电影开头,从俯视森林慢慢到斗狗场,自然到人类欲望的对比,以为是一部关于人和自然和谐共处的电影。
随着一声枪响,法警对斗狗场进行搜查。
夜空,月亮,切镜头,小时候的白牙就出现了。
在电影里面,白牙作为一个意向,代入人的情感,有三个阶段:1.纯真无暇,对外界一无所知,也充满了好奇,那一片片雪,奔跑的感觉,和大自然的呼应,一切的美好。
2.母亲为保护白牙受伤,第一次感受到了害怕,母亲瘸了。
3.没有东西吃,吉喜和人类接触,讨到了肉作为食物,最后被身后的饿狼抢走。
4.吉喜回归雪橇狗群,伴随着和白牙的离别,成长。
5.白牙被买走作为斗犬,最后和法警成为朋友以及回归大自然。
电影对家的概念,白牙和吉喜,印第安人和村子,法警一家。
白牙从纯真到与人和谐共处,经历背叛,信任,回归大自然,整个电影像是一部童话,诉说着对家的向往
利用它妈在前面作为雪橇犬拉雪橇,让幼狼有样学样,名为如果你不努力,我们不会等你的。
你也该长大了,要经历没有妈妈的日子了。
然后通过交易(用它妈妈这只雪橇犬作为这一次河北边的捕猎权,让他成为雪橇狼)这种强行逻辑强压身上呀。
联邦警察来到酋长部落,说你住的这块地被旁边的xx市以450美元买下了,你们得搬走。
酋长说,我们一直都生活在这里的呀,怎么说搬就搬呢。
那我们出500美元买下。
好,那就12月底交易。
(这里也是一样的逻辑,强买强卖,但酋长也没有这里的所有权,只是各说各有理)让你当领头犬它们不服气,你必须带领他们。
这事我帮不了你,你要自己证明给他们看(这不也是强盗逻辑?
我为啥要当领头犬,我为啥要证明?
我自己都不能做选择?
)让狼进鸡圈,还跟它说,你要学会和谐共处,不能杀鸡。
这不是典型的己所欲,施于人吗?
还有酋长为了全族领地的定金,交易了白牙;白牙的母亲同样也是被酋长交易换得捕猎权;当那个赌徒威逼法警的妻子时,又想让法警以白牙交换回自己的妻子?
在白牙眼中,自己就是个筹码?
作为筹码还要为主人拼命?
这不是自以为中心的逻辑?
1991年,《白牙》曾以《雪地黄金犬》为名被搬上银幕,但该片对原著改编太大,只是截取了男主角将白牙从斗狗场救出后,一人一狗逐渐成为“好友”的段落。
而由法国导演亚历山大.埃斯皮加雷斯执导的《白牙》,不仅继《至爱梵高》之后,采用了手绘油画的形式来呈述故事,对于原小说的故事线还原,也比1991版要完整许多。
但,用一个目下很流行的词来概括,这一版也是“毁原著”之作。
喜欢动物题材电影的观众,想来应该会记得《野性的呼唤》。
1903年,由美国作家杰克.伦敦创作的小说《野性的呼唤》出版。
此后,该作品被多次搬上银幕,评分最高的是1992年版。
《野性的呼唤》讲述的是一条叫巴克的狗被人类社会的残忍现实,逼迫得重拾“狼”性,最后舍弃人类文明,回归自然原野。
时隔3年后,杰克.伦敦又出版了《野性的呼唤》的姊妹篇。
这一次,他让一条叫“白牙”的狼,从满是竞争、强者生存的冷漠、残酷中走出,进入了温暖的人类家庭。
前者,是狗变成狼的过程;后者,是狼过渡成狗的经历。
本文要说的,就是《白牙》。
1991年,《白牙》曾以《雪地黄金犬》为名被搬上银幕,但该片对原著改编太大,只是截取了男主角将白牙从斗狗场救出后,一人一狗逐渐成为“好友”的段落。
而由法国导演亚历山大.埃斯皮加雷斯执导的《白牙》,不仅继《至爱梵高》之后,采用了手绘油画的形式来呈述故事,对于原小说的故事线还原,也比1991版要完整许多。
但,用一个目下很流行的词来概括,这一版也是“毁原著”之作。
杰克.伦敦被称为“现实主义作家”,他笔下的故事总与“生存”密切相关。
他认为环境对于人或者动物有“塑造”之能,是狗还是狼,由环境来决定。
所以,杰克.伦敦的故事从来不会温和、柔软得像晨光、暖雾,绿草、鲜花。
而亚历山大这一版《白牙》,恰恰去除了他小说中残酷、冰冷、尖利的元素,让整个故事变得柔和、静美、温暖,就像原本属于成人的童话,在后续发展中被剔除了暗黑、暴戾部分,变成了孩子们的专属。
我们先来看看杰克.伦敦的原小说《白牙》,究竟讲述了一个什么样的故事。
小说的开篇,便是一场历时几昼夜的“追猎”。
猎手是一群在零下50度的环境中,因为缺少食物而条条饿得瘦骨嶙峋、红了眼睛的狼;猎物则是担任护送雪原丧生者尸体回家任务的比尔、亨利。
这场猎捕追逐中,两个人的雪橇狗被一条“母狼”接连诱出,让狼群撕裂吞食。
在比尔也成为狼口的牺牲品之后,亨利靠着最后两条狗和火堆又勉强支撑了两天。
就在柴尽火灭,两条狗也失去后,即将丧生狼口的亨利盼来了救援,于千钧一发之际逃得生天。
这一段开场戏,将雪野绝地的生存之残酷展示得淋漓尽致。
狼的追捕猎杀、人的奔逃反抗,所为的都只是——活着。
而像这样关于生存的激烈搏杀,充斥着《白牙》的前半部分。
白牙的母亲,就是前面提到的那条“母狼”。
事实上,它只是一条原属于印第安人,后来跟着狼群“离家出走”,名叫“吉喜”的狗。
一场争夺交配权的战斗后,两条狼倒下,最后的胜出者“独眼”成为了“吉喜”的配偶。
随后,白牙与弟、妹们出生,又在一场“饥荒”中成为“独子”。
父亲“独眼”被一只猞猁杀死,白牙在母亲“吉喜”的照护下,凭着对生命的探索,学习着熟悉外面的世界,并从一窝小雷鸟开始,完成了第一次猎杀。
一次偶然,吉喜遇到了往日的主人格雷.比弗,深印在骨子里的属于“驯服”的一部分,让它再次选择了回归人类社会。
在格雷.比弗的部落里,白牙慢慢长大了。
但成长的过程并不温暖,格雷对白牙恩威并施,毒打与肉,是他能给予白牙的全部。
作为狼,白牙天生被部落的狗群排斥、欺辱。
为了生存,它学会了偷盗、诡诈,也学会了守护、忠诚。
因为没有拥有过“爱”,白牙从不柔软,能加诸给它的词只有狡诈、阴沉、凶残,正面词则是聪明。
这是白牙生命的第二阶段。
白牙生命的第三阶段,来自于一个叫作比第.史密斯的男人。
这个男人矮小、丑陋、贫穷、软弱,他对白牙为了生存淬炼出的战斗力垂涎不已。
在出钱购买不得后,史密斯用酒引得格雷.比弗堕落,以酒将白牙换到了手。
白牙逃了两次,但两次都遭到了原主人格雷.比弗的背叛,被重新送回史密斯手中。
毒打、圈禁,在同类中软弱窝囊的史密斯,用凌虐折磨白牙的方法寻找自身“存在感”。
他用尽手段让白牙愤怒、暴躁,再让它与别的狗厮杀、争斗,成为他赚钱的工具。
白牙,成为育空堡战无不胜的“斗狼”。
一次战斗中,白牙遇到了一只斗牛犬。
斗牛犬不同于以往对手的战术、反应以及身高、体型,让白牙发了慌,并随即因为一个小失误,让斗牛犬咬住了自己的喉咙下方。
命悬一线之际,白牙的生命进入了第四阶段——一个叫作威登.斯科特的男人出现了。
威登.斯科特救下了白牙,并强行让史密斯把白牙卖给了自己。
在威登.斯科特这里,白牙感受到了从未有过的温柔与爱。
第一次有人温和地跟它说话,跟它聊天,不带任何伤害的拍它的头。
这一切让白牙陌生、疑惑,可又从心底生出喜欢。
与对格雷.比弗不同,白牙爱上了威登.斯科特,并由爱生出了更浓烈的忠诚。
威登.斯科特中途离开时,白牙不吃不喝、生无可恋。
当威登.斯科特返回时,白牙做出了最彻底的交付动作——它将头塞进了主人的怀里,像狗常做的那样。
之后,当威登.斯科特要返回加州时,白牙跳出窗户,带着身上被划出的伤痕追到码头,争取到了成为威登.家庭一员的机会。
学着与主人家的狗相处、不攻击附近人类、不去咬杀家养的鸡、学着爱上了主人的家人……最后,白牙更因为杀死了潜入威登.斯科特家中报复的罪犯,成为所有人口中的“福狼”。
曾经被残酷的生存环境逼迫得凶悍、残忍的白牙,拥有了爱与家庭温暖,也由狼……变成了狗。
创作《白牙》之前,杰克.伦敦刚结束了第一段婚姻。
失去家庭的混乱、孤独感,让他想要写一个回归家庭的故事。
“白牙”的故事背后,是杰克.伦敦对于爱的渴望。
而影版《白牙》呢?
目前正在影院上映的《白牙》从白牙的幼年展开,从画面到故事都被“柔化”。
虽然曾跌落山崖、坠入溪水,却被母亲及时救援;与猞猁的一场战斗中,白牙也没有像书中那样发挥战力,而是全程被母亲保护;大“饥荒”中,它比书中提前遇到了威登.斯科特,从他那里接受到了一份善意;进入印第安部落后,白牙有女人们的格外照护,也没有狗欺负它,反而是它自己学会了如何拉雪橇;第一任主人格雷.比弗威严、慈爱,从没有像书中那样给予它毒打,反而是包容与爱护……
影版中,白牙生命中最冷的一段,就是格雷.比弗为了部落,不得已将它卖给了史密斯。
但这段血腥、残忍的斗场经历,在影片中也仅仅是一点而过。
几段过场戏后,白牙就遇到了救星威登.斯科特。
如果说杰克.伦敦原小说的主题是“残酷的生存”与“爱的救赎”,那影版就只剩下了“爱”。
就像媒体对于影版的评价:这是一部充满爱的电影,节奏舒缓而宁静,导演将一只小狼无情颠簸的命运变得柔软又温和,镜头很长、很慢、很精致——《文艺报》与原作相比,动画版《白牙》是“柔焦”的,整个故事的底色柔和温馨了许多,善和恶非常彻底,每个角色非黑即白,是低幼动画比较简单的配置——《大众日报》
若是按照“还原”来说,影版《白牙》无论是情节还是格调以及核心,都是偏离原小说的。
但是,如果不与原小说相对比呢?
亚历山大.埃斯皮加雷斯执导的这部《白牙》,有着幽美、静谧、温暖的画面,也有着细腻、暖心的情感,原作中的漫天风雪、酷寒冰冷,在影片中都不存在,即便仍是白雪茫茫,也是一派清透、纯净的自然风光。
影片中的白牙,幼年是憨萌可爱的,成年后是温厚可靠的。
即便是后来被称为“育空堡的噩梦”,体现出的也是它身坠樊笼的悲凉与无奈。
当它被牵着走进斗场,面对两个咆哮着的对手,抬头自破裂的屋顶望向天心明月的那一幕,屏幕下的观众都似乎听到了它的叹息。
之后,放弃战斗任凭对手撕咬、倒下的情节,更是直接戳进了观众的心里。
人与狼之间的善与恶,用这种颠倒的形式,直观地呈现在银幕上。
而这样的细节,布满了整部影片。
所以,虽然影版“毁原著”,但是我依然愿意将它推荐给大家。
但就是这样一部精工细作的影片,上映3天票房还不足60万。
大多数影院都不愿给它排片,而将影厅留给了同期的几部4分、5分作品。
说实话,心疼!
白牙的第一个主人是格雷,它并不喜欢格雷,却对他忠心耿耿,最终成为了一只领头的雪橇狗。
在一个偶然的机会,他被主人带到了白人生活的地方,有一个人对它非常感兴趣,人们都叫他美人史密斯,其实他很丑,他千方百计的想让白牙属于他,他用威士忌引诱格雷上当,最终格雷为了一瓶威士忌,把白牙换了出去,白牙就成了史密斯的狗。
史密斯让他的野性有加无减,史密斯把它变成了摇钱树,让它出去和别的狗战斗,白牙百战百胜,他便可以获得大把大把的赌金。
但是史密斯对白牙非常凶,白牙只要被放开就对史密斯又扑又咬。
直到遇到了一只斗牛狗,白牙输了一回,司格特用150美元买下了它,白牙才开始了新的美好的生活。
司格特给它肉吃,让它拉雪橇。
白牙过上了自由自在的生活。
刚开始接触杰克伦敦的书是在初中的时候,某次在新华书店看到一本《野性的呼唤》,名字很特别,于是买了去看,大致故事是讲述一个拉雪橇的狗如何变成一只充满野性的狼。
当然为了渲染故事的曲折性和奇幻性质,作者不得不将狗的智力提升了一个层次,或许这只狗的本身就是一个超群的存在?
无论如何,这本书将我带进了一个未曾谋面的世界,杰克伦敦笔下的主人翁都是意志做成的,他们的大脑,肌肉,骨骼都是由坚韧不拔的意志......
一直都觉得,动物比人真诚多了。
虽然这部影片把狼人性化了点,但是不影响白牙带给我们的感动。
它重亲情,严严冬日,叼野果子给妈妈吃,冲出来,保护妈妈,最后分别的时候也是依依不舍。
它懂得知恩图报。
不管是印第安人也好,还是法警也好,你给我一个家,那我就用尽我全力,保护你。
即便是令我害怕的拐杖,当你陷入危险时,我也毫不犹豫冲上去。
看完这部片子,最感动的就是那一份真诚,纯粹的心吧。
白牙是条狼,他本来没有名字,是个喜欢太阳又调皮的小狼,从妈妈怀里醒来,迎着阳光看到了春光明媚万物生机,他很欢快。
追着一只小动物就去了,可是眼看老鹰将猫鼬抓走,慌乱之中他跌下山崖,冲入了大河,好在被妈妈救下。
学着妈妈去抓鸡,躲避狼群和狗熊,妈妈被野猫抓伤腿后,他也学着给妈妈站吃的。
可是实在太饿了,在看到一位警察只是开枪吓走尾随的狼群后,他们鼓起勇气来到警察面前,很幸运地得到了一份三文鱼,他也记住了在此刻帮助他们的警察腰带。
得到食物后,他们谨慎的跑开,可惜遇到了之前的狼群,群狼围堵下,妈妈只能将食物抛出夺得一线生机。
为了食物,他们来到了妈妈之前服务的印第安人群中,他们也接纳了她。
他们为人们拖拉东西,人类为其提供食物。
可是白牙看到妈妈拖着一条不便的腿也在那样努力拖拽,内心非常自责。
所以时常在无人的月夜下锻炼自己,累了和妈妈相偎而眠,岁月静好。
可是印第安人的土地要被拍卖了,为了保全家园,爷爷准备筹集资金,所以需要去别人的地盘打猎,这里不得不将最优秀的狼妈妈给了出去。
白牙很不舍,可是没办法,他必须做个让群狼服气的首领,好在他足够优秀。
做好了手套,他陪爷爷去卖货,此间他被人看中了,为了得到他,狗贩子套路了他爷爷,并用拐杖狠狠打他。
他被拉去和斗犬,成为小镇的强者,可是也因此受伤。
他被拘束着,只有看到月亮的时候才能感觉自己也有快乐宁静的时候。
他被警察救下了,警察也因为救下他而受伤。
醒来的时候阳光刺眼,小屋安宁。
女主人温柔细心,男主人的腰带他还记得,那是他小时候的救命恩人。
次日清晨,他用一堆鸡来感谢他们的救助,可惜这些鸡是女主人养的,狼的本性不被接受。
女主人将其带到鸡舍最终将其驯服。
他想回家了,回去那个郁郁葱葱的森林。
在他和警察主人分手后,有个歹徒劫持了警察,千钧一发之际,白牙救下了警察。
他们一起回去之后,发现之前的狗贩子也在,还劫持了女主人。
这可真是太让人生气了,虽然那根拐杖是噩梦,但是一味退让根本不能解决问题。
所以他们完美配合最后脱险。
警察主人和女主人要回家了,坐在车上的白牙望着倒退的风景,其实万分不舍。
可是主人是好人啊,狼的天性是自由,怎能拘束让他不开心呢。
所以放他离开,各自去寻找自由吧。
当他站在崖前狼嚎的时候,印第安人听到了,狼妈妈听到了。
他真正自由了。
《白牙》是一部常见的以动物为主要视角的动画电影,但影片没有按照二次元惯用的模式将动物拟人化萌化,而是写实地展现白牙的成长。
白牙诞生于荒野世界中,幼年所见的是弱肉强食的世界。
后来,母狼带着它一起从荒野回到印第安主人身边,成为了一只雪橇犬,然而短暂的平静生活之后,印第安主人因经济压力被迫将白牙卖给了诡计多端的史密斯,受尽虐待和监控下,白牙被迫成为了一匹凶狠的斗狼。
经历了一段几近亡命的斗狼生涯后,新主人斯考特救了它。
斯考特仁慈的爱使得白牙逐渐从凶残的野兽转变成为忠实的宠物,并从坏人手中成功救下了斯考特一家。
影片没有为白牙安排任何一句台词,却依然通过细腻的描绘让观众见识到了一个血肉丰满的形象。
他既有狼的野性,也有狗的忠诚。
在帮助人类的时候展现出孩童般的天真和美好,也在对抗坏人时表现出勇敢又充满力量的精神。
最开始的时候,白牙出现在斗狗场,面对两只凶狗,它没有反抗,而是看着月亮,而这轮月亮与回忆中和母亲待在一起的明月重合了。
暗指白牙很想回到以前的日子。
镜头一转白牙躺在了地上,剧情也开始了回忆。
回忆中,母亲一直在好好的保护着自己的孩子。
有个小插曲,是一群黑狼的出现。
母亲在与豹(应该没看错)相斗时,受了伤,知道自己无法保护孩子,便带着孩子去了原主人那。
其中一段白牙与母亲分别的情形,虽然没有话,但无言有情。
主人带着白牙去卖手套,遇到了开头出现的牵着白牙的人,从此人长相中不难看出是个坏人,确实把坏人的形象刻画的很明显了。
让人偷钱的行为也证实了,主人在村子和白牙中选择了村子,这也是电影的真实性的提现。
而后并没有细写交易过程,只是又一分别场面。
在斗兽场里,各种金钱的画面,白牙身上的伤痕累累,形成了鲜明对照。
至此,回忆结束。
白牙被法警救了,后被送到了家中。
善良的女主人虽然害怕,但依然勇敢的把食物送给白牙。
知恩图报的白牙,看到了法警的腰带。
记起了它是给三文鱼的那个人。
夜晚,白牙并不想回到小房屋,应该是狭小的空间给他留下了阴影。
包括,拐杖。
本来终于以为,要过上安稳的生活了,坏人的出现又打破了平静。
狼出手保护了法警,白牙咬断了拐杖,战胜了内心的恐惧。
作品中有多处白牙看老鹰飞翔的场景,暗指它向往自由。
后也真的将它放回山林,以狼嚎结尾。
最后,我想说,白牙也是真的帅!!
乖巧的样子好可爱!!
电影拍得没毛病,挺治愈的,法国人的油画风看上去也确实比荷里活工厂店的逼格高很多。但是,这个杰克伦敦原著改编就让我很纳闷儿了,粗略看了下原著小说梗概,这拍得既不杰克,也不伦敦啊……不过给小孩子看倒是还不错,可以放入陪闺女一起看的片单里了。PS:那个反派真得好像马云啊^o^
简单纯净的动画
制作的还算不错 就是剧情推进的有点缓慢 过于写实的故事与画风 总是感觉相对于动画片来说丧失了特有的想象力
坏人史密斯的形象难道不是按照马云设计的么?哈哈哈!看着就出戏啊!
塞尔达荒野之息。很舒服的故事,很舒服的雪景。
喜欢,建模和配乐都很棒,节奏不徐不疾,像一首绵长的叙事诗,结尾一声狼嗥把我嗥哭了
勉强3星吧,各方面都很平庸
《白牙》出版于上世纪初,杰克·伦敦将《野性的呼唤》中“家犬回归自然”的过程倒转过来,讲述一只幼狼的“进化”过程——褪去野性、发展道德、学会忠诚。电影在很大程度上遵从了这样的的故事模式,在将原著影像化后就更显保守而陈旧,适合“年轻”一点的观众观看。
本想能看到杰克伦敦,结果是温情版《野性的呼唤》,还是拍给孩子们的童话故事,太美好……适合带娃去看,油画画风很美。
偶然发现的片子 叙事节奏平静 拍摄手法独特 画面生动写实 有让人沉淀下来仔细感受体会其所想表达之物的温暖力量
2.5 牙牙你是什么天使宝贝儿
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太痛苦了看得…单这个故事太令人痛苦了……从小生活在弱肉强食的世界,小时候靠妈妈,打不过就饿着,妈妈腿瘸了只能跟着人类当雪橇犬,妈妈轻易就被人类卖了交易,不能跟着妈妈,还要跟同类打斗竞争头犬才能活下去;后被卖掉成斗犬,进入了血腥阴暗的环境不断打架才能活…
太喜欢前面的戏份了,小狼崽白牙在山野中,泉水中,玩耍嬉戏打闹,学着如何捕猎生存,与敌人角斗,完全没有台词,只有动物的声音和旷野的呼吸声,但是后面人类的戏份太难看了,妄图赋予动物所谓“人性”,拧巴,扭捏!评分:6.0/10。
拖了N久,分了几次看完!画面不错,有特点,剧情不吸引我,属于我可以不看的!
白牙好可爱 贴贴
适合大一点的小朋友。不同于传统迪斯尼式主角的奇幻历险,白牙更写实也更有人性关怀,同时也展现了那个年代北美大陆印第安原住民的困境,有助于小孩子了解相关殖民史。
看移动赠送的宽带盒子
狗狗不需要会说话就能让观众明白它的想法,不需要可以就可以很萌。小狗狗没有坏心眼,坏的都是人类自己。可可惜这片还是人类视角。
森林片段都比较美,但只是借用了《荒野的呼唤》部分剧情,纯粹是一种偷懒投机的行为。一只狗成长为狼的故事,变成了狗与人温情的故事,省钱的地方比较明显。Netfilx急于全球扩张占了中低端市场,总体质量下滑不少,但这只是波动。有趣的是,是国内引进与发行,肯定是考虑到原著的名气、宠物狗片仍有余热、养眼的色彩、还算乐于大众接受的剧情,发行公司很大,铺钱的话,这电影自然也能卖个不错的成绩,毕竟同期那个什么猪八戒都有6277万的票房,但自然是不愿把票房的一块蛋糕分给外国人,于是就用这种预期值较低的方法,你火了,都赚,你冷了,也没有什么损失。从另一个角度说关于大片或大投资的动画,对于资本是有利的,画了块巨饼,让人人去追,短时内有炒钱滤钱、抢救市场的作用,但这是假象,因为他们卖的是资本,并非作品。