动物王国

看了两部电影，三天的休假，动物王国，感觉这两个电影好像有一点点像，都是关于爱，了解接纳，和解，这种东西。

但是三天的休假 就是人跟人之间的那种特别朴素的情感，动物万国会延伸出很多，包括人跟动物，人跟自然，人之于人类本身，如何与未知新生的事物去相处。

里边有一个很有意思的场景，男主角变异了之后，感官都被放大，一个晚上在一片旷野里给女朋友打电话，他们在相隔很远的两个地方互相呼喊，后来他举起手机，让这个女孩儿听一听夜晚旷野之息，这些虫鸣啊，空气的流动啊。

相对那种视觉来说，或许听觉和嗅觉这种非具象的感官可能是动物或者说生命更为原始的本能吧，这是电影里让我觉得很美妙的一个场景。

看之前看了简短的剧情介绍人类得怪病慢慢变成动物想着要么是个雷剧要么是个惊悚片看下去后发现居然是神作原来在这么严肃用情的讲人性人类可以和狗成为好伙伴可以给海狮建水族馆却无法接受人类自己变成动物人只能是人长着人类的五官 皮肤光滑 又脆弱人不能有更好的听力 不能会飞 不能有甲壳 不能有比其他人更大的力气真的好讽刺每个人变成的动物其实都是自己内心的兽性想要自由飞翔的鸟哥从警车上逃跑躲进森林里一次又一次的试飞胆小害怕的小孩变成穿山甲以为有了铠甲就能保护自己却依旧逃不过被抓的命运要强的儿子变成了狼从厌恶变异到接受变异人不是动物人没有兽性人就是要用刀叉吃饭 用双脚走路 从课堂上学习这个世界这就是人类的规则

好喜欢《动物王国》，就像喜欢《坠楼死亡的剖析》一样。

它那么精准深刻地叙述了「异类」或者说「少数人」的生存窘境，讲述了亲情的复杂和简单，还完成了寻找自己的探寻和摸索。

彷佛站在离我们很远的一个地方，俯视一切，却复制着这里发生的所有。

亲情的复杂和简单">#亲情的复杂和简单男主（弗朗索瓦）的儿子（艾米尔）因为变异的妈妈攻击了自己，而将妈妈送去医院，一家人不能住在一起，两难的弗朗索瓦既惦记爱人，又要照顾儿子，时常搬家；那时的艾米尔并不能理解变异意味着什么，也不能理解为什么一个逐渐变成怪物的人还能继续作为自己的母亲，所以他和同学说「我的妈妈去世了」；直到自己的身体逐渐出现变化，他才渐渐懂得这是一种什么样的感受。

墙上的爪痕是爱人的余香，人类并非定居动物的暗示，驱使一次次趋利避害的迁徙，情歌中呼喊着爱人的名字，儿子看着父亲的侧脸红了眼，黑暗中呐喊出了许久未说出的「妈妈」，那一刻他才知道，即使自己变成了怪物，也永远会是爸爸的儿子。

喊出「妈妈」的艾米尔，应该才第一次感受到何为家人，也一定后悔，自己曾说出的那句「妈妈死了」。

父母对子女的爱是本能，而子女对父母的爱需要理解作为基础，那是一种非本能，有前提的爱，直到有一天他自己为人父母。

父亲被攻击后，夜间找寻妻子的时候，无意间发现了儿子所谓的丢失自行车，回到家中发现下水管中的动物指甲，意识到有事发生。

那段「没病你就骑两圈」的戏码，简直就是亲子关系中的沉疴，尤其是父子之间，明明那么在意，明明那么深爱，却总是用这种方式去表达，去验证。

词不达意的关心和爱意，猛烈拥抱想要逃离的少年，林间爱人的彩衣是归家的罗盘，家中少年的背脊是危险的信号。

父亲的保护让艾米尔以为自己还可以像从前一样生活，他顾不得父亲庆典之前的二十个电话；而后父亲的关心激化成父子之间的斗争，儿子咬了人，父亲动了刀，他担心他孤独终老，他觉得他过度保护；父亲流着泪放下了想要修建指甲的刀，儿子红着眼离开了想要困住自己的保护罩。

情绪低谷的艾米尔同妮娜步入农田，干柴烈火的密事；却反手被昔日朋友背刺，不得不逃离，千钧一发之际被鸟人所救，却也让鸟人为他而死。

桃花源中他遇到了自己的母亲，那好意的冲撞，是爱的保护，仿佛在告诉他「不要出来」。

而后硝烟起，千机变，乐园覆，重回起点，但变异的脚步已无法停止，父亲强行突围，带着儿子离开。

喜欢最后那一幕，艾米尔问「你会来中心看我吗」；父亲说「你不会去中心的」，画面中的两个人，一个向左，一个向右，已经预示结局。

但当听到父亲亲口说出那句「跑！

」，还是觉得很感动，父亲可能在那一刻明白了，留在身边不一定是最大的保护，才终于学会放手；但我不相信这是他第一次这样想，在孩子成长的过程中，父母应该有很多次都想要放手，但每一次都觉得自己还可以，还能撑起这个保护伞。

父亲最后的那个眼神，千言万语。

呵护，陪伴，放手，应该是亲子关系的三个必经之路，总是会从「为了你好」，到「放开你手」，但其中的故事，往往没有那么简单，人是复杂的，人和人之间的关系，更为复杂，但我喜欢电影中的刻画，有锋芒，但更多的是温暖。

而且爸爸诠释的很棒，他怎么会没有自己的情绪呢，但很多时候，他都用笑脸面对自己的儿子，这也许看起来简单，但其实没那么容易。

人与人之间的差异和共存">#人与人之间的差异和共存有一句话糙理不糙的名言「人和人之间的差别比人和猪之间的还大」，想到是因为法律的限制才让不喜欢我的人没有肆无忌惮地痛下狠手，就觉得生活在文明的时代有多么令人感激。

蔡依林曾说“在任何情况，我都可能成为某一种少数”，可能是性格怪异的同学，可能是异类，也可能仅仅是简单的不合群。

电影中的几个角色，代表了几种不同类型的人群。

素食主义的妮娜是「包容者」，能够理解人与人之间的差异，和世界的参差，所以即使明白艾米尔和自己不一样，也并不在意；可即便如此，她听不到艾米尔深夜的嘶吼，艾米尔却能听到她的呐喊，这就是他们之间最大的距离；胡须男（sorry，没记住名字）是「探索者」，能够感受到理所当然中的不正当，也能够尝试提出自己的看法，如果他能将想法付诸行动，那就太好了；

餐馆阿姨迪玛是「亲历者」，因为亲身经历，所以心怀悲悯，最近在读《你想活出怎样的人生》，舅舅的笔记中有这样一段话「你当然知道，水是由氢和氧按一比二的比例构成的，这种事情通过语言便能说明白，在教室看了实验，就会点头同意。

然而，要是问到凉水是什么味道，你不亲自尝尝，就无法明白。

无论别人怎么说明，真正的味道只有自己喝过才能明白」，我想这一点很能解释迪玛的善意和帮助；一起上厕所的昔日朋友是「私刑者」，对异类感受到恐惧和排斥，如果刚好掺杂了个人感情，会理所当然地进行「屠杀」；而鸟人和艾米尔，是「少数者」，他们自己又何尝不痛苦呢，在摸爬滚打的泥泞和血泊中寻找自己，让自己变成会飞的鸟；喜欢艾米尔将父亲对他的爱，化作一种力量，成为拥抱鸟人和「我在这里」的一种存在；喜欢最后艾米尔误入林间乐园的内心震撼和环境淡然；喜欢乐园转瞬即逝的覆灭感，就像真实世界中的大多数情况一样。

整个电影，正是展现了差异下共存的混沌，正如现实。

电影中有一个镜头印象深刻，就是狗狗跳进浴缸，人类为了所爱自私丑陋地蛇打七寸，狗狗却在人们不知所措时毅然跃入浴缸作陪；电影名为何叫动物王国，也许是因为在地球这个大森林中，只有一种动物会乐于也痴于建立自己的王国，那就是人类。

但也请你相信，森林那么大，总会找到自己的伙伴的，即使是不一样的烟火。

最后，推荐电影原声《Le Règne Animal (Original Motion Picture Soundtrack)》，个人喜欢Devant toi/Amour et Guerre – Part 1/ Le vol – Part 2。

人都是动物。

不论是从字面上看，还是从生物学上看。

尽管我们「人类」这个物种一直试图将自己与其他造物区分开来，并凌驾于那些缺乏理性思维的低等生物之上，其实智人与马、鱼或狗之间的区别终究比我们想象的要小得多。

然而，从最初的部落村庄到边界严格的民族国家时代，人类对外界征服和改造的本能几乎与我们直立行走的能力一样决定了世间万物的命运。

我们习惯于认为人类才是最完美的生物形态，还致力于始终证明人类对世界统治的合理性——以一种对其他物种的灭亡无动于衷的态度——这使得有些人甚至无法在地球上其他同胞身上看到自己的影子。

这是一种系统性的设计，任何敢于挑战这种态势的物种要么被杀死，要么被放逐，要么被关进笼子。

在这一原则性问题面前，人类和其他动物都一视同仁。

但如果人类与动物的界限突然模糊到抽象的地步，又会发生什么呢？

结果不言而喻，恐惧和暴力将是我们的第一反应，但如果文明失去了否认其本质的能力，它又将如何看待自己？

换句话说，如果人们开始纷纷变成巨鸟时，究竟哪边才是我们的归宿呢？

这是托马斯·卡耶（Thomas Cailley）《动物王国》的核心问题，它是一部轻巧但充满魔幻现实主义色彩的作品，影片在身体恐怖的形象和宫崎骏式的野外幻想之间穿针引线，创造了一个现代寓言，唤起了各种可识别的紧急事件——森林砍伐、流行疾病、全球移民危机及其随之而来的仇外心理等等——来为故事服务，但又拒绝被简化为其中任何一个事件的明确隐喻。

归根结底，卡耶的这部影片对修复社会的兴趣远远小于对社会不愿被修复的兴趣。

从这个意义上说，《动物世界》可以被看作是一部类似于新冠疫情大流行的电影，而影片的开头正值一场所有人都假装没有注意到的人体变异大流行，这也为影片的解读提供了佐证。

对于影片的主角焦头烂额的厨师弗朗索瓦（罗曼·杜里斯Romain Duris饰）和他十几岁的儿子埃米尔（保罗·基尔舍Paul Kircher饰）来说，这又是普通的新的一天。

他们坐在巴黎街头堵车的私家车里，争论着垃圾食品的优劣。

但是，停在他们前面的救护车内却发生了一些意外——一个巨大而强壮的鸟人正试图逃离。

最终，随着一声预示着本片与恐惧之间复杂关系的巨响，一只单翼鸟人从救护车里冲了出来，尖叫着冲向街道，飞离了现场。

结束围观后，两人坐在车内惊魂未定，可旁边的路人却投来冷静的目光，还视而不见的说，「这就是我们生活的时代。

」其实父子俩人非常理解他的意思。

他们正在前往医院的路上，他们的妻子和母亲自从开始某种缓慢的动物变异过程之后，就一直在医院进行隔离治疗。

这是一种不可逆转的绝症，但托马斯·卡耶小心翼翼地避免让我们认为这种不知名的变异疾病等同于慢性死亡。

当埃米尔不可避免地发现自己的指甲里也长出一些尖爪时，我们认为他身为人类的时日无多了。

他也得出了同样的结论，因为这一发现造就了影片中最温馨也最令人心碎的一幕，埃米尔狂躁地脱掉衣服，试图在浴缸里洗去身上的毛发，这时家里的宠物狗也跳进浴缸，用亲吻来安慰受伤的他。

这几乎就像是它在向埃米尔保证，变成动物并没有那么糟糕，它这不也活得好好的。

为了让这种冲突升级，故事的舞台转到了法国南部的乡下，医院的转运救护车突遇事故，埃米尔的母亲也失踪不见了。

父子俩人过上了一边正常工作上学，一边在深夜的森林里寻找家人的日子。

不过故事的主要视角始终集中在埃米尔的身份认同之上。

导演卡耶能够在一部更多时候保持着生物惊悚片的电影里，短暂地绕道进入《阳光小美女》的家庭温馨故事领域，不能不说是一个小小的奇迹，电影画面色调上的对比，也有效地反映了埃米尔内心的冲突，即他究竟属于这个世界的哪一部分。

不用说，《动物王国》中发生了很多事情，而卡耶不愿让这些事情变成牺牲另一件事的代价，他没有对观众关心的很多问题给出具体明确的答案，因为他清楚现实就是如此不明确，人类并没有现在所有问题的最佳答案。

影片对个体混合身份的追求常常使其面临失去自我意识的风险，但是，随着《动物王国》逐渐淡化其异类特征，影片的不确定性逐渐凝结成一种压倒一切的真理。

它足够美丽和开放，足以将所有的想法凝聚在一起。

正如埃米尔无需选择自己属于哪个世界，因为只有一个世界可供选择，而他一生都生活在这个世界里。

‍公众号：DUETS杂志

很吸引人。

整个人物关系的建立，主要分为两条线索，父亲的线索和儿子的线索，前半段寻找母亲，后半段接受自我两条线索交融。

人物关系也主要几种在拯救者辅助者，辅助者鸟人是让男孩认清自我变异者之间关联，女友的出现则令男孩无法抑制泄露秘密，导致男孩被发现，所有的人物关系最后还是集中在父亲与儿子上。

男孩与鸟人的关系与女友的关系，以及整个发展的线索也是现实中青春期男孩所可能经历的事件的移植与改写，是基于现实之上的科幻创作。

人与人 人与变异人之间的互相信任 小的细节 音乐的配合 烘托太棒了 人的转变 从恐惧到切身的体会 从毛发 到被欺凌 对于同类人的帮助 食物 互相的拯救 父亲有些暴躁 但却隐藏不住的爱 为了拯救打破规则 父亲对于母亲和儿子的帮助与爱 隐喻和暗示的部分 一开始死去的鸟 墙上的抓痕 一点点信息的释出 儿子举报了母亲 对于声音的使用 两条线索 寻找母亲 儿子接受自我 父亲接受自我 父亲曾经将母亲绑在床上 儿子觉得更难以接受 还想说的是 为什么不能书写爱？！

题材挺有意思，人类会不可控的变异，变异出未知的动物属性！

该片更有文艺气息，变成异类的人会被抓捕去进行所谓的治疗，其实是无休止的囚禁！

男主知道自己变异后开始躲藏，父亲发现后也极力替他遮掩，这期间男主交到了同样是异类的朋友和女朋友，但在被世人发现后，他终究是无法在普通人中生存，父亲最后为了不让他失去自由，便彻底给了他自由！

该部戛纳提名电影的具体内容就不在这里赘述了每一处情节的铺垫在片尾都一一得到了呼应！

6对“怪物”最温柔最了解最包容的或许只会有“怪物”的家人及少数会共情的人（比如女警盆）醇看完全片 再回头品味影片开头的几处 很讽刺 很无力6还有弗朗索瓦对艾米尔说吃东西和说话决定了他成为什么样的人 不然就会很被动 像艾伯特1一样而最后剑弗朗索瓦真的好伟大BTW.. 托马•卡耶也太会拍眼神了！

一下就被惊艳到！

联想到现实生活 其实现在还有很多未能攻破的基因疾病等 观看呢些患者的采访视频 艰难生活日常不禁会揪心及感叹 在这个世界上还有如此在绝境中仍抱有希望活着的人 他们作为极少数“不一样”的存在 体会着我们不曾感同身受的人间冷暖！

先讲一下电影手艺，十分简单的点子，但之前竟然没有人拍过电影。

完成度实在是太高太棒，在这个科幻设定之下，无论是动物的造型还是声效，各种细节都很丰富而且严谨。

拍摄和配乐也很怡人。

电影里出现了各种人物，每一个都对于主题的展现都很关键，父亲，母亲，妮娜，老板，那两个男同学，警官，还有鸟人felix，小变色龙，甚至那条狗。

从主题上讲，第一个核心就是，地球上的每个生物真正的自由与快乐都在按照自己的天性去活着。

第二个主题，就是强大的人类的自我为中心与前面那个主题的冲突。

把电影看成是环保电影就太肤浅了，科幻的魅力也在于此。

一个小小的idea，就可以迫使我们从另外一个角度去思考当下的自己。

那些变异的人类最终就是变成动物，我们为什么要把它们和其他动物区别对待呢？

让它们去做自己就好了啊。

可是不，它们是亲人是人类，宁愿去强行扭曲和矫正它们没有问题的身体，削足适履。

我们自以为是的关心就是对它们最大的伤害，放手就行，忽略它们就行，可是我们做不到，我们自诩有感情有科技有武器，为什么不用呢，医院，护理中心，军队。

可它们只是想要一个森林。

当我们无法去理解它们的时候，然后因为伤害它们而被它们伤害的时候，我们又开始自卫，狩猎就开始了，它们异于常人，所以它们就是怪物，它们有强大的力量，而且是陌生的，那就会对人类产生威胁，所以要看护起来。

这就是站在外部的人类的视角。

可是当我们从主角身上，得到一个逐渐改变的内部视角时，一切都变了，它们的和谐相处，对于释放天性的渴望，释放天性之后的满足和自由，还有对于人类的恐惧。

这是个文明的社会，没有恶人，可是文明不代表正确，人类的无知和自负依然会带来伤害。

充满友善和耐心的医疗中心就是伤害。

里面也没有恶人，除了一个无知的孩子。

父亲多么爱妻子，多么爱儿子，可这其实是伤害。

承认它们已经变了，现在自己的关心已经无法和它们的利益一致了。

抛弃自己的情绪，而去从它们的角度思考才是真正应该做的。

父亲最后终于看开了，做到了，它给了儿子自由。

希望是有的，有一股社会的声音在慢慢成长，要求给予它们一片森林，让它们自己生长。

还有社会里那些悄悄把变形的亲人藏起来的人，他们不承认它们是怪物，他们看到了和谐相处的可能性。

还有那些身体正在悄悄发生变化的正常人，他们的观点也在改变，也在影响其他人。

它们在人类之中被同类吸引，小心翼翼的相识，获得慰藉。

假日时日，一个“动物王国”必然会被建立起来，不仅是王国，而是乐园。

嗯，这是科幻，可是把”变形动物的人“，换成“同性恋”，换成“自闭症”，“精神病”，上面的所有文字几乎不需要任何改动，同样成立。

2023法国剧情片《动物王国》，豆瓣评分7.3，IMDb评分6.7。

父爱版的《变蝇人》+《狼少年》。

影片创意新颖，既有娱乐性，又有艺术性，变异人是娱乐外壳，父子亲情是情感内核。

变异人题材的电影很多，不过人变异为动物、具备动物习性的电影很少，像《变蝇人》那样展示变异过程的电影更好，片中儿子逐渐变异为狼的过程，让我想到了《变蝇人》，不过有很大不同，《变蝇人》是恐怖片，重在视觉娱乐性。

由于影片不是卖弄变异噱头的纯娱乐片，所以在变异这个重要的娱乐元素上，变异过程太慢了。

男主从一开始发现指甲变异，到最后回归森林，外观变化并不大，这显然失去了很多娱乐性。

吊足了观众胃口，却没满足观众的胃口。

值得一提的是，影片海报中的侧颜男主像极了美国男星克里斯·派恩（《星际迷航》），我最初关注本片时，误以为是克里斯·派恩主演的。

如果将猿猴到人类的变换定义为进化，那么影片中从人类到动物的变化可称为退化，不仅仅是身体变得像动物，大脑也应该在萎缩，比如鸟哥记不起名字就是记忆力衰退所致，不知台译《进化症候群》是怎么在定义进化与退化。

影片中父亲这个角色很耐人寻味，不论是母亲还是儿子，父子的想法都是将他们留在自己身边，甚至期望他们能变回人类，母亲在车祸中出逃后，父亲去寻找母亲只是想确认她的安全，仍然抱着将她带回人类世界的想法，毕竟亲情难以割舍，但这种举动在人变异为动物的设定下，就仿佛是人不愿意摘掉宠物的项圈一般，直到儿子对父亲说：“是你不想孤独终老”，“你不是在保护我”，也许就是这些话打开了父亲的思路，在母亲被治疗中心带走时，他曾选择沉默，并期望于医学奇迹，但这一次他帮助儿子回归了大自然。

有意思的是，好巧不巧，就在影片放映之际，德国议会发起了一项“动物平权”议案，大意是，如果德国公民内心认为自己是某种动物，他们可以在政府部门登记并将自己的身份宣布为该动物的身份，从而以动物的身份参与社会活动。

看来德国人的脑洞的确够大。

自认为是动物就请回归大自然的怀抱吧，何必还要来人类的政府部门登记。