怪兽

最近刚看了《唐顿庄园》II ，看到一战的场面就是一个壕沟而已，笑了。

如果比大场面和科幻的程度，怕是没有人比好莱坞更出色。

英国人不拿自己的弱点去拼别人的长处，乃聪明人也。

包括也是这两天看的英国电影展中的《月球》。

欧洲影片的长处在于思想，对人性的思考。

恐惧，繁衍，扩张是包括人类在内任何物种的本能。

这种本能有摧毁的力量，亦有让人感动的美。

所以男女主公会傻傻地看着两只怪兽舞动着它们的长臂亲昵。

感动之余会亲吻。

因为回到现实世界的女生，要和两万美金戒指的主人结婚，而她无疑是不爱他的，在上火车之前的那个电话里她表现得清晰无疑。

人类在发展的过程中，丢掉了多少爱的本能？

包括对不同种族的同类？

不知道是导演或者编剧故意拍成这样还是机缘巧合，反正这基本不算是恐怖片，也不惊悚。

这算是很温暖的，很优雅而又舒缓的电影。

画面很好，男女主角找的也不错，结局还有一点点小花样，没看过这类型的完全可以试试。

非常好的电影，别被喜欢恐怖片的迷惑了。

从大众的视角去品味，《Monster》绝对是一部小众电影：没有华丽的特技场景，没有俊美的男女主角，没有骇人的深水猛兽，只有环境的交替变更和主人公心态的变化，在一个半小时的时间里讲述了一个淡淡的悲情故事。

故事背景设定在21世纪中期，在一次大规模陨石坠落后，外星生物来到地球繁殖生存，被人类称为怪兽。

当地人称怪兽控制的地区为感染区，而那里已经没有了人类的踪迹，而气球上的感染区位于墨西哥大部分，临近美国南部，并且是一个不断扩大的区域。

怪兽并不像《E.T.》中描述的那样可爱，而诚如其名是高达20米的多触角巨兽。

在如此庞然大物面前，人类显得格外渺小。

为了限制怪兽的活动范围，感染区周边的国家建起了高高的围墙。

高大的墙体圈住了怪兽们的行动，也截断了被感染国家人民逃亡的路。

一个美国士兵的VCR拉开电影的序幕。

这支小分队正在执行任务，夜间拍摄的视频有些模糊不清，画面中怪兽的嘶鸣此起彼伏。

小分队遭到了怪兽的袭击，庞大的巨兽挥着触手轻易打翻一辆越野吉普，混乱的画面中，一个没有穿迷彩服的男子搂着一动不动的女子大呼”Help”。

接着镜头一转，故事正式被拉开。

故事发生在墨西哥，女主角Sam是美国一个出版社大亨的千金，出于某些原因被困在了墨西哥南部海湾。

男主角Andrew是Sam父亲报社的一个无名小记者，被派去感染区拍摄反映当地“现实”的照片，并将老板的千金Sam带回美国。

他们各自有自己的故事，就在这种混乱的社会现实中相遇的，一个为了事业，一个因为兴趣；一个有自己的破碎的家庭，一个有一个并不相爱的未婚夫，一男一女走到了一起。

爱情似乎在所难免。

两个人坐上了开往港口的火车，不想途中火车改变了目的地，也改变了两人。

为了搭上最近一班的轮船，两人徒步赶路来到了港口，就在Sam即将坐船离开的时候，Andrew发现Sam的护照不见了。

Sam失去了坐船的机会，无奈之下Andrew决定带着Sam穿越感染区边缘，从美国政府修建的巨大围墙翻过去，回到安全的祖国。

就像所有的英雄救美故事一样，Andrew带着Sam来到了美国国境边缘。

其中过程惊险而曲折，但是却总给人一种会成功的预感。

在电影的结尾，两人临时寄居在一个废弃的加油站里。

面临分离的两人慢慢打开心扉，一路上不断积累的好感此时迸发，情感达到了高潮。

与此同时，两只偶然相遇的怪兽出现在了加油站旁边，此起彼伏的嘶鸣声划破了安静的边界区，划破了故事的拮据。

在最后，一支美国军队找到了久经磨难的Sam和Andrew。

在被美国大兵带上车之前，Sam流着泪对Andrew说”I don’t want to go”，爱情破茧而出。

然而冷酷的士兵不容置疑的将两人带上了吉普车，神色慌张。

在汽车越开越远的场景中，电影结束了。

然而让人毛骨悚然的事情发生了，电影配音的对话让人们瞬间明白，这正是电影最一开头遭到怪兽袭击的小分队。

故事的结尾昭然若揭：Sam和Andrew遭遇不幸，生死未卜。

在沉重的电影结束曲中，我开始回味这个故事。

我惊喜于回环曲折的电影结尾设计，又惊叹于电影给我带来的巨大内心震撼。

坦白的说，和那些闻名国际的科幻电影大片相比，《Monster》简直就是一部小插曲。

这部在三周的时间内完成的电影，总制作费只有20万美元。

导演不仅自己写剧本，还亲自掌机，连美工，特效也一手包办。

拍摄的视角清淡平缓，整个电影看上去更像纪录片。

观众是整个事件的见证人，静静地看着人类如何挣扎在已经面目全非的地球上，仿佛这就是身边真实的生活。

没有一惊一乍，没有骇人听闻，这就是生活。

主人公之间的对白并不多，很多时候镜头只是默默地看着他们，看他们凝望外方，看他们低头探路，看他们为了如何摆脱困境而眉头凝重。

导演将逻辑从电影中抽离出来，以至于让人们慢慢习惯了，这种“不要问为什么会这样，这已是不可改变”的感念深入了观众的脑中，对于上下镜头的衔接大家慢慢释然。

通过主人公的视角，观众慢慢的看到了地球的伤疤，看到了人类命运的缺口。

很多人批评电影的简陋和廉价，而我却认为，正是因为导演搭建了一个简陋的电影空间，才给人更多的精力去关注演员举止间想要表达的内涵。

试想，如果怪兽来袭时，电影展现的是一个嗜血凶猛的丑陋怪兽，观众的关注点还会在主人公身上停留吗？

我认为不会的。

华丽的特技制作可以带给我们最直接的视觉感受，让我们看得清楚怪兽的血管，看得见它狰狞的面孔，却让我们看不清那个被怪兽霸占了的人类世界。

正是因为生活中并没有这些庞然大物，我们才惊愕于电影中描述的那种绝望的世界，我们难以想象那里的生活秩序将会如何。

虽然精致写实的电脑制作让观众大呼过瘾，却喧宾夺主，抢走了演员的表演，留给观众破碎的时间反思自己的内心感受。

在《Monster》中，怪兽的嘶鸣声时而响起，但是却并没有打断人们的生活。

就连那只在山路上袭击主角的怪兽，都只是露出了几只触角，欲露还休。

没有可怕的怪兽，观众就安静地顺着主角的视线浏览那里的世界。

我们看到了山路上残破的汽车，和零散的躺在地上的尸体。

没有过程的描写，只是通过一个镜头我们就知道了，他们遭到了袭击。

遭遇不幸的人为了生存，冒险驾车穿越感染区，幻想着美国高筑的围墙能为自己的性命打开一个出口，但是血淋淋的现实却永远的宣判了他们的死刑。

就像那个司机说的，“生活能怎么样？

照样过。

反正以前也没有好到哪里去。

”怪兽的存在只是让这个世界多了一份死亡的威胁，而远处冷漠的围墙却让渴望生存的人们心生寒冷。

可怕的不是行踪不明的怪兽，可怕的是那些自私冷漠的灵魂。

也许我们可以说，导演在控诉的不是自然物种间的巨大差异，而是映射人类彼此之间不平等的生存境地。

造成影片中难民们的悲惨命运的，不正是美国对墨西哥的政治经济压迫，不正是那堵将他国人民和怪兽统统隔绝起来的高墙吗？

我们何必追求快感呢？

华丽的配乐、宏伟的镜头、精美的妆容固然可以给我们短暂的官能感受，却无法打动更深入的部分。

反而在平淡的叙事手法中，从一点一滴的主观感受里，观众才能孕育出发自内心的感受。

在这种波澜不惊的心理波动中，恍然大悟。

导演静心调制的心灵大餐，才渐渐散发出有人的芳香。

在众多商业大片狂轰滥炸之后，一部清淡的文艺小片，居然获得了叩响内心的力量，让人惊叹。

只愿电影人能够明白电影的意义所在，在浮躁的现代生活中扑捉精彩，传递给纷繁复杂的社会。

今年一部来至英国的低成本软科幻片《怪兽》让人眼前一亮。

大家把它和《科洛佛档案》《第九区》《月球》归为一类。

可最终豆瓣上的分数只有5.8分。

只能算是一部中下水平的电影的评分。

在初看完本片后，内心并未有太多的波澜，亮点似乎不多。

可就在随后一次次的拉动片子，一点点的欣赏一些细节后，还是感受到了导演的那份诚意和用心。

科幻怪兽类影片的主流类型是如《哥斯拉》《异型》《独立日》《铁血战士》等位代表的对抗激斗类。

片中往往有大量的破坏，追逐，表现外星怪物的强大和人类的反抗，并最终战胜入侵者。

当然也有类似《第三类接触》《K星异客》为代表的软科幻，或温情或营造神秘感，多为表现人类与外星生物间的交流，而不是对抗。

这类电影通过发展演进，出现了类似《K星异客》《月球》等风格的更为深层次探讨人类自我的科幻类型，主题更加的厚重而深沉。

对于看惯了硬派科幻的人来说，要一下子接受这类不痛不痒，不刺激不给力的科幻类型时肯定会有不适应。

当年《科洛佛档案》出现时，也是让人眼前一亮，这片子融合了科幻片的几种风格。

特别是拍摄上，全程的DV跟拍，晃的天昏地暗，用这有一种刻意粗糙的记录风格来营造真实感，动用网络媒体进行独特的宣传，增加影片的真实与互动性，获得了成功。

后来的《第九区》，第一次将人类的被动地位变为主动，让外星人成为人类反省自我的参照。

打破了传统科幻片中外星人的形象，同样取得了成功。

《月球》更是获得好评，这部充满孤独与人性批判的电影，引起了人们的共鸣，道德伦理高度包裹下的思考让影片注定成为经典。

好了，轮到我们今天要谈的《怪兽》了，首先不得不承认，不看影片内容，就这个名字来看，《怪兽》是被完败了。

因为让人很顺利的想到了奥特曼和某些娱乐性质强的怪兽片。

更让人郁闷的是，明明是叫怪兽，但整个影片中外星怪兽的出场仅有大约4次，而且还有一次是个尸体。

即使开始有心理准备将本片作为一种软科幻，但仍感觉很失落。

同时，也没有强烈的惊悚感，没有怪兽追逐，没有直接的对抗。

影片的重点落在了男女主人公的旅程，因此该片也被惯上了科幻公路片的头衔。

有些朋友评价说电影太散，想表达的东西很多，但都没有力度，是男女主人公间的微妙爱情？

是反战？

是对第三世界的关怀？

似乎是不明确的。

但我几遍观察下来，发现，其实导演一直是用心良苦，一直在很真诚的企图将自己的想法告诉观众。

首先，影片开始已经将外星人作为既定的事实，是早已存在在墨西哥境内的。

而且我们的男女主角也不是去拯救人类，与外星怪物作战。

而是男主角被老板要求带女主角离开墨西哥返回美国。

于是怪兽就被置于了一个次要的构成，是一个大的背景存在罢了。

影片的力度在营造一个有着怪兽存在的一个社会环境。

不是惊悚和恐惧的环境，而是非常真实的生活环境，影片中，有大量的标志有危险，警告等告示的路标，地图。

还有当地居民的生活中也处处有着怪兽存在的痕迹，到处因为交战而留下的残垣断痕，萧条的村庄和坚强生存在此的人们。

男女主人公的返程之旅便是一次见证和观察之旅。

处处有怪兽的标志但我们又几乎看不到怪兽，代替的是时而飞啸而过的战斗机，和低空盘旋的直升机。

这场景在伊拉克能找到原型，他们也站在丛林中的古代遗迹上望着远处国境边上美国人为防止怪兽进入美国而建立的巨大的坝体，类似以色列的隔离墙。

总的一个表述就是：与怪兽的对抗仍在进行，当地居民在顽强的生存着。

其次，作为公路片，男女主人公穿梭于村庄，码头，河流，丛林一点点的接近美国境内。

这也是两人彼此逐渐了解对方，逐渐交流的过程。

当并不是说爱情在理所当然的萌芽，而是一种相互的认识，是人与人间的相互了解。

从开始的互不相识，仅仅因为某种金钱和被迫而联系起来的两人，在路途中开始交换看法，交换自己的生活，交换自己性情，与此同时，他们也在一点点的对怪兽有所了解，从护送人的口中，从周围的环境中，从自己的亲眼所见。

影片最后在荒芜的旷野上，两只怪兽彼此交流（或者理解为交配）的情景，导演运用了非常震撼的视角，充满灵性的音乐等来营造气氛。

男女主角为此惊叹，并没有上演血腥的追杀，而仅仅是在荒原中两只怪兽相遇，或为了对方而出现，然后又彼此孤独地继续在这片荒原中游荡。

男女主人公顿时深化了对怪兽的认识，女主角说出了：“我不想回家了。

”似乎是体会到了那种孤独的感觉，或是产生了同情。

但也就在此刻，营救他们的大兵们却又讽刺般的让他们陷入了绝境，影片到此结束。

结合以上的两点，导演或许想要表达的东西就出来了。

依然是一种反思。

反思我们对待所谓怪兽的行为，反思人类对待自己家园的行为等等。

人类的思维模式里，巨大的，丑陋的，未知的物种就会毫无疑问的称之为“怪兽”，但这一切都是在我们其实根本不了解这种生物的前提下。

我们理所当然的用对抗来回应这些生物。

但影片中，我们看到了这种生物散布在森林里的蘑菇状幼体，在河流中男女主角也遭遇了怪兽，但它并没有攻击他们，但在森林中，怪兽杀死了那帮护送他们的持武器的人员。

后来我们也发现，这些所谓的怪兽，并不是那么的富有攻击性，但他们对人类的武器非常敏感，会发起进攻。

其实这只是他们的自卫手段而已。

我们想象，这样一种本不属于地球的生物，被美国人给带到地球，并偶然坠落在墨西哥境内，他们更像是惊恐的异乡人，他们为了生存，开始适应这样的环境，但人类一刻也没有停止对他们使用武力。

这种对抗从它们降落在地球的第一秒开始就注定了。

他们只是外来的不幸闯入者，游荡在墨西哥的森林和荒芜的平原上，他们也在努力的生存，这跟影片中表现的当地居民一样。

它们穿越荒漠寻找自己的同伴，彼此交流后又各自孤独的离去，而人类的武力随时都在搜寻，扰乱它们的生存。

在影片中，我们会发现，其实给当地人们带来痛苦更多的是军方，或者说是美国军方，导演并没有表现怪兽破坏的场面，代之的是到处存在的军队，在那个夜晚观看居民在墓地前祈祷的片段更是说明了这点。

微弱的蜡烛，人们聚集在一起，为失去的亲人祈福，点点的烛光，渺茫的希望，人们悲怆的眼神，男女主角穿梭在人群中，沉默着。

此时，一架军队直升机飞过，吹灭了蜡烛的微光。。

这一镜头便是一个隐喻：人类自己的武力其实才是造成这一切的关键，我们在自我摧毁。

后来，在古遗址上，男女主人公望着远处的隔离大坝，谈论自己回到美国后都将如何如何，女主角说自己或许会忘记这一切。

而他们从影片开始就制定好的回国之旅，也更具有象征意义，返回美利坚，那里象征安全，自由和和谐的生活。

那庞大的隔离大坝似乎就是一种阻断，美国为了自己的安全，将自己和危险隔离开来，却让痛苦和悲伤在隔离区内蔓延。

典型的对美国的控诉。

当男女主角走在早已变为废墟的小镇上，惊叹之余也逐渐开始思考政府的做法和自己的先前的认识。

这种充满末世气息的存在，似乎预示着对抗的未来。

但导演也让我们看到了某种希望，这就通过男女主角间微妙的关系来表现的，虽然有各种的不理解和困难，但最终男女主角还是认同了对方，也接受了对方，最后的那一吻，与其说是爱情不如说是人类的理解和相互认可的表达。

也就是说人类其实本可以成功的交流，人类也具备这样的能力，但对外星怪兽却失去这样的能力，最后两只怪兽荒原的交流似乎便是对人类的畸形态度的回应。

于是我们看到了女主角最终的对怪兽的几分理解或者自我的觉醒。

说出了：“我不想回家了。

”影片的音乐也非常的棒，配合着这段旅程，音乐中融合着空灵、苍凉和幽怨感，导演将镜头对着当地普通的居民的脸，车站的小女孩，带着防毒面具拍照的人们，各种路标，墙上的涂鸦，小孩的尸体等等。

荒漠怪兽交流时的音乐，震撼而富有悠远的感觉。

如同《摩托日志》中，切格瓦拉通过旅行，认识到了美洲的真实，认识到了人民的生存状态，从而实现觉醒，只是本片并不是那么强烈的将这种对自己对周围世界的觉醒刻画的太明显。

但在最后片尾曲响起时，似乎也在让我们自己去探讨答案，探讨未来。

最后的结局。

若是他们顺利回到美国，便失去了先前奠定下来的荒凉和绝望感。

而悲剧，更能为导演的主题化上一个满意的句号。

一个即将觉醒认识自己的人，却因为同类的存在而失去了生命。

这便是悲剧带给人的震撼，也是本片严肃和深刻意义的诠释。

于是我们在看完影片后，也开始反思。

因此我们若将重点放在交流和反思上来观看本片，或许更能给此片一个合理的评价。

很明显导演是想表达对人性、人与自然、人与灾难之间的探讨；但全片故事有些松散，有些零乱，不紧凑，而且导演往往在快到高潮时嘎然而止，令人不快不过结尾比较有寓意，还是值得称赞，如果最后两个主教不是拥吻，而是拥抱，我觉得会更好更有意义。

总的来说，我觉得还是可以一看，导演也是还有潜力的

人类自私的把它们从外星掠夺来 又没掠夺好结果坠机了小章鱼们只能在异星地球上谋求生路 还没有适应好环境 没有处理好想家的心情 人类就不愿意丫的在这求生了 飞机加枪赶尽杀绝 能怎么办呢？

反抗啊 于是人类恐惧了 小章鱼们成了邪恶残暴的代表如果有人刚见面就拿着枪口对着你 啊不对 是刚见面就对你开枪 你还友好的起来吗？

片尾那俩小章鱼不知道是在缠绵还是干什么 看得俩主角泪奔了 想起来紫光灯灭蚊器了 类似的东西也许正扰乱着小章鱼们的寻偶吧 所以它们才对光源那么敏感。

整部片子看下来 就觉得以上这些还算可取之处了 这俩主角真不是我的菜 一个愚蠢的男人 一个短发的女人 无休无止的调情 OH MY CAT！

最后祝福小章鱼们在地球顺利安家 世代繁荣。

看这部电影不能让片名把期待值放在怪兽片或者恐怖片这个点上，因为它其实是部爱情片，带上人生观，只是两者放在了一个怪兽的场景里，我倒觉得是挺奇妙的组合。

最后的结尾我觉得挺有意思的：怪兽看来并不会主动攻击人类，那之前的灾难更像是怪兽的防卫？

而两个主角，在离开了怪兽的场景，反而都将过上自己并不开心的生活。

那到底是哪种的伤害更大一些？

怪兽是史上最坑爹的怪兽电影，我以为我会被怪兽吓倒，但没有，整个电影我被吓到的地方有两个。

一个是船发动时的配乐一个是另外一个莫名其妙的配乐，怪兽倒像跑龙套的。

真正起到恐怖作用的是神秘的配乐人。

本来想打低分的，后来看到知道内幕的人的吐槽才知道这部电影是低成本的大制作。

拍出这种效果着实不错。

不过很多场面和道具，很难相信20万后来又改成50万的成本能拍得出来。

摄影很美，像一部风景旅游画。

音效也一流，恐怖效果就靠他坑爹了。

剧本很白痴，依白痴如我看来，确实是这样，不知道要讲什么，这东西必须看完就上豆瓣才不浪费啊。

综合以上的因素，这电影讲了一个貌似很人文的故事。

细腻的情感，心灵的悸动，政治的影射，也许什么时候去旅游，会无聊到也拍一部这样的电影或者想起这部电影也不一定。

为了显得自己不是很白痴，给4星

冲着片名去看的这部电影，电影90分钟，我在第80分钟才看到所谓的怪兽，你说啥？

片头也有怪兽，拉倒吧，电视新闻报道里那几个拙劣的怪兽的效果也叫怪兽出现？

简直小学生写作文跑题！

要你写关于怪兽的作文，你却一直在写男女主漫漫回家路。

男主长得猥琐，说话永远口齿不清，永远都跟喝醉了酒似的。

女主永远状况外，护照丢了也没反应，全程呆呆的一张面瘫脸。

剧情拖沓得也是没sei了好不？

拖沓也就算了，还无重点，无重点也就算了，剧情还无逻辑，打从电影开始就说男主要送女主回家，本来他们也没在感染区，要回家？

回就回吧，可这俩二货一路冲着感染区去的，完美避开了各种回家的正确途径。

在这一路作死的路上记录了女的心灵出轨到正式出轨，本来有未婚夫，莫名其妙爱上了渣男主，为什么是渣男主？

带着任务身处危险之地第二天一早要出发，头一晚居然醉酒嫖妓！

第二天一早女主居然莫名其妙吃醋了，说好的未婚夫呢？

说好的回家就结婚呢？

然后这个渣男被小姐偷了了精光，女主的护照和钱就这么被渣男的不负责任给丢了，居然一句话没有，丢了就丢了吧，不和逻辑啊这个。

女主是富二代好么，女主爸比随便雇几个保镖或是特种兵什么的，分分钟就把女儿带回来了呢。

不比这不靠谱的不知所谓的人好么？

这什么逻辑啊！

就为了等个怪兽出现，我看完了整部电影，然而最后看到的却是一只巨型八爪章鱼！

这个八爪鱼也太假了点吧。

俩八爪鱼你挠挠，他勾勾的用了10分钟，中间穿插着男女主不可思议脸和懵逼脸，最后怎么就吻上了？

要说电影关于怪兽制造悬疑感也制造得够久的了，一整部电影都在制造，要么是声音，要么就是虚焦的镜头，但是这些点太多了，观众等得都疲劳了，想看清个怪兽吧还在晚上，根本看不清。

据说这是一部科幻片，科幻主题在哪？

大战怪兽在哪？

总之作为一部低成本处女作还要科幻背景带薛微惊悚的爱情片来说。。。

这部片子至少是不错了。

刚着手拍个人作品的同学们也可以从这部片子里学到很多东西和手法。

整个片子叙事剪辑都狠流畅，情感表达也没有拖泥带水。

所以你不能抱着看异形的心态 来看这部电影 这部片子 在英国独立电影节上获得了 最佳导演 最佳演员 最佳视觉效果等5项提名 最后赢得了最佳导演奖。

电影的预算不到50万美元这部片子只用了3个星期就拍完了 而且拍摄团队也是十分的高级，90%的拍摄工作仅靠7个人 一个音响师 一个制片人 导演 两名演员 以及在墨西哥当地的负责人 和 一个司机 其他的人都是临时找的当地人，其中有一幕场景中的车站售票员，他的真实身份就是车站售票员。

·电影拍摄了长达几百小时的素材，导演第一次的剪辑版本长达4个半小时，最后才浓缩成了现在的90分钟电脑效果都是在导演爱德华斯的笔记本电脑上做出来的，没有工作室，更没有大型的后期处理机构。。

7个人辗转于 墨西哥 洪都拉斯 很多场景都是就地取景,导演从人们的生活片断中 一步步告诉观众 包括 指示牌 涂鸦 打落的飞机 马车上的引擎等等，这些都是导演在勾勒整个大环境，这些也都是导演做的cg动画 仔细看 其实还是很粗糙的。

鉴于电影中只有两位主角，因此演员的选择显得尤为重要，爱德华斯考虑让现实中就是情侣的演员担纲主演，影片一开始就是夜视下军队与外星人交战，一是要交代大环境，给人感觉好像大战在即，按照常理出牌的话，接下来是人类的华丽的反击，但是后来并不是这样。

二是在低画质下节约动画特效成本，外星人可以不做的那么细致。

接下来男女主人公出场，卡特是一位尽职尽责的摄影记者，他过来的目的就是为了咸鱼翻身，通过能拍到一手外星人的照片，女主人公萨曼莎是白富美，因为即将要开始一段无爱的婚姻，为了逃避生活来到了墨西哥，可不巧的是女主人公萨曼莎是卡特顶头上司的女儿，卡特临危受命要护送萨曼莎。

从萨曼莎父亲的那通电话交代了萨曼莎并不爱自己的未婚夫，她父亲以为萨曼莎是和另外一个人私奔了，卡特接到电话后羁绊产生。

"单身，你会说单身么？

" 在卡特在对话墨西哥妇女的时候，镜头一直是放在萨曼莎这里，她最后那一抹微笑蕴含了信息无数。

之后，卡特和萨曼莎开始进入相识阶段，同时也是两人开始认识他们现处的墨西哥社会，显然是一个西方国家和这个第三世界国家的一次cultureshock。

个人认为，深夜卡特和萨曼莎在门口的那段对话很出彩，导演刻画的很细致，卡特趁着酒劲开始勾搭萨曼莎，各种暗示明示，而萨曼莎虽然不爱自己的未婚夫但是仍有一份责任感，虽然对面前这位小伙有好感，但她清楚的知道自己不能做什么。

对话以卡特挑逗失败结束（这一段戏是导演让他们两个freestyle的没有固定台词，收到不错的效果）。

由于卡特的自暴自弃，第二天早上两人关系从有好感直接掉人冰点，这时应招女又成为了双反的羁绊，她把两人的护照偷走了，这使得两人不得不被捆绑打包带走。。。。

爱情重新开始，如果说前面两个人的相识只是新鲜感和冲动的话，那接下来发生的都是从心开始的。

　美国人显然不能理解，可以没有护照而只是警察的一句我见过他们俩就通过了安检，而在墨西哥这个动荡的城市，这些都是可以通过钱办到的。

冰点后的第一次单独对话，在船上萨曼莎了解卡特的生活境况，而对于萨曼莎的未婚妻，卡特说that's sucks 晚上丛林里的拆绷带环节，基本上从萨曼莎甜蜜的笑容中可得知，屌丝逆袭了。

当男女主人公爬上象征人类古文明的 玛雅金字塔的时候，对面却是人类现代文明搞出来，为了隔离种族的一条长城卡特说：我从没见过这么宏伟的人类建筑。

可笑的是这个文明竟然是为了政府的自大 人类的私欲这个外星生物 并不是为了杀人而来 它们只是客观的生存在地球上了。

杀死人类真的是像我们不小心踩死蚂蚁一样。。。

占领地球人们 认为是外星生物的入侵 于是开始打击， 出于生存的本能外星生物消灭了袭击它们的人类， 它们也不知道为什么人类要消灭它们 在貌似生物链顶端的人类已经不容许比他们更高级的生物存在了，当人类自己宰杀动物的时候完全不会去考虑这件事，而人类自己又有自己的道理人道，什么是人道？

那这些东西适用于那些外星生物么？

我们在它们眼里不也就是个生物那条阻隔墨西哥和美国的长城 外星生物一步就跨过去了。

因为自私人类有了战争 后来秦始皇很自私所以有了长城，后来就是不到长城非好汉了。

为了增添电影的真实性，电影中除男女主角之外的其他演员均是拍摄时碰巧出现的当地群众，在拍摄前20分钟会告诉他们怎么做，导演认为这样做非常好。

电影的最后一幕 高潮外星生物并不是为吃人而来，它们只知道 又有军队要来杀它们了，它们也很迷茫， 导演 把两只生物交流拍的很美 它们相互交流后 又跑开了 它们也不知道要跑到哪里去。

女主角说 我不想再回去了.... 说给谁听的 这时美国大兵赶来 为正义而战 谁才是monsters 惊人的事情发生了Music by Jon Hopkins jon hopkins jon hopkins !!!这时我才恍然 原来 他还是依然风骚的低调 我只能说 物以类聚 人以群分 豆瓣 你好歹 把分子给个及格吧 5.8分 情何以堪啊！！！

以下是另一些文字资料为了增加电影的真实性，电影甚至没有一个完整的剧本，导演爱德华斯要求演员之间的对话也是即兴发挥，他只会提供一些大致情况，例如场景里面会出现什么、主角的动向跟随特定的故事阶段发展，剩下的全靠演员自己发挥。

这就意味着有时他们可能要拍40多分钟，才能达到导演满意的程度。

对此爱德华斯的解释是，“想要电影更加真实，所有的对白必须要像是第一次说的一样，然后再想下一步要说的话。

这很难假装，因为如果有剧本的话，大家都知道下一句说什么，表现起来就会不自然。

”惠特尼补充道，“有时我们早上会拿到一些纸质材料，有时是早餐时，我们讨论今天要拍摄的内容，但是总的来说，都是大纲性质，没有具体的内容。

在主角对话中，我们会提到一些特定的点，特定的元素和事件来推动故事发展，但剩下的时间都靠我们自由发挥。

由于没有其他演员，所以我们必须掌控对话的方向。

”斯科特认为即兴创作是对他最大的挑战，“在某个场景中，我要即兴发挥很长一段时间，不停的说，不停的做，终于导演喊停了，然后他对我说，能不能再来一遍，他要把之前拍的覆盖，我只需要把之前说过的再说一遍就行。

我狂说了10分钟，我都不知道自己说了什么，于是我问他那些部分需要重来，他说全部重来。

这一段简直就是噩梦，但是为了他，我还是重来了一遍。

”尽管拍摄过程挑战重重，导演爱德华斯认为两位主演的表现却是可圈可点。

他说：“拍好这部电影后，我发现它和我之前想象的有所不同。

我认为这要归功于斯科特和惠特尼，他们的个人魅力和即兴创作给电影带来了很多闪光点。

这部电影我看了不下几千遍，但是他们的魅力还是让我百看不厌。

”