教室里的一头牦牛

看完这片觉得非常有意思，先介绍下这个国家不丹：位于喜马拉雅山脉东段南坡，其东、北、西三面与中国接壤，南部与印度交界，为内陆国。

北部山区气候寒冷。

可就这么一个小小国家，在影片里多次提及，国民幸福总值排世界第一！

我其实不在明白这个国民幸福总值是如何计算出来的，通俗的讲就是人们过得很幸福的意思吧。

可电影里表现出的并非如此，主角是个人民教师，可没干多久就不想干了，教师嘛杂事一大堆，自由度也极低，压力极大（最近郑州23岁女教师事件反响极大）然后这家伙就不干了。

有意思的是，和我们这一样，任职时都是签过合约的，也就是说不能立刻辞职，然后教育部安排他去全国这偏远荒凉的一个小学支教最后一年。

接着影片就有些俗套的成为艰苦支教类型的片子了。

但结尾说实话我挺喜欢，这位老师被校长、老师、学生、村民所感动，但最终依然拒绝了他们的请求，去了国外找寻自己心中的梦想，结束时讲他在酒吧当驻唱。

我觉得这个结尾不俗套，不死磕煽情，不拔高立意，追求自己的心中的生活才是最善待自己的方式，人的一生很渺小，能开心过完足矣了。

一开始在豆瓣搜，居然搜不到这个词条，以为是这部电影太敏感了还是怎么样，但看了一下简介感觉很正常啊。

一直到看完，我再搜，才知道这部片又名《教室里的一头牦牛》。

当我知道这是一部支教主题的电影时，我就知道电影的走向和结局是什么了（大家都知道），但这不重要，我选择继续看下去，原因之一是我相信那份真情会很打动人，我想再被感动一次。

第一次看不丹的电影，不丹相对于我们国家来说确实不怎么发达，无论城市还是农村和我们国家对标都是（只是客观评价，没其他意思）。

支教很苦，生活条件很简陋，当我断定结局一定是老师被打动了而最终决定留下来当长期老师，那么这部影片即使是那种我们看开头就能知道结尾的电影，有着老师与村庄里的大人孩子建立的联系、感情展现得不够多（着墨太少）或者说不够深厚这点比较明显的不足，但凭借着真实的环境、人物、真挚的情感和令我们满意（感动）的结尾，我依旧会毫不犹豫地给五星。

但是，但是，我是真的没想到啊，老师，居然离开了鲁纳纳，真的让我太意外和震惊，即使最后是以在酒吧唱了这首歌为结尾，我依旧意难平。

我又在想难道这就是一种艺术的展现形式？

还是说这是更多人更真实的选择？

不要有那种固有的道德要求？

特意选择一种我们都意想不到的结局，难道这也是一种我们应该接受的结局？

我们不该有固有的思维模式、道德要求？

（五个问号皆没有恶意）这部影片提名了2022最佳国际影片，这就更让我陷入了思考🤔。

不丹是世界上最幸福的国家（之一）。

我不知道别的怎么样，但真就感觉电影里的人是真的好，好善良、淳朴，然后班长真的我一眼就认定她一定是个听话的乖小孩，一定是个好苗子，未来可期。

不管怎么样，就现阶段的我来说，我选择给四星⭐⭐⭐⭐

身为教师必定会思考的问题：教育的意义是什么？

有人说过是“一棵树摇动另一棵树”、是“点燃焰火”、是“阶级固化的工具”…在《鲁娜娜》里我听到了最为触动的一句：教师是可以触碰到未来的人。

偏远闭塞如鲁娜娜，海拔4000米人口只有56人的小村庄里，一位老师的到来仿佛神迹显世，因为村民期望着他能够把九个孩子带入未来。

高原似乎都有种神秘的力量，在离天空最近的大地上人的心灵也愈发纯净。

那里的人敬畏着一切，天空、大地、雪山、牦牛、以及远来的教师。

心灵的互通永远是双向的。

无论他是否还会再回到鲁娜娜，在澳洲酒吧里唱起牦牛之歌时，我知道乌金已经被鲁娜娜改变了。

在看本片之前，我看过主旋律藏地电影《藏草青青》（2021），故事讲述来自北京的支教老师韩松到藏区支教，克服种种困难，留在藏区，收获爱情成了家，育化了一代又一代学生，最后过劳早逝，永远留在了西藏。

很相似的两个故事，所以看本片时会不停地在心里比较。

我年轻时，醉心于藏区壮丽的景色，曾用双脚丈量过、用心感受过云南、青海、西藏多地的藏区风格和藏族文化，观看本片时，勾起好多回忆，同拼一部车的藏族老乡们，每过一个垭口，都会递给我一小叠印有经文的彩纸，示范给我看如何抛向天空，让风将经文诵出，福泽众生。

回到本片，于进入鲁纳纳的最后一个垭口，村民为男主角准备好了祈福的玛尼石。

村里擅长歌唱的女孩，每日用歌声供养众生和天地山川神明。

还有那个班长小女孩，每日帮奶奶收集松柏枝条是用来煨桑的（松柏桑枝烧着后灭明火，会有白色的好闻的烟升起，这也是一种供养）他们供养，他们祈福，然而他们并不是为自己祈福，他们为的是芸芸众生。

在气候极端恶劣的高海拔生存环境里，缺医少药。

暴雪、泥石流、野兽、疾病，等等因素都会在极短的时间内夺走一个人的生命。

总看见一些嘲笑藏民迷信的评论，评论者有没有想过，相信轮回和转世承愿再来、信仰神明并为众生祈福，是他们与环境、与亲友、与自己相处的最好方式？

在青稞绿了又黄的年年往复里，不是谁都有幸能走出那大半年里被白雪覆盖的十万大山。

唯有信仰和博爱，助他们勇敢、平和地趟过生命的无常之河，听潺潺溪水，唱嘹亮歌声，与所爱之人尽情相爱，无惧生命突如其来的戛然而止，因为在他们的信仰里，亲人、爱人、相伴的猫狗牲畜，都会转世再来，生命的终点，也是灵魂再出发的起点。

影片的最后，男主角如愿以偿地去了大洋彼岸，在温暖而喧嚣的海边酒吧里驻唱，这是否是他最终选择的生活呢？

我们不得而知，影片的结局是开放式的。

藏草青青的韩老师留下来的选择，是一种选择。

本片去澳大利亚的男主角的选择，也是一种选择。

选择就是选择，没有办法开天眼预知“对错”和“凶吉”。

趟过生命的无常之河到达彼岸，只有牦牛自己，才知道自己是不是一头圆满的牦牛。

—————补充一个小见闻，也和本片情节有关，女孩说用随机落下的索套选择被宰的牦牛。

而在进梅里雪山雨崩村的骡马租赁点，藏民们也是这么做的，游客在排队，被雇佣的骡马也在排队，排到哪匹是哪匹，不能挑选。

这么一来就会出现胖人重物骑瘦小骡马的情况。

我很不解，请教当地藏民，他告诉我，如果胖人重物都选壮骡子，那壮的骡子一定最快累死，这样更不公平....你们看，在第三极生活的人们遍尝无常之苦，却也用无常启迪出的智慧，世世代代，生活下去。

强烈推荐 好想安利给身边所有人 理由如下：1.100多分钟的片子没有一丁点的刻意煽情，连眼泪也没有，却满满都是浓烈的爱。

2.片子没有强行树立多伟大的园丁形象，也没有执意搞一个皆大欢喜的结局，爱过，认真过，但乌吉的人生依旧在按着自己的脚步前进。

3.唱歌并不一定要唱的多好，有多少观众，可以是唱给大山听，唱歌耗牛听，唱歌万物生灵。

4.太治愈了，看完有一种净化心里的感觉。

为了完成政府的任务后去往国外寻找自己的梦想和幸福，乌金被派到了不丹最边远的山区支教…类似的故事，我们看了太多，渐渐的麻木了，也不信这些微薄能改变什么。

可是《教室里的一头牦牛》帧里影间却固执的透着对美好和幸福的坚信，虽然那些疑惑的动摇很难抹去，但不丹人血液里未及被侵蚀的纯净，依然傻傻的矗立在世俗里！

PS：有一个疑问，我们都知道“无知”是多么令人憎恶，可是“未知”呢？

是不是“未知”可能是幸福一个组成部分。

我们因为身处或者通过媒体，知道了世界的精彩和美好，所以根本无法想象自己如果去往西藏等偏远山区这些及极落后的地区，会何等的痛苦。

可是不对啊，他们当地的人民却依旧没有任何抱怨。

那是不是“未知”导致了幸福？

还是不易的快乐才会带来扎扎实实的幸福感？

那我们现在普世认为的文明又怎么理解呢？

底层人民不快乐、中产焦虑、富豪整天不知道怎么才能打发时间……或许，只有到了高于我们的维度，才能知晓我们所处的所谓高度文明是多么的荒唐

今天聊聊不丹电影《教室里的一头牦牛》。

片名ལུང་ནག་ན། / Lunana: A Yak in the Classroom (2019)，别名不丹是教室(港/台) / 鲁娜娜：教室里的一头牦牛 / 鲁纳纳之歌。

本片是一部2019年的不丹电影，不丹原本提交本片参加2021年的第93届奥斯卡“最佳国际影片”奖项。

但由于不符合规定，直到第二年才获得提名，成为角逐2022年第94届奥斯卡“最佳国际影片”的五部电影之一。

本片也成为不丹电影首次角逐奥斯卡奖项。

男主角乌金（Ugyen）是不丹的一位年轻教师，而他却不愿意安于体制内的生活，一心憧憬着前往澳大利亚做一名歌手。

教育部部长表示，乌金和政府签了五年服务合同，还剩下一年，一定要履行完合同才能放人。

部长贴心地表示，将要安排乌金去鲁纳纳（Luanana）小学任教。

鲁纳纳海拔高，靠近雪山，一年中有半年大雪封山，乌金只要任教半年就能撤离，并算完成合同。

乌金在部长的威逼利诱下，不情不愿地踏上前往鲁纳纳的旅程。

乌金经过8天的长途跋涉，才到达了鲁纳纳。

这里条件十分简陋，生活没有电，屋子四处透风，教室没有黑板，贫困地区能够想到的困难，这里都有。

鲁纳纳的村民们热烈欢迎乌金，他们对这位教师尤为尊敬。

看来村民一片热忱的份上，乌金决定先教学几天……

顺着影片设定的地理背景，我查找了不丹国的官网（http://www.gasa.gov.bt/gewogs/lunana），粗粗了解了一下鲁纳纳地区环境。

上面两张图分别是卫星图和官网鲁纳纳地区配图。

根据官方资料介绍，鲁纳纳是不丹国加萨地区最偏远的地方，想来着旅游，那就是体验住在冰川中的喜马拉雅人文化。

鲁纳纳位于不丹国最西北部，总面积1716.26平方公里，海拔3400米，最北端接壤我国西藏自治区。

官网的人口统计也只有2014年的人口普查记录，共有13个村庄，人口超过810人，有185户家庭。

这里居民以牦牛和绵羊为生，也通过采集冬虫夏草获得收入。

鲁纳纳涵盖温带到高山的气候条件，冬季极其寒冷，大雪封山，夏季短暂宜人。

可以看出，鲁纳纳自然条件比较恶劣，生活在这里的人每天都需要和大自然作斗争。

没水没电没网，更没有快递空调外卖，换做是你，你愿意生活在这里吗？

乌金一来这里就表现出极大的不适应和强烈的离开意愿。

毕竟由俭入奢易，由奢入俭难呐。

有意思的是，影片一开始就给乌金印有“国民幸福指数”的衬衫拍了一个特写。

国民幸福指数是谁提出来的呢？

正是不丹国国王在1970年代提出的新概念。

他表示“政策应该关注幸福，并应以实现幸福为目标”，人生“基本的问题是如何在物质生活（包括科学技术的种种好处）和精神生活之间保持平衡”，他提出由政府善治、经济增长、文化发展和环境保护四级组成的“国民幸福总值”（GNH， Gross National Happiness）指标。

那么全世界国民幸福总值第一的是哪个国家呢？

没错，正是不丹。

自己制定规则，并让自己排名第一，GNH也就成了不丹宣传的最佳载体。

其他国家纷纷效仿，推出属于自己的评测体系，搞出一套让自己高分的排名。

知道真相的人以此宣传那是别有用心，不明真相的人还在人云亦云那就是蠢。

国王娶了四个老婆，衣食无忧，边远地区的人民则连鞋子都没有，拿牛粪当宝贝。

当权者丝毫没有想过扶贫攻坚，有能力的人纷纷离开祖国，哪怕做个流浪歌手也不要吃体制内的饭。

影片中也很无奈地发出疑问：“都说我们是世界上最幸福的国家，可为什么我们受过高等教育、能担起国家未来的年轻人总要到外面去寻找幸福呢？

”这很容易让人联想到台湾省前“文化部长”龙应台的言论：我不在乎大国崛起，只在乎小民尊严。

在精致利己者和没有集体意识的人眼中，个人利益是凌驾于一切之上的。

他们眼中只有自由和利益，没有责任和担当。

如果这个国家耗费力气培养出了这种人才，只能说是教育的失败，大家没有想过国家崛起救亡图存，幸福感世界第一就是一个自欺欺人的笑话。

乌金被村民的热情打动，也被孩子们的纯真感动，更被美女的歌喉触动，决定留下把任教任期干完。

朝夕相处之间，他们之间的感情愈发深厚。

情感让他留下，但理智却告诉他离开。

如果乌金留下，影片反而会显得很做作，乌金是一个宁可和政府毁约也要出国当流浪歌手的人，仅仅不到半年的任教还没有那么大的魅力让他放弃自己心心念念的未来。

乌金在大雪封山之前离开，让故事发展实现了恰到好处的平衡。

他在任教期间尽心尽责，甚至为了教学让渡个人利益，按照约定离开也没有任何过分的地方，在未来追求理想的过程中，还能记得祖国，那就是他最大的温柔。

《教室里的一头牦牛》除了上述的那些思考外，最出彩的是两点。

第一个是真实自然的表演。

影片中村子里的演员都是当地居民，他们中的许多人从未见过外面的世界，更没有看过电影、也不曾见过摄像机，甚至是第一次使用牙膏。

小女孩清澈干净的眼睛更是全片焦点。

我不相信有谁可以抵挡得住这个小人精的眼神攻击……

第二个就是贯穿全片的《圆满牦牛之歌》。

神圣的牦牛、多彩的花丛、美丽的家乡，歌曲包含当地人民精神寄托，涵盖生老病死，还代表了他们的世界观。

教书育人触碰未来，心怀牦牛逐梦远方。

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One of the chief appeals and functions of cinema is to transport armchair travelers to vicariously experience some place absolutely foreign on this vast earth. For this matter, Bhutan couldn't been more alluring, a landlocked, mountainous, Buddhist, Southern Asian country few have the opportunity to visit. Photographer-turned-filmmaker Pawo Choyning Dorji makes a big splash with his debut feature film LUNANA: A YAK IN THE CLASSROOM, which enters Oscar's Best International Feature Film race as a dark horse, becoming the first-ever Bhutan film to earn an Oscar nomination. His follow-up, THE MONK AND THE GUN, nearly repeats the feat, listed among the 15 finalists, only a nomination eventually fails to materialize. LUNANA has a rather comprehensible story. It is safe to say, within 5 minutes, one is able to suss what the plot is going to develop. Ugyen (Sherab Dorji) is a young government teacher in Thimphu, Bhutan's capital. Eying to immigrate to Australia and pursue a singing career, during his last mandatory year of training, he is transferred to Lunana, a remote village with no transportation and takes a six-day trek to reach. With his heart hot to trot for the beckoning new life across the ocean, Ugyen accepts the task on sufferance. At any rate, his stint there will only last for several months. When the winter comes, he will be back in the city and free of any obligations.

A reluctant, detached teacher begins to care for his pre-teen students and fall in love with the secluded but breathtaking place and its kind-hearted people is a tired story, but LUNANA doesn't flinch from go down this familiar road. It takes the film approximately 40 minutes to bring Ugyen finally to his destination, and after discovering the austerity of the school's condition, his immediate reaction is to give up in spite of receiving a ceremonious welcome from the villagers. It only takes a kid's guileless smile to soften Ugyen's heart, and the rest gets activated on a cruise control (Ugyen being fascinated by its folkways and touched by untainted human connections, including the titular yak). The film is very fortunate to find a girl called Pem Zam, who basically plays herself, the class captain blessed with heart-melting earnest and unmannered alacrity which partially accounts for saving the film from bogged in schmaltz. Needless to say, leading actor Sherab Dorji also credibly channels out Ugyen's predictable but internalized mental journey, and telegraphs that essential feeling of homeland-yearning in the final close-up, a critical moment that encapsulates the film's tenor. After cutting his teeth in LUNANA, Dorji feels confident to explore a multiplex narrative in THE MONK AND THE GUN with a measured pace, where three major plots ultimately converge together in a full-moon ceremony carried out by a venerable lama (Choejay). At the behest of the lama, a young monk named Tashi (Wangchuk) is tasked to obtain two guns for the imminent ceremony. He procures an antique American rifle from a local devout denizen and crosses his path with an American weapon collector Ronald Colman (Einhorn) who also sets his sights on the said rifle. Via a local guide Benji (Sonam), Ronald eventually secure a tentative deal with Tashi, bartering two AK-47s for the rifle. A more specific backdrop is that after King Jigme Singye Wangchuck voluntarily abdicates in 2006, the kingdom is on the brink of their first democratic election (the year is circa 2008, indicated by the footage of QUANTUM OF SOLACE seen on the TV). In the town of Ura, government functionary Tshering Yangden (Sherpa), who is a staunch advocate for democracy, puts out all the stops to inculcate her beliefs to the countrified, monarchist townspeople and prods them to partake in a mock election. Meanwhile, a rift starts to encroach on the contentment of Choephel's (Jatsho) family, as its members differs on the candidates they endorse. Eventually, it is the sagacious words of Tshomo (Lhamo), Choephel's meek wife, such as "If we do not fight for democracy, maybe we don't need it", and "even if democracy can bring happiness to my family in the long run, but my family has already been happy before that." (paraphrased here), that give Tshering serious pause for her noble cause. We all know the maxim "if it ain't break, don't fix it." and Dorji's lucid perception of Western democracy's intrinsically dividing nature is courageously swims against the tide of current global situations, which truly deserves a pat on his back!

The big question hovering over the film is what the lama will do with the guns, and Dorji gingers up some humor and levity in its sobering, peace-pledging eventuation as Ronald is sent up for his mercenary drive and vulgar preconception that everyone can be corrupted by mammon. Both Dorji's films serenely and persuasively inculcate audience the cherished concord between tradition and modernity, rural primitivism and urban mentality, sacrality and profanity, on top of the default panoply to the country's wanderlust-enkindling landscapes. But most of all they effuse a whiff of zen equanimity that is just what the doctor ordered for us, earthbound doomsayers. referential entries: Tran Anh Hung's THE VERTICAL RAY OF THE SUN (2000, 7.3/10); Pema Tseden's BALLOON (2019, 7.3/10); Otto Bell's THE EAGLE HUNTRESS (2016, 7.6/10). Title: Lunana: A Yak in the ClassroomYear: 2019Country: Bhutan, ChinaLanguage: Dzongkha, EnglishGenre: Family, DramaDirector/Screenwriter: Pawo Choyning DorjiCinematography: Jigme TenzingEditor: Ku Hsiao-YunCast:Sherab DorjiUgyen Norbu LhendupKelden Lhamo GurungPem ZamKunzang WangdiTshering DorjiTsheri Zom Sonam TashiRating: 7.6/10Title: The Monk and the GunYear: 2023 Country: Bhutan, Taiwan, France, USA, Hong KongLanguage: Dzongkha, EnglishGenre: Comedy, DramaDirector/Screenwriter: Pawo Choyning DorjiMusic: Frederic Alvarez Cinematography: Jigme TenzingEditor: Ku Hsiao-YunCast:Tandin WangchukHarry EinhornTandin SonamTandin PhubzDeki LhamoYuphel Lhendup SeldenPema Zangmo SherpaChoeying JatshoKelsang ChoejayPhub DorjiRating: 7.5/10

94届奥斯卡最佳外语片入围电影，不丹的“教室里的一头牦牛”。

说的是很简单的城市里的年轻人去被逼支边，然后被当地淳朴的民风所影响的故事。

如果中国人拍这个题材片子，一定是不给你逼出泪来、就给你揍出泪花来、那不就是恶心出泪来，请各位中国导演好好学学吧。

你以为被发配过去的是个怀揣爱国志愿的有志青年，实际上他是想离开国家去澳大利亚流浪；你以为山路很难走，村民狡猾的老骗他很快就到了，村长也会骗他不让他回去，实际上村长真的不强留他（你看到那么可爱的班长小姑娘你会想走？

）；你以为故事情节里面得有老师病了，村民施展爱心大法让男主感动的鼻涕直流，实际上让男主感动的只是因为鲁纳纳有一首好听的歌和歌后面动人的故事；你以为情节里得有爱情，实际上这里讲的只有对大自然和生物的信仰；你以为电影主题是说山里好山里妙山里一切好，实际上通过电影里小孩子英语水平的提高程度在告诉你国际化是多么的重要；你以为… 待你自己去发掘。

本届奥斯卡不像以往看面子入围，貌似有很多佳作真的被选中了，其中这部因为神秘和我之向往的不丹让我挑了先看了，非常没有失望。

个人觉得比那个日本的什么“驾驶我的车”好多了，无论从摄影、表演、积极人生态度的展现、幽默感、等等，均属佳片，推荐。

该片的制片是著名剧作家、导演赖声川的女儿赖梵耘，导演是赖家的女婿，不丹摄影师帕武·多杰的导演处女作，片中男主现实中也是个歌手，该片讲述的是不丹的一位年轻教师乌金，不甘心自己一直在小地方沉沦，最终选择了去澳洲悉尼闯荡的故事。

片中提到不丹这个国家国民幸福指数世界排名第一，比泰国还高，是现代文明中的一方净土，没有被污染，话说梁朝伟和刘嘉玲的婚礼就是在这里举办的，这是一个佛教国家，所以对牦牛也奉为神明，片中那片没有污染过的洁净的天空也令人神往。

于是戏剧矛盾来了，男主在“破”（离开不丹去往现代大都市（悉尼即作为现代文明的代表），再纯净的手也不能一直抓粪了，不能洗澡和上厕所没有卫生纸的尴尬，国内为了挣钱也开始有了很多诸如造假名牌、诈骗案件频发等，貌似安逸却能折射老人的养老焦虑等社会问题、男主女友在影片中处于无声的状态是代表当时的年轻人脑中空空并没有思想等等）与“立”（这个主要指坚守，继续守在那个世界上最偏远的小山村，每天有蓝天白云的陪伴，呼吸着新鲜的空气，歌唱着白瓷碗（寓意那颗没有被现代文明污染而损伤的灵魂），并把自己献给众生，献给村里的人，献给山中的动物，植物……）中纠缠起来。

这个对比够强烈这个矛盾提出的也真是好，对于一个改革开放中的国家，对于十几亿国人来说也是一个大命题，影片立意起来了，而且这部影片也明确给出了解决答案，不破不立，有些东西必须摧毁，必须放弃，才能迎来新生。

在影片7.22分15秒男人那么脏的赤脚和孩子那么干净的鞋子的特写，体现出底层男人固有的自尊和对孩子无私的爱，也体现出纯洁无瑕的孩童也一样有虚荣心，这是对人类这种动物最直接的描述，这个画面给男主开始注入了爱的暖流和对人生的思考，以至于晚上辗转难眠；23分32秒孩子展示他值得自豪的廉价破旧的玩具小汽车，含在嘴里那一幕真的……，揭示不丹人民现实中的贫穷和不堪；离别时妈妈和孩子的开心（他们这帮人的住宿让一家人有了一点微薄的收入，仅仅见识了一点外面的世界），爸爸眼神里的复杂和凝重，充满了对都市年轻人的艳羡，期待及对自己人生的一丝丝惋惜，孩子冲过来的一祯代表了对未来的期待，希望他穿上新鞋走出去，并且走更好的路。

另外，影片也提到了男主在“鲁纳纳”通过与当地村民尤其是孩子们的相处中，学到了养护心灵的法则-保持一颗纯净的心（歌词：心似瓷碗里的牛乳，纯净洁白，即使有朝瓷碗破了，牛乳还是牛乳。

这首歌既表达了一直不变的真心，忠贞不渝。

预示了环境即使变化，纯洁干净的心灵并不会变化，才能达到救赎，只有救赎了自己才能救赎别人）。

影片的处理方式值得划重点的是，通过让男主学唱这首歌，其实是让他学习不丹人民最最淳朴的做人道理的过程，那就是保持初心，为人世间敬献大爱。

教室里面的牦牛，也是代表了人类做人首先要学会奉献才行的。

最后男主在悉尼酒吧唱歌这个片段既代表了追逐梦想虚像的破灭，也代表了主角内心世界的升华，预示他理解了何为大爱，成功的在“破”之后“立”起来了，成功的法则那就是即使有朝瓷碗破了，牛乳还是牛乳，那就是本片的想要表达的主旨-一颗纯净的心！