看似荒诞搞笑实则走心的电影,不知为何却包裹着贺岁片的外衣。
“裕旺村”,一个表面上犹如世外桃源般的村落,王村长和村民愚昧贪婪,天天上演着各种争财夺利的闹剧,但王村长还算压得住阵脚。
某天,不速之客田贵带来了神奇却恐怖的法宝――“忘忧”,于是乎“裕旺村”变成了“健忘村”,田贵成为了村长,整天发动村民挖宝,最终找到了“回魂”。
在与土匪“一片云”的一场乱战之后,已然醒悟的村长夫人秋蓉发现了田贵的秘密,于是“健忘村”消亡了,新的“又一村”成立了,秋蓉利用“回魂”当了新的村长,全村充满了一片祥和欢瑞之气。
秋蓉真的帮村民回魂了吗?
令人深深置疑,其实她只是利用法器抹掉了自己屈辱不堪的过往吧!
王村长利用“忘忧”只是为了造火车站趁机敛财,田贵死命寻找“回魂”亦是为了恢复过往的一段感情记忆。
难道,其实秋蓉这个貌似一直逆来顺受地憋屈地生活在社会底层的小人物,才是终极大BOSS吗?
细思则恐啊!
(文/杨时旸) “谁控制了过去,谁就控制了未来。
”乔治•奥威尔的这句话几乎可以被当做《健忘村》的潜台词,这几个字被延展成了一部戏谑又荒诞的电影。
某种程度上说,《健忘村》就是《1984》的变体——以吵闹、喧嚣又无厘头的喜剧替代了原本的冰冷和残忍。
王千源饰演的田贵装扮成一个装神弄鬼的道士,带着一部可以为人们清除忧愁的宝器来到这个村庄,这里正要通火车,村长想让村民集资建车站,但人心不齐。
村长发现这件宝器不但可以抹除人们的忧愁,更重要的是,可以随意抹除所有记忆,然后听由自己摆布。
但田贵最终设了圈套,把全体村民变成了为自己挖宝的行尸走肉。
这个故事很有趣,它在最初就明确交代了背景——村民们最初对于老村长是不满的。
因为他蛮横又专制。
火车要开来了,新时代开始了,他听说火车能给人们带来财富,就决定修建车站,想征了谁的房子就要谁搬家,觉得舒淇饰演的秋蓉阻碍自己儿子的前程,就强制把她许配给村里的无赖,村里的知识分子——守旧的秀才——反对他修建车站,问他凭什么要听他的,他就跳着脚说,就凭这里是我开垦的,你们是后来的。
你看,他专横归专横,但他有他可爱的一面,他毕竟还允许人们和他争论,甚至还可以互相动手。
某种程度上说,这是一种平等,你可以发号施令,但我可以不言听计从。
他忽悠大家,想不想发财啊?
大家齐声说想,他说,那每家都捐点钱好不好?
大家一哄而散。
他也无计可施。
所以,他即便专断,也算是一种开明的君主,一种尚且允许制衡力量存在着的威权。
但最终,他被替代了,由一个彻底的没有底线的人取代了。
田贵把村民们变成了傀儡,把村花秋蓉变成了自己的老婆,把自己塑造成了从土匪手中拯救了村庄的大英雄。
人们编撰了歌颂的歌谣,每日合唱,摆出了整齐划一的动作表达崇拜,他成为了传奇,一个降临的救星。
人们放弃了私欲,财产甚或爱情,终日聚集在一起吃饭,干活,别无他求。
世界上所有曾经真实存在过的乌托邦,无论建立方式还是维系方式从来都是如出一辙的,依靠恐惧和蒙昧。
那个村庄面临的其实是一个已经发生剧变的时代,自行车代替了马匹,火车也即将驶来。
只是,田贵每日告诉人们外边的世界充满危险,比如,到处都充斥着想要洗劫村庄的土匪。
就如同《1984》中所呈现的一样,健忘村的崩塌也同样因为爱情的萌发而被撬动。
哪怕是那场曾经引发了死亡的,猥琐的偷情,但被放诸于一个被洗脑的社会之中时,都显得令人动容,还有秋蓉当年写给自己情郎的几封信,某种意义上说,重读那几封信的心理冲击,相当于启蒙,那不是宏大的启蒙,并没有从整体意义上教化着人们明白自己被愚弄,而是从微小的、自我的、个体化的、私密的细部进入,唤起自己切身的记忆,对于爱情的感受,以及身体层面的温存,这微小的悸动足以颠覆掉巨大的蒙昧。
绝大多数此类题材都会呈现得冷峻,即便走喜剧路线,也大都是黑色喜剧,但《健忘村》却选择了戏谑,它有着众多港片中才会有的混不吝和无厘头,还充斥着无处不在的绵柔的台湾腔。
应对着这个其实冰冷的内核与题材,这种呈现方式确实时不时令人跳戏。
从电影本体上讲,它有很多瑕疵和令人尴尬的不响的包袱,但在这个时代,它所专注的主题仍然值得被反复诉说。
忧愁是我们正常生活的一部分,忧愁、焦虑之所以存在,是因为独立思考,是因为与现实生活中的那些无奈和褶皱。
所谓的负面情绪不可能被如此单纯的抹除而保留其他美好的部分。
你要么成为完整的人,面对完整的情感,要么沦为傀儡。
所以,提防那些想为人们缔造乌托邦的人吧。
健忘村面临的是一个变革的时代,一个注定要开放的时代,人们拥有了被叫作铁马的自行车,更即将迎来火车,只属于某些人操控的“桃花源”终将必须融入更广阔的世界。
最后,一切都看似被拨乱反正地拯救,秋蓉被推举为村长,她回魂了所有人的记忆,但仍然剔除了一部分——自己被许配给村里的无赖那一段。
而仔细看看,每个人身上仍然都贴着一个布条,写着崭新的名字,所以说,那真的是回魂了每个人吗?
她每天笑意盈盈,看似给了人们一个繁花似锦的时代,但仍然在欺骗村民,从这个意义上说,她其实仍然是田贵的变体罢了。
她的控制方式显得柔软又魅惑,但冷酷的内核从未改变。
不知道有多少人领略到了她笑容背后的残酷。
电影的片头,曾志伟扮演的石老爷让手下放着两个风筝,只有身子,没有脑袋,一直在飘飘荡荡。
那是谁的影子呢?
这部春节档喜剧有趣有料有诚意还啪啪打了我的脸眼看它就要被手动忽略了据说是因为政治隐喻但那种民国式浪漫真的令人无法自拔先说被打脸的事儿吧过年前我们公司还没放假,我还没回老家的时候跟一群同事出去吃午饭其中一个同事说订了大年初一《健忘村》的票我给他的建议是:烂片的几率比较大为什么呢?
“你看啊,他这部电影又是民国,又是恢复记忆,又是删除记忆的”民国题材+科幻类型,能出正常的电影吗?
记得同事当场就把订的电影票给退了,换成了另一部什么电影我现在很后悔
我还欠王千源、舒淇一张电影票为什么这部片子彻底推翻了我之前烂片的判定呢?
原因有3个1.删除记忆、恢复记忆并不是西方科幻片独有的剧情中国传统文化里有忘忧忘愁(去读读李白你就知道),中国神话里还有奈何桥、孟婆汤。
“记忆是烦恼的根源”这样的主题,可以放在西方科幻片里,通过脑外科手术,切除记忆神经和修复记忆神经来编故事,当然也可以包装在中国古典神话,以古装片的形式呈现。
王千源和舒淇在民国时代“忘忧”,真的很不错。
2.民国时代本来就是一个破旧立新的时代那个时代充满了荒诞和浪漫,许多西洋玩意儿逐渐传入。
比如片中的B-box,比如即将到来的火车,比如邮差的清朝式服装换成民国式。
删除记忆令你忘忧这样的事,发生在这样一个怪诞的时代,合情合理。
也正是因为这些原因,删除记忆、恢复记忆的科幻手法放在这部片里,才一点也不违和。
(浓浓的民国风)佐之以爱情元素、民国的烽火背景,“忘忧”显得浪漫。
3.这个忘忧机器设置得并不突兀片子没有将太多篇幅放在解析其原理,真实化这种虚幻上它仅仅只是一个有着“忘忧”功能的宝物而且,加入了记忆是痛苦的根源,而痛苦则是作茧自缚的中式朴素唯心主义蕴意
再说说这部片子的浪漫喜剧片能拍出浪漫,我觉得是一种成功的境界。
我认为能在喜剧片中表现出浪漫的,其实就是那个民国迷姜文——《让子弹飞》《一步之遥》都到达了这种状态,只不过后者梗埋得太深曲高和寡而已。
健忘村的浪漫在哪里呢?
1.那个瘦成一根柴火的医生,和那个胖胖的春花(角色名记不清楚了,欢迎纠正)。
他们在被消除记忆之前已经好在了一起,记忆被消除后,他们依然对上了眼。
劫匪打来生死关头,他们还在一起。
在他们身上,爱情是穿越记忆之河稳稳地沉淀下来的。
(就是他们两个,简直神般配有木有?
)2.比如一片云劫匪组织的老大乌云。
她就是一个喜欢给人送信的劫匪头目她喜欢好看的衣服她把自行车叫铁马,即使摔了无数次但依然没有扔掉,并最终驯服了这匹铁马她许诺给每一个兄弟娶媳妇,没娶上媳妇儿就已经死了的兄弟令她悲痛欲绝就连在铁索桥上被他砍剩下两只手的人,那两只挂在铁索上的手都充满着民国式的喜感。
这些小细节就是浪漫。
(给人送信、给人送终,她都喜欢)3.比如舒淇扮演的秋蓉。
她是一个从小失去父母,被“地主老财”收养的苦女孩,她与老财家少爷相恋,却总不能在一起。
即使被强行许配给村里边的傻子,被铁链加身失去人身自由,他依然记着自己心中的恋人。
他会写信告诉他,春江水暖,桃花盛开,会向他描绘思念的样子。
秋蓉的出身低微,身逢乱世,但她那种浪漫是藏在骨子里的。
(那种浪漫是骨子里的)看这部电影的时候,你会陷入深深的矛盾。
你希望电影永远也别结束,永远演下去,但是你又想快点知道最后的结局,能让人陷入这种矛盾的电影一定是精彩而成功的。
片子并不长不到两个小时,但这两个小时里填满了诚意满满的细节,以及民国式浪漫。
这种感觉令人难以自拔。
影片还有更深层的含义:控制与被控制
(忘忧后思想被控制的村民)民国时代最有用的是什么?
不一定是金钱也不一定是武艺,反而是控制。
对人的控制,对思想的控制,对意识的控制,其实到现在依然是这样。
那个拥有着忘忧机器的道士田贵,他用忘忧机器控制了一村子的人,从而使他们成为自己的奴隶;而秋蓉在得到忘忧机器后,她会因为本性善良而不滥用这项控制的权力吗?
(萌系清新派的控制就不是控制吗?
no!
)影片给出的答案是:没有,即使秋蓉把忘忧机器用的很清新,很可爱,很脱俗,很时髦,很新潮,但她依然用这个机器控制了人们的思想,依然是在做恶。
因为人性是这样,时代也是这样。
不信你看:那个白天毕恭毕敬的把她称作村长,晚上回去躺在她床边的远才(秋蓉一直以来的心上人),像不像武则天养的面首?
最后聊聊这部片子的排片
2月2日,健忘村的排片已经持续多日连1%都不到。
看完电影打车回来的路上跟司机聊到这个事情,郁郁难平。
如果真的是因为网上嚷嚷导演的台独身份、政治隐喻,而导致这部片子排片量骤降,那真的很不公平。
那真的是权力戕害艺术的,又一起血淋淋的案例。
当然,也可能是更多人看不懂这部片子。
因为大家不懂从而不被大家喜欢,此忧何以忘?
也罢。
本来是想写短评的,但是看了些影评后有些感想还是写成长评吧。
———————————————————————1.台独不台独的事情我还真的没有去了解,有人义愤填膺地斥责去影院看电影的人;有的人说艺术无立场,但艺术家要有立场;有的人呼吁大家尊重艺术,不要一杆子打死。
有人没看电影就写了影评,自然也有人没看新闻就来标榜自己的立场,只是因为听别人说怎么怎样,也就帮着宣传了。
进电影院的时候只想着兴奋了,电影看到情节松弛放缓的时候想起这个事情了,但也不重要了。
2.我生活在一个五六线城镇,用高中地理老师的话叫“城镇型居民点”。
这里直到去年才开了两家电影院,今年才加入APP售票。
主要的四部电影两家都有,三部闹剧一部动画片。
本来不打算给贺岁档贡献票房,但为了迎合春节气氛,还是想凑凑热闹。
看了一些推荐后,我感觉如果注重故事的话选《健忘村》,要视觉冲击就看《西游》。
两者择一,朋友选了《健忘村》。
这个片子只有一家排片,场次也不多,一天三场。
本来我不是太推荐过年看这个,故事有点阴暗,人性的恐怖。
预告片里骇人的黑尸也有点吓人,但是这个便宜3.片子带着浓重的港台普通话的味道,不管什么台词都带有了治愈呆萌的感觉,王千源一个说着北方普通话,煞是突出。
5.师爷推荐大饼,说他老实,傻,不动歪脑筋。
但是这不代表大饼是善良的。
他为了自己的感情,用铁链束秋蓉的自由;为了一己私欲,置全村人于不顾;为报私仇,把成包的炸药放在了大夫家门口。
我很喜欢一个网友说的大饼暗指武大郎。
无能大饼娶了漂亮老婆秋蓉,最后还被毒药毒死,像极了武大郎,只是大郎的弟弟是英武的武松,大饼的弟弟只是一个心智不全的傻子。
6.人皮风筝在开头和结尾各出现了一次,权利控制始终存在的。
只是我感觉开头的风筝是师爷说的路人甲乙,后面那两个是一片云和背她走的兄弟。
毕竟石剥皮说让他不满的人就会有这样的下场。
7.片子挺黑色幽默的,阴谋恐怖的东西总是配着欢快的音乐,如乌云的杀人,她因为别人笑话她,比她横就把人家给杀了,杀完了之后哼着小曲,还是那种节奏鲜明,活泼欢快的类型;秋蓉站在山头上阐述她的桃花源,一片盛世,音乐温馨和谐,可是其中的阴暗让人寒从心起。
8.在村子里刚死了人不久,王千源在一片红光中身着怪异服装,由两个面无表情的人推着独轮车在古怪俏皮的音乐里缓缓而来。
所有的这些神秘,因为最后的摔了个狗吃屎而被消解殆尽。
这预示着他当村长时的所作所为也不过是虚张声势。
9.我一直以为“不痛不痒”是因为面瘫,所以没什么表情,直到看到最后秋蓉给田贵取名“不重要”,我才反应过来,“不痛不痒”也是被洗脑了的人。
10.田贵,一个忘记过去的外乡人带着伤害了自己,却又可以拯救自己的宝器来到了裕望村。
村民们”望””欲”能满足,但到头来众人的欲被消除,而屈服于一个人。
田贵和秋蓉都是外乡人,村长建立了这个村子,但他没能长久地治理下去。
封闭而无接纳就会面临着被外来的东西毁灭的境地。
11.”忘忧”是主要意象,他们在读这个词的时候总会拖着调调,营造出一种悠闲的玄幻风,不管是田贵还是村民。
“何以解忧?
唯有杜康。
”到了这里“何以解忧?唯有忘忧”12.毕竟最后有回魂的设定,所以用蚕做容器的创意很棒。
13.一片云的这个设定,其实挺有意思的。
她本是个杀手不眨眼的凶残之人,但她却是一个女流之辈,而且还操着很浓重的方言,长相也很乡土,并不是我们常看到的那种美女杀手或美女大boss的设定。
她本身也是一个守旧的代表,当时已经民国,但他依旧还穿着清朝的衣服。
问及理由的时候,她说,民国的邮差服我穿着不漂亮。
14.贯穿整个作品的氛围是阴暗的,但与此相伴的总是一些喜剧性的元素,以此来消解它所带给人的不适感。
可能是因为要在贺岁档上演吧,太过正经八百地怕是观众不买账。
田贵的故事让人有些唏嘘不已。
发大财的设定大家都可以理解,但没成想,他帮别人消除了那么多记忆,最终,却是为了找回自己的记忆。
村民们主动或被动地找田贵清空记忆,看似田贵是最大的赢家,但是他也是失去记忆的可怜虫。
有些记忆虽不美好,但是它是我们生命的一部分。
我们记得的时候,我们以为忘记是最好的选择。
但当我们忘记的时候,又开始去寻找它。
每一份感情都是这样,开始的时候没想过结束,结束了便想从未拥有过。
那些带着伤痛的回忆或许就是甜蜜的负担吧。
晴天的时候放在太阳下风干,一个人的时候,拿出来,下酒。
直面人生或许是我们最好的选择,接纳那个不完美的自己,才能找到真正的自我。
如果要数今年春节档的最大炮灰,那一定是《健忘村》。
影片有着不错的阵容和相当另类的故事,加上创作者在其中所表达和思考的话题的延展性,都让本片在合家欢的春节档显得卓尔不群。
然而本片的导演和监制因为“政治不正确”,而被控以台独之名,导致影片的发行受阻,原定出品方的万达影业放弃了本片在大陆的发行权,更让影片前途未卜。
但政治话题不在笔者讨论范畴之内,只是单纯的去从电影艺术的角度来说,本片不应该被低估。
应当说,这是一部春节档值得走进影院去观看的电影!
影片将故事背景设定在民初,传说有个裕旺村,据称风水有帝王之相。
当地的员外觊觎这块福地,企图与土匪联手强势征收。
此时村里一桩意外杀人案,让外来道士田贵被指为嫌犯。
田贵靠着可以让人忘掉烦恼的宝器“忘忧”,改写了村民的记忆,却不想裕旺村从此变成了健忘村,由此引发了巨大的危机。
整部电影虽是套着喜剧的外衣,但那些怪诞离奇的设定的背后是后现代主义式的讽刺和隐喻。
在走进影院之前,我很难从片名联想到这居然是一部反乌托邦电影,在某些方面,它甚至让人想起了乔治·奥威尔的《1984》和德国电影《浪潮》。
《一九八四》与奥威尔的冷峻思辨不同,影片导演在极力的遮掩并包装这种关于意识形态的讽刺。
影片借用一个虚构的故事背景(虽然说是民国,但完全跳脱于书本中的民国),将一些看似深沉的话题包裹在故事当中,表面戏谑着嘲弄着一切洗脑式的文化枷锁,其实内核里则完全是创作者关于现实社会的隐喻与反思。
一般认为,后现代主义最重要的种风格在于解构与重塑,而在本片当中,导演试图解构关于“健忘”这一题材,却又重塑了人们习惯性忘记某些事情这一现象的深层原因。
在电影中有一个推动剧情发展的“忘忧”神器,可以让人忘掉不愉快的记忆。
在观看之前,观众或许会以为这个宝物的功能“是让你忘记烦恼”,但是在整个故事结束的时候才发现“其实是让你懂得珍惜现在的点点滴滴”。
所以“忘忧”的神奇不仅在于可以忘忧,更加可以“回魂”(恢复记忆)。
当王千源饰演的道士田贵操纵忘忧去除人的记忆的过程,导演用近似电影放映的形式来表现(类似于旧时的“拉洋片”)“忘忧”不只是忘记忧愁和烦恼,然而随之被忘却的还有人之所以为人的道德与尊严。
“忘忧”的使用过程类似于旧社会里的拉洋片,导演的迷影情结的表现在“忘忧”的强大威力下,村民们集体失忆,对田贵言听计从。
健忘村似乎变成了无忧无虑的世外桃源,田贵也从云游道士变成了村子里呼风唤雨的人物。
换句话说,田贵凭借着忘忧神器给欲望村的村民逐一洗脑成功,最终成为了村子里的独裁者。
田贵成了村长,当上了独裁者然而独裁者的压迫统治终究不能长久,以土匪帮为代表的武装势力最终使用暴力革命的手段入侵了健忘村。
在这场武装斗争中,田贵虽然试图发动人民群众为基石的汪洋大海战术,但击溃战争入侵者的却还是以万大侠为代表的武力拥有者。
而影片结尾则更加意味深长,舒淇饰演的秋蓉获得了忘忧神器,并掌握了“回魂”之术,为了让村民忘记自己的过去,再一次为村民洗脑忘忧。
舒淇饰演的球蓉使用“忘忧”正如影片一开始交代秋蓉是被压迫者,孤苦无依又被村长卖给了不喜欢的屠夫朱大饼。
但到了影片结尾,秋蓉获得了一切,翻身农奴把歌唱,成为了政权的统治者。
所谓的建设“桃花源”成了她的统治的口号。
旧时代的秩序最终被打破,新时代的秩序却又开始了,可见,秩序(或者说规则、制度、体制)有多么重要。
裕旺村从“健忘村“变成了“又一村”,虽然表面上村子朝着富强民主文明和谐的方向上发展了,但正如村民身上被贴的标签一样,他们同样在丧失人权和自由,秋蓉所采用的不过是更加文明化了的独裁主义,麻木不仁的背后照样是一个新的独裁者的诞生。
(当然,这些纯粹是个人解读,也可以理解为想多了……)值得一提的是,《健忘村》的导演陈玉勋之前拍过一部短片叫《海马洗头》,6分钟,讲述了一个少妇希望靠洗头消去记忆的故事。
概念好玩,美术精致,一破三折,黑暗结尾,那段故事收录在当年为金马奖而拍的短片集《10+10》中,《健忘村》的概念与之有些相似之处。
《热带鱼》剧照导演陈玉勋并非电影科班出身,本身从事新闻行业多年,拍电影算是半路出家,但从创作生涯伊始,便坚持喜剧的风格。
1995年执导的电影处女作《热带鱼》,全片喜剧感十足,连其中的反派绑匪都显得讨喜可亲,但是在嬉笑声中,又不着痕迹地批评了许多不合理的社会现象,第一次指导电影便获得金马奖最佳原创剧本奖。
陈玉勋的电影往往以童真的视角去看待世界,略带奇幻的风格和天马行空的幻想交织在一起。
所以在《热带鱼》的结尾,我们看到一只巨大的热带鱼游弋在现代化的都市丛林中,而到了《健忘村》里,整部电影浓墨重彩的色调,怪诞癫狂的戏谑感、夸张滑稽的人物造型以及那颇具喜感的阿卡贝拉的背景音乐,都在提醒观众,这是一部风格强烈的荒诞喜剧。
匪帮=阿卡贝拉天团当然,也必须承认的是影片虽然有着不错的设定和故事,但是剧本创作层面出现了较大的问题,电影前半段信息量巨大,但后半段收尾非常仓促。
土匪与员外筹划如此之久,最终一场混战结束,有些头重脚轻。
此外,曾志伟饰演的员外,电影以他开篇,也多次暗示他的权力和邪恶,但最后却只是作为彩蛋一笔带过,显然不具备说服力。
此外,还有故事开场一直提到的火车,火车这种符号似乎在寓意西方文明的引入,故事开场也通过村长与村里保守的学究之间的争论来交代这种中西方文明的碰撞,但是一直到结尾都没有做任何交代,显然导演在创作剧本时想要的细节太多,导致故事后半段的走向变得有些游离主线。
不过,影片能够过审进入大陆放映,已非常难得。
毕竟,这是一部通篇都在涉及政治映射和意识形态控制的电影,它更像一个时代的寓言。
乔治·奥威尔说:如果说思想能腐化语言,那么语言也能够腐化思想。
所以,抛开那些政治言论吧。
一部电影能够给人以思考,那这部电影已经实现了它的价值。
本文首发于公众号【迷影映画】(ID:miying1994)
《健忘村》全片没有一个“好人”,对于一部打着喜剧番号的电影来说,这几乎是致命的。
当然,这种“致命”并不含任何贬义,而是说,《健忘村》用推翻一切套路的极端方式,触探了一部讽刺作品所能达到的全新高度,观众能否全盘接受尚需时间考验。
观看《健忘村》的过程中,能够想起的参照物竟是管虎导演的那部被严重忽视的电影《杀生》。
两者都在一个距离观众千里之外的世外孤村,编织出了一个貌似荒诞浮夸、实则残忍无比的深刻寓言。
不同的是,《杀生》以个体搏大局,偏向于小题大做;而《健忘村》则着意大题小做,让一部看起来格局有限的“假”喜剧片,最终成了一支由隐喻构成的箭,直射人心。
影片的故事并不复杂,甚至缺少商业片最乐意施展的简单粗暴兜兜转转,但这并不影响《健忘村》让观众始终处在隐隐不安的情绪维度上。
故事的开端是“村花”秋蓉意外毒死了自己的丈夫,老村长一面要处理案件,一面打算号召村民“集资”修建火车站,将象征着现代文明的铁路迎进村子,发一笔横财。
但一个名叫“田贵”的神秘人士打破了村长的计划——此人手上拥有一个名叫“忘忧”的宝物,可以迅速消除人的记忆,并使之成为言听计从的行尸走肉。
就这样,田贵用“忘忧”取代了村长位置,还娶了秋蓉当老婆。
在这个没有忧愁和怀疑,只有“英雄崇拜”的封闭世界里,田贵走上了权力巅峰。
只是,另一个名叫“回魂”的宝物让事态变得不可收拾。
《健忘村》有着异常尖刻而凶猛的黑色喜剧潜质,但呈现方式却糅合了戏谑与闹剧元素,多数时候,主要人物都处在癫狂忘我的状态。
这种“过火”,与我们见惯了的无厘头喜剧有着根本区别,它绝不是胡乱卖傻刻意搞笑,而是在用最不易察觉的方式去展现被迫害者无法自拔,也无从觉醒的个体悲剧,其内在肌理与《1984》《云图》《西部世界》等科幻神作里的奴役与被奴役关系,有着太多的相似点。
当田贵消除了全村人的记忆,所有人都用卖萌手势嚷嚷“村长好”时,那种毛骨悚然很难让人忘却;让“三花”对暗恋对象说“我们进去之后,你还会这样对我笑吗?
”,那种与“忘忧”形成悖论的内心痛苦,足以被放大到整个银幕。
《健忘村》围绕“洗脑”与“控制”所设计的一系列戏剧冲突,都很容易让人展开多角度联想,在隐喻方面的延展性完全可以和《让子弹飞》《驴得水》等相媲美。
但《健忘村》比前两者更令人震惊的地方是,它对主题的呵护是那样的决绝,对人性的失望是那样的彻底,使得当秋蓉最终用“回魂”重整河山,创造祥和世外桃源的那一刻到来时,你很难找到情绪出口,也更无从谈起所谓的希望。
秋蓉的笑脸比田贵的蛊惑更具欺骗性,她走上高台眺望全村,背后的火炉中,全村人的记忆茧囊已被烧成灰烬,正所谓谁控制过去就控制了未来,谁控制了现在就控制了过去,没有比这更阴狠的画面了。
因有如此结局,使得《健忘村》即便不好笑,也值得起票钱。
就电影完成度来看,《健忘村》在演员表演和置景上都相当出色。
舒淇的冻龄颜值经得起任何灯光的当头照射,她也终于从聂隐娘的内敛状态走出,变得轻盈松弛,“精分”式表演颇为精彩,她就像《西部世界》里的蕾切尔•伍德,串起了整部戏。
扮演田贵的王千源在片中渐入佳境,从小品式浮夸表演逐渐转变为令人不寒而栗的张狂表演,让这个几乎没有交代前史的关键角色,给了观众更多的脑补空间。
尽管此片以台湾地区明星撑起全场,张孝全、杨佑宁、柯宇纶等等都免不了让人出戏的台湾腔,但必须表扬的是,同为来自台湾的戏骨林美秀却再一次贡献了神演技,她扮演的“乌云”口音神情、肢体语言各种到位,成为全片为数不多的亮点之一。
彻底打破常规的《健忘村》注定成为一部特立独行的奇葩之作,即便冷笑话扎堆,极易引起尴尬症,也很难用好和坏去评判。
稍显遗憾的是,影片的剪辑存在一定问题,就成片效果看,缺少足够的张力和让人激动的叙事节奏,诸如B-BOX和火攻场面都十分任性和突兀,直接导致了全片的冗长之感。
如此一来,影片便更加的“挑观众”,票房自然坠入黯淡。
(原文发表于《荔枝锐评》)
6.5分吧 电影是不坏的。
首先,是相像。
有讽刺,冷嘲暗讽,像《驴得水》。
有态度,文艺复古,像《罗曼蒂克消亡史》。
有幽默,荒诞不经,像《让子弹飞》。
“像”是几乎所有电影都会撞上的字符,成功之处活用借鉴,或是正好风格找到了影子。
其次,角色选得好。
毫不夸张,王千源和舒淇撑起了整部戏的精神内核,张孝全卖萌,杨祐宁则扮帅。
不用流量小生,选用实力派演员,这步棋走得好,但也注定失去了市场的一块堡垒。
等到了群戏时,连配角都在飙戏,傻是真傻,忘是真忘,从眼神到表情到动作,生龙活虎。
但欠缺处,在台词。
台词偶有的现代化字眼,对白中偶有跳脱的桥段,打乱了这种预先设定的桃花源景象。
再者,格局小。
可以说是《健忘村》的优势。
所有人都形象很鲜明,不会散乱。
怂包英雄、匪气书生、贪心村长、心狠手辣的石剥皮、丑陋蛮壮的乌云……当然你不能够点名道姓,但一遭下来也能分出个三五九流。
但小村子又能有多少人呢?
正如《桃花源记》中描述的:土地平旷,屋舍俨然,有良田美池桑竹之属。
阡陌交通,鸡犬相闻。
其中往来种作,男女衣着,悉如外人。
黄发垂髫,并怡然自乐。
《健忘村》的格局是如同《桃花源记》一般的。
这也因此成了劣势。
因为小,构成了板块化,情节虽然详尽但赘余;因为小,又中了多部台湾电影的套路,像舞台剧,而不像电影。
再说到剧本上。
电影的设定是清末民初年间,在一个即将被火车铁路兴建通过的小村落里发生了一系列故事。
关乎金钱。
村长是想让火车修过来的,从村子中穿过。
有火车的地方有财富。
他想富裕,想全村上都富起来。
但之前,他提到了一个点:“全村人捐钱”,村民一哄而散。
关于权力。
不速之客田贵的到访带来了神秘宝物——一件用金属打造的“帽子”,可以“忘忧”:忘掉不开心的,抹掉过去不快乐的记忆。
当然,更厉害的是抹掉一切,这个人忘记了一切,变成了最单纯的状态,只听“主人”的话。
于是,在所有人都成了“健忘”之人时,田贵成了新的村长。
关于爱情。
电影的爱情有很多段,有真心,有造作。
“健忘”的舒淇成了新村长夫人,她忘掉了故人,那个与她书信往来,他爱得死去活来的男人。
直到后来她无意中通过“帽子”看到了许多过往,找到了旧时的信。
得之所爱,方不可失去。
大敌当前,两人躲在地底。
她读信,他细听。
不得不说,这样的场面很是美好。
通过电影完成讽刺的表达,趋同于《1984》的戏谑、欢闹变体。
“谁控制了过去,谁就控制了未来”。
但即便这样,我还是出戏了。
道理固然都懂,但太过于冷冰冰的表达,尤其是台湾腔和无零头的表达配合起来还是过于生硬。
“忘忧”,又岂能真的忘记?
而这样的村子,这样的人,会是真的适合我们生活的地方吗?
《健忘村》终究是打了一手烂牌。
是好演员,但剧本不够,力度不够,细节不够。
道理说清楚了,戏演足了,自然让人叫好。
《健忘村》最后的片尾曲出来的时候,就是满屏黑底白字的时候,还没有人走,整个场加我五个人,都在坐在位置上。
一对情侣,其他两个人和我一样一个人看。
我在愣神。
电影已经演完了,没有情节故事内容了。
我想哭。
莫名其妙。
我被用心对待了,好久没有过了。
连片尾都那么用心。
重要的演出者名字以很好看的展出方式出现,其他演员名字黑底白字地出现的时候,旁边有“黑社会”在跳舞。
可爱。
我回顾着整个电影,觉得“有希望了”,所以很想哭;有人这么用心制作电影,想哭。
唉我莫名其妙。
台词,情节,剪辑,摄像,配乐,场景设置,服装,全部都很用心。
演员们演技全部在线。
荒诞但能自圆其说,有些小妙思,有些讽刺。
作为喜剧真的让我笑得不尴尬不勉强。
细说起来,台词有意味;情节有头有尾有意思;剪辑不突兀很流畅;摄像重点突出舒淇的美,其他人的好笑或帅;配乐有点土著味道,台湾高山族的民俗味吗我不知道,配合剧情配得新奇合理有趣;场景设置,村里的东西都建得很用心;服装又突出了舒淇的美前面突出惨),一朵云的手下好帅啊爱上了。
有意思的地方是,武打场景很像定格动画;记忆回放用人眼视点拍拍得好好,很灵动;在忘yo机里看到的,很像旧时候放电影啊,还有种地道战的感觉(我的觉得我乱说的)。
舒淇演得贼好。
某处她已经有了意识但是还要继续装傻的时候,差点被发现装傻。
那嘴唇微动,似说未说。
被拯救出来成了村长夫人那会,哇,太美。
那打光,那服装,导演好懂舒淇的美啊。
舒淇的演技也演好了一个甜蜜的清纯妹。
眼神剔透。
后面开智了以后,悲伤和装傻并存。
和丁远坐在坑里被竹编罩子罩着的时候,那沉浸在旧日时光的甜蜜,哇。
那是我觉得全片最浪漫的场景,外面战火纷飞,扬起的黄沙灰土从竹编罩子的缝隙中漏下,烟雾迷蒙的,她在给他念信。
诗意的信。
其他演员演得都好。
一片云的手下荷尔蒙爆棚,太有男人味了。
其实这个片也可以(强行)解读出政治寓意。
比如,忘yo是权力,是被篡改的历史,是国家机器,whatever。
谁拿到忘yo谁控制别人,谁就是村长。
但我就当喜剧看吧。
还很喜欢它是2D,不圈钱。
我所在的小地方小城市3D效果都不行,会头晕,前后景会混乱没有层次。
2D保证了故事能被舒服地呈现。
再次说明了导演和制作人员的用心。
为了观影效果而不是钱。
(照它这个宣传法也没有钱) 这个片子什么都行,宣传不行,是导演没势力吗,被周星驰徐克欺负了?
排片这么少。
上了没多久,我这只有偏远的电影院放了,一天在12点这个饭点放一场。
社交网络上也没有听谁说。
我是看一个圈内人提了一句这个片好看我才来看的。
但是对我也有自私的好处。
看的人少,我就有安静的观影环境。
我的那场都是年轻人,没人踢椅子打电话摄屏,没有小孩哭闹,大家静悄悄欣赏。
对了表演一下铁树影院,位置间设置很宽,想踢椅子也踢不到,我都踢不到,何况腿短的小孩。
上下排座位的高度设置得也好。
放映效果好,音响效果好。
陈玉勋导演兼编剧,以后的作品我会去捧场。
很有趣。
喜欢这部片。
于2017.2.5.夜
今天偶然又看到这部电影,突然想到一个问题,如果是我,我会选择去忘忧吗?
我想了想,应该会吧。
因为我感觉我所有的努力,从以前努力学习到现在努力工作挣钱,都是为了过上舒服快乐的日子,那现在有个机器能直接让我变得快乐,我肯定会去的吧。
但这种快乐的同时是整个思想被操控,成为傀儡,但其实自身不会意识到,还是有点纠结的。
说回整个电影,应该是黑色幽默加无厘头,还带点魔幻色彩,各位演员也演的很出色。
你能记起来的东西,就是你一生所能拥有的全部。
以给人忘忧之名行控人心智之实,获得权力的最高层次:意识形态的话柄。
记忆的概念>忧的概念,“忘忧”之名是陷阱。
剧透慎入。
2017.01.23晚,在过年之前看了《健忘村》的北京媒体场,映后现场与制片人李烈有简短交流。
首先好评,这不是一部走马观花的春节贺岁片,而是一场有深度的思想与社会实验。
片子本身在我这里是豆瓣4星的档,给5星评分权作鼓励。
一、剧作架构。
主体对象:裕旺村,住着一群无耻流氓。
客体对象:BOSS甲,为富不仁、野心勃勃的土豪。
BOSS乙,手持神器、缺失记忆的流浪者。
客体目的:BOSS甲目标是占领龙穴,升官加爵;BOSS乙目标是关于“回魂”的宝藏,找回自己的记忆。
客体的目标都不是主体里的村民,而是主体里的物品,为了获得物品要对付村民。
客体差异:BOSS甲是小骗子,在现象层面上行骗;BOSS乙是大骗子,在思想层面上施法。
BOSS甲与主体距离远,远程埋伏;BOSS乙与主体距离近,直接接触。
起因:两个BOSS都注意到村子是“风水宝地”,藏有他们想要的东西。
过程:两个BOSS对村子进行攻击。
BOSS甲,欲陷害村民,派杀手以除害的名义屠村。
BOSS乙,控制村民,支使挖宝,支使布防以对抗BOSS甲。
结果:两个BOSS对村子的窥占在一定程度上演变成了两个BOSS指使手下的对决,BOSS乙调教的村民最终搞死了BOSS甲雇佣的杀手。
主体流变:村民群体被多次洗脑控制,成为“健忘村”。
重要的个体流变:一个女性的身份转变和一个怂货的勇气值突变。
详见下文。
二、重复物象与重要设定。
1、重复物象。
人皮风筝、风水、信鸽、字条、炸药、邮差、火车、毒药、忘忧机器、四只猴子、蚕茧、玉米粉、铁马(自行车)。
2、重要设定。
①人皮风筝:体现石剥皮的性格狠毒,手段强硬,势力范围广。
没有头(既没有独立思想)的人皮风筝身子,也是对村民遭遇的映射。
②风水:把祖先葬在龙穴,可使后人飞黄腾达,是封建迷信思想。
而田贵(天虹道人)观裕旺村“红光闪现,此乃风水宝地征兆”,又呼应了石剥皮的说法。
使风水宝地在剧作上成了一个能站得住的设定。
③邮差杀手:邮差因为送信,会经历很多地方,方便熟悉环境、打探消息、掩人耳目。
④火车:火车作为新社会形态(资本社会)即将介入的象征,可以代表新奇、信息和商业财富。
在裕旺村,对待火车的观念差异是引发权力斗争的导火索;在舒淇当村长的阶段,则是舒淇个人对美好未来的期许。
而事实上火车一直不曾出现,火车作为画外的对比物,反衬出裕旺村的封闭环境,使其中发生的故事更具合理性。
⑤忘忧机器:“消去烦恼的人,就如同一张白纸,你说什么就是什么。
” 田贵以给人忘忧之名行控人心智之实。
⑥蚕茧:忘忧的概念是收集记忆,蚕吐丝成茧符合其意象。
这些简单而缠绵的白色椭圆形事物,成了本片最重要的线索。
三、以记忆为原料的思想实验。
1、骗子4个半。
①“强盗做坏事,要看起来像做坏事。
我们做坏事,要看起来像做好事”石剥皮是个小骗子,企图在手段形式上行骗,是暗骗。
②“替人送信,替人送终,我都喜欢”乌云是个小骗子,在身份形象上行骗,是明骗。
③“消去烦恼的人,就如同一张白纸,你说什么就是什么”窃钩者诛,窃国者侯。
对表征现象行骗只是小骗,对思想行骗则是大骗,后者的高明程度远甚前者,直抵精神心灵本体。
田贵和秋蓉都是大骗子,他们对思想行骗。
王村长是半个骗子,他的失败在于不懂得:职位本身不是权力的来源,意识形态才是。
毛主席曾说“枪杆子里出政权”,自己没有能力,欲借他人之手对思想行骗,这只手凭什么忠命于你呢。
2、最大的骗子。
相比田贵,秋蓉是更大的骗子,因为田贵只骗了村民,而秋蓉既骗了别人也骗了自己。
在秋蓉当村长的阶段,人们的胸前贴着自己的名牌“不远、不妙、不强、不重要……”,可见村民们再次被标签化,他们没有找回自己原有的名字身份,而是被秋蓉洗脑成了新身份。
秋蓉却自白说“我给村民们都回了魂。
但为了让我能坦然面对丁远,我让大家忘了我和朱大饼的过去,这一点点私心,应该可以被原谅吧”。
现实情况与秋蓉所说的相悖,我只想到2种解释:①秋蓉连自白时都在欺骗观众,给村民们洗脑了却不承认;②秋蓉对自己也进行了“忘忧”,她把自己也骗了,她的自白就是她所认为的真实,于是真的“如果忘记了,那就是没有发生过”。
3、权力的第三种形态:意识形态。
简单讲权力的由低到高的三种形态。
第一种:武力强制。
第二种:制定法规。
第三种:意识形态。
意识形态在政治上的含义,是为统治阶级统治服务的思想意识。
在权力话语上,是社会思潮中的主流思想,参见福柯。
控制了主流思想,就可以通过思想导向,不以强制手段地使社会群体自然而然达到施力者的目的。
在村子里,统治阶级就是统治者,是“个人”。
随着一个外来人带着神秘的宝器进入封闭空间,整座村的意识形态与社会形式便掀起了巨变。
统治者发生3轮更迭,村子的名称发生3种变化。
①裕旺村。
村长掌权。
村民们是无耻流氓。
村长的权力不够集中,不能支配整个村的意识形态。
封建礼教观念、投资盈利观念、小农只想收入不想付出的观念,互相斗争,于是村长想建的车站建不起来。
“为什么要动我的房屋?
”“就凭我是村长。
”“你这个寡言廉耻,小头锐面的淫贼!
”按制片人李烈说,对这个村子的原始设定是大陆西南部的一个小村庄,环境、消息封闭,人们来自四面八方,是清朝时做了坏事才被送到这里来的,三教九流,什么都有。
所以我们看到,村民们几乎没有道德底线,村长用养女换猪、朱大饼为了一套房子出卖村民、丈夫用铁链锁住妻子、村民哄夺刚死之人的遗物、合伙抢劫外宾、奸夫引诱情妇偷走亲夫的财物、村长为了权力妄图洗脑全村,坏得很整齐。
之后田贵说他们“村子里面的人一天天只知道吃、喝、拉、撒,活着有什么意义”。
②健忘村。
田贵掌权。
村民们是工具性的愚民,知识积累不正确不连续,能力低下;忽略个人差异价值的存在。
村民只会歌颂和服从,犹如提线木偶。
高度集权。
田贵善于抓住人们的弱点:烦恼;钱。
前者是精神利益,后者是物质利益。
“忘忧”把大人固化的思想和价值观变成孩童般空白,然后填上操作者自己想要的内容,只有傻子能幸免。
烦恼看似是快乐的对立面,其实也是快乐的基础和源泉,在烦恼和痛苦中积累的经验支撑着我们在快乐和幸福中前进。
因为烦恼和快乐是因对立比较而存在的感受概念,完全失去一者而只拥有另一者的命题为假。
是以失去一者,个体就失去了个性。
忧=乐=“忧+乐”=记忆,忘忧操控的是记忆,记忆决定着思想。
显然在字面上,记忆的概念>忧的概念,“忘忧”只是个好听的名字,而这名字是个陷阱。
田贵借此行骗,以给人忘忧之名行控人心智之实。
在片尾前,村里唯一一个看似没有被忘忧控制心智的,是田贵自己。
其实他忘了前尘,行动初衷是“回魂”,即找回自己失去的记忆。
所以田贵也是忘忧的受害者,是找不到根的可怜人,掌握不了自己的命运。
③又一村。
秋蓉掌权。
村民们是个性化变强了一点的愚民,依然是提线木偶。
“不远、不妙、不强、不重要……”相比于“甲、乙、丙、丁…”看似多保留了一些个体差异,但经济行为统一化,忽略个体感受,依然是专政统治,挖宝→布防→制作手工艺品。
只不过是女性的权力逆袭。
④关于记忆。
以个体的记忆为原料可以进行思想实验,而以群体为对象的思想实验就成了社会实验。
记忆是个体的历史,群体的长期历史以文字或图像等实物存留下吉光片羽,而这些实物常由胜利者制作和打扮。
从一处见到的历史不一定是真实的历史,真实的历史背后也可能藏有更真实的历史。
片中没有小孩,只有成人,这不是个现实的村子,而是一块以记忆为材料的实验场地。
人们对存在者的理解基于体验和记忆,而每个人的记忆都不同。
同一个词语的概念,不同个体在相似语境中表达的意思可能千差万别,遑论在不同语境、不同文化背景、不同认知能力下的差异,这在语言上构成我们真实理解其他个体的难以逾越的沟壑。
亦遑论历史,所以在古文献考证里有那么多麻烦事。
4、“不痛不痒不怕”,人性缺失的可怖。
“不痛”和“不痒”从名字字面和行为上看,都是被洗脑到失去个体意识、剥夺了感受和恐惧的没有人性的工具,一如很多武侠功法设定中的最高境界是“绝情忘性”。
一片云们武功高强,毕竟心理还有正常感知、有温度,也就容易有弱点,所以老五会被“不痛”和“不痒”夹死。
其它杀手也惨败在被夺走“童年阴影”、无所畏惧的神拳小江南手下。
神拳小江南之前曾说:“我从小就胆小,怕被人欺负所以练武,武功练高了,胆子却没有练大。
打架全靠一口气,我提不起来”拥有某种意识,可以有能动性;剥离某种意识,改变主要矛盾,也可以产生新的能动性。
四、女性权力的发展。
1、女性权力的萌芽:尊严。
秋蓉处于权力的最底层,当养父(村长)觉得她阻碍自己儿子的前程,就以几头猪的代价卖给村里的无赖朱大饼,是对个体权利的极致污辱。
秋蓉想服毒自杀的原因是不愿以他人之妇的身份面对爱人;而和朱大饼去县城生活、不再见到王丁远却是她可以活下去的状况。
可见对于秋蓉而言,前者比后者的情况更惨。
秋蓉非常在意自己在爱情里的尊严,宁死也不能失去在爱人面前的形象,不愿让爱人看到失义的自己。
此处已见独立的女性人权意识。
2、女性权力的觉醒:质疑。
毛主席曾说,实践出真知。
在田贵统治的阶段里,秋蓉作为村长夫人体验到了权力。
当田贵召集村民们,下达布防的命令时,秋蓉没有站在田贵面前整齐的人群里,而是站在田贵后方面对群众,作为统治阶级的成分。
这个站位也可以用来表示,她对记忆和历史的认识与村民们产生了差异,她已经质疑,质疑真实,质疑历史,质疑权力,质疑爱。
“今天和昨天吃的一样吗?
”。
她陷入哲学思考,我是谁、存在有什么意义。
3、女性权力的斗争:爱情。
人性小气猥琐,存在本来苍白,有什么能比较便宜地使人的存在看上去貌似宏大而有意义呢?
爱情。
“你说鸭子不能飞,是因为它喜欢思念,但我想当一只鸟,立刻飞到你身边”这是秋蓉写给王丁远的情书一段。
“村子里面的人一天天只知道吃、喝、拉、撒,活着有什么意义”这是田贵对村民们的存在价值的质疑,他们缺少炽热的追求。
正因为秋蓉有过对真爱的追求,体验过爱情的烦恼和美好,所以她不甘于“今天和昨天吃的一样啊”这般无意义的重复生活。
情书里记载的吉光片羽闪现,曾经浓烈的感情便渐渐涌起,而质疑一旦产生,就会像个堵不上的窟窿越变越大,直至爬上记忆的围墙,打开潘多拉的忘忧。
为什么反抗?
为了爱。
4、女性权力的逆袭:女王的桃源。
“这就是我心目中的世外桃源吧”,是秋蓉个人心目中的桃源。
在万大侠的成全下,她用忘忧把整个村子的思想状态按照自己的想法进行整改,完成了由女奴到女王的升级。
五、爱情片的视角。
作为一个形式上的喜剧,本片的内涵在明显的思想实验悲剧后面,还有一层关于爱情的悲剧。
主要是秋蓉和万大侠的悲剧。
1、秋蓉的真爱。
大部分人的爱情对象只是存在于自己的想象之中,他们所爱的不一定是现实中的TA,而是想象中的TA。
如果现实中的TA与模板之间的差异太大,可能会难以为继。
裕旺村时期,秋蓉爱的,是她记忆里3年前的王丁远,她可以为了不让那个丁远看到自己沦为人妻的样子而自杀,可以为了获得与丁远复合的机会而谋杀名义上的丈夫,可以为了不放弃对爱的记忆而被绑悬在高梁上。
田贵掌权时期,秋蓉觉醒后应该看到了丁远作为土匪时的记忆,但田贵讨要她手里的蚕茧时她死死地护在胸口不放手,试过带丁远私奔,试过在屠村时躲在竹篓下面给丁远念情诗。
可见她依然爱丁远。
而当王丁远被土匪胖揍,万大侠力挽狂澜救下秋蓉、暴打土匪、把权力的话柄“忘忧”赠给秋蓉后,再问秋蓉爱的是谁,我想,这个答案就不那么明朗了。
毕竟万大侠追她好多年,人心都是肉长的,张孝全还那么帅,怎么都符合上位的逻辑。
秋蓉成为村长,王丁远的胸前挂着名牌“不远”。
秋蓉没有归还王丁远完整的记忆,现实的“他”已经不是她心里爱过的“他”。
秋蓉的真爱还存在吗?
秋蓉获得了权力,却在爱情上成了个悲剧。
秋蓉的选择是可以理解的,她从小到大最缺的不是爱慕,王丁远、万大侠、朱大饼、刘大夫,一伙儿追她;她最缺的是权力,人最缺什么,往往最渴望什么。
2、神拳小江南的痴情与自我建成。
“二,二,选二!
”万大侠骑着“铁马”离去时,抬起帽子的回眸一笑,简直男友力爆棚,铁血柔肠真汉子。
这一幕既温情,又悲从中来。
曾经胆小懦弱自私,只敢边帮助秋蓉边打着自己算盘的万大侠,在成为英雄后却选择了放手,让女神跟“她爱的人”在一起,把权力的武器交给女神,把悲伤和宏大留给自己,离开村子去灭霸。
消除女神统治下的外敌后患。
完成从一个男孩到男人的蜕变,突破欲望和环境的桎梏,神拳小江南的成长最彻底,彻底到失去童年。
铁马的设定:自行车是外界现代社会的象征,乌云这个清朝遗妇玩不来,万大侠却骑得溜溜地去杀BOSS。
如果还有支线续篇,万大侠比较值得讲出新故事。
3、田贵的动情。
田贵脑海里“有一个模糊的女人脸庞”。
他一年前的事情都被“忘忧”了,唯独还有这点信息留存下来,可见这个女人对田贵很重要,可能是他爱过的人。
而在被秋蓉洗脑前,田贵想留下关于秋蓉面容的记忆,可见对秋蓉也是动了真情。
4、朱大饼的占有欲。
石剥皮给朱大饼炸药时说“你最恨谁,就把炸药放在谁的门口”。
有意思的是,炸药放在了刘大夫家的门口,大概是因为朱大饼知道刘大夫对秋蓉心怀不轨。
多次抓捕、铐上锁链,宁愿让这种美蒙污、悲哀、黯淡也不愿让她离开自己身边,朱大饼对这个用几头猪换回来的姑娘是真喜欢真想占有。
奈何姑娘看大饼,就像潘金莲看卖烧饼的武大郎。
导演在命名细节上可能有用心。
5、刘大夫和春花。
这俩是喜剧,有见温情。
在被“忘忧”洗白记忆后又一次跟对方看对眼,在排队时相视一笑里的情愫有些动人。
提下毒药的设定:药性猛烈,源自刘大夫之手,医生的手里有如此厉害的毒药比较合理。
6、兄弟间的基情“哥,睡觉了,我陪你一起睡”此处有点泪目。
亲情就这一对,放这儿得了。
六、其它。
1、谁是好人?
傻子、万大侠(神拳小江南),这两个人自始至终没有干过坏事,傻子单纯,万大侠曾经胆小。
二饼陪哥哥“睡觉”、万大侠离村时的回眸一笑,都是暖心的段落。
从结果上看,命运厚待了好人。
2、偶然事件对历史的推动。
万大侠刚看到信鸽时突然二了吧唧自作聪明随便绑上个字条放了一只,无意间延缓了屠村。
这个桥段有点莫名,但放在喜剧片里也不算太违和。
3、额,尴尬。
最尴尬的一段:杨祐宁演的王丁远,被关在羊棚里跟他爹(村长)以哭诉的方式交代个人经历,这种叙述方式本来就很尴尬,他爹还以各种貌似搞笑的傻话呼应他,我的尴尬癌都要犯了。
这是个喜剧片啊,杨同学你一本正经地是要干嘛?
反观秋蓉偶然读到情诗,接触回忆的一段,用了旋转和拉伸镜头、前后移动人物位置、悄然改变服装和色调的处理,以交代反映秋蓉的心境变化,这段的叙述方法比较高明么。
4、脑洞。
①道貌岸然的倒下天虹道人威武地现身、落轿,然后摔了个狗啃泥,镜头立刻推向天虹道人的脸部特写,这个特写营造的反差很漂亮,让“假道人”的身份更合情,落魄形象也与后面的真正显出神通又形成了反差。
一级级戏剧化。
②合唱一片云的合唱,时而搞笑时而有点尴尬。
比较有意思的是万大侠进恶人谷这段,音效对心理氛围的压制。
③邮差造型“现在都民国了,为什么你还穿着大清的衣服?
”“因为我穿民国的不好看”。
这个理由,我给满分。
④玉米粉玉米粉的视觉效果不错,好脑洞。
乌云在屠村时的出场有点帅,飘飘欲仙。
田贵满头甩粉时像一个漂泊的灵魂。
张孝全并不纷繁的武打动作在玉米粉的笼罩下呈现了有力的质感。
5、留坑。
田贵忘忧前的过往经历,记忆中模糊的女人脸庞。
万大侠的童年阴影。
一片云们称乌云为“大嫂”,老公呢。
6、联想对比。
论思想实验,以欺骗为基础建构的世界,想到《Truman's World》。
Truman其实不曾见识过真实的世界和社会信息,所以他能对现实生存的世界产生质疑和反叛稍显不够合情合理,而《健》里秋蓉的求真意识和觉醒线索则要实际得多,因为她接触到了曾经失去过的记忆的痕迹。
集资搞现代化建设这个套路,想到《驴得水》。
不同的是,《驴》里的校长想建新教室主要是为了实现人文追求,《健》里的村长想建车站主要是为了获得财利和迎盼儿子。
七、感想1、类型视角。
作为政治剧情片是可行的。
以给人忘忧之名行控人心智之实,获得权力的最高层次:意识形态的权柄。
《健》的隐喻信息非常丰富,于是它可解读的政治涵义太多,甚至可以说政治隐喻太明显,可以映射的现实意象也太多,套到哪个地区和时代背景都可以说道一番。
我反而不愿把它跟某段现实必然地对应起来,而是单纯地把它看作一场有深度的思想实验或政治寓言,呈现的是人性和社会性里的一些普遍状态在极端组合下形成的魔幻效果,不苛求某种严密的逻辑。
看作爱情片是可行的。
《健》不像《驴得水》那般,把爱情纯粹作为促进主线矛盾发展的工具。
《健》里的爱情们,万大侠、秋蓉、王丁远,甚或刘大夫、春花,都有其独立存在的主体性。
作为成长剧情片是可行的。
秋蓉完成了从女奴到女王的女权逆袭,万大侠完成了从怂货到英雄的自我建成,想想在权力成长和胸怀成长的层面上也是很励志。
导演陈玉勋说过,他到目前为止的每部电影谈的都是寻找自我和成长。
总体而言,可以看作有深度的政治实验和个人成长剧情片,爱情在里面是点睛之笔。
作为喜剧片的定位不赘谈了。
从技术层面看,拍好喜剧比拍好悲剧难得多,《健》的重点不在“喜”,而在“以喜剧的形式呈现悲喜相形的深度”,以喜剧形式把沉重的思想实验讲成了欢脱的政治寓言,能做到这样已经很不错。
可以作为悬疑片看,悬着的是田贵的来历动机。
可以作为公路片看,若以可爱的乌云为视角。
(不认真脸)2、观感。
在思想实验性的片里,常会习惯性看低大陆作品。
但反念一想,《健忘村》里的隐喻内涵比《Truman’s World》、《浪潮》之类具有经典口碑的外国政治片短浅么,并不。
我最在意的是剧作质量,《健》的思想深度、内容丰富性都显稳健。
而呈现来说,调色、镜头、节奏、表演、服装、布景、配乐(自动忽略费玉清)、音效等的效果都不差,回忆时飘着花瓣的特效用得恰到好处,物象设定也具新鲜度,比较完整体面地呈现出了剧作思想,不瘦不滥。
或许它还不够“神”,感觉有些细节和表演力度还可以更好,可能是导演没有放开手脚或是火候未到,也可能导演想守住它喜剧的性质,不让它过于犀利。
但《健忘村》在电影艺术上已然走得很远,作为类型片也足够优秀。
我要支持它。
如果因某些不一定有的政治因素而受到不公平待遇,未免可惜。
在商业档上,烂片从来不是稀缺产品,但近年的中国电影确实有了很多好作品的势头。
触底总会反弹,朽木上有新生。
人性小气猥琐,科学神话磅礴,宇宙不可言说。
喜欢抬着轿子挑灯夜行的这2张海报,仿佛擢升了看待故事的视角,在夜幕和森野的一隅中秉灯前行。
台湾人的《危城》,自以为聪慧,实则浅薄无聊。
这才是所谓的“戏剧”电影该有的样子...虽然它没有戏剧版,但是这个搬上舞台也会很好看啊。
谁掌握了历史,谁就拥有未来。
一部文艺古装荒诞喜剧,有很对味的地方,自带BGM的男团、玉米粉里的打斗、还有小剧场的戏份;但也有莫名其妙的观感,包括剧情、人物塑造和行为动机,其实都有些别扭。关于政治的隐喻其实还挺明显的,集体记忆的影射,只是这个假乌托邦最后却成了真乌托邦,这个结局不觉得还挺细思恐极的吗?
好奇幻的一部电影,根本没有看懂要说明什么,连音乐都这么荒诞。#20170314
豆瓣这个分真是给低了,很不错的讽刺喜剧,虽然有些地方人物动机交代不清楚,节奏有些拖沓,但是绝对瑕不掩瑜,结尾更是惊喜,如果把舒淇塑造成白莲花的角色就太令人失望了……总之,绝对甩隔壁西游几条街😂😂😂
我想说,我没看进去。浮躁了点。
只有我觉得这戏三观不正么? 为了跟老相好重修旧好, 误打误撞毒死亲夫, 最后却爬到权利链顶端, 笑嘻嘻在自己的桃花源做个财色双收的人生赢家?!
我觉得这个故事很恐怖,这个忘忧的设定太牛逼了,就不太喜欢吵闹式的喜剧表达。周代的忘忧,记忆的茧,牛逼牛逼。周代就有黄铜了?周代你带过吗?水土不服,政治隐喻太多,完成度太低。
关于洗脑与和谐很有趣,全村人每天只想着赚大钱,但再怎么洗脑都改不了鼠目寸光卑鄙自私的劣根性。这个故事就像一则寓言,放在天底下任何地方都适用,有人敏感了,肯定是他们自己的问题,他们自己对号入座了。舒淇做村长后挺好玩。
意外地不错,很有风格
这片子太棒
就算政治隐喻再复杂,电影本身太傻太吵闹了;看到很多台湾熟脸很亲切,但表演也都是一团糟
本来以为是个矫情的寓言,结果很惊喜,镜头、剪辑、音乐和节奏都很棒,最后的结局很讽刺,健忘村产业升级换代,整体文明化,也娇贵化了。可以看作是台湾发展的缩影。土匪屠村一场的打戏不错。
台湾票房不好?台湾人民肿么能明白欲望村“和谐社会”肿么建立得起来…欲望不一的配角也各有意思。萧敬腾+五月天改版的《凡人歌》竟然蛮好听。
什么玩意儿
细思极恐:控制记忆或者说控制历史,你就掌控了权力,这恐怕是每一个专制者或团体做过,正在做或想要做的事
不好笑,也不深刻,港台腔太可怕了……
看懂以后觉得光怪陆离
加一星同情分