多莫是洛杉矶警察局探员受命与搭档哈普到一个偏远的阿拉斯加小镇,去调查一个错综复杂的17岁少女被谋杀案。
在那阳光闪耀的极昼世界里,多默和哈普渐渐锁定了主要嫌疑人,他们跟踪的芬奇却突然消失在了迷雾中。
一多莫开枪误杀了自己的同伴。
怀着对哈普遇害的内疚以及对案件的责任感,多莫被迫加入了与老谋深算的芬奇之间的猫捉老鼠的心理游戏中。
诺兰的早期作品,没有现在的这么绕这么烧脑,但是整部电影从头到尾没有一丝拖沓,一口气看完比较过瘾,演员表演非常到位,还有故事背景的阿拉斯加小镇景色绝美!
究竟有多少事能说清楚,对自己也是一样。
Walter Finch用了近十分钟把少女打死,可后来却说其实并没想杀人;will误杀了hap,可到最后却说自己不知道是不是真想杀他。
真相总是无从考证,历史学家拼命想证实那些遗迹、那些人物,可看看时下的那些破事都难辨真假,自身的是与非都这么模糊,想证明几百年上千年的一个人物、一件事情是不是太可笑了。
从来就没有真相!
你有没有情绪失控时踢过狗、踩过猫,或冒犯过别人、伤害过自己?
有没有想过那样做的真是主观意识还是如Walter Finch“并不想那样”不要走错路,最后还是归为这一句。
在拷问自己心灵的时候,你能做出一个肯定的回答吗?
Dormer打Hap的那枪当然是误杀的。
记得场景吗?
浓雾当中能见度顶多就是10米,脚下是乱石嶙峋,再走过去是片老树林,阴森之余每棵树后面都可能站着那个凶手。
还有情景,首先是人影一闪,Dormer和当地警员马上举枪警告,而对方不管不顾就是一枪,当地警员中枪倒地。
Dormer也赶紧卧倒躲避。
如果你是Dormer,你的结论就是:fuck, it could be me get shot, or the next one get shot, 这个混蛋是极度危险,下次碰到就一定要先开枪。
好,然后Dormer开始小心翼翼继续搜寻,在老树林里看到人影一闪他就想开枪了,但又不见了,等到再看到人影时,那是拿着枪左顾右盼的,这下他马上开枪,却卡壳了。
“操,老子要死了!
”赶紧掏出备用枪打过去。
中了,那人倒下了。
Dormer小心走去,看到地上有把左轮枪,“那凶手丢的吧?
”赶紧捡起来,解除一切可能的威胁,再走过去看那人。
竟然是Hap!
而Hap说,你他妈是故意的吧。
这就是事情的经过。
Dormer肯定是误杀的Hap的,但是内疚感让他觉得自己好象是故意的,反正脱不了干系。
救他?
弄死他?
好纠结哦。
但是不用想太多,Hap死了。
附带,Robin Williams真的是很出彩,在警局的眼神好阴暗啊!
这哪里是个笑星啊!
比Al 还要好啊!
快乐的人是相似的,纠结的人则各有各的纠结。
试想:你的事业如日中天,只因为过去一点小小的瑕疵而受到质疑,这时候知道这个瑕疵内幕的人被你“误杀”了,你是该良心不安、还是暗自庆幸?
与自己的偶像共事,却发现他的污点甚至劣迹,你是坚持原则还是为他文过饰非?
一直以为很喜欢你、尊敬你的人,实际上只是把你当作小丑,你是选择安静地走开、还是该勇敢留下来……杀了她?
片中人,经过纠结,要么变坏,要么变态。
几个人的纠结纠缠在一起,就成了一个精彩的故事。
这是一部诺兰作品,但不是他自己编剧,而是翻拍。
好莱坞选择了他,这是对他的一次考验。
这一次他没有玩非线性,在剧情的推进上,从始至终都是按照时间线进行的。
也许是剧本实在太好,已经有太多细节和心理戏,诺兰没必要再在叙事上做文章。
不过更可能的是因为这是一部好莱坞电影,当时的诺兰作为一个被考验的新导演,他没有太多的发挥空间。
不过尽管如此,本片还是能看出导演的功力。
作为一个主要讲述心理的故事,相对于文字,影像有着天然的劣势。
可是导演通过很多手法,比如光线的运用、镜头的快速闪回等将人物的心理活动呈现出来。
当然,演员的精彩表演也功不可没。
本片主演包括阿尔·帕西诺、罗宾·威廉姆斯、希拉里·斯万克,绝对是奥斯卡级别的。
每个人都奉献了不失水准的表演,很好地诠释了自己的人物。
本片中的纠结,实际上是面对道德问题的两难处境。
影片把难题展示给观众,最后一定要给观众一个明确的交代。
结局不能说是最合理的,但是是最能为观众所接受的.这不是一个好故事的结局,只是一部商业片的结局。
导演太强,彻底研究过犯罪者心理。
本片最巧妙的部分。
就是心理描述出自于flinch 的口,但是描述的是domer的心理。
flinch 以为自己备受尊敬有机会,被羞辱后老羞成怒杀人,是有心还是无意?
domer迷雾之中看到搭档开枪,是鬼迷心窍还是真的没清楚?
flinch 巧妙的描述了他们共同的心理:有时候杀人就是这样,我是无心的,当我醒觉时,人已死了
算是自己能叫得上全名的第一个外国男演员,因为小时候电影频道总是放他的电影。
印象最深的一部是《勇敢者的游戏》,还看过《博物馆奇妙夜》,还有一部讲小飞侠(彼得潘)长大后的电影,忘记叫什么名字。
他的电影是真的适合给孩子看!
因此,也无意中记住了他的名字。
然后,我长大了。
然后,追诺兰的片单。
然后,在片单的最后一部电影里遇到他。
意外!
特别意外!
他和阿尔帕西诺的表演可以用完美来形容。
太喜欢这部电影!
罗宾走了也已经快7年了!
一瞬间好像回到童年。
感谢你带给我美好的回忆。
RIP,my captain!
奥本海默上映前终于看完了诺兰开头那一段飞机戏,太好莱坞了,太三幕式了,太工整了。
不能说不好,但是毁灭吧作家与警探的合谋,一个想象丰富心思缜密,一个经验丰富手段越界失眠是因为良心不安,睡着意味着良心无亏。
结尾帕西诺的入睡(死亡)意味着他的良心已安。
年轻的女警探是帕西诺的精神传人,结尾差些完成了一个轮回,明日的人活成过去的人,过去的人在明日的人身上重生。
但没有。
帕西诺让自己的继承者,明日的警探遵守程序正义,不要为了实质正义而手段逾越法律。
(所以这片子推崇的是程序正义。
一般的法学学者、法律相关从业者好像都是推崇程序正义)(因此 罗翔才那么特别或难得,因为他出身推崇程序正义的法学领域却重视“圆圈正义”即实质正义)帕西诺比作家更诚实,自己想不起自己杀人动机就说想不清,而不会笃定自己无意杀人(不会拒绝政治的动机而只认同哲学的动机),为自己辩护。
作家这样做,并以写作/虚构的逻辑为之背书(现实里的众人/书里的众角色各得其所其乐融融,没人在乎真相是什么,真相不重要(美、和谐才重要)),实际上就是罔顾正义。
身体/行为有罪是人之常情,但当灵魂/思想都开始骗人,那就真的再没什么可说的了。
这个片子是一个很好的典型,从中我们可以看出一个按文艺的标准被人们评判为质量上乘的文艺作品里一般来说是如何处理女性角色的:新手,晚辈,学生,下司,传承者;面对男人们对她探寻真相展开工作的嘲笑/打趣只是置之不理,没有翻白眼也没有反击,一切常态化处理。
没有自己的独立思想和个人生活,那些真实可感的细节,只是老警探的精神传人,(肉体宿主)。
其实这片子像是诺兰为黑暗骑士打的底稿,帕西诺的警探身份,程序正义与实质正义的矛盾,手段是否该逾越法律,都是蝙蝠侠探讨的核心内容。
这本子感觉是被诺兰修过的,很多地方还是有诺兰味这片子像是文艺+商业的混合,文艺在于极昼、失眠、极端精神状态的呈现,商业在于本身没啥深度,就是一个司空见惯的三幕故事帕西诺演的还是很不错的,没有很炸裂的感觉但很匀称很贴很到位
《失眠症》的名字吸引了我,因为我就是个不折不扣的失眠患者。
电影的情节并不复杂,威尔•多莫(艾尔•帕西诺饰)是洛杉矶警察局一个老练的、敬业的探员。
他受命与搭档哈普到一个偏远的阿拉斯加小镇,去调查一个关于17岁少女被谋杀的案件。
在来这里之前,多莫为了让一个没有证据可指控的罪犯落入法网,不得不用伪造证据的方法来达到目的,却不幸被上司发现。
和他一起办案的哈普,和上司妥协,这意味着罪犯将逍遥法外,但若不如此,两名警察要承担起相关的责任。
带着着内部调查组未完成的调查,他们到达了小镇,这里由于地理环境特殊,永远是白昼,太阳永远不落,没有黑夜。
多莫和哈普通过某种手段吸引犯罪嫌疑人到达了案发的小屋。
他们跟踪罪犯来到了礁石林立、雾气弥漫的海滩,而罪犯却突然消失在了迷雾中。
正当他逃离多莫的视线时,一声枪响,哈普到在了血泊中。
是多莫误杀了哈普,带着内疚的心情,加上极昼的影响,他连续几天陷入了失眠的境地。
幻听,幻觉,焦躁,恐惧,他在清醒与模糊之间摇摆,但是对于误杀哈普的真相,却被他隐瞒了下来。
在迷雾中,罪犯看到了多莫的所为,他在夜半的时候打电话给多莫,通过此事要挟多莫。
多莫在死者留下的证物中找到了罪犯的线索,即隐居小说家沃特•芬茨(罗宾•威廉斯饰),他匆忙的赶到了芬茨的家中,在追捕中被芬茨逃脱,当他再次回到芬茨家的时候,录音电话响起,芬茨在电话里冷静的跟他分析着事态的发展,要求和多莫达成协议,即两个人互不揭发。
多莫逐渐落入芬茨的控制中,失眠的症状越发严重,他一面为自己的行为深深自责,一边为了怕事情败露而一次又一次的帮助芬茨。
此时,新搭档,当地的一个女警察慢慢从多莫的行迹中发现了端倪,然而在她找到证据时,死者的男友经过多莫和芬茨的设计,成了替罪羊,案子结束,多莫可以返回洛杉矶了。
在离开的时刻,女警察去芬茨那里取得死者的信件,多莫突然惊觉不妥,飞速赶往芬茨的小屋。
他赶到的时候,女警察已经被芬茨打晕,两个人在争执时,女警察醒来,听到了他们的谈话,局面变的混乱,多莫在女警察的质问下非常羞愧,这时候芬茨拿起猎枪,攻击两人。
多莫将自己的枪给了女警察,在和芬茨的对抗中,双双身亡。
影片的结尾,女警察痛苦的望着多莫,那个她非常崇拜的好警察,准备将指控多莫的证物扔掉,却被奄奄一息的多莫拒绝了,他告诉女警察要坚持自己的原则,然后在平静和满足中,终于闭上眼睛,摆脱了失眠的困扰,长眠在这个小镇。
影片的气氛非常压抑,音乐也低沉悲凉,多莫内心的挣扎通过电影语言的叙述紧紧抓住了我的心,他最终通过死亡获得了解脱,因为他最终的话是:“让我好好睡会吧!
”可是,死亡就是最好的结局吗?
多莫解脱了,却把困惑留给了我。
我们不断被灌输着好与坏的标准,是与非的原则,然而,真的那么容易判断吗?
谁能做一个纯粹的好人呢?
实际上,我多么希望看到多莫说出真相,在心灵的解脱中坦然承受一切,这也许就是我们对所有好人的期望。
可是,如果他心理承受能力如此强的话,又怎么会患上失眠症?
原因或许很简单,他算得上英雄,但他同样是人。
是啊,人是多么的复杂啊!
很多时刻,一个念头就会造就不可挽回的结局,多莫一直在问自己他是真的误杀哈普吗?
有没有哈普死了一切就解决了念头?
而在芬茨的叙述中,他也并不是有意要杀害女孩的,只是当他意识到女孩已经死了的时候,一切都晚了。
或许,绝大多数人都做不到理性的生活,甚至不知道自己在做什么,死者最亲密的好友背着她和她男朋友约会,该女孩在葬礼上没有掉眼泪,但在多莫带她来到发现死者尸体时却泪流满面;多莫明明内心痛苦,却还是冷静的调换了证据,洗清了自己。
一个念头,最初的念头,很可能带着人浑噩的走下去,一错再错,不知道什么时候才能真正醒悟。
在多莫闭眼的时刻,我的心down了下去。
我不知道,导演安排这样的结局,是否是他认为,只有死亡才能洗清错误,或者说罪恶。
当我看到女警官找到9毫米子弹的时候,我一度觉得结尾要反转,可是居然没有。
话说要是设计成帕西诺根本没打中搭档,而是凶手同步打的,凶手设这样一个局来拉拢帕西诺,是不是更好一些?
题外话:我只是想这个短评,他非要我写上一百四十字,我是真的不知道应该写点什么,那就请各位兄台帮忙分析几个问题叭:1、为啥那颗9毫米子弹被发现就成为了实锤的证据?
2、帕西诺拿着.35的子弹去沾动物血(我没理解错他的意图吧),难道不是一下子就被检查出来了吗?
3、凶手杀了女孩之后,既然很仔细的给她清理干净,但为什么又抛尸垃圾堆?
这几点我实在想不通。
绝大多数观众都认为白夜追凶是诺兰迄今为止所有作品中最不“诺兰式”的一部电影。
没有复杂曲折的故事情节,没有被打乱的时间线,没有反转的结尾,它是诺兰进军好莱坞的妥协产物,是游戏规则的一部分而非他的个人选择,如此种种。
它真的有这么糟糕吗?
故事从一个闪回式的梦境开始,Dormer警探在颠簸的飞机上惊醒,别离了他在人世间的最后一次睡眠,抵达了没有黑夜的阿拉斯加小镇来协助侦查一桩杀人案。
彼时Dormer正陷入遭受内务组调查的漩涡中,搭档Hap已打算投入“敌方阵营”,而白夜带来的失眠扰得Dormer愈加心烦意乱。
屋漏偏逢连夜雨,在一次追逐凶犯的过程中,Dormer误杀了Hap。
一切就此乱套,仰慕他的当地女警Burr在他栽赃凶手的谎言里渐渐嗅到了不寻常的讯息,虎视眈眈的内务组成员直截了当地指出Hap死亡的微妙时机,而目睹了一切的凶手以此要挟他结为同盟。
Dormer在数十年的职业生涯中并非身家清白,小镇刺目的日光下一切丑恶无处遁形,每一个失眠的白夜里他都在遭受着比前一天更加激烈的心理煎熬。
影片的最后是意料之中的浪子回头迷途知返,Dormer与凶手同归于尽,换得了他期盼已久的安眠——不论是身体还是心灵。
日本作家村上春树曾经在耶路撒冷做过一番著名的演讲,《高墙与鸡蛋》。
演讲内容在此不予赘述,我们仅借用这两样具有象征意义的物品,因为它们恰恰可以诠释这部影片中一切矛盾与争斗的核心。
Dormer为了抓住罪犯而伪造了证据,法律和体制的高墙即将毁灭他辛苦得来的结果正义,他不甘心却无能为力。
而后,先入为主的观点和喧嚣尘上的谣言破土而出,尽管稚嫩,却迟早得以撼动上头或有心或无意的真相。
一路上我们目睹了冲动斗垮理智,欲望湮没良知。
而他在生命的尽头将将醒悟过来,“Don't lose your way.”——要么在开始时便选择成为高墙,抱持原则无所畏惧,要么退守进壳里,担惊受怕等待被碾碎的结局。
而人生往往因为一次行差踏错而再无回转的余地。
有人说,这样的故事是只有美国人会钟情的模式,1997年的版本冷峻疏离的北欧气质才是更胜一筹。
——原版与翻拍的较量是又一出人们乐于见到的高墙与鸡蛋的厮杀戏码。
97年上映的极度失眠与02年的白夜追凶在故事主线上大体相同,不可否认极度失眠的确更加冷静,没有过多的情感表露,每个人都在心中做着自己的盘算。
相比起在妥协的假象下Dormer与凶手间斗智斗勇暗藏杀机,97版的男主角Engström则更多的是在凶手身上看到了自己的身影:单纯的意外因为错过了解释的时机而再不被人相信。
最后,已做好准备坦然面对的他眼睁睁地看着女警将子弹放在桌上离去而没有动弹。
这是他想要的,却也不是他想要的,他保住了名声和荣誉,但失眠的痛苦还会继续下去。
很是直白又残酷的点题。
我无从比较孰优孰劣,它们就像一对双胞胎,相似的外壳下包裹着南辕北辙的灵魂,任何带有倾向性的评价都是对另一方的不公平。
回到白夜追凶本身,如果说这部电影有什么奇特之处,那肯定不是它的平庸。
纵观诺兰的作品表,大都塑造了因为深陷欲望而最终成为魔鬼或是坠入深渊的角色,唯有在白夜追凶里,他描绘的是深渊的本体,并且对悬崖边的人们呐喊道:不要再向我靠近!
生前何必久睡 死后必定长眠
我对这个片子可谓是。点个句号吧。
平铺直叙的诺兰 一样完成得写意
【B】大众口中最不“诺兰”的一部作品,但后半段那些失眠癔症的蒙太奇被感官化时,这就注定是诺兰的影像表达。叙事不搞花招(肯定也是因为没有参与编剧的原因),传统线性叙事下的黑色电影,而场景却被设置为白昼,利用另一种环境来将角色导向极端。想法值得肯定,但执行却捉襟见肘:迷雾与滚木两段重点动作戏,本该以“氛围”优先逐步推进“节奏”,却在细碎的剪辑中将动作和场景的黏合度给无情破坏,只剩干巴巴的「功能性」。这一点直到《敦刻尔克》才被完全改善(虽然《信条》又退步了)。室外追逐与角色正反打虽然混乱琐碎,但在各种闪回片段中剪辑又回归了诺兰所应有的水准,视点在不同时间空间跳跃中形成迷幻观感,反复与高速才是重中之重,可以看作《记忆碎片》的延续。
诺兰电影总算都看过了.
超级精彩!!!当年在央6看的,逮谁向谁推荐
期望太高了。。
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日与夜之间,睡与醒之间,其实没有中间地带……"Don't lose your way." Nolan风格最不明显的一部片子,也无太多出彩之处,倒是阿拉斯加的风景壮丽峻美,让我心生向往。
画面五星 演员五星 剧情四星
诺兰唯一未曾参与到编剧工作的电影,于此便可界定一种失常,即作者在创作中的缺席,在努力维持个人风格之前要对他人之创作进行解构重读并进行输出,这显然超出直来直往的自我对话的范畴,因此影片总是在冗余和刺激之间摇摆不定,但终究是止步失控之前,所幸演员也都正常发挥扳回一城。
怎么说呢,3.5星吧,不过总的来说还是可以的,所以就四舍五入吧。
1/10诺兰下限,朴实无华。女主生面孔来头竟然那么大,我说怎么能和老帕飙戏。既然自己都不愿结案了,为啥还不去自首坦白,就为了考考这个女学生?反转全靠“追不住和打不过”,探案片大忌。哪能让反派先录了音套了话,这还是个有经验的老警察吗?可就是这么个“聪明”的反派,嘚瑟的让警察上门来找误导侦查方向的证据,结果自曝家门直接给出了作案证据,这样的zz罪犯快赶的上黑色幽默了。这个不睡觉的设定是为了让观众可以早点睡着吗?最后搏斗,女警跑出来朝天上开了一枪???她是想吓死还是笑死几米远外的罪犯?罪犯跑了以后,才开始和老帕唠嗑对质,直到罪犯拿上了霰弹枪又卧倒。。。阿拉斯加的风景还是相当不错的,有机会一定也要在那里极昼的时候去一趟。
“好警察失眠是因为茅塞顿开,坏警察失眠则是因为良心难安”。诺兰个人风格最不明显和评价偏低的一部,尽管如此,但整体完成度和节奏掌控还是相当不错的。帕西诺和威廉姆斯两大戏骨势均力敌剑拔弩张的心理博弈尤为精彩,水中浮木、浓雾错杀和小屋对峙几场戏的场面调度功力不容小觑,诺兰初来好莱坞时的商业执导能力就足够让诸多年轻导演汗颜了。
很久没有看这类讨论程序正义和结果正义的电影了,放以前上学的时候可以想到脑子爆炸最后勉强得出一个经不起推敲的结论。但就像充满了争议的Will死去一样,这个问题的答案与反而与问题无关,搁置它可能是唯一的选择。也正如Will死去时如同瞌睡遇到了枕头一样坦然甚至有些释然,这个问题或许也不需要答案,因为不存在绝对的正义,当下你做出的是你认为对的选择,并愿意去承担你的选择所带来的后果,就能够从不同方向推动程序和结果不断接近人们都能接受的正义。
名副其实的“白夜追凶”,将极昼与失眠巧妙嫁接,侦察压力与掩盖杀人的焦虑彼此缠绕,情绪介于清醒与奔溃的暧昧边缘。就人物受困于阴影不得不做两难抉择而言,诺兰还是在这部翻拍片里留下了作者烙印,迷雾、水木两段追踪很攥呼吸。即便是诺兰最低发挥也强过大多数。胶片打卡。
诺兰这是翻拍成啥了?好好的心理分析片,翻拍成了阿尔帕西诺的“老年英雄赞歌”《极度失眠》
阿拉斯加很美,斯旺克的角色没发挥的余地,不过气质很好,很喜欢这个形象,故事本身没看头,极平淡一点也不悬疑惊悚,好在镜头拍得美,比88分钟好点。。追着帕西诺大叔看的,没想到竟是诺兰的电影,囧,有些同学说得对,他一定要自己编剧。
看这部电影的初衷是为了欣赏阿尔帕西诺和罗宾威廉姆斯的老戏骨风采,影片开播才发现导演竟是最近红到不行的诺兰。作为诺兰早期的作品,并未使用他赖以成名的交错式剪辑,而作为悬念片而言,悬念也未得到充分的保密。两个戏骨的表演依旧精彩,只是罗宾威廉姆斯的一张好人脸降低了他演绎变态的精彩程度。
片子一般,要给两位老戏骨加分