《音乐》这部电影的内核:无论你是怎样的人,只要你热爱某个事物,那便没有人能阻止你接近它。
有乐理、乐器什么都不懂的人想搞音乐,没问题。
有中途退出又回来的人想搞音乐,没问题。
有一直在音乐路上努力徘徊的人想搞音乐,没问题。
有失败过又想重新再来的人想搞音乐,没问题。
他们彼此的音乐实力不同,但对音乐的热爱是一样炙热滚烫的。
只要热爱,就没有任何问题!
男主修二,在开始就被强行加上了标签。
暴力打架、光头、胡子男。
三人讨论修二为什么要如此急迫的塑造修二?
因为想让我们先入为主将这个标签一直贴着。
等待剧情发展来瓦解最初的印象。
在学校引出笨蛋二人组,经过“丸竹工业”打架未遂事件,和第二天修二以无聊推脱打架事件,更进一步的描写他们的特征,无所事事、随波逐流、一直无聊的三人组而已。
剧情来到快速发展的阶段,修二意外收获贝斯一把,点燃了他内心对音乐的兴趣,第二天就叫来二人组组乐队。
仅仅只是简单的节奏发音,“爽”这就是他们的感受,热爱的萌芽也在此时种下。
在定下乐队名“古武术”后没想到还有“古美术”乐队的存在,两支乐队截然不同,但在演奏时古美术以高超吉他的技艺与主唱细腻的演唱,古武术以摇滚音乐原始的冲动(pass古美术民谣➡️摇滚的转变)呈现给对方意想不到的感动。
两个乐队都参加了摇滚音乐节,古武术在听完演奏录音后,修二提出自己不搞音乐,结合前面立的人设和二人组说“他就是这样的人”,这个结果显的并不突兀,但并不是这样的,修二不像二人组那么傻乐,他知道自己的乐队的音乐缺陷很大,做不到完美,做不到最好,所以他放弃了,放弃了他已经有些喜欢的音乐。
修二面对劝解自己的女主,被骂笨蛋后,摸了她的屁股,被打倒在地上,这个场景很有意思,表达的信息很多。
也是这个时候男主在想音乐的事到底要怎么办。
修二躺另一边古美术,在发传单遇到了困难,完全没有人注意他们。
森田原本唱着民谣的歌声越来越低。
突然曲风一变。
摇滚乐响起了色彩转变过程与音乐融合的十分融洽,画面张力十足,震撼人心。
民谣的低吟
摇滚的嘶吼行人驻足欣赏(没有光头!
)
大赛开始,修二被“丸竹工业”围堵,之前埋的暴力人设,是不是都以为要大打出手了??
但并没有,男主拿着竖笛就开始逃窜,边吹竖笛边跑,这能不奇怪吗?
(边跑边吹我个人认为只是为了与古美术演出配合,给观众更好的感官体验)。
而选择竖笛(高音乐器)是修二为了配合贝斯低音特意选择的乐器,没有与“丸竹工业”大打出手,是修二找到了真正热爱的事物,抛弃了无所事事打架斗殴的过去。
修二最终准时到达演唱会地点,古武术和表演失误的古美术一起演奏出了名为“热爱”的音乐,这怪异的同台演奏,超出了乐队的常识。
但每个人都拿出自己的全部努力,这些努力汇聚在一起,夺得了所有人的眼球。
大演奏修二单独演奏最后的结束阶段,结束了。
修二高高的跳起,所有人都盯着他,好像时间停止了一样,跳下来把竖笛往地上一扔,修二再也无法忍受心中的情感,热泪盈眶鼻涕直流,唱了起来~
片尾,女主问男主“乐队还在继续搞吗?
”男主说“已经解散了哦”男主对女主说“和我一起去迪士尼乐园吧”(哈哈哈,看到这乐死我了,这死光头怎么看都不像说这种话的吧。
)女主说“真恶心”。
邀请
恶心最后这两段对话都是有弦外之音的,女主蹦蹦跳跳的跑出来,二人组和古美术正在商量重构乐队,看到女主还问女主发生什么好事了嘛?
我说“解散乐队”可没说“不重构乐队”你说“真恶心”可没说“你不去啊”
真的没想到,我随便挑选用来消磨时光的这部动画,竟带给我这么大的惊喜。
当影片接近尾声的时候,弹幕有好多人刷“谢谢陪伴”“谢谢让我度过了开心的一个小时”,我想说“俺也是”。
这部影片给我的印象质朴又高级,冷淡又浓烈,充满了矛盾,但又和谐统一,充满了创造性和实验性。
下面,我想来谈谈它惊艳到我的几个点。
影片讲的是一所高中的三个不良少年组乐队玩摇滚的故事,非常简单。
这三个少年对音乐一窍不通,所以一开始演奏出来的音乐可以说是奇怪的噪音。
后来,他们遇到了另一个真正玩音乐的乐队,还收到了去音乐节的邀请。
按照常规的套路,我以为专业乐队会指导主角三人组完成从小白到高手的蜕变,然后来一个逆袭。
然而并没有!
他们竟然就这样一路拉跨一直到登台,虽然他们最后的演出很燃。
但是这个燃并非传统意义上的燃。
在我的思维定式里,青春就该是有成长的,似乎只有实现从笨拙到娴熟的进步,或者从青涩到成熟的蝶变,这青春才是成功的青春。
但是,虽然片中的三人组最后展现了热血的舞台,但是从实质上看,他们并没有学会什么。
他们只是在尝试,寻找自己想做的事,然后傻乎乎地倾注热情去做。
这在我们很多人看来,似乎是无所事事,虚度光阴,但是这不才是最纯粹的青春吗?
懵懂又莽撞,青涩又热情,不用瞻前顾后,不用权衡利弊,只要肆意的挥洒就好,所以他们的音乐才有着摇滚最原始的冲动,才能富有感染力。
如此简单的故事,却拍出了摇滚精神的源头,拍出了青春的真谛,我想这就是其高级所在。
相比于市面上大家已经看惯了的流畅又精致的电脑制作动画,《音乐》的背景画面基本是由蜡笔手绘而成的,而人物是更为简单的简笔画平面形象,所以初看画风朴素,人物的表情甚至有点呆滞。
男一号长得像樱桃小丸子的爷爷,女一号顶着一个大妈的花菜头,我也真的是醉了(所以有评论说这讲的是小丸子爷爷年轻时候的故事哈哈)。
直到当乐队开始演奏,演奏者或者听众脑海中的画面变成流动的画呈现在我眼前的时候,我真的被惊艳到了。
这是一种打破艺术次元壁的奇幻感受,原来听音乐的抽象的感受可以转化为具象的唯美的画,当这两者完美融合的时候,称得上是绝佳的视听享受。
总之,很幸运能看到这部作品,能拥有这样一次新奇的艺术体验,想看的可别错过了呀。
电影开始,当我盯着这简单到像是儿童画册的画面,疑惑道这电影也能有高分?
我倒是要瞧瞧有什么玄机。
然后,便一发不可收拾的开始了自我狂欢。
先说音乐相关。
电影里埋了很多只有摇滚乐迷才能发现的彩蛋。
森田在推荐专辑的时候拿出的是king crimson的
资深摇滚乐迷见到这些彩蛋简直欲罢不能。
kc
蒙太奇片段
古美术乐队上台除了彩蛋,影片本身的音乐也让我相当意外。
研二等人在开始一起排练的时候,我嗤之以鼻,心想这都是什么玩意儿。
再等到他们上台以后,我开始期待研二的竖笛,和只能演奏最基本节奏的贝斯鼓能搞出个什么化学反应。
接着果然被震撼到了。
摇滚乐器配上竖笛,演奏出了毛利战舞的味道,没有任何违和感,颇有二手玫瑰的电吉他配唢呐的意思,身体就不自禁的swing起来,直到研二那腾空一跃,最后的几句调调被哼唱出来,整个影片也达到了高潮。
你问最后?
当然是研二带着亚失矢去迪士尼啦!
(笑)再说回画面。
画面看似简单得像儿童画册,实则对故事表达和人物塑造完全没有影响,甚至可以说是加分项。
因为这部电影本身就带有幽默的本质,这种简约的画风和电影的内在刚好相得益彰,在笑点处有种看搞笑网络漫画的感觉,也更突显出主角研二这个混混老大的反差萌(特别是结尾研二的开心一跃)。
特别值得一提的是,电影中大量使用动画中少见的移镜头、摇镜头、以及手持记录仪一般摇晃的跟镜头,在研二去音乐节路上及上台演奏的时候使用特别多,且帧数非常高,以至于让我觉得像是用录像作特效滤镜处理后得出的画面。
而故事本身嘛,用电影另一个译名概括是再恰当不过了,“ 摇滚吧!
中二乐团 ”。
(PS:当电影结束以后,坂本慎太郎的名字在演员名单中出现,我惊掉下巴了。
)
高中毕业的时候也和同学们搞过一次翻唱乐队,比起影片中“古武术”简单的音乐,由于是翻唱的关系,要完成那些时髦的乐队曲目,弹奏起来还是有点难度的。
当时我们在网络聊天室当中召集队友,找来了同济大学的贝斯手和上师大的鼓手。
虽然音乐天赋有限,但是大家凑到吉他手家里排练的时候还是很认真的。
渐渐的我们也翻唱了一些曲子,都是那个年代最时髦的新秀乐队的作品:包括Nirvana,Blur,Radiohead,Limp Biscuit,作为主唱的我上蹿下跳的模仿乐队MV中主唱的极限台风,自己玩的很High。
当时上海电视台有一个面向青年学生的节目,我们的节奏吉他手争取到在节目内献唱一曲的机会,我们选择了Limp Biscuit为电影碟中谍创作的歌曲Show me what you got,由于曲风是说唱金属,我就在家拿着歌词练习,为的就是正式演出的时候燃爆全场。
当天我们就抬着音箱背着家伙来到了电视台,作为第一次对公众演出的乐队,大家表现得都不错,原以为我们能够以乐队的形式走入上海百万青年的视野,结果却不如人意,当天完成演出之后,节目导演坦率的告诉我们这次的录像不会对广大观众播放。
作为对我们努力演出的赔偿,导演送了我们几十袋饼干,我们对于这样的礼物感到无可奈何。
后来乐队的贝斯手在网路上结交了喜欢日本视觉系摇滚乐队的粉丝团体,为了迎合她们的需求,他决定把乐队转型成中国首个视觉系摇滚乐队,他找来了在机场工作的新主唱代替不会日文的我,乐队的名字也由当时的“酸甜宝贝”更名成了“不死鸟”。
在几场酒吧公演得到女生们的疯狂追捧之后,那位新主唱和贝斯手希望能够将玩音乐作为自己的职业来运营我们的乐队,主唱甚至辞去了原本的工作,一心想要将乐队商业化。
值得一提的是,新主唱和主音吉他都在乐队的女性粉丝团体中找到了自己心仪的女孩,于是大家都认为乐队应该像诸如唐朝乐队,崔健等人那样走进市场化的进程。
而事实是,我们的音乐水准还停留在一支翻唱乐队上,没有人的才华可以带领乐队走得更远,更别说是灌录唱片了。
后来,这几百人的女性粉丝团体毕竟不能养活不死鸟,渐渐的,大家都回到了自己原本规划的职业之路,乐队转正的梦想渐渐化成了泡沫。
这段特殊的时光是我偶尔会拿出来玩味的记忆,大家一起随着鼓点节拍发出各自的音乐,仿佛成为了一个整体,不管我们的吉他手水平如何,亦或是鼓手有点越打越快的坏习惯,以及我有限的音高和唱功,这都不足以降低我们的乐趣和默契。
所以说:玩乐队吧,释放你们的中二能量之外,你能发现隐秘在自己身体里的力量和才华!
这片看完几个感想(从开头到结尾):1. 《我在日本长大》, 这画风真的“大一脚步”?
2. 埼玉老师长胡子了吗3. 啊,这是非静止画面4. 嗯,啊,果然好日系的日常啊,为什么这能8.7分啊?
5. 啊,非静止画面,埼玉老师灵魂附体6. 卧槽,真真tmd的COOOOOOOOOOOOOL!!!!!!
这手绘爆炸!!!!
7. 啊,非静止画面8. 哈哈哈哈哈,神经病9. 原!
地!
爆!
炸!!!!!
牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!起立致敬!!!!!!!
燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃!!! 摇滚摇滚摇滚!!!!!!
必须说最后那段演奏作画超神,我只听过音乐摇滚,但我从来没见过画面摇滚!!!
这片做到了,画面就摇滚啊!!!
你从画面可以120%体会到摇滚那种自由、放纵的灵魂!!!
那种癫狂、忘我、无界的状态!!!!
所有音乐电影里的最高杰作!!!
更加可怕的是,你细品,这片呈现的摇滚的韵味又是极其极其中二的,是与你日常品到的摇滚的回味是不同的,与标题完全契合,中二和摇滚这八竿子打不到一起的东西,能在画面和音乐上水乳交融,而且真的好听啊,真的神经病啊,真的莫名其妙啊,但是真的好爽啊!!!!
直接爆炸!!!
爆炸啊!!!
我知道一个超级牛逼的乐队,古武术,主唱是个日本光头高中生,叫研二。
这乐队牛逼是因为他们的首次公演。
是这样的,临他们公演的前一秒,这个叫研二的,也是他们乐队的灵魂,拿着笛子一脚就蹦进了他们乐队的音浪里。
他之前是贝斯手,鬼知道他为什么要拿笛子登台。
据说研二上场的时候,屁股后面还追了建工高中的社会青年,他们要围殴研二,可这挡不住他的蛇皮走位,丫绕过拳头,不带停地吹着笛子,一脚就跃过人墙,飞进了舞台。
他们音乐,um……给我的感觉是收敛不住的荷尔蒙,肆意的,自由的,飞驰的像课桌里被锁了三年的万匹马,一下子被释放出来了。
他们的节奏贼有劲儿,像脱轨版的重塑雕像的权利,密集的鼓点,纯粹的制式,最后被拉不住的笛声一下子撕开了,音符散落在了枣红色的天空里还有个活儿好的佐证,古武术的音乐感染了一支民谣乐队,叫古美术,之前这个民谣乐队的主唱像极了科特柯本的二流模仿者,拘拘谨谨做人,满目忧郁,家里收藏了三万张唱片,是那种只能靠音乐证明自己存在的社恐高中生。
据这家伙口述,他第一次听到了研二的音乐,就意识到了自己的东西是shit,后来,在舞台上,他听到了研二的笛声,一下子就被点燃了。
与其苟延残喘,不如纵情燃烧。
听到古武术的音符后,他就被科特附体了。
一下蹦上了舞台,担当起了电吉他。
这是属于他们的高光时刻,也是他们的首次公演。
后来怎么了啊?
后来,才是让他们牛逼的地方。
演完那次,古武术就地解散了,据说主唱玩腻了乐队,要去谈恋爱了。
你知道的,摇滚乐嘛?!!
你知道的,青春啊?!!
似纵情燃烧后的流星划过,就跟你那仅存的青春荷尔蒙春梦片段似的,一下子就溜走了。
因为音乐,因为躁动,因为摇滚,因为找不到,因为短暂,因为纵情燃烧,所以值得被回忆,值得被被截出来纪念。
毕竟,回不去了。
如果非要找古武术和他的光头主唱,你只能在一个70分钟的视频里找到。
这个视频的名字叫《音乐》。
简单和随性的线条、颜色与台词,表现最原始的冲动和最真切的感受。
无厘头点缀的可爱,荒诞包裹的真实,让屁股甩掉黑脸,跟着节奏涌流摇摆抖动,我砸碎贝斯吹起竖笛闪转腾挪跑上一路飞上了天涕泗横流高歌自由呀呼!
本想听些音乐、图一乐,音乐是真的音乐,乐是真的快乐,我也是真的爱上了。
《摇滚吧!
中二乐团》这个译名让我第一眼无感,但想想原名「音楽」可能也不会吸引到我,好在封面独特的画风戳中了我,让我想起《乒乓》。
最后看到是坂本慎太郎配音,好像没听过这人,于是搜些他的歌当饭后甜点,点进歌手个人页面惊讶地发现已关注2年多,哈哈哈哈哈哈(这个眼神莫名有看我无语的感觉了。
除了一些非常著名或者非常好记的名字,我发现自己真不太会记创作者的名字,尤其是最有感觉的作品反而会让我忘记创作者的存在。
现在听着歌,看来自己的喜好变化不大,能听一晚上;听到现在,觉得歌的调性和这部动画也有些相似,看来自己的喜好还挺一致。
看完就是开心,这是今年目前为止的最大惊喜。
生活是马路边的红灯停绿灯才能走,是嚼碎米饭咽下去的吞咽动作,是早晨从睁眼到清醒需要花几分钟,每天重复着一成不变的无意义行动。
-你摸喜欢的女孩屁股以寻找悸动,换来结实的一拳揍。
头皮的光秃是你生无可恋的程度,从没见你为哪件事感到激动。
-直到与音乐相逢。
-直到与音乐相逢。
海水变成了岩浆在血液里流动,灭绝的恐龙跳舞到宇宙爆炸尽头。
这无聊的世界有了鼓点节奏,你终于有点事儿愿意主动。
-这音乐唤醒沉睡的狗,带来过电的疼痛,我想起了成年以前第一次被动画感动,直到现在我还在做梦,用理想烧烤灵魂,对抗成人世界的空洞。
-我一无所成,残缺简陋,孑然一身,孤苦如狗。
那也是一条狼狗,天生好强,没服软过。
-我不关心明天有没有蔬菜水果,日常里的点滴计算早已烦透。
只有,那口气吊着我,狭窄视野里只有一块好肉。
这十年没吃到就下一个十年,总有一天咬在嘴里绝不松口。
-我还太弱,现在我还太弱。
不够功利又不够纯粹,做不到浑然忘我的进取,又无法坦然躺平,任时间蹂躏。
抛不下负累,甩不开杂念,只是一个最最普通的理想主义者。
-所以,才爱你这份洒脱。
光头。
▪️摩加迪沙 - 索马里 🇸🇴我的最新作品在#QQ音乐#发布了 ■️听听去索马里首都摩加迪沙旅行的故事分享专辑 JVR Rams《الصوما لمقديشو》 https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=H8jvSw4q @QQ音乐 #JVRRams
真的很热血很中二,很神奇的画风。
笑死。“愚蠢的我再度燃起热情”“今宵,所有的歌声都属于我”。
独特的气质,寡淡又掺杂些许华丽,好适合躺在沙发静静地看完。朋克,民歌,说唱,还有其他,都无关紧要
节奏不是我喜欢的,技术流古典美术第一次听古典武术音乐时的蒙太奇剪切抓我,最后的实验迷幻hhhhhh 笛子简直作弊
不行吧 果然是我不懂的音乐 😐 昨天晚上直接看睡着 很朴素又简陋的画风 也没什么剧情可言....
看了英文字幕版的,片尾曲歌词翻译特别戳心 “朋克,民谣,说唱,还有什么?真的不重要,哇哦,音乐真伟大,回响,为我的未来打开一扇门,coz it's a real thing, not my silly imagination” 不分流派好坏,不管等多久最终都会出现在我的生命里,让我对世界满怀期待
3.5。蛮可爱的
风格 手绘
剧情一般,不过音乐是有一种振奋人心的力量的
可爱好玩儿。里面音乐也好听。以及,这个故事告诉我们,三大件不全,竖笛也可以!
太田好像高中喜欢的十一班的那个男生。
betcover?)
日式青春,不知道是不是自己老了,竟然没有了共鸣😭
大荧幕 爽
单从效果来看,吉他还是比贝斯牛逼
风格挺有意思,但是故事讲的有点随便。收获片尾曲
精雕细琢的粗犷画风,意气风发的少年音乐。无论打架还是组乐队,只要和伙伴们一起就好。“和我一起去迪斯尼乐园吧”大概就是学生时代最简单最浪漫的告白。片尾曲「ピーター・アイヴァース」好搭这片!!
我的现实比片子刺激
就很有个性,这个简笔画,这里的高中生长得挺着急的呀,年纪不轻了。最后一曲,别说他们了,我听的人都累了。高中生,还是自由自在,想组队组队,想唱歌唱歌🎤,想恋爱,踏出第一步约一下,说不定就成功了呢。年轻最大的礼物就是自由又无畏。确实很中二摇滚🤘🏻。
坂本慎太郎配音耶,2021.5.2终于看啦,太逗了,有意思。还有好多乐队彩蛋。健二木木的想做乐队就做了,厌倦就不做了,最后解散了。摔贝斯吹笛子,古武术和古美术的结合就哇,健二平日的三无状态,乐队里又是极致的情绪。“你能和我去迪士尼乐园吗”是好浪漫的一句话啊。(看完第二遍的时候想起了2019fujirock的大太阳,怀念😭😭😭)