毕业会考

在电影结尾，面对父亲的询问，女儿抖露出自己通过哭泣让老师延长考试时间的事实，在瞬息间瓦解了父亲几天奔忙中到处“走关系”的徒劳。

这一不太能够让人接受但又不得不接受的收尾方式实际上指出了应对矛盾的两条不同路线：通过爱与感动，开辟一条人道主义路线，以及通过层层关系网的编织，走法律之外的潜规则。

结局很明显：前者的成功宣告了后者的失败。

这不仅仅是父辈与子辈在面对同一现实问题给出的不同策略，同样也是导演蒙吉所要宣誓的抉择：同情与爱无法被制度所度量，它们从规章制度中超脱出来，应对严密制度的策略是爱，而不是寻找它的漏洞。

这是一起“爱”的事件，它没有发生在父亲与女儿之间（正是这种付出的爱导致了所有问题），而是在两个陌生人之间（女儿与监考老师），因而显示着“革命”的迹象。

虽然这一笔升华来得有力，但多少让人觉得刻意。

原因就在于头天考试的时候，父亲苦求校长才获得了通融进考场的机会，何以凭着几点眼泪就能让在教育制度下摸爬滚打数十年的监考教师动情。

如果说，校长让女儿进考场只是在道理上尚说得过去，那么延长考试时间不仅违犯了会考制度（可以想象如同高考会考是罗马尼亚举国的政策），同样也对其他同学造成了不公平的后果。

因而，这种突然临至的解决对策虽然在某种程度上让整部电影顺利收尾，并迅速获致一个引发观众思考的空间，但它同样面临着一个合理性的责难。

这是导演个人意图侵入影像的实例，当然不只于此。

对于电影里的那位父亲而言，摆在他面前的虽然往往是“两难”抉择——比如在守法／违法，妻子／情人，受贿／不受贿之间——但这种“两难”实则是一种假象。

在罗马尼亚这样一个后－社会主义环境下，他根本只有一种选择。

如果说在受贿／不受贿之间，他尚守住良心的准则，那么在守法／违法、妻子／情人之间他根本没有选择。

为了让女儿能出国留求学，不像他们一样仍在罗马尼亚过苦日子，摆在他面前的只有这样一条路：即托关系作假。

同样，在妻子与情人之间，他也没有面临任何两难的抉择，如果说他确实在乎女儿对此事的看法，因而躲躲藏藏，那么这只是为了让她可以顺利通过会考，不要分心。

他丝毫没有因为婚外情陷入道德困境。

一个例子是当女儿最后搓破此事，他没有表现出多大的悔意。

克里斯蒂安·蒙吉的这种叙事策略，与阿斯哈·法哈蒂在多部作品中展示的叙事技艺有本质区别。

在法哈蒂的电影中，人物永远徘徊在交叉路口，他们永远处于一种两难抉择的困境中，《一次别离》的女佣必须在撒谎／不撒谎之间抉择，对她而言，如果撒谎会违背宗教教义，但如果不撒谎自己便要为老人的死付出刑事责任，这两种选择的权重不像蒙吉电影中总是一边绝对地倾向于另一边，而是几乎平等的。

其中任一种选择都将令其陷入不利境地，一种是宗教／道德的谴责，一种是自我利益的缺失。

这样，法哈蒂也就创造出了一种独特的叙事策略，通过让人物不断地陷入两难抉择，通过人物在抉择前的犹豫来刻画他们的性格，再通过人物的抉择推进故事发展。

因而，在法哈蒂的电影中，不仅结尾是开放的，它展开的各个节点也悉数开放给观众思考，观众可以在人物的任一种抉择中获得对于其个性、社会现状、文化构型的相关认知。

但在蒙吉的电影中，自始自终都处于单线推进的状态。

比如在《毕业会考》中，女儿必然将遭受伤害，这是电影开头那一块破窗而入的石块所提示的，女儿的会考必然会因此受到影响，而父亲必然会为了女儿能拿个9的平均分好让她出国，四处去奔波，甚至不惜违背洁身自好的素质触犯法律，而在此层层交织的关系背后，其中某位当权者必然会被检查，而这位父亲隐秘的暗事必然会东窗事发……因而，这种逻辑并不像法哈蒂电影中每一个节点都有相似的分叉可能性，它看起来似乎具有两种不同选择的可能性，但真切分析起来其实是一种叙事假象。

在两种作者身上产生这种差异性，究其原因，也许在于在一个已然资本化通过背负着过度制度化遗产的东欧社会，个体渐渐演变为一种抽象性存在；而在伊朗社会中，信仰则被放在首位，这样也就导致了在外在僵死的制度下还有内心的道德法则可以来进行相互权衡。

举个例子，在《毕业会考》中，父亲的婚外情不想让女儿知道的原因不在于他因此陷入的道德困境，而仅在于不想让女儿的会考因此受到影响。

一种单向度的为利益所裹挟的思维方式，自然只能产生直线推进的叙述逻辑；而这种手法或许正是蒙吉批判现实所需要的。

居然是一位罗马尼亚导演拍出了最真实的中国！

文 / 喻鸣新世纪的东欧电影，最受瞩目的当属“罗马尼亚电影新浪潮”，一批罗马尼亚青年导演另辟蹊径，用自成一派的电影语言确立了新现实主义地位，同时他们出征三大国际电影节的丰硕战果也为人所津津乐道。

蒙吉：新浪潮干将·戛纳宠儿罗马尼亚电影新浪潮2005年至今，在号称电影艺术标杆的戛纳备受关注。

《无医可靠》（2005），克利斯提•普优，戛纳电影节“一种关注”最佳影片奖；《布加勒斯特东12点8分》（2006），柯内流·波蓝波宇，戛纳电影节金摄影机奖；《爱在世界崩溃时》（2006），卡塔林·米图雷斯库，戛纳电影节“一种关注”最佳女演员奖；《四月三周两天》（2007），克里斯蒂安·蒙吉，戛纳电影节金棕榈奖；

《加州梦想》（2007），克里斯蒂安·内梅斯库，戛纳电影节“一种关注”最佳影片奖；《警察，形容词》（2009），柯内流·波蓝波宇，戛纳电影节“一种关注”评委会奖；《口哨》（2010），弗洛林·谢尔班，柏林电影节评委会大奖；《山之外》（2012），克里斯蒂安·蒙吉，戛纳电影节最佳编剧奖和最佳女演员奖；

《孩童姿势》（2013），卡林·皮特·内策尔，柏林电影节金熊奖；《喝彩》（2015），拉杜·裘德，柏林电影节最佳导演奖；《宝藏》（2015），柯内流·波蓝波宇，戛纳电影节“一种关注”单元“一种天才”奖。

《毕业会考》（2016），克里斯蒂安·蒙吉，戛纳电影节最佳导演奖；

罗马尼亚作为一个电影年产量仅十几部的国家，电影频频获誉实属罕见。

这批导演中，尤以克里斯蒂安·蒙吉知名度最为突出。

他英美文学专业出身，又学习多年导演创作，三次入围戛纳，已分别将金棕榈、编剧奖、导演奖三个幕后创作者最为看中的奖项收入囊中，这无一失手的获奖概率，不折不扣的戛纳宠儿。

难怪乎罗马尼亚著名影评人阿列克斯·利奥·谢尔班生前曾言：“普优播下了种子，波蓝波宇浇了水，蒙吉摘走了果实。

”

（从左至右：普优、波蓝波宇、蒙吉）故事：东欧语境·中国式困境2016年，蒙吉带着第五部长片《毕业会考》亮相戛纳，不负众望好评如潮，不仅收获场刊3.0的高分，还一举荣膺最佳导演，成为这届戛纳最不爆冷最没有争议的一项颁奖。

《毕业会考》呈现了当下社会中一个脆弱却又寻常的家庭结构：夫妻关系冷淡、丈夫暗地偷情、老母亲健康堪忧、女儿青春叛逆，这个飘摇的家庭伴随着影片开头那扇莫名其妙被砸碎的玻璃窗逐渐走向崩塌——女儿在毕业会考前夕遭遇性侵，会考成绩将决定她能否顺利进入世界名校。

父亲一心盼着女儿走出国门，为此不惜铤而走险贿赂官员收买阅卷老师，殊不知事态逐渐脱离掌控一发不可收……

罗马尼亚电影中有个颇为有趣的“出不了国”现象，不管是社会主义时期，还是革命后的当下，主人公们难以在动荡的社会中寻求到身份认同，纷纷选择向西逃离，这种迷惘与焦虑在《毕业会考》中尤为浓郁。

片中主人公阿尔迪亚执意送女儿出国，与年迈老母亲有段对话：阿尔迪亚：“在这里干什么都很困难（所以要送女儿走）。

”母亲：“你以为别处跟这里有什么区别吗？

她应该留下来，改变现状。

”阿尔迪亚：“我们倒是留下了，可到头来改变了什么？

”

这位在1991年那场流血政变后归国建设的父亲，如今已然对祖国不复热忱，所以在女儿被性侵受伤影响会考状态时，冒险也要走后门舞弊，试图以不正常手段将之送入以英国文明为代表的“正常世界”。

一向忠于操守的伟岸父亲，教唆天真的女儿考试作弊，这种对个人原则的弃守，是伦理道德范畴的悲剧。

但也侧面反映出人民对社会环境的失望，宁可堕落人格让女儿作弊出国，也不愿让她留守这片陈腐不堪的土地。

这部罗马尼亚电影戳中太多中国人的痛点：一考定终生、高考面前父母隐瞒感情破裂事实、不惜一切出国留学、考试走后门、看病塞红包插队、婚内出轨、治安混乱、人情冷漠……一场会考辐射到家庭、学校、医院、公检法各个领域，毫不留情地扯破社会规则的遮羞布，故事虽然身处罗马尼亚语境，无缝的代入感却让每一个细节都心有戚戚焉。

风格：极简主义·现实主义《毕业会考》承袭了罗马尼亚电影新浪潮特有的技术手法：手持跟拍、长镜头、实景、自然光、无音乐、调度简单、集中叙事。

这套“极简的现实主义”美学极度考验导演对人物和环境的捕捉力——自然光下日景惨淡夜景昏暗，却有效地营造了社会氛围和时代空气；无音乐，却于无声处听惊雷；调度简单，却通过大量小景别、逼近、跟拍呈现出强悍的爆发力。

更难得的是，蒙吉在他的电影里拥有绝对掌控力，拜节奏和悬念所赐，观众的心理始终被情节调动着。

从讲述独裁时代堕胎危机的《四月三周两天》，到展现宗教与世俗生活的矛盾的《山之外》，再到这部用一次升学展现社会横切面的《毕业会考》，观众跟随人物不自觉走入困境，难以挣脱。

蒙吉始终把握着观众在这个故事中看到的局部细节，《毕业会考》中父亲追踪嫌犯的片段与《四月三周两天》丢弃死胎的那幕惊人的相似。

近三分钟的长镜头，明明是主角跟踪他人，却反常规地采用跟拍主角的方式以增加不安感，甚至都没有显露被跟踪对象。

目光所及之处，光线幽暗、房屋错落、树影婆娑，没有配乐，唯有急促的喘息声、凌乱的脚步声、躁动的狗吠声，逼近的跟踪镜头，代入感十足，一惊一乍，观众心理被牢牢控制在导演手中。

一场会考风暴，将一个中产阶级家庭击碎，让一个焦虑的中年男人显形，使诸多社会症结水落石出。

虽然最后佯装风平浪静，然而暗流过后，依旧危机四伏。

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第一感，会觉得这个故事可以照搬到中国，高考、留学、孩子的教育问题、医生红包、走后门、婚外恋等。

再想想，这个故事其实并不中国，主人公一家三口其实都有各自比较明确的道德观，知道什么是对的，什么是错的，难的只是面对现实，如何选择，从而有道德上的挣扎。

导演表面上在谈社会，底层上在谈道德困境。

中国电影其实并不这样拍，一来我们的道德标准已经完全混乱了，无从谈起，二来我们更纠结于人物表面的行为模式，是用行为驱动剧情走，不太愿意深究道德困境。

所以，这部电影的结局可以很淡，我们的电影会浓烈很多，因为你既然靠行为驱动剧情，最后也只能靠戏剧化的行为来破题。

作为一名中年父亲，我倒是对男主人公的行为和道德困境感同身受，颇为同情。

2021年2月5日在央视电影频道断续看的，片名《毕业会考》，像中国的故事，太困没看好，得再看一遍。

《毕业会考》是一部错综复杂、又十分聪明的影片，该片讲述了人生需要坚守的道德和不得不做的妥协，通过一系列道德困境，将人性剖析得淋漓尽致（这段是粘贴的，老是不够140字）。

遥远的年代看过罗马尼亚电影《多瑙河之波》，还有什么？

想不起来了。

很像我们现在的社会，成功的人总是这么忙。

这位老爸，本来觉得只要宝贝女儿能去英国留学，自己的人生总算是有希望了。

那是他离开的梦想。

其实后来的情人也很需要他为她撑起一片天。

突然的，能者多劳，觉得很同期他。

副市长说，没有人能靠工资活着。

然而校长说自己很诚实，他开着沃尔沃，住在别墅区。

小偷还要讲良心，是最苦的人。

最后谢谢导演，那个摩托车教练不是坏人，最后还有一张全是笑脸有阳光的合影，他们能改变一点点生活吗？

如果你正义而又清醒，你将必定活得痛苦。

如果再加上年轻气盛，以为有能力改变世界，为理想义无反顾，那么你中年的日子，必然会加倍痛苦。

罗马尼亚某小城的医生罗密欧就是这样一个痛苦的人。

1991年，齐奥塞斯库政权垮台，他和女友毅然回国，以为能改变这个国家，结果令他的生活陷入泥潭。

表面看，他是个有地位又富裕的外科医生，家庭美满，女儿成绩优秀，但随着一颗石子击破客厅的窗户，各种意外滚滚而来，把生活华美的礼袍层层剥开，露出爬满虱子的内衬。

妻子患有头疼和抑郁，终日病恹恹，罗密欧和一名老师、也是他的病人有外遇。

女儿被不明人士袭击，差点被强暴，因此耽误了重要的毕业会考。

她已拿到剑桥的奖学金，只要拿到足够的会考成绩，就能奔赴英国，逃离这个国家，过他本可以过上的生活。

罗密欧四处奔走，贿赂、渎职，利用社会关系和潜规则通路，帮女儿拿到需要的成绩。

在这个过程，年迈的母亲心脏病发作，渎职之事被检察官捅破，情人怀孕，女儿揭他出轨，夫妻互相摊牌，水面下沉渣泛起，渐渐波涛汹涌。

人生失序，生活烂尾，手忙脚乱的时刻，偏有电话一声紧迫一声的催逼。

衰颓中年，日子狼奔豕突，罗密欧把原因归结于1991年轻率的决定。

妻子玛格达抗拒这个想法，却找不到其他解释。

社会腐败横行，人们萎靡不振，她唯一能做的，是当个没有钱景的图书管理员，闲暇时用烟草告慰自己。

她默认罗密欧的外遇，甚至为对方的背叛感到抱歉，仿佛内心有愧的是她，出轨者反应理直气壮。

的确，作为难得一见不收红包的医生，罗密欧在泥泞中生存够不容易了，就别强求他的七情六欲。

从毕业会考的前一天到考试后一天的毕业典礼，故事发生在短短五天的时间，情节紧凑，跌宕起伏，由一颗小石子开始，撕开罗密欧的生活原貌，巡视罗马尼亚社会生活全景，让本片斩获戛纳电影节最佳剧本。

导演蒙吉也因此成为囊括戛纳最佳影片、最佳导演及最佳编剧三项大奖的当红炸子鸡。

影片结束于女儿的毕业典礼。

上台拍摄毕业照前，女儿告诉罗密欧，她没有在考卷上做记号，却因为哭泣获得监考老师的同情，有时间完成了全部试题。

这番话让终日奔忙的罗密欧心里松了一口气。

也许会有个好结果，也许女儿在不知不觉间适应了社会的生存规则，谁知道呢？

这遍布社会的网究竟是瓦解，还是愈织愈密？

影片没有答案。

无论好坏，罗马尼亚的未来终会定格在年轻人身上。

有段时间，罗马尼亚在中国特受欢迎，是我们的老朋友。

它本是一撮东欧小国，地少人穷，知名度之所以高，是因为它很长一段时间是我们为数不多的友好邦交国，犹如古巴朝鲜柬埔寨。

东欧巨变，罗马尼亚人民把齐奥塞斯库绞死，投向另一边阵营，当了西方老大哥的小弟。

投名状已纳，日子却过得不如当年细软跑的时候，失望之余，罗密欧索性把希望寄托在女儿身上，这种心态，像极了今日中国的伪中产。

一声叹息……大概是因为具有太相似的政治社会背景吧，对影片发生的种种有着不必言说也意味自明的感受...可怜天下父亲心，以自身五十余年的人生经历和感悟，把女儿的美好未来作为生活的第一目标，花费无数精力、金钱为女儿规划了一条光明大道，培养出一个学业优秀不谙世事的象牙塔傻白甜。

当遭遇困境的时候，父亲不言弃不愿功亏于一筹，但是再努力地挽回、绝望地挣扎、小心翼翼地说服都无济于事，最终的路还得女儿自己去走，再残酷无奈的现实还得女儿自己去面对去选择。

父母最终只能目送子女渐行渐远，只有他们偶尔愿意回家疗伤的时候可以抚抱会儿，轻言细语片刻。

剧中有个细节刻骨铭心，影片中父亲面对毕业会考的僵硬无人性制度，被逼放弃一贯的诚实信念铤而走险，内心实在痛苦难奈，在回家的半道中停下车子，打着手电筒摸黑儿走进树丛的深处，在夜深无人处嚎啕呜咽，这一幕令人震撼，剧终之后也久久难忘。

如果剧中的妻子、女儿能目睹耳闻这一幕，就算不赞成父亲的危机处理方式，会不会对父亲的坚持和所思所为有些发自内心的触动和理解。

“坏的体制能逼好人做坏事”，人非神，焉能无过，唯有一声叹息。

有一点还是值得欣慰的，女儿最终在考场上还是遵循了父母的一贯的诚信教育，选择了诚实面对毕业会考。

希望女儿的这个令人敬佩的选择能够为父亲摆脱麻烦和阴影，这个父亲是太清醒太理智因而也太无奈太可怜了。

有点感慨，父爱如山，不求回报，但求知音，如果子女能够体会到父母的为儿女思虑深长的深沉爱护，那么就会在如山的爱护下相对平稳地开启自己的人生之路。

一场毕业会考，牵出了罗马尼亚人情社会的面面观。

影片中的父母希望女儿生活在一个有规则、讲原则的“规范社会”——比如他们所向往的大不列颠日不落帝国。

为了通往这个美好新世界，父亲不惜破坏多年来给女儿树立的“正确的观念”，希望以“曲线救国”的方式敲开新世界的大门。

具有讽刺意味的是，这个美丽新世界在与《毕业会考》同时在今年戛纳夺奖（金棕榈）的英国影片《我是布莱克》中，并不美好。

所以，即使父亲如愿送女儿到英国，很可能只是让她从一个火坑跳到另一个火坑。

世界上残酷的，女儿早晚要面对，这也是成长的代价。

作为海归，罗马尼亚的中产阶级，这对父母也许并不是不明白这个事实，但20余年深陷泥潭的岁月，让他们把改良或改变的希望寄托在下一代身上。

另一个世界未必美好，也许同样残酷，但相对于举步维艰的罗马尼亚泥潭，英国顶多算一潭死水。

影片最让人感到欣慰的是女儿的选择。

她也许只是一个图样图森破的女生，但她的父母对她的培养是成功的（虽然这种成功也在某种程度上偏离了她父母的设定），在一连串的毁三观的遭遇中，她可能犹豫过，动摇过，但她没有放弃自己的自主精神。

而且，在影片的最后，她更学会了理解与妥协。

罗马尼亚曾经是GCD国家，不知道是否某个历史时期的人际冷酷造成了当今物极必反的人情社会的后遗症。

不管怎样，罗马尼亚的这个现状与我朝当下的社会状况确实有异曲同工之妙。

有人把蒙吉称之为罗马尼亚的科长（贾樟柯）。

这与他们反映本国现状的方式以及他们的国际声誉有关。

《毕业会考》在一些方面确实与贾樟柯的作品有相似之处。

在写实之余，贾樟柯喜欢留白或者加入一点想象的延伸，《三峡好人》中的省略与魔幻，《天注定》中的“断章取义”与当代“江湖侠义”，《山河故人》中的变故与未来，都是如此。

《毕业会考》中，窗户玻璃的破碎、撞到动物及黑夜哭诉、检察院的调查结果等，蒙吉都留下了一些谜题以及足够的想象空间。

再看蒙吉之前的作品，如《四月三周两天》、《山之外》等，也莫不如此。

尽管留有“余地”，但《毕业会考》对罗马尼亚的“社会网络”的编织还是非常精细的。

这种精细甚至可能让人怀疑蒙吉将罗马尼亚的当代社会标签化了，但即使如此，蒙吉仍然会是我们透视罗马尼亚最好的窗口，正如贾樟柯是西方世界透视中国社会的最佳窗口。

在我看来，《毕业会考》展现的不只是批判现实主义，里面有解剖，有反思，也有暧昧，甚至有宽容与悲悯。

换言之，人情社会是灰色地带，但也是人之常情。

而同样作为一名父亲，我无法保证自己不会做同样的事情。

东欧电影看的比较少，我觉得拍的还不错，侧面反映了这些年来东欧的社会面貌以及人才流失的现象。

从女儿的受伤逐渐揭开这个家庭的诸多矛盾，从一开始就看出父女俩的隔阂，还有妻子的不正常，女儿早已有过性交，很明显作为父亲的男主丝毫不了解女儿的情感生活。

警察局里父亲和警员的谈话透露了诸多的信息，父亲从小计划培养女儿出国，不想让女儿再回到这个让他失望的国度，警员也是家庭一团糟，并建议男主走后门，他愿意为男主牵线搭桥。

其实看到这些咱们国家的人都会感到很熟悉，前些年不知道多少家长要送孩子出国留学，办个事儿不知道要卖多少人情。

明显能看出男主对这个国家失望透顶，他和老母亲的对话里，老母亲依然热爱这个国家，渴望儿子孙女能留下来一同改变这个国家，我觉得这老太太很睿智，难道别的地方生活就好吗？

男主就像是对国外有什么执念一样，就像这些年国内的那些精美精日公知，一味的吹国外这好那好，好的像天堂，结果有的人真的去了也是大失所望。

男主是个心力交瘁的小人物，尽管他有着作为医生的体面身份，有着不错的房子，过着体面的中产阶级生活，可是他却被生活禁锢得窒息。

与妻子矛盾重重，他的妻子与自己曾经也都满怀理想，在91年“革命”之后从国外回来，以为自己能改变现实改变国家，可是最终却被生活改变，妻子被生活折磨的神经衰弱，心情抑郁，而自己也成了一个大腹便便，疲累至极的中年男子。

他全心付出的家也让他不堪重负，或许是为了缓解自己的中年危机，他有了秘密情人，只是他和情人之间的矛盾也日益加深，他的情人也是个单亲妈妈，也有着不堪重负的生活压力。

为了女儿的前程不得不屈服于潜规则，明明都知道这些都违背着道德原则，却仍然要让女儿参与作弊，残忍的揭开成人世界的真面目。

父女之间的矛盾也让中国的孩子们感觉心有戚戚焉，父亲对女儿说着“我做的一切都是为了你好，我为你付出了那么多”，这估计也是中国孩子们听的最多的话。

女儿介于孩子和成人之间，心思敏感，已经觉察到自己世界的诸多裂缝，自己从小被教导的诚实，又被自己的教导者亲手击碎，现实的种种无奈，甚至让她心生逃避。

所谓靠山山倒靠人人跑，男主想要靠灰色手段谋取私利，但是螳螂捕蝉黄雀在后，为他牵线的官员突然被查，而且他也被检察官告知，他与官员之间的谈话早就已经被记录了，保密与否，全看他合不合作。

检察官还很善解人意的告诉他，他也是父亲，换做他自己也不知道是否会做出同样的选择，只是法律终究是法律，违背法律就要付出代价。

我不知道那一刻男主是什么样的心情？

是失落于女儿前程彻底毁掉还是欣慰于这个国家终究是有希望的。

知道女儿的事情彻底没希望后，男主反而展现出了魄力，他找女儿男朋友对质，并且指出对方目睹袭击过程却没有出手相助。

而在警局指认凶手后，女儿尽管心里无法接受，但实际上我认为她心中还是明白所谓的那个男友靠不住。

他去找了情人，帮她照看儿子马泰，在公园里看见马泰对不排队不守规矩的人扔石头，他没有直接斥责，而是耐心的询问教育。

我想一直以来影片中展示的男主玻璃被打碎，其实也暗示了男主就是那个不排队不守规矩的人，这是他要承受的代价。

看到学校背景板上画的孩子们探索科学的图画，带着鲜明的苏联特色，图中孩子们带着希望的大眼睛，再看到影片中，即便是年轻人眼中都是死气沉沉的模样，实在让人心痛。

其实到了结尾处能够感受到影片的画面开始变得明亮，压在父女心头的石头，其实已经挪开，父亲不用再被良心折磨，女儿向父亲袒露了，她依靠示弱让考试时间延长，仍有通过考试的希望，但是她直面了自己的内心，她或许并不想离开，而父亲也表示了尊重女儿的选择。

毕业照上一群年轻人朝气蓬勃的笑脸，激昂的背景音乐，其实也是留了一条光明的尾巴，这个国家终究还是有希望存在，也许几十年后，他们也会变得和男主一样麻木失望，但是只要其中有一两个人始终没放弃，其他的人心中还保存希望的种子，那么一切终究会向好发展。

我想改变我的国家，可第一步就错啦，我也无法改变，我面对的是铜墙铁壁，我面对的是人性的种种诱惑。

我既已至此，我的下一代切勿重蹈，我要不要违背规则以使女儿得到自由。

规矩就是规矩，可按照规矩来的话有些人永远轮不到，可她带着这么重的负担又如何开启新生活，过了这条河的彼岸就是自由吗，可彼岸是永远差一步，就差一步我就自由啦，我就摆脱了旧的枷锁，可这一步永不达到。

人人为己丛林社会，这些评判词汇国人再熟悉不过，连丧礼承办人给救护车司机消费以得到情报，做手术不收红包病人不安心都如此熟悉，医生警长副市长，我欠你人情，你违规帮过我我也担风险帮下你，不多的资源围绕在权力周围，转型的社会主义国家罗马尼亚有这么多熟悉的影子。

中国的防弊措施伴随着作弊手法而层层迭代，观念的迭代要慢半拍，作弊与否依然是个选择，而非灵魂拷问，起念的反思尚不及放在火上烤的痛苦，痛苦不深刻，则自由迟迟。

如果没有希望，我们将会怎样，未及社会的年轻人有着天然的正义感，他们还年轻，会把事情变好的，交给时间，相信时间，中国在变化中，我感知到啦。