命运速递

在看《命运速递》之前，最常听到被提及的关于本片的两个标签，一个是姜文的御用编剧首部导演作品，另外一个就是first电影节黑马。

也许是受舆论的话题引导，最初对于本片的想象大概会是个极具商业风格的电影，万万没想到，看完下来感受到的是一股子莫名的文艺范，有趣又讨人喜欢。

《命运速递》与其他的片子比起来，最特别的应该就是结构了，非线性的叙事结构，靠着各种闪回，让大家从第一个事件开始，不断的转动视角，事件背后的一个个的人从此走散，然后换个地方又再相遇，领取了新的关系及下一个目的地。

非线性叙事最容易让人联想到的就是昆汀，最初的《低俗小说》让他在电影界的地位稳固。

我个人印象比较深刻的要说是《杀死比尔》，每一个情节和场景的编织自然又随意，很像是随手拈来的拼接，可其中所蕴含的画面剪辑智慧，又值得细细品读很久。

从国产片来说，大家熟悉的非线性结构，不得不提到《心迷宫》，这也是《命运速递》刚刚开始之后我最早联想到的一部影片。

比起《心迷宫》一个又一个尸体以及死亡所带来的阴翳气氛，《命运速递》则用搞笑轻快的人物对话来开场，女主角和周小铁的人物状态在闪回当中，像是欣赏一朵盛开的花蕾一样一层层的去了解去展现。

故事就这样的开始了。

一个要债小工北漂所接的第一个任务。

一个欠债要女朋友去用美人计勾引老板的屌丝。

一个不得志又不愿放弃的女演员。

通过这样的视角去了解故事，感受是具备层次的，先是意外，随后是趣味、命运的必然和无常。

看过影片之后，对于男女主角两个人的印象可以说是最深刻。

女主人公一直怀揣着明星梦，一次次的跑剧组，然后机会仍旧寥寥无几，本以为能拥有幸福的爱情，哪知道男朋友还身背债务要她去施美人计。

有几个场景，让人忽然对这个女人充满了同情。

一个是在西餐厅，坐在导演的对面，她说，导演关于这个角色我有一些自己的想法，她转身到背包里找笔记本，导演却制止了她。

他只想和她回家彼此更深入的了解，她满怀期待的那张脸，在镜头前如同一朵忽然被抽去了灵魂的牵牛花。

第二个是她在家中痛哭，流着泪说，我有什么好骗的他为什么要骗我。

那样的表情，是所有女孩儿成长路上都要经历的一次痛楚，自那之后，女孩们学会坚强，学会了自己疗伤，学会了未来的苦难吃也要自己扛。

第三个是她拎着那皮包里的钱，拿出一张付给出租司机说不用找了，然后把钱放在了周小铁的面前。

所有贪婪的女人都会明白那样的感觉吧，就是我辛辛苦苦渴望不可得的东西忽然从天而降，只敢轻轻的品尝，只要一口就足够，过一次说不用找了的瘾，然后把它交给真正需要它的人。

扮演该角色的吕晓霖，在去年的《白夜追凶》当中的出演终于大放光彩，不得志的女演员，总会被人们所欣赏。

周小铁看似是个没头没脑的河南小混混，随身带着爸爸给他的礼物，腰里别着妈妈的骨灰，再坏的人，心里都有柔软的地方。

最后一把刀子向他捅过来，又是那骨灰救了他一命。

不知道导演在这里所表达的，会不会是心中挚爱是我永恒的铠甲。

周小铁的扮演者赵炳锐，在当年度的first电影节也获得了最佳男演员的殊荣。

特别的电影值得被记住，特别的演员也一样。

最近在看《创造101》，马东在节目里说，被需要的，应当是最与众不同的，只有那样，才有需要ta的价值。

我想，用来形容《命运速递》再合适不过。

引语：李非只用四年就完成了从设计师到导演的跨行，可他不是有天赋有资源，而是生活给了他太多磨练。

这三部作品（电影，小说）中，反复出现的意象是：不挣钱的汉子，痴情的娘子，和逝世的父亲。

它们或多或少，都带有李非北漂的生活印记。

那个被姜文，宁浩怀有特别期待的新人导演/编剧/作家李非，来自哪？

李非，山西人，北漂十多年。

25岁失去父亲，30岁负债10多万，被人疯狂打电话追债。

31岁白天在国贸做设计总监，晚上回草场地住处写小说。

工作中，与艺术家艾未未（艾青之子），音乐人左小祖咒，相识相交相知。

32岁完成第一部小说《喊个没完》，同年被导演宁浩公司在大街上相中，辞职参加演员培训。

【1】电影未拍成，他就从编剧入行，跟王小帅合作编剧了电影《闯入者》。

35岁，深圳一家做刷子的公司投资300万，李非得以拍摄出了他的第一部长片《命运速递》。

而电影行业的大门真正敞开，是在FIRST影展，《命运速递》这部影片帮他结识了娄烨，严歌苓，刘德华，姜文。

随后，李非进入姜文剧组，筹备《邪不压正》（侠隐）的剧本。

【2】现在，他在筹备自己的第二部长片《两只老虎》。

生活的磨练，带来的除了疲乏应对的苦闷，还有独一无二的创作素材。

李非把他的生活写进了《喊个没完》，拍在了《命运速递》里。

32岁才转行电影，他选择的高风险生活依赖于对其才华的自信，也源于向往之心，那份从17岁起电影就带给了他无以言喻的美感体验。

关于片名《命运速递》，类似《阿甘正传》里的巧克力味道所指的生活比喻。

“人生就是不断收到速递，不知道来自谁，甚至不知道是否是寄给我的，但我必须签收，也必须打开。

虽然我不知道是什么，但我打开了，就必须面对。

”【3】同样的生活感悟，我也可以把这段话用来评价《黑镜》S303（Shut up and Dance）：剧中人物因隐私泄漏，被神秘人胁迫；他们必须听从神秘人的一切行动指令，每一次的指令都是通过快递盒子传递。

这样的“命运速递”故事，似乎更贴合那段生活本喻。

电影中的意外和巧合不是不可以设计，而是《命运速递》中的巧合没有“意料之外，情理之中”的惊喜，有些过于刻意牵强。

《命运速递》讲述的是一对情侣，企图通过诈骗，甩掉债务包袱。

故事中的人物（名字）散落在导演李非，早年间写作的两本小说里：《喊个没完》和《好像一无所有》。

如果，我没看小说《喊个没完》，而先看了电影，我是不会写下这个影评的。

因为，电影远远没有小说精彩。

小说《喊个没完》创作在前，讲述的是“一对情侣，基于善意相互欺骗，谎言破灭，爱情消散。

”小说中，画家方南靠女友赵小影工作养活，偶然一次酒局，他得到了一份隐秘工作。

这份隐秘工作要求他能让文艺女周霖爱上他自己。

方南和同事，来到周霖家乡做背景调查，以电视台采访为诱饵，从周霖的老师，朋友和父母那里得来了详实资料。

一番筹划后，方南和周霖顺利见面，相识和相爱。

与此同时，他们发现彼此都事先被各自伴侣的欺骗了。

付钱请方南引诱周霖的是周霖已婚的男友，带方南入酒局，获得这份性服务工作的是方南女友赵小影。

最后，所有的剧中人相聚在，一个叫“花生”的酒馆；各方摊牌后，警察来了。

小说《好像一无所有》是李非的第二部小说，一本架空历史的剧情小说。

世界地图上主要有中原大陆和凤凰海岛。

中原上有十六国，鱼南和大罗为两大强国；因大罗得铁匠周阿铁相助，所造兵器锋利无比，在与鱼南的战事中无往不利，大罗夺得中原第一强国的地位。

凤凰岛与世隔绝，岛上自然风光奇特，南边是四季如春的生活之地，北边是极寒的墓葬之地。

大罗人周小铁想为父报仇，离开妻儿，去往都城，准备刺杀将军万喜年，却意外和他的儿子万玉城成为好友。

凤凰岛的初九，被鱼南人，胁迫进入万喜城开设的妓院花满楼，做琴师，伺机盗取万家宝刀。

这宝刀原为万家将军命周阿铁所铸，淬火时，周阿铁怀有二胎的妻子因愤恨跃入火炉，以血炼刀。

周阿铁悔恨已晚，他打出两柄刀，一柄给了万将军，一柄留给了周小铁······世事难料。

初九和周小铁相爱，万玉城被他人所杀。

因为他人愤恨万玉城占着花满楼楼主花梨，还移情别恋初九。

最后，世界末日来临，海水上涨，淹没了所有，包括仇恨，还有爱情。

第二部小说是有些烂尾。

电影《命运速递》是用了《喊个没完》关于“欺骗”的故事核心，和《好像一无所有》中大部分人物：周小铁，万玉城，初九，花梨。

在电影《命运速递》中，周小铁从复仇者成为了追债人，万玉城和花梨是面和心不和的夫妻，初九是方南的女友，方南是万玉城的小弟。

小说《喊个没完》是女骗男，电影《命运速递》是男骗女。

电影中，职员方南希望演员女友能去勾引他的老板万玉城，作为出轨证据的视频可以从老板娘花梨那里得到10万元，这样，方南就有钱还给追债人周小铁。

这是一件对创作者来说，蛮有趣的事，把自己曾创作过的人物，都放到一部作品里，让ta们交织出不一样的新故事。

可对观者，我，来说，电影《命运速递》并没有那么强的故事感染力。

从李非的小说中，我可以感受他对社会现实的关照意识，化用了很多社会事件，读起来心有戚戚焉。

譬如：艺校学生陪酒，汶川地震中失去孩子的父母，艾未未被捕，以及大罗国因饥荒而实行计划生育等等。

可电影《命运速递》虽然是现代背景，却空洞无物。

它更像是一份北漂者苦闷的自白。

主角周小铁北上追债，一日内，他便厌倦了北京的生活，也厌倦了自己作为追债人的工具式生活。

于是，在他执拗和无畏的生活态度美化下，周小北成为了片中唯一的一个理想者。

而真正的北漂者方南和初九，因生活所需而卑躬屈膝，他们的现实困境没有得到真正意义上的疏解。

所以，影片精心设下的种种巧合和意外，成了哑弹。

因为它们没有给人物带来生活或精神上的转变，仅仅完成的是推动故事情节发展的任务。

就《命运速递》影片来说，它真得不好看，有点怪。

但我仍期待李非的新作，因为我从他的小说里读到了不一样的社会现实参照风格：人物游离在真实与谎言之间，漂泊，强撑，无力；故事情节拼凑自现实社会，嬉笑，怒骂，无用。

我期望，看到李非如何把对普通城市青年的社会关照，转化成影像语言故事。

资料引用：【1】【2】来自公众号：我们有好戏，作者：空山 全网最全爆料！

《邪不压正》编剧拍出一部姜文怒赞的电影（2018）https://mp.weixin.qq.com/s/pOv4kKCKEHzcAZP0x2mYXA【3】《命运速递》，一个发生在24小时内的故事，一切都是最好的安排http://baijiahao.baidu.com/s?id=1600917865004226941&wfr=spider&for=pc其它：《喊个没完》，网易云阅读 《好像一无所有》，豆瓣阅读

昨天看了《命运速递》，作为导演的第一部作品，我觉得电影整体还是非常成功的。

采用非线性叙事结构，对于描述这种题材和风格的电影很合适。

里面人物的性格与冲突也没有什么明显不合逻辑的地方。

里面演员都挺棒的，男主角得奖实至名归，其他的好多配角也没有跳戏的地方。

整个电影看起来还是很抓人的，不过也能明显感觉导演收到了昆丁的影响。

目前国内这种风格的电影不多，希望导演继续加油💪

影片讲述了被要债组织派出去的周小铁找方南要债，并与债主方南、其女友初九、其老板万玉城、老板现任妻子等众人在一天内命运交织的荒诞故事。

影片围绕周小铁找方南要债这条主线，展开了多角度的叙事。

在这个过程中，多条线并行发展，丰富了故事内容的同时，也在影片结构上给予了充裕的表现形式。

这也是影片可以牢牢抓住观众眼睛的关键所在。

作为一部黑色幽默的电影，精巧的叙事结构尤为重要，其中周小铁这一人物设置表现的淋淋尽致，轻松诙谐且没有简单粗暴的语言，却让观众更易接受。

当然，青年演员赵炳锐的出彩表演，是整部电影最大的亮点。

操着一口纯正的河南方言，严肃中流落出幽默感，影片如能全国公映，片中“我可疲惫啊”等台词也将会成为新的流行用语。

影片充分展现了黑色幽默的剧情，并且利用这种风格来包容所蕴含的人物的命运，轻松诙谐之间，又掺杂着对人物命运的拷问。

影片不足的一点，是在安排众多人物出场方面，以周小铁被“四哥”（顾长卫）派出要债一条主线引出其他人物的故事，其中初九在出租车里偶遇“黑狗快递”将和尚（万玉城的司机）捆绑扔到大街上的一幕，有些刻意为之。

《命运速递》囊括了国内顶尖的作者电影幕后精英，《可可西里》《寻枪》的艺术指导吕东、《人山人海》《白日焰火》的摄影指导董劲松、《催眠大师》《赤壁》的剪辑指导杨红雨等倾力加盟，使得影片各方面都能够拥有够硬的艺术水准。

此次导演兼编剧李非（《闯入者》编剧）充分发挥了多年的剧作经验，创作出这个精巧的故事，而台前幕后众多精英的联手，也足以保证《命运速递》既充满作者电影的艺术底蕴，同时又极具商业性与观赏性。

中国电影不行吗？

这片子够用心，得到评分6.9，排片期短。

而我看的早场只有我买的两张票。

而其他国产片都以亿为单位计算票房。

谁要看浮华北京里这些苦苦挣扎的小人物呢？

穷挫丑。

没半点能崇拜和羡慕他们的元素。

感觉都要谢谢导演相信观众的智商，让台词节制留白。

用了倒叙和插叙来描写一天发生的事情。

前面给很长的铺垫和渐入，到后面能逐渐回想起之前处处伏笔。

喜欢这样的戏剧性和黑色幽默，让所有事情和巧合在一天发生。

最后明白片名”Fate Express“，听到剧终响起的歌曲和歌词。

原来导演通过不可改变的命运来讨论爱。

每一个小人物都在爱。

我觉得万玉城的爱最深切，虽然他台词最少。

先是要离开第一任妻子而不可为的痛；再是要离开第二任妻子而不可为，回归女儿和前妻的痛。

墙里，墙外。

一句台词没有的和尚，他口若悬河讲相声，落下话音时面前空荡荡的舞台和搭档的那一声”好！

”，是最大的反差和解释。

原声大碟的制作也是用心。

最后看到快递公司那三个人是黑狗（heygo）, 而黑狗乐队也参与了音乐部分。

片尾写着：此片特别献给赵炳锐的妈妈。

顾长卫先生还客串了四哥一角。

致谢名单中看见：姜文，顾长卫，刘德华等。

完全慕名FIRST而来，观影后却发现惊喜远远大于预期，看似沉重的讨债题材，其过程却欢脱到笑声不断。

影片一开场就极具黑色幽默的腔调非常抓人，男主周小铁的独特气质造型和非线性思维，让观众眼前一亮。

感觉本片并无主配角之分，每个出场人物不论戏份多少，都能据其特质，语言，眼神，肢体动作，被观众瞬间记住，角色辨识度非常高。

影片讲述的故事并不复杂，却因各色人等的命运纠缠而变得奇趣盎然，所谓命运即是缘分，有美好的，自然也有孽缘，一个路人甲都可能改变整个儿事件的发展轨迹。

完全没有感觉到这是一部导演处女座，在多人平行视角叙事的同时，能很好的把控全片节奏，丝毫不觉凌乱。

演员的演技也是意外中的惊喜，每个人的表现就三个字：稳！

准！

恨！

特别好！

特别喜欢！

正式上映以后肯定得去二刷

我喜欢的一幅海报 《命运速递》的故事性很强，其精彩程度已超越了我的预期，挺好！

导演李非，非常有诚意的一个人。

当他的才华和努力相遇，亦让我们有幸遇见了这部堪称优秀的作品。

影片采用非线性的叙事结构，用黑色幽默的方式，讲述了一个发生在24小时之内，由一个黑帮小弟“北上讨债记”而引发的各行业、各阶层人物纠缠交错的人间悲喜剧。

本片的线索不少，叙事结构却清晰明了，毫无混乱、错杂的感觉。

某些场景，看似有荒诞之处，又像是真实存在着的现象。

看似有灰暗的基调，实际上也能让人感受到色彩的存在；看似幽默，有时更像是一种无奈的调侃；看似无奈，却又透射着某种希望。

琴初九、方南、万玉城、花梨，富裕也好，贫穷也罢，每个人也都有每个人的挣扎和无奈，困顿和仿徨。

但是，他们会试图寻找一个突破口。

反倒是其他一些角色，譬如其中一个送快递的同性恋小哥，显得纯粹而坦然。

至于周小铁，他鲜明的个性给亦给我们留下了深刻的印象。

职业讨债人是游走在法律边缘的人物，为了给母亲买块墓地他重操旧业。

他看似是黑帮小弟，实际上却具有某种正义感。

爱憎分明，不乏真诚。

两位男主

看过《白夜追凶》的人，对吕晓霖的印象肯定深刻吧将这一角色演活了的赵炳锐，凭借这部电影获得“第九届FRIST青年电影节”最佳演员奖，实至名归。

其他演员的表演也很出彩，分别在各自的角色里，演绎着不同的人生。

影片的最后，在命运的速递线上，有的人看似找到了一个出口；影片之外，有的人，还要继续寻找下去。

我们，看过了昆汀•塔伦蒂诺的《低俗小说》、宁浩的《疯狂的石头》、姜文的《让子弹飞》，不妨在接下来的5月25号，去感受一下这部类型有相似之处，却又不同于其他影片的佳作吧。

耳目一新，值得期待。

多线叙事的结构构架起整体 只讲述了一天发生的事 各种闪回 插叙 倒叙 男主的表演加分 河南话很好听 国内的小众电影 也算心水之作 眼前一亮 几位主演的表演也可圈可点 人性中的弱点与血性皆暴露无疑。

黑色幽默元素参杂其中 幽默中又有一丝戏谑意味 算是为影片又增添了一份亮点。

作为一部小成本电影总体完成度较高 充满诚意。

回望久远之前的第9届FIRST青年电影展，当年有两部非常类型化倾向的独立电影被认为具有可以被市场转化的前景。

一部是于前两年上映的《黑处有什么》（票房成绩760万），另一个则是摘下影帝的《命运速递》。

如今，后者终于与观众见面了。

5月25日上映的《命运速递》是导演李非的处女作。

作为导演，他还算是个新人；而作为编剧，一直擅于写悬疑故事的他则已有了不少代表作。

由他编剧、王小帅执导的《闯入者》，之前入围了威尼斯电影节主竞赛单元，并获得了金马奖最佳原创剧本的提名。

由他参与编剧的姜文的最新电影——《邪不压正》，也即将在7月上映。

《命运速递》故事虽简单，叙事的线索却错综复杂。

在仅有的几个固定场景中，李非打乱了剧情发展的线性时间脉络。

一个个碎片纷至沓来，交到观众手中，需要大家动用脑力将其拼图，才能得知原貌。

娄烨导演之前在FIRST的活动中亦谈及，“《命运速递》从电影语言和导演的角度来说是非常有意思的，你能看到作者的高兴劲儿，自由和兴奋。

”电影讲述了被要债组织派出去的周小铁，找方南要债，并与债主方南、方南女友初九、其老板万玉城、老板现任妻子、老板的胖保安等人在一天之内，命运以巧合的方式交织在一起。

其中也包括他们的前史和一些远在另一个时空的配角，比如顾长卫导演客串的那位运筹帷幄的黑社会大哥。

听了这样的形容后，你可能会想到《心迷宫》、《疯狂的石头》，或者还会想到以昆汀、盖·里奇、诺兰导演为代表的一些电影作品。

但是，将影片主要人物之间的关系进行梳理之后，这张由观众完成的北京都市拼图，其实还是稍显刻意、乏味。

这部作品的无趣，一方面源自事件本身庸俗化倾向，包括事件连带效应部分的处理不够圆融。

而更大的原因则在于，创作者给这部玩结构的片子灌入了过多的话题与噱头，想说的太多，反而压垮了它。

它来源于点子，在这个点子繁衍的过程中，又塞入太多杂质，以至于连最初的点子都打了折扣。

导演李非对这部作品抱以的所谓更大野心，将诸多元素和主题混搭，过犹不及，乃至过火。

不过，这部电影也谈不上糟糕，作为一部通过院线走进了大众视野的独立影片，导演至少提出了自己对于当下社会的思考。

无论是对于电影市场，还是对于观众，我们都需要这类作品的存在。

描绘一线城市令人倍感疲惫的生活，是电影众多分支主题的汇总。

人物被一个个谜团所指引，做出荒诞的行为，归根结底是因为这群生活在北京的人们，生活环境出了问题。

本质上，《命运速递》和之前上映的《路过未来》，讲述的是同一件事——荒诞的疲劳感，张牙舞爪地侵占着一线城市人们的生活空间，消磨着底层的未来。

电影对日常生活中的荒诞感描摹的最精准的一场，是初到北京一天的周小铁（一位要账的混混）被快递三人组解救后迅速地偶然碰见落魄贫寒的方南（欠债人），并与其在破旧面馆“小黄河”间的聊天戏。

方南告诉混混，自己欠债而导致他来讨债的原因，不过是一个愚不可及的骗局，为了赚“从没见过的一百万”，轻信朋友，结果到头来无论是借钱的十万，还是一百万都从没见着，而自己的父亲则在打麻将中突然去世。

然而，周小铁并没有心去听他的这番苦情牌，他催促欠债人还钱，“这都几点了，我来北京一天了，我可疲惫啊！

”此时，方南爆发，喊着“我来北京五年了，我可疲惫五年了兄弟！

”

电影之后还安排了一段与其进行互文，具有同样内核的桥段。

初九色诱富翁后，醉酒进入豪华别墅。

她除了慨叹这房子有多么富余空间上的“大”，还在其中与即将发现自己的富翁妻子进行了一场捉迷藏，并最终从窗口摔落。

李非将人物间的贫富对比，置入豪宅这个空间中，用一场捉迷藏就表现了坐而不视的富翁、自乱阵脚的妻子和贫寒的闯入者女演员三者对待事物的价值差异。

这几场戏几乎凝聚了电影想要表达的，生活在一线城市里的人的疲惫。

李非导演企图对现实中一线城市（比如北京）里，不同阶层人物的生存现状与价值差异进行一种展现与对撞。

可惜，虽有很大的野心，但《命运速递》还是吃起来很“腻”。

想要再现生活的荒诞，最忌讳的便是生拉硬扯。

复杂的叙事线索支撑起了电影的结构，但随着影片逐渐柳暗花明，曾经保有的神秘感在这一刻也所剩无几。

最后，那个被丑化的、刻板形象下的同性恋快递小哥，以一种闹剧的表现形式强行做身份反转时，只能令人感慨收尾崩坏。

还想通过《命运速递》，说几句关于独立电影上院线的题外话。

FIRST青年电影展是如今中国小成本电影（尤其是一些处女作）的福地，但并不代表这些带有FIRST标签的电影容易被观众看到。

创办十余年来，FIRST系的电影除了少数作品能登陆院线，大部分影迷依旧没有能观看的渠道。

《命运速递》是一部2015年在FIRST首映的电影，却直到今年才上映。

距离我上一次看它，也已经过去了两年。

即便这部电影尽显商业性质和娱乐气息，是华语独立电影中少有的可以被市场转化的作品，之后依然难逃被冷遇的命运。

没有大明星，没有话题热度的独立电影，该如何选择用更好的方式进行市场转化？

这是现在急需思考的问题。

上映难产、发行困局、关注稀少，这是目前新独立电影们面临的“三座大山”。

这些也几乎已是独立电影界老生常谈的话题。

不少独立电影只能通过影展或内部传播的渠道，进行“地下观看”。

所谓的“三无”，几乎成了这批作品的标配。

就算不谈审查，上院线也还是遥遥无期的一件事。

即便最终折腾到上了院线，还是很可能难逃个位数排片、个位数上座的尴尬情形。

毕竟，大部分独立电影，并没有毕赣的《路边野餐》《地球最后的夜晚》那样可以在业界受到“穷追猛捧”的运气，不少媒体会因为缺乏话题度、娱乐性，而将其忽视。

如何改变这样的情形呢？

首先，必须更正的一个观念是：并不是唯“类型片”才能卖的好，口碑路线才是独立电影最大的营销光环。

在中国，独立电影在质量上大多参差不齐。

根据导演与其团队的水准，它既可能是《八月》——爆到直接拿下金马奖最佳影片的超级黑马，也可能是连豆瓣评分都没有的“无人知晓”。

但有一点是肯定的：一旦在口碑与话题度上获得很大的关注，一部独立电影便有突围成功的可能性。

比如开头提到的同属FIRST的《心迷宫》（以及忻钰坤导演的最新作品《暴裂无声》），它们同样在类型片框架内还加入社会探讨，在多线叙事的结构上进行圆融的“花活”，达成了近几年中国大陆悬疑电影最高的完成度，令绝大多数观众都能接受并喜欢。

《心迷宫》市场化的奇迹是，它以的170万投资，最终收获了几倍的票房成绩，并将话题热度一直延续到了导演的第二部作品《暴裂无声》中，带来了联动效应。

去年，将目光投向藏民朝圣的纪录片风格剧情片《冈仁波齐》等不少具有话题度的新独立电影，同样获得了大量观众的关注。

与许多同样低成本的独立电影不同，它们走向了市场，并得到了大家应有的喝彩。

张扬导演的《冈仁波齐》看似沉闷，实则用有限的信息量精准地抛出了被一线城市观众关注的话题，引发了传播狂潮；反观他同时套拍的悬疑冒险片《皮绳上的魂》，虽然质量比《冈仁波齐》还高上一筹，却无法勾起观众关注的兴趣。

两者最终的票房成绩与开拍时的市场预测完全相反。

换言之，是否投靠类型片，并不意味着电影票房就能有差别，而这目前还是市场的一个误区。

当然，话题度并非完全靠紧密的计算便能得来，天时地利人和缺一不可。

从本质而言，提高电影制作的水准和质量，是其中可控的因素。

而唯有如此，更多的小众电影才能受到观众的重视，从而逐渐形成一种力量。

其次，每个国家都存在独立电影，相比中国，美国独立电影的发行更具有借鉴意义。

从威尼斯与多伦多启航，随即进入“颁奖季”大量的奖项，借此衡量独立电影中翘楚的水准优劣，并以评奖期同步配合的发行来保证电影的票房与关注度。

虽然每年都有对颁奖季质疑的声音，但至少，这个体系基本维持了媒体-评论家，消费者-观众与电影发行被纳入在一个良性机制中。

不说几十年来的其他例子，光是去年的《伯德小姐》《请以你的名字呼唤我》便足以例证。

它们不仅能够在美国受到欢迎，也能受到其他国家影迷巨量的关注。

同时，美国还有完善的艺术院线和成熟的艺术电影发行体系，用在可接受范围内的可控发行成本，规划了不少独立电影的上映，以此提供“长线”、“维稳”式的发行策略。

美国独立电影的成功为中国独立电影的发行树立了典范。

中国目前的独立电影，很多则因为缺乏匹配的策划、宣传如散沙而导致关注引燃速较慢，一来二去便错过了票房的关键节点。

尽管其中不乏获奖佳作，但由于欠缺这类配套的精准式宣发，无法在真正意义上将奖项转化成知名度。

目前，全艺联（全国艺术电影放映联盟）与完成两千多场放映的大象点映，在影迷群体中的逐步扩张和良好运行，显然提供了中国新独立电影发行的一缕曙光。

《三块广告牌》、《第三度嫌疑人》、《路过未来》等电影的专线配套发行，虽还是个起点，却也已经开始做出成绩。

这在某种程度上而言，与美国的艺术院线有着殊途同归的意义。

但是，仅靠全国艺术院线的支持或靠谱的宣发，还是远远不够。

中国的独立电影需要更完善的体系予以支撑，建立一套完整并可良性循环的“宣发上映-媒体关注-电影评论-观众发酵-票房收益-网络发行-口碑延续至导演下一部电影/其他同类独立电影”的独立电影生态链。

在我看来，今年的《暴裂无声》、《地球最后的夜晚》就是这样的例子。

这需要整个行业共同的努力，而随着中国电影市场越来越大，“小片出奇迹”的例子越来越多，相信在不久的未来，独立电影的受众面也会越来越大。

首发于 幕味儿/风影电影

《命运速递》头脑简单，四肢还没那么发达！

又是一部多线叙述的处女作。

如果单纯的说影片结构，对于一位导演的处女作来说，算得上很纯熟。

但这种纯熟给人很强的投机感，缺少了最重要的真诚，影片没有一个明确要表达的主题，没有看出导演更深刻的思考。

如果说是炫技，那么这个所谓的多线叙述也没那么炫，且不说国外各路大神就国内新晋导演忻钰坤2015年的处女作《心迷宫》也远远在此水平之上。

5分！

ps：向市场看齐很重要，这决定着一位导演是否有机会继续存活下去，但有自己的表达更重要，这决定着你到底是不是一位真正意义的导演！