奇门遁甲

《奇门遁甲》是导演袁和平的，也是监制徐老怪的。

至于到底是谁的——这部电影的主题曲叫《谁是老大》，你要是耳力足够好，能听见副歌里“谁是老大？

”之后伍佰小声嘟囔了一句“徐克最大”。

《奇门遁甲》袁和平导演1982年拍过一次了，那部同名电影像是江湖奇术大全，里面甚至还有《火影忍者》里鹿丸的影子束缚术。

片中一位怪杰脱下布鞋变成鲤鱼，让鲤鱼下油锅帮自己捞钥匙，鲤鱼抗议“老板，不行嗳”。

怪杰坚持，鲤鱼赌气跳油锅，一会儿浮上来一条油炸鲤鱼，还喃喃的说“我死给你看咯老板”。

新版《奇门遁甲》里这条特立独行的鱼还在，已经化成三眼鱼妖，养了个莽汉当宠物，祝它余生幸福。

时隔三十多年，袁和平重拍《奇门遁甲》，题目还是一样的题目，命题人（编剧）和监考老师（监制）变成了徐克，答题卡也是徐克握着袁和平的手来涂的。

比较两部电影，你会理解徐克的用意。

他把“奇门”和“遁甲”分开，“奇门”是掌握了秘术的雾隐门，“遁甲”是天地间隐藏的力量。

在剧本上正邪冲突不是徐克的重点，他的重点是描摹一群江湖人的状态，由此引出一个时代的真面目：雾隐门奇能异士身处太平盛世，自以为是天之骄子，被外星来客赤目连连挫败，才明白了“降妖只是做公益，不是生活全部，大Boss还要靠掌门出手”的道理。

片中镜头无意扫过的小人物特别可爱：铁蜻蜓在酒楼里狠狠抽了旧爱一个耳光，旁边目睹了这一切的一位酒客感同身受，摸摸自己的脸颊，转头面对自己盘中餐。

“你要抒情你便抒情，我饿了我要吃大饼”，这是太平犬的酒肉生活啊。

徐老怪的作品，快比慢好，骑马比步行好，半空中比水里好，水里比地面好，古装最好。

对于豆瓣上部分喷子影迷来说，除非徐克变成象拔蚌，否则他们永远不理解为什么徐克最性感的器官是想象力。

对照《哈利·波特》，理解《奇门遁甲》会更容易。

《哈利·波特》属于种族隔离，巫师与麻瓜之间从货币、纳税到体育运动，都是两个系统。

《奇门遁甲》属于种族熔炉，人类捕快刀宜长被炼化成巫师，炼化他的竟然是只神鸟。

妖怪们喜欢张择端的画，喜欢过青楼里的皮肉生涯，生病也去找医生；雾隐门的目的不是除妖而是降妖，控制人与妖之间的消长态势，否则也不会任由大鼻毛成为青楼红人了。

这种人、巫、妖共存的百味杂陈，才是可爱的市井气象。

哈利·波特跟铁蜻蜓都会施展遗忘魔法，都用来让人类忘记曾经遭遇的神秘事件，徐克大概天生对这种魔法免疫，难道他是个哑炮？

乍一看《奇门遁甲》的演员配置，基本上是一把没有主次关系的牌面：倪妮和周冬雨哪个做大哪个认低服小？

大鹏能憋住不说东北方言吗？

伍佰的戏份真的不是买主题歌赠送的吗？

不过从成片来看，倪妮的蛮丽，周冬雨的灵怪，大鹏的微丧小贱，伍佰的冷硬，加上摸不清状况的李治廷，演员的毛刺恰好跟角色合身，就跟悟空的虎皮裙留了个尾巴的豁口似的。

大部分演员只能演一个角色，烧高香把演员放到恰当的情景中，倪妮也能英气勃勃了，大鹏也能层次分明了。

演技这东西就是演员的GDP，是本无所谓有也无所谓无的东西，然而跟徐老怪合作后，从王祖贤、林青霞到倪妮、周冬雨，滥发的货币突然间都有了购买力。

对于香港导演来说，融入内地文化一开始是一种强烈的决心，突出代表是徐克和他的“狄仁杰”系列，后来变成一种渴望，突出代表是徐克和他的《智取威虎山》，再之后变成一种神话，突出代表是徐克和他的《西游伏妖篇》；终于变成了一种本能，突出代表还是徐克和他的《奇门遁甲》。

可以说，徐老怪从作品上讲不仅内地化了，甚至反过来给“内地化”商业电影制定标准：视觉上的奇观、节奏上的跳闪、剧情上的快切以及对演技外化的推崇。

1982的《奇门遁甲》变成2017的《奇门遁甲》，背后藏着一种点化，不是徐克点化袁和平，而是徐克对影迷的点化：我们这块土地，也曾经是神灵的祝福和嫉妒并存的大地；我们的先人，也曾经遇狐、驱虎、捉鬼、求雨、洞葬和花语。

带着雾隐门的道路自信和文化自信，道一声：奇门遁甲，阿拉霍洞开！

片中所有演员们的演技都时刻在线，尤其是倪妮的丑妆造型，第一眼完全没认出来，且与之后的美妆形成鲜明的对比，另外柳岩客串的那一小场戏也是本片一大看点，她性感的身姿被展露无遗。

影片整体表现出的视觉效果还是很有冲击力的，特效也做得非常震撼和突出，但是故事情节却很不完整与空洞，这确实是本片的一大硬伤。

说实话，剧情生硬，铺垫太长，那些什么招式技能完全和奇门遁甲这四个字完全不符合，只用了个方位，拜托两位导演，以前82年版的《奇门遁甲》虽然画面不唯美特效没那么真，但是你现在特效做好了但也太违和了吧，并不是我挑是这部剧真心烂啊，我理解的奇门遁甲类似茅山道术变法、斗法的，一些变换制敌的一些方法，并不是看几个傻不垃圾的谈烈爱看一些特效，有些剧情莫名奇妙没有原因，生搬硬套毫无逻辑和原因，那两个boss你他么逗我吗还是你最近迷恋了的网游？？？

网游，CG??外星人？

武侠你就武侠、奇幻就奇幻，别他么日本触手怪，搞得和电影《爵迹》一样，（虽然我没看只看了预告）。

特效别乱用，叫特效师鸡腿要减，记得叫他下次蚯蚓做真实一点，还不如外国前20年做的电脑特效，五大掌门都没体现出各自特点，都没斗法斗技能，参考82班老版《奇门遁甲》吧，我已经无力吐槽这两个boss了，不晓得制作者是不是打多了网游还是玩多了《怪物猎人》，这boss造型毫无依据，还不如将敌人设计成成魔的人物角色，来场斗智斗法的战斗，以前有变脸、遁地 将画变成实物等，有点像变魔术很有趣的，现在哎，凤凰朱雀大战蝙蝠侠和毛线怪，第一次影评就写这个，实在让我很失望的电影。

伍佰是唯一亮点。

他以后可以多演电影。

爱片尾曲😂剧情挺雷人，完全因为带老妈看普通话电影的理由去看的。

结果我伍佰出现，对，他就是老大！！！

哈哈哈当做搞笑片还不够搞笑。

总之，我爱片中的一小段插曲，一小段吉他，还有片尾曲！

要140个字？？？？

好吧，我也喜欢倪妮大鹏也莫名有点萌孔雀（凤凰）比较漂亮红毛丹和那个蝙蝠兽好丑，我妈不识字啊能不能好好说话！！！！

哈哈哈哈

《奇门遁甲》是徐克和袁和平的第八次合作。

在此之前，他们合作过《黄飞鸿2》《铁马骝》《蜀山传》等，无一不是武侠爱好者心中的经典。

这也是两人时隔24年再度合作。

这次，徐克担任监制、编剧，负责特效的部分；袁和平做导演、动作指导，负责动作的部分。

如宣传所说，两人要联袂讲述一个“中国武侠大战外星人”的故事。

然而，从成片来看，作为一部电影，《奇门遁甲》远远不合格。

豆瓣盛传“低分信豆瓣，高分信自己”定律，这次可以信。

想看什么是“奇门遁甲”？

算了吧光看“奇门遁甲”这个词，你会想到什么？

占卜、法术、谋略？

严格来说，它是中国神秘学中预测学的一个特有门类，但后来被民间神化为一门法术，演变为三国演义中诸葛亮借东风的神通，至林正英降妖除魔的本领。

作为古代术数，奇门遁甲在今天也魅力不减，许多人好奇它、谈论它。

它是国人心中神秘的一角。

在知乎上，奇门遁甲是个热门话题，不乏上千赞的内容。

袁和平曾透露，《奇门遁甲》有三层奇幻空间：“第一层是武侠，是中国人最熟悉也最向往的江湖；第二层是幻术，是令这个世界变得更加热闹神秘的手段；第三层是天外来客，来到不属于它们的世界，让那些深藏不漏的高手被迫走上江湖，利用各种各样的幻术来打败它们，拯救世界。

”“武侠”加“幻术”，似乎，这将是一个充分展现中国东方秘术的电影。

无论是奇门遁甲术的爱好者，还是仅仅对其如何呈现有所好奇的观众，都会因这个片名，对电影抱有期待。

但电影让所有因“奇门遁甲”而来的观众失望了——它与这个名字所包含的一切，几乎完全无关。

海报的八卦元素，正片全然隐形。

《奇门遁甲》里，没有“奇门遁甲”，只有原创的武侠功夫。

比如，电影在最开始说，奇门是指方位，而遁甲代表力量——等等，就算奇门遁甲可以有术数、法术等解释，但“代表力量”？

原来在拍摄前，徐克曾寻找“奇门遁甲”到底是什么：“我还探访到一种解释，说奇门遁甲其实是分开的。

遁甲是隐藏在大自然时空里面的能量，包含一些西方的科学。

”好吧，等于是个原创设定。

袁和平也曾表示：“奇门遁甲包括很多东西，天文地理、奇幻异术，而我们挑了一些比较有趣的东西来拍成电影。

”

很美很东方……然而和电影的差别就像方便面广告对比实物。

可惜，纵观整部电影，虽然武侠打斗不断，可使用奇门术的雾隐门众人，一句特别的术语也无。

全片就看着他们摆pose之后，黑雾爆开，瞬间转移——跟忍术似的。

唯一拿出个罗盘的女主铁蜻蜓，从头到尾也没解释过罗盘是什么、有啥用，唯一沾边的这个元素，在电影中都消失了。

雾隐门老大的眼睛能发黄光，嗯，全片也没解释这到底是啥，大概他黄光眼吧。

甚至，从服饰上，都看不出什么特殊之处，雾隐门众人穿着古代衣衫，可以是任何武侠片里的人物。

纯从服装看，你能看出这是雾隐门的人吗？

《奇门遁甲》不讲“奇门遁甲”，就好比《盗墓笔记》不“盗墓”，披这个皮囊，是何苦？

就当奇幻故事来看，也挺糟糕的在前期宣传中，《奇门遁甲》的卖点是：“特效之王”徐克与“功夫之王”袁和平的结合。

不说这是否言过其实，有意无意地，官方在宣传中，始终忽略了一部电影的最大重点——故事。

这种忽略，现在看来，确实是因为故事实在拿不出手。

从线索来看，全片基本上抛弃了“伏笔”这个东西。

一开头，伴随着一段特效，画面中出现了一只巨大的蜘蛛腿，然后整只狰狞的蜘蛛浮现眼前。

类似这种品种，看起来就像BOSS，对不？

如此酷炫，应该会在影片中隆重出场吧？

过了很久，很久很久，电影放映结束。

嗯，它再没出场过。

此类BUG在观影中简直数不胜数，比如下面这只长得很像红色毛线团的妖怪，是全片的二号BOSS。

全片中，但凡到需要称呼妖怪的场合，台词都以“妖人”代替过去。

大概很多人看完电影都不知道BOSS叫什么名字。

这只妖怪叫做“赤目”，这个名字只出现过一次，在和大BOSS的对话中。

赤目的来历，是天外陨石。

电影开头的陨石，预告片中显示“天降赤目”。

和那只蜘蛛的遭遇一样，除了在电影片头出现过一次，电影后半程完全就无人提到“陨石”这个事。

除非你正好看过预告片，否则你压根无法明白，这个突然钻出来的红色毛线团妖怪，是打哪儿来的。

再比如说，电影开头，有妖人留下一幅《清明上河图》，并交待“过两个时辰之后来取”，然后就再无下文。

影片中过了好几天，到电影结束都没人提这个事。

那么这个情节有什么用？

还有全片最被诟病的一个情节——某人物在耗尽了全部能力之后，过了五分钟就毫无交待地原地复活——这是在和观众的智商开玩笑吗？

再来看角色塑造，徒有角色，没有人物，完全是为情节而情节。

捕快刀宜长是什么性格？

你看完也不知道。

拿男主刀宜长为例，电影一开场，他在举一个石锁，看起来就是个肌肉发达的角色。

画面一转，原来他是与人合谋骗钱，有着市井的一面。

这里的笔触本来很形象，但接下来，刀宜长作为捕快，非常热心地抓捕逃犯，看起来又是个一腔热血的愣头青。

危机时刻，更是挺身而出，完全是个传统英雄形象，和前面的人设起了冲突。

到了后来，电影的每一个故事节点上，他都像是被故事推着走，而不是出于自身性格的决定。

前面所设置的性格设定，对情节的走向根本没有影响，角色本身也就变得面目模糊。

再说全片最关键的人物小圆吧，刚出场的时候，这姑娘是这样的。

看到手上的书了吗？

是装饰品（误）。

在该傻的时候，导演就让她强行智商下线，全程喊着要抱抱，宛若心智未开的儿童。

到该聪明的时候，就能理解打耳光代表有感情这个逻辑，要“至少先给我十个”。

其智商忽上忽下，让人想感叹：“导演叫你三更傻，不敢聪明到五更。

”整体来看，所有的人物都是跟着情节走，人物作出任何反应和行动，都不取决于其自身的性格，而取决于剧情的需要，因而就显得莫名其妙。

情节衔接不畅，人物莫名其妙，剧情也真就只是一句“中国武侠大战外星人”就能讲完。

如果你想看到一个完整的奇幻世界，还真不要期待。

本质上，它就是个段子电影《奇门遁甲》并非一无是处，它有着很多亮眼的瞬间。

比方说一开场，有个魁梧汉子端着一个水盆，里面游着一尾红鲤鱼，到客栈打尖住店。

长这样，如果你是掌柜，估计也不想接待。

掌柜的嫌弃这人粗莽，有意刁难他：“本店有本店的规矩，宠物谢绝入内。

”他指的宠物，当然是那条鱼。

汉子没办法，生气地说：“我把宠物吃了，可以吧！

”正当所有人都以为，要上演活吃鲤鱼时，盆里的鲤鱼瞬间变大，一口吞掉了汉子半边身体。

虽然特效并不惊艳，但此处的效果非常到位。

原来，“宠物”不是指鱼，而是指人。

这种设计让人眼前一亮。

不过，归根结底，这里的情节只是要表现“一只鱼妖出现”，这个不错的设计，仅仅是一个独立成篇的“戏法”。

可此后，全片就是没完没了地给观众“变戏法”，从“大鼻毛”妆前妆后差别很大，到“是一个”与“十一个”的谐音梗，再到人肉录音机等等桥段，一个个有趣的点抛出来，可互相的关联性完全不存在。

就收个消息，用人肉录音机真的有必要吗？

单看每一个戏法，都还不错。

可电影是一个整体，而不是一个个戏法的连接。

全是戏法，也组不成一部好的奇幻电影。

“戏法”和“奇幻”的关系，可以用“段子”和“喜剧”电影来比方。

曾有人说，段子杀死了喜剧电影。

一部成功的喜剧电影，笑点不会建立在简单的抖机灵之上，它需要人物、事件、情感的铺垫，需要错位、讽刺、冲突等种种元素的构建，它会让观众发笑，但笑过了之后也会有丰盈的满足感，因为笑点是与情节紧密结合的。

而段子则不同，段子只是独立成篇的“包袱”，无需种种烘托铺垫。

虽然段子能够简单地逗人一乐，但其情感内核是苍白的，观众也无法理解导演想通过段子表达什么。

段子控制得好，当然没有问题，可如果一部喜剧电影纯粹依靠段子的堆积来取乐，那么剥离掉这些段子，其电影价值就荡然无存——如果观众只是想被娱乐，不如直接去看相声。

再来看《奇门遁甲》，事情也是如此，真正要实现整个电影的奇幻感，故事需要有基本的框架和逻辑。

仅仅着眼于设计戏法，就是偷懒任性了——试图用堆积的戏法组成奇幻感，是偷懒；只做自己擅长的戏法，无视更重要的全片架构，则是任性。

所以，本质上，《奇门遁甲》也就是个段子电影，它用一幕幕戏法去营造奇幻感，最终却杀死了奇幻。

从电影的质量就可以看出徐老怪对谁是真爱，好的电影给心头肉演，这种垃圾圈钱片子就给一些纯刷脸的人来演。

剧情稀碎，人物形象不是没有树立起来，而是导演压根就没有打算去树立形象，一个多小时完全就是各种无逻辑的情节强行推进，然后硬凑出来一部电影。

不明白这些演员为什么要接，肯定不是还人情，那就是卖人情了……

昨晚去看的，中间差点睡着了，港真的我本来不想写这破烂片的影评的，但是为了让大家省下这30块钱，多喝两杯奶茶，我还是决定写一篇影评，告诉大家这部片子有多烂，千万不要为了徐克去看，相信我，徐克是这部片子烂的一大原因。

我为什么会去看这部片子呢？

原因如下1982年袁和平导演的邵氏老片奇门遁甲蛮好看的，各种奇怪的偏门邪术，武打拆招，很带感，反正我对港片的剧情要求一向不高，打得好看我一般都能忍。

预告片里面小树林的打斗场景里面，有两个镜头，就是一个人呼的一阵化成一朵青烟的那个镜头，有点像胡金铨《山中传奇》里面的镜头。

近年来徐克有些分镜和胡大师的电影越来越像了，所以此片中有模仿胡的镜头也是有可能的……今年没看《摆渡人》，又犯贱了我看此片之前没看剧情简介，《奇门遁甲》这种title给我的感觉就是，找个由头，一堆江湖人士使着各种偏门邪术对打，你飞个符呀我念个咒，大家好不快活演完90分钟，齐活！

没想到此片的剧情居然是捉妖＋找掌门（徐克是编剧）？？

倪妮捉妖还蛮好看的毕竟人美，大鹏那段就有点莫名其妙了，找掌门居然找到了大蓝凤（由小黄鸭扮演……）？？？

剧情牛头不对马嘴，我忍了，中间还有各种奇怪的插入，五大掌门龙门石窟对打之类的（估计是徐克拍狄仁杰用剩下的脑洞废物利用），反正都难看的要命，五大掌门和倪妮的造型还不错，倪妮蛮美的。

特效也不太好看，本来看到那个石洞的场景还觉得不错，设计得有点像邵氏老片《楚留香之幽灵山庄》里面的布景，特效也不错……但就是这个场景基本没什么用啊，全片剧情和场景切换实在是太莫名其妙了，还不如邵氏八十年代打怪升级的武侠片……反派里面一个长得像变形金刚里面那个反派，一个长得像外星人，关键是最后和这俩反派对打的时候打了大概3分钟……就全都被小黄鸭，哦不大蓝凤给团灭了。

在片尾还看到了魏君子的名字……我今年买了本书《武侠大宗师：张彻》，没想到半本书都是魏君子夹带私货、寡淡如水、浪费纸张的影评，当时就对这人印象极差。

结果这部电影的主创里面又有这位老兄……大概以后认准魏君子的电影绕道走也是避免看烂片的一大准则。

总而言之，有这点钱看电影还是省钱喝奶茶吧……还好我家离电影院近昨天走着去的，否则我还要接着心疼路费呢。

能感觉到导演编剧对奇门遁甲的理解停留在拆字上，奇门=雾隐门，遁甲=能量之类具体不知道什么鬼，这倒是照顾了不想多动脑子的观众。

82年的上一部也看了，融合了较多民艺戏法，虽然很用心，但也不算太有趣，因为对奇门遁甲的阐述太狭隘了，依然是拆字游戏，老头是奇门，老太是遁甲，香港导演的文化程度也就这样了。

电影不难看，也谈不上好看。

但是，为什么所有乐色都活到了最后？

当他们问李治廷是否要加入雾隐门的时候，是很想替他拒绝的，这个门派不堪一击，平均人品很差，除了原地化作一阵屁或一块布之外，也没嘛拿得出手的技艺。

从头到尾其实只有李治廷威了一把，好评，周冬雨裸背好评，大鹏和倪妮差评，故事差评，感情线差评，耳光戏差评。

看了徐克多部玄幻异想类的电影，西游伏妖篇肯定是因为周星驰才能有些优点，其它基本都趣味不足，想象力奶气，头脑简单，至今保持着香港电影大发展时期粗制滥造的特色，比如山寨好莱坞和日本动漫；比如剧情人物从不走心，一味闹剧，到了大制作时代也只会穿插一些沉闷无聊的假正经；比如古今结合让人跳戏的梗，鼻毛妹留声鸡之类真的一点也不逗。

有了正经的演员正经的投资，却没有能力严肃，没有能力幽默，没有能力抒情，没有能力叙事，没有能力铺垫，没有能力高潮。

节奏差，不流畅，缺乏整体感，还着急给续集留尾巴。

五大掌门的段落，不由感叹金庸武侠遗害至今，老土透顶的武林帮派及其毫无政治头脑的傻冒掌门，在高峰会议上如马戏团动物一样的各显其能，这种所谓的武侠味太弱智了，其实是金庸武侠的短处，被这些读书少的香港导演继承发扬光大了。

作为一个奇门遁甲的爱好者，对这部电影其实是很期待的，看了影评之后虽然很失望，但还是会抽个时间去支持。

看了豆瓣的评论，想来给大家科普一下现实生活中的真实的奇门遁甲。

奇门遁甲是术数之学，属于术数五术中“占”的范畴。

奇门遁甲融合了周易，天文，律历，阴阳，五行，八卦，天干，地支，河图，洛书，九宫等等学术，是当之无愧的术数之王，帝王之学，和太乙六壬并列三式。

说说应用，在易学界，普遍说奇门来自军事战争，但其实这是不太正确的，说它来自黄帝这种更是荒谬，历史无从考究，但在古代，奇门被应用与军事战争，这个是的确存在的，在战争中可以预测胜败，趋吉避凶，选择合适的作战方位和时间，预测敌方动静等等。

奇门通过利用时间和空间来占测吉凶，依此来选择最优的方案、时间和空间，以达到顺应天时地利人和的目的。

在现代，多数人是用奇门遁甲来占卜，事情大大小小都可以预测，生活中的任何东西都可以在奇门遁甲局式中找到相应的代表符号，更有“精通奇门遁，来人不用问”的美誉，就是精通奇门遁甲的人，即使不用问，也能知道别人的来意是什么，但要达到这样的功力，少说也得花几年的时间。

这是预测上的一个应用，更有一个就是运筹，通过奇门遁甲来找到解决事情的合理的办法，提出解决思路，化腐朽为神奇，运筹帷幄，决胜千里，但这更是另一层境界了，古代的张良诸葛亮刘基这些人，也是遁甲的应用者。

对于研究奇门的人来说，奇门本身是不输出价值观的，它只是一个“术”，但其内含丰富的哲学观，可以让研究者更好的理解生活中的吉凶，动静，进退，取舍，更好的做一个进退有度、世事洞明、人情练达的人，与社会同呼吸，达到人与自然的和谐统一，顺应天时地利人和，丁元英说过一句话“有道无术，术尚可求，有术无道，道止于术”。

那么这就是一个“道”的层次，全看个人领悟，悟者自得。

那么现代人想了解生活中的奇门遁甲应该看什么书呢？

清朝时期康熙大帝御定的《御定奇门宝鉴》基本就足矣。

宝鉴镇楼第一次在豆瓣发文，想不到还是有挺多人看的，那我再更新一下。

上面的内容基本讲到了遁甲的内容和应用，但只是一个很广泛的概念，具体奇门遁甲是怎样的？

奇门遁甲的局式是怎么样的？

下面我会贴图来给大家科普下。

奇门共有1080局，各分为阳遁540局和阴遁540局，以上这图正是来自《御定奇门宝鉴》阴遁540局里面的一局，这个就是传说中的奇门遁甲的局式。

想要进行预测，就是根据时间起一个局式，然后抽丝剥茧，对局式进行分析，再与现实相结合，从而预测生活中事情的吉凶。

这个是现代人布局普遍的局式，是根据我现在的时间起的。

奇门遁甲中九星 “蓬，任，冲，辅，英，芮，柱，心，禽”。

八门 “休，生，伤，杜，景，死，惊，开”（火影忍者当中的八门遁甲的真实来源就是我们中国的传统术数奇门遁甲）八神 "值符，螣蛇，太阴，六合，白虎，玄武，九地，九天"这些符号在上面的局式当中都可以看到，实质上每个符号的命名都是有原因的，在遁甲局式当中，每个符号都有特定的内涵，都代表了生活当中的特定事物，这些符号在遁甲局式中的分布都会随着时间的变化而变化，时间的流逝，斗转星移，遁甲的局式演变也会跟着运动。

总而言之，遁甲可以说就是一个效仿天地自然运行的盘式，而这个盘式当中蕴含了太多太多的知识，玄妙难知。

以前很多人说有人学奇门学疯，又或是学奇门学起局都要几年时间，这个是一点都不奇怪的，古代信息闭塞，古人对于知识都是极其保守，能弄到一两本关于奇门遁甲的书籍是很难的事，就算弄到了书籍，古籍里的很多知识都只是三言两语的概括总结性的介绍一下，没有人解释，找不到师傅根本就看不懂，很多知识也只是单纯的讲了，好不容易看懂了也不一定会用，因为古人在遁甲方面并没有留下什么占断实例应用实例，这更进一步加大了学习遁甲的难度，学习遁甲可以说是，狗咬刺猬，根本就无从下手。

在现代，张志春老师写了一本《神奇之门》，将奇门讲得通俗易懂，这才算推广了奇门遁甲，让很多有易学基础的人也可以入门奇门遁甲，虽然此书也是多有诟病，但无论怎么样，起码将学习遁甲这件事变成了可能，想学习奇门遁甲的伙伴如果看《御定奇门宝鉴》看不懂的话，不妨看看此书。

通过此书把很多概念搞懂了，再看《御定奇门宝鉴》。

宝鉴对奇门很多概念、原理的解读要比神奇之门专业得多，更加接近遁甲原义，所以上文当中推荐看的是宝鉴而非神奇之门。

此处摘录一段玄机赋作为结尾吧。

“奇门之法，玄妙难知。

如天之高而不穷，天地间事事物物，悉在其中。

吉可趋凶可避，造化可以换回。

随问随答，不假思索，顺乎天而不杂以人，自然吉凶之验，如响应声无不灵，切勿以私心搜索玄奇，以涉于伪妄”

徐克在和周星驰合作几次之后，他的“古怪”就开始沾染上专属于“西游童话”的暗黑风。

《西游伏妖篇》中的唐僧挥舞着小皮鞭抽打爱徒孙悟空，《奇门遁甲》里的刀宜长动了情就要被掌掴。

一个是“视效第一鬼才”，一个是“天下第一武指”。

所以文戏武做，的确是徐克加袁和平能碰撞出来的处理方式。

然而，扇巴掌这种痛感的外化确实未免有点太小儿科。

从结果上看，这巴掌才不是扇在了动情男女的脸面上，而是一次次打在了两位泰斗的招牌上。

徐克自小在越南成长，后又赴美留学，他所感悟到的不同文化的交锋，以及所接触到的前沿电影制作技术让他拥有天马行空的资本。

所以，当传统的武侠题材到了他的手上，就拥有了被颠覆的可能。

《蝶变》中赤手空拳的武林高手要对上更有威力的火药，《新蜀山剑侠》中手执铁器的剑客们要遇上能控制心神的血魔。

只有在更先进的外力面前，江湖之中的人情才会拥有更强大的力量。

而在《奇门遁甲》中，这种对抗被淡化到了每个人的内部，这使得徐克的颠覆如此平淡无奇。

柳岩费尽心思，好不容易活色生香了一把，就立刻被倪妮打回了落魄又丑陋的反串真身。

周冬雨依旧古灵精害人畜无害的出场，变身之后简直是人挡杀人，佛挡杀佛的力量架势。

李治廷作为官僚主义下被压抑的精英分子，即使被断手断脚也能看出拯救苍生的重任会有他一份。

大鹏，嗯，他的两极就在于谈一场年上恋还是年下恋而已。

我把倪妮这个大女主放在最后说，是因为只有这个角色为徐克的视觉效果挽回了一点尊严，但也只是一点。

倪妮最开始扮丑的出场真的蛮拼的，所以用易容术的一现可以说是相当惊艳了。

隐身幻化在披风之下，御风追鱼怪的戏码也足以让人惊喜。

所以开场的20分钟，还基本符合徐克作为监制的水平，既有奇门遁甲的怪异法术，又不乏视觉动效的审美感。

但坏就坏在了这只鱼怪的出现，要我说，《奇门遁甲》的锅，可以由这只鱼怪来背。

当它从驿站柜台上突然变大，破罐而出的时候，这部戏就崩了。

因为在这之后，这部戏开始讲故事了。

袁和平在1982年凭借动作片《奇门遁甲》获得第2届香港电影金像奖最佳动作指导提名。

之后，凭借《黑客帝国》、《卧虎藏龙》的武术指导身份成功跻身好莱坞的国际舞台。

其实，他在武术指导方面的成就无需赘述，但之所以在此强调就是为了引出一个现象：“影视技工与导演的距离是什么？

”从电影分工的某个专业领域达到一定程度后，总是要有自己成为导演的欲望。

一个剧组里，编剧、摄像、制片人、如今的武术指导都有做导演的冲动和梦想，但他们是否拥有讲故事的能力以及对创作初心的坚持，这才是至关重要。

显然，袁和平没有。

他可以把一段武戏拍的清楚讲的明白，每一动作的收放和人物关系都安排的十分妥当，但他在这之外无法处理好其他的剧情。

小圆圈吃了一大口咸菜就突然变身成紫光圣鸟，被刀宜长一记穿心针制服，光芒落下，少女赤身裸体的躺在男人身上，这就是爱情了。

雾隐门的弟子们同一个闹市，不同的残疾。

危机来临时，包括师父在内的大家集合之后点了个名便杳无音讯，这就是帮派了。

五大长老拿到御神机，非常先知的纷纷施展本门绝学，合力打开了通往至密神器的大门并且非常机智的猜出了内奸，这就是解密了。

这些毫无因果的前后文，让人好气又好笑。

就像是一个习得武功之人为了炫技，四处无来由的滋生事端，为打而打不免会方寸大乱。

除去故事不讲，其实对新版《奇门遁甲》的声讨中，大部分都是在怒其不争。

1982年袁和平导演的同名《奇门遁甲》虽然讲了一个很简单的正邪对立的故事，但在剧情上除了拳师打斗之外还设计出了五鬼运财、奇门大法、遁地术等法术阵势。

术数里最过玄妙的，莫过于奇门遁甲，在古代被称为帝王之术，学精通了，辅佐帝王打天下都够资格。

奇门遁甲主讲时空变化，有什么用呢？

就是打仗，有个成语，叫“出奇制胜”，就是源自奇门遁甲。

重新回到新《奇门遁甲》中，那条鱼怪破罐而出的时刻，这部片就已然变成了一部科幻色彩的怪兽片。

满身触角的辅助怪兽状似哈利波特中会飞的魁地奇，铜球关押的终极BOSS则和死亡笔记中的死神撞了像。

这些毫无记忆点的雷同怪兽们是主创们煞费苦心的亮点之作，也是整部电影最大的败笔。

奇门遁甲之术不是漫威、DC英雄拥有的高科技或超能力。

我们想要看到的英雄可以腾云驾雾，但不是蓝光护体。

我们想要看到刀宜长绝地反击，但不是肢体接触就长出了手和脚。

我们想要看到呼风唤雨，术式玄妙的对决，但不是一个玻璃珠子通过释放火球加埃博拉病毒的进攻。

祖先古人可以依云识天气，可以感知山川变化，甚至能未卜先知做八卦阵，地动仪。

《奇门遁甲》败就败在了它的功利。

当吸引观众的方式变成徒有其表的紫光圣鸟，故事的推动要依据信手拈来的超自然，人情江湖与血肉英雄又有何意义？

我非常有定力的坐在影厅里看完了那个延伸四角恋故事的彩蛋，其中雾隐门的弟子说的一句话，还给《奇门遁甲》这部影片：“只要受伤，就能得到师父的力量而功力大涨。

我们只是想要一个重伤的机会。

”首发于公众号【MOVIE木卫】