战神

故事开始的时候，里面的人物仿佛个个都需送往心理医生诊所：陈零（周渝民）不羁蛮横肆无忌惮，驰骋赛车场，独自居住在空荡荡的房间，对所有女生来者不拒；韩绮罗（大S）柔弱自闭寡言孤僻，眼神似受过伤害畏缩的小动物般避人而行；晴美气焰嚣张，达也沉默忧郁；桐岛一出场就是疗养院的患者，阴恻恻的笑容怪异眼神；连表面开朗洒脱的赛车手明高，却又断腿残疾，在人后伤痛落泪。

似乎每一个人心底都有着不可言喻的伤痛，在黑暗之城孤独前行。

故事中的人物总是有着各种奇突背景集中人世间所有意外，死亡，暴力，伤特别重伤痕特别深阴影特别浓。

将人世间悲欢集中浓缩。

让人觉得，那些绝望阴影都合情合理情有可原。

平常人没有那样不幸的遭遇。

于是我们没有理由。

我们走在人群中，衣冠楚楚貌似幸福。

在《战神》里，MARS最终带着大家冲破了黑暗，陆续走出心理阴影，成为幸福快乐的正常人。

其间他们努力，他们坚强，他们互相依靠。

然后他们得到幸福。

我们不曾进入黑暗之城。

我们已经在幸福的阳光下了么？

当然。

我们不曾遭遇死亡，暴力，惊险，我们身体健康衣食无忧。

我们心理很健康。

你若问我，我一定会这样回答你。

我们没有理由宣布无望。

可是，你有看见希望了么？

剧中的爱和温暖，执着和坚强，不败的生命力，黑暗中不肯熄灭的希望，我若为此轻易感动，请你原谅我。

请不要提醒我，一切皆是虚妄和幻觉。

***************************************************************************************** 陈零注定了难以做一个正常的少年。

精神失常的母亲，私生子的身世，自杀身亡的双胞胎弟弟。

在疗养院住了两年之后，他选择遗忘。

遗忘过往，遗忘自己，他不能照镜子，他不看自己的样子。

不羁暴戾冲动蛮横，他失落了他的心，是他自我保护的方式。

周遭的人不敢靠近他，他也以为自己是邪恶残酷的战神，直至遇见绮罗，绮罗告诉他，在罗马人心中战神是英勇的象征。

在战神的雕像面前，零悚然动容。

是暴戾残酷还是英勇，也许只是一线之差。

自此开始爱的历程。

对零来说，爱是全新体验，他只欲挣脱过去忘记一切而冰封了他的心，只有绮罗，柔弱的怯生生的小女生，以信任，以依赖，以爱，走进零的零度空间。

零觉得他要保护绮罗，他也一直在那样做。

每次绮罗发生危险零都会及时出现救助，零是绮罗的英雄。

看似零的强大保护着绮罗，其实对零来说，绮罗也是他的守护神。

看似坚强冷硬的人心底往往特别寂寞，因他隔断了外界所有温暖。

他得不到别人对他的肯定，人们害怕他责备他，远远地冷眼看他，渐渐他自己也失去信心，以冷酷建筑高墙防备伤害。

他心底的脆弱，绝望，令他不停地寻求刺激的快感。

因为没有快乐，只好用快感代替。

在赛车场上，他无畏无惧，因为他没有牵挂，他对自己也不重视，生命对他来说，象一种无望的拖延。

就象他说的，这个世界早晚是要毁灭的。

他等待着毁灭的那一天。

他在黑暗之城，看不到一丝光明。

而绮罗以爱和温暖走近他，全心全意地，信任他，依赖他，迁就他。

当他为他内心深处的暴力倾向恐惧绝望，她会告诉他，不是的，不是那样的，你是最好的。

她有最清澈最诚恳信赖的眼神，是他生命中的天使。

冰山渐渐融化，他发现，他终于也会爱了。

他终于冲破黑暗将悲剧结局改写.这个世界终有一天会毁灭，可是他拉着绮罗的手：我们要一起坚持走下去。

也许生命对于每个人来说，都是一样的不圆满。

挫败，无奈，力不从心，天空渐渐转为灰色，是心的桎梏，如果挣脱如何抗拒。

渐渐无望。

渐渐冷硬。

笑也是空的，心里的空洞。

要如何冲破。

也许只有爱吧。

爱和信任。

若有人坚信不疑，且永不放弃。

比较奢侈。

比较科幻。

比较，象海市蜃楼。

我知道。

可是，当看见零和绮罗在海边建起沙堡，零对绮罗说，即使被海水冲散，我就陪你再建，再建一次 又一次，不管多少次。

不是不知道人世无常幸福脆弱如沙堡，可是他有决心和勇气，他会说，不管多少次。

当看见零和绮罗各自为对方牺牲，她为他回去可怕的继父身边，他为她放弃赛车理想那原是他生命中最重要最大的心愿。

那样不羁傲气的少年，为她甘愿低头妥协，去适应他原本十分抗拒的生活，且不露声色，只在看见别人骑机车的时候，他难掩眼中的渴望。

爱真有那样强大的力量么，爱真能令人放弃一切么？

爱真的可以，给人以勇气无论如何艰辛都永不放弃么？

请容许我在这一刻，感动并且相信。

第一次看《战神》，是09年闲赋在家，为《流星花园2》中杉菜和类的互动所感，于是打开了这部剧。

从此心目中最好的爱情不是生死与共，不是日久生情，不是陪伴、守护或者成全中的任何一种，而是，救赎。

因为当时自己不太顺处在低谷期，常常一个人坐在黑暗中一遍一遍地刷着《战神》，虽然还是新婚状态，但也会想谁来带我冲破黑暗呢？

呵。

当然不可能。

只好慢慢告别故事，走进现实生活。

之后的12年，每隔几年我就会打开一次这部剧，感受一下它的震撼和美好。

遭遇性侵变得自闭的少女和五岁就为母亲所抛弃，又目睹胞弟自杀的少年，两人携手共同克服各种现实和心理问题，最终走出过去，战胜悲剧。

不得不佩服日本漫画家，在上世纪末就创作出了如此深刻，又如此美丽的故事。

想到90年代中期野岛伸司的暗黑三部曲，可能那个时期的日本流行这样的创作吧。

虽然《战神》当年未能掀起收视狂潮，也无缘任何奖项，但有如此强大的剧本在手，加上大S和仔仔的来电，制作尚算精良——尽可能还原赛车场面，OST也不错听，最最关键的还是蔡岳勋导演的。

如此配置，《战神》想不成为一出好戏都难。

因为在学习写故事，最近看了原漫，又把电视剧刷了一遍，不禁把一些差别找出来对比了一下，下面就作为一个故事初学者的学习笔记吧：说蔡导关键，是因为他知道有如此强大的剧本在手，情节根本无需改动。

他要做的，就是如何把故事更好地呈现出来，这里面就包括调整次序，补充和删减。

比如，一上来就交代了绮罗的噩梦，而原漫中绮罗的故事是桐岛出现后才浮出水面的，一开始几乎看不出来。

还有第二集一开始零打碎玻璃，这其实只是后来响子和绮罗聊天中提到的一笔。

不得不承认，这样的调整让故事的开头变得更加好看，更有张力。

至于补充和删减。

没有把崇之内心对弟弟（即零的生父）黑暗的一面拍出来，但原漫也只是简单提了一笔。

原漫中桐岛捅了零之后，刑警有去找过他，他把零忘记了，但感觉这一点也是无可无不可。

还有零酷似女性的男性邻居，想不删都难。

剧版结尾桐岛在小女孩的帮助下画画，这一点是原漫没有的，个人感觉其实没有必要，有点刻意了。

倒是崇之把赛车的世界还给零后，零去日本试车，原漫他出了意外。

虽然最终有惊无险，但还是起了些波澜。

剧版把这一段删掉了，可能是限于篇幅吧。

总的来说，剧版比较注意详略，而原漫用力相对均匀。

最明显的一处就是达也的故事。

其实《战神》的故事结束后，惣领冬实有画过一点类似于前传的部分，讲的是零和达也如何成为朋友的。

但这些放在剧版里显然不够吸引观众。

我猜想，蔡导就利用他们都喜欢绮罗这一点来呈现两人的关系。

虽然说三角恋情，或者喜欢上了兄弟先看上的女人这种戏码很狗血，但无可否认，这样的戏是好看的，也是观众所喜欢的。

就算彼此吸引，也不要让两个人好得太轻易。

所以剧版放了些篇幅在零的矛盾和犹豫以及达也对绮罗的心路历程上。

个人觉得，剧版现在这样有些拖沓，但人物的形象和关系比原漫丰满了。

尤其是达也，存在感比原漫强很多。

最后操场上的奔跑，那句“再见，绮罗”，更是给了达也的故事一个结束。

这一段我看得还蛮惊讶的，在一条男女主角的感情线里，给配角这样一段完整的故事，挺特别。

除了这些差异，剧版都尽可能地还原了原漫的面貌。

零第一次去日本比赛，虽然处理上和原漫有些许不同，但赛车的氛围和零的实力已经最大化地表现出来。

零母亲的名字，还有明高老婆的名字，发音都和原漫几乎一模一样。

虽然《战神》的成功托赖于原漫，但不得不说，剧版仍然有超越原漫的地方。

零本身，也就是仔仔，其形象较之原漫，绝对青出于蓝而胜于蓝。

绮罗的那幅画，比原漫的更具气魄，更像战神。

事实上剧版里的几幅画：母子图，最后的父子，都优于原漫的。

达也和晴美，也比原漫来得立体，这可能也是真人出镜的优势。

原漫结尾没有交代达也和晴美的结局，但剧版却让他们变成了老板和老板娘，真的超级是完满。

另外还有个人最津津乐道，一直念念不忘的一场戏——零和达也赌球，问绮罗借两千块，顺带借了她的发圈。

也是大S头发长，但蔡导真的把那种暧昧又纯美的气氛拍出来了，原漫就感觉不到，这可能也是平面的劣势吧。

这应该是我见过的，最好看的“拉发圈”版本了。

说到大S，豆瓣短评里有这样一条“一星扣给大S”。

我给这条点了个赞。

倒不是大S在里面的演技有什么问题。

只是，当年她毕竟28岁了，再加上她扁平，甚至可以说有点瘪进去的脸蛋，真的不适合出演一个原漫中只有17岁的少女了。

她毕竟比仔仔大了五岁啊，虽然比他矮很多，但跟他说话的口气有时候就是像一个姐姐啊。

不过我也想过，当年如果不是大S来演这个角色，好像也找不到其他合适的人来……想过杨丞琳，但也觉得不合适，不知道谁合适了。

如果还有什么想挑剔的话，那就是这部剧的台词。

可以看出，这部剧的台词也就是用了原漫中的翻译。

这样的台词势必不会优美，更妄提动人。

不过仔细想想，台偶的台词水平一直不高，一直是那个水平，没办法。

可能也是太爱这部剧了，想它变得更完美，才会对这一点挑剔吧。

拍《战神》的时候，仔仔和大S还没走到一起，但从剧中两人的表情和气场来看，已经处在恋人未满，友达之上的状态了。

《战神》之所以能这样好看，和这一点也是分不开的吧。

两人演活了角色，同样角色也成全了两人。

虽然他们最终还是分开了，但我们知道，零和绮罗会永永远远在一起的。

这就够了。

因为在创作故事，这次看完《战神》，老实说，是很受打击的。

都有这样完美的故事在前了，你还能写出什么好故事呢。

但有时候又觉得它激励了自己，因为有这样好的故事存在，更激起自己想写出一个好故事的欲望。

还会再看《战神》，汲取它的养分，直到有一天自己也能写出同样好的作品。

其实《战神》还是属于王子和灰姑娘的套路，只不过把诅咒换成了崎岖的命运，王子不是变成青蛙或者野兽，而是人格暂时扭曲了。

他需要解救灰姑娘，同时也需要灰姑娘的帮助。

但是最后的最后，幸好他是王子。

如果没有王子的背景，他要如何守护住灰姑娘，又谈何逃出黑暗世界开始新的明天呢？

所以从这一点看，《战神》又是一个关于成长和蜕变的故事。

无论如何，这一点对自己启发很大。

《战神》这部剧的主题应该是相互救赎，最终与自己和解。

片头曲中的台词是：Mars，带领大家冲破悲剧的黑暗英雄。

词典上对于悲剧的解释是，主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局。

男女主人公都背负着各自的创伤。

男主人公零自幼母亲去世，后来双胞胎弟弟圣当着他的面跳楼自杀，自此以后男主人公无法照镜子、看到自己，会因此陷入假死状态。

而女主则是高一开始长期受到继父的性侵，从而回避一切社交、厌男。

二人因男主一次偶然的问路相遇，不爱说话的女主在纸上画下了路线给男主，男主后知后觉发现路线图背面是一幅母子图，围绕这副画，一来二去二人逐渐熟悉。

当然这中间少不了男配角和女配角的出场，设置了达也和晴美两个角色，默默守护的男二和性情火爆但刀子嘴豆腐心的女二，在二人的推波助澜下，男女主走到了一起。

男女主相恋的过程中也必然有众多其他角色登场，推动剧情的发展。

男女主互相治愈的过程是贯穿整部剧的。

性骚扰女主的英语老师，抄袭女主作品的仓泽学长，激发了男主杀人冲动的阿滨，勾起弟弟自杀回忆的莎织，以另一个自我出现的桐岛……在将绮罗从英语老师手下解救的过程中，零教会了绮罗面对不喜欢的事情，要学会拒绝，勇敢反抗；质问、讽刺仓泽学长则教会绮罗要学会捍卫自己。

正是通过这两件事情，零教会了绮罗反抗与捍卫。

但是绮罗将反抗与捍卫融入到了自己的善良之中。

后续继父再次出现时，绮罗首先给了他一次机会，同意搬回家中，之后继父本性暴露后，绮罗开始反抗，同时捍卫自己的幸福。

而绮罗也教会了零一些东西，比如勇敢面对内心的邪恶，以及宽容他人与自己。

阿滨的出现激发了零内心的邪恶，也让绮罗看到了零的内心，加深了对他的了解；之后莎织出现，不仅让零重新回忆起了弟弟自杀的场景，也让绮罗了解了零的过去以及内心的创伤，这里绮罗因为内心的自卑呈现出不断后退，防守的状态，而零在于过去挣扎的过程中依然坚定地走向绮罗，二人的感情才能更加前进一步。

绮罗的退让给了零面对过去的时间和空间，但同时她的陪伴又让零敢于去面对过去的创伤。

之后桐岛出现，桐岛是以一个虽然有着可怜的过往，但终究成为了一个邪恶之人的身份出现。

桐岛接近零，被拒绝，接近绮罗，被零威胁，接近零，毁灭零。

整个过程中桐岛都是为了得到零，他认为零和他同为恶魔，想要拉着他一起进入地狱。

但就像黑与白，天使与魔鬼并不是非此即彼，完全对立，往往有着差不多的特质。

当桐岛发觉自己得不到零的时候，便想要去毁掉他。

桐岛的出现也曾让零怀疑自己，但是绮罗告诉零，他和桐岛并不一样。

如果说每个人的内心都有恶的话，桐岛是会付诸行动，但是零不会，就算有杀人冲动，也总是会在最后一刻收手。

绮罗教会了零，对他人宽容，也对自己宽容。

圣的自杀、母亲的自杀，这些都是他们各自的选择，零不应该去承担这部分责任，活在自责当中。

桐岛的出现，其实可以看作是每一个人内心的恶魔脱离人性而孤立地存在，零通过桐岛达到了与自己的和解，不需要以道德的最高标准来要求自己，每个人都会有邪恶的想法存在，但是人之所以为人，在于自制力，在于能够控制自己不去实施这些恶。

至此，所有的情节设置都是层层递进，展现了一幅男女主人公从原生家庭的悲剧当中走出来，相互救赎的过程。

回到战神这一主题，我想战神应该既是零，也是绮罗。

零是外表明朗，内心有着阴霾。

而绮罗照亮了他的内心。

绮罗则相反，她虽然在黑暗的笼罩下，但内心始终明亮，相信人类带着善意，零教会了她善并不是无条件善良，善良而有力量。

零像火，炽热，吞噬一切。

绮罗像水，温柔，包容一切。

二者的相遇，反而是成为了飘飘然的气体，尘归尘、土归土，一切归零。

其实写下这篇文章，并不是为了评论战神，因为很多年过去了，那些我当时念念不忘的细节已经被时光模糊成了疏淡的影子。

只是因为昨天看到天涯上的一个帖子，给仔仔盖楼，但内容却几乎都是来自战神。

和楼主的感觉一样，虽然这片子自始至终充满悲伤与绝望，但每一个镜头都是那么的干净而纯粹。

仔仔和s的每一次亲吻，甚至是11集里面最激烈的床戏，都是那么的干净美好，完全让人感觉不到一丝的尴尬和邪念。

每一张截图，都像是一张绝美的画卷，构图鲜明，色彩浓烈。

虽然最近痞子英雄很火，但我还是认为，仔仔在战神中的表现是他最巅峰的一次。

重温这部电视剧，好像回到了从前，那样干净明朗的少年内心却是死灰般寂灭，他需要一个同样经历过悲剧的人来拯救。

绮罗的残缺，与他的不完美，结合的那样恰到好处，连一丝缝隙也无。

只有轻轻触摸彼此身上的伤痕，他们才能更深刻地温暖对方的灵魂。

记忆又再度拉长，甚至想起了仔仔最初参演的流星花园，忧郁痴情的花泽类居然会给灰姑娘一个肩膀，然而当凤梨头的道明寺也会为了喜欢的女孩穿起阿童木时，我们才明白，那样耀眼的青春，原来照耀的不止是剧中的他们。

青春就是这样，有忧伤，然而更多的是快乐，辛苦破茧成蝶后的快乐。

我们最终牵起的手，也许不是最初的恋人，但是，我的青春，仿佛因为爱你而开始。

台湾早些年还是有很多精致的偶像剧的，记得以前上学的时候看过这部，留下了很深的印象。

改编的是日本的漫画，原著的精髓和人性特点都把握到了，也是两位主角早年的演技巅峰了。

女主角把那种神经质敏感谨小慎微小心翼翼的感觉抓得很好，男主角也是一个外表不羁，内心脆弱的人。

男女主角都是受过伤害的，所以习惯伪装自己，不愿意真面目示人。

但遇到了对方，慢慢的被对方融化，开始信任别人，也开始慢慢有了笑脸，双方都成为彼此生命里面的一道光，带领彼此冲破黑暗，结束悲剧。

这部剧始终都有悲伤的情绪在里面，但好在最终冲破了黑暗，迎接来了光明，也迎接来了希望。

之前看过，但是，只记得绮罗是被继父？

那什么了的，有点心理阴影，零是个赛车手，别的都不记得了。

前些天看到哪个组说优酷修复了，重新上了，没有剧可看，想说就重温一下，看了才发现，我以前那么“圣母”可能是这部剧的影响？？？

虽然以前很多剧都这样（OMG这一幕，好像发生过！

晚上我躺在靠背上写一部剧的评论！！！

）目前重温完9集，我哭的两天眼睛都是肿的😭😭😭目前基本都是绮罗解决零的问题，应该后面才会开始绮罗的问题。

演技真的很好，大S、仔仔！

音乐也是，都超级给力！

片尾《让我爱你》是我一直很喜欢的歌，即使剧的内容不记得，这首歌，我也一直都很喜欢，尤其是大S的声音让我觉得超级适合这首歌的情感——震撼我已经封闭的心，冰山和雪在溶解其实，绮罗虽然超级不爱与陌生人接触，但她在认识零后，很勇敢，越来越勇敢。

从不喜欢被异性触碰，到主动伸手去接头盔、愿意抓住零。

从她宁愿手被砸，也要喜欢零开始——只要疼一个礼拜，我就可以喜欢他了吗？

她真的很理解零，甚至努力帮零解开心结。

零从变态英语老师的骚扰里解救了她，并威胁他离职，解决了绮罗最大的心理负担吧？

反正换做是我，我真的是太感谢了，爱上这样勇敢的零，是必然的事因为零，她结交了朋友，零让她看到了未来，是她的战神。

她知道什么重要什么不重要，连学长偷她的画参赛得奖她都不在乎，她说更重要的是她想把那幅画送给零，兑现承诺，虽然也怕给了后，零保护她的承诺会消失。

即使零第二天说只是普通朋友，她也希望可以做朋友，我觉得绮罗内心是个坚强的人，前一天被亲了还给了护身符，其实超级开心啊…第二天转身之后，哭的也很…把画给零后，零想亲她，她逃避了。

这里我是零的话，我也会很想亲她哈哈哈哈哈😂零发烧她去照顾，发现零抱她上床后，她没有崩溃我有点意外，我以为会引起她不好的回忆。

零倾诉了弟弟的事情后，绮罗说，其实你不讨厌你弟弟，你想要保护好他。

只是，你也一直想要被保护，只是，你保护弟弟已经手いっぱい了（我觉得日文应该原文是这样的，中文的不是十分恰当，虽然都是说忙，单感觉，中文单说忙的精神意义没那么重，这里我觉得更多的是零的精神不够做那么多事、精神哥精力都很忙），这点，我感同身受，因为跟零的经历有些许雷同。

倾诉一通，哭过后，绮罗回去，地铁分别时，绮罗突然回头说，你可不可以亲我一下。

零愣了，我也愣了。

其实，不太懂这里绮罗为什么想要亲一下。

绮罗又说，像国外礼仪那种亲，我就觉得，啊？

不是情侣吗？

怎么亲还要是礼仪的？

但是，算了。

绮罗内心真的很强大啊——如果能一直一样一起哭一起笑，不是恋人，当朋友也很好。

对零说，我能遇见你，真的很好。

她转身后，零自己都哭了啊…这种话，如果是真心的，真的很让人感动啊虽然我知道接下来，绮罗的问题也会开始了，但是还是觉得绮罗真的内心很强大。

零真的很孤独，但是有绮罗这样一个知己，真的也是一种救赎啊！

以前自己看的时候大概是被这种互相理解、救赎的地方感染，所以特别关照那些班里存在感弱的人，希望帮助他们保护他们，让他们在班里能结交更多朋友。

后来觉得当时的自己真是中二啊！

但是如今重温一次觉得，也许只有那个年纪才会这样做。

放现在的话，我肯定不会那么煞费苦心的帮别人了，更何况帮的那些都不是我喜欢的人，更何况我发现，我理解他们，却没有人能理解我，我图什么呢？

后来，就只去理解我喜欢的人，可是，生活却不是只有理解就可以的，而且基本没有人完全理解你，所以我们就求同存异了

我喜欢他，我喜欢他，我喜欢陈零可以吗我喜欢他总是那么有勇气，我喜欢他总是那么不在意我喜欢他听的懂我说的话只要一个礼拜吗，只要我哭一个礼拜，你就能让我喜欢零吗这两句是战神里我最喜欢的台词战神看了三遍，它也许有点说教，也许有点刻意，也许有点夸大痛苦和悲伤，而且主角从懦弱到勇敢的性格转变也有点模糊不清，偶像剧的节奏也难免拖沓，仔仔的表情难免生涩，里面的几段故事衔接也还不够自然但是也不影响我沉浸在那相互靠近的坚定感情里。

总有些惊奇的际遇　比方说当我遇见你你那双温柔莹剔透的眼睛　出现在我梦里我的爱就像一片云　在你的天空无处停多渴望化成阵阵的小雨　滋润你心中的土地不管未来会怎麽样　至少我们现在很开心不管结局会怎麽样　至少想念的人是你我不会把它当作游戏　因为我真心对你总有些话是不能提　怕你会掉入选择题我把情感自私的那一面　隐藏在黑夜里我的爱就像一片舟　在你的心湖无处停寻寻觅觅一个美丽的港湾　希望不再流浪漂荡我不管未来会怎麽样　我不管结局会怎麽样但我每天都想见到你　我想真的跟你在一起如果你还是没法相信　真的没关系我会安静的离去＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿仔仔长大了，从一个忧郁的男孩向坚强的男人靠近了，只是希望他不要抹去原来的慵懒气质，不要把头发剪短，不要变的太瘦，不要让周身变的暗淡无光大Ｓ有种魔力，明明是温柔的长相却眼神伶俐，真是奇特的灵魂，越是穿着朴素的衣服越是耀眼沙织，一个属于零年轻时的片段，我常常想起她扁起嘴的表情＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿转载一片关于沙织的评论纱织的爱情 　　MARS是属于零和绮罗的爱情神话。

他们是一对冲破黑暗的勇敢的恋人。

坚定勇敢至死不渝。

那样的爱情足以感动任何一个人。

　　可是我喜欢纱织。

在第二次看完战神后，我吃惊的发现自己居然喜欢上了这个初时很讨厌的女孩子。

　　她漂亮的像洋娃娃，她骄傲的像公主，她嬗变的像大海，她笑起来眉眼弯弯，是那般的惹人怜爱。

而她只是个孩子。

一个一直生活在光明世界里的天真的孩子。

所以她不能够了解零的疼痛，她抚慰不了零的伤口，她成为不了最后陪伴零的那个人。

　　尽管如此。

在青春的最初,在时光最好的时候，在很多悲剧还没来得及上演的时刻。

零爱上纱织和弟弟圣一样爱着明媚的给他们带来欢笑的纱织。

而我喜欢那段两年后他们再度相遇时在海边的对白。

　　零对纱织说， 我只是有点惊讶，你还是跟以前一样。

你一点都没有变，还是一样自私任性，而且嬗变， 就像海一样。

笑的甜美的纱织迅速接过来零的话。

她笑着一步步走向零，我以为你都忘了。

原来你还记得你对我说过的话，原来你没有忘记。

你曾经在这里，对我说过的话。

　　你说，纱织，你怎么这么像这片海，自私而且嬗变。

从来都不考虑别人的感受，只顾着变化自己的样子，可是,可是，零的低沉的声音接着响起，就是让我很喜欢。

永远永远。

我没有办法不爱你，不管你今天变成什么样子，我还是一定要跟你在一起。

　　纱织的眼泪就这样慢慢的从脸颊滑落，她注视着零用哀伤的表情回忆那一段曾经的对白。

原来，他还记得。

这个花心不羁的男子在几年过去后还清楚的记得他对她的承诺。

他们曾经是那么相爱过的吧。

甚至，零不惜从自己最爱的弟弟手中将纱织抢过来。

他也是真心的对这个美丽的女子说了那段话的吧。

可是命运的流转等不及任何人的惊讶。

圣的死造成了他们此刻的局面。

　　是的，即使圣没有死，零或许也会离开纱织的身边。

因为她太单纯了，就像一张白纸，始终不能长大。

而零却在渐渐成熟起来。

可是，初恋，最令人难忘的不还是在于它的纯吗？

　　而且，就像绮罗所说，他们并不是曲终人散互相怨恨着分开，他们是在依旧爱着的时候被迫放了手。

所以有不甘。

只是，真的再也回不去。

纱织还是以前的纱织，零却不再是当初的零。

圣的死给他带来的阴影，他患上的心理疾病，无数的失眠，药物，间歇性的发作让他痛苦不堪。

他好不容易挣扎着过去，再怎么回去呢？

　　面对着纱织的笑脸，他就会想起圣，想起那段自己竭力遗忘的曾经。

他不要再想起啊，他不想再回去。

他已经下定决心要遗忘过去，从新开始。

那么便再不能有留恋。

　　零在咖啡馆里做出了最后的选择，他如是对纱织说，以前的我，总是觉得我自己拥有的，都是一些不愉快的回忆而已。

可是现在仔细想一下，好象也不全然那么糟，和你，还有圣，我们之间虽然发生很多事，可是也是有快乐的时候啊。

因为对我们来说，你是第一次。

不论是想法也好，或是对喜欢的事情也好，我跟圣都是截然不同的。

可是唯一，第一次让我们对同一个人都感兴趣的，是你。

　　我们在一起讨论你的事情。

说你是如何笑的，又是怎么样生气的。

那时候你真的好可爱。

说到这里时，一直沉浸在回忆里的零不由的笑起来。

你就像是一个骄傲，又有自信的小贵宾。

光是看着你，我就觉得好幸福。

　　但是，纱织。

对我来说，你是一个憧憬，而不是一个女人。

这并不是一个可以拥有的爱情。

　　零终于说出了那些话。

作为初恋的终结，对着他曾经只要看着就会觉得幸福的女孩子。

他不是不感伤。

可是没有办法呵。

那时起，我觉得纱织是个很可怜的人。

她怀抱着自己的爱情，在死亡的阴影下始终不肯放弃。

可是当她终于找到自己童话里的那个王子时，王子的心却已经不在了。

　　人的一生是由过去，现在和将来交织而成的。

纱织代表着零的过去。

他不想再碰触的过去。

所以她注定会成为这段爱情的失败者。

　　可是不能否认的是，美丽的纱织，是零过去昏暗岁月里最瑰丽的色彩，她的笑容，曾像阳光一样暖暖照耀了少年不安的心。

所以不能忘记。

有亲想看我点评《战神》，我就写点我暂时能想到的东西吧。

如果没写到点子上，请见谅。

1、 这部剧的历史。

没记错的话，自《流星花园》之后，仔仔拍了《贫穷贵公子》，然后就是这部《战神》了。

非常怀念那段时间台湾电视剧的敢拍程度。

虽然如今大陆电视剧特别是古装剧红起来了，但是在思想深度上还远远不及那时候的台湾。

或者说，即使大陆发展起来了，普通大众的思想深度还远远不及日本。

这几部剧的原著全部来自于日本漫画，台湾的大众文化其实和日本走得非常近，如果有人去深究的话肯定会认同我这个观点。

《战神》的原著就是一部日本漫画。

2、 顺带说一下日本文化。

日本文化对中国的影响大到连我们自己都没有任何察觉，比如像“物理”“化学”等等科学类的词汇，最早全都来自于日语，更不要说动漫文化，偶像文化等等，男团女团最早就是日本兴起的，到现在我们还在如火如荼地持续着。

但是日本文化中独独有一种文化我们这里没有怎么学习和延续下去，那就是“暗黑系文化“（暂且让我这么命名），可能是和我们主旋律不搭的原因才没有延续下去，原因有机会再讲。

我很喜欢的东野圭吾的《白夜行》应该就属于暗黑系的小说，刘慈欣的《三体》也是暗黑系的，它在日本非常受欢迎，《战神》也属于暗黑系的。

3、 《战神》有多暗黑系。

或者说《战神》有多敢拍？

双生子之间的羁绊，私生子，同性恋，女主少时被继父qj，精神障碍，一个女孩与一对双胞胎的纠缠，双胞胎哥哥喜欢另一个女孩的原因是因为这个女孩像他死去的弟弟……等等，别怪我说，随便挑出来一条，大陆的电视剧都不一定驾驭得了，因为怕审核不过。

台湾就敢拍，也敢播，这点比较厉害。

4、 仔仔。

说起仔仔，因为花泽类是初恋，所以说多了会带有太多的主观性，也因为太喜欢了，反而说不出太多的点，就简单说一下。

第一，颜值。

我一直觉得《战神》里的仔仔是他的颜值巅峰，比花泽类壮实，很性感，戏里男人味十足，有时候又有点可爱，用现在流行的话来说，是“又纯又欲“。

我之前在《陈情令》的评论里说肖战的颜值是四分帅气六分漂亮，仔仔也是四六开，不过是四分漂亮六分帅气，仔仔的脸也是漂亮的，但他帅气的成分多一些。

还有一点就是，有质感，这部剧里不管是仔仔的颜还是身型，都让我觉得很有质感，这是现在的电视剧里很难找到的感觉。

第二，演技，每次看《战神》的时候，我都很想大声地说”小鲜肉们，快看看真正的大帅哥的真正的演技到底是什么样的？

“《战神》里仔仔的演技真的炸裂，没有一个镜头会让人出戏。

蔡岳勋导演特别能拍出仔仔的味道，他拍的仔仔都特别好看。

第三，戏里戏外。

不管是角色还是真人，仔仔的性格我都好喜欢，他很低调，不浮躁，不会像现在这些流量明星一样一红起来就开始过度消费，这点真的很好。

5、 大S。

单从颜值上来讲，大S配不上仔仔。

但是她和仔仔真的太有CP感了。

大S的漂亮是第一眼看不出来，看久了就会越看越漂亮的。

我记得她写过一本美容大王的书，里面讲了她是如何做保养的，这本书让我知道原来美女真的可以养出来，大S真的是靠着自己的本事美起来的，不然她这样的颜值放在人堆里真的只能算中等水平。

她和仔仔的感情，在这部戏里已经全部展现出来了，不管后来如何，这已经足够了。

6、 印象最深刻的镜头。

这部剧我看过两次，最近是在一年多之前看的，至今仍然印象深刻的是两个镜头。

第一个是零在和阿斌打斗的时候把粗绳子绑在阿斌的脖子上，将阿斌整个人甩到前面的那个动作，仔仔那时候的表情，血腥暴力到真的很难用言语去表达，这是人愤怒到极致才会有的表情，而且是带着某种暴躁的精神症状才会有的表情。

第二个是零和绮罗在车站的那个“普通朋友“之间的吻（台词好像是这样说的）。

不像其他情节里那么热烈的吻，这个吻轻轻的，淡淡的，但是很安心，很温暖。

7、 心理学。

这部剧里可以归纳出非常多的心理学知识，我就简单地说几点。

第一点，遗传的强大。

零的妈妈是个精神病患者，所以零和圣有精神病的遗传基因。

圣的跳楼自杀有很多原因，但那些都是诱因，真正的原因是他的精神病犯了。

零也同样，他比圣好一点，但是犯病也是迟早的事情。

精神疾病不是简单地说这个人受刺激了或者压力太大才犯病的，把这些因素全部去掉他就不会犯病吗，不对，就算没有任何原因精神病也可能会犯，就和癌症、心血管疾病等等一样，这是一种需要治疗的疾病。

第二点，绮罗的心病。

和零不同，绮罗的心病是后天带来的，不是天生的，所以她的预后会比零好，治疗也简单一些，而且是可以痊愈的，但是零的病很难痊愈，只能控制。

第三，桐岛。

零的精神病迟早要犯，这整部剧其实就是在讲引出零的病的种种诱因，其中，桐岛是个很大的原因。

桐岛这个人物，就是现在所说的PUA的受害者。

他一直和一个厉害的“大哥”在一起，这个“大哥”一方面照顾他，一方面打压他，他承受着无尽的痛苦却离不开这个“大哥”，最终他杀了他。

最终的最终，他变成了他。

所以我觉得暴力，不管是家庭暴力还是校园暴力，有一个很可怕的点，就是被暴力的那个人，最后在选择处理事情方法的时候，他选择的也是暴力，因为他知道暴力有效而且他不知道除了暴力还有什么别的办法可以解决这个问题。

比如在家庭暴力下长大的小孩最终会变成一个会使用暴力的丈夫和父亲，校园里被欺负的那个小孩最终会选择和欺负他的人站在一起去欺负别人。

暴力的恶，就这样传下去了，太可怕了。

8、 《零》。

想说一下这首主题曲，很好听，一听到就会想起陈零开赛车的情景。

但我其实经常会听摇滚乐，《零》应该属于摇滚乐，但这首曲子的高潮点太不高潮，总觉得没到最高点就结束了，听的心里很不满足的感觉，所以编曲上再改改应该会更好些。

9、 对这部剧是感触良多的，可能是太喜欢了，反而觉得怎么写都写不出那份真实而深刻的感动。

如果有时间我再看的话，再写一些不一样的。

看完战神的时候，一种很切实的感觉，仔仔长大了。

记得上大三的时候就听说过这样一部剧，只是感觉流星花园的风已经吹过了，F4也只是一个童话偶像的代名词而已，脱离了流星的背景，他们的光芒也逐渐黯淡，所以当时并没有耐心的将它看完，只是听过仔仔用不标准的国语和大S合唱的那首《让我爱你》。

及至6年后的今天，看完电视，才似乎能体会一些他们俩唱词中的含义。

原声带里的几首歌，就是整部电视剧的一个缩影。

记得侯佩岑在邀请仔仔介绍《爱你一万年》的时候，曾经问过仔仔有没有入戏到无法出来的时候，仔仔在摄影师镜头转过的一刹那小声说道：有。

他拍过的电视剧很多，不过我想能够让他入戏之后无法走出的应该就是《战神》了。

仔仔自己也说，现在开始有人叫他哥，有人称他师父，在一帮后起之秀向他请教演戏之道的时候他总会提到《战神》，我也是在看完《痞子英雄》和诸多相关娱乐节目之后才抱着试试看的态度看了这部剧。

看完之后，有一种相见很晚的感觉。

不同于以往的爱情肥皂剧，这样的剧情，有些压抑，这样的恋爱，有点辛苦，看到最后的时候，即使是一个背景旋律响起，眼泪也会不自主的流下。

在这里我们暂且不讨论男生是否应该如此多愁善感的问题，但是我想会流泪，也许是因为有触动，或者有共鸣。

其实绮罗和零都很一样，他们都有自己的零度空间，不管是出于什么样的考虑，他们都认为自己不需要爱情，或者坚决地从心里否定爱情，有句话不是叫做无欲则刚嘛，所以他们或是放浪不羁，或是冷漠寡言，所以他们“宁愿孤独，懒得再去想谁”，其实无非是想用这样一种坚实的伪装来保护自己，免受伤害。

然而谁也没有想过有天结局忽然改变，你可以为了她放弃花花世界，她也可以为了你摘下冰冷面具，所以两条平行线也开始有了交点。

只要让我哭一个礼拜，你就会让我喜欢零吗？

——原来绮罗也可以这么勇敢。

我想在好想绮罗哦，满脑子想的都是绮罗……——原来陈零也有这么柔情的一面。

一直在反复的想，那种白雪公主和白马王子的童话爱情，在《战神》里看不到任何踪影，黑暗，痛苦，寂寞，疲惫，总是在一次又一次的冲击男女主角的爱情，并且挑战我们的大脑神经的强度。

不过我们看到的是，绮罗和零的不离不弃。

零可以为了绮罗放弃机车的梦想像牵线木偶一样任人摆布，绮罗也可以为了零重新回到那个充满黑暗和痛苦记忆的家里。

看完了这部电视剧以后，有些事情渐渐能想通了：爱情，不能被否定，谁都有追求幸福的权利。

如果是真正属于你自己的爱情，请不要轻言放弃。

记得雅妍曾经这样对绮罗说：你为什么不去追他？

……你为什么总是要觉得自己这么卑贱，为什么总是这样责怪自己，你们好不容易走到这个地步，为什么你到现在才说要放弃。

如果你真的喜欢他，就把你的心里话跟她他说清楚啊。

就算这么做真的很蠢，那也无所谓。

只要能保住零，就去找他。

去哭，去闹，用全世界最愚蠢最笨的方式，只要能留住他，做什么都值得，不是吗？

很喜欢这种敢爱敢恨的性格，现实的生活中，我们往往因为很多世俗的因素或是所谓的自尊不肯低头或是不敢回头，于是错过了不该错过的，又坚持了不该坚持的。

看着捷运地铁站前面大S红红的眼睛，很想问问当时的她：她是不是也入戏太深？

她的心里有没有仔仔提到的那种无谓的共鸣？

也许很多人为仔仔在08年与金钟奖失之交臂而惋惜，其实我觉得他在MRAS里的表现绝对不逊于《痞子》，看完战神之后，反而觉得仔仔在《痞子》里的表演略显浮夸了。

其实没有关系，这也许是上帝透过这件事情告诉仔仔你还需要继续努力，金钟奖年年都有，除了金钟奖，还有金马奖，金像奖，我们看得到你的努力，你的成长，相信别人也看得到。

是你的，总有一天会实至名归，不是你的，拿了也要连本带利还回来。

很高兴，看到你在成长。

就用“我可以”中的一段歌词作为结尾吧：一段路就算看不到远处，只要往前一步，再一步，或许就要告别辛苦。

希望你能坚持走下去，勇敢走下去，一直走下去。

当年学习耽误的剧，因为《流星花园》的回忆杀，真正意义上的看了完整版。

很多人说剧情压抑，放大了人性的丑恶，但也衬托了两颗受伤的心依偎的让人心疼的感觉。

我们在知道大仔的感情分和，再去看这部剧，发现每个镜头温柔和依赖洒满了两人的脸。

还好有这部剧，他们可以在虚幻中永远于幸福中定格。

无论是流星、战神还是痞子英雄，仔仔留给我们了经典的荧幕形象，不是科班出身并不代表没有演技，他的每次用心演出，我们都get到了。

在无数小盆友们吐槽仔仔颜值不配演银雪的时候，我们必须严正视听：你们是没有见过那时候的颜！

仔仔是我们的青春回忆，承载着少女情怀和对未来的无限憧憬。

希望他可以继续带给我们更多作品，那时候的明媚少年！