锅匠，裁缝，士兵，间谍

首先声明，本人没看过原著，完全是看到豆瓣上的分数才下载下来看的。

当然冲着这个分数，兄弟我抱着很高的期望，专门找了个时间一口气看完。

看完。。。

看完了。。。

就完了么？

从电影的角度，真没看出这片子有特别值得推崇的地方。

节奏有够慢，花了两个小时时间描述一个抓间谍的故事；情节有够简单，最后是一个笨间谍掉进了一个低级陷阱里面；人物设定有够单调，四名嫌疑人几乎没有任何表演的机会，只是看谁落尽陷阱而已，其实换成两名或者十名对故事情节来说几乎没有任何影响；悬疑过于直白，从一开始就指定了嫌疑人范围，其实我倒是觉得如果主角本身能在影片最后被点出有那么一点点嫌疑的话，这片子会更值得回味。

当然，演员演技、对白、配乐都不错，实事求是。

最后我的问题是：也许这部片子的原著非常引人入胜，但毕竟小说和电影的表现方式完全不同。

如果各位和我一样都没看过原著，直接来看片子，你们真的还会给这么高的分数吗？

　Kurzbeschreibung　　"Sie ist eine Lady, die alles haben kann und alles begehrt. Eine unberechenbare Katze im Körper einer unglaublichen Frau. Sie hat einen Body, der männliche Hormone zum Wahnsinn treibt. Umhüllt von einer Aura, die die Luft zum Glühen bringt. Männer und Geld sind ihre größte Leidenschaft, Gefühle sind ihr fremd - und das Leben hat seinen Preis, selbst wenn es den Tod kostet."　　　　Im verruchten Berlin der zwanziger Jahre treibt die laszive Pauline, genannt "Die Tigerin", ihr Unwesen. Dank ihrer hocherotischen Ausstrahlung liegt ihr jeder Mann zu Füßen. Durch Zufall trifft Pauline auf den Hochstapler Andrei, der ihr in puncto Verführungskunst mindestens ebenbürtig ist. Die beiden fliehen vor dem gewalttätigen Ex-Lover der Tigerin ins mondäne Karlsbad, wo sie verbitterten Reichen das Leben versüßen und das Geld aus der Tasche ziehen wollen. Doch hin- und hergerissen zwischen sexuellen Obsessionen, rasender Eifersucht und ehrlichen Gefühlen bringt es das Ganoven-Paar nicht fertig, materiellen Nutzen aus der Zweckgemeinschaft, die längst keine mehr ist, zu ziehen.　

这部精彩的英国谍战悬疑片，豆瓣上有剧情详解，骚客雷总的文章http://www.saoyuying.com/2012/01/tinker-tailor-soldier-spy/则非常有爱的介绍了一个个人物，这里就聊聊其他的细节。

作为一部冷战题材的谍战悬疑片，本片的色彩是极度阴沉压抑的，一方面符合英国的天气，一方面符合冷战的背景，一方面也符合情报工作的性质。

然而通过出色的剪辑和成功的配乐，紧张的气氛随时呼之欲出。

配乐时有悲戚的长号声，时有令人神经紧绷的小提琴拨奏，引人入胜。

本片拿了奥斯卡最佳配乐的提名，和其他提名者的宏大壮美的音乐风格截然不同，在颁奖典礼上独树一帜。

在《后人》一文里（http://www.saoyuying.com/2012/03/the-descendants/）讲了改编剧本之不易，主要在文字描写和电影语言的鸿沟上。

《锅匠，裁缝，士兵，间谍》这样的谍战悬疑小说的改编难度则在把谍战的大量细节信息浓缩进2小时里。

本片在这方面做得很好，大量的人物、剧情、细节信息依次铺开，并没有流水账或填鸭的感觉，反而还能游刃有余的运用交叉剪辑和闪回来丰富影片的层次。

比如片中有男主角Smiley去配了副新眼镜的镜头，总共5秒钟，却让观众在随后的时间里通过Smiley戴的眼镜来轻松分辨这是现实剧情还是过去的回忆。

再如不断出现的圣诞party的镜头，观众看到已经死去的老总就知道这是回忆，而这圣诞party中不仅有充满喜感的英国情报人员大合唱苏联革命歌曲，更交代了很多琐碎的细节，比如Smiley的软肋所在，Bill和Jim的独特感情，Smiley的妻子的关键作用等等。

充满技巧的剪辑串场却一点也不做作炫技（相比之下《铁娘子》的剪辑就很做作），交代清楚了大量信息还能有时间来几个慢速的象征镜头，比如运送情报的升降机的特写，象征了情报在不断外泄。

或者更有一些似有所指又不明确镜头，比如四个人坐在车里，Smiley把钻进车里的蜜蜂赶出去，再比如Smiley在公园里游泳，这避免了电影陷入“不断交代案情”的泥沼，而显得更具神秘感和层次感。

不过，这样挥洒自如的剪辑安排也减少了观众的参与度。

由于不是按照时间顺序交代线索，而是一种揭秘的方式，观众由于线索不足而无法猜测真相，整个过程观众就是被牵着鼻子走的。

我们大多是从1994年的《这个杀手不太冷》中光芒四射的坏蛋Boss认识的加里·奥德曼（Gary Oldman）。

在奥斯卡颁奖典礼上，颁发影帝奖项的嘉宾、前届影后娜塔莉·波特曼面对老熟人加里·奥德曼时说道”Gary,真不敢相信这是你头一次提名。

”18年过去了，当年同在《这个杀手不太冷》中一炮而红的13岁的娜塔莉，如今已然加冕奥斯卡影后，而才华横溢的Gary似乎并没有得到足够的发挥机会，能留下印象的也都是一个个气质出众的坏蛋Boss：《空军一号》、《第五元素》等等。

不知他是否有感叹命运不公，如今他终于凭借这个非坏蛋的丰满形象得到了奥斯卡的肯定。

说了这么多，忘了提一提这是部英国片。

虽然总有耳闻，但我仍震惊于英国人在电影里公开化的卖腐和搅基。

Smiley的得力助手Peter，在原著小说中为了安全不得不与女友忍痛分手，而在电影里竟被硬生生的改成和男友洒泪作别。

其饰演者还是因出演英剧《神探夏洛克》而新近走红的英伦气质男Benedict Cumberbatch，其基情更是迷倒一片。

另外两位骚客Colin Firsh（当年的达西）和Mark Strong（小罗伯特·唐尼和裘德·洛的腐片《大侦探福尔摩斯》的坏蛋Boss）也从原著人物的亲密友情蜕变为各种暧昧的眼神和笑容。

一部谍战片也能见缝插针的搅基，不能不佩服英国人。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

过去一个星期，每天穿黑衣出门。

花生米问：“妈妈你为什么一直穿黑衣？

”答：“妈妈为阿太感到难过。

”“那你要穿到什么时候？

”“穿到心里不难过了。

”于是她每天都问：“你心里还难过吗？

”我答“嗯。

”她就拍拍我的手。

这种心境底下，看《锅匠裁缝士兵间谍》竟然挺合适的。

这个片的调子非常清冷肃杀，节奏(貌似)缓慢，静心看很有味道。

想象一个年轻男人，看了《007》，心里会说：“擦!我要做间谍！

”看了《锅匠》，则会大嚷：“靠，我可不能去做间谍。

” 《锅匠》正好是《007》的反面，尽管两个片都有枪战、杀戮、追杀、美女、背叛、阴谋、大国、危机。。。

同样的材料，出来的作品完全不同。

至于哪个比较接近现实，恐怕是前者了。

偏偏两个都是英国出品。

之所以以“年轻男人”举例，是因为据说“年轻男人”是电影观众的主力。

那么中年女人呢？

嗯，中年女人想到的东西不一样。

先讲整体的印象。

这是个著名的间谍故事，然而讲故事的人，真正想呈现的是一种氛围——平淡、衰败、琐碎；氛围里面的人则以没落贵族的淡定（也就是傲慢）面对暗流，正如Gary Oldman总是昂着头在冰冷的湖水中游泳。

片中70年代伦敦那简易晦暗的房屋、空旷的街道、秋冬的落叶小径、老式电话、打字机、自行车、印章、文件柜、电梯。。。。。。

都在喃喃地诉说各自的故事，有时它们的呢喃足以让我暂时抛开故事，细细瞧它们一眼。

这片有三项奥斯卡提名：剧本／原声／男主，我觉得production design也应该得到提名。

故事讲的非常晦涩（又没有字幕！

），好歹看了一个大概。

多亏这一票当下英国最有分量的男演员，就算听不懂他们在说什么，也着了魔似的呆呆地看着他们演下去，到了最后，居然明白了故事是怎么一回事，而且一点也不觉得闷。

看这片必须跟着台词和画面进行大量脑补，还得有犀利的目光，看到画面之间的同与不同，把各条时间线正确拼接起来，才有可能充分欣赏制作者苦心的低调。

比如有一场戏，Gray Oldman的角色乔治回家，发现Colin Firth的角色比尔在他家，比尔说他是路过，乔治低头，看见他的鞋子没穿好。

这一幕我看到了，却要看完电影回味的时候，才明白这是在告诉我们比尔跟乔治的妻子有染。

而比尔给乔治带绿帽，是故事里非常重要的一个环节。

这一幕并且是个回忆镜头，你怎样判断它是过去时？

你得看乔治戴的眼镜。

因为他退休后换了一副眼镜，所以黑框眼镜是现在时，金边眼镜是过去时。

这片是考据癖的乐土。

（好喜欢Gary Oldman啊～～好喜欢Colin Firth啊～～好喜欢我家BC啊～～好喜欢Mark Strong啊～～好喜欢Tom Hardy啊～～好喜欢John Hunt啊～～似这般姹紫嫣红，环飞燕瘦，风衣加三件套，谁是那只地鼠，其实又有什么要紧？

）时光和豆瓣都有神帖详细说明这个故事的前因后果，这里就不赘述了。

作为没看过原著也没看过电视版的观众，我觉得电影版的故事讲得可以接受，主线清楚，人物鲜明，张力都在，除了Gray Oldman如同原力一般无影无形无所不在的气场，其实片子也颇有几处紧张的高潮，只是被导演低调处理，非常合我的胃口。

导演的运镜很多时候都很远，全景，正像一个暗中窥探的间谍，观众一开始需要自己去判断该看谁。

典型的一场是Tom Hardy的角色Ricky窥探对方间谍在家偷情，被妻子撞破，从头到尾都是远景窥探。

如果换别的导演，那还不大大地张扬一番，满足观众的欲望，但是这个片就死守着Ricky的视角。

我喜欢这样的处理，实际上这场戏的惊心动魄并无受损。

道理很简单：妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着——看不如看不全。

当然，该正面的时候，铺排也很饱满。

比如BC的角色Peter去偷文件那场，非常紧张，我好怕Peter就此完蛋。

（BC在这部戏里好看死了。

我为什么要加括号）这部片是和钟邪伯爵两位同城网友一起看的。

伯爵说他下载来看过了，很好看，要在大银幕再看一遍。

结果看到三分之一的时候，他呼吸均匀酣畅地睡着了。

我稍稍纠结了一下要不要叫醒他，很快决定让他好好睡一觉。

不过他后来说关键片段他都醒过来看着了，睡觉的时候Gary Oldman都是在景色优美的小径上漫步。

虽然我私心觉得Gary大叔漫步的时候没那么多，但是没有跟他争论。

钟邪看完之后第一句话是：我怎么觉得这个片再也看不完呢。

然后我们照例一起喝过茶侃过即将来临的奥斯卡回家，隔天收到他一条短信：“今天又看了一遍有字幕的锅匠，发现我错过了许多讯息，才发现这电影真好看！

又发现其实Gary Oldman那平淡如水的表演，其实是扮猪吃老虎，真可谓深藏不露啊！

Colin Firth的表演也非常老练。

这完全颠覆了我昨天的观影印象。

哎呀！

”——总结得再好也没有了（版权为钟邪所有）。

1.Control，英国情报部门“马戏团“的一把手——总管。

他说“作为男人，须知何时谢幕离场”。

可惜，他离场之后，凄凉死去（电影他死去的镜头是在一个病床上，身体不是平躺而是歪出许多，是不是被杀？

）2.Smiley，本电影的主角，到了第18分钟才有第一句台词。

出场时，他像个路人甲，进办公室、提着公文包跟在Control后面、不发一言。

Control被迫退休，并且安排自己的亲信Smiley一起退休的时候，Smiley明显是讶异的，他也不知道为什么（因为，此时总管已经排除了他是内奸的嫌疑。

）直到上头的人找到他，叫他纠察内奸一事，他的本事和气场不显山不露水的出来了。

3.Smiley美丽的妻子Ann在电影中没有露脸，在圣诞晚宴上，她的大红花和红色的意思颇为醒目，也预示她热情具有活力，这正是smiley所没有的。

Ann红杏出墙不是一次两次了，Smiley心里知道却不能停止爱她。

影片最后几分钟，Smiley回到家中，似乎是厨房有个人影在动，是Ann又回到了他的身边。

4.对Smiley非常重要的另一个人物Karla，俄国情报部门的厉害角色，“马戏团”的对手。

在影片中也没有正面出境，Smiley曾经说过他的手指甲都没了。

而在影片快截止的时候，导演给出了打火机的特写以及虚化的那只手作为背景，看不清楚。

5.Jim英俊、深沉且忠诚，不论是对于国家、信仰、还是对总管Control（总管怀疑五个下属中有一个是叛徒，却只告诉了Jim，可见其信任），他明知任务会失败还是前往。

匈牙利任务失败之后，他受尽折磨为匈牙利的间谍同事安全撤出争取时间（后来Smiley说，他们全部被诛，这让他心痛难当。

）他对Bill诚挚如一，在执行任务前他去见了Bill，警告他，因为他的直觉告诉他，Bill就是那个鼹鼠。

6.Bill是个迷人的家伙，他幽默风趣，曾经直言Toby是个小变态，冲着电话喊Percy是个矮胖子，在办公室里骑着自行车和Peter泡小妹。

他又行事利落果断，得知Jim任务失败之后，他第一时间做出来撤出所有间谍的决定（其实，是让Karla将他们全部杀了），这让报告员Jerry十分佩服和感激。

他和Jim的感情在影片中有迹可循，稍有着墨：一张年轻时的合影，旁人称呼他们为“不可分开的人”，Jim没被杀死的原因（Bill向Karla求情），Jim返回英国后对名叫Bill的小男孩的照拂，Bill死前对Jim微笑，默许他杀死自己。

7.Percy好大喜功，野心勃勃，一望便知。

但他是依靠什么挤走总管取而代之的呢？

论心思缜密他不如Smiley，论掌控局面他不如Control。

就是跟美国交换情报，这个原因么？

8.Toby心智不坚，有勇无谋。

电影中交代，他原本是个通缉犯，得Control的救助和恩惠，得以进入到情报部门核心。

他偷取文件参与Witchcraft行动，改换阵营背叛了Control，在Percy与Control之争中，他站在了Percy一边，赶走了Control和Smiley。

当Smiley揭示真相（Toby所知有限，只是个传送文件的，水有多深，他根本不知道。

）最后在Smiley步步紧逼的施压下，他意志崩溃，痛哭流涕，给出了重要的线索——接头地址。

9.Peter，行动组小组长，Smiley的有力助手。

性格：护短（对自己的下属Tarr十分信任）、忠诚（Smiley叫他去偷文件，如果被抓不能供出他来）、人缘好、果断、办事利索。

他不是核心部门的人物，所以不是主线，Smiley是锄奸行动的头脑，Peter充当手脚。

锅匠裁缝士兵间谍（以下简称TTSS）是个挺复杂的故事，看晕了看睡着了都很正常，俺也是把书翻了N遍之后才敢跟别人讨论的，做了一张基本无剧透的电影人物图解和黑话介绍，给对鸟语名过敏的同学，希望有所帮助，http://img1.douban.com/view/photo/raw/public/p1245001022.jpg看过原著的同学都会清楚TTSS复杂的情节对电影的改编是多大的一个挑战。

原本来说精简一下剧情砍掉支线情节和人物，在两小时之内讲完故事还是比较容易做到的，但是要在精简的同时保留TTSS原著的精髓和韵味就相当困难了。

BBC新版福尔摩斯（Sherlock）把背景搬到当代可谓明智之举，在Jeremy Brett的经典演绎的巅峰之外新开了一个山头，故事节奏自然快了不说，福叔发短信华生写博客都立马成了亮点。

首次被搬上荧幕的TTSS则不需要也没办法脱离那个属于老总和史迈利的时代，那个铁幕分隔下的冷战时代。

原著作者勒卡雷写的是最贴近真实的间谍生活，老爷子年轻的时候做过情报工作，知道这一行的酸甜苦辣，所以他笔下的间谍都没有防弹光环的。

TTSS的男一号乔治史迈利，一个看上去基本无害甚至有点悲催有点滑稽的中年矮胖发福眼镜男，事业上因为高层争斗被撤职，生活中妻子出轨如打牌，后来单位出了个大内鬼（鼹鼠），领导这才记起他来，收拾残局事情总是他来干。

最后当然他把鼹鼠给逮住了，靠得却是躲在屋里看文件出门散步加聊天。

可是对于电影来说，喜怒哀乐都好上镜，真实平淡却很难办，看文件比飞檐走壁要难拍得多。

一个矮胖小老头独自坐在冬日伦敦某小旅馆的简陋房间里一页一页的翻文件，这种镜头30秒钟是艺术，30分钟就是催眠了，观众要的是脱离生活，片方要的是票房，谁会在乎史迈利那些个不休不眠的日日夜夜是多少个三十分钟？

TTSS这次改编勒卡雷老爷子应该是参与了的，请了惜字如金的低调导演和编剧，主角史迈利出场10分钟愣是一句台词都没有，全靠镜头（阴暗的）表现把基本故事说清楚，挺不容易的。

老爷子教导我们生活总不能十全十美，所以作为TTSS的脑残粉俺给电影打四星。

初次接触TTSS的童鞋，如果看完片觉得不过瘾可以去看BBC 1979年那部7集电视剧，拍的相当忠于原著，Alec Guinness爵士出演那个看上去基本无害甚至有点悲催有点滑稽的中年矮胖发福眼镜男，只要他想要的时候，那双平日里无精打采的眼睛会突然射出无比锐利目光穿透厚厚的镜片看到事情的真相，不论面前是说谎成性的间谍还是堆积如山的文件，http://movie.douban.com/subject/1438520/，还不过瘾就去看原著好了，勒卡雷老爷子的种种细节和伏笔，包您满意，http://book.douban.com/subject/3175259/谨向先看书后看片觉得不满意的同学推荐几部慢节奏的剧，讲美国堂弟情报分析员生活的Rubicon（无路可退） http://movie.douban.com/subject/3754415/讲善于思考的英雄的潜伏在盖世太保总部的苏联情报员如何在敌人的心脏斗智斗勇的《春天的十七个瞬间》，http://movie.douban.com/subject/1305866/还有一季破一个案子的The Killing（谋杀）http://movie.douban.com/subject/4826178/前面的啰嗦主要是为了避免直接剧透，现在该说正题了。

===========警告：俺是完全彻底的剧透线==========先说几个亮点1. 有同学说过的，史迈利退休后新配了黑框眼镜，跟之前的金边眼镜相对照，很好的区别了回忆和现实。

2. 反复出现的圣诞舞会，交代了各个人物之间的关系，迷人的安恩和悲催的史迈利，彪悍又孤独的老总，被打压的阿勒莱恩，还有眉来眼去的科林叔跟强壮哥。

让俺觉得尤为巧妙的是，苏联国歌声中的海顿跟安恩，既暗示了两人偷情只是卡拉的计谋，也点明了莫斯科中心是圆场的圣诞老人这一荒诞的现实。

3. 一些细节没有扔，小胖墩罗奇（难道就因为他叫Bill）、那个打火机（拍续集的需要？

）、督察长的养蜂嗜好（顺带吐槽新一季的Sherlock？

），海顿的画（才子外加暧昧的象征）4. 把吉姆在匈牙利的接头地点由午夜森林变成白天的咖啡馆，没有冲锋枪和坦克，气氛反而更加紧张，胖领班那一滴汗水堪称妙笔。

5. 勒卡雷老爷子的客串(75:53)，唱苏联国歌唱的好激动啊。。。

--几个有些别扭的改动--1. 圆场总部的“四角小楼”外面看着还成，里面装修风格是不是有点后现代了。。。

比如那个隔音会议室，好像KTV包间。。。

2. 不知是不是为了照顾外国观众，原著中英国特色的官僚体系给弄没了，出现了罕见的不把选民挂在嘴边的大臣，以及真的在打酱油的“卑微公务员”拉康（演员选的有点滑稽，就算找不到汉弗莱也得弄个伯纳充数吧），史迈利还很不客气地对拉康说你开除了我，完全不是勒卡雷的低调风格啊。

3. 研究组女王康妮选角也现代化了，BBC老版是伊利莎白二世那种女王，电影版则俨然是11区的那种，你懂的。

这下也不用为帝国斜阳而哭了。

4. 塔尔那段，香港变成伊斯坦布尔倒是没啥，可鲍里斯等人被杀那几个场面实在有点为视觉效果而泼血浆了。

5. 为了简化剧情，塔尔的故事被挪到后面史迈利家讲了，这里改的有些勉强，且不说塔尔作为底层特工如何找到密情局二把手家的，单说史迈利因为拉康一句老总说有鼹鼠而这是你这一代的责任就接手了就有些不符合人物性格，要知道原著里面先是在第一时间审问了塔尔，然后拉康又是道歉又是恳求又是命令的，才把史迈利请出山。

6. 吉姆最后那一枪，美学和象征意义确实不错，也省的原著那个含蓄结尾让大家猜，不过子弹比赤手空拳更容易追查的吧。

7. 千辛万苦才跑回英国的塔尔居然直接给拉康办公室打电话，当卡拉的手下都在睡大觉么，原著里塔尔在吉勒姆的车上留了一个买车的纸条约定的碰头地点，然后吉勒姆用公用电话打到拉康的在乡下的别墅，最后吉勒姆在史迈利家蹲守把他接到拉康的别墅，这样才靠谱啊。

--关于原著和电影的时间线比较---正文为原著时间线依据的是三部曲第三部中文版最后的年表里面的时间，括号中为电影的。

1972年10月21日吉姆在捷克斯洛伐克边境的森林里掉进卡拉和海顿设计的陷阱（电影改为匈牙利首都布达佩斯街头）11月阿勒莱恩接替老总成为圆场首长，史迈利被撤职（电影演了老总签了一份标着1973年11月14日的文件然后带着史迈利一起退休了）12月24日老总葬礼（电影里面孤独一人在医院死去）（电影里史迈利是在一个雨天配了那副时间轴眼镜，下一个镜头11:12是他独自一人走在雪地里，再之后是在绿荫环绕的湖中游泳，日历显然已经翻过了一年）次年2月27日巫师要求分房子（电影里面阿勒莱恩带着罗埃布兰德去找拉康）4月21日塔尔为伊琳娜要求政治庇护，因为鼹鼠告密而失败，伊琳娜被绑架苏联，塔尔流亡国外（电影里伊琳娜穿的好像是春装）5月底吉姆普莱多去小学任教（电影里面演他和孩子们在绿色的草坪上玩耍，季节上是吻合的）7月伊莲娜等三人在莫斯科被处决（电影在这里修改了时间线，让伊莲娜当着吉姆的面被处决）10月塔尔潜逃回英国，拉康、史迈利、吉勒姆三人审问塔尔，拉康请史迈利出山调查鼹鼠（电影里面改为塔尔给拉康打电话，拉康请史迈利出山，塔尔潜入史迈利家里寻求庇护讲述伊莲娜的故事）11月底，海顿被查出，被杀，尘埃落定之后史迈利成为圆场新首脑（从电影最后吉姆射杀海顿时满地的落叶来看，这时应该是秋天，跟原著一致）综上，电影里面从老总11月14日签字到秋天海顿被杀，这中间应该是经过了一年而不是个把月，只是因为片中缺乏明确的时间标记，所以看着好像很短，比如阿勒莱恩带着罗埃布兰德去找拉康要房子，之后紧接着演塔尔给拉康打电话，好像发生在一天似的，其实完全可以是七个月。

喜怒哀乐这些强烈的感情都好上镜，唯独真实和平淡比较难，史迈利在雪地里孤独的走着，一走就是一个冬天。

所以除了伊莲娜处决那段为了视觉冲击破了些不必要的血浆还有塔尔相关情节有些不合行规之外，其它都没有什么冲突。

至于72和73年的差异，因为中文版有过翻错时间的前科，所以还请有英文版的同学看看到底是怎么回事，另外鉴于史迈利的年龄在相关小说中也有过修改，所以也可能是为了之后剧情需要所作的改动。

--关于吉姆跟海顿--如康妮所说他们俩二战前就是好友了，而海顿在二战后即被卡拉招募，海顿叛国的蛛丝马迹吉姆应该是有所察觉的，只是他一直不肯面对现实罢了。

直到二十年后的那个圣诞舞会，（卡拉让？

）史迈利发现了海顿跟安恩的偷情，吉姆也从海顿空虚的目光中看到了对自己多年信任的背叛，才惊觉海顿已经不是当年那个海顿了，于是有了最后那一枪。

---一些被省略的原著看点1. 勒卡雷笔下的每个人都不是打酱油的，比如一开始那个在街上拦住史迈利的讨厌鬼罗迪，他俩的谈话实际上提出了史迈利一直在问自己的那个关键问题——潘西阿勒莱恩是靠什么取代了老总并在情报界站稳脚跟的。

2. 史迈利跟安恩那广为人知的纠结爱情，以至于每当有人被史迈利难住就会亲切的问候说”你妻子最近还好吧“3. 俺之前说过的，这书至少得看两遍，第1遍看到底谁是鼹鼠，第2+遍看哪些人在什么时候就已经知道了鼹鼠身份，以及他们为什么选择沉默。

4. 塔尔的护照问题以及卡拉那个“聪明的结”(成为鼹鼠的关键就是跟大家打成一片)-不知道算啥的--1. GO头发乱蓬蓬的时候好像猫头鹰。。。

2. BC的金黄头发配浅蓝领带真是帅啊，不过他的角色在这一版中更为酱油，一改BBC老版中吉勒姆既帅气又老成的形象，偷文件后被帕西追问的那段发怒演的不如老版有爆发力。

3. 结尾水闸花园那个接头房子的女房东干嘛要养狗，不记得原著有呢，为了让夏洛克吉勒姆一看出狗毛？

4. GO游泳的镜头有啥含义，为了表示他真的为了拍戏增肥了？

还是为了显示史迈利退休后仍然一颗红心在圆场？

5. 史迈利和吉勒姆去接督察长，三人在车里，有只苍蝇飞来飞去是啥象征？

不情愿的参与？

（感谢豆友马命风小指出，飞的不是苍蝇是蜜蜂，孟德尔督察长出场的时候检查蜂箱来着，鉴于福尔摩斯退休后去养蜂了，蜜蜂的应该算是致敬了？

不过蜂箱已经很明显了，为什么非要到处飞呢？

）6. 演Jerry Westerby那位原来是英国人啊，不知道他大西洋帝国第三季里面会不会更成熟些，现在这个娃娃脸形象哪有一点艾尔卡彭的威风啊7. 科林叔每次看到美女后的那个笑容实在是。。。

姑且认为这也是卡拉安排的吧=================俺是穿越的分割线===================这部分是看片前写的，用来解释少打的那颗星看了几个2011电影版《锅匠》的预告片，感觉到由于电影这个载体本身和我们这个时代的限制，原著中的一些精华可能会被舍弃。

在演员选择方面，虽然加里奥德曼他为了角色努力增肥的敬业表现值得敬佩（真的增了么，完全没看出来效果啊。。。

），虽然以加里这么多年的经验表现出史迈利那种冷静和沧桑应该是没问题的，但是史迈利之所以成为史迈利的那种看上去“基本无害”的感觉和那种“像个小鸡蛋”的滑稽和无奈对于演惯了疯狂角色的加里奥德曼来说会是一个不小的挑战。

电影版在选角上面显然没有顾及“间谍长得越大众化越好”这个规则，一张张有特色的明星脸，倒是可以不用担心记不清各个角色了。

在细节方面，勒卡雷在细节上所花的功夫和取得的成就是大部分编剧和作家所无法企及的。

原著不仅告诉你谁是鼹鼠，还告诉你其实很多人早就知道了；不仅描写忠诚和背叛，还讨论了其背后的原因；不仅讲述了情报行业的风风雨雨，还探寻了人性的种种角落，这一切都隐藏在细节之中。

把勒卡雷这本难啃的书（是我看过的勒卡雷的书中最难啃的）在两个小时内讲清楚是个极为艰巨的任务，再加上现代电影追求视觉冲击的癖好，必然会有大量细节被舍弃和改写，这种改变无疑是十分可惜的，有时候还会产生根本性的影响。

比如把圆场那种朴素、无趣有些小拥挤小脏乱的办公环境改成宽敞得有些雄伟的现代风格，使得原著里面那些“英国每况日下”的抱怨像是在哭穷。

原著中前圆场研究组女王康妮对史迈利说“可怜的人儿，为大英帝国受到的训练，为统治海洋受到的训练。

可是现在一切都完了，都被夺走了，一去不复返了”，正是在这日不落帝国的落日余晖中，才有了圆场才子海顿对不列颠的深深失望，才有了新首脑阿勒莱恩对美利坚的种种向往，才有了这整个故事。

当然可以用电影和电视的经费什么的有差异来解释，但是看看米国HBO那些耗资亿万的电视剧，再看看BBC那名副其实的“迷你”剧，经费问题也成了帝国斜阳的极佳诠释。

乔治史迈利作为本书/剧的核心和勒卡雷心中的“游侠骑士”是个非常复杂的角色，原著中评价他“是棵外表虚弱的橡树。

你以为吹一口气就可以把它吹倒，但是一遇风暴，他是最后硕果仅存扔在那里的一棵树”，BBC 1979年版在这点上表现的非常好，Alec Guinness爵士的奥斯卡影帝果然不是白拿的。

加里同学你得加油啊。

所以即便2011电影版是一部成功的片子（就目前的评论看来是的），要想全面的了解勒卡雷笔下的英国间谍生活，原著还是不能不看的，最少也得看看BBC 1979年版的迷你剧。

这套迷你剧片头很有意思，有变化的回放上一集结尾的内容，有点大家来找茬的感觉，片尾的音乐和画面也很有美感，外带那么一点忆往昔峥嵘岁月看今日帝国斜阳的伤感，算是抓住了原著的精髓了。

Anyway，期待本片在中国上映，可以看看全新《锅匠》诠释。

间谍号称是世界上第二古老的职业（第一据说是妓女），也是被电影业糟蹋最多的职业。

所谓糟蹋，是指电影业把间谍世界的本来面目彻底颠覆，无数的红男绿女们被忽悠得以为那个世界非常刺激美好，大家都可以成为詹姆斯•邦德或者玛塔•哈丽，或者某些国产谍战片里那些神人妖人。

真实的间谍世界是什么？

就是《锅匠，裁缝，士兵，间谍》（以下简称《锅匠》）中Circus里那些发福或干瘪的谢顶中年男人，以及有些颤颤巍巍的老头儿，女人也有，康妮•萨奇斯算一个，但无论如何算是邻家的胖大婶。

这些人，洒到人群里扬不起一点儿尘烟，却凭着睿智的头脑和手法，左右着间谍世界的风云变幻，间接左右着国家之间的博弈制衡。

他们不是超级英雄，不是妖女，也不是种马，因为那样风格的间谍早已死光光了。

《锅匠》的影像风格是精准的，以冷色调为主，室内人物除了高光勾出的面部和轮廓，很多时间大部都存身于阴暗之中。

这好象就应该是间谍世界的主色调了，他们一旦被迫或不被迫地选择了这条道路，等待着就是在不同的生活间流浪，没有家，没有爱，随时可能如一枚棋子一样被抛弃，或者毫无声息地在这个世界上消失，没有鲜花也没有承认。

能够支撑着他们的信念，也许只是那个无情世界里不合时宜又不肯放弃的一点希冀。

间谍的道德观是独特的，以虚假应对真实，以真实创造虚假，这是一个秘密里面有秘密的世界，一个不知道明天的世界，就是在爱偶尔闪烁的时候，也是冷的。

比如像吉姆•普里多在圣诞晚会上对着同性恋人比尔•海登背影的那惨然一笑，在这个无情世界里，变节意味着绝路，吉姆看出了比尔的马脚，为自己仅有的一点爱的破碎而心底流血。

吉姆试图守护这一点爱，所以他义无反顾地到布达佩斯殉难，但结果如何？

自己也成了变节者，苟活于世间，而比尔最后也没有保住。

为了这一生的代价，吉姆向比尔射出了那一枪，他解脱了，更重要的是比尔也解脱了。

这就是间谍残存的感情世界，冷冷的。

曾经谍海沉浮的勒卡雷在小说中写出了真实的间谍世界，《锅匠》也准确地移植了出来。

《锅匠》是间谍世界的教科书，告诉你一个标准版本的间谍必须谨记的禁忌。

首先是爱对于间谍来说往往是多余而有害的，前面谈到的吉姆•普里多是一个例子，而对于比尔•海登来说，因为他对吉姆还有侥幸的希冀，所以当布达佩斯事件发生后，匆匆赶到总部，目的是救下吉姆。

吉姆因此保住了性命，但正是这匆匆一行和一条在间谍行当里不能留下的性命，成了斯迈利揭穿比尔的突破口。

而对于斯迈利来说，清楚地知道自己的妻子被比尔猎获，却因为爱而受制于对手，这份爱对他的生命很重要但对他的事业却很致命。

最后，当擒获比尔的斯迈利疲惫地回到家中，和妻子重聚，影片在室内运用长镜头棒极了，含蓄中蕴含千言万语。

斯迈利守住了爱，但代价有多么沉重，只有他自己知道。

其次，间谍是不能有激情和欲望的。

里基•塔尔是典型的例子，这个影片中最帅的低级湿活（外勤）间谍很机灵地选择伊琳娜做为突破口，但不该真的爱上她（也可能更多的是同情），更不该在捞到大鱼后急于用功劳来扬名立万，发了那封邀功电报，结果一下变成了敌我两家共同追杀的目标，如果没有彼得•吉勒姆和斯迈利，他的归宿可能就是某个城市某条沟里的一具无名尸首。

《锅匠》这本教科书还告诉人们，间谍不是铁金刚，他们也是普通人，因此身为特别行动组组长（这个小组以恐怖的“剥头皮”命名）的彼得•吉勒姆在偷盗文件时会一身冷汗，斯迈利静静等待鱼儿落网时要嚼口香糖让自己坚持下去……而这些原本普通的人要在这个冰冷的世界里活下去，他们最好的手段是用工作来麻木自己，还要有那么一点微小但却必须坚挺的信仰。

或者为爱，或者为财，或者像斯迈利那样，for your country，或者最简单，为了生存。

把勒卡雷的这样一本教科书拍成电影，从拗口的片名开始，很多人都认为两个小时把内容讲清楚是不可能的任务。

也确实，勒卡雷的小说在叙事上围绕时间轴转来移去，回忆套回忆，过去里有过去，很考验人的思维。

不过《锅匠》还算做的不错，用一条顺序的时间轴将碎片式的叙事组织在了一起，剔除旁枝，就是Circus的“老大”发现身边五大干将中有一名苏联“鼹鼠”，他牺牲吉姆证明了这一点，但代价是自己被几名急于上升的部下挤走，临走时带走了基本信任的斯迈利，为未来留下伏笔。

“老大”死后，小特务里基•塔尔在一次偶然行动中再次确实了“鼹鼠”的存在，于是高层启用斯迈利，暗中调查，最终将比尔•海登抓获。

其他的情节如感情冲突、人物塑造等都是围绕着这条主线进行的，只要思路不跑，细嚼慢咽，看明白也并非就那么地困难。

何况，《锅匠》汇聚了当今英国影坛几乎所有的精英男演员，柯林•菲斯、加里•奥德曼、汤姆•哈迪、约翰•赫特、托比•琼斯、马克•斯特朗、本尼迪克特•康伯巴奇、塞伦•希德等等，就这一串名字，也值得静听他们飙戏了。

因此，建议想找刺激保留虚假间谍世界记忆的人不必看这部影片了。

真正想看的，就坐下来，静静地看。

沉闷节奏确实减分不少，但冷战肃杀氛围与情报世界的低调冷酷结合的非常出色。

一个卧底搅的圆场鸡飞狗跳，除了卧底疑云还有内部权利斗争互相倾轧。

影片整体呈现出冷峻风格，不同于外勤特工的火爆与夸张，本片致力于还原情报工作者情报传递策反窃密等地下斗争真实样貌。

能让完全可以表现的人物不出现或者不露脸，可以成为创作者达到四级以上的标准。

这个片子里斯迈利的老婆没露脸就是一个例子。

如果和苏联特工会面的地点是多人知道的，在这么危急的情况下，裁缝又去和他单独会面，是很容易败露的。

片末裁缝的同性爱人又把他打死，是纯为制造高潮的败笔，实际上许多间谍回到苏联后都受到了很好的待遇，何况片中苏联特工败露后也明说了这一点。

如果吉姆象斯迈利说的那样早就知道裁缝是间谍，也不会去匈牙利自寻死路。

本文会简单介绍一下影片的基调，之后会按照影片顺序进行剧情解析，为了便于阅读，加入了一些小标题，但不算严谨，仅为阅读提供方便。

最后再写一些简单的总结。

友情提醒，既然是对剧情进行的详细解析，文字内容当然剧透，而且裸剧透。

想了半天，不知道该怎么形容，只好说《锅匠 裁缝 士兵 间谍》是近期看得最好看的一部电影，精致，有格调，气质不凡。

对我而言，这是一部媲美《窃听风暴》（Das Leben der Anderen）的电影。

很多人看完了说没看懂，甚至看不懂也有人敢出来骂，我只能摇头。

虽然看似散乱，但这部电影其实还是基于古典叙事方式（而非结构主义）来完成的，全片主线明确，并结束于一个完整的结局，因果关系明确。

虽然全片用了很多闪回，但是都是在一条主线上，由明确的支线人物来完成讲述的故事，也就是说，史迈力追查内鬼是一条连续发展的主线，每一次闪回，每一次插叙，其实都是由某个人物出来，按照逻辑顺序接着讲一段故事。

之所以看不懂，原因是本片的信息量很大很碎，如一整张巨大的拼图，而不是因为其表达方面的晦涩。

该片非但表达不晦涩，反而对时代和人物的演绎极尽生动，充满敬意。

也正是因此，本片作为谍战片，最主要的塑造是针对时代和人物来完成的，其故事的脉络相对比较简单，悬疑性并不强。

1. 故事背景冷战时期，英国情报机构“圆场”（Circus）被苏联人安插了间谍“地鼠（mole）”，圆场当时的负责人“总管（Control）”有所察觉，独自展开调查，并派特工吉姆普莱多（Jim Prideaux）赴匈牙利获取该间谍身份，不想行动出差，吉姆遇袭，总管被迫离职，并于不久后去世。

圆场一名外勤无意中发现间谍的存在，涉险越级汇报，英国防部找到从圆场离职的“乞丐”乔治史迈力（George Smiley），由其暗中调查，目标锁定在圆场四个高层之中。

总管由英国老戏骨John Hurt扮演，其出演过《哈利波特》系列，《V字仇杀队》，《万能钥匙》等片；派往匈牙利的吉姆普莱多由Mark Strong扮演，其近几年出演过《异星战场》，《绿灯侠》，《大侦探福尔摩斯》，《海扁王》，《谎言之躯》等；本片男一号乔治史迈力由大名鼎鼎的Gary Oldman扮演，其扮演过《空军一号》、《杀手里昂》、《第五元素》的大Boss，此外还有……太有名，不多介绍。

该片几乎所有的主要角色都有英国著名演员出演，阵容空前强大。

下面开始解析剧情。

2. 吉姆中伏吉姆被总管亲自布置了一项秘密行动（00:02:06-nobody else knows）——前往匈牙利交换情报，该情报被总管称作无价之宝，情报内容正是苏联人在圆场内部安插的间谍“地鼠”的身份。

总管在对话中提及，自己的位置被人觊觎已久（00:02:12-they’re after my head），这里指的是潘西（Percy Alleline）等人。

潘西代号“锅匠”，由英国小个子演员Toby Jones出演，近期的英剧《泰坦尼克号》中就有他。

此时总管已经知道圆场高层存在间谍，并且信任（可以说是唯一信任）吉姆。

吉姆在匈牙利与一名将军接头，当然这是一个陷阱，这一段戏很简单，吉姆看出端倪，比如迟迟不出现的将军，高度紧张的服务生，遍布四周的眼线等。

在诱捕吉姆的行动中，服务生过于紧张，枪击了吉姆。

这次行动是苏联人授意匈牙利人所为，指挥行动的人破口大骂——匈牙利外行（00::05:35-英译fucking Hungarian amateurs）。

3. 总管免职圆场总部，总管被免职。

当时房间里坐着圆场高层共六个人，按照对话，显然是总管被潘西等人挤下了台，直接原因自然是匈牙利的行动失败。

总管同时安排了史迈力一同离开，史迈力颇为惊奇，不明原由。

根据后面的剧情我们知道，之所以安排史迈力离开，一方面因为史迈力是总管的亲信；另一方面，这次离开，是总管为日后锄奸做出的安排。

总管和史迈力平静离去，众人注目，其中包括后面将要出场的杰里威斯特比（Jerry Westerby）。

潘西和得力干将罗埃（Roy Bland）目送两位职场劲敌离去，从此得以上位。

罗埃代号“士兵”，由Ciarán Hinds出演，其正是著名美剧《罗马》中凯撒的扮演者。

镜头随着文件在升降机中移动，一者揭示圆场严谨沉闷的工作氛围，二者体现时间流逝，工作如常。

总管在病房孤独死去，虽然不算暴毙，但也颇显凄凉。

史迈力在户外游泳，多少是暗示他老当益壮。

此时史迈力重新配了一副深色框眼镜，由于电影采用了多处闪回，这一细节是本片的一个重要时间标识，史迈力戴着胡桃木色眼镜是在免职前，戴着深色框眼镜则是免职后。

作为特工的习惯，史迈力出门时门框上会夹一块木屑（00:12:05）。

其中有一段史迈力注视着墙上一幅画，这幅画为史迈力的妻子安恩（Ann）所中意，安恩背着史迈力和圆场另一高层比尔海顿（后面介绍）偷情，且圈内皆知。

国防部副部长拉康（Oliver Lacon）指责潘西等人的巫术行动（operation witchcraft）在费用处理上不尽合理。

拉康由Simon McBurney扮演，这段争执旨在交代巫术行动的大致内容：潘西等人获得了苏联方面泄露的情报——当然根据全片情节，这一情报来源是苏联人的阴谋——之后潘西更提到该情报来源可以参与苏联最高层的决策，此时潘西等人信誓旦旦，打算借此来和美国人换取情报。

争执中提到圆场租用了一处住宅，提供给苏联的文化参赞波里雅科夫（Alexsey Aleksandrovich Polyakov）作通讯使用，由他在这里负责获取苏联情报源的情报，然后由潘西等人亲自去取。

波里雅科夫由俄罗斯演员Konstantin Khabensky扮演。

同时对话中提到了苏联的特工头子卡拉（Karla），卡拉在整个系列作品中是圆场的最主要对手，在该片中不曾露面。

4. 委派调查名叫里基塔尔（Ricki Tarr）的圆场特工越级拨通了副部长拉康的电话，他在外勤行动中发现圆场有内鬼，被陷害为叛逃者，冒险回国。

里基塔尔由Tom Hardy扮演，《盗梦空间》里的“伪造者”，近期主演过《勇士》。

里基塔尔的上司是彼得吉勒姆（Peter Guillam），由Benedict Cumberbatch扮演，不用多说了，炙手可热的BBC《Sherlock》中的卷福。

很快，彼得吉勒姆深夜驱车接走了史迈力。

史迈力和副部长拉康会面，拉康告知，圆场高层有一个潜伏多年的间谍（并且仍然在位），而已身在局外的史迈力是锄奸的最佳人选。

当年总管在位时曾经向拉康汇报过此事却无人相信，随后匈牙利行动失败（吉姆被枪击），总管被迫下台。

时至今日，由于得到越级汇报，拉康，自然也包括英国当局，才不得不信。

注意，直到接近18分钟时，史迈力才第一次开口（00:17:56-I’m retired, Oliver. You fired me.）——我特么退休了姓奥的，你们丫的开除了我：）。

之后史迈力租了一间办公室，化名格拉汉波普（Graham Pope-00:20:30），由彼得吉勒姆和一个退休的督察长孟德尔（Mendel）一起，开始了调查。

5. 几枚棋子史迈力首先前去总管的住处查阅，桌上放着几枚棋子，分别贴着圆场几个高层的照片，其中也包括史迈力的，但已经被总管搁置在一旁，镜头暗指总管曾经怀疑过每一个人，包括史迈力，但最终排除了他的嫌疑（或者至少觉得史迈力是最不可能通敌的），并在离职那天安排史迈力一同退休。

史迈力百感交集地看着这几枚棋子，原来自己的离职是总管死前唯一来得及作出的安排。

闪回。

会议室内发生了激烈的争执，当时潘西等人从一个新的情报源弄到了苏联的情报，并越过老总直接向上级汇报（00:24:00），而老道的史迈力指出其时事性（topicality）可疑。

自然，这些情报是苏联人通过潘西引以为傲的新情报源故意塞给英国人的。

这争执中，能够很显然地看出，总管和史迈力是一方，潘西带着罗埃和托比（Toby Esterhase）是另一方，托比代号“穷人”，按照对话，显然曾经受过总管的恩惠，却又背弃，所以被总管极度不齿。

实际上根据后面的剧情，托比在奥地利被通缉，是总管将其救出，托比不思回报，最后却站到了潘西的队伍里。

另一个高层比尔海顿（Bill Haydon），代号“裁缝”，会场上颇为平和。

比尔海顿由《国王的演讲》中国王扮演者Colin Firth出演。

史迈力在一颗白后（实际上是黄色的）上贴上卡拉的名字，认为这一切和卡拉密切相关。

根据剧情，史迈力和卡拉颇有渊源，后面史迈力会有一段独白，讲述这些过往。

6. 暗访彼得吉勒姆回圆场拿到了一些资料，总管离职后，潘西等人对圆场人事进行了调整（00:28:20-无非是任用亲信，排除异己）。

潘西此时可以直接向国防大臣汇报，又一次提及要和美国人进行情报交易，此时的潘西凭借着手中重要的情报源，不可一世，扬言要打进美国情报内部。

在几个被可疑退休的人员中，史迈力先找了康妮沙赫斯（Connie Sachs），一个胖胖的，有点类似于网上张江女形象的女特工。

康妮由英国演员Kathy Burke扮演。

前面提到的那个获取情报的中间人——苏联文化参赞波里雅科夫，对他的身份调查一直由康妮负责。

在查阅录像中，康妮发现波里雅科夫的身份有所隐瞒，于是上报了潘西和托比（“锅匠”和“穷人”），接着她就被辞退了。

显然康妮和史迈力以及圆场的那一代人关系非常要好。

康妮提到了史迈力令人惋惜的夫妻关系，并拿出了大家的旧照片，其中有一张是吉姆普莱多和比尔海顿的合影，还有一张总管年轻的时候。

这一段充满了对年轻时代的怀念，当然更重要的还是反映了当时英国情报机构的状态，甚至也间接反映的是冷战时期东西方情报机构及其工作人员的状态。

当时的英国情报机构官僚化严重，内部人事斗争激烈。

对白说到英国人为之骄傲的战争时期（00:33:39-Old Circus is gone anyway，00:34:25-"That was a good time, George". "It was the war, Connie". "A real war. Englishmen could be proud then".），言下之意当然不是渴望战争，而是指现在的工作就是陷在这些机构间和机构内的互斗泥潭中，已经失去了一切值得自豪的地方。

同时，前面出现的吉姆和比尔的合影，也暗示了全片一处重要的隐藏情节，即吉姆和比尔其实是情侣，至少在电影中拍出来是亲密无间的一对（00:34:09-The inseparables）。

没看出来不要紧，后面就都明白了。

史迈力临走时，康妮让他不要再回来，她想留住大家的美好形象。

于是，镜头闪回到一次圣诞party，这次圣诞party后面还有几次闪回，每一次都会交代一些线索，同时也充满了怀旧和致敬。

当时大家看起来还载歌载舞，关系融洽，潘西等人也还没有显露出野心，不过比尔海顿已经对着史迈力的妻子在放电了。

7. 吉姆未死圆场内部，“地鼠”轻易取走密柜里的文件，出入如无人之境——注意，地鼠的左手无名指是戴着戒指的——然后前去波里雅科夫那里，向苏联人发送情报。

而这一边，波里雅科夫的照片，已经被通宵作业的史迈力贴在了棋子上。

史迈力调查到吉姆普莱多在匈牙利出事后两个月，账户上收到一笔汇款。

显然吉姆弗莱多并没有死。

而是隐姓埋名，在一所学校里教书，结识了一个木讷内向的学生比尔罗奇（Bill Roach）。

这里就涉及上面所说的“重要的隐藏情节”，正是因为这个孩子和比尔海顿同名，所以吉姆才对他颇为关照（00:40:54-known a lot of Bills in my time）。

接着就是几秒钟的一段戏，潘西和一个人在进行些文件交换之类的工作，注意，室内角落竖着两面美国国旗，也就是说，潘西接着巫术行动，已经开始和美国人进行情报交易了。

8. 里基塔尔潜回前面说过，史迈力出门时门框上会夹一块木屑，这一次回来的时候，史迈力发现木屑掉在地上，家里有人闯入。

这个人就是前面那个越级汇报的外勤人员里基塔尔。

注意，他虽然已经向副部长拉康汇报了情况，但目前仍然属于“叛逃人员”，所以此时是偷偷潜回英国，找到史迈力，圆场并不知道他回来了，所以才会有片尾安排里基塔尔前往巴黎假装向圆场索要情报这一情节。

里基向史迈力讲述了自己在匈牙利遭遇的事。

早些时候，里基在土耳其执行外勤任务，时间大约是吉姆被枪击后一个月。

里基奉命策反一个叫做鲍里斯（Boris）的俄国人，他的级别并不高，显然这个叫做鲍里斯的俄国人级别也不会太高。

这段戏比较简单，里基发现鲍里斯其实也是个间谍，受训自莫斯科中心，于是通过一个秘密的发报点向上司汇报，并计划于次日返回英国。

不过就在当晚，鲍里斯被妻子伊琳娜（Irina）捉奸在床，然后伊琳娜被家暴，这一切被里基监视到，伊琳娜自己也是莫斯科中心训练出来的间谍，所以里基敏锐地觉察到有东西可以利用，有料可以挖掘，于是次日没有回英国，而是违规地联系上伊琳娜。

里基是个有些单纯也有些敏锐的年轻人，在接近伊琳娜的过程中也爱上了伊琳娜。

伊琳娜决定向西方投诚，作为条件，她告知圆场高层间谍的存在。

其实伊琳娜并不一定爱里基，可能只是以他作为跳板，她知道里基的身份，比里基自己以为的要早。

里基赶去发报点，将这一惊人内幕汇报了圆场，然而没有预想的回复，接着发报点被袭击，里基被嫁祸，伊琳娜被苏联人捉走。

而后这一段就接上了之前里基越级汇报的情节。

至于伊琳娜，在后面的剧情中，被卡拉当着吉姆的面枪杀。

之后是圆场的一段监听，圆场得到里基塔尔前往巴黎的情报，引起了比尔海顿的注意，不过托比（“穷人”）并不以为然。

因为比尔海顿本人就是“地鼠”，而里基的动向显然是苏联人告知的。

至于说这一切，同样是为片尾安排里基塔尔前往巴黎的行动做铺垫。

因为巴黎当时是西方阵营，这一结果，看着像是里基塔尔又被苏联派回西方活动，实际上应该是里基塔尔借道巴黎，偷回伦敦。

9. 窃取记录彼得吉勒姆回圆场寻找当时里基塔尔发报当天的记录。

这一段戏也比较简单，彼得寻找记录，孟德尔在一家汽车修理厂打来电话，彼得接电话的时候躲过眼线，把记录藏在包中带走。

其间管理档案的年轻女工向彼得示好，彼得不以为然。

注意，彼得也是一个同性恋。

其间彼得还被潘西叫去办公室训话，因为“叛逃”的里基是彼得的手下，并回到巴黎有所活动。

这一段戏同样反映了圆场内部官僚化严重，潘西自感只手遮天。

同时从争执中看得出，对于手下叛逃一事，彼得自己也相当介怀。

当然，彼得有惊无险地带着记录离开。

不过有一处细节，在窃取记录时，孟德尔打来电话时用了一首曲子作为伴奏，以掩盖环境声音等，而离开时，彼得恰好听到罗埃（“士兵”）正下意识地哼着这个曲子。

彼得惊觉，自己被圆场盯上了。

在离开时，孟德尔告诉彼得，史迈力又换了地方办公，对比出史迈力警觉性更高。

同时，史迈力也极其谨慎细致，在派彼得窃取记录前，没有告知里基塔尔已经潜回，以防彼得窃取记录未遂，走漏口风或被刑讯。

（01:10:42-Why didn't you tell me that you had Tarr? In case I never made it out of the Circus.）10. 关于卡拉的回忆彼得在史迈力那里，看到了叛逃的里基。

翻看记录，里基发报当天的记录被毁，足以证实“地鼠”的存在。

史迈力向彼得讲述了自己和卡拉的渊源。

1955年，苏联正值大清洗，许多苏联特工逃向西方，当时史迈力奉命策反卡拉，未遂。

其间史迈力将随身携带的，妻子安恩送给他的打火机送给了卡拉，当时史迈力和安恩关系就不好，这一破绽被卡拉发现，并加以利用，多年后派比尔海顿勾引安恩，意欲以此击溃史迈力，影响其判断力。

史迈力的这段回忆自述主要是侧面塑造卡拉这一形象，信息量很大。

当时卡拉正取道印度回苏联，按照西方情报分析，卡拉回苏联必被处死，但无论如何，卡拉还是拒绝投靠西方。

卡拉曾被美国人严刑逼供，十个指甲被撬，足见其意志之坚定，甚至狂热与偏执。

卡拉在全片中没有出现。

史迈力甚至记不得卡拉长什么样子，但却记得当时屋子很小，很热，自己筋疲力尽。

这也足见卡拉气场之强，连史迈力这样的人物与其面对，都觉得压抑。

而最关键的是，史迈力说出了全片的一个中心思想，也就是那个时代里这些情报人员的真实情况：无论东方还是西方，都在拼命地挖掘对方的破绽并加以破坏，但其实哪一方，还不都是一样的。

（01:14:20-We're not so very different you and I. We're both spent our lives looking for the weaknesses in one another's systems. Don't you think it's time to recognise there is as little worth on your side as there is on mine?）最后，史迈力告诫彼得，现在起要当自己已经被监视，把自己的事情安顿好。

接着，彼得回家，赶走了自己的男朋友，失声痛哭。

圣诞party的闪回第二次出现，这一次交代的线索是，史迈力亲眼看到自己的妻子和比尔海顿偷情。

注意，比尔海顿的左手无名指是戴着戒指的。

11. 吉姆中枪当夜史迈力找到另一个被圆场辞退的特工——杰里威斯特比，杰里由Stephen Graham扮演，其出演过《大西洋帝国》里的芝加哥枭雄艾尔卡彭。

吉姆被派往匈牙利接头，当晚总管安排杰里负责记录。

这边，总管焦急地等待结果，等到的却是吉姆被枪击的噩耗……。

杰里立刻联络史迈力，当时史迈力在柏林出差，由安恩接了电话。

当时圆场一团糟，比尔海顿在深夜出现，主持了大局，并在最后通知召集了驻匈牙利的所有间谍（01:23:16）。

这里又得提到了上面所说的“重要的隐藏情节”，注意看比尔海顿得知吉姆被枪击后，情绪激动，并在办公室里抹泪。

至于比尔海顿如何深夜在圆场出现，显然不可能是在俱乐部看到消息，而是因为，史迈力出差，杰里的电话打给了安恩，而当时比尔海顿就在史迈力家中，正在和安恩偷情。

当史迈力从柏林赶回时，比尔海顿故意出现在他家中，以进一步刺激史迈力。

对话中提到了影片之前，史迈力注视的那副画。

12. 探访吉姆史迈力探访了隐姓埋名的吉姆。

吉姆讲述了总管交代的任务。

吉姆自称不相信五个高层（“锅匠”，“裁缝”，“士兵”，“穷人”和“乞丐”）中有内鬼，但实际上，吉姆已经感觉到比尔海顿就是。

中枪后，吉姆没有死，而是获得了医治，并用飞机运往（应该是）苏联。

在这里，吉姆被审讯逼供。

当时吉姆试图拖延到匈牙利的间谍网全部撤离，不过，史迈力告诉他间谍网被一锅端了，回忆之前比尔海顿通知召集驻匈牙利的所有间谍，应该是比尔海顿以出卖圆场在匈牙利的间谍网作为条件，要求苏联保住了吉姆的性命。

卡拉亲自审讯吉姆，其中伊琳娜被当着吉姆的面枪杀，而关于总管究竟知道多少“地鼠”的事情，吉姆最终没有招供。

吉姆被送回英国，托比（“穷人”）前去探望，套出总管当年为高层五人安排的代号，并命吉姆隐姓埋名。

13. 制服“穷人”拉康陪着国防大臣前来指责史迈力，反被史迈力说中了整个事件的关节，“地鼠”通过波里雅科夫向苏联发送重要情报，就在潘西等人为巫术行动租的住宅内，而整个英国却以为从苏联拿到的垃圾情报是金子，是至宝（01:37:52-Witchcraft's intelligence is genuine, it's been gold），包括和美国人交换情报都是经卡拉设计。

史迈力安排里基塔尔前往巴黎，里基塔尔要求事成之后能退出，带着伊琳娜远走高飞。

由于吉姆并不认识伊琳娜，所以估计史迈力也不知道伊琳娜已死。

托比（“穷人”）被挟持，史迈力以将其送回奥地利作为威胁，攻破托比的心理防线。

托比交代了潘西一伙在巫术行动中的操作，他们四个人均亲自去波里雅科夫处接头，包括“地鼠”本人。

不得不说，这一段拍得太赞了，史迈力温文尔雅，锋芒不露，诛心于无形，这个托比演的也非常到位，心理防线被击溃，绝望无助，失声痛哭（01:43:35）。

最关键的是，托比交代了那间接头住宅的地址。

14. 收网史迈力和彼得来到那间住宅，布设了窃听器。

而里基塔尔被安排将计就计，以叛逃者的身份从巴黎向圆场发报，内容有关“地鼠”。

当晚孟德尔监视到，圆场高层三人紧急会面。

会后，作为“地鼠”必须立刻与波里雅科夫接头，向苏联汇报。

自然，接头地点已经被监听，史迈力持枪以待。

史迈力听出“地鼠”的口音，此人正是比尔海顿，那么比尔海顿既然和吉姆是情人，那么勾引安恩，自然是针对他而设计好的，史迈力又一次百感交集。

15. 尾声潘西等人黯然收场，下雨天连伞也没顾上打，一脸惨淡。

史迈力前来探视比尔海顿。

比尔海顿即将被遣返，对话中表达了对西方社会的不满，同时也说到，吉姆去匈牙利之前曾来看望自己，作为爱人，向比尔海顿求证和劝诫。

这里有一段对话，比尔说西方社会变得丑陋不堪；史迈力告知总管曾经打算让比尔接替；比尔愤愤道，自己不是勤杂工；史迈力停了一秒，斥责他以为自己是什么。

这一段对话又回到了之前所说的本片的中心思想，其实不管东方还是西方，大家都是一样的，所有的那个时代的特工，并没有能够为信仰而战，其实不过是政治工具，不过都是利益对抗中的棋子。

比尔也交代了卡拉布置的特殊任务，挑拨史迈力夫妻关系，实际上是进一步挑拨，因为55年的时候，史迈力和安恩的关系就已经出现问题。

最终，在一定程度上（up to a point），史迈力也承认自己的判断力收到了影响。

否则，以史迈力的老道，应该很早就察觉出“地鼠”的存在，并加以行动。

吉姆将亲手枪杀比尔，执行前，他赶走了他的学生比尔，独自沉寂。

第三次闪回圣诞party，杰里打了一个哈欠，暗示这一次闪回的内容在之前两次之后，即晚会即将结束。

吉姆失落地站在角落，显然也看到了比尔和安恩的偷情，黯然神伤，这时比尔出现，两人相视一笑。

吉姆赶来射杀比尔，临死前两人隔着命运的铁网对视，没人听见枪响，比尔尸身坠倒秋叶，吉姆长泪滚落脸颊。

而那边，里基塔尔也终于没有等到伊琳娜的归来。

美好的结局为史迈力降临，安恩回来了，居功至伟的史迈力入主圆场，坐上了总管潘西做过的那把交椅，空荡荡的办公室里，除却自己，再无一人。

我没有看过原著，只看过YYets的双语版本，表达一下对字幕组的感谢。

既然我能写这么长这么多这么细，就请相信我，本片的确是一部上佳之作，不要相信那些胡乱抹黑本片的人，他们中的绝大多数人都没能看懂，连门都摸不到在哪儿。

至于那些拿原著和70年代连续剧说事的人，我相信，他们中的绝大多数，也不曾看过原著，也不曾有机会看到连续剧，一切审美，必须通过自己的眼睛和大脑。

原著看了N多遍，越来越觉得影像化的难度很大，一个要把人物关系和事情交代清楚，更主要要表现出全篇弥漫的失落和感伤。

大概一年前看到生肉的79版，主要人物也只有亚力克•吉尼斯爷爷比较合意（然而还是不够胖嘟嘟）。

新版从看到预告片就很不乐观，今天下了全本，拖着进度条看的，同时心里话：彻底瞎了。

势利眼地说，这样的烧脑片，即使诺兰接手稍有不慎都要翻船，更何况一个瑞典拍惊悚的导演，掌控不住是一定的，就因为这个对本片没了幻想。

再说卡司，老中青三代演技派，可以说是近年少见的梦幻组合，但通篇看下来，居然满是槽点，吐的嘴都合不上。

老橡树乔治•斯迈莱George Smiley，狂风吹过万物尽毁唯独他屹立不倒。

Gary Oldman的问题不是身材，不是聪明度，是气质，原著里的Smiley，出场的时候就是半退休状态，老婆又跟人跑了，手头拮据要去卖藏书，十足的loser，但他是莫斯科“中心”卡拉最忌惮的人，在被狠狠揣中情感软肋后仍保持头脑冷静，最终揪出埋藏最深的“地鼠”；与卡拉的冷酷刚硬不择手段不同，Smiley始终是人性的怜悯的，如同大海，表面风平浪静，软弱被动，实则内涵深邃力道万钧。

即使“最后粉碎了敌人的阴谋”，对那“万恶的”叛国者也更多地给予理解和同情。

圆场地震后他低调地收拾残局（影片中Gary Oldman在一片掌声中得意地坐上首席，通篇的格调因此降了几个等级，说白了就是低俗），最大限度地挽回损失，他很清楚这不过是一个回合的优势，比赛还要继续，在灰色的间谍世界里没有最后的胜利者。

比尔•海顿Bill Haydon，间谍大师，既当导演又是演员，最后迷失在自己的游戏里。

当初看书的时候就觉得这个角色最好的诠释者是Dirk Bogarde，印象来自他演的《蛇》，无论怎样十恶不赦仍然优雅迷人，再怎样罪大恶极也叫人钦佩不已；其次是Peter O'Toole，原著里Haydon就有“阿拉伯的劳伦斯”的气质。

其实《剑桥风云》里Samuel West也不错，他演的Anthony Blunt比金•菲尔比都厉害，不但没叛逃还封了爵（80年代被褫夺）。

没人质疑新科影帝Colin Firth的演技，但科林叔真的好闷，也实在谈不上风流倜傥，他来诠释这个角色就像是芭蕾舞者穿上了铁鞋。

吉姆•普莱多Jim Prideaux，“作证计划”最大的牺牲品，挨枪受刑，好容易回国却只能在一个私立学校临时代法语课，表面粗暴但极其爱国，被学生们起了个绰号“犀牛”。

原著里赤红的脸沟壑纵横，火红的大胡子，肩膀一边高一边低，后背还有个大包，但是行动敏捷。

强力叔（Mark Strong）的外形差的不是一般的大，好在演出了Prideaux的阴郁愤怒。

罗埃•布兰德Roy Bland，工人阶级出身，外表大大咧咧的，喜欢拍人肩膀喷出头一天的酒气，可以毫无困难地混迹于东区的工人阶级中，让Ciarán Hinds来演显得太老辣了（话说希德叔最好的角色是《罗马》中的凯撒），个人认为《火星生活》的Philip Glenister更合适，至少块头够大。

“小托比大罗埃”，这片最大的槽点就是托比•伊斯特哈斯Toby Esterhase，临危不乱总把自己捯饬得利利索索的白发小个儿，片子里变成个秃顶的大叔，David Dencik，一堆英国演员里的瑞典人，要说不是导演夹带的私货没人信（就像当年沃尔夫冈•彼得森拍《特洛伊》让戴安•克鲁格演海伦，为这德国美人打十年仗脑子要进多少水啊），后面被Smiley 一讹吓的涕泪横流，气的只能不停地自我安慰“这货不是托比这货不是托比”。

说到托比，Toby Jones的潘西•阿勒莱恩Percy Alleline是个大块头的苏格兰人，喜欢虚张声势，在总管死了以后接替圆场，能力不足野心不小，为了向上爬默认地鼠的存在，琼斯叔更适合比较鬼祟的阴谋家，做圆场的头头气场不足。

整个故事的起点就是奥利弗•拉康Oliver Lacon找Smiley说有地鼠，他是内政大臣和圆场之间的联系人，Simon McBurney以前的角色都有些喜感（最出彩是莫过于《烦恼的牧师》中与时俱进的副主教），而且类似啮齿动物的外形也不太适合拉康这样的高级官员，《神探夏洛克》里的麦哥（Mark Gatiss）派头十足，平时笑咪咪的一旦板起脸也不怒自威，有他再搭上Andrew Havill演内政大臣（就是201里和麦哥同来王室代表Harry），齐活！

在找内奸的过程中，多愁善感的圆场女王康妮Connie十分关键，Smiley登门请教的时候，她得了风湿病，关节僵硬，酗酒、肥胖，但记忆力依旧惊人。

是她最早敏锐地嗅出了地鼠的存在，也因此被打入冷宫，强迫退休。

Smiley捡起她留下的线头，扯出了地鼠。

英国各种类型重量级的奶奶都有，不明白为什么选择Kathy Burke，看了一个镜头，OMG，这肥坨坨的双下巴，人家是虚胖不是痴肥好不好？

“水汪汪的大眼睛”呢？

眼睛后面透出的精明呢？

彼得•纪尧姆Peter Guillam，剥头皮小组的组长，从名字上看有法国血统，书里说年纪接近四十，但行动敏捷，容易被误认为大学划船队的。

因为同情Smiley一直不受上层待见，但跟一般职员关系很好，在整个行动中主要为Smiley跑外勤。

因为偷文件、最后揭盅这几个关键的场景被导演处理成温吞水，所以ＢＣ这次又酱油了。

最最不能容忍的是原著里Guillam和一个年轻貌美头发花白吹长笛的姑娘同居，片子里居然换成了秃顶的大叔！！！

（看到这里已经出离愤怒了）阿福和roommate就算有暧昧是另一个剧好不好！！！

多找个漂亮MM会死啊！！！

一个剧三个秃顶大叔（强力叔、瑞典男、同居男），辨识度很低很容易弄混的，懂不懂啊！！！

吐了几千字，还只说了角色，累的没劲喷场景了。

总之，如果没有看过原著，这片应该在中上；套句伏尔泰的话：他的成就属于自己，他的不足归于时代——前句送给演员（瑞典男除外），后句扔向导演。

p.s.原著党的预测：去年的影帝是科林叔，老美未必有心胸连着两年封英国人影帝，老人叔这个角色的含金量不及成名作《杀手莱昂》，路还很长哦。