鲸骑士

很好的片子。

温馨，细腻，静谧中总是泛起执着和坚毅，那种拧巴，那种不服输，以及对即将消失的文化捍卫，像极了她的爷爷。

这是让我觉得，最不同于成年角色扮演的电影原因。

当你真正品味这部电影时，会发现，每个角色都是不经意间闪烁着光芒；她的父亲，在痛失亲人和父亲威逼之下，依然决然给她取名“派凯亚”，展示了一个父亲对于孩子最平等的爱：她就是我的孩子，无论是男孩还是女孩儿，她都是我最爱的孩子；她的叔叔，也许一个角色的光环，只有从别人口中娓娓道来才能闪耀着光芒。

当奶奶给小派出点子，提到叔叔曾是棍术冠军时，这个只在片头闪现的角色，原来也有这样不凡的经历；当爷爷抚摸着搁浅的鲸鱼，告诉他的儿子，坚信劳累一晚的族人，会继续拯救鲸鱼时，我看到了每个毛利族人对于自己传统文化的默默担当，原来是那么的不平凡！

真的是一部好电影！

不到两小时的电影，短评写不下了。。

想了想多费点心思直接写影评吧，重要的也许不是电影本身，而是思考过程。

除了部分重要角色的外貌比较出众，整个电影给我的感觉更像是关于古老部落的纪录片，民族文化搭配上毛利语有别样的神秘色彩。

影片中鲸和海洋的镜头让我想起以前看过的《蓝色星球》。

柯洛（祖父）这个形象完全就是父权制观念的缩印，他的愤怒和沉默不仅是个人情绪，更是整个文化和社会体系的映射。

他们觉得自己承担着传承和养育的使命，而柯洛则是承受着来自传统的沉重负担。

但如果你要问他们“一定得是男孩吗？

女孩为什么不行？

”他们也说不出个所以然，只会说一直如此、从来如此。

因为他们从未真正思考过。

摔杯子的剧情让我觉得果然是这样，这种场景真的太典型了。

男性气质让他们能轻易获得比女性更高的社会地位，但同时也带给他们责任和压力。

他们被束缚在“强大”的框架里，羞于表达自己，愤怒成为了他们唯一可以正当表达的情绪。

发泄过后留下满地狼藉给女性，这是他们特有的权利——至少“家务”不需要男性所扮演的社会角色参与。

而女性则不得不收拾残局、承担后果。

他们无法直面自己的痛苦和脆弱，只能用暴力或愤怒去掩盖，最终却把这些情绪残留物丢给女性消化。

我觉得这也可以引入女性主义理论的社会AB面【男性可以在A（公共）B（家庭）面自由穿梭 而女性则只能留在B面】当然我讲的不详细，概念是这样的。

祖母类似于传统家庭中的女性长辈形象，这个角色很微妙，既是传统文化的承载者之一，又是某种程度上的缓冲者。

她并不像柯洛那样顽固地坚持“领袖必须是男性”，但她也没有正面反抗这个观念，只是试图在已有框架内找到一个折中的办法。

她跟派（女主）说的“柯洛很痛苦”，其实也反映出社会对于性别角色的期待——女性往往被教导去理解、去宽容、去承受，那么谁来理解女性的痛苦呢？

她们可能大多是出于善意，可这种善意往往又成为了压迫女性的另一种方式。

不过单论角色，我认为她是支持派的，不然她也不会引导派去找叔叔学习以及将鲸齿交给祖父。

这也算是这个角色对于传统父权另一种形式的反抗。

现实就未必如此了。

派的成长某种程度上就是在打破这种循环，她并没有直接去推翻什么，而是用行动去证明自己。

她沉稳又坚定地去做自己认为正确的事。

她一直渴望被祖父认可，她也尝试了，却始终换不来祖父的支持，直到她决定不再等待认可，而是主动去证明自己。

影片的最后，柯洛终于承认了她的能力，也是她一直希望的。

这个角色最终还是没有完全脱离父权制的影响，她依然希望被承认和接受。

（注意：这不是批判 成为女性主义者不仅是和外部的厌女抗争 更要与自己的厌女症抗争 在父权社会的影响下 没有人能做到完全不“厌女” 无须为此自责羞愧 更没必要因为被指出而感到恼怒） 无论如何，她已然成为了变革的种子，撬动土壤只是时间问题。

剧情还挺简单俗套的，但我更倾向于感受人物的塑造。

尽管优秀但因为是“次子”所以被祖父忽略的叔叔；“长子”也就是从小被期望承担相同使命却向往不同人生的爸爸；还有向自己父亲寻求认可、不被允许哭泣，被迫迎合男性气质的朋友。

而柯洛，同样作为“长子”继承了领袖的位置，看似拥有权力，但是也被迫遵循一个自己未必认同的规则，没有选择的权利。

不单是女性受压迫，男也们无一不是父权制度下的受害者，这就是女性主义和女权主义存在的意义。

派这个角色塑造的成功之处就在于，她不仅仅是“个人”得到了突破，而是承载着以上角色的期许和同样被压迫的命运完成了飞跃。

这就是鲸骑士最吸引我的地方。

接下来就是看短评发现的问题： 1.这太扯了吧，现在已经实行男女平等，早就不会有这种观念了，看了感觉很荒唐，让人生气。

首先，你究竟是未见过还是未细心发现？

这些人也从未思考，一旦脑海里稍微灌入女性主义相关的内容，光滑的海面就会沸腾。

只会大声叫唤什么挑起性别对立。

最普遍的例子：现在的孩子随母姓还是父多？

为什么便利店收银台能正大光明摆放T和烟而作为必需品卫生巾却要在最角落积灰甚至没有售卖？

为什么女性求职普遍比男性困难，平均工资却低于男性？

为什么只有女性会被要求平衡家庭和事业？

太多太多了。。

“从来如此，便对吗？

” 在我们知道“他们”和“她们”的用法时，就已经被灌输“男性能代表人类，而女性只是人类的子集”这个父权核心思想了。

（我又忘了把“她”放在前面。。

留做警示） 跟美好的电影不同，现实父权思想根深蒂固，无处不在无孔不入。

这种思想很难改变，这样的环境下女性主义甚至很难被接受，被允许存在。

这也是女性主义面临的一大课题，而女性主义要做也是一直做的就是代代相传，直至父权制崩塌瓦解，这种思想也及将不复存在。

女性主义从来不是只属于一代人的斗争，而是一场持续性的，跨时代的社会变革。

你并不孤单。

2.派从头到尾都没有表现出愤怒和怨恨，跟那些“激女”不一样。

那她是“好女权”了。

这种人也只看到了表面，并未理解女权主义的核心。

事实上女主完全有权利去愤怒，去嘶吼。

只是她选择了温和的方式。

将“女权”草率划分为“好女权”和“坏女权”及其本质还是在给父权制注血——父权制惯用操控手段，将女性划分为“圣女（好女人）”和“昌伎（坏女人）”两种极端，制造对立，将女性内部割裂，以达成削弱其力量的目的。

事实上无论是“温和派”还是“激进派”都有各自存在的意义和价值。

永远不要为证明自己跟所谓的“坏女人”或“坏女权”不同而与其割席。

与其自证不如打破这种规则，拒绝这套游戏。

女权即平权 个人的即政治的 未来的路会很长，但我相信总有一天。

至少我不会助长父权制的气焰，如果能成为“女巫”的一部分就更好了。

这部电影还是有可以提升的地方，但，我要打五星。

记得电影中祖父的称呼是paka吧。

这个老酋长一直对自己的孙女有一种沉默的爱，正是这份爱让他很痛苦，他也一定希望派是个男孩，他心里最清楚派是多么聪明。

直到祖先神鲸险些带走他的孩子，他才明白自己一直被蒙上了眼睛。

而派对paka的爱，似乎是与生俱来的，带着祖先的宽容与无私，那种“叛逆”更像是灵魂里召唤出的使命，不可违背。

电影让我想起了我的祖父，我是他的小孙女，他对我的爱超过了对待他孙子的爱，像母亲说的，似乎我就是祖父期盼来的女孩，有一种感情就是命中注定的。

片子的后半部我一直面对着屏幕的老人频频落泪，我很想念那个骑着单车带着我的老人，我们曾经也像派和她的paka一样一起度过放学回家的那段时光，长大后才知道那些已是无价的幸福……

新西兰电影，景色非常美，深邃的大海，明朗的蓝天，画面赏心悦目十分治愈。

关于部落名族的故事，也是关于成长与理解的故事，一个12岁女孩的表演当真让人印象深刻，萝莉一般可爱天真之下，又有着女王的风范。

她的天赋和能力被忽略，可她却能用她的勇气和执着给了自己一个最坚定完满的人生答卷。

电影的故事内容非常棒，情节完整而又富有感染力和说服力，纯净水国度，善良的民族，细腻而温柔。

之前的爷爷越是抗拒传授孙女技能，到最后就越是对愧疚的泪流不止，也许这也是对墨守成规的传统的一种突破，也许故事情节有些简单，但是关于亲情，关于自然，原始淳朴，万物有灵，充满人性光辉，很值得一看的电影

故事的主线简单明朗。

小女孩犹如一朵逐渐绽放的纯洁的花朵，有着勇敢的心。

爷爷的信守和固执。

但爷爷和孙女之间的爱..压抑而真实。

奶奶的疼爱，叔叔和“婶婶”的关心，爸爸的不舍，是亲情的包围。

这里的所有人的温心暖意和平静，皆因为有着良好的风俗传统和一颗颗善良的心。

神明的召唤，空灵的歌声，吸引着我去感受大海里的宁静和神秘，仿佛骑在鲸背上，时时扑面而来的涌动的海水，坚定而执着而简单的生命。

In the ways of the ancients. She found a hope for the future.Whale Rider《鲸骑士》，一个有关新西兰原住毛利人传统与矛盾的故事，透过一个十二岁女孩纯真执拗的心，沉入那片神秘海洋，深深打动全世界不同种族不同肤色的观众。

一个女孩，一个民族，一个传统，一个矛盾，一个故事展示的是一种观念，一种信仰，一份坚持，一份力量，一份亲情，一段传说，一个守护……故事带有很深的神奇色彩，非常励志，它借助精神层面的力量、隐含的奥秘，产生永恒向上的动力。

辽阔的大海，遥远的呼唤，一个岛上的毛利人，他们的祖先是骑鲸而来的。

古老的民族，自然有着传统的家长制度，必然有一个长者管理着整个村落。

继承和发展成为一种使命，而与之对立和发生摩擦的就是新时代的不断前进与更替。

酋长一直执拗必须长子和男子才能继承酋长角色。

但是酋长的长子却因为妻子难产、双胞龙凤胎儿子的夭折而远走他方。

小女孩派凯娅是龙凤胎存活下来的女孩，身上有一股不服输、坚定的韧性，也有着通大自然的神秘灵性，她勇敢打破传统，坚信自己能成为酋长的接班人，并为之而不断刻苦训练自己的体魄和领导能力。

但是，因为派凯娅是女孩子，酋长一直固执己见，阻止派凯娅的一切努力。

酋长为了培养接班人，开办学校，传授一个首领应该具备的所有本领，学校只教授男孩子。

结果，男孩子们却找不回酋长抛到海里的鲸齿骨牌，让酋长深深地预感到后继无人。

鲸感知到酋长的深深苦恼，也仿佛是听到了祖先的召唤，成群游上岸来“寻找归路”。

同一时刻，派凯娅在晚会上含泪朗诵着献给酋长祖父的诗篇，祖父却怔怔地看着游上岸来的鲸群，无比悲痛。

人们听闻，纷纷奔向海边，在酋长、酋长次子的指挥下，想尽办法欲把鲸群引回大海，却无果。

这时，派凯娅为了证明自己有能当酋长的魄力，冒着生命的危险，与头鲸深情地交流，温情地抚摸、安慰着它，并像祖先那样骑在鲸的背上，向着海洋深处游回，成功带领着鲸群回到大海……酋长祖父手中握着派凯娅从海中找回的鲸齿骨牌，此刻深深地震撼和懊悔，终于承认了孙女具备了一个首领应有的勇气和胆识。

派凯娅神奇地成为了一个少女酋长。

电影里，有新西兰纯净透明的天色、连绵起伏的绿色山野和亘古幽深神秘的海洋，代代相传的毛利人部族与大自然深情交流的吟唱和呼唤，传统的寻觅和部精神的固守，以及游弋在南太平洋深处的巨鲸，宏大深沉的情感就蕴藏在远离现代城市喧嚣的浪涛之间，仿佛要冲破现代社会禁锢人心的牢笼，唤起我们对于心灵深处纯净的向往。

电影《鲸骑士》是一部由新西兰导演妮琪·卡罗执导，根据新西兰作家、毛利人威蒂·伊哈摩尔的小说改编而成的佳作。

影片以新西兰吉斯本和旺格拉的壮丽自然风光为背景，讲述了一段关于传承与变革、成长与牺牲的传奇故事。

它不仅在视觉和情感上给观众带来了震撼，更通过细腻的叙事和深刻的主题，引发了关于性别平等、文化传承和社会变革的广泛思考。

一、叙事线条影片的故事从毛利人深信的古老传说开始：他们的祖先派凯亚骑着鲸鱼带领族人来到新西兰的一座滨海小村庄。

在这个小村庄里，酋长一职历来由家中长子继承，这一传统已经延续了一千多年。

然而，这一传统在一次不幸的分娩中被打破：酋长的长子波鲁朗伊的夫人生下了一对龙凤胎，但男婴夭折，女婴取名为“小派”（Pai）。

这一变故不仅让波鲁朗伊痛失爱妻和儿子，也让他和家族的传统观念产生了剧烈的冲突。

小派在祖父柯洛（Koro）的坚持和祖母的照顾下逐渐长大。

尽管她热爱自己的族人，但始终无法获得祖父的认可，因为柯洛一直希望有一个孙子来继承酋长之位。

随着小派的成长，她逐渐展现出了对传统的热爱和超越性别的才能。

在一次关键的选拔中，小派凭借自己的智慧和勇气，成功地证明了自己能够成为未来的酋长。

最终，她骑着鲸鱼离开，不仅展示了个人的牺牲精神，也体现了与祖先的连接。

二、深刻启示1. 性别平等的挑战影片最深刻的启示之一是对性别平等的探讨。

在传统观念中，鲸骑士一直是男性的角色，而小派的梦想和挑战打破了这一刻板印象。

她通过自己的努力和坚持，不仅赢得了族人的尊重，也引发了观众对性别平等的思考。

小派的故事让我们看到，性别不应该决定一个人的能力和机会，我们应该摒弃性别刻板印象，鼓励每个人追求自己的梦想。

2. 文化传承与变革影片还深刻探讨了文化传承与变革的关系。

作为毛利部落的一员，小派对自己部落的文化和传统有着深厚的情感。

她的追梦之旅激励着社区重新审视自己的文化遗产，并重视传统的价值观。

然而，她并没有盲目地坚守传统，而是通过自己的行动和选择，推动了文化的变革和发展。

小派的故事告诉我们，传承并不意味着一成不变，而是在保留传统精髓的基础上，不断适应时代的变化和发展。

3. 家庭与代际关系影片通过细腻的情感描写，展现了家庭内部的复杂关系和代际之间的冲突与和解。

小派与祖父柯洛之间的矛盾和冲突，不仅源于对酋长之位的争夺，更源于对传统文化和现代观念的不同理解。

然而，在影片的结尾，通过小派的坚持和努力，以及柯洛的内心悔过，两人最终实现了和解和相互理解。

这一情节不仅让观众感受到了家庭的温暖和力量，也引发了我们对代际关系的深刻思考。

4. 人与自然的和谐共存影片还通过人与自然的互动，展现了人与自然的和谐共存。

小派与鲸鱼的亲密关系，不仅体现了她对自然的敬畏和爱护，也展示了人与自然之间的神秘联系。

在影片的高潮部分，村民们共同拯救搁浅的鲸鱼，更是让观众感受到了人与自然之间的深厚情感。

这一情节不仅让观众反思了人类对自然的破坏和伤害，也呼吁我们更加珍惜和保护自然环境。

三、不足之处首先，影片在情感表达上有时过于煽情，可能会让观众感到有些虚假和刻意。

其次，影片在探讨性别平等和文化传承等主题时，虽然提供了深刻的启示，但并未深入挖掘这些主题背后的社会和文化根源。

此外，影片在结尾部分的处理上略显仓促，没有充分展现小派成为酋长后的具体行动和影响。

总之，《鲸骑士》是一部充满情感和启示的佳作，让我们不仅看到了一个小女孩的成长和奋斗历程，更看到了一个民族和文化的传承与变革之路。

——摘自公众号“公务员树洞”

Back to tradition, back to your heartI love this film, a simple film that can attract your attention all the way to the end. The breathtaking natural scenery of New Zealand, the magically blending colors of green and blue remind me of the gorgeous exterior settings where shoot the Lord Ring series. No wonder that in such a natural embraced place, eyes of these people are so clear and bright. Paikea, this little girl impressed me so much that I can still recall without difficulty of her eyes, deep within which vibrate flows of strong emotion and kind of strength, telling that being the leader of the clan is her destiny. Actually from the beginning we all could predict Pai would be the leader, but the development of the plot offers the audiences more than the simple answerer of the succession of the leader. At least I grasp several points from this film.First, the different types of interpersonal relationships: mainly the grandpa Paka and Pai; grandpa and Pai’s father, father and Pai, grandma and Pai, grandma and grandpa, uncle and Pai, etc... I figured that several parts of the film are displayed in dialoguing form, showing the different relationship of these main characters. Paka and Pai’ relationship development is the main scenario. I really appreciated the excellent performance of these two characters. Paka loves his granddaughter so much even if she was not as he thought born to be the destined leader. When they played with a bike, when Pai overheard Paka’s words to father that she is useless to him; when Paka forbid Pai to take part in the training lesson as a leader candidate; when Pai gave speech on the stage with sobbing tone; and in the last part when Pai proved her leading power after whale-riding, when she disappeared from everyone’s eyesight, when she lied in comma in the hospital, I saw the emotion evolved between Paka and Pai with the unfolding process of plot. These moments are marked by their emotional tension and the final release. I can still feel quite excited when I write down such words about them. The outstanding performance of all these characters guarantees the success of this film, I think.I might say I also saw a hint of feminism in this film for the story is mainly about the little girl and how she “unexpectedly” (to Paka) becomes the leader. Another reason may be more persuasive, that is, this film is a work of a female director. I have to say I sense the feministic elements in this film but I don’t think it is the theme of this film. In my eye, this film expresses Mori’s unique culture and the will of going back to tradition.From this film I saw for the first time the Moris’ weird habit of greeting by nose-touching. Their concept of the relationship between human and sea set the founding of this film—the ancestors of them are whale-riders; in the modern days they should go back to find the lost spirit of their ancestors. So returning back to tradition, back to the original simple and local life seems to me the focus of this film. In the last part, all the people gathered on the shore, singing and dancing in Mori, performing traditional ceremony their ancestors might do. Among these people I saw Pai’s father who had tried to get away from Paka’s bond (though he displayed Mori items in Europe, Paka thought he was not lost in modern world especially when he knew he fell in love with an European girl) and his Germany wife. The appearance of Hemi’s father was really a surprise. That lost father was back to tradition as well; from Hemi’s joyous eyes I perceived an unprecedented unity of these people who might get lost in the modern world.

从片中你可以看到古老的毛利仍有严重的重男轻女意识，规矩本来就是用来打破的，人生需要自我主宰。

女孩没有放弃目标，她用她的心传承了酋长的奇迹。

笔调很平淡，电影所展示的故事就像大海，虽然只展示了海面，却能让人隐约体会到平静下的激流暗涌，以及其间蕴含的一切未知。

看到片尾部分，小女孩（具有与生俱来的野性纯真之美）经历重重阻碍，性别，族人的衰败和缺少自信…那种顽强甚至顽固的生命力沉寂很久，最后被大自然接纳认可，与鲸鱼产生了来自远古的神秘感应。

最终她证明了自己，也带给了族人勇气。

乘着国庆假期 看了些小说 其中一本是《鲸骑士》。

这部小说改编的电影是我的最爱之一。

这是一个关于一个毛利女孩如何克服传统和现实种种阻碍，最终被人认可的故事 剧情不加赘述 网上已经有很多了 故事淡淡的 不似美国商业片有各种各样高科技或者BUEATY之类的噱头 也不似法国电影那样精致 玩味 但是每次看这部电影我总会默默地落泪，被电影中那种静谧而深邃的力量打动 本来会以为这是一部很闷的片子 但是我却看了好几边 爱上了这样的新西兰新西兰——“白云绵长之国”（Aotearoa）多好听的名字当地的土著也许是西方殖民主义下少有的一支争取到与白人近乎同等地位的土著民族 饶是如此，毛利族也在现代化和西方化的大潮中遇到了不可避免的矛盾 挣扎于维持民族性和发展的旋涡中。

你会看到很多无所事事的年轻人被毒品、烟酒所迷惑而堕落 另一方面 传统中的一些弊端也阻碍着民族发挥人才的能力 族长的次子LAWILI本来是一个英俊能干的男孩 但是由于次子无法继承族长之位 后来变的肥胖懒惰 女人是禁止参加正事的这是THE WHALE RIDER要讲述的真正的问题 而小女孩PAIKEA代表着突破与调和这些矛盾的希望也许是翻译的关系，我感觉小说的力量没有电影来得那么强烈 或者也可以说，电影改变得确实好。

小说中老族长对小派的态度过于生硬 而小派的感情似乎也来的莫明 在电影中 演员很好地处理了祖孙间的感情 族长还是爱孙女的 只是在继承人的问题上 他无法突破传统的偏见 这令他和她同样感到痛苦 整个片子很多时间是沉浸在一种漫长而隐忍的痛苦中 直到最后 小派骑上鲸鱼返回大海时 这种哀伤感才被打破 或者说骤然爆发派骑着鲸鱼回归大海的画面实在太美了 令人屏息的美 就象在世界另一端默默绽放地绚丽花朵这并不只是一部儿童电影