我，花样女王

4星，本片最大的优点是客观还原度比较高，本身主角是一个很有争议的人物，往往英雄与罪犯只差一步，善恶也只是一念之间。

主角所处的环境本身就非常复杂，出名之后就更加的复杂，人生的发展需要规划，需要经营，所以本片不只是一段故事，还有教育意义，作为传记片排成这样已经很难得了。

值得大家参考借鉴。

Tonya粗鄙臭屁蠻橫有嚴重性格缺陷異常單純善良，雖然脾氣火爆卻沒傷害過任何人，一切的悲劇都跟有操蛋的的成長經歷有關（暴力會遺傳的，曾經受害的一方很可能變成施暴者，所以看到Tonya強調說她現在是個好媽媽時替她高興），但不管境況多慘她從不以受害者面孔示人，骂骂咧咧完了繼續生活。

所以看她懟法官判決時（終身禁賽不許滑冰）真讓人心碎，结尾那個第一次做出三圈半的騰空和拳擊台上被打趴倒的落地對比太強烈，看得我眼淚嘩嘩得，最後一次打破第四堵墻看着鼻青臉肿的Tonya从地上爬起来絕對是對圍觀者的最狠的諷刺。

Margot Robbie超強爆發力的表演感染力十足，她笑你跟她一起笑，她哭你就陪她一起哭。

【本文和影片可以說是無關】認識妳的時候，才十二歲，一開始並不是同桌，也不相熟。

對妳有深刻印象時，已經十五歲，沒錯，大概十四五歲，我們才成了比較親密的，閨蜜加同桌。

很長時間以來我不知道怎麼去寫關於妳的故事，一些很典型的場景浮現在腦海里，妳是倔強又挫敗的女生，和我之間隔著許多不一樣的東西。

最大的不同大概是妳除了與我共享一個班集體，還有另外一個集體，那裡面不盡然是同齡人，甚至成人世界的規則早早進入妳的生活，那使妳早熟，早熟又魯鈍。

對，妳還有一部分的青春期，在妳的武術隊里度過。

我沒有體會，只是妳間接零散說給我的二手經驗，但對十幾歲的我也是觸目驚心。

比如妳說隊里那些小姐姐（也不過十六七歲的那些）已經有些練習到受傷，“那種”受傷，妳壓低聲音，以一種剛剛經歷月經初潮的少女極度羞澀而幾不可聞的氣息說，她們的處女膜，會因為一些運動的過分激烈，而破。

O型嘴，那對我亦是衝擊，妳說看過她們因為訓練受傷在休息室痛苦哭泣，我想那些哭泣里可能有很多層次，多到我們那樣的小女生，都無法理解。

很久之後我會在面對“騎自行車騎破處女膜”的笑話面前感到齒冷，笑不出聲，我想起妳說的那些事情，它們就在妳的生命里發生，那怎麼會是，可以拿來調笑的事。

以及我還記得，妳跟我說起武術隊里教練的苛責，訓練的艱苦，還有部分男隊員的粗野荒蠻，妳說起來是趣事一般輕輕巧巧，但妳要抵住那些耳濡目染，還得把人格分裂一半做一個乖學生，其實好難。

而發生在妳自己青春里比較重大的一件，還是妳得到國家二級運動員的那場比賽。

那該死的失修的落地玻璃門，妳都已經比完離場了，它卻就在妳推的那一刻碎裂，妳的肌腱被劃開，血流了一臉盆，妳的隊友驚叫，教練失色，妳即刻被送去手術，接著是漫長的住院休養，我近乎以為妳再也不會來學校了。

受傷的是要命的右手，妳寫字的右手，萬幸是妳其實幼年是用左手，被大人矯正才用了右手，可其實還是不方便，至少妳重新出現在教室里時，還纏著繃帶。

我承認，在這件事之前，我在和同學一起輕微霸凌你的事情上，也有罪責。

那是成績優秀的孩子對成績落後孩子有目的且無意識的殘酷的惡，儘管那只是日常的輕蔑或嘲弄，如今想來也是殘忍。

直到妳受傷，直到我需要幫妳抄寫課堂筆記，內心的善意與保護慾好像被激發出來，我拼命地為妳做能代勞的一切，這好像也是某種贖罪，我不知道，我是不是在同步清洗自己？

我當然知道那種青春期的小集體里瀰漫的詭異氛圍，教師與我們共謀著“成績好的孩子就是一切都好”的扭曲三觀，譬如我在小測試里抄襲妳，老師卻只會點醒妳的名字，全班也都看向妳而非我，那種自然而然并不以為然的懷疑，天知道曾多少次傷害過妳。

後來我有朦朧意識到這其中的可怕，如果我犯錯，我還是會盡可能地主動罰站或自己道歉。

但集體里依舊不可能因為小小的個體的自覺而產生變化。

妳的少數民族身份是集體的妒恨與獵奇，妳的家事也會被大家談論和演繹，妳主要為大家接納的，是相貌可愛，但這可愛，竟又成為個別男生騷擾你的理由。

我一直記得那個胖子，他在妳的桌子前，用他小小年紀積攢的所有下流話調戲妳的樣子。

如今說來應當也不算過分，其實那一幕可能就是發生在我眼前，最早的性騷擾。

一個女生，生命里可以有多少種難，對我這樣沒心沒肺諸事順遂的人來說，其實非常羞愧于說懂得，但認識過妳，特別是，我們成年後相約逛街，妳自由隨性地穿了一身卡哇伊的水手服上街，那閃閃發光的自信樣子會令我想到此前數年妳在各種推撞擠壓中過來的日子。

終於有點長舒一口氣，但永遠留著，那一陣鼻酸。

《我，花样女王》任你天赋异禀，也不过是个非主流的笑话！

美国花滑选手坦雅·哈丁“神奇”的职业生涯！

全片充斥着对亲情、爱情、社会和花滑运动圈赤裸裸的鄙视。

和大多的人物传记片不同，这片子采用荒诞的手法和黑色幽默的形式叙事，频繁的剪辑和打破第四道墙的对话方式，让影片有着更强的带入感，8分。

ps:本片含大量粗口，估计能占台词总量的三分之一！

I, Tonya看得太让人难过了。

整个Tonya的故事，就是一个从原生家庭、两性关系、家庭暴力、阶级分化、性别歧视、行业潜规则到大众传媒的消费文化全方位的，一个女性在社会中可以遭受到的所有不友善和伤害的标本。

这个社会信奉“相信自己”、“追求梦想”、“实现自我价值”，但其实只是个骗局，这些信条只对类似Nancy那样外型符合主流价值观、出生优渥、有私人溜冰场和上千美元比赛服的甜心适用。

在这么多条件辅助之下所取得的成功，究竟才华其中占据了多大决定性的因素？

而Tonya的经历却证明，才华算什么，就算有天赋异禀的才华，如果没有友善而平等的社会支持，在社会的教条和禁锢之下，根本脆弱渺小得不值一提。

片末历史性三周半回旋跳和拳击赛慢镜头的穿插闪回处理得非常巧妙。

同样都是凌空旋转，一个是创造历史的辉煌一刻，一个是狼狈得被打飞在地，人生的巅峰与低谷莫不相似，在场观众的起身欢呼，亦是历史的重叠。

其实，看客从来都只是为好戏连台欢呼，根本不在乎台上的人与背后的真相。

三周半的跳跃对Tonya来说，是自我肯定的重大突破，尽管人人认为她做不到，但她向全世界证明，别人不敢尝试也做不到的事，她做到了。

但这些，其实旁人并不在乎。

有人说电影似乎是在“洗白”Tonya，我并不认同。

事情已经过去二十多年，Tonya的职业生涯彻底毁了，所谓洗白了又有何意义？

更何况，这部影片并不是为了还原袭击Nancy事件的真相，或者还谁一个公道。

只不过是，一个承受了那么多伤害、攻击和失败的人，一个被社会捧上天空，肆意围观揣测，随意攻击标签，又无情抛弃的女性，当她的声音被大众和传媒盖过那么多年之后，无论是否有失公允，她的声音都值得被认真倾听。

时至今日，谈起Tonya人们总是会习惯性地提起Nancy，好像Tonya职业生涯的巅峰和坠落都不过是两个劲敌之间的角力。

在俗套的叙事中，Tonya的生命中不能没有Nancy，而Nancy也不能少了Tonya的存在，就好像每个故事中，总要有一个人人喜爱的正派角色，一个人人憎恶的反派角色，这样才有嚼头。

所以，人们不断回顾品味袭击事件，采访当事人，找爆料，不过是一再咀嚼，究竟这出戏的反派是谁？

究竟Nancy是无辜的小白兔？

还是装模作样的白莲花？

Tonya究竟是心狠手辣的大boss？

还是无辜受牵扯的牺牲品？

电影处理得最佳之处，就是摆脱了这种八卦式的视角，彻底淡化了Nancy在故事中的角色。

因为，Tonya的故事，Tonya的人生，只是她自己的，不是供看客消费的狗血剧情。

女性之间的勾心斗角和彼此中伤一向是大众最受落最热衷的，但导演直接告诉大家，人生不是女子拳击比赛，围观女性之间互殴，并不是什么体面的事。

Tonya的人生，不正如拳击台一样？

从出生开始，母亲、前夫、花样溜冰协会、媒体、舆论、整个社会都一次又一次地给出重击，即便被打得头破血流，也得不停反击。

生于此世，身为Tonya，别无选择，挨了拳头，就要揍回去，被打趴下了，也要站起来，鲜血溅了一地，不要哭，勇敢地走下去。

（首发于 壹条电影 微信号：yitiaomovie）

坦雅·哈丁是美国首位完成高难度冰上三圈半跳跃的选手，在她之前，美国无人敢尝试这个动作。

她1970年出生于美国俄勒冈州波特兰市，家境贫寒，母亲有过多任丈夫，她是母亲和第四任丈夫所生的孩子。

坦雅小时候，父亲便离开了家，母亲的冷漠与粗暴让她的童年雪上加霜。

她刻苦训练，努力成为专业女子花样滑冰运动员。

1991年世界花样滑冰锦标赛，坦雅得到女子单人花样滑冰银牌，1992年和1994年得到美国花样滑冰锦标赛女子单人花样滑冰金牌。

坦雅在职业生涯如日中天的时候，意外卷入一起丑闻。

当时另一位花滑选手南茜·克里根在更衣室遭到不明人士袭击，膝盖受伤。

经查，袭击者为坦雅当时的丈夫杰夫·吉卢利。

坦雅本人因包庇罪被终身禁赛。

此后她转战拳击、摔跤，但不久便草草结束了职业生涯......

坦雅（左）和南茜（右）坦雅事件长期以来一直是美国乃至世界花滑界的丑闻，美国编剧斯蒂芬·罗杰斯将坦雅事件改编成剧本，并由导演克雷格·吉勒斯佩拍成传记片《我，花样女王》。

该片豆瓣评分8.1，获得第90届奥斯卡金像奖最佳女主角、最佳女配角和最佳剪辑提名。

说实话，这是我看过的最压抑的一部传记片。

一般的传记片会采用正面人物作为题材，而《我，花样女王》却用了一个丑闻女主角。

片子的形式很奇特，在剧情之中加入了类似采访的段落，借坦雅（玛格特·罗比 饰）、前夫杰夫·吉卢利（塞巴斯蒂安·斯坦 饰）、母亲拉沃娜·戈登（艾莉森·珍妮 饰）以及涉事人员和记者之口，逐渐还原丑闻事件的真相。

电影在表达某些沉重话题例如家庭暴力时，也出乎意料地没那么沉重，而采用了滑稽的方式。

坦雅第一任丈夫杰夫·吉卢利对坦雅一次次地施行暴力，但坦雅却一次次妥协，甚至用自嘲的方式来给自己开解。

这使得本该沉重的家暴话题具有强烈的讽刺意味——坦雅婚姻的不幸，不是因为一个愿打，一个愿挨么？

坦雅对家暴的理解是：“我的丈夫是因为爱我才打我。

如果他不爱我，为什么要打我呢？

”坦雅的母亲也在肉体和精神上双重虐待她，无论坦雅取得好成绩还是遇到心爱的男人，母亲都会极尽讽刺挖苦之能事，永远一副冷脸，随意暴打已成家常便饭。

坦雅穿上婚纱的那一天，母亲依然毒舌：“我不知道说什么，嫁给第一个夸你漂亮的傻子，你可以跟傻子上床，但不要嫁给傻子。

”

和对丈夫的家暴态度一样，坦雅也用“妈妈打我是因为爱我”来解释母亲的虐待。

当一个人缺爱缺到了极点，就会把别人的暴力自动转化成爱，这在医学上有个专业的名词；斯德哥尔摩症。

影片中，坦雅不止一次说道：“我感觉到我被爱着。

”在和杰夫恋爱的时候，在被家暴的时候，在1991年获得全美锦标赛冠军的时候......

除了冷漠毒舌的母亲，坦雅只从父亲身上得到过温暖。

电影开头有一段坦雅和父亲在林中打猎，坦雅想和同龄人一样有一件皮衣，父亲就亲自为她打了一只野兔。

冰天雪地，稀疏丛林，小坦雅和父亲像一对好朋友一样聊着天。

可惜，父爱转瞬即逝。

被母亲赶走时，父亲表现出的冷漠与母亲如出一辙。

小坦雅撕心裂肺的哭喊牵动人心，她内心的空洞从此形成......

极度缺乏爱的人会像抓救命稻草一般抓住一丁点的爱，杰夫就是那根稻草。

坦雅有一定程度上的“恋父情结”，她忘不了，放不下杰夫给过的温暖，杰夫的关心和赞美仿佛父亲又回来了。

“斯德哥尔摩综合症”让坦雅离不开猪一样的队友。

杰夫收到恐吓坦雅的匿名信，这促使他想用同样的方式恐吓南茜，但杰夫的朋友肖恩居然偷偷雇人打伤了南茜的膝盖，原来寄给坦雅的匿名信是他一手写就，肖恩做这一切只是为了刷存在感！

爱的缺失，被外界瞧不起，又让坦雅虚荣心膨胀，急于表现自己。

在参赛着装上她特立独行，过于花枝招展而显得轻浮，这减低了她的分数。

1991年坦雅第一次用冰上三圈半跳跃震惊全美，一时间她成了各家媒体竞相报道的人，虚荣心极度膨胀。

面对丈夫杰夫，她摆出一副居高临下的姿态。

坦雅的这种暴发户形象直接暴露出她贫寒的出身。

除此之外，影片还有多处直接间接地提到了她的出身。

比如坦雅一直被人们称为“红脖子白人”，“红脖子白人”是美国精英阶层对从事底层劳动的白人的蔑称；坦雅在学校被叫作“白人垃圾”；母亲叫坦雅在侮辱她的人的牛奶里吐口水，这间接证明了坦雅确实是被美国精英们蔑视的“下等人”。

所以，电影的前半部整个就在为我们描述一个人生惨到谷底的女人，为什么?因为坦雅职业生涯覆灭有一个更深层的原因，乃是花样滑冰界的潜规则——冠军选手必须代表美国形象，而且是精英阶层的形象。

这一点坦雅明显不符合。

坦雅曾因评委们故意打低自己的分数而抗议，她甚至追到某一评委的车前问原因，结果得到了这个令人心痛的回答——

“这从来都不止是关于滑冰本身，你不是我们想要树立的那种形象。

我们需要的是有着完整美国家庭的形象的选手，而你根本不配合。

”连媒体也公然嘲笑坦雅：“天啊，不可能吧，这就是我们的花滑冠军。

”事实上，花滑训练费高昂，大多数美国花滑选手都出身殷实家庭。

坦雅的母亲把赚来每一分都投入了坦雅不菲的训练费中。

参赛着装上，除了经济限制，坦雅的审美因出身所限，几乎无法穿对衣服。

她公然在比赛中对评委抗议，评委一脸戏谑地对她道：“我们打分还要参考造型因素。

”

教练也对她说：“如果你穿着得体，也许分数会更公平。

”而坦雅的队友兼对手南茜·克里根则符合评委们的要求。

南茜来自富裕家庭，有良好的教养，气质高雅，穿着得体，并且绝对不会像坦雅那样对评委爆粗口，更不可能拦车质问。

在这里，花滑运动已经完全不是一项运动，而成了一场政治秀。

当运动员的成败不是取决于竞技水平，而是取决于家庭环境和地位，这就注定了她必将跌入地狱，无法翻身。

坦雅几次表达对这种生而不公的愤懑：“南茜有私人训练场地，也许摔倒了还会有专人扶着。

”当丑闻发生时，舆论几乎一边倒倒向南茜，这对坦雅来说无疑雪上加霜。

公众的盲目是更大的伤害。

当丑闻发生时，媒体一边倒倒向南茜，公众的情绪被煽动，讨伐伤害代表美国形象的凶手的声浪日渐高涨。

谁还会关心真相？

坦雅的教练劝她去向公众道歉，只有道了歉，这件事才会过去。

当公众的情绪被煽动起来时，真相就变成了最不重要的事。

坦雅最终被终生禁赛，即使她转战拳击和摔跤，希望继续活在公众视野中，但职业生涯也很快结束了。

杀死坦雅的是她自己，是最亲密的人，更是无数双看不见的手。

评委要求花滑冠军选手能代表美国精英阶层形象，公众也默认了这一点。

当强者不符合这一“潜规则”时，只会遭到全社会无情的打压。

这样的“暴力”太常见了：寒门学子一朝功成，却被公众打上“凤凰男”这一鄙视意味浓烈的标签；靠双手打拼上位的女性，人们忍不住会怀疑她被“潜规则”；学生时代师长喜欢的“好学生”常常遭到孤立......前段时间有一则新闻，华裔大一新生遭美国一亚裔兄弟会霸凌致死事件正式宣判。

据悉，每年至少有一名学生被亚裔兄弟会虐凌至死。

该兄弟会默认霸凌“试用期”成员，成员级别越高待遇越好，做事也越轻松。

他们视喝酒为融入群体的必要条件，喝得越多融入得越快，很多新会员不得不喝，狂吐甚至饮酒过度死亡。

影片末尾，坦雅在拳击场上自白：“毕竟我太了解暴力了，美国想要有人去爱，但更想要有人去恨。

那些恨我的人总是说，坦雅，说出真相吧。

但并没有真相这种东西。

这就是我的人生，这他妈就是真相。

”

在我们看不见的地方，看不见的那些人生里，暴力每天都在发生。

是啊，这他妈的才是真相。

昨天晚上看完了这部电影，周六晚上六点五十的场，几乎满场。

故事真的是个好故事，演员也演得非常不错，而且从tonya的角度来讲这个故事，说实在的，很博观众的同情，也很博我的同情。

首先我说以下对tonya这个人的看法，我很同情她，从她能拿到全国冠军这一点看，她无疑是有天赋的，而且她可以说非常努力，不是一般人一样的努力。

但是很不幸，她的原生态家庭太不给力了，妈妈一共结过六次婚，没有一个完整的家庭，没有受到良好的教育，而且成长还一直伴随着暴力，我相信这些事情不可能没有在她心里留下阴影，这些事情也注定了她悲剧的人生。

所以从这点上来说，我很同情她。

不过我在google上搜了这段原来的故事，我觉得电影有刻意美化tonya这个人物的嫌疑。

事实上，她就是参与策划这件事情了，实际情况她参与的可能远比观众看到的多，从这点来看，我觉得她确实应该为她自己的行为付出代价。

你不能说因为我穷，因为我家庭教育不好，我就去害人，还好nancy是没有被怎么样，那如果真是被打残了呢？

打的不能参赛了呢？

我查了下nancy本身也是工薪家庭出身。

每一个努力的人都值得被尊重，那难道因为nancy家庭完整，因为她更出色所以她该被打？

所以从这个角度上来讲，我觉得我又不是同情她，因为并不是每个出身卑微像她那样出身的人都会有她那样的行为。

而且都是成年人，做了什么就应该要付出代价。

不过上面这段与电影本身的情节没有太大关系，只是我看了一些以前的故事发表的自己的看法而已。

“那一刻，人们对我笑了；我知道自己此刻是被爱着的。

“在兼具窥视意味与主观感的框式镜头中，托妮亚微笑着直视电影外的观众，缓缓说出这句话。

她的声音带着低声下气的讨好，却又掺着些许的窃喜和傲慢，仿佛一个过早饱尝人世苦楚的孩子，收敛起小丑般混杂着困惑和嘲讽的笑容，试探地朝这个世界伸出手。

仿佛在尽力地拨开人们的舆论与仇恨，一遍遍强调着自己——《我，花样女王》

喜欢海报上传递出的“看什么看，老娘最屌”的感觉《我，花样女王》的故事取材于真实事件，上世纪九十年代美国体坛最大丑闻——花样滑冰天才托妮亚·哈丁击伤对手南希·克里根膝盖事件。

此事件至今一提起，美国民众仍会群情激愤。

真实事件的新闻封面但是电影却将重心绕开了这次袭击事件本身，而去深入挖掘和披露托妮亚的自我世界，以一种冰冷剜骨的幽默来映照这个光怪陆离的社会。

这种冰冷黑暗的幽默贯穿全片，用究极讽刺的剪辑串联而成。

上一秒，托妮亚的丈夫还无辜地直视镜头说，我从来没有打过她下一秒，就接上丈夫拽着她的头撞向墙的画面。

上一秒，母亲冷酷地对镜头说，她被我惯坏了。

下一秒，年幼的托妮亚被母亲暴揍。

这种幽默讽刺的本质是悲凉，是对于暴力的无声抗议。

这里的“暴力“不仅仅是针对外在肉体上的暴戾恣睢，更贯穿全片灵魂承载着多重隐喻和指代。

母亲的控制和贬低是精神上的强权、强硬意志的专制暴力，丈夫家暴又求和的反复是两性关系的情感暴力，媒体的喧哗与曲解是埋没真相的舆论暴力，群众的围观与冷漠是看客心理的集体无意识暴力。

托妮亚的一生，都在无数的暴力中反复拖拽撕扯。

电影通过打破第四堵墙，让主人公与外界构成双向凝视，并穿插多视角采访的仿佛，来解构托妮亚的一生。

托妮亚的一举一动，是对被定义的女性形象的颠覆和解构。

纵观体育史上的花滑女运动员，要么是利平斯基般甜美清纯的少女，要么是南希·克里根般高雅妩媚白天鹅般的熟女，这符合大众长久以来对于公众女性形象的一种希求准则，是大众渴望看到的公众女性。

而托妮亚来自底层，狂野、奔放、飙着脏话、在公众场合肆无忌惮地叉开腿，这样一个粗鄙的人竟然是花滑界的顶尖女性，这幻灭了大众的期望。

所以当托妮亚与南希发生冲突时，大众无条件地倒向南希，将坦妮娅置于众矢之的而对真相不管不顾。

她的经历，几乎可以说是从原生家庭到社会阶层，从两性关系到性别刻板定义，再到竞技界暗藏的规则与现代媒体的舆论，一个现代女性所有会遭受的不公与冷遇的缩影。

而托妮亚一生的经历，映照着美国梦的背面，是无法逾越的阶级壁垒。

从底层粗鄙的“红脖子”（美国对贫民窟白人的蔑称）到万众景仰的花样女王、体坛神话，坦尼亚的经历似乎十分符合人们对于“美国梦“的神往。

但体坛的潜规则却还是毫不留情地揭穿她：即使她是技术最高超的一个，但仍改变不了她来自贫民区的事实。

她骨子里熔铸着底层社会的卑微和鄙陋，而花滑只属于那些精致优雅的王子公主们的世界。

尽管这个国家一再宣扬着“每个人都能成为自己想成为的人“这样激奋人心的美国梦，但事实上南希那样出身优越女性，才是精英阶层眼中美国形象的对外代表。

所谓的美国梦，原来也只是稳定社会的思想手段，它的背后耸立着永远无法击破的阶级壁垒。

而托妮亚对于爱的极度渴求和缺乏，其底色来自原生家庭的冷漠与控制。

被父亲抛弃、被母亲没完没了的殴打和羞辱，成了托妮亚前半生除滑冰以外的全部记忆。

原生家庭对一个人的影响有多大？

大到让坦妮娅除了花滑以外对世界一无所知，大到她为了摆脱伤害，十五岁就嫁给了世界上唯一一个肯说她漂亮的男人，大到她即使天天被丈夫家暴也自甘原谅，因为她觉得这就是爱，没有人教过她给过她爱，母亲也天天打她，却仍肯出钱给她学花滑，这就是爱不是么？

面对那些暴力、那些控制、那些伤害，极度缺爱的托妮亚照单全收。

她拼了命去追求的花滑事业，何尝不是因为这样可以得到人们的爱么？

渴望得到全世界的爱，最后却沦为了全世界的笑柄。

甚至这会让人联想起已故美人玛丽莲·梦露。

看似毫无对比性，却在某些地方惊人地相似。

诞生的都是最肮脏最卑贱之处，登上的都是最巅峰最荣耀的地位，拥有最天才的禀赋和最孤寂的心灵，同样地悲惨的童年不安的灵魂，同样被当作某个领域的流行文化符号被众星捧月，又被大众舆论狠狠摔下神坛。

最后的结局又何其相似，天才如流星般陨落泯然众矣，美人如寓言般消逝于世间。

可是说到底，那个举世瞩目的天才不过是美梦破碎的少女托妮亚，那个惊艳四方的美人不过是孤独的小女孩诺玛·简。

她们不过是，万千深陷在身份焦虑和缺爱困境中的，又一个哀伤的灵魂。

那些灵魂，正越过喧嚣的人群，透入托妮亚的身体，沦为影片最后，走投无路成为拳击手后被击倒的她，所吐出的一口鲜血。

沦为吐出鲜血后的一句话——“这就是人生，而这，就是操蛋的真相。

”

而人们，面对托妮亚倒地后的奄奄一息，报以最热烈最欢乐的掌声与欢呼，一如当年，她拿下鼎盛荣誉时，人们的掌声与欢呼。

这就是人生。

“我从未幻想过有人会爱我，像爱其他人一样，我的幻想无法延伸的那么远；我只幻想着人们都注视着我，呼喊着我的名字。

“ ——玛丽莲·梦露

片目《我，花样女王》情绪指数 4！

（非常惨烈的故事，最近情绪状态低落的建议缓缓再看）| 观影结束后体验到的积极情绪水平| 分数越高积极情绪越高推荐人群#1 喜欢看喜剧和纪录片的人群#2 在逆境中成长渴望改变的人国别 美国温馨提示Again观看本片需一定心理承受力如果在你从小到大的环境中，你一直被告知自己没有天赋，没有才华，将来不会有成就，你会怎么办？

在这种极端的嘲讽下，你还会去努力奋斗吗？

还是干脆认命，放弃自己的一切追求，平淡地过完一生呢？

我想，可能很少有人能在这样的成长环境中选择坚持自己。

至少在我看来，如果我的一生一直都被他人否定，批判，和嘲讽，那么我努力的意义何在呢？

不过作为美国的前花滑运动员的Tonya Harding是个例外，而且是个非常特殊的例外。

纵观花样滑冰的历史，她可是全世界第二个勇于挑战并且完成阿克谢尔三周半跳的女运动员。

然而，在她辉煌历史的背后，隐藏的是童年的虐待，亲密关系中的家暴，以及世人的批判与唾弃。

当遭受过这一切的痛苦经历后，究竟是什么样的动力驱使着Tonya坚持不懈，每天日以继夜的在冰场练习，试图在1994年的冬奥会上创造历史呢？

在今天的文章中，让我们一起观影《我，花样女王》，走进这位饱受争议的前花滑女王的一生。

嘲讽和批判是最能够激励她的强大工具最初批判和嘲讽Tonya的人，是她的母亲。

本就出身贫困的Tonya在4岁时偏偏选择了滑冰这项非常烧钱的运动。

为了供她滑冰，父亲每日每夜地辛苦工作，而母亲为了保证Tonya的练习到位，每日都跑到冰场监督她的练习。

由此，Tonya在冰面上的一举一动都在母亲的严格监视下，她被告知不许与其他小朋友交流，不能在练习中途上厕所，动作要做出彩，否则母亲的大声嘲讽就会从观众席那边传来。

即使这样，Tonya在生活中还是会受到更严厉的批判，甚至是鞭打。

对于这种残暴的教育方式，母亲所作出解释只是“Tonya在生气的时候滑得更好。

如果不对她说‘你做不到’之类的话，她就不会做到。

我在冰场上只是为了激励她”。

母亲的教育方式虽然过于极端，但她确实足够了解Tonya。

从母亲的谩骂声中长大的Tonya确实有着坚韧不屈的品质，这也使得她长大后每当被评委，观众，以及媒体质疑时，她的反应一直都是坚强的反击，从不退缩。

Tonya虽然在花样滑冰这一运动上有极高的天赋，但是她的滑冰事业非常坎坷。

在大部分的认知中，花样滑冰更像是一种艺术，而人们所期待看到的表演应该是一个穿着优雅的女孩儿在古典音乐的衬托下，缓缓地冰面上翩翩起舞的样子。

然而，Tonya从来都不是这种人们所期待的形象。

她的表演服是自己一针一线缝出来的，虽然不难看，但实在是不能跟其他选手的高定表演服相提并论。

她挑选摇滚风格的歌曲作为表演的背景音乐，虽然带有足够的节奏感，但与花滑这种优雅的运动实在不符。

她会编排难度系数较高的表演动作，虽然能够完成得很好，但这并不受评委的待见，导致她的得分甚至低于在表演中摔倒和犯错的选手。

当再一次的受到打分的不公后，Tonya终于沉不住气，愤怒地冲到评委面前去对质。

她不明白，自己平日里从清晨5点钟就开始刻苦训练，在场上的表演也完成得不错，为什么要受到这样不公平的待遇？

这打分的背后到底存在什么黑幕？

然而，评委只是冷冷的甩给她一句“我们打分还要参考造型因素，也许你没有你自己所想的那么优秀。

”这样的话语更是进一步地激怒了Tonya，她发誓，自己一定要在下一次的比赛中完成阿克谢尔三周半跳，只有这样，自己才能得到相应的得分。

阿克谢尔三周半跳是女子花滑中难度系数最高的动作，在Tonya之前，世界上仅有一人在比赛中完成过这个动作。

上场前，Tonya的心中无比焦虑，担心自己没有办法在比赛中完成这个动作。

足够了解她的母亲特意雇了一个人在观众席中大声嘲讽Tonya，这使得她再一次被激怒，怀揣坚毅的决心上场并且完美的完成了阿克谢尔三周半跳。

当她从空中成功落地的那一刻，全世界都震惊了，因为仅仅是在那短短的一刻，她创造了新的历史。

此后她的得分稳居第一，评委再也不能因为造型因素来刻意拉低她的分数，毕竟能够尝试阿克谢尔三周半跳就已经是一件极有勇气的事情了，更何况是完美的完成呢？

不健康的亲密关系拖住了她前进的脚步可惜，Tonya的滑冰事业并没有因为她曾经创下的历史而继续辉煌下去，而这一切都与她和前夫Jeff的亲密关系息息相关。

从小到大，Tonya一直是个缺爱的女孩儿。

唯一爱她的父亲在童年时期就离她远去，而母亲对她除了管教就是批评，毫无任何爱的表示。

除了教练，她从来没有感受过他人的温暖，没有同龄的朋友，没有自己的社交生活，整日整夜地在冰场辛苦练习，后来为了能够专心滑冰，她选择从高中辍学。

在她16岁时，这样单调无味的生活却因Jeff的出现而发生了巨大的改变。

当Jeff开始关注她，赞美她时，她毫不犹豫地就坠入了爱河。

虽然最初的激情与新鲜感是十分的美好，但不久后，Jeff在两人的一次争吵中第一次殴打了Tonya，从此，他们的关系陷入了无止境的恶性循环。

从小缺爱的Tonya不明白什么是真正的爱，她认为Jeff对她的家暴也是爱她的一种方式，毕竟在她小的时候，母亲也经常打她。

因此，每当Jeff在家暴后向她道歉，Tonya会欣然接受，两人又会和好如初。

Jeff一次次的家暴她，她却一次次的选择原谅，因为她的内心极其渴望被爱，渴望被关注。

Tonya最终离开了那个从来都看不起她的母亲，选择与Jeff同居，后来结婚。

然而，在Tonya完成阿克谢尔三周半跳之后，一举成名的她意外的受到的更多人的关注与崇拜，这一切让她的自尊心开始膨胀，越来越瞧不起自己身边这个一事无成的丈夫。

Jeff的自尊心也在此时受到了严重的打击，Tonya对他居高临下的态度让他意识到自己早已不是那个Tonya最需要的人。

渐渐地，他在这段感情中越来越没有存在的价值，于是便对Tonya的家暴开始变本加厉。

受到他人尊重后的Tonya懂得了反击，她不再选择原谅，而是报警，申请限制令，直至后来的离婚。

本以为离开Jeff后的Tonya可以专注于自己的滑冰事业，不料她的个人形象不足以代表美国去参加世界奥运会，因为她没有一个完美的家庭。

无奈的Tonya只能选择再次回到Jeff的身边，不过这次的复合只是Tonya作为比赛晋级的工具，一旦自己入选代表美国参赛奥运的队伍，她会立马甩掉Jeff。

只可惜造化弄人，Jeff为了表示对Tonya的爱，打算为Tonya的竞争对手Nancy Kerrigan写一封恐吓信，使对方在比赛前夕有心理压力，不能在比赛时好好发挥。

可就是这样原本看似简单完美的计划彻底断送了Tonya的滑冰事业。

花滑史上的丑闻原本Jeff的计划只是给Nancy寄一封普通的恐吓信，不料执行任务的猪队友却自作主张的冲到了Nancy的训练场上打伤了Nancy的膝盖。

经过FBI的调查后，Tonya和Jeff被锁定为主要的怀疑对象，原本对此事不知情的Tonya被Jeff拉下了水，对外声称说她对整个袭击事件都知情。

随后，大众和媒体的目光相继转向了Tonya，没有人真正在意她是否清白。

就连多年不见的母亲都赶来打亲情牌，试图让她承认她的罪行。

这一切舆论困扰着Tonya，使得她没有办法专心准备比赛，最终在1994年利勒哈默尔冬奥会上只拿到第八名的成绩。

赛后，在她的听证会上，她被判处3年缓刑，罚款16万美金，并且被开除了花滑协会，终生禁赛。

这无疑是给Tonya最重的一击，因为她将自己的一生都奉献给了滑冰，为此她放弃了教育，放弃了学习其他的技能的机会。

她拼命地想要让大众接纳自己，重新塑造花样滑冰在人们心目中的刻板印象，可到头来却被她曾经最亲密的人所陷害，成为了大众唾弃的对象。

“我以为成名会很有趣。

有那么一瞬间，我是被爱的。

然后，我变成了被恨的人，变成了大家的笑料。

就像我又被虐待了一次，只不过这一次是被你们所有人虐待。

”即使面对残酷的现实，她依旧坚持自我如果Tonya出生在一个富裕的中产家庭，如果她有一对非常恩爱的父母，或许她能够成为大众所期待的花滑选手形象。

可是这样的Tonya永远都不可能完成阿克谢尔三周半跳，永远都不可能书写历史。

正是因为Tonya是不被给予好的家庭条件，不被接纳，不被公平对待，她才会更努力地为了向世人证明自己的实力。

虽然她在最后背负着骂名，但她已经在所有逆境中做到最好了。

我想，在我们的生活中，我们也有过类似的想法吧。

如果我们有一个很好的过去，是否能有一个更加顺利的未来呢？

可是，这样的想法往往只会让我们都太过于执着无法改变的过去，而忘记了自己还有书写未来的机会。

Tonya的过去虽然坎坷，但她的心一直向往着未来。

纵然这个世界非常的残酷，花滑界也存在着不少潜规则，可她已经竭尽所能地去坚持自己了。

每一刻“现在”都是“未来”的“过去”对Tonya来说不再试着证明自己不再追求别人的认可不再被愤怒控制人生也许就不会给任何人伤害自己的机会

从小生活在妈妈的语言暴力下，无论做什么都能被花式辱骂，连想去厕所都被骂，带你来事交学费溜冰的，不是去厕所的，直到自己羞愧赖尿，还要带着尿和嘲笑继续练习。

那些总是骂孩子，说孩子“自私”的父母，才是最自私的吧。

在她骂着“you are just a selfish bitch”的时候，内心那句却是想要你对她的服从和回报。

语言暴力也是家庭暴力最典型的一种，每天生活在辱骂中的人，总是伴随着低自尊，低安全感，觉得自己不值得被更好的人，甚至不值得被爱，卑微地向人乞求着关注。

或者是内心的潜意识作祟，最后找的男朋友也变成家暴男，一开始是谁挥出的第一拳，已经不记得了，可能是持续激怒他，可能是自己先拳脚相向的，但是那一刻，竟然有种莫名的熟悉感，自己的爱情不是完美的，可以嫌弃地爱下去，就像之前那么多年在家一样的熟悉。

暴力之后的温柔甜蜜，也让她沉醉，感觉到自己被需要，听到自己被爱，即使后来一次次逃离，也一次次屈服再回他身边。

远离暴力的方法也不是没有的，为了梦想，她多次远离了妈妈和丈夫，只是寻梦的过程总不是一帆风顺，她一条后路也没有留给自己，男友叫她读书她拒绝了，梦想遇到阻碍的时候，又默默选择了和妈妈一样的职业，自嘲自己最后还是活成了妈妈的样子。

在镜头前一次一次讲着，不是我的错。

以后的生活，会更好还是更差，没人知道，但是远离那些让你感觉不到生活希望的人，远离家庭暴力，至少是变好的第一步，不被伤害，身体才能停歇下来，修复痊愈。

读书，设立目标，学习，运动，建立健康的交友圈，心理辅导，很多事情可以尝试可以做。

改变的利剑握在手里，是砍断伤害，还是继续刺伤自己，最终作出决定的是那个勇敢的自己。