以前我也会做梦,后来不会了。
可能知道的太多了,就不会想象了。
为什么学马克思的时候说,一切的想象来源于现实。
我们知道更多才有想象的基础。
以前我也写影评乐评,看完一个想很多。
后来不会了。
看过了,心里激起一点小小的想法,看完就消散了。
似乎有什么,又似乎没了。
所以我写不好了。
我懒得写了。
我不再想了。
影片的主人翁是一个公司里闷头干了16年的员工。
回忆他父亲还在的日子,他留着很酷的发型,滑板玩得很溜,潮味十足。
可是现在,他只是一个有点小驼背,干干瘦瘦矮矮的男人。
自卑,被人趾高气扬的欺负。
他总是在跟人说话的时候走神,也许幻想着很厉害的东西,但是这样更显得他的无能。
这样的白白净净的干瘪的男人,公司里太多了。
不知道他哪儿来的勇气,也许是工作上的尽职。
为了追一张底片,他做出了最疯狂的举动。
一场说走就走的旅行。
(美国的护照和钞票,还有英文真是好用,不过还是要钦佩他这一路的胆大)什么也不带就出门,格陵兰,冰岛,要爆发的火山,阿富汗喜马拉雅,那些美丽而壮阔的东西,让他变成了一个充满魅力的人。
(这是很多人去西藏的原因吗?
我说你们去了也变成这样,因为你们是旅游,没有修行)化妆师很厉害,演员很厉害。
100多分钟,我对这个男人的印象改观了。
最后他和要寻找的狂野摄影师看起来很像。
还要说到他的妈妈。
父亲去世后妈妈的辛苦并没有被提到。
只看到妈妈留着爸爸的钢琴,最后为了他卖了。
妈妈给他做桔子蛋糕,全世界都爱,可以用来贿赂军阀(我妈妈的饭菜可以贿赂全世界!!!
)。
妈妈从垃圾箱收起他扔掉的钱包,那个象征着装了生活的精华的钱包。
以为影片卖了好大个关子,最后都不好意思抖出底片是啥,结果很勇敢的抖了出来。
我也很服!
因为摄影师一定是深爱着他的!!
那么前后的照片有什么关联?
没有。
妈妈那张,有。
摄影师很任性。
最好的,不一定会拍下来。
因为,我自己看到了,就很嗨。
所以,如果我没有写。
因为,我打算自己嗨。
大部分时候我愿意分享。
因为我没了,这想法也没了。
多可惜。
不过也有不分享的时候。
没关系。
有更出色的人会做到的。
我不用担心太多。
毕竟我来到这世上的时候没有带指令任务。
ALL I NEED TO DO IS ENJOY AND MAKE MY MIND.对了,做了疯狂的事后,主人翁的白日梦补偿程序就停止了。
也许,我没有做梦,因为我正在做。
主人公Walter见到摄影师Shawn的那一段,Shawn在喜马拉雅山上某个地方等着拍雪豹。
当雪豹真正出现时,Shawn却没有拍摄,只是看着,Walter问,你为什么不拍。
Shawn说,有的时候我是不拍的,那些我个人很喜欢的时刻,我不想被照相机分心,我只想在那里,在这里,这一刻,浸入到里面。
Shawn中间还说了一句,美丽的事物总是不想被注意到。
这一刻,让我想到了Walter。
在Shawn的眼里,默默认真工作了16年的Walter就是雪豹,或者说“鬼猫”,不经常被人注意到,却很美。
白日梦想家 讲述的是沃尔特·米蒂因父亲的早逝不得不担当家庭的重负,高中辍学在披萨店打工。
他放弃在现实中追寻梦想,却在白日梦中实现自己的梦想,最终成长为一个爱做白日梦的杂志洗片经理。
他平时最喜欢做的事情就是幻想自己成为英雄,到处经历各种冒险。
某天,当西恩·潘饰演的冒险摄影师发来的图片不见后,沃尔特决定亲自前往寻找。
整部电影其实没有跌宕起伏的剧情,可正是这种平淡中的冒险更能刺激人们的神经,主人公为了找到第25张底片,跑到格林兰找塞恩,后来从喝醉的壮汉那得知塞恩在一艘船上。
于是他在犹豫是否应该冒险一次坐上醉汉的直升飞机去找那艘船。
这时候音乐想起了,女主角边弹吉他边走到男主身边。
听着那熟悉的旋律,男主不知哪来的勇气跳上了直升飞机。
之后的剧情就是他从直升飞机跳入大海,然后与鲨鱼搏斗。
到冰岛后抢到一部自行车,溜滑板赶路,趁火山爆发前从小镇逃出。
最后虽然还是被公司给炒鱿鱼,但他还是没有放弃寻找塞恩。
阿富汗,喜马拉雅山。
都留下了他的足迹。
影片的结尾男主角已然获得了新生,经历了如此这般的经历过后,生活虽依旧平静如初,意义却已全然不同,这也是这部电影带给我们的答案之一,值得我们去思索。
一部表面上看着还不错的电影,但仔细揣摩,却只是一部空有其表的文艺片。
难怪IMDB上给这么低的分,也难怪北美票房惨淡。
美帝的眼睛还是雪亮的。
表面上,这部片子是一部哲理深刻隽永带一点黑色幽默的文艺片。
电影的拍摄角度、技巧、取景实属上乘,格陵兰和冰岛旷野无人空灵大气的美景足可震撼每一个在乌烟瘴气的城市连太阳都不一定看得见的国人。
同时,电影的配乐也的确下了一番功夫,轻松深刻的Stay Alive与直接把电影配乐上升了一个高度的Space Oddity也着实让我感到了这部片子扑面、浓郁的文艺气息。
再加上斯蒂勒那张老脸,这部片子的确做足了成为深刻大成本文艺片的所有准备,也的确给大部分未加思索的观众一种蕴含无数人生奥秘看完即可悟道超生的感觉。
但,也仅此而已了。
这部片子的剧情,尽管加上了各种艺术表现手法的掩饰,说白了就是一抓一大把的屌丝逆袭剧情。
而且就算是在所有的屌丝逆袭片中,它的剧情也不能说是最好。
先看前期。
电影前期欲扬先抑的“抑”字把握的倒还是比较好,一些细节的处理鲜活地展示给了观众一位只苟于己任、被整个社会压榨、还得承担起不能承受之重养活家人的中年屌丝男。
前期夸张、戏剧性的表现手法作为整个戏的亮点,中肯地说的确起到了一定奠定电影基调、刻画主角的效果。
然而,前期主角的白日梦完全没有一点新意和幽默在里面,虽然我知道这部电影想让我笑,但我只感觉实在是太冷(尤其是主角在办公室里面看到冰山的时候);同时由于现实生活中这种主角走神3分钟情况确实太过夸张,也使电影与现实生活产生了一定的脱轨。
与《阿甘正传》的戏剧化处理方法比较,总还是欠缺一点现实与夸张的平衡。
而到了“抑”这一部分,我完全有一种编剧已经放弃治疗信马由缰了的感觉。
如果说前期只不过是与现实生活有部分脱节,后面已经达到了魔幻现实主义大片的感觉。
所有路人对主角无条件友好,冰岛上碰巧碰到那个酗酒大叔;阿富汗山区竟然搞定了那个军阀,而且雪山那么大一片地方竟然巧遇摄影男......只感觉感觉主角开了挂实在萌萌哒,没有感到任何一丝哲理气息。
电影允许戏剧化的处理手段,但这种揭示现实生活中哲理的电影,最好还是要源于生活,多靠点谱。
同时,这部电影后期的转折本意实在告诉我们生活要追求刺激、丰富,但却忽视了一个重要问题:什么是电影说倡导的刺激?
什么是有意义的生活?
难道在自己的“平凡”岗位上不能寻求这种梦想与冒险,难道我们必须都要跑到战乱的山区去升华我们的人生?
就算是在主角胶卷冲洗的岗位,也可以寻求人生的意义;就算是被认为浪费生命的保安或者邮递员,如果与邻里处理好关系并尽力帮助他人,也可以使生活很精彩。
这部电影的核心主旨,我觉得都是不切实际并且大错特错的。
大部分人甚至都不会有机会干主角干过的事情;而我个人认为,若论“白日梦”与现充,这部电影的主要目的,反而应当是让大家在自己平凡的生活中寻找人生的意义与精彩。
总之,这部电影就是一部伪文艺的空壳片。
除了场景与音乐外乏善可陈,不值得推荐。
如果不是出于对工作负责的态度,华特不会去到处找寻底片找寻那个摄影师鸡汤看的多了就会反胃励志片看的多了也就无所谓了这年头谁还需要鸡血可是可是,生活总是需要那么一点点意外才能让我们觉得生活还总算有点乐趣不是喜欢那个喝醉酒在酒馆里面唱歌的胖大叔喜欢那个吃了蛋糕脸上露出笑容的大(四声)王喜欢那个应该算是红娘的电话另一侧的那个男生其实任何人的生活都避免不了单调无聊和到最后的几点一线习惯了,似乎都在重复着上班下班吃饭睡觉一样可是,总有某个瞬间,某个事情,某些人会让你忽然有些想法有些勇气一个人去到一个地方,看一些风景,和某些朋友一起喝酒做一些从不会甚至想不到自己会去做的事情有些人把这个堪称一个中年宅男的一个中年危机的破解的鸡汤电影嗨谁在乎呢只要你看到了电影中你想看到的就足够了
这是一部在我看来槽点跟赞点一样密集的电影。
槽点无外乎,你在喜马拉雅山脚踢球!
美国人体力好也不是这么玩的是不是以及这就是美国旅游局赞助播出的吧!
美国护照想走哪儿走哪儿。
赞点言简意赅说呢,就是优秀的BGM,美丽的风景跟拍摄角度,最后呢,就是我最喜欢的影片立意之一——被认可。
说实话,并没有感受到多少什么心灵鸡汤的fu平静的沉默,平静的追求,平静的爆发。
从脑洞无限大到人生经历丰富了一整页的resume,在我看来其实都还好。
但是无法自持的是,那张费尽千辛万苦找到的底片,是肖恩对米提的肯定。
16年认真工作的肯定。
那段静默隐忍的时光,是生命的本质。
这一点是我再喜欢不过的。
不言不语,一片风景。
还有很多啊,那个相亲男,那个胖下属,那个胡子男。
都认可了男主角,不说喜欢与否,那种认可,让我沉迷。
这太好了。
第一次听说这部电影,是因为李欣频老师曾经在网上推荐过。
迟迟未看是因为电影的海报让我觉得是中年男人肤浅寻爱的过程,可是今晚看了才知道,原来是充满着诗和远方的电影。
男主角Walter Mitty是一个平凡得不能再平凡的上班族,平凡到上司不会专心听他讲话,平凡到相亲交友网站的资料无聊到无法填满,平凡到有超高滑板技巧却不被督见。
可是正正因为他平凡,他勤恳,才让他执着地逐一拜访了格陵兰岛,冰岛和喜马拉雅山,只为了寻找一张讲述生活本质的底片。
他出发的初衷是不想丢掉饭碗,还有从女主角那里获得了远行的勇气。
谁知道回来的时候,饭碗还是保不住,女主角还是跟前夫复合了(他本以为是,后来发现不是)。
可是他最后获得了更多,因为他得到生活本质的真谛。
不知道大家对电影中,男主角幻想中的女主角拿着吉他唱的major tom有没有留下印象?
电影完了这首歌在我脑海中挥之不去,这首由80年代英国歌手David Bowie所创作,据说是受到人类首次登月所受的启发。
实际上,我曾经在一部香港电影《那夜凌晨我们坐上了旺角开往大埔的红van》也听过这首歌。
原来Major Tom是一位太空人,是一位明知山有虎,偏向虎山行的太空人。
因为他太爱宇宙了,比妻子家庭甚至生命还要爱。
空洞孤单的太空舱,其实满载着理想,勇气与爱。
这两部电影都引用了这首歌,我想,生活真的把他们压得不再年轻有梦了。
曾经那个踩着滑板的他,梳着庞克头的他,早就收拾好行囊的欧洲之旅,都早已丢进风中了。
而此时此刻,Walter Mitty试图联络心中的Major Tom。
在喜马拉雅山的顶部,他终于遇到了摄影师肖恩,本想询问第25张底片究竟是怎样的一张照片?
究竟关于生活的本质的照片是什么?
但肖恩却邀请他跟当地人一起踢球一起笑。
后来,回到美国的Walter终于知道,生活的本质就是踏实地为你所热爱的事情所付出,正如他为这本杂志倾注的16年,也如Major Tom为太空献出了生命。
你好吗?
住在心里的Major Tom。
42岁, 未婚, 无房, 失业, 求爱没有勇气,白日梦中寻找自己的未来。
貌似一下子敲中了很多人, 让很多30多岁的人看的更是心寒。
See the world, to know how little they need to survive。
找回了些勇气, 开始不断的尝试, 赶去求爱了, 勇于去改善了, 能够和颜悦色的在家里抱抱家人, 虽然情况还是没有改变,但是多了勇气。
在此回来, 是在小的梦想,再次信心爆棚, 觉得很多东西都不在重要, 重要的是自己, 可以不断的向前, 梦想很多, 不再是白日的梦很多事情, 可以去实现,只要敢迈出那一步。
最后该得到的都得到了,没得到的也不在重要。
不错的电影, 其实看到本质Ben在诠释一些人, 美国有,世界各处都有, 不知不觉到了人生的那个评价, 最没有勇气改变的人生阶段,但是不得不在改变,为了自己,为了家人。
今天推荐的电影《白日梦想家》是部评分很高的电影,我想很多人一开始看这部影片都是冲着豆瓣评分去的,但说实话,在我看完这部影片的上半部分的时候,我对它的感觉不是很好。
电影一开始的节奏比较慢,导演用夸张的镜头给我们展示了男主人公沃特的内心世界和现实世界,两者截然相反的画面给了我们很大的冲击,看到这里不得不佩服导演的镜头拍摄手法。
本片的男主人公沃特是一个基层白领,在公司面临裁员之际,也只敢在自己的白日梦里面狠狠反驳自己的上司,甚至对于他关注很久的梦中情人雪柔,他也不敢向她表明自己的心意,反而是在交友网站上等待雪柔的出现。
男主沃特喜欢做白日梦,他的生活平淡无奇,面对生活的糟糕不顺,他也只是敢在自己的白日梦里面宣泄,这样的个性让他在他的生活中一再受挫。
先是弄丢了5号底片,接着又是卖掉了钢琴,之后更是直接被裁了,沃特对生活的退缩让他一而再再而三的错过了机会,不过幸好,再通过找寻丢失的5号底片的过程中,沃特终于被逼着往前走了一步。
电影中的5号底片也许是代表着生活中未知的觊觎,如果我们不去主动找寻它,我们永远不会看到5号底片里面究竟有什么美丽的风景。
很感动的一点就是沃特在雪山上和探险家一起看镜头里面雪豹时,探险家说的那句话:有时候我不拍 。
如果我喜欢一个时刻,我是说就我个人而言……我不喜欢相机让我分心。
我只想沉浸在那个时刻 。
这句话真的是给了沃特很大的触动,就跟电影后面的情景给了我很大的触动一样,也许生活中的我们跟沃特一样不敢往前走一步,我们都缺少和沃特一样的勇气,但是如果我们追寻到了那5号底片,我们也可以拥有我们想要的生活。
To see the world,things dangerous to come to. To see behind walls,draw closer;to find each other and to feel,that is the purpose of life.开拓视野,冲破艰险看见世界,身临其境贴近彼此,感受生活这就是生活的目的所在这是已经停刊的杂志《生活》的创刊卷首语的缩减版,也是电影《白日梦想家》里的戳心台词。
电影《白日梦想家》是本·斯蒂勒根据美国作家、漫画家詹姆斯·瑟伯的短篇小说《沃尔德·米蒂的秘密生活》改编的,讲述了一个爱做白日梦的小人物,因为一个偶然的事件,他从平凡的生活出走,短暂地踏上梦寐以求的冒险之旅。
许多人把这部电影看成是一部带点男人的浪漫和装腔作势,也有人将其看成是一部励志电影,一开始我也是这样以为的,再看一次,觉得这部电影不只是表面上呈现的内容,还有一些背后的故事。
1. 电影是对原著的改编,也是对原著的拓展《白日梦想家》是本·斯蒂勒根据美国作家、漫画家詹姆斯·瑟伯的短篇小说《沃尔德·米蒂的秘密生活》改编的。
这篇小说非常短,只有四千多字,没有连贯的故事情节,只选取了主人公米蒂某天的某一个时间段来描写,故事虽短,内涵却很丰富。
① 原著里的米蒂,是个“现实中的矮子,白日梦里的巨人”原著《沃尔德·米蒂的秘密生活》里,米蒂大约是个中年人,职业不明,他开车把妻子送到一座大楼铺面前,妻子去卷头发,他去买套鞋和小狗饼干,回到旅馆,妻子随后回去,他们一起回家,路上,妻子又去买了别的东西。
在这时长不超过一个小时的时间里,米蒂做了五个白日梦。
米蒂的每个白日梦都与现实世界无缝衔接,是他对现实的无力反抗。
梦里米蒂把飞机速度加速到8500,现实中他把车开到五十五英里,就要被妻子责骂。
梦里米蒂是个给大银行家、罗斯福的朋友治病的优秀主治医生,同僚都是酒囊饭袋,现实中,他被妻子怀疑神经紧张,要他去看医生。
梦里米蒂是个玩枪的行家里手,随便几句话就把法庭气氛弄得紧张不安,现实中他倒车时差点撞车,是服务员帮他停好车,服务员娴熟的技巧,是对他的无声嘲讽,他想把车上的链子取下来,却将其缠到车轴上去了,后来一个年轻的汽车修理工帮他修好了,他羡慕甚至嫉妒别人在某方面是行家里手。
梦里他是二战中驾驶轰炸机的上尉,炮火连天中,一个人带着必死的决心驾驶轰炸机飞越四十公里的炼狱,现实里,他看着过期杂志上被人遗忘的德国企图用轰炸机征服世界的事件,昏昏欲睡。
梦里他是个永不战败且人所不理解的死刑犯,现实中他即将回家,接受妻子测量体温的审判。
每当米蒂在现实中遇到不顺心的事,他就会做一个白日梦,臆想自己是个了不起的大人物,正在做一件伟大的事业,以此狠狠回击那些看不起他的人。
实际上,现实中的一切都是他无力面对的,他只是靠白日梦自我满足而已。
② 电影延伸了小说的主题,又对人物形象进行丰富和挖掘小说因只有四千多字,没有完整的故事情节,只是一篇短小精悍、蕴含哲理的寓言故事,有很大的改编难度,1947年著名制片人Samuel Goldwyn 曾尝试改编,作者Thurber非常不满意,将之嗤为《The Public Life of Danny Kaye》。
1947年的作品这个版本的大意是,平凡平庸的米蒂,梦想冒险,于是被卷入一个阴谋,开始大冒险的生活,然后发现白日梦成真后的不切实际和困难重重,终于意识到自己的平庸。
在上世纪四五十年代,这种故事线并没有多么出彩,像一个蹩脚的成人童话故事,却又比不上真正的童话,比如《爱丽丝梦游仙境》。
本·斯蒂勒的改编,不论是故事情节,还是人物性格,都更贴近真实。
电影中的米蒂,也是一个会被忘记在人群中的小人物。
他在全国闻名的大杂志社《LIFE》里工作,做胶片洗印工作,虽然是个经理,实际上部门只有两个员工,而且工作的地方是在一个黑暗的容易被遗忘的地方。
十七岁那年父亲去世,他早早出来工作,之后就一直按部就班的工作。
在杂志社工作16年,工作勤勤恳恳,规规矩矩,既没有发财,也没有穷困潦倒。
他四十二岁了,没有妻子,暗恋新来的女同事谢尔·梅霍夫。
他没有什么出彩的地方,平平无奇的生活,按部就班的工作,无趣到极点。
网恋网站的托德后来见到他后,曾说“我以为你会是个灰暗的人”,一开始他的确是这样的,他不善于交流,还很固执。
影片中的米蒂的这些性格,与原著特别像,尤其是固执这一点。
原著里,妻子要求米蒂戴手套,米蒂不乐意戴,妻子一下车,他立即把手套取下来,还有后来的“永不言败”的不可思议。
影片中米蒂的固执体现在他对二十五号底片的追索上。
尚恩·奥康奈尔是《LIFE》杂志的专属摄影师,但从不愿意直接与公司高管接触,只和米蒂有联系,他听说杂志破产后,给米蒂送了一份礼物,一个钱包,以及钱包里的二十五号底片。
但米蒂不知道二十五号底片在钱包里,满世界的寻找。
影片保留了原著里米蒂性格的特色,又在保留的基础上,进行了拓展和挖掘。
影片的前半部分,米蒂也在随时随地做白日梦。
因为二十五号底片的遗失,这是他十六年工作以来唯一的失误,他要找到二十五号底片,因此开启了一段冒险之旅。
二十五号底片的遗失,是促成米蒂开启旅程的契机,但真正让他改变的,还是他渴望冒险的初心,和心上人及家人的鼓励。
踏上旅程后的米蒂,和原著中的米蒂相比,人物形象更加丰满立体,不再是个只会做白日梦的底层小人物,而是个热爱生活,热爱探险,勇敢的追求幸福的底层小人物。
米蒂仍是个小人物,却又不再是个“小人物”了。
2. 杂志《LIFE》与电影主题的完美融合电影非常妙的一点是电影的主题、人物成长与杂志《LIFE》的停刊完美融合与呼应。
这个呼应与融合,既体现在杂志封面与人物行动的变化上,也体现在杂志的内涵与人物心理的变化上。
① 米蒂的行动与杂志《LIFE》的封面画相呼应《LIFE》杂志的每期封面都是为人称道的,电影里也将那些有趣而伟大的封面打印出来,张贴在墙壁上,作为电影中的背景。
妙的地方在于,每张封面的位置和出现的时机,对应着米蒂的身份和、想法和行动。
米蒂走出电梯,进入公司内部,米蒂和新来的领导分别向左向右,米蒂那边的是一张群众看电影的图,米蒂就是那些普通的,同一带着眼镜的群众之一。
新任经理那边的是一张单人摄影图,主题是“man moves into a rich new realm sea probe”,一个男人进入一个丰富的新领域探索,贴合新任经理的身份。
之后,米蒂看到谢尔,谢尔和朋友打招呼,谢尔开玩笑说她周末用北极冰泉泡澡,她的拉丁情人在一旁给她背诗。
米蒂马上做了一个白日梦,梦里他是个极限运动员,攀登雪峰,挑战人类极限。
他攀登雪山归来,给谢尔送去一只传情猎鹰。
此时,他视线之内有一张雪山摄影封面图,他臆想中的雪山,也由此得来。
米蒂臆想中的画面由现实中衍生而来,这点与原著也是非常贴合的。
《LIFE》杂志的封面照除了为白日梦提供背景板,还与人物的行动相一致。
新任经理宣布杂志发行完最后一期就会停刊后,向米蒂要杂志封面的照片,米蒂没有,他拼命寻找。
在谢尔的鼓励下,新任经理的压力下,尚恩照片和钱包上的格言的诱惑下,米蒂拎起工作包,奔向机场。
他奔跑的路上,经过的一张纸的《LIFE》封面照,照片上都是历史或个人的伟大瞬间,火箭发射的瞬间,勇者顺着旋涡冲浪的瞬间,拳王将对手击败倒地的瞬间,游泳运动员为冲击奥运的瞬间,年轻的肯尼迪自信的脸。
而这些伟大的瞬间,都是别人的,与他无关,但最后一张照片,却出现了他的脸。
这张照片原本是1962年2月2日的一期杂志,封面是美国宇航员(及未来的政治家)约翰·格伦带着太空头盔的照片,封面上的标题是“making of a brave man”,“做个勇敢的男人”。
米蒂原本是快走,到后来的奔跑,经过这张照片时,照片上的人变成他自己,这表示,他已经从梦想着冒险,到走进实际,开启真正的冒险。
② 米蒂的变化,是对《LIFE》杂志理念的最好诠释《LIFE》杂志创刊于1936年,首期的创刊卷首语,完整版是:去看生活;去看世界;去目击伟大事件;去看穷人的面孔与骄傲的人的姿态;去看奇异的东西--机器人,军队,丛林和月球上的阴影;去看人的作品--他的画,他的心,高塔和新发现;去看数千里外的世界;藏在墙与房间里的人和事物;难以接近的危险场景;男人所爱的女人和许多小孩;去看并享受看的乐趣;去看并且感动;去看并且接受教导。
这里面强调的一个字是“看”。
看,潜台词也包含“去经历”。
作为《LIFE》杂志16年的老员工,米蒂显然是愧对这段卷首语的。
他的经历乏善可陈,在网恋网填写个人经历时,他直接跳过了。
于是电影安排米蒂去看、去经历、去体验那些惊心动魄的瞬间。
他坐飞机到格陵兰的努克镇,在酒吧差点和人打架,然后发现摄影师尚恩曾拍摄过对方的大拇指,他们友好交谈,知道了对方是个飞行员,正要驾驶直升机给尚恩曾去过的一艘船送无线电工具。
飞行员喝的醉醺醺的,米蒂还是鼓起勇气上了飞机。
结果他没弄懂飞行员和船员的意思,跳到了海里,差点被鲨鱼咬到。
在船上,他又得知尚恩第二天的拍摄日程,他在冰岛下船,骑自行车去埃亚菲亚德拉,中途走神,车子毁了,他用妹妹送的生日跟一个孩子换了一个滑板,用滑板代步,找到尚恩所在的地方,却又遇到火山爆发。
这些惊心动魄的瞬间,虽然是米蒂被迫进行,但短暂的旅行激发了他冒险的勇气和决心。
所以,当他知道尚恩的去向后,他找出从没用过的登山包和旅行记录本,毅然去往混乱的阿富汗,去往喜马拉雅山。
米蒂用实际行动,诠释了《LIFE》的创刊词,他去看世界,经历难以接近的危险场景,看,并享受,并感动。
③ 米蒂最后回归平凡,依然符合《LIFE》杂志对“生活”的理解电影里《LIFE》杂志的最后一期封面照,是米蒂在LIFE大厦前的广场上工作的场景,这是他十六年里最常见的瞬间。
但尚恩认为米蒂最能理解《LIFE》的精髓,所以偷偷拍了他。
《LIFE》杂志是图画杂志,涉及政治、时尚、娱乐、战争等,记录美国1936年到2000年的时代的变化。
每期图片里,有位高权重的总统,也有街头普通的不知名小人物,有红极一时的顶流明星,也有初出茅庐的小演员,有时代的悲伤,也有新生的欢乐。
《LIFE》杂志摄影师们的镜头,聚焦于社会生活的方方面面,拍摄他们认为值得记录的瞬间。
生活不止有伟大的瞬间,还有平凡的努力。
所以尚恩将镜头对准随时会被淹没在人海里的米蒂,亦是对平凡生活的肯定。
最后版的标题写到:“final issue ,dedicated to the people who made it”,最后版,献给成就这本杂志的人。
标题使用的是“people”,而不是“person”,“people”是复数,表示,这本最后的纸质刊,是献给所有像米蒂一样,理解、热爱着《LIFE》杂志的平凡人。
至此,我也完成了我的标题里的问题:每个平平无奇的日子,都是对生活的辜负?
当然不是。
生活有很多种可能,有人像尚恩一样生活,也有人像米蒂一样生活。
米蒂的生活平平无奇,不代表他辜负了生活。
脚踏实地,贴近生活,不也是对生活的一种热爱么。
电影的最后,米蒂从《LIFE》杂志离职,他的《LIFE》结束了,他的冒险也结束了,但他平平无奇却又充满幸福和不确定性的的新生活,才刚刚开始。
以上。
喜剧片中将大自然风景拍得最美的、风景片中拍得最富喜剧感的、会拍风景的喜剧片中配乐最燃最激昂的、风景好配乐佳的喜剧片中预告片剪得最热血沸腾的。自导自演的本·斯蒂勒交出了一份令人满意的答卷,用标志性的冷面滑稽演绎了一部献给所有有过白日梦的观众的心灵鸡汤。Stop Dreaming & Start Living
不好笑 不奇幻 不励志 不喜欢
不知所云
前半段的想象片段做的还可以,后部分的摄影跟配的小曲儿也还行,但是故事太弱了,本斯蒂勒就是这么矫情哇
电影里有我最爱的国家 最喜欢的一句话(还纹在了身上xD) 最爱的歌手的代表作 或许我们都是在寻在25号底片的Walter Mitty
就最后一个镜头还算像样
其实早就想到25号底片大概是什么了。预告片准确给到了全片精华,正片反而是收着来的,西恩·潘的点睛之笔看到热泪盈眶,可以说Ben作为导演不够商业甚至专业,但本片对生活本质的触碰却异常深刻,况且风景和原声也值回票价了……stop dreaming,start living,喊口号的有很多,能真正做到的又有多少呢
社畜童话故事 社恐➕中二病 放几年前很有共鸣 但如今我只能问出一句为什么主角不能是女性 后面基本就是观光片 机场那段人体透视的表现形式不错
生活一团糟 该出去旅行了!还是因为很久没有旅行了 才搞得生活一团糟?
追梦需要动机,重要的还是过程,因为即便追到了,也有可能觉得“不过如此”。很棒的片子,荒诞离奇,又舒服温暖。音乐太赞!
真正美丽的东西从不刻意求关注。
其实挺没意思的故事。但这个故事告诉大家无论如何,你应该寻找属于自己的冒险。
“Beautiful things do not seek attention.”想去Iceland和喜马拉雅,但除了风景以外这个片有啥好看的?
《白日梦想家》下了一直没动,今晚点开就停不下来了,原来这么好玩,傻乎乎,浪漫漫,具有公路电影痕迹的轻松小品,心态非常好,音乐美、风光美,越看越舒服,最喜冰岛那一段,爱看《科学睡眠》《大鱼》这类电影的人,都去看吧。啥时候我们才能拍出这种毫无心机,脑力激荡,纯玩纯幻想的片子。
一首纸媒时代的挽歌,和一封写给幕后工作者的情书。谁还不是魂中带着远方的风,谁又不是为了五斗米而案牍劳形。人生苦短,与其整日发梦还不如活在当下,赚钱之后多多出去玩。
拖着进度条看完的~
20分钟,照片底片没了。随后各种满世界找,风景好棒,梦做的好好,路程坎坷…到了1小时20分,找到了。然后缓了30分钟,结束了…咱不带这么编剧的无聊的强加的做作的…
我难道看了一部假电影??其实早就听说过这个电影了,今天晚上才看了,说实话我看到了摄影的魅力,演技也不错,但是还是没想法,没感觉,没意思😥
欧美文艺片,看到男主把钱包仍垃圾箱后妈妈的眼神时顿悟25底片在老友送的钱包里。思想做白日梦不如行动去环球旅游。大概是这么个主题叭 …?
赞改编,片头的credits打在建筑上太碉堡。。叙述文字融在画面当中,还有正面正反打!!这不是安德森标配吗??冰岛风光大片!音乐很赞!喜马拉雅上接电话,你以为你是中国移动吗?x光赞。另外那个飞机餐请告诉我是假的,谢谢