时间代码

平静的生活消磨着每一个人的热情，对生活，对梦想，一切都会化为日复一日的消减。

没有偶遇也许就永远错过了，隐藏在内心深处的悸动也将不复存在。

我觉得短篇的结尾是开放式的，两人的离去也许是踏上了共同追梦的新征程，悲观一点，两人也许是各自进去了另一个死寂无为的循环。

我希望结局是美好的，两人缠绵的舞蹈引领他们飞向心中压抑已久的梦。

梦想还是要有的，没有梦想人跟咸鱼还有什么区别呢。

时间代码指的是监视器的时间码 在电脑敲下 你可以看到那个时间段 每一层楼的情况在便利贴写上的监视器时间码 敲下 嗯 看到了另一个自己 交替的班次 简短的问候 虽简短 但是蕴含着最真切的的情感 女主在接班时 轻快的问候 没有看到便利贴的后的表情 难过疑惑生气交织在一起 很有意思 两个孤独的人 开始的舞蹈 并没有很惊艳的感觉 但是最后两人的合舞很不错 舞蹈果然是用来表达感情的重要方式之一！

看完监视器里的舞蹈后 一脸懵逼的老板 说着我擦 心里肯定念叨着什么鬼 哈哈哈心理活动和面部表情都十分有趣 很无奈的说“我 我不会跳舞”的新员工 很可爱了！

这一个独特的方式，也就是跟男同事在监控之下一起跳舞，后来新来了一位小伙子，在第1次穿保安制服的时候就开始手忙脚乱，扣子都没有对齐，也就证明那个时候环境比较紧张，而且工作也受约束，给这位小伙子带来了非常大的压力。

声音也是一部电影中不可或缺的重要元素，这一部作品里面的老板在打电话的过程中让露娜现在就告诉他车灯的事情，语言比较简练，而且语气也特别强势，体现出了对于员工的严厉。

交班的时候两个人所说出来的对话，也不仅仅只限于嘘寒问暖，在这种紧张的环境之中能够找到这种放松的方式，对于自己的工作来说都拥有着很大的帮助。

我们也仍然可以追求自己喜欢的一切，在这种沉闷中释放自己的压力。

这部西班牙获奖短片很好看！

但我很多地方不明白：1. 监控录像显示日期都是2016的，手机时代怎么还听磁带录音？

用上世纪90年代老款电风扇？

至少中国的保安多在沉迷手游或网剧，西班牙人还生活在30年前吗？

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1-22. 5月15日天第一个镜头少女穿着青春时尚，第二镜头展示她脱换服装的每个细节特写，是想突出什么？

你咋不拍男主的内裤特写？

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2-23. 5月24日女主的脚试图模仿芭蕾的动作、还有在外面压腿是想表现什么？

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3-24. 5月24日男主没贴纸条的原因是什么？

为了辞职与女伴跳“双人”舞吗？

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4-25. 5月30日之后二人为啥辞职？

放飞梦想舞蹈大赛去了吗？

还是寓意二人最终打破黑白换班的时间隔阂，决心选择“在一起”了？

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5-26. 5月30日老板多屏播放相同的时间代码时，多个探头录像同时显示二人在跳双人舞，而且动作不同，这种时间矛盾是要表达什么？

平行世界？

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6-27. 影片为啥叫“时间代码”？

7-1一个短片我问了这么多问有强迫症吗？

……那你们注意到这些问题了没？

《时间代码Timecode》——第69届戛纳电影节 主竞赛单元 短片金棕榈奖

灰色世界里，有共鸣的人都是彩色的。

还记得那是第一次和她正式接触，她的密函也写在短片中那样的便利贴上，只有我解出来了，她激动的在班里大喊我的名字，与平日里的淑女形象反差到令全班人咂舌。

因为柯南相识，七年了，天空的遇难船之后的剧场版，你一部都看不到了。

我替你把七个剧场版的五个都看了，剩下的两个没有怪盗。

密函的谜底是清明节，也许是一种预兆吧。

印象里你都是笑着的，我知道了好多信息却什么都没有做，还以为只是个玩笑。

早稻田啊早稻田，到今天我日语也没有N2，五十音图都背不全。

七年了，所有凶手几乎都还是嘻嘻哈哈的活着。

k去了北航，j做了模特，可能就我悲观一点。

前几天见到一位UCD的女生，神采奕奕的美少女talker，自信，挺拔，在这座城市最有权势的中年人面前也能行云流水般展示自我，我一边鼓掌一边想，这可能是你本来应有的模样吧。

mentor死了？

mentor不死，他们都是相似的，她们都是一样的，向往 就像血流，社会不死，奔流不息。

我们自信，我们乐观，我们对抗一切。

机械化的上班，下班，穿上工作服，换下值班室的同事，他们之间没有再多的沟通，只是日常的寒暄。

每天重复着做着同样的事情，无理智，无情绪，所有的一切都被工作制度安排好。

扭上扣子是对规则的服从，扎头发是对制度的归顺，按部就班。

工作就是每天无聊的对着监视器，然后适当地帮助人们解决停车场的售票问题。

直到平静被无常打破，机缘巧合下看到了自己同事借助舞蹈的方式，游弋在自我世界里，一不小心男同事踢坏了业主的车，可她却为他保守了这个秘密，同样的，她在后面的录像里也模仿着男主的舞姿回应了他。

两人仿佛通过舞姿来展示自己，表达着双方，每天通过监视器对话，直到男主默默地辞退工作。

摄影机在对她的脚进行反复的特写拍摄的时候，不难发现，女主是一个芭蕾舞者，而男同事跳的则是典型的现代舞，两种完全对立的舞蹈形式已然碰撞出了火花，而女人为了和男同事有了更多的接触和交流，也跳起了现代舞。

现代舞的内核本来就是主张反应真实的世界，并在形式上反应舞者的个人表达与精神诉求，极具个性色彩的艺术表达形式，其实也是在通过这样的一种符号在传递给观众，在现代都市中，人与人之间的冷漠与疏离，空洞的失语环境下人们通过舞蹈来沟通。

个人的孤独也是我们所要关注和探讨的话题。

全文的高潮也可以说是爆发点就处于影片的末尾段落，两人在监控摄影下依旧不会去用话语交谈，而是相互配合着双方做一些默契的编舞动作，动作足够熟练，技巧足够困难，可两人得心应手。

默契与沟通全部依托在舞蹈动作上，而这些舞蹈动作是基于对双方的相互信任而达成的。

片刻的结合，达到精神的愉悦，艺术的共鸣，稍纵即逝，两人又形同陌路，若即若离。

男女人物间起初的构图也体现出暗淡，沉闷的关系，总是在男女人物间设置一道屏障去划分开两人，有时是窗框，有时是门边，独特的空间构造也将两人区别开来，这似乎让我想起了一部电影《超市夜未眠》中，那种时光倒滞，失调的错落感和人物之间的隔阂似乎有种神似。

所谓时间代码，两人不断地追随着过去的时光，监控摄影头下的时光，是一种无言的表达，是一种孤独的吟唱，更是一种静止的欣赏。

让时光回溯才能找寻到片刻的欢愉，这似乎是种相对享受的过程，也是相对痛苦的方式。

生活被工作包围，控制着人们的自由意志，不能甚至不会面对面的倾诉，而是是封闭的环境下寻求到灵魂的伴侣，这是对自由的向往，更是对被规则压抑着的无奈。

他们之间的沟通并不在于言语上的交谈，而是通过潇洒的舞姿去表达。

而且对于女主来说，她是一个学习者，一个被动接受者。

她在向男主学习那种类似于waccking的现代舞蹈，本身就是一种认同，从认同到模仿到回应再到双人舞的交合，两人用时间代码去沟通，两人用舞姿去沟通，对精神追求的拥抱，这不仅仅是相互认同的开端，更是浪漫的起始。

本片以一次车灯事故起笔，女保安在看到男保安留下的代码条后，唤醒了内心压抑的本性与渴望，最终与男保安一同选择释放，尽情地在车库各处起舞。

两个本无可能产生交集的人因舞蹈这种方式别样相识，旨在告诉我们，沟通有无限种可能。

影片聚焦日常生活中两位小人物，两位保安实行倒班制度。

在某一个平常的白天，女保安接到经理电话，车库里一辆车的车灯被无故撞碎。

女保安打开监控后，发现是男保安在车库里舞蹈时撞碎的，但是她选择隐藏。

在第二天男保安查看监控时，发现女保安留下一张便利条，上面写着“时间代码”。

男保安发现了女保安在监控中模仿舞蹈的录像，就这样，两颗心开始瞬间相通。

从那天起，两个人就开始用一张张便利条展开了“游击战”，用舞蹈演绎深夜时自我的挣扎与自由。

直到二人辞职，新员工来到，经理才发现这场舞蹈的表演。

短片拍的很是考究。

在关键情节用监控录像这一冰冷无情的载体承载故事进行，两位主人公间仿佛夹杂着时间的断层，被没有感情的工作所裹挟，可恰恰讽刺的是，二人却因此生情，从机械的同事变成共逐自我的友人，不仅嘲笑了机械式工作对人的压榨，也阐述了沟通交流的真谛，并不在于语言，而是在于心灵。

语言抑或舞蹈，只是流露于表面的形式而已。

诚然，这个世界上，真的有另一个自己，当你我相遇，毋需言语，一个动作便可心意相通。

这是拉片课程里我最喜欢的影片。

忧郁的旋律下，女主走动入画，带动了镜头的运动，走进地下车库。

地下车库在地下，这一封闭隔绝的场景往往关联人深层次的心理。

前景的设计有效地丰富了画面的视觉要素。

特写接全景，横向接纵向，老道的拍摄手法令影像颇有层次感。

穿脱衣服时的跳切有时间跳跃的效果，从脚到头从下往上的小跳切也让整段运镜自然而不拖沓，尤其是胸口到脸的跳切是许多影片的惯用。

女主光脚时的脚茧是舞者的茧，为剧情铺垫。

对着镜子整理头发这一情节也在接下来会有新形式的重复。

二人在影片中第一次见面时十分客套，而女主似乎不满意收音机里的音乐，遂将其关闭，这也是剧情的铺垫。

女主在办公室的两个互相垂直机位的拍摄，除了在窥视视角下展现女主日常工作时枯燥的自娱自乐，更是充满层次，达到了时间跳跃的效果。

第一个镜头车出库的纵向运动和女主静止的位置垂直，画面被分隔成两边，左半边静止右半边运动；下一个镜头则是右半边横向运动，垂直左半边的静止车辆，也和上一个镜头纵向运动垂直。

刻意不展现路人角色的脸代表着其象征性，这只是女主日常工作的一部分。

而在简短对话后接近电话铃声，衔接自然的同时也有紧迫的节奏感，与方才的散漫对比。

电话被放置一旁的处理令角色和观众都有被监视的紧张感，电话里上司的语气更是加重了这一氛围。

上司是讲求效率而无人情味的现代社会的符号。

监控摄像头中的衔接在影片中也可以以运镜的形式呈现。

地下车库贴地的运镜，揭示出了角色运动的状态，也直接展现角色抵达的位置。

对于监控探头的拍摄，起初的固定机位在露娜运动后也有了微动的运镜，这自然承接了动势。

女主在监控摄像头前行为被处理成刻意的留白，这为影片增加了递进感和层次感，留下悬念。

第二幕后，女主办公室换衣服的速剪镜头明显加速了，而甚至于整理头发这一本应该在镜子前的行为也被女主省略到了路上，连打卡上班的环节都险些被遗忘。

这代表女主的期待感和紧张感。

第二次见面，男主察觉到了女主的喜好，收音机被提前关闭了。

第三次办公室过道的镜头，女主已然不紧不慢，头发也早早整理好，甚至在打卡处拉腿，这代表女主已经习惯和男主的交流方式。

然而这一次办公室里收音机被再度开启了，嘈杂的环境中涌动分歧。

男主从女主身边挤过的安排更是强化了这样突如其来的转折。

画面被玻璃分割成两边，男主纵向的运动融进门外的白光，而门内的女主静止地看着便签望着男主，他们构成垂直。

扣错扣子的安排体现出新上任安保人员对环境和职位的生疏和稚嫩。

监控狂舞在多个机位下配合着上扬的旋律，把情绪推到最高潮。

这些机位和演员的安排也有垂直、递进等关系。

随着情绪高潮的来临，画面里所容纳的监控机位也越多，画面的内容越满。

大部分的工作都是重复的，无趣无声，这个短片取材于地下停车库的保安工作，很少有人会关注他们的工作状态，因为只要一晚上安静无声，那就是最好的状态。

在机械重复中，很难有戏剧性和美感的工作状态，确实大部分人的真实状态，用生命和精力来守护平凡的岗位。

很佩服导演锐利的眼光，在平凡中发现非凡。

在偶然的查询中，发现戏剧性的一幕，无声的舞蹈练习，在无人的空间中，自由舒展身体的律动与僵化的保持正经的工作形象形成了鲜明的对比，这也变成了两个人互动的方式，跨越语言的交流，在每一个摄像头中形成的仪式感的空间中，跳舞，肢体的互动。

视听语言克制而新意。

大部分镜头使用摄像头的机械固定俯拍角度，无声，甚至黑白。

但在这样的本身只为机械记录毫无美感和动态的视角中，我们能窥探出制式，死板，机械，工业文明与千篇一律的生活状态，我们朝九晚五规律平庸的生活与工作仿佛这个固定的视角般每天周而复始，时间在这样的画面中毫无意义。

“一切正常，又是一个安静的夜”，又是安静的一天，一月，一年…工业文明与城市规律的生活，让每一刻似乎脱离了本身的独特意义，时间成为了代码一样机械运转的单位，而在最后的为新员工展示，每一天每一刻他即将面对的也是安静无声的屏幕。

而就在此时，摄像头中却呈现了真正具有生命意义的动态，它具备仪式感，生命感与平凡中激荡的热情，对于热爱跳舞的人，聚光灯与舞台，音乐与呐喊声，是必备的元素，而在这样无声无人的车库中，热爱与练习本身超越了舞蹈所有外显型的需求。

每一天都是练习，是在枯燥重复中去寻找和不忘自我的姿态。

ps:女主的特写 舞鞋 脚的特写 受伤神交唯一一次与顾客交流，都是错位的，镜头取景顾客的身子，没有露出脸，孤独无声的工作，只有交班的短暂交流。

平凡的表象下个体有其独特性。

孤独背后的热情，没有时间代码永远看不到平凡下的惊奇。

艺术之于普通人命运的表达。

规范制服下干涩的肉体，机械社会中封闭的灵魂。

我们有权利和自己喜欢的一切在一起 这样才不会辜负美好的自己《时间代码》是今年在戛纳获得大奖的一个作品 但只有短短十五分钟 可能很多人都看不懂这部影片到底在说着什么啊？

不就是两个人 群魔乱舞吗？

我们能从中得到什么现实意义？

可是我认为 虽然只有短短十五分钟 但是它带给我们的却是值得我们每个人深思的一个问题… 首先从内容上看 简单明了 两个人交班 互相问好 镜头也没有特别的描写 接下来我将从以下几个内容来揭示本片的主题:1.本片开头用了一个中景 拍了一个女子曼妙的身姿 接着她走进了一个地下车库 此时的构图是封闭的 画面越来越暗2.在女主人公换衣服是 多次是用的特写 有一个特写让我影响尤为深刻 一个脚掂了起来 并且受过伤 这很明显的让观众可以知道 她曾经可能学过舞蹈 但是因为某种原因放弃了 这就揭示了我们一个主题也回答了她为什么会和那个男生共舞 ——为了完成她的一个梦想 3.在影片快结束时 画面有一个曝光的镜头 这就让我们在想 :他们到底有没有产生爱情？

很明显 他们两个的时间永远是交替的 所以有人认为她们不可能会在一起 但是 在最后的一个画面导演还留有留白 与其说这是一个励志片 一个爱情片 倒不如说这是一个现实片 很明显 这两个主角 代表的就是我们社会上的绝大多数人 可能我们因为生活所迫 因为在这样一个备受束缚的体制下 放弃了我们自己喜欢的一切 但是我们依然有权利去做自己喜欢的事 你我都一样