海雾

电影看完，久久不能平复，太过真实和血腥的故事，加之刚刚看完了中国鲁荣渔船的故事，更是脊背发僵，在远离人群远离国家远离大陆或者说远离法律束缚远离一切自然规则的地方，剩下的只有人心，孤立的环境里待的时间越久，越容易暴躁易怒，怀疑，戾气逐渐涌现，而此时的人群容易受一个人或者一件小事哪怕只是一句话一个怀疑就会奔溃，焦虑的情绪就像荒原上的大火一样一发不可收拾，人失去了最基本的判断和思考，像朴有天演的小哥，他是漂亮的，保持的内心的坚定，但是在孤寂的环境中也无法与群体抗争，所以他也拿起了屠刀，而船长，我相信他也不是真正的坏人，只是环境将他逼迫到了这个地步，他对自己小船的依赖……使他最终决定和它一起沉入海底。

所以人心究竟是恶还是善，这一命题估计还是个谜～

《生存啊生存---韩片二部》《卑劣的街头》+《海雾-怒海沉沦》大概可以呈现一些韩国电影的特色，也充满了韩国电影发展印痕。

这个分裂为南北的国度，太多的国民性不得不设防、警惕，由此，社会产生一些暗影，完全正常，也可说需要吧。

《卑劣的街头》，其实卑劣的，何止是街头呢？

每个混混都有当老大的欲望，不也是常态化社会的某类写照？

而行为“出界”，不止是片中导演之行为，也是其社会整体行为，产生“出界”，或者可能“出界”的描述吧。

《海雾-怒海沉沦》，以2000年为背景，描述经济不景气下，韩某些渔民为了生存或者想改善生存，将另一群为了生存或者想改善生存的偷渡者引往理想之地。

可惜，海上不仅有海雾，还有渔舱气体泄漏，面对重大事故，领导者（船长）不是纠错，而是灭绝、毁尸。

非正常化处理的结果，带来的就是更大悲剧---怒海沉沦，仅余二人登岸。

总之，生存是主题，求生存是本质，获得生存，其实也是影片制作者的需求。

生存，最应该记住的应当是电影中的那句话“我需要的人是谁和他需要什么”。

生存啊生存！

스토리가 참 개같은,황해에서는 조선족을 그나마 흉악하고 잔인하게 표현했는데 이 영화에서는 무기력하고 음탕하고 더러운 동물보다 못한 도축을 맞이하는 가축마냥 표현했으니,기분이 드러웟는데...스릴러라고 보기에는 하나도 스릴없는 그냥 인간의 이기적이고 잔인한 어두운면을 표현한 영화

思来想去，这观感应如何开头，就像影片该如何开场，才能留下观众。

《海雾》的开场，平淡无奇，从未在海边生活过的我，看到的是身为普通渔夫，做好本职工作，旭日东升、夕阳西下的普通日子。

而这日子中，也会充斥着偶发的惊心动魄，殊不知就会丢掉性命。

前进号上亲如一家的船员们啊，日子是要过的，不过，人更重要。

可是，IMF时代的到来，即使最勤恳靠双手劳作过日子的船员们也显得举步维艰了。

船长面对一直听命于自己的手下，面对偷情的妻子，他选择了他的爱船，只要他竭尽全力就永远不会辜负自己的渔船。

孩子们还要吃饭，船长铤而走险，渔船变成偷渡船。

别人能做，我怎么就不可以？

另外那些船员们呢？

似乎介绍得并不多，只能通过细枝末节去了解。

老幺东植与奶奶相依为命，年龄最大的轮机长逃避债务常年躲在船中，对船长唯命是从的甲板长也有心爱的家人，船员昌武把女人视为生命，船员建国唯利是图。

出海打渔都不顺利，何止偷渡这初次尝试的事呢？

惊心动魄的偷渡开始，即使暴风雨如何猛烈，风雨过后便是彩虹，东植遇到了令他心动的女子红梅，一直被看做孩子一样的他终于在红梅面前展现了成年英勇男性的一面，虽然冒着极大风险，但红梅的一句“谢谢”，足矣让他开心到九霄云外了。

然后就是无以复加地对她好，感觉怎么做都差那么一点，应该这样做就更好了。

可是，这样，就真的好吗？

偷渡客们也不是省油的灯。

抱怨渔船的环境没有大船好，女人利用得天独厚的自身条件想办法给自己谋利，几乎每一个人怀着提高生活质量的梦想踏上奔赴异乡的征途。

这样的征途，却是一去不复返。

船长见到女人上了船，就像踩了狗屎一样现出倒霉相。

但为了任务能够完成，他咬牙忍住。

一切看似尽在掌握，可有着狗鼻子一样的海警嗅出了端倪，却被像恶狼一样的船长吓跑。

临走时还不忘放言：“要起海雾了！

”（不知为何人人翻译版本没有译出来，难道不会韩语的我感觉错了？

）大家能平安回家吗？

偷渡客的意外死亡，浓重的海雾弥漫，死亡的恐惧笼罩在每一个船员的心头。

唯一能够依靠的就是船长的一声令下，可他却发出了砍烂尸体，扔进大海的指令。

他为了保全前进号，不惜让船员再杀一次偷渡客。

砍的砍，偷的偷，也有突然良心发现瞬间的精神崩溃。

混乱只能给自己带来杀身之祸，神经错乱的轮机长就这样被狠心的船长所杀。

难道就像船长想得那么简单，秘密不会再被泄露，真的就可以到此为止了吗？

海雾里依稀尚存一丝阳光的就是那一抹爱情，面对屠戮，给人生存力量的同样也是那一抹爱情。

可当这份力量反作用于他人身上时，却变成了伤害。

东植为了保护红梅，无意杀了甲板长，伤害了曾惺惺相惜的船员，更抛弃了待他亲如家人的船长。

东植爱得炙热，却没有考虑到他人的感受；船长爱船心切，却不曾想维护秩序所付出的代价；甲板长任由船长发号施令不做阻拦；昌武见到女人就拦不住；建国见钱眼开。

而红梅，她倚靠着东植在疯狂的前进号中活了下来，我相信她是爱他的，她给他带来的伤害已足够大，已不允许她再自私下去，离开是最好的选择。

东植能够理解吗？

只要我们与他人有交集，因为趋利避害，不可避免的就会产生自私。

隐藏最深的是打着“我是为你好”的旗号施予他人的“无私”，这恐怕只有等身边的那个人离开，才有可能意识到之前的行为害人又害己。

可这种无畏却又令人动容。

东植抚摸着红梅的脸，一句：“我们一起回家！

”船长独自扛起倒下的船杆，妄图拯救下沉的渔船。

昌武用口水擦掉女人脸上的血迹，保护她的遗荣。

甲板长听命船长，却没有把红梅扔进大海。

最后导演又加了一段，让开放式的结局延续了些许走向。

大家揣测的同时，我更关注的，是曾经清纯的东植，其人生是否被上了重要的一课？

他仍会继续之前大无畏的奉献还是会有所克制？

还是会变得跟其它船员一样？

这是个悲剧，人生何尝不是悲剧呢？

人要生存，可当生存受到威胁时，人的本性显露无疑。

人们自相残杀，问题归咎于社会，而社会又是由人组成… …我们愈发地想挖掘悲剧的始作俑者，妄图避免重蹈覆辙。

但即使刨地三尺，到头来还是个鸡生蛋蛋生鸡的问题。

电影是展现生活的一种艺术形式，不必太纠结。

作为沈导的处女作，花费两年半的时间揣摩剧本，精心挑选的演员在他的细心调教下也没有令观众失望。

不论从任何方面都看得出是一部用心之作。

特别喜欢其中的细节化处理，但因为日常生活段落没有想象得多，导致戏剧冲突中人物性格的突变，使人感觉不适应。

不知电影节上的130分钟版本能否弥补不足，期望有幸能够看到。

最后作为金叔粉的我，首先对金叔再次接拍19禁表示不满（其实他接拍时也不知道电影最后的评级，影片两次送审，目的也想降级），但对他支持好剧本带领好演员表示真心的赞赏。

因为手执斧头让人不禁想起老绵确实如此，可大家更多应该看到的是那个日薄西山却仍在拼命挣扎的姜哲洙船长，令人无限惋惜，又心疼的角色。

ps:翻翻追这部电影的微博记录，竟然多达67页，从去年7月份开始到现在。

虽然电影有其自身的遗憾，但如果你也关注了电影，会被所有的主创人员所感动。

他们是那么的独特，又那么的富有生机，影片的幕后充满了乐趣与感动。

同时我也结交了更多同样喜爱影视的好朋友，我们互通有无，乐在其中。

感谢有你们！

《海雾》有着《黄海》一样的时代背景，且有着后者相似的人性对立。

但《海雾》却不如《黄海》一样有着稳态的故事线及人物表演的强大张力，这与《海雾》整体略小的故事格局有着很大的关系。

韩国电影的强大在于稳健掌控好故事整体调度的同时巧妙的揭示人性点。

《海雾》只做的略有成色，却难当典范。

一张金融危机的大网成为了故事的背景。

影片开头是闲暇的渔夫在破旧的甲板上日常作息，错位的出海季节让生活在社会底层的几位渔夫凄惨落魄，好不容易发现鱼，正准备撒下那卷鲜红色的渔网，却因为新手渔夫的失误导致网破鱼跑，应景了故事窘迫的大背景。

整条故事主线基本都发生在这条破旧的“前进号”上。

这条旧船，从片头落日余晖下荡漾着到片尾海雾中沉入大海，最终没能带领落魄的人群冲出海雾。

而人性的发展线几乎紧扣在故事的主线上，没丝毫跑偏，这是《海雾》最为成功的一点。

金允石扮演的船长有着失败的家庭背景，“前进号”是其全部的精神支柱，但惨淡的收成让其徘徊在失去“前进号”的边缘。

为了带领大家保住“前进号”，最终铤而走险选择了一条如身在雾中的迷途。

当船出海时的那一次挥手后，故事环境将转为狭窄的船体，虽有大海的巨大外框，却有一条看不到边的隔离线。

海雾出现，人性从最初平凡的善为慢慢变质成麻木的恶行。

阴暗、贪念、麻木、残忍，种种的人性毒气都随着浓雾散发开来，每个船夫都代表着不同的人性元素。

《海雾》又让人再次见到撩起大斧头的金允石，依旧是毫无表情的麻木不仁，剁人肉像垛猪肉。

从船长的一声令下，引出几名下手的无知、贪婪、不满。

一段一见钟情的火花迸发导致人性的对立得到升华，人性的主线从之前的一路被切成了两路的时候，结局在一瞬间有了答案——那一束微弱的人性光芒吹散了笼罩在这个压抑阴暗世界上空的海雾，吹响了为爱前进的号角，最终驳岸。

而身为另外一条迷途上的无知客都随船沉入大海。

故事主线的节奏把握的恰好，急缓有度。

后半段高潮戏有些许漏洞。

全片人物过于渲染人性色彩，内心戏却显得很单调，金允石一角便有失很多人物本身的特点。

男女主角上情感戏显得牵强，且人物入戏不足。

相比于《黄海》一黑到底的人性触点，《海雾》则更守规矩的加入了一条善良的分支，却也失色了不少，整片制作手法是前者的套路且中规中矩。

在《海雾》中，没有一个最为原始的黑暗点，黑暗的是那张由时代背景编织成的大网，底层的群体就像被网住的鱼，断了方向，断了希望，垂死挣扎也逃不出网住的命运。

而人性的残酷不见边际，当冲破海雾，那一丝微弱的人性光芒流向真实却也残酷的世界，是永不磨灭的番号，也是一种心灵的希望。

文/牧嘎

注：刚在海雾吧被删，幸好有先见之明，在发帖后就复制了内容无论影内影外，金允石都应该是boss，当之无愧男衣，海雾明面上的确如此。

从金允石接受偷渡委托后，将定金均分给船员，没有人反对，有犹疑也立刻被到手的金钱迷失了。

在出现事故后，除了甲板长，所有人都退缩了，把所有责任都推到金允石头上，为着自己的念头打着算盘，而非齐心协力度过难关。

而之所以说朴是boss，这本该是剧中6人最弱小的角色却活到了最后，虽然还有个女的，但那只是用身体去利用朴而借力打力得到的结果，推动故事进展演变的人还是朴有天。

从接收偷渡且从海里救回红梅开始，朴的所有目的都是为了这个女人，完全置船员和此次行动的目的于不顾，我们可以说这种农村大龄未婚青年乍一看到有点姿色的小姑娘就把持不住，把自认为好的都给她从而讨好她，利用长辈的疼爱而为所欲为，轮机室是能随便进来的地方？

自己来还不算还带女人来？

我们回想事故前的情节，一种可能是因女人在轮机室的可疑行为导致的。

这且不管，在事故处理中，一开始朴不敢分#尸，而一涉及到那个女人可能被发现，立刻如熟练的屠夫般劈砍。

之后为了女人更是无所不用其极，连杀2人且间杀2人，连明面boss都间接被朴弄死，而金允石在此剧中才仅杀1人，跟黄海中那个霸气boss相比简直弱到渣，且此杀也仅是为了大家考虑，不被泄露秘密。

朴在经历偷渡者事故后完全没有心理阴影，别说大叔那样介于精神病人边缘状态，连其他船员的那种恐慌心理都没那么明显，一心为了把女人送到岸然后双宿双飞，而之后的自相残杀后逃出生天，也没有任何多余的悔恨或者愧疚，在女人跑了后追到首尔老三洞一带搬砖找女人，连奶奶都弃之不顾。

注：刚在海雾吧被删，幸好有先见之明，在发帖后就复制了内容同关于偷渡者的故事，尽管表现形式不一样，但海雾和黄海比较起来，差距明显！

《海雾》改编自2007年的一部同名舞台剧，而这部舞台剧也是由2001年一起真实事件改编。

这次事件中，25名中国朝鲜族偷渡客惨死于“泰昌号”的渔船中，尸首被抛弃入大海。

影片时间设定于1998年，正值韩国深陷金融危机，片中多次提到的IMF=International Monetary Fund 即国际货币基金组织。

正是由于IMF的错误决策，导致韩国金融危机的加剧，同时，亦不可否认IMF对韩国经济振兴，摆脱困境所起到的积极作用。

这里将那个年代重新拉回人们视野，也是一方面反省金融危机和IMF对韩国所带来的影响。

船长哲洙是那个时代里无数普通民众中的一员，老婆外遇，事业低迷，除了供人调侃的光辉历史和一艘早已破烂不堪的“前进号”，几乎一无所有。

可以想见，这艘船在他心中地位，用他的话说，就是“船是要写进族谱的”。

而就是因着这种执着坚持，为了维持自己的渔业经营，哲洙不惜铤而走险，秘密私会余老板，走私偷渡客。

这次密会他只带了甲板长，其他船员都被蒙在骨里，直到船出航众人才知道这次是要去偷渡。

事前毫不知情，也没有做好安全措施，检修设备，导致偷渡客集体中毒身亡，船长在整个事件中责无旁贷。

最后渔船沉没，船长也被拖入大海，虽然悲壮，也算是罪有应得了。

如果说偷渡客集体惨死鱼舱中还是意外，那毁尸灭迹绝的决定可以说船长人性已经完全扭曲了，人在抉择善恶的关头的选择最是困难，而一旦做出了选择，之后的就只是顺势而为了，所以之后杀害轮机长也是情理之中了，毕竟自己已经错了，想要掩盖一切只有继续错下去，无法回头，此身已入修罗界，无路可退。

轮机长的死让人扼腕，无可奈何却也是必然，在这个险恶的环境里，船长就是“上帝”，当恶掌控了一切，成为了最强势的那一方，那么轮机长的死也只是对他深深自责的一种解脱。

当然惩恶扬善还是所有电影的主旋律，最后除了男主女主所有的人都死了，随着那艘无法行驶于新世界的旧船，沉入大海，也算是奉俊昊给电影里留下了最后一丝希望。

影片一种现实主义风格，除了床戏和沉船两段剧情，甚少用音乐烘托气氛，只是依靠故事情节推进，导演依靠赤裸裸的视觉冲击，配合阴暗模糊的海雾背景，展现了这种压抑封闭环境下的人性，每个人心底最深处的欲望都表露无遗。

为了掩盖罪行不惜分尸的船长，深深自责愧疚的轮机长，对女人仍然念念不忘的船夫A，推脱责任毫无主见的船夫B,目瞪口呆的新手船夫（也就是我们的男主），以及躲在轮机目睹整个分尸场面的偷渡女。

或害怕或内疚或毫不在乎每个人暗藏心鬼。

可以说这种极限环境下对人性拷问，直指每个人的灵魂，不仅仅是演员，也在拷问每个观众，到底要如何选择？

如果换做是我，我又该如何选择？

我又是否有勇气？

从鱼舱里的偷渡者全体死亡，整部剧就开始变得沉重和脆弱了——血腥的砍伐和暴力的争斗开始没有停过，唯一存活的红梅随时面临和同胞们一样被肢解丢进大海的危险。

有人认为红梅也是富于心机的，因为片尾出现了红梅的背影和带着的两个小孩，觉得是她利用了东植。

可是我觉得红梅躲在后面看同胞们被丢进大海的悲痛和无力是深刻的，我更偏向于认为红梅再也不想回忆起那些惨绝的场景，才离开了东植。

因为在看后半部分时就一直在想，他们脱离险境后该如何面对面生活，两人怕常常要一起做噩梦，一起抱头痛哭吧。

结尾处海滩上一个镜头就只剩下了东植，原来红梅替他包扎好了手臂就走了。

当时觉得，这才是电影艺术中缺憾美，更加显现出电影的张力，留下遐想。

最后背影的处理也不错，不给正面就让你猜，你觉得是这样那就是这样，你觉得是那样那就是那样，各持自己的观点，各走自己的人生。

东植、红梅，还有虎叔，只有他们还保持着一些赤忱之心。

船长虽然有他的无可奈何，但是过分冷漠，报残守终，没有意思。

1、红梅是东植的一切，为了她，东植甚至可以抱着去死的决心，而东植在红梅的心里也许只是一个过客。

二人在机械舱的激情，来的也有点莫名奇妙，在目睹那么多死人后，竟然还有闲情雅致！

2、船是船长的一切，可以没有女人，可以没有金钱，可以没有朋友，但是要与船共“生死”。

只不过这样的狠人，在看见媳妇的奸情，竟然视若无睹，只能说女人在他心中一点位置都没有！

3、性是昌旭的一切，哪怕在生死关头，也不会忘记这件事！

首先我们来分析一下船员和船长的性格特征1.爆炸头，容易精虫上脑而且爱占便宜2.水手长，船上的二把手，性格死板3.虎叔，比较有情有义，神经比较脆弱4.二愣子，从名字就能看出来5.东植 ，一个毛头小子还有船长，个人表示最喜欢船长。

影评区里很多人都说本来一部诠释人性黑暗面的电影最后拍成了为了个女人自相残杀的结局，对着点本人不置可否。

最喜欢的场景只有两处，东植抱着女人从船舱上去的时候那道光暗喻着希望，这也是电影里为数不多让人放松的画面第二处就是船长用身体扛起船锚，这艘船早就是他身体的一部分，是他的一切，不管她之前做了什么，做的对与错，那一刻的他，是对得起自己船长这个身份的，致敬。