家族在时代巨变中的浮沉——从一碗粥换三十两银子起家的传说到康三爷违逆父亲维新散财，其间的家族传承、为商之道、义利取舍、爱恨情仇，无不令人动容。

撷取片段一二：商战手腕谋略固然有趣，女性视角自然更关注情感：郎才女貌正当年华的三爷和老爷的留洋夫人，不过是继母和继子的关系。

压抑和坚持，真爱，在那种艰难崎岖的环境里依然倔强生长。

是什么造成“想爱不能爱”的局面？

影片倒叙、穿插给出全貌，老爷的老谋深算、温情流露，三爷与教书先生的情投意合彼此相许，大使女儿的坚持自我绝不妥协，既是悲剧，又不至绝望。

三爷以为心上人被迫死，在灵柩前久跪不起，对不能僭越的父亲痛恨又无言，用力捶打胸膛，一下，两下……再度见到已经“亡故”的旧人，惊、喜、伤、愤，获知前因后果真相的三爷，深深自责：“我害了你，还恨你”。

对于死过一回的一对恋人，为了各自的生活再继续，狠心离别，纵如此，为着更重要的情怀、或者说责任，生离总还胜过死别，不再有激烈的奔跑、急切的言语，只是一个说：“你要好好活着，你要活着”，一个答：“好”，“好”，还是“好”。

创业难，守业更难，老爷承负了巨大的产业，又担负了祖宗、家族的厚望，他不渴望天伦之乐吗？

他不倾慕热情的青春吗？

自觉地割舍，习惯地利用。

伤害，同时又是佑护、教育。

白银帝国的荣耀、权势、享乐，都不是他最终的追求，儿子的反对、异心、抉择，最让他难过。

最传奇的是，他再度为家庭留下传宗接代的男丁之后，以年迈之躯，竟然离家出走，一去不回！

抛家舍子，无影无踪，怎可能是这样一个封建家长的作为？

这一笔，激动人心，就像《大象的眼泪》里闯荡一辈子的马戏团兽医逃离养老院再度扒上火车！

经营票号，做生意，做人，讲究的是义，老祖宗为后世留下银子时也留下训诫“义”，不过我更多看到的是“舍弃”，为感情、为义理、为人伦、为自我。

文/梦见乌鸦依个人看来，这部《白银帝国》的野心还是非常大的，因为电影想要通过一个老牌票号的家族风雨来表现中华民族的那种勤奋、内敛、不屈不挠的品格，以及时代变迁对中国商业斗转星移般的波动，这就是本片需要完成的功课。

最终，本片的功课不仅超额完成，而且还做了附加题。

电影中我们看到的一个家族的流水账，还有那种大时代背景下的写意描绘与中国商家百折不扣的理念，在这部电影中都有体现。

但影片最终交出的功课成绩却差强人意，电影完成的功课题目不少而且鲜有错误，但都是基础题目，没什么内涵，海纳百川但只是皮毛之意。

本片改编自成一的长篇小说《白银谷》，由于俺没有看过原著，因此不敢妄加评论。

单就这部片子而言，影片讲述了山西票号“天成元”家族两代传承的发展史。

其实但凡看过长篇小说的主儿就会发现，把书中的长篇巨制微缩到一部电影中实在难度不小，书中众多情节在电影中必须有所取舍，所以我们在片中看到的只是家族的一个缩影，几个时期，几种不同的矛盾汇聚而成的小史诗。

在此，本片的编剧同志（就是导演与原著）能把片中的几个主要部分拿捏得轻重得当值得称赞。

从电影的开篇，天成元人丁兴旺、富可敌国，再到事件突发，康三临危受命的成长过程，期间穿插了父子二人与一奇女子的三角恋情，以及时代变迁一系列历史事件的背景对天成元的影响。

电影从头到尾一直到片子的结束，几乎一气呵成，片中几段感情纠葛和矛盾冲突也描写的有模有样。

但关键的是那种家族中人物的真实情感流露通过一点一点的细节不轻易间展现出来，这是片中最大的亮点。

其实从片中的布景和服装来看就能体会到本片的用心之处。

本片的布景极其考究，片中所展现的传统晋商文化，是那样的别致，那样的考究，绝对对得起一个亿的投资打造精致细节，就比如片子开场部分康家年终喝粥算账的情节，堆积如山的银元、长的离谱的算盘，包括每个人桌下手中的一个个“小算盘”的特写镜头，也许这种细节对电影整体没有太大的影响，但是放在这里却是对晋商文化的一种形象的体现，像这种细节镜头片中比比皆是，再加上艺术指导奚仲文（《画皮》）对本片场景和服装的把握，似乎让观众回到了那个晋商称雄的金融帝国。

本片另外一个值得称赞的地方就是摄影和剪辑，虽说在同类影片中算不上佼佼者，但也能为电影记上一功。

摄影潘耀明（《三岔口》）名不见经传，但为影片掌镜的火候甚优，颇具史诗风格，大气而又细致。

而剪辑则是款款大方，错落有致，毫不拖泥带水。

在配乐方面，我们看到了苏聪（《末代皇帝》）的名字，曾经奥斯卡最佳音乐得主，以雄壮大气、时而又戏如流水的音乐让我们在观影的同时也享受到听觉盛宴。

可以这样说，影片在服装道具以及摄影剪辑等方面的技术胜利提高了影片的可看性，也为影片注入了一丝史诗的气质。

话又说回来，本片还是犯下了小说改编电影的一个通病，就是流水账叙事。

前文已经提过，为了使100多分钟的电影能够融入一篇长篇小说，电影对小说进行了大面积“裁员”，但是也不知道使我们的女导演舍不得删减一些略显笨重的章节还是驾驭能力不足，使影片从一部时代史诗变成了一部家常小戏。

也许有很多朋友看过宁静主演的《白银谷》，也是小说的电视剧版，在那里小说的原貌倒是被剧集完整的描绘出。

而《白银帝国》最终给我们的感觉就是渴望把原著中方方面面不同因素和事件都概括到电影中而成为一部家族兴衰史诗篇章，但最终出现的是一出投鼠忌器，想要表现一方面主题，却又忘不了另一方面还想捎带第三方面的史诗副产品，或者叫家庭悲喜剧，凤凰变麻雀，这可不是难闹着玩的。

在片中我们可以看到一个时代的缩影，中国商人不屈的精神，两代人不同的理念而引发的冲突，畸形痛苦的三角恋爱，如果仔细琢磨还会发现中国传统的儒家思想渗透在里面。

但这些方面均照顾到一二，但都是那么的肤浅和平庸。

其实本片的层次性很清楚，主次关系也比较得当，但是那些舍不得删去的粗枝大叶占用了极大的空间，压缩了主要事件和人物刻画的空间，使人感觉电影主题不明，更像是一部电视剧的精华版。

比如四少爷夫妻天津遭劫牵扯出一大摊子破事，食之无味，弃之可惜。

再比如康三这个主要人物，片中对其成长的描写和与继母之间的畸恋片中刻画有限，只有戈壁遇险和几个色彩鲜亮的画面寥寥带过，倒不如康老爷抢戏。

其实电影的开头和结尾做得相当不错，开场康三的一句“天这么大，人这么小”的独白颇具史诗味道，而结尾又落到康三展开古训“仁义”二字收尾，意味深长。

但是前后两种意境在正片中却很难发现，甚至说开头结尾与电影联系不大，这还要归功于电影主题不明，粗枝大叶。

最后，这部电影给我们的印象就是有点史诗味道的拉家常电影。

演员方面，印象中以前郭天王能剃光头扎辫子的戏也没几出，这次戎装上阵饰演家族中的中心人物也算不大不小的突破，有了金像金马的肯定后郭天王演技明显成熟，值得肯定，但毕竟是拿话筒的半路出家，在一帮老戏骨面前还是略显稚嫩。

张铁林总是一副皇阿玛表情千古不变，本色演出，谈不上新鲜。

郝蕾是这帮爷们戏中唯一一位女主角，虽说贯穿事件始终，但发生在她身上的戏份实在不多，有所表现的只有哭笑两出，不谈也罢。

也许是俺画蛇添足，《白银帝国》粗枝大叶的线索影响了本片在其真正主题上的发挥，但值得肯定的一点是，本片在表现一个家族的盛衰成败的功课是做的不错，或者说游刃有余。

起码他告诉了我们一个有血有肉的晋商家族。

形式大于内容的最好证明这一，借用网友的话，“只见白银不见帝国”。

片名弄得跟史诗大片似的，但在片中你看不到晋商的发迹历史，看不到动荡岁月里的商战纵横，看不到跌宕起伏的金融传奇，你所看到的只是一个发生于大宅门里的乱伦故事。

引用：“在《白银帝国》里，我们还可以清晰的看到主创试图把现代市场经济理念与传统儒家宗法思想对接起来——老太爷言必称“亲则乱”、“财东不管事”等信条，似乎闪现着职业经理人的现代管理色彩，但他对三子驭人术的谆谆教导，又迅速的《资治通鉴》化了。

所以，新富阶层们寻根寻到晋商，其实是一件相当可疑的事情——西帮票号身后，靠的究竟是封建宗法经济的逻辑还是现代市场经济的理念，估计一时半会说不清楚。

”原著白银谷更适合拍电视剧。

就这么部烂片还获第12届上海国际电影节评审团奖，无语

纵观现在这个国庆档期，不想走革命大路线，所以才选择看一下白银帝国，本以为能成为所谓史诗型的片子。。。

可是，看了才发现，那些都是骗人的，原来现在做电影的也都标题党泛滥了。。。

实在可悲。。。

我想起白银帝国这样的名字应该讲他们这个山西票号世家的兴衰的。。

可是没想到，这个故事那么烂，东一榔头西一棒子，郭富城莫名其妙的就当了家，当然前提是他的几个兄弟很背的都出了事儿，然后故事里家族商战倒不多，儿女情长到不少，而且很俗套很诡异，先是说郝蕾是郭富城的继母，在家里是个很诡异的地位，别人都很少提起她，然后又讲郭富城跟她有过一段情，可是“很悬念”的是她竟然嫁给了他爹。

请注意我这里的悬念是打引号的，其实一般观众看到这种狗血情节大抵都已经有了几种想法，阴谋论呗，要不就是以家里人作威胁，被逼嫁入，好吧，看他揭晓的答案，原来是郝蕾的爹骗她说要让她嫁给郭富城做妾，然后进门就不是那么回事儿了。

暴汗。。。

其中还假死了一回。。。

真够可以的。。。。

我想，我幸亏没去电影院看。。

要不这几十块钱人民币花的也太怨了。。。

如果“第五代”指那批导演的话，那他们当然都还健在，而且是当今中国电影的脊梁骨；如果“第五代”指特定的艺术风格、流派的话，那早就烟消云散了——本文的标题正是在后一种意义上使用的。

在《白银帝国》里看到了许多熟悉的第五代母题：对父权的反抗（通过仪式化或肉体乱伦的方式）、对历史背景的大写意描摹、对民族文化的寻根式挖掘。

不过可惜的是，《白银帝国》空有一副第五代的皮囊——虽金玉其外、面面俱到，但有佳句无佳章，全篇线索萦绕，头绪众多，天南海北都扯到马勒戈壁去了，铺的摊子堪称史诗，讲的故事则是一杯温吞水（甚至有些虎头蛇尾，难以收场）。

整部《白银帝国》走的就是家族戏的路子，用一个家族（主要是三公子）的命运来勾连出民族的历史轨迹（如果把片中几兄弟的人生起伏比照《教父》的话，我们会发现惊人的相似）。

当然，评判好坏都得有参照系，作为女导演姚树华的处女作，《白银帝国》值得肯定；可要跟《霸王别姬》《活着》《蓝风筝》一比，立马相形见绌。

不过这也不怪姚导，第五代的崛起，更多的应该归功于此前长达十年——或许是三十年——的文化压制，一俟有个突破口闪现，思想文化的大潮立马化作钱塘江涌。

由是，第五代的横空出世当然应该建立在整个八十年代大陆思想文化狂飙突进的大背景下来考察，失却了背后的这个强大动力，《白银帝国》的差强人意不难理解。

当然，能以“第五代”来比照《白银帝国》，本身也反映出一个不争的事实——大中华地区的电影事业正处在空前的整合状态中，事实上，《白银帝国》的主创都是台湾人，导演姚树华、制片人焦雄屏，再加上金士杰、恬妞的粉墨登场（金的短暂戏分已然让全片所有的演员黯淡无光，不过郭天王的演技飙升也是不争的事实），以及郭台铭的新台币，你把《白银帝国》看作是一部台湾电影也未尝不可。

而如果从这个角度来看，姚树华做了所有台湾导演想做而做不到的事——对于只剩下《海角七号》苦撑票房的台湾电影来说，不投身到大陆，这样的制作规模只能是梦里水乡。

中华文化的凝聚力很多来自于认祖归宗的传统思想，祖籍山西的郭台铭和姚树华联手打造这部作品，也可以看作是对自己身份认同的一次梳理。

不过在此之外，我更愿意把《白银帝国》看作是鸿海的一次危机公关。

这个危机倒不是特指金融危机，而是指内地的现实社会景况——在基尼系数总是跟股指成反比、跟房价成正比的状态下，全社会的仇富心理空前高涨，再加上鸿海的几次丑闻，郭所代表的新富阶层急需树立自己的正面形象。

而在大众文化娱乐至死的年代里，拍一部电影要比做N次慈善募捐（此举常常被草根阶层看作是十足的伪善而收效甚微）或硬广告的效果要实惠得多。

于是乎，《白银帝国》成了一则关于财富正义的寓言。

宣传语上想当然的出现了“中国华尔街”之类的词句，我看实则大谬。

在世界电影史上，讲述财富累积、企业发家的电影，其主旨大都是追溯财富原罪、批判赤裸裸的金钱主义、对人性的贪婪大加鞭笞之作，《华尔街》《赫德萨克代理人》《血色黑金》都是个中翘楚，而出于上述原因，《白银帝国》不得不反其道行之，要给“在商言商”的经济理性涂抹上道德神话的色彩，这种内在主题的断裂所表现出来的，便是影片叙事的捉襟见肘。

在《白银帝国》里，我们还可以清晰的看到主创试图把现代市场经济理念与传统儒家宗法思想对接起来——老太爷言必称“亲则乱”、“财东不管事”等信条，似乎闪现着职业经理人的现代管理色彩，但他对三子驭人术的谆谆教导，又迅速的《资治通鉴》化了。

所以，新富阶层们寻根寻到晋商，其实是一件相当可疑的事情——西帮票号身后，靠的究竟是封建宗法经济的逻辑还是现代市场经济的理念，估计一时半会说不清楚。

所以，通篇看下来，《白银帝国》借了第五代的尸，还的却是新富阶层的魂，内外冲突、左右互搏。

坦率的说，姚树华对情感戏很熟捻，如果突出爱情线的话，估计能赚得些许眼泪。

不过莫名其妙的剧情转圜很快破坏了这一氛围。

《白银帝国》肯定不差钱，所以整起大场面来很过瘾，那场人肉计算机分红的戏让人眼前一亮，不过CG做出来的七匹狼太雷人，在剧情上也说不大通。

《白银帝国》的原著《白银谷》可能还是更适合拍电视剧，在这方面，内地其实有过成功的经验——同为女导演操控的同类题材，胡玫的《乔家大院》显然要超过《白银帝国》很多。

郭爷的《大宅门》就更不用说了，此类题材老爷子称第二，谁敢称第一？

（南方网专稿，转载注明出处及作者。

）

作为一个山西人，本来很期待这电影的。

吃完晚饭和父母一起看，结果你给我演老三和女人（未来变成了继母）做艾？

你知道我有多尴尬吗？

这种情节和晋商有一两银子关系吗？

没有，三番两次的出现这种回忆，演的那么详细导演是想做性教育宣传片吗？

还“我害怕”“痛的叫出声”，服了片名白银帝国，说是写晋商，结果大篇幅演老三和继母的二三事，继母和外国女人讲述自己的爱情故事。。。

笑死，想看晋商还得看乔家大院什么垃圾白银帝国，取这种名字我还以为是外国片，中国不说帝国，只说王朝吧？

现在的人有谁还喜欢琼瑶的爱情故事，现实生活里到底存不存在所谓“仁义”的这回事？

我看很多人都会对2者持着嗤之以鼻的态度。

在电影散场后，好多观众都说“太拖沓了”，“爱情故事莫名其妙”，但是本-真善美-小姐却坚决的爱这部片子，坚决的认为这是本年度最佳国产影片。

人都是缺什么就要什么，想什么。

尔等还挣扎在温饱线上，或者是猥琐男晚上一个人孤枕难眠，当然对“仁义”嗤之以鼻，有什么比吃饭重要，有什么比我吃饱了重要，有什么比钱重要，猥琐男呢，有什么比女人重要，最好是来一个可以抱一辈子的女人，遭够了一个人的罪，怕死了一个人睡冷被窝，要是能锁定一个女人虽然沉闷一点但是可以解除这种恐惧感-但是我要指着你的鼻子骂你，没出息，没理想，觉悟太低。

人活着，当他有饭吃饱，有女人在那里等着他随时去睡，他就开始不满足于只是吃饱和有女人睡了。

他开始想我要活的高尚有意义，我要有一个爱人，成就轰轰烈烈的爱情。

我觉得这很美好。

这的确很有层次的。

当一个人只是追求吃饱饭，有一个女人睡到老，我就为他可悲。

他的人生被简单化庸俗化了。

虽然我们都是俗人，都有低级的需要，很真实的需要，真实的天经地义，但是，这种合理化低级需要于其人却有一个极大危害，让他的生活缺少了种种的可能，这种可能是无限的，但是他想不到啊，能满足那低级的需要他已经死也瞑目了。

本真善美小姐请问：生命不是很可贵的吗？

活着不折腾难道不是浪费生命，浪费生命难道不是极大的犯罪？

我知道有很多人不同意我的想法。

说我不切实际说我装逼。

装逼是有好处的。

当别人说爱情是奢侈品而望洋兴叹的时候，我会去追求。

追求不一定得到。

但是追求的路上会收获很多。

因为追求代表着不停歇的脚步，不断付出不断提升不断自我膨胀发挥最大的自我潜能。

嗬，这样不停歇下去我能走到哪里，谁知道呢？

说不定到最后会叫人大吃一惊。

这个世界上可能不存在电影里那种被视为活着的源动力的爱情，也不存在那种高尚的“仁义”，但是，却不应因此就舍弃了对爱情或是仁义的追求。

所以解构一切的后现代，我不知道在不看好这部片子的人心目中还有没有沉甸甸的东西，如果都被抛下了，我想是丢了西瓜捡了芝麻。

“谁都希望命运是平顺的，不要叫它试探我们”，但是，它就是这样来了，接受挑战吧，往往这个时候才会发现真正的自己。

恭而安知易行难天下伤心事儿多了别在这儿惹人嫌悯念先人,俯仰天地,至诚至信,大义参天生活，就是妥协。

我来，是来学的。

德法联军来了生命是奇异的，我们都祈求它给我们平顺的生活，不要试探我们。

可是只有在遇到艰难的抉择时，我们才面对真正的自己，我们才定义自己。

兄弟我感觉比《建国大业》好得多虽然没看过建国大业一些情绪能轻易的被触动，并且丰富地扬起。。。。。。

我在闭着眼睛的时候看到他的样子我开始着力的去揣摩他的声音当初秋还充斥着枯燥的风吹过时，我仿佛能感觉到他的拥抱可我终究不曾见过他所有的都只是虚构幻想我无法在这之中坦然，面临着时刻被现实提醒着的悲伤有的时候会问自己，到底你想要的是什么很多的想法。

包括很多的欲念不可得到，无法触摸仁义天地真大，人真小，人怎么自处……生命是奇异的，我们都祈求他给我们平顺的生活，不要试探我们。

可是只有遇到了艰难的选择时，我们才面对真正的自己，我们才定义自己。

真诚对待你们的良心，你们会有内心的安宁。

希望我们，都能找到那份安宁的感觉。

俯仰天地，汇通天下！

中午看电影虽然总是急匆匆争分夺秒，但空荡荡影院就那么几个人，几乎有包场感觉，还是蛮不错。

可惜时间限制，能选择的电影实在不多。

所以呢，想着看《非常完美》，但实际上却只来得及看《白银帝国》。

对几个主演本身没太大兴趣，何况《白银谷》这种分量的小说压缩成电影，以他们来说，未免压不住。

这故事适合生面孔，让人全部投入到情节里。

要么干脆，就是一群老戏骨，原汁原味的出来。

张铁林搭配郭富城，不仅是不协调，而且可惜了片子。

而他们两个在这部剧里的表演，又实在没有角色诠释可言。

很遗憾也很缺憾。

最致命的除了演员不合适，还有就是情节改编的支离破碎，整部电影的节奏感完全没有把握住，大时代的颠沛流离就这样在平庸的改编中变成了流水账，不仅角色性格没能突出，甚至连故事都讲不好。

一部电影演员和情节都不行，基本也就不剩什么了。

可是，偏偏就是剩了那么丁点吸引住我，继而在回来的时候便订了一本成一的原著来看。

技术层面上没什么可挑，画面漂亮极了，构图、色彩无一不美，爱情回忆片段，降低饱和度的怀旧暖色，配上很漂亮的人物，实在养眼得很。

晋商票号的开始，也精彩，从大漠到分粥到结账分花红，样样好看的前三分之一故事。

让我看到这里就情不自禁给小蛇发短信，自以为找到了一块未被发现的璞玉。

其实这故事如果只把郭与郝的故事局限在最初那欲语还休的惊鸿一瞥上，该是多么完美啊。

谁能想到那破三角恋到后来竟支撑了一半的剧情，把故事完全破坏掉，把两代晋商的性格也完全毁掉了。

甚至只剩下流水账的史诗，也要比乱插情感戏来得自在和大气。

至于最后总结出来的“仁义”，在白开水一样的叙述下来之后，本应该是高潮，却变成了扯淡——因为通篇故事都和“仁义”无关，所有可以渲染“仁义”的细节都让位给不伦之恋了。

所以才想看成一的原著，本土作家出来的滋味，也许会让我继续品味着想象电影中那种老字号的感觉吧？

而且我觉得情节上应该会有很大不同。

小段子也有出彩的地方，最让人印象深刻的是邱掌柜做内奸引匪截银子，老镖头呛啷啷拔出刀，辫子一甩，简直酷呆了。

这老爷子之前只是照个面几乎没话，但是很打眼，这会儿才是正面亮相，死得凄惨，但是这场厮杀精彩，超过之前宣传鼓吹的狼战。

康三给女人画背，那条鱼的香艳也很有感觉。

配角们很多演的鲜活，相比较，永远端架子的张铁林，只有暗中让儿子放手改新的段子，演得有些味道。

而郭富城基本就没在状态，忽而呆板忽而过激，跳脱得厉害，当然，这也有情节本身的大问题。

虽然给了三星，但实际上可以在三到四星之间，因为这几年来已经很少能看到这样有厚重写实的历史风格的电影了——因此哪怕只有三分之一，已经觉得很有意味值得看这一次。

忍不住先看了豆瓣的影评。。

确实还满对的，支离破碎。。

打着晋商的外衣不知所云。。。

具体就不说鸟，反正进电影院看这出戏，主要也是为鸟听听郭富城同志滴普通话跟我比谁更烂。。。

很多时候进电影院真不需要什么特别原因阿。。

譬如那出建国大爷，我也是一定要进去看滴。。。

与全场人民同呼吸共欢乐一起挖掘那些死跑龙套的明星脸是多么有意义滴事阿。。。

好吧其实里面有个场景还是深深触动我滴小心扉滴。。。

话说戏里有两砣当家，一个姓邱一个姓戴。。。

（我靠的咧。。。。

）姓戴的比较聪明姓邱的内心邪恶。。。

（果然的阿。。。

）无论是邱戴or戴邱都不重要。。

重要滴是。。

里面有一砣白胡子老大爷。。

非常帅，非常型。。。

坏人来滴时候，他扛刀下马极度爷们滴说，让开，我来还没等我们滴眼睛变成心形。。。

一声枪响。。。

白胡子老大爷倒在血泊中。。。

原来是那个坏人！

姓邱滴坏人！

他做了反骨仔，一枪干掉鸟人民滴好公仆、群众滴老大爷！

我真悲愤。。。