火锅艺术家

忽略个别降智情节的话，还是能达到娱乐效果的。

崔志佳导演，邀请了很多喜剧圈演员。

剧情还可以，讲述一个失败导演（崔志佳）为了筹钱拍戏，化身火锅店老板，誓要拿到火锅江湖争霸赛的第一名，赢取100万奖金。

这时候他们要和竞争对手斗争，还要和原来第一名的老丈人争。

为了获胜，各显其能，各种搞笑的事情就出来了。

最后落脚点是，失败导演既不选电影又不选火锅，而是选择回家。

人生是旷野，没有标准答案。

元旦档喜剧片云集，假期后，电影《火锅艺术家》也将于新一年的1月3日上映，该片是由崔志佳执导，崔志佳、张琪、焦俊艳、于洋、李昆鹰、刁标等人主演的喜剧电影，宋小宝、魏翔、艾伦、乔杉、孙越、文松、潘斌龙、张子栋、张一鸣、修睿等一众实力演员也有参演，且都各有各的精彩。

李如意（崔志佳饰）的导演事业遭遇滑铁卢，突然被告知即将杀青的电影因资方撤资，无法继续拍摄，为了完成导演梦想，他四处借钱却无果。

然而无意间，他将剧组提前租下的废弃火锅店开了起来，当他带领剧组各团队赢得了“火锅争霸赛”的百万奖金后，却面临着“艺术”与“火锅”的抉择。

本片的笑点密集，各种“ming”场面层出不穷，差点让人笑出腹肌。

借钱名场面：如意导演筹钱，最先想到的是跟兄弟们借，但因他拍一部扑一部的战绩，兄弟们纷纷使出了“委婉”拒绝的绝招。

磊哥（魏翔饰）先是把烫手山芋扔给其他兄弟，无果后，带着没有眼力见儿的秘书开启浮夸式表演；贾总（艾伦饰）则直接上演技，声称已破产，假装中风需长期坐轮椅，解了借钱的危机，还得了如意的终身照顾；大川说等他游完泳再谈借钱的事，于是一游就是十六个小时，游到脱力休克、不省人事，直接现场紧急抢救，借钱的事情也就作罢。

真相不明场面：陈华柳（于洋饰）为坐稳万年老二的地位，带人到李如意的火锅店“商谈”，却不想李如意临时“改剧本”，和道具组、服装组的人打配合，用精湛演技，让陈华柳彻头彻尾相信李如意不是“善茬儿”，陈华柳的酒瓶子PTSD到最后都是一大笑点。

探店冥场面：小天（宋小宝饰）是李如意老丈人袁飞（张琪饰）火锅店里的金牌服务员，为探新晋榜首火锅店的虚实，晚上下班来探店。

如意“剧组”先是打游击，把小天绕晕，再引他到自己白事的棚子，诡异的氛围差点给他送走，这一套下来给小天整的“冥冥白白”。

新的一年，新的段子，新的笑料，看电影《火锅艺术家》，温暖开年，本片轻松解压，满满的市井烟火味儿，很多包袱和情节带到生活中，都值得细品，就像火锅底料一样，煮的时间越久越入味，吃起来就越香，回味更是无穷。

过年可以不吃饺子，因为看完这部电影后想美美的吃顿四川火锅。

这部电影所呈现的关系十分有趣，讲述的是主人公与岳父之间的故事。

不禁让人思考，导演为何不拍自己与父母关系的电影呢？

原来影片中，故事主角是一个东北人，见义勇为救了老丈人，后来留在四川给人当养老女婿，在家中常常忍气吞声，在外却是威风八面、发号施令的导演。

电影另一个主题围绕着一位怀揣导演梦想的人，他最终发现自己并不具备导演的天赋和能力，只有做火锅的天赋，从而选择与自己和解。

这个故事让我联想到王千源饰演的警察，为追踪罪犯卧底卖龙虾，没想到龙虾店生意日益红火，最后不仅抓住了罪犯，还赚得盆满钵满。

这两个故事都可谓是“有心栽花花不开，无心插柳柳成荫”啊！

(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 以下内容涉及剧透，不喜勿看春节期间，看点轻松一些的电影，由崔志佳自导自演，各路喜剧明星客串的《火锅艺术家》引起了注意。

能把于洋、乔杉、宋小宝、魏翔、艾伦、文松、孙越、潘斌龙、张一鸣、修睿、张子栋、衣云鹤凑在一起，说不感兴趣，没有期待是不可能的。

崔志佳饰演导演李如意，讲述自己在梦想与现实之间，从挣扎徘徊，到奋发图强的心路历程。

剧中引用了很多励志的台词，也强调认清现实，选择大于努力的重要性，共情肯定是有的。

从整体观感来说，觉得比《沐浴之王》还要好一点。

不过前二十分钟的铺垫太磨叽了，进入主题的速度太慢，完全可以先开张火锅店，再逐步穿插拍戏的回忆后面的剧情渐入佳境，于洋和宋小宝功不可没，增加了不少兴趣点。

新意不足，胜在接地气，再配上亲情的温馨升华，对于这部电影来说，情绪价值已经足够了。

李如意作为导演没有任何天赋，没有人看好他拍的作品，投资人纷纷撤资。

但是他的老丈人袁飞，认为他能成为火锅界未来的扛把子，一直希望他回来接手家业。

他的第三部戏眼看就要杀青，再遭投资方撤资，恰逢七哥要拿剧组仓库抵债，逼不得已之下，李如意临时将仓库改成火锅店应付眼前的危机。

李如意对于火锅店的经营管理相当有经验，于是他一边四处借钱，一边让剧组员工继续开火锅店挣钱。

钱是一分没借来，火锅生意搞得那叫一个火爆。

为了理想，李如意决定参加火锅江湖争霸赛，争夺第一名拿到一百万奖金继续拍戏。

袁飞的火锅店长期霸榜第一名，他的艺术家火锅店从排名二十三，一路飙升到了第三名。

火锅店无缝切换殡葬行这段设计不错，剪辑回放也有点意思。

李如意与袁飞的对决，如同是创新与传统的较量，青出于蓝而胜于蓝，最终如愿以偿。

既然没有天赋，就没有必要硬撑，专心开火锅店其实挺好的。

在道具组的忽悠下，在同行对手的帮衬下，同城连锁不是梦啊。

就像盛极一时的东北小品一样，东北喜剧电影也一直是独树一帜、颇有特点，这部最新的《火锅艺术家》就是这样一部笑声不断、东北那嘎达气氛十足的喜剧电影。

★接地气第一式-混搭跨界的幽默搞笑片名火锅+艺术家，这俩看似不搭噶的词儿嫁接在一起就有搞笑的强劲潜质，火锅是老百姓喜闻乐见并十分熟悉的，艺术家平时大多只能仰视瞻仰，火锅艺术家这个混搭的新词儿立马就提供了一种平民参与艺术领域的可能，也很快就会吊起观众的胃口和好奇心，但只有起式还远远不够，还要看接下来玩的如何。

★接地气第二式-新人崔志佳东北是盛产喜剧演员的沃土，一不留神又产出了一位叫崔志佳的冷面笑匠，说是冷面新人也可以，称谓不重要，关键看疗效。

这位上世纪的80后在片中领衔一众喜剧明星，虽然也偶有笑容闪现，但总的来说距离嬉皮笑脸很远，尤其是和同台搭戏的宋小宝一比就更加冷面正经了，但电影中崔志佳扮演的角色无论是设的局，还是说出来的话都极具笑果，引俊不止之余再看看他那张平静的脸，笑果就更加翻倍，这可能就是冷面笑匠的魔力所在吧。

★接地气第三式-众星捧月的全喜剧明星阵容目前当红的喜剧演员几乎都有参演，至少是一般观众熟悉的喜剧演员大都有露脸，而且分工明确，错落有致，既没有抢走第一咖位的戏份，又不同于一般常见的客串表演，而是设计精巧、心思缜密的联合出演了一回，说是绿叶都不太合适，群星配角的表演有机顺滑、精彩加倍才是我想说的，本来熟悉的演员一露面观众就会有种本能的认同和共情，如果设计的剧情表演再很精彩，作为喜剧还能让观众笑声不断，那就是更上层楼的境界了。

★剧情继续混搭，搞笑持续震荡*混搭剧情之一：喜剧+冥府片名就是混搭搞笑的，接下来的剧情就更是了，宋小宝的高光桥段就是喜剧搞笑混搭冥府恐怖的，观众都知道那不是真的阴阳界，当看到是在整蛊宋小宝的角色时，看到宋小宝精彩的个人表演时，结合自然流畅的幽默剧情，想不笑都难。

*混搭剧情之二：烹饪+比武影片把餐馆之间的较量比拟演绎成了武林的比武大会，一招一式都像模像样，完全复刻正宗的武术题材电影的格式，而内核却是市井最常见的火锅店、火锅店老板，还有火锅店的伙计，这些人物可能刚刚在电影院之外就遇到过，转眼上了银幕开始一板一眼的比起武来，俨然一个个的武术大家，这个混搭笑果又是不错。

★支线剧情零敲碎打锦上添花仅举一例，大长脸于洋的酒瓶子恐怖症，也有叫PTSD的，哈哈，剧情就不透了，反正看完这片再看到酒瓶子，尤其是啤酒酒瓶子就会不由自主的发笑，于洋是配角，他的戏份也是支线，但由于设计的精彩，已经是红红火火的助燃了主线剧情的搞笑和幽默，使得观众都开始有点儿同情于洋这个角色了，只是一边笑一边同情，这种观众和次要剧情的共情正是本片成功的一个佐证。

此外还有其他配角贡献的精彩表演，如好友借钱遇到的落寞冷酷，但呈现出来的却不是一般正剧的伤感，而是妥妥的搞笑，其实这也是喜剧的一个绝佳境界，通过常见的人情冷漠来实现好玩搞笑的喜剧情节。

★其他不知名演员的精彩表演这部喜剧还有一个优点，就是全体演员，无论咖位如何，都是表演在线、幽默十足，这个除了演员本身，就只能是导演、编剧的功力体现了，每个演员的表演主次分明、又可以互相帮衬，使得全片没有冷场，名场面目不暇接，观众是从头笑到尾，这样接地气的国产喜剧可以有。

人生不是一道选择题，是一场拔河比赛。

在导演的梦想和火锅的传承之间，他为了继续拍电影选择了开火锅店，故事的最后是一个开放式结尾，都说拍的不好的导演是继续追求艺术还是继承火锅，如意没有回答他媳妇。

商业模式的运转并不需要拥有核心技术，而在于能够整合资源并拥有核心技术。

第一次火锅的毛肚等食材都是从其他店采购，辣椒底料是自己的。

第二次比赛自己做了一锅底料，前台点菜后台下单毛毛就是供应链，拍戏一整套逻辑在这里开饭店完全够用。

苦苦追寻的梦想是遭受生活的暴击，所以人都不看好自己的时候，你也放弃的话2000多的广告变为废纸只值20多，价值的转换就是这么大。

一招鲜吃遍天。

你魔术杂技变脸各种手段，我只有青春活力热情，一把热情的火燃烧了你我，最后赢得比赛，未来是青春的你们的。

这个电影很好但不够五星，只是同期其他喜剧相比五星拿的实至名归。

火锅分店会不会随着电影的梦想开出第三家、四家、五家分店，很有希望。

人生有时候要看开。

一次的善良救了一个老头你俩称兄道弟，一次的酒局见到侄女不要乱了辈分你管兄弟叫爸，只因看了你一眼，进不了电视台进电台也很开心只因有你。

阴差阳错，因缘际会。

英雄是看清生活的残酷冷漠无情，你依然能够鼓起勇气去热爱的人，向前走，向前走才能看得清路。

如意如意，随我心意。

火锅如何成为艺术，因为你而成为艺术。

这电影最大的缺点是它不像一部电影，它是一部段廉价的带剧情的段子集合整部电影（让我们还是这么称呼它）缺乏剧情，甚至当我刚从电影院出来的时候都无法总结它到底讲了一个什么故事，因为……它真的没讲……台词和镜头非常糟糕，非常地让人跳戏，运镜有一种学了修辞手法后恨不得一个句子塞五个比喻的美，拍个看烟花要整了五种角度三个镜头也愣是没看出来想表达点啥，拍出来的烟花还是糊的…糊的…最让人痛恨的是这个结尾，好不容易搞出个主题，坚持梦想 或 接受平庸，拍了那么多个纠结和彷徨的镜头，结果主角最后选择了……家没看过电影的可能不知道这是在表达什么，但是看过电影的同学们应该也不会知道这是要表达什么在一个特大号的家字飘出来以后，电影结束了，一个质疑自己不是导演料子的导演成功地导演出了一部怀疑自己不是导演料子的烂电影的讽刺带来的喜剧效果比电影本身的强的多如果这部电影是真的那你说得对，你确实应该煮火锅而不是拍电影这拍的确实是不知道什么东西，资方撤资止损是明智之选不要再拍电影霍霍家人又霍霍市场了不过电影倒不至于一无是处，但是也非常接近一无是处唯一的优点就是十个笑话能有三四个逗笑我，作为喜剧把自己的职责履行了一半我一向对喜剧比较宽容，就给一星半吧，一星给便宜，半颗给段子多的不想给，这是奉行不看烂片原则的我最近半年遇到的最大挫折

大家有没有过这样的经历：在短视频平台，刷到一段特别吸睛的电影片段。

跟着评论区老哥们的指引，找到了原片。

看完才发现，那个片段就已经是电影最精彩的部分了。

我最近就上了个恶当！

这部电影，叫《火锅艺术家》。

说是在某部电影的拍摄现场。

道具组的两位兄弟，临时被拉来当群演。

俩人吃着火锅唱着歌，把整个剧组从上到下，全都蛐蛐了一遍。

然而他们没注意到，自己忘了关麦克风。

整个剧组，都听了个真真切切。

首当其冲的是导演：

天天往监视器面前一坐，除了喊开始、停和再来一条。

就只有放饭这一项功能。

然后是制片主任，天天拿着鸡毛当令箭。

导演一不在，他就和女演员讲戏。

摄影活儿挺好，就是素质极差，出口成脏。

给摄影气得，口吐芬芳：“这俩小……崽子啊！

”“妈了个……”“这嘴真……”

*《消失妈和她的器官》武术组赶紧劝架，岂料就连他也没能逃过编排。

“业务人品都过硬，就是人娘们儿唧唧的。

”

笑点自然，包袱抖得干脆利落，还完美融入了国内剧组现状。

要是都能保持这种水准，电影得多好看啊！

哎，我就是被这场戏给骗了。

影片的主角李如意，是一名郁郁不得志的小导演。

名叫如意，却处处不如意。

生活中，老丈人催他放弃电影梦，踏踏实实地继承火锅店。

事业上，他入行多年，作品为零。

前两部戏，全都因为剧组发生意外，没能完成拍摄。

这回剧组是没啥事，资方出事了。

资金链断了，投资方撤资。

想拍完，至少要再投一百万。

*这片名能拉到投资已经是奇迹了电影黄了，剧组散了，素质摄影带着娘炮武行跑了。

剧组仓库被改装成火锅店，本打算用来当主场景。

如今也要被送出去抵债。

为了保住最后的布景，如意急中生智，谎称这里真是火锅店。

他和三个硕果仅存的剧组成员，分工合作应付债主。

一个点菜，一个装盘，一个倒霉蛋跑去另一家火锅店买菜。

假布景卖真火锅，稀里糊涂地“无证经营”了一天。

如意意外地发现，开火锅店很有赚头！

于是他决定兵分两路。

剧组三宝留下，搞张营业执照，继续开火锅店赚钱。

至于店名，就叫“艺术家火锅”。

他自己出去借钱，想办法把电影拍完。

朋友们听说他的来意，是八仙过海，各显神通。

有游泳装听不见的。

愣是游了16个小时，把自己给游脱水了。

有装破产的。

又是解雇佣人，又是假装中风。

宁肯被针扎成刺猬，也不愿意借钱。

也有表里不一的。

嘴上一套又一套，“终于等到你需要帮忙的时候了！

”真到了拿钱的时候，是各种推脱。

折腾了半天，如意颗粒无收。

火锅店越干越红火，可是短期内也挣不到一百万啊。

好在天无绝人之路，某平台即将举办一场火锅大赛。

根据口味和人气，评选出全市所有火锅店的好评榜。

第一名的奖金，恰好是一百万。

目前排第一的袁家火锅，正是如意的老丈人开的。

他家的火锅底料，含金量可想而知。

于是如意靠着从老丈人那儿学来的秘方，征服了顾客的味蕾。

短短几天，就从第23名，一路飙升到了第3名。

又用各种营销手段，一步步拉近和第二名的距离。

包括但不限于发传单，请啦啦队来店里跳舞。

第二名的老板牛二淘坐不住了，要带人来店里找事，扣扣“细节”。

干过餐饮的都知道，这行最经不起抠细节。

幸亏如意早有准备，翻出拍电影用的道具和化妆品。

当着牛二淘的面，上演一出暴打员工的动作片。

吓退了竞争对手，艺术家火锅终于稳坐第二。

这下老丈人也坐不住了，派得力员工小天，来打探消息。

结果如意又提前得到了线报。

又是火锅店爆改殡仪馆，又是灵堂开餐。

不光扮鬼吓人，还伪造监控。

通过让小天身败名裂的方式，顺利躲过了老丈人的试探。

但是按照国产喜剧的惯例，事情最后肯定要露馅。

翁婿之间，难免正面对决。

两边的味道如出一辙，就只能对拼营销。

于是传统戏法，对上了女团热舞；

变脸传遗，和广场舞同台竞技。

按照国产喜剧的惯例，经过一番角逐，艺术家火锅毫无悬念地胜出了。

有了这一百万奖金，如意就能完成电影人生处女作了。

但是国产喜剧，最后免不了要煽情。

所以在编剧的安排下，如意偶遇了原来的剧组。

他们换了导演，戏都快杀青了。

原来电影黄了，并不是因为资金链断了。

而是因为他这个导演，实在太差了。

从资方、剧组到后期，全都看不懂他拍的是啥。

得知真相的如意，心灰意冷，决定放弃电影梦。

但是他老婆却鼎力支持，鼓励他继续追梦。

是的，电影还剩最后10分钟，编剧才终于想起如意还有个老婆。

焦俊艳饰演的老婆，也是本片的女主，戏份加起来却不超过10分钟。

甚至连名字都没有的女配，戏份都比她多。

不知道的还以为如意跳过老婆，直接嫁给了老丈人。

更离谱的是，这位老婆在目睹了老公偷学家传绝活，狠狠被刺亲爹；在见证了老公连续搅黄了三部电影，颗粒无收。

居然还在鼓励老公，继续干他根本不擅长的事。

你有没有听过一句话，叫“选对赛道比努力奔跑更重要”？

当然了，老婆的行为终究是自我感动。

最终的选择权，还在如意手里。

是转行开火锅店，还是继续追梦？

导演并没有给出答案。

因为如意跟老婆回家了。

敢情你这标题，不是“艺术家，火锅”。

而是“艺术，家，火锅”。

拍了10分钟的剧组困境，拍了80分钟的火锅争霸。

最后几分钟，突然升华到从没出现过的“家”上。

实在不行，你俩包顿饺子吧，春晚小品都不敢像你这么升华。

这部电影会如此割裂，原因很简单。

相信大家的语文老师，都教过一招作文求稳的秘诀。

“套作”。

事先准备几篇议论文模板，考试的时候硬往上贴。

这部《火锅艺术家》，正是一部“套作”。

崔志佳把自己执导的网大《烧烤之王》，换了个皮。

《烧烤之王》里，崔志佳演职场废柴。

他的目标是帮老板，搞垮老板他爹的烧烤店，让老头安心去三亚养老。

看出来了吧？

两部电影本质都是熬老头。

竞争方式和手段，也都如出一辙。

崔志佳加入了竞争对手的烧烤店。

是挑毛病，请女团，发传单，广场舞……

就连片中探店的明星，都同样是孙越。

你哪怕是让孙越和艾伦的角色互换，我都算你有所创新。

结局也差不多。

如意解开心结，把老婆为他准备的布景，开成了火锅分店。

对应《烧烤之王》老头父子俩解开心结，互相理解，狠狠煽情。

主角也爱上了烧烤，转换了赛道。

《火锅艺术家》只是用火锅替代了烧烤，把主角的目标换成了拍电影。

可你要是问，如意展现出多少对电影的热爱？

在火锅争霸中，融入了多少电影相关的内容和元素？

那是几乎没有。

把他的梦想，换成写歌、写小说、当美国总统。

都不会对剧情的发展，造成任何影响。

就像套作的作文，乍一看洋洋洒洒，其实离题万里。

导演压根不知道自己要表达什么，所以戏剧结构非常割裂。

被强行捏合在一起的情节，推动得极度不合理。

结尾离题万里的升华，也就缺乏了扎实的根基。

更可怕的是，导演还往里硬塞了一堆尴尬的段子。

错位梗、伦理梗、谐音梗、三句话不离下三路。

使相、掉凳、四六八，以最尴尬的形式交替出现。

而三翻四抖，call back等稍微高级一点点的技法，则完全看不到。

相当于在摇摇欲坠的框架上，搭建了一堆建筑废料。

为了把这些“狗坨子小品”连在一起，能力有限的编剧，选择了牺牲所有角色的智力。

全片没有一个正常人。

所以大量顾客，会轻易相信一座开在荒郊野岭，由粗糙的布景、业余的员工组成的建筑物是火锅店。

甚至服装道具都没收拾，门面招牌都没贴上。

全市第二火锅店的老板，会被一场蹩脚的“老板暴打员工”的戏码吓破胆。

从此化身如意的舔狗，又是张罗生意，又是放炮庆祝胜利。

有人会为了不借钱给朋友，游泳16个小时，装瘫十几天；主角为了瞒着老丈人，大费周章地改门面，请群演，设灵堂。

自己却大摇大摆地坐在店里，被老丈人抓个正着。

就这种剧情俗套，毫无逻辑，笑点尴尬的破玩意，放在网大里都不入流。

也好意思拿来院线？

未免有点太看不起观众了吧？

*《爱笑会议室》这帮人，咋堕落成现在这样了？

你说导演有反思吗？

还真有！

影片最后，崔志佳饰演的如意，装模作样地质问自己的导演能力。

你以为他是在自嘲吗？

是认清现实，决定转换赛道？

根本不是。

从布景里堆积如山的专业书籍，和视频里传来的周星驰台词。

不难看出，他是自比周星驰，觉得自己是喜剧天才。

用片中人的经历，表达自己怀才不遇。

暗搓搓地批评资方和观众没有眼光。

所以他才会拿着开玩笑的态度，去复刻自己的失败之作。

更让人担心的是，《火锅艺术家》并非个例。

曾经的东北喜剧，是网大中的一股“泥石流”。

凭借简单直接的故事、东北人的喜剧天赋，和大家耳熟能详的喜剧演员。

在鬼片和擦边电影中，开拓出新的赛道。

也许是吃到了甜头，东北喜剧逐渐变得千篇一律。

要么是《火锅艺术家》这样的套作，要么是老IP的续作。

一堆亘古不变的熟面孔，进行随机排列组合，出演着相似的角色。

*还有魏翔和艾伦，以后看到这几个人赶紧跑故事毫无新意，起承转合宛如小品模板。

看完前10分钟，就能猜到后续的剧情走向。

作为喜剧，却一点都不好笑。

古早的喜剧桥段，混合短视频抄来的十八手段子。

化作无言的尴尬，抛在观众脸上。

再仗着热度低，请一小股水军，就能用好评和掌声，盖过真实的声音。

将更多不知情的观众，骗进电影院的同时。

也在自我麻痹，获得虚浮的满足。

东北喜剧电影，要是再这么不思进取。

恐怕连网大的一亩三分地，都要失守了。

*均分不过6今天就说到这里，咱们明天见！

拜了个拜本文图片来自网络编辑：大力

好消息，这次的东北喜剧终于不是包饺子了！

是热辣有味的火锅。

看电影之前我还挺好奇，为什么几乎全员东北喜剧人，却整起四川火锅？

看过正片就明白了，这是东北女婿“入赘”四川火锅世家的故事。

简单概括，主角李如意有一个导演梦，但是因为才华、运气等多重因素，一直没有取得成功。

他的岳父一心认定李如意就是做厨子的料——这并非是贬低女婿，而是女婿真的能炒出一锅醇厚飘香的火锅底料。

当李如意再一次筹备拍摄电影时，却惨遭撤资，在阴差阳错之下，他以拍摄场地搭建的火锅店，参加了火锅争霸赛。

为什么一个导演搞起了火锅生意？

因为火锅比赛的第一名可以得到100万，正好够他们拍一部电影。

——心怀梦想的导演，在追求梦想的路上，真的是想尽了办法。

其实是一个蛮心酸的事情，但是导演用喜剧化的方式呈现出来了，而且，还挺成功，影院里的观众都被逗笑了。

开店原则是：“把顾客都当做导演，导演有什么需求都得满足”。

所以，即便没有火锅食材，他们都要跑到别的火锅店下单。

就这样把火锅店开得红火起来了。

导演组转行开火锅店，不仅仅是适应，仿佛再就业来到了“统治区”：对讲机不讲戏了改传菜；有服装组在不用担心顾客衣服溅到油了；有道具、有统筹，竞争对手来“找茬”都不在怕的。

电影看完，真的感觉看饿了。

冬天来了，谁能不想吃热乎的火锅呢？

导演镜头里对火锅的特写镜头，着实把人看馋了。

这部电影把喜剧和火锅的元素结合得很好，喜剧电影，欢快、热闹，好看还好吃，正适合一家人走进影院热热闹闹地看上一场，看完之后再约上一顿火锅，烟火气足足的。

电影不仅有笑料，还有深度。

这是一部建立在“阴差阳错”、“误解”和“伪装”的情况下发生的喜剧故事。

当李如意成功地拿下火锅争霸赛的冠军，领到一百万的拍摄资金时，却得知当初被撤资的真实原因是自己没有导演才华，拍摄的东西别人都看不懂。

对于一个导演来说，没有钱可以想办法拉投资，没有才华却是致命的。

李如意消沉了，成为导演的梦，真不如意啊。

好在他的妻子和岳父还在支持他，一直鼓励他。

——人在社会上会被摔摔打打，但家里永远都会接纳不完美的自己。

这次的东北喜剧真的没有在包饺子，直到故事的最后，李如意也没有取得世俗意义上的成功。

但是他有可以暂时躲避思索是放弃还是继续的港湾，他可以在家里得到疗愈，再做下一步打算。

片名：《火锅艺术家》，是可以拆解的三个词，火锅代表现实生活，艺术代表李如意追求的导演梦，家则是接纳李如意可以做任何选择的地方，是可以休息，获得能量的地方。

电影前面是爆笑喜剧，后半程则回归现实，搞笑又贴合实际。

最后的片段如一片雪花落到温暖的土壤——当妻子问丈夫，“火锅和艺术，选择什么”，丈夫的选择是家——如春风化雨，着实让人心里充盈着暖流。

一、喜剧的壳，梦想的核：当所有人都在劝你“放弃”《火锅艺术家》最辛辣的讽刺，藏在它的荒诞喜剧外衣之下。

崔志佳饰演的导演李如意，像极了每一个在现实中碰壁的“失败者”：资方直言他的电影是“烂片”，债主追上门砸场子，连朋友都劝他“认清现实”。

可他偏偏选择了一条看似更荒唐的路——开火锅店筹钱参赛，用火锅大赛的奖金救自己的电影梦。

这种近乎偏执的坚持，恰如片中那锅沸腾的红油，明知会灼伤喉咙，却依旧让人甘愿一饮而尽。

影片的悲凉底色在于，它戳破了梦想的幻觉：李如意最终并未成为大导演，甚至没有拍出一部像样的作品。

他只是用火锅大赛的奖金还了债，回归平凡生活。

这种“未完成”的结局，反而更真实地映照了大多数追梦者的境遇——我们或许无法抵达理想中的星辰，但那些挣扎着向上攀爬的姿态，本身就是一种英雄主义。

正如片中那句自嘲：“我拍的很烂吗？

”答案早已不重要，重要的是，有人依然在问。

二、荒诞叙事：火锅江湖里的“蝴蝶效应”** 导演崔志佳用一锅火锅，煮出了一场精妙的叙事实验。

影片中每一个看似无厘头的巧合，都在编织一张命运的网：道具组误播吐槽广播引发剧组内讧，火锅店大赛的百万奖金成为救命稻草，甚至相声演员孙越的一条好评竟成了反派于洋的噩梦。

这些荒诞的“蝴蝶效应”，将电影圈与餐饮界的规则解构得淋漓尽致。

最令人拍案的是于洋饰演的反派。

他嚣张砸店时的跋扈，因一条好评反转求删评的狼狈，再到烟花中祝贺对手夺冠的释然，每一次出场都像是命运开的玩笑。

这种黑色幽默的编排，不仅让剧情跌宕起伏，更暗喻了当代社会的评价焦虑——我们被流量、评分、他人眼光绑架，却忘了最初的热爱本无需证明。

三、川渝烟火：火锅里沸腾的市井灵魂若说这部电影是城市宣传片，它宣传的绝非某个地标，而是川渝人骨子里的江湖气。

镜头下的火锅店，是市井生活的微缩宇宙：红油翻滚的锅底、此起彼伏的川普吆喝、围炉夜话的陌生人……火锅在此超越了食物，成为连接人情冷暖的纽带。

当李如意调配秘制底料时，特写镜头下的辣椒与香料仿佛在跳一支川渝风情舞；而当众人举杯高呼“巴适得板”时，连银幕外的观众都能闻到那股呛人的烟火气。

这让人想起川渝老饕常说的：“火锅吃的是热闹，不是味道。

”影片恰恰用这种热闹，烹煮出了生活的本真。

四、喜剧天团：一群“错位者”的狂欢影片的笑点，源自一群“浑身是戏”的错位者：乔杉的“大保健”气质浑然天成，一句“是消停吃饭的地儿吗？

”便能让观众会心一笑； 宋小宝将“装叉”演成行为艺术，从“阴曹地府”乌龙到“受气赛道”狂奔，每个表情都是对世俗规则的戏谑； 于洋贡献了年度最“贱”反派，前一秒砸店骂街，后一秒哭求删好评，堪称荒诞现实的绝佳注脚。

这些演员用“行活”演绎“错位”，却意外精准地击中了时代的集体焦虑——我们何尝不是一群在职业与梦想间摇摆的“局外人”？

五、笑中带泪：人生何处不“错位”？

影片结束后，有一个灵魂拷问萦绕在心头：“有多少做火锅有天赋的厨子去做了导演？

有多少优秀导演在踢足球？

又有多少足球运动员本质是演员？

”这碗“笑着流泪”的火锅，烫出了当代人最深的职业迷茫。

李如意用火锅救电影的荒诞，恰如我们为生存妥协理想的日常。

但导演并未让角色沉溺于悲情，而是用温暖的结局给出答案：人生没有标准剧本，与其纠结身份标签，不如在热爱的领域沸腾到底。

就像那锅火锅，有人嗜辣如命，有人独爱清汤，但沸腾时的滚烫，才是共通的语言。

**结语** 《火锅艺术家》或许不够完美，但它用火锅般的热烈与包容，让观众在笑声中尝到了梦想的辛辣与回甘。

当我们走出影院，望着城市霓虹下匆匆的人群，或许会想起片中那句：“累了，就回家。

”而“家”不仅是屋檐下的灯火，更是心底那份未被现实浇灭的执念——它或许微小，却足够照亮平凡人生的某个瞬间。

《火锅艺术家》：沸腾的火锅里，煮着谁的执念与妥协？