阴影之下

阴影，我想是国家的阴影，制度和战争的双重打压下，观念传统的伊朗人民随大流的东躲西藏，思想开放的伊朗人民被迫离开，那份对祖国的情感也被扯得四分五裂。

女主不喜欢锁车库门，可你看她还不是最后一个走的人，这是不得不说的再见。

回去是漩涡魔障，出来是乡愁悲叹。

伊朗人民心里苦啊。

伊朗很多电影都是这样的主题。

前段时间重温了《我在伊朗长大》，就有类似的感受。

只是这部套了个恐怖片的外壳。

抛开隐喻，就故事本身来说惊吓程度不错，特别是在后半段，几次重叠梦境够吓人的。

只可惜导演太顾虑要映射的那些东西了，这让女主的角色很被动，很多时候她的举动都让观众看得着急。

总的来说，这是伊朗电影的全新尝试，恐怖元素够劲，主题也值得反思，只是兼容的不够好罢了。

ps：披着花纹布料的恶灵还是挺有喜感的。

《阴影之下》的故事背景设置在两伊战争时期的伊朗德黑兰。

片如其名，战争的愁云，革命的余烬，政治的高压，社会的不安，文化的紧闭……敏锐的观众不难捕捉到这些隐藏在故事之下的层层“阴影”。

影片通过女主角Shideh一家在德黑兰家中遭遇的恐怖事件对以上种种问题加以讽喻和透射，以恐怖片独有的无助感和强刺激性突显战争造成的混乱与守旧社会的禁锢与偏见对于普通人，尤其是女性群体的摧残。

电影作者张弛有度的叙事节奏保证了《阴影之下》作为一部恐怖片的观赏性，使其免于因其沉重的社会题材而堕入说教和乏味的深渊；出色的情节遴选与人物塑造使作者的观点与思想更具说服力；纯熟老练的场面调度与独具匠心的细节处理给笔者留下了最为深刻的印象。

电影开始处，女主角Shideh重回学校的希望落空后独自驱车回家，路上遭遇士兵盘查，心情本已落入谷底的她强忍无端受查的屈辱，直至盘查结束方才任由两行清泪从脸颊滚落。

极简的场景搭配克制的镜头，只此一处，便将女主角富有个性的人物形象表现了个通透。

然而，即便如Shideh这样独立、理性、坚定的知识女性也难以于战争的阴影之下幸免。

她的理智和情感随着内外困境的加深而渐次瓦解。

影片中段，伊拉克对德黑兰发动了战略轰炸。

落入公寓楼中的导弹好似一把利刃直插战争难民的腹肚之上。

片中虽不见肠穿肚烂、鲜血横流的逼人场面，但是画面中的硝烟味道与死亡气息却引人窒息。

这把显隐于背景中的“利刃”亦是一柄审判之刃，无情的撕碎了Shideh蹩脚医生的伪装，暴露了她的脆弱与无能为力，不断向Shideh强调着她医学院肄业生的身份，进而“处决”了她期许实现个人价值的希望。

随着故事的展开，战争裹挟着混乱与内心的苦闷相互耦合，打破了Shideh心中理智与疯狂间的平衡。

破碎的天花板无法再保护她一家的安全，其上无法修复的裂痕更似她脑中迸裂而出的恐惧深渊，超自然的鬼魅窥探而出，自上而下的吞噬了她的神智。

女儿Dorsa情况亦随之恶化，将她逼向崩溃的边缘

影片中的布景做为一项视觉母题，多次表现出叙事性的特点。

Shideh家中曾经的井井有条与危机爆发后的杂乱无章形成了鲜明的前后对照，突显了人物内心的变化。

电影作者有效的利用布景作为场面调度的元素，成功的将Shideh不同时空下抽象的心理状态加以显化。

Shideh的服装变化同样各有所指。

影片后四分之一处，褪下黑色盖头的Shideh在镜头下显得愈发“暴露”，仿佛冲破了社会与文化的禁锢一般尽情的展示着成熟女体的诱惑，其内心矛盾与女性意识的觉醒也随之达到顶峰。

最终，影片于Shideh战胜母亲形象的巨灵，成功拯救自己与女儿后结束。

片中，巨灵的形象经历过三次变化。

最初的巨灵并无具体形象，以丈夫和陌生男人的样貌出现，象征男权社会对以Shideh为代表的女性群的压制与掌控。

巨灵的第二个形态以女儿的形象出现，似乎与第三个母亲形态的巨灵构成了统一体，是女主角Shideh内心矛盾的透射。

战乱中Shideh的力不从心使自己对自身妻子和母亲的双重身份产生了怀疑和动摇。

外部对女性的种种歧视与压迫加之家庭内部的不满，将心理焦虑具象化为恐怖的母亲巨灵形象。

但当Shideh最终战胜心魔，完成自我救赎后，母亲巨灵的形象也随之消失。

《阴影之下》完成了一次内容与形式上对恐惧的双重回归，出色的演绎了深层次的心理恐怖，其丰富而富有“野心”的主题，用心雕琢的故事，出色的人物刻画与细节表现力，纯熟的场面调度和配合默契的声音与剪辑使它成为了一部兼具娱乐性与思考性的成功影片。

同时，以恐怖片的身份探讨人情世情等宏大命题，力争于小格局中见大不同的勇敢尝试更是难能可贵。

无意中看到一个新闻，阴影之下是2016年度被推荐的小众恐怖片，可能是由于它背景的文化特殊伊朗这个谜一样的过度，再配合两伊战争的背景，结合恐怖题材的植入，光是这些就足以做推荐。

片中的手法和传统恐怖片大相径庭，鬼屋，咒怨，儿童，以及信任危机。

这部片子看似内容编剧平庸，但是每个演员都恰到好处，尤其是小女孩，表现出的成熟与淡定（不是那种小大人的效果），从最初的恐惧，到后来的猜忌，到最后对母亲的不信任，层次感很好。

那我们看女主角究竟怕的是什么?她怕恶灵吗？

让她更感到恐怖的是恶灵在女儿与她的关系之间的挑拨，要知道她现在仅剩下她的女儿，这也是她唯一的依靠。

她奋力的在摆脱自己的身世，再看外国录像带，接受先进的文化。

但是也逃离不了环境对她的排斥。

在女儿见到恶灵的问题，最初的责怪，训斥都变成了最后的悔恨。

想起一句话世间最可怕的不是鬼怪，而是人心

没有人觉得影片结尾留下的娃娃和书，暗示的是母女俩都放下了一部分心结，才暂时走出了这片阴霾吗？

对女主来说，眼前的至亲也就是她最爱的女儿，比逝去的母亲和曾经的理想更加重要，所以她不顾一切地带女儿逃离了这个鬼楼；对女儿来说，因为妈妈最后时刻的拼死不放弃，终于选择信任自己的妈妈，所以会选择放下娃娃救妈妈，而且抱着没有脑袋的娃娃也不再哭闹，因为她不再需要娃娃给她安全感了。

当母女俩都解开了心底的结，彼此把对方作为心底最珍视的东西，不会抛弃彼此，此时“巨灵”就无可奈何了，因为影片给过暗示，“巨灵”会拿走你心底最珍视的东西，如果你夺不回来，就会被一直缠身，而这对母女在最后的关键时刻，清醒地夺回了最重要的彼此。

片尾给的镜头是被遗弃的，那些曾经很重要但是其实是拖累的东西，而不是追随寒风的鬼影，其实是一种光明的暗示吧～所以不管外界环境如何压迫和黑暗，关键是要走出心底的阴霾，“放下包袱，奔向新生命”～就冲这个结局，给五星值了。

最后附上电影老黄狗里一段经典对白：“Life's like now and then, for no good reason a man can figure out, life will just haul off and knock him flat. Slam him against the ground so hard it seems like all his insides is busted. But it's not all like that. A lot of it's mighty fine. And you can't afford to waste the good part fretting about the bad. That makes it all bad.”如果你因为错过了太阳而哭泣不已，那你将同样错过群星的美好～共勉～

看完感觉一点都不像恐怖片，说实话片中的几个惊吓点。

我一点反应没有！

反到感觉是一部战争片，人们活在战争的恐惧中。

给生活带来了很大压力，片中母亲带女儿看医生那段对话就看出来了。

导演用宗教方式唯美的表达了战争带来的恐惧黑暗，没用一点血腥，枪林弹雨大爆炸场面。

让你感受战争的恐惧！

母亲的关爱更是体现即使是恐怖的战争也会有朴实的爱存在。

结局收尾感觉很草草了事，让人多人可能没搞懂。

为什么就结束了？

影片的片名截图。

简单分明的黑白搭配，大写的英文“阴影之下”居中然而这一丝浅白像被周围的浓黑吞噬，可见本片的意图就是突出强大的黑暗和弱势的光明。

英文下面的形状应该是伊朗的城市地图（我百度过的但不知道对不对。

）so 显而易见本片的政治意味是表达的重点，家庭，恐怖，只是附属表达。

看完本片，第一个感觉是“巨灵还会不会继续跟着她们？

”豆瓣上对本片的归类是“剧情，恐怖”。

其实看完的人应该不会有恐怖的感觉，更多的是压抑。

我觉得应该这么归类:家庭，悬疑，剧情。

中东题材的电影向来很少，原因不外乎两个:一，政治敏感，站队问题，不愿意拍。

二，天天打仗，无市场，不愿意拍。

so 这部电影也是一部有着艺术追求思想表达的小众电影。

那么它为何能不恐怖不血腥不暴力的让人眼睛一亮刮目相看呢？

一:战争真实背景化为恐怖根源，眼前一亮。

点明主题，诉说哲理，

影片开头就是一连串的关于战争的纪录片跳切展现，使人深切感受故事发生的时代环境，而且片中多次的对话都是以国内要遭到导弹袭击而发生矛盾，使观众逐渐认识到恐怖来源于环境给人的内心恐怖。

二，家庭，战争，悬疑等类型的结合。

三，影片层层深入，条例清晰，严格遵守了戏剧结构。

问题出现

女儿间接说巨灵出现——升级

影响到家庭的物质生活

间接描述

同上

妻子精神出现问题（巨灵真的出现）再次升级

怪兽出现，高潮，结局四，无神论到有神论——内心恐怖是最大的恐怖，哲理命题的反思。

母亲是一位医生，自然信仰科学，对迷信一向不信。

刚开始对这些现象她的解释是这样的，然而恐怖来源于恐怖本身！

五，室内悬疑拍的技巧很好。

怀疑指向妻子，

妻子可能因为妈妈死掉有病

两个人，悬疑猜测大又小

指向妻子妻子经常做梦，巨灵出现可能真的是她自己的梦境，一切可能都是她做的。

一切等到怪物和妻子搏斗时，才知道真的有巨灵五，科学的母亲和感性的女儿，人设戏剧冲突高，同为弱势群体的戏剧表现。

六，道具的隐喻十足

娃娃分离表示美好的理想也破碎啦

家庭遭到战争也遭到怪兽入侵

心理的恐怖达到极限，崩塌七，战争破坏和伊朗国内腐朽制度对人心摧残的直接表达

对人的蔑视。

女性歧视

腐朽的制度作为一个处女作品，本片值得推荐。

我们常说艺术创作需要独立性，这种独立性是不需要政治干涉的，让艺术远离政治是每一个创作者的心声，然而心声毕竟是心声，现实还是现实，艺术创作之所以要被人们高呼远离政治，原因也很简单，那就是艺术创作本身是无法远离政治。

不信的话，我们可以看看很多获奖影片的背后是什么？

各大电影节的最佳影片考量的并不单单是艺术创作吧。

因此，在这个现实之下，我们再来谈艺术创作的独立性就显得有些可笑了。

今天给大家推荐的影片《阴影之下》就是一部不具备独立性的影片，而本片看似表面上是艺术，实际上却全是政治讽刺。

《阴影之下》说的是两伊战争期间的故事，希德是一个伊朗的家庭主妇，她一心想要完成学业，即使是在婚后有了一个可爱的女儿多尔萨之后，希德依旧是想要回到校园继续自己的学业。

对此，希德的丈夫不以为然，他并不支持自己的妻子有这样一种举动，两个人因为这个问题闹了很久。

希德之所以不能回到校园也并不是自己的的丈夫从中作梗，更重要的是自己的历史问题没有得到解决，曾经的希德是一个激进的青年，然而现实中的伊朗却并不对于这种激进的思想有所偏袒，所以，希德上学的梦想破灭了。

战争爆发后，希德陷入到了更加尴尬的境地不能自拔。

不论是战争还是其他，希德几乎要崩溃了。

究其原因，希德的丈夫是一名医生，然而战火考进了自己的家之后，他不得已被征召上了战场，希德的家庭因为战火而分崩离析，所有的人都劝说她逃离德黑兰，但是希德自己却在默默坚持着，但是更大的挑战随即到来，希德周围开始不安定了。

事情起源于多尔萨经常能看到的一些奇怪的现象，这些现象全部指向希德的家中存在着某种幽冥在作祟。

起初希德认为这是一场恶作剧，然而当这些现象被自己亲眼目睹之后，希德的神经就更加的紧绷着了，随之到来的还有自己必须要面对的战火的更加接近，希德彻底的崩溃了，但是却没有人能够安慰她。

《阴影之下》就差一点将政治隐喻赤裸裸的告诉了观众了。

这是一部恐怖片，我们都知道恐怖片的核心观点往往是最重要的，而本片的核心观点很明显，就是两伊战争。

伊朗与伊拉克之间的战争对于任何一个普通家庭来说无异于灭顶之灾，在这种灭顶之灾之下，我们看到的是什么呢？

普通的个人诉求并不重要了，重要的是整个国家的诉求。

因此，本片一开始为我们讲述的是什么呢？

希德的上学梦破碎了，这个梦破碎的原因，一方面是历史问题，另一方面还是战争的临近，在越来越近的战争的气息压迫到了每一个人身上之后，上学就成了一件可有可无的事情，而这个事情对于整个国家来说是微不足道的，但是对于希德这样一个普通人来说却是不可接受的。

这就印证了那句话，时代的一粒尘，个人的一座山。

梦想破灭之后，现实中的希德的处境更加的艰难了，几乎所有的家人都劝说她离开，但是并不是谁都愿意放弃自己的家园去做一些事情的，希德并不例外，她并不愿意放弃了眼前这个自己苦心经营的家庭去逃亡别处。

然而战争并不管这些诉求，执意要留下来的希德面对的是什么？

是危机四伏。

家庭中的危机四伏使得希德心力憔悴。

幽冥代表着什么？

代表着的是战争，代表着的是历史问题，代表着的是各种各样的不可预知的来自国家的风险，但是这个风险降临到了希德的头上之后，就会变成了一座大山。

希德为什么不愿意离开，因为谁也不愿意离开自己的家园，但是战争并不在乎这些，战争摧毁这些的时候也是不费吹灰之力，因此，希德面对这个房间的幽冥更多的时候是一种无能为力。

而影片的最后，希德带着自己的女儿多尔萨离开的时候，手里拿的洋娃娃是一个被斩去了头颅的支离破碎者，这就跟希德的处境是一样的。

即使是逃离了战火，希德也并不完整，这个世界对于他来说已经失去了原有的意义，而整个惊心动魄的过程也随着希德离开了这个是非之地最终尘埃落定。

试想一下，德黑兰对于希德来说意味着什么？

禁锢，恐吓，亦或者是摧残压迫。

一部恐怖片对于主题的树立自然有着自己的道理，当我们作为观众去试图这种道理来梳理本片的逻辑的时候，就不难发现，原有的一切都会在不经意之间转换到了另一面，而我们所看到的故事并不会简单的电影语言，因此，电影远离政治？

想法很单纯，现实却很难实现。

……你好，再见

我当它是政治元素占主导的恐怖片，总体上能令人耳目一新。

到处都是隐喻符号：房顶的裂缝，随风刮过的圣经，女孩手中被鬼魂盗走的布娃娃。

而所谓切实存在的“鬼”，实质只是这部低预算电影里一床象征性的棉被（一晃而过，以至于我觉得定格下来大概能找到穿帮镜头）。

没有特效加持，恐怖气息却从片头的政治对话一路渗透入母女主角的日常中。

电影对恐怖元素的应用极为克制，对于熟悉恐怖片的人来说甚至有点驾轻就熟，如面包机音效的放大，破窗而入的手。

随着节奏的加快，镜头从较为单一的家庭场景转向在公寓的其他房间与楼道里移动。

这些稍显讨巧的情绪点刻画了一个模糊的“巨灵”形象，直指这个在两伊战争期间被军事与审查双重暴力蹂躏的国家。

通过炮火声与天花板中鬼魂若有若无的呻吟，古老的中东神话与残酷现实被并置在一起。

索命的不是恐惧催生的鬼，而是恐惧本身，是门口一双盯着你的眼睛。

母女困局中，母性的牺牲——偷摸藏起的违禁录像带，电话中丈夫的责骂——反衬男性的无能与缺席。

而她的头顶永远悬挂着炸弹，公寓楼顶的洞是被战争撕开的口，无处可躲。

女主角Shideh从政治团体退居家庭，最终抱着女儿从狭隘的空间中仓皇而逃，这一幕在同类型电影中明智而罕见，且她恰好是为数不多懂得开车的伊朗女性。

看到我好不耐烦……不恐怖，不惊悚，不反转，不悬疑，不抓人。

通篇的“我好想告诉你我受到的战争伤害和国家压迫”，然而没有用任何主要情节去体现它。

导演体现它的唯一方式就是画面+表情+音乐。

但就算是气氛营造，也不如昨天的《吓死鬼》。

唯一值得称道的大概是它企图表现的国家背景，不过说真的，你根本没有好好体现吧混蛋。

可能这个表达内核发而成为了电影的限制因素。

一个人可以摧毁自己心中的一切，爱，恨，信仰，甚至怀疑，但只要他仍活着，就无法摧毁恐惧-约.康拉德年度最惊喜小成本恐怖片出炉，伊斯兰国家视角，全阿拉伯语对白，两伊战争时期，问不怕不怕本片与其他恐怖片最大不同之处也是最牛逼之处是将战争恐惧意向化，因此这里的恐怖感与都市传说没有了关联，每一样物品都具备惊悚的潜能，包括那个面包机和小彩电，而跟战争产生关联的物品比如裂开的窗户、楼上的崩裂地面以及导致这一切的那枚哑火的导弹，编织了一张巨大的恐惧之网，配合伊斯兰信仰中的那些神秘恶魔的描述，仅一条面纱，一块床单，恶魔从未露脸儿，却将观众惊悚的不要不要的，导演好功力！

海报设计感觉略水，不过本片真心不错，用恐怖片这样的题材探讨了战争给平民带来的负面心理影响顺便揭示了某些宗教国家对女性地位的不平等，尽管恐怖指数和过瘾程度不及前几部恐怖佳作，但内涵已远超同类影片 该片当年代表英国角逐明年奥斯卡最佳外语片，呵呵，听上去也是醉了，他们居然敢拍阿拉伯片，伦敦危险强力推荐一个强力推荐一个