题材很震撼、很揪心、很残酷,触及这个人性的黑暗面,也会有很多争议。
炒这盘菜,导演要充分准备,显然,导演基本是浪费了材料,也浪费了观众的时间。
拖沓冗长,至少片长可以先剪掉一个小时。
故事不复杂,来源于一个真实案件:17岁的少年杀了自己的外公外婆。
影片就是抽丝剥茧,探究案件背后的那些罪犯的动机和人物内心,主题就是一个贪图物欲的人渣母亲带着两个娃,仗着有点姿色,不务正业,吃喝嫖赌,骗吃骗喝,在社会漂泊浪荡,人渣母亲以母爱的名义彻底掌控着两个娃,最终,唆使儿子杀掉了自己的父母,也彻底毁掉了两个娃的童年。
导演的态度是认真的,立场是客观的,并没有把母亲脸谱化成一个天生的人渣。
这个态度很可贵,但是,立场客观不代表没有态度,没有节奏。
跨度多年的一段故事,可选择的素材很多,但必须要剧情和人物服务,必须有轻重,可惜导演拍成了流水帐。
女主一次次的在男人身下叉开腿,一次次唆使儿子去骗钱财、做坏事、一次次被迫流浪迁徙,这些情节完全可以大幅度剪裁压缩,或者加快推进节奏。
谋杀外公外婆是本片高潮,是重点,之前都是铺垫,这一段必须浓墨重彩,可是又被拍的平淡无奇。
片中还穿插了几场社会救助的戏,显然救助是失败的。
如果父母不称职,子女被虐待,日本法律是否允许政府直接介入,政府收养?
这个问题影片也没有探讨清楚。
影片最失败的就是母亲蜕变成人渣的内外因素,导演基本没有搞清楚状况就开拍了。
虎毒不食子,何况一个基本正常的母亲。
个人猜测,和女主青少年时父母的教育关系极大,可惜导演完全忽略。
这也导致女主再卖力表演,也是浮在表面。
此类犯罪片其实有常规套路,就是开篇案发,然后抽丝剥茧,随着案件调查深入,罪犯的内心和蜕变成因逐步浮出水面。
但是导演也没用。
日本电影和电视剧都看的不多,主要是不太喜欢日本人含蓄内敛的表达方式,可是偏偏我这人就是天性花心,而且爱找虐受,所以隔一段时间就会找一两部日本电影刷一下浮躁的内心,给自己上一课,同时自省一下身边的亲友关系,然后继续燃着一颗赤子之心,寡淡的去生活。
今天的这部影片《MOTHER》,单是看海报就被扑面而来的压抑悲情深深困扰,看调调像是《小偷家族》之类的家庭绝望,唉,果不其然,本片根据“少年杀害了祖父母时间”的真实事件改编出来的,电影有多绝望,真实就有多荒唐,人类世界永远逃不出这个诅咒。
剧情大概是这样(剧透慎入):影片开头女主三隅秋子女士,独身带着一个十岁的儿子周平回父母家借钱,秋子的妹妹在一旁控诉这个姐姐如何懒惰,欠钱不还,母亲的表情很沉重,手心手背都是肉,她的教育也是一视同仁的,为什么就教出来了两个孩子?
借钱当然毫无悬念的被赶了出来,并且和母亲爆发了一场摔杯决战,母子情分基本上也就在这场戏这里断送干净了。
然后这个无业的母亲又贪图享乐又不负责任还好吃懒做,居然跟一个牛郎好上了?
这他么什么奇葩脑回路,当场我就想冲劲电视里扒开她的脑袋看一看,你是个母亲吗?
有点当妈的样子吗?
更奇葩的事情是她居然就这样恋爱了?
what?
就这样就陷入了爱的深渊?
并且怀孕了,怀孕以后牛郎说天知道这是谁的孩子,用脚踹肚子,连带保护母亲的周平也被家暴了,就这,还要把孩子生下来,号称孩子是自己的,自己是孩子的妈妈……可是你干嘛要苦了自己的小孩呢?
你不是要当妈呢?
你为啥要给孩子一个居无定所的环境?
你为啥不去养孩子?
要用养孩子的钱去打小钢珠,然后让母子两人饿肚子?
情况都已经糟到不能再糟了,居然还有闲心去恋爱,去怀孕?
去执拗的一个人再生下一个孩子。
看到这里我的天,就这妈 ,就这个女人,放着追她的公务员不要,就是要选择嗨天嗨地的牛郎哥哥,结果还被牛郎哥哥抛弃了,只能说人各有命,谢谢你及早退出了公务员小哥安稳的人生,你要的大风大浪公务员小哥真的给不了。
影片里出现过一位天使,那是我这个不信教的人第一次觉得她是一个长着翅膀的天使,亚矢小姐姐,她给了周平黑暗人生里唯一一束真正的光,周平在126分钟的片场里,只有和亚矢在一起的画面,才像一个正常的小孩,正常的人。
可是这一切又被那个母亲摧毁了,她只要短短几句话,就能把周平推入深渊,推入那个她自己已经见底的深渊,带着一双儿女东躲西藏,还要被那个神龙见首不见尾的牛郎拖累,等周平长大到16岁可以工作的年纪,又开始吸血他的工资,不用想都知道那个小女孩是周平带大的,如果事情到这里就算结束,那还不算特别糟糕,可惜这个妈,她就是有着摧毁一切美好,不留半丝真爱的神奇魔力。
这一次他们又走投无路了,又饿到走路都在飘的地步,于是她有了一个疯狂的提议,一个正常人听见都会浑身汗毛立马竖起来的提议,可是周平居然同意了,并且去做了,他毫无情感的杀了自己的外祖父母,然后穿着满身是血的衣服把这个消息告诉了等在小区门口的母亲。
于是,母子三人住进了外祖父母的房间,母亲躺在榻榻米上的表情,毫无波澜。
影片最后,面对律师的帮助,面对亚矢的提问,周平始终没有承认是母亲教唆自己杀人的,他淡淡的反问亚矢,“难道爱自己的妈妈也是错的事吗?
”而他的是母亲,秋子女士同样表示自己根本不知道他为什么要去杀人。
何等悲凉。
日本的家庭伦理类型电影,通常都会让人反思:我们真的不会好好的去爱别人吗?
爱这种能力要如何获取、如何给予?
影片里,秋子的母亲是爱自己的女儿的,从她痛心疾首的哭泣和愤怒之中,我们能看到那是一种恨铁不成钢的爱,可是她的爱也仅仅止步于此,面对已经陷入旋涡之中的女儿,母亲的爱无能为力,母亲选择了让她滚,再也不要出现在她眼前。
这种情形像不像我们曾经听说或者自己经历过的某个瞬间,但凡子女做错了什么事情,暴怒之下的父母总会下意识的说出’滚出这个家门,就当没生过你’之类的话。
秋子的妈妈不知道该怎么去爱一个已经偏离了轨道的女儿,于是选择放弃,这份爱母亲没有继续给,秋子自然没有办法再获得。
秋子作为一个母亲,她的享乐主义排在了所有爱与责任之前,谁可以给她最低级的快乐,谁就能占有她支配她,但是想要她去爱别人、去带给别人快乐,那是绝对不可能的,因为她连自爱都做不到。
周平成长在这样畸形的爱里,没有接受过一天系统的教育,字都不认识几个,却愿意为了母亲反问亚矢小姐“难道爱自己的妈妈也是错的事吗?
”在他不到二十岁的人生里,母亲就是他的宇宙中心,他的爱坚定但扭曲。
爱是一种能力,被爱是一种幸福,不被爱但仍然保有爱人的心更加是一种能力。
其实我偷偷的希望着,周平是为了监狱中三餐定时、有衣穿有被盖、有屋顶遮风挡雨才揽下了所有的罪孽,而不是因为那份畸形的爱。
我们一直在学习各种各样的生存技能,但是人世间五花八门的悲剧层出不穷,何尝不是丧失了爱人的能力而导致的呢?
整个社会都在鼓吹成功学,三个月的胚胎都被安排了起跑线,而谁又真正教会过人们如何好好的去爱一个人,小学课本上有写真善美,大学自修课可以选日语法语西班牙语,好像越长大越忘记了人生本来的意义。
如果一个人连爱都不曾拥有,也不曾给予过他人同样的爱,又叫人怎么去相信他能过好这一生,并且成为一个优秀的对社会做出贡献的人?
整体评分:7.5分。
找虐的时候可以看看,日子不爽的时候可以看看,怀疑自己的时候也可以看看。
希望大家都能找到所爱之人,回眸之处皆有爱你的人目光殷殷。
影片开头,放浪不负责的母亲秋子,和逆来顺受成熟懂事的儿子周平,再来个三不着调四处惹事的混混阿部,演绎着锵锵三人行。
他们的生存伎俩无非是巧取豪夺偷鸡摸狗,用不劳而获的钱去满足低俗的欲望。
寒风冷雨中,儿子周平向已成路人的父亲讨要生活费,而没有赡养能力的母亲就在一旁等候,即便这样,儿子也不离开将他当做工具的母亲。
混混阿部得知秋子怀孕后,马上逃离。
这种始乱终弃导致秋子失去生活来源,而她却依然要生下这个不知父亲是谁的孩子。
因为她想完全地占有自己的孩子。
冷漠的社会,冷漠的人们,在虚伪礼节下,是冷酷的法则和冷酷的心。
夺取秋子肉体的情人旅馆老板,也不会用赚钱的空房间给秋子母子一个家,只会搭一个冷兮兮的帐篷安置秋子。
除了社会的鄙视唾弃,还有家人的指责抛弃,秋子一直活在无人知晓的生死边缘。
此片有意思的是,导演越是要表现秋子的舐犊之情,这样普通而感人的母爱则越是显得冷酷另类,可从小男孩周平的言行看出,是不管母亲如何堕落,如何利用他,他的依恋却与日俱增,这为后来的悲剧埋下了伏笔。
这种边缘人的生活,在《盲女阿玲》,《无人知晓》和《小偷家族》里淋漓尽致的表现出来。
社会的冷漠残酷,人们的自我放逐,边缘地带里所隐藏的自由和诱惑,都是这种生活的展现和揭露。
而周平和妹妹冬华的相依为命,又令人仿佛看见了《萤火虫之墓》里的凄冷世界。
获得救助后,正当一家人生活变得幸福安稳时,那个无处可去的混混阿部,又加入了秋子一家,于是秋子再次变得凌乱堕落。
成长,是一件很有趣的事,可以学到许多许多东西。
不再走母亲的老路,去学会爱和宽恕,学会打开内心,接纳别人也被别人所接纳。
这就是孤儿院长大的社会救助者亚矢告诉周平要学会的东西。
她说,即便身处黑暗,也不放弃希望,去摸索出口,去拼尽全力寻找光明所在的方向,所谓成长,不就是这样一件事吗?
可阿部又搅乱了回归正轨的进程,一家4口,为了躲债,重新躲进黑暗之中,像吉普赛人那样流浪。
逃避着责任,逃避着光明。
而无法抹去的血肉亲情,值得赞美的同时,也值得诅咒。
因为血肉之情已成为了某种枷锁,锁住了秋子一家通往光明的步伐,让他们始终生活在痛苦、慌张和逃亡泥淖中。
与其在黑暗中抱怨命运,无力振作,不如直面现实,奋发有为。
因为黑暗中流泪,是谁也看不见的。
这深重而隐秘的悲伤,流血不止的创伤,一直是这部电影的基调。
究竟是什么造就了秋子一家的悲剧,电影似乎没有答案。
但个人和社会的疏离,以及平庸中愈加渺茫的幸福,让人看见边缘人存在的原因。
无疑,秋子一生都在寻找家庭的温暖,寻找秩序中残存的自由,但原生家庭没有给她。
和混混阿部在一起,也只是片刻的欢愉和幻灭的幸福。
最终只剩下对周平和冬华的母爱在支撑着她,他们只能相依为命。
搞笑的是,大言不惭的周平上司,教训了不劳而获的秋子后,还是被秋子的美貌征服,主动接纳了秋子一家。
看来,尽管嘴硬,男人还是过不了美人这一关。
秋子,像一条变色龙,不停的适应接踵而来的各种环境。
在新环境中,她搔首弄姿,欲言又止,这哪像工作的样子,哪像母亲的样子。
她先用肉体征服上司,然后再偷上司的钱去救前男友阿部,这,就是秋子的逻辑。
她始终无法与过去一刀两断,始终不信任任何稳定的社会秩序。
她有行动的自由,却没有生存的保障,有爱的渴求,却又不断脱离主流秩序,在边缘地带中一次次滑向深渊。
这与现代社会的大多数人恰恰相反的流浪生涯揭示出,究竟谁才是真正困在笼中的鸟?
最终,凄怆中愈发浓郁的母爱成为了杀戮的动机,成为了无法摆脱的枷锁。
尽管母亲会说谎,会无比残忍,但,母爱成为了儿子无法抵抗的意志,必须完全服从,完全依赖。
儿子已成为母亲的一个分身,成了母亲意志的复制品。
母爱从爱变成了精神控制,从善变成了恶。
而即便犯下反人伦大罪,儿子却依然维护着母亲。
这种盲目之爱渗透进他的灵魂,丝毫不觉的母爱已经完全背离了社会的道德。
周平承担所有的罪行,这么做的唯一的理由,就是爱自己的母亲。
也许他也想摆脱这种极端的精神控制,摆脱这种令他难以承受的母爱之恶。
当爱变成了占有,爱变成了盲从。
爱就失去了芬芳,失去了光彩,变得可怕而恶毒。
多少爱恨情仇,悲欢离合,不就是因为这种变质之爱吗?
同岩下志麻的《盲女阿玲》一样,这部长泽雅美的转型之作相当成功。
亦正亦邪的母亲成为了银幕上一个复杂深邃的形象,从偶像派到演技派乃至封后,也是实至名归。
刀刀到肉的电影。
没想到长泽雅美可以贡献这样的表演!
奥平大兼的表演比起《无人知晓》里的柳乐优弥毫不逊色,而且有一种脆弱的美,眼睛太有神了。
对于母亲原生家庭的着墨不多,只写了在家里没受到重视,对周平说“在学校会被霸凌”,可以隐约推断母亲在学校也蒙受过霸凌。
而和男性的扭曲关系,可能源于青年时期受挫的亲密关系,但男性的庇护是被霸凌时的唯一出口。
看了很多豆瓣上女性摆脱原生家庭重新建立自我的帖子,以为很多女性都可以重新找到自我,但实际上未发声的大多数可能和片中的女主经历着同样的沉沦。
周平和母亲形成了受虐型依赖关系,99%的时间是被控制,但影片也毫不吝啬地展现甚至渲染1%的温情时刻,在影片开头舔膝盖的镜头和母亲被抛弃后拥抱都给了极具感染力的镜头。
母子每一次被社会中的陌生人温柔相待,观众都抱有这次是不是有可能挣脱如此关系的期待,第一次通过凶案和逃难,第二次通过情人旅店老板的帮助,第三次通过相关社会机构的援助,和社工的交谈,第四次通过丧偶的工厂厂长的帮助,此时的周平已经有了独立的经济能力,并且母子进入了一户建的标准家庭空间,留了一个削马铃薯的镜头,代表了重筑家庭的幻想。
而每一次,这些期待都以母亲窃取财产,和男人发生性关系告终,到最后终于演变为凶杀。
对于结尾的处理也相当妙,同样的悬念在质询的时候再度被勾起,但这时观众在情感上已知悉周平会袒护母亲。
但当他说出,在牢内比牢外好和“喜欢母亲”时,依然会勾起莫大的失落,让人痛感这样的爱和依恋不要也罢,“好きになっちゃうのはだめ“,抛下母亲1%的温柔,才能迎接100%的善意啊!
然而,母亲是周平的全世界,这1%的温柔是他能获得100%的温柔。
在社工向母亲转达周平的感情时,拉起手,以为母亲会有一丝悔意的流露,但母亲只是木讷地丧失了表情。
PS:这部片里的直男都是些啥!
如果母亲遇到一个同性恋是不是这些情节就不成立,想要孩子的男同就会把孩子接走养大。
但仔细想想,按该死的男同按这部片的逻辑不会馋的是未成年的周平吧!
岂不是比直男们更恶劣。
长得好看是错!
先说对电影整体评价,无聊,没有完整探讨和挖掘的内核,一切操作都很常规,完全没有意外的闪光,有的意外是让人摸不着头脑的人物动机。
长泽雅美演技好吗?
不出彩的。
角色通篇就只是一个烂泥,能演出什么花呢?
而且演烂的部分也并没有亮眼的表演。
想想安藤樱是怎么用巴掌抹眼泪的,就知道咋才能拿奖了吧,这次就算了。
电影里每场床戏都会给人带来强烈的不适,强忍下来,看完电影却没有给我任何有价值的成果,这就叫,怀孕三年生个球。
首先想到了《无人知晓》和《小偷家族》。
除了日本,不会再有第二个国家能拍出这样的电影,但是绝对不排除其他国家发生了这样的事。
日本人行事的确有其特殊奇葩民族性的一面,但就像剖腹一样,他们对待一切事物也是赤裸裸的坦诚。
诺,你想看,扒拉开肠子,你看吧。
秋子,精神有点失常,或者说完全回到了动物性。
她对爱的需求像一个黑洞,永远无法被填满,这个黑洞的成因恰恰可能是由于最开始一点点爱的缺失,母爱缺一块,父爱缺一块,情爱缺一块,后来就再也补不起来。
秋子对辽的依赖在于,辽这种人的彻底性,给的彻底,爱的彻底,去偷去抢都可以,得来的毫无保留,全给你。
秋子想要的就是这样一种,看似能填满她黑洞的爱。
但是,这种人的感情就像一把野火,轰轰烈烈来的快,去的也快。
反观,工厂老板,虽然可能会对秋子有长久利益,但ml之后冷漠离场,这种缺乏最纯真动物性的爱,是秋子所不能接受的。
周平算是典型的斯德哥尔摩综合症吧,虽然最近这个词用到烂,但真没什么更好的解释。
奇怪的是电影没有一次演秋子对周平施予母爱,很难相信这是真的,一定有母爱的对不对?
只是编剧和导演没有获取到信息,难道是故意屏蔽了?
否则秋子那么一个人怎么养出周平这样的孩子,我说这样的孩子全是褒义,这份褒义在她对妹妹身上可见一斑。
秋子多次强调自己的孩子,想怎么养就怎么养,我甚至没有理由反驳,人首先是动物,当秋子回到纯粹的动物性时,她错了吗?
她让周平去杀自己的母亲这个”老巫婆”,母亲曾经对她做过什么?
这一点真是好奇。
为了要钱杀自己的母亲,明知是饮鸩止渴却还是要做,她的心里,根本没有明天。
母亲—秋子—周平,秋子这么烂的母亲可以成就如此挚爱母亲、妹妹的周平,那是什么样的母亲造就了秋子呢?
仅有的只言片语太过潦草。
对于她,爱是没有,恨也恨不起来。
就像看动物世界里一只母狮子,成年后被赶出来,被公狮子播种,自己仔独自带着幼师生存———“我,想怎么养就怎么养”。
每一个给到冬冬的镜头都很窝心,最后被送去寄宿。
能多想吗?
别想了吧……毕竟世界上并不全都是日本人……
给个两星吧,导演其他的作品没有看过,这部剧情有些太过拖拉了,不知是不是故意刻画此时无声胜有声的画面,人物根据剧情需要可以做些动作或肢体语言的处理,不过本部里面的人物刻画过于极端了,如果说确实是由于成长环境的原因男主变成这个样子:不爱说话,不喜欢和别人打交道,性格懦弱,没有主见。
可是他却很聪明,明白那么多道理,也知道自己想要的是什么,可偏偏为了母亲什么都愿意做,不论什么事情,难道就没有其他办法吗?
还有本剧中的大段大段沉默的画面,虽然明白导演想表达人性凉薄、疲于追求只有堕落,但是这只让我觉得过于刻意,主题其实埋得很浅,铲起一片土就能看见,却花费了刨开一个坑的时间来表达,说实话,两个小时的时长,不由得引得人想快进。
如果是我没有get到,而是日本社会真是这个样子的话,那么影片主角也就是现实中的主人公过成这个样子我一点都不想同情,我看到的只是永远不满足、永远想混下去的女人,和一个懦弱无能、对爱曲解的儿子,导演如果想立个深意让我们从中悟到什么的话,我想仅是如此了。
这电影我只推荐2分钟解说速通,而不是浪费宝贵的2小时去观看!
一句话就是沙币烂鬼垃圾女带着脑瘫懦弱智障儿艰难生存的故事。
别跟我说这是啥啥真实故事改编,现实就是怎样怎样。
如果能给垃圾女加个神经病的设定,那我会觉得很合理,甚至还很励志。
一个精神病人带着一个孩子,颠沛流离、含辛茹苦得把自己的孩子养大成人(我都要掉小珍珠了)。
然而一切缘由却是这垃圾女好吃懒做造成的。
过程中有多少个机会可以改变现状的,第一个宇治田,长期饭票,不要。
跟着牛郎涂他不洗澡是吧。
第二个松浦,短期饭票,多好的一个老板啊,给了工作安稳度日没问题吧,结果还纯情起来为了牛郎偷钱。
纯纯有大病!
智障儿也是无语了,结尾探监还有人夸他是个聪明的人。
哦我的上帝啊!
过来瞧瞧,我的老伙计,看在上帝的份上,我们为什么不送他去见撒旦呢。
小时候没有生存能力依附垃圾女没问题啊,10几年了,都长大成人了还没有一点点主见吗,判断不出对错吗。
说被垃圾女PUA了那么久,那你就不要表现得有自己的思想,不要叫垃圾女不要赌了,垃圾女说什么你就做什么。
真是为电影界拉了一坨大的!
生于1970年的大森立嗣导演,此前曾凭借《濑户内海》《日日是好日》等作品积攒了一定知名度。
他今年的新作《母亲》也已于七月登陆日本院线,随后被网飞购入;仅仅四个月的窗口期后,便与世界各地的观众正式见面。
这部作品根据“2014年日本埼玉县川口市的一对高龄老人被杀且财产被盗”的真实事件改编。
最终警方查出,犯案者竟然是被害者年仅十七岁的孙子;而更让人震惊的是,这个少年之所以这样做是受到了母亲的教唆。
因此《母亲》被视作导演大森立嗣的一次巨大挑战。
而在卡司方面,编剧由曾经写出《啊,荒野》《从宫本到你》的港岳彦与大森立嗣联手操刀。
作为主人公的母亲角色三隅秋子,则由国民女神“麻酱”长泽雅美担当。
于是,这部影片也被视作她的一次大胆转型;早在面世之前,就被很多影迷寄予厚望。
这样一个堪称精品的主创阵容,最终却意外遭遇了观众口碑的滑铁卢。
截至目前,豆瓣评分仅6.1,IMDB评分也仅有6.6。
我们不妨仔细地分析一下这部影片为何没有收获预期的成功,或许能够得出一定的答案。
根据真实犯罪案件改编,其实是比较讨巧、而且发挥空间也比较大的一种思路。
纵观整个日本影坛,最先让人想到的必然是园子温,他的一系列犯罪题材影片均取材于现实。
但他为什么能够屡次收获高口碑,还是取决于他深刻的社会剖析,以及得天独厚的作者风格。
园子温初看完《母亲》时,我们会发现,影片并没有什么具体的风格,只是以较为现实主义的手法来拍摄。
而结合以母子两个角色为主轴的情节来推断,导演在创作上的主要参照对象可能是是枝裕和名作《无人知晓》《小偷家族》等片。
但本片与是枝裕和作品的最大差距正在于,对人物塑造的不足以及内心关照的缺失。
如果单看故事情节,本片尚且是完整自洽的,以独身母亲与年幼孩子在外的一系列遭遇为主轴,并最终引向注定发生的惨剧,从而引人深思。
因此,最致命的问题便在于人物。
首先是长泽雅美饰演的离异母亲这一角色。
直接点说,观众们显然无法理解这一角色在性格上的狂放与黑暗。
就故事层面来看,编导并未给出任何具体的解释,而仅仅是呈现了一些家庭上、爱情上的各种隐患而已,就显得非常缺乏动机。
在一部现实主义题材电影中,当我们面对一个出乎寻常的角色时,往往都会去寻找立足点,否则便很难轻易接受。
而《母亲》的失败之处就在于,观众们无法真正理解角色的举动,因而更不能指望与角色共情。
这里或许可以对比去年的《小丑》。
在《小丑》中,影片始终围绕着角色的遭遇及其内在的演化,因而让我们充分理解了该角色。
即使角色之后的举动是让人恐惧的,我们在观看时却完全可以共情,甚至暗暗叫好。
《小丑》影片中的另一个角色,儿子周平;尽管他在整个故事中的位置并不是最中心,但这个角色的变化其实是非常重要的。
他作为关键动作的执行者,剧作上理应聚焦于他的心路历程。
影片中的确呈现出了这个角色的变化过程,但似乎有些过度变化之嫌,而并没有一条足够完整而有序的人生的弧线。
他显然更像是一个按需出现的工具型人物,却没有真正的个性。
最后当母亲的角色要求他去犯罪时,他也只是非常木讷地就去执行。
当他最后在监狱中说出“爱母亲也有错吗”这句话时,原本理应受到震撼的我们,却丝毫感受不到蕴含的能量,正因为我们看不到人物真正的内心。
影片的着力点似乎总是局限在底层的残酷上,以反复的跟人要钱、偷东西、搬家,以及来自外部的伤痛等等来填满影片。
且不说彼此之间缺乏联系导致的碎片化,更遗憾的是,尽管类似情节被大量注入,却却无法让观众看到明确的效用。
在是枝导演的《小偷家族》里,每一次小情节都在进一步加强全家人的紧密联系,因而才使得最后的破灭更加让人震撼。
但在《母亲》中,角色之间终究太缺乏化学反应,真的是除了惨和黑暗,似乎别无其他;更不要说像是枝裕和那样的人文关怀和社会批判。
由此,影片的主题便也显得不够明确。
究竟是想要关注社会现象呢,还是想聚焦亲情里的控制关系,或是单纯的探究社会边缘个体如何被异化?
看似主题丰富,但无一例外都没有做好。
当然,影片还是有一些优点的,比如长泽雅美的表演。
我相信在接下这个角色之前,她就已经做好准备,最终也成功地完成极具颠覆性的表演。
尽管这个人物缺少必要的、更贴近内心的塑造,但在演员需要执行的工作内,麻酱已然将每一场戏所需要的状态都成功地演绎到位了,也有一些此前未曾有过的突破性时刻。
而在拍摄上,大森立嗣导演确实足够克制,至少没有运用一些极具煽动性的手法。
从这个角度来说,或许能在有限的时刻带给观众们些许思考。
总而言之,在这个被迫片荒的2020年末,如果你对麻酱钟爱有加,或者喜欢看偏向现实主义的电影,那么《母亲》依然还是值得观看的一部作品。
作者| 德卡的羊;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
“没有我,你就不行。
”“你看看你什么都不会,一点用也没有。
”“女人连家务都不会做,还能做什么。
”这样的话很多时候幽幽地说出口,看似不经意实际却很伤人,但也有人用这样的话控制着你...母亲豆瓣:6.3
秋子是离异妈妈,独自带着10几岁的儿子周平生活,但她私生活糜烂、不务正业破罐子破摔,只会靠救济金、赡养费、或者伸手和父母要钱过活。
而她的生活,似乎原本并不是这样。
从哪一刻开始倾斜的呢?
是因为母亲不喜欢她总是把家里的钱都给妹妹的偏爱?
还是自甘堕落喜欢上一款赌博机小钢珠越来越上瘾?
或者是游手好闲身边的男人来了又去却没有一个真正留下爱自己的呢?
不仅自己的生活一团糟秋子还要带上儿子一起堕落,她失业在家就让儿子和她一起逃课,二年级没念完周平就开始辍学在家,整天跟着秋子晃荡,而小小年纪的周平,因为有个这样的母亲变得格外懂事。
他会在母亲和另一个男人要发生关系时候主动躲在厕所里;
会帮助母亲隐瞒说自己被猥亵而敲诈另一个男人;
或者永无止境的等在家里;
周平总是让人忍不住的心疼起来,因为害怕失去母亲,因为没有母亲自己会死,因为深深地爱着母亲,他想当母亲的肩膀拼命的护住她。
直到母亲和另一个男人辽怀了妹妹,辽得知秋子怀孕立刻逃走了,而秋子却执意把孩子生下来,又一个跟着坠入深渊的孩子,而此时秋子只能想到再次求助自己的母亲,可母亲大声咆哮着,要和秋子断绝关系——
该片根据真实事件改编,2014年日本埼玉县川口市的一对高龄老人被杀且财产被盗,犯案者竟然是他年仅十七岁的孙子,而这个少年之所以这样做是受到了母亲的教唆。
女神长泽雅美一改平时清纯治愈的形象在该片中饰演了这个疯疯癫癫、自甘堕落、黑暗面的母亲,但不得不说无论是露宿街头还是被打,长泽雅美都是美的。
该片是《日日是好日》的导演大森立嗣和《啊荒野》《从宫本到你》的编剧港岳彦共同创作。
电影更多的探讨关于亲密关系里控制的爱,一种借由藐视、伤害、言语攻击达到控制对方的目的。
秋子对于周平正是如此,她拒绝别人和自己的儿子接触,也不喜欢周平去上学,但成年后的周平对于学习还是十分渴望。
他接受了社工亚矢的帮助,还接受了教育和来自老师的鼓励,其实周平对于离开母亲是有过动摇的。
当秋子和辽又一次因为欠钱准备逃跑时,周平说:我可不可以不走?
我想继续上学。
但秋子却说:不知道社工和你说了什么其实她很讨厌你,她说你变态身上还很臭。
秋子用藐视的语气、眼神让周平相信,离开她的世界周平只能是异类,但其实他不知道,社工们是真的想帮助他们。
同样的辽对于秋子亦如此,他总是来去匆匆,没有钱了和秋子要,有时候也会偷钱、贷款给秋子一瞬间的幸福。
但大部分的时候,辽都对秋子大打出手,可秋子知道自己离不开这个男人,这个世界上只有辽会陪在她身边。
其实秋子也曾经想过挣脱,找到一个可以依附的男人,但无论是情趣公寓的继承人,还是机械厂的老板。
他们一开始的提供帮助、给予温暖在和秋子发生关系后,就换了一个模样。
一个让她从酒店房间里搬出来住在露天的帐篷里,一个拍拍屁股像什么也没发生的走人。
这些人不爱自己,从他们身上偷一点钱,也不过分吧。
这种生活日复一日搬家、偷钱、被追、露宿街头,他们就像没有脚的鸟,停不下来,永无止境的走下去...
电影透过镜头把这种情感传递出来,你看着这种畸形依存关系的母子,相互依赖,甚至于看见他们又一次远去的背影你会在心里歇斯底里的喊着,停下来,停下来..但电影就是冷峻的、克制的让人欲哭无泪。
可结局是惨烈的,走投无路身无分文,母亲教唆儿子去杀了自己的亲生父母得到他们的财产。
她告诉他,你不去妹妹会死的。
她告诉他,没有钱我们活不下去。
最终周平独自揽下罪责被判12年,但也许就像周平说的待在这里我可以按时吃饭、可以看书、可以不用东奔西走像没有脚的鸟...而爱,当抽离那一刻,我们似乎才会明白拼命想死死抓住的,从来不是爱。
由夏日的躁动纷乱到深秋的彻骨清冷,影调相当迷人,看完后才恍惚自己曾经看过新闻,不过如果以现实主义的语境来看,那本片或许“目标受众”最反感的一类电影,它既无情绪上的集中爆发,亦无抽丝剥茧的内在逻辑与打击对象,冷漠的那样直白。PS:夏帆这个角色有些掣肘。
看了一个小时实在忍不了了,甜心像是在进行表演训练又像是学习底层女性到底能有多不堪,但这个角色有任何人物弧光吗一演就演两小时?!
大森立嗣这两年拍片是魔怔了吗。从《笨蛋太郎》开始,您有时间研究这种阴间调色、无意义的长镜头拍法就没精力把剧本好好打磨一下吗,但前作好歹有点情绪撑着,这部,平庸到啥也没有,就剩恨不得把“看我多黑暗多扭曲”写满每一帧。还有就是,长泽雅美演这种角色,真不太行。
长泽雅美很努力地演好了废物 但这个废物不可爱 也不是不行 但是反过来回对周平的演技要求特别高 结果周平是个面瘫 剧本和调度上也少见母子互动的温情瞬间 结果就是 完全没有共鸣
几年前拍出来《光》的旧恨还没消,怎么就搞了这么一出?电影需要逻辑、节奏、意义。
能跟长泽雅美演激情戏,上辈子是不是拯救过银河系啊?
演技大过编剧大过导演 长泽雅美算是尽力了 Netflix这两年买的日本版权都是这种极端 有争议的 比如去年的园子温 不是很讨好的话题价值观同时还冒犯观众 但是问题不是现实里有没有这样的案例 而是一个母亲对孩子的影响是怎么样的 一个“单纯”的人又是怎样的 就是导演组织能力差了点 节奏真的不太好 三星半
母子關係沒有説服力,麻醬演不出那種腌臢下作。
长泽底子上就与角色不符,虽然面子上拼命补缺,但仍然难以融入情感,只能用一双空洞的眼神来应付。
2021年看的,很艱難地看完了,然後決定取消Netflex訂閱了
长泽雅美是疯了吗,演的这是啥啊?这个戏最大的问题就是我不相信长泽雅美会过的这么惨,换成安藤樱还差不多。还以为最后这个讨厌的母亲会有反转,或者至少给个大家能接受的理由吧,也没有。这要不是长泽雅美演的,看十分钟就弃了。
很做作的壓抑,大森這部不太行呀⋯
母亲对自己的儿子如此强势挟持和控制,却对暴力对待伤害自己的情人无力还击。儿子周平从小一直沉浸在母亲的影响中,以她的命令为最高准则。他们之间的情感关系,亲情关系,则好似只单方面来源于周平。最后从他的解释中,我们好像又可以理解一点他的意思。这个世界并没有对他很好,他只有母亲,母亲离开了他无法生存。这时候好似母亲的畸形控制倒成了一种正当理由。夏凡饰演的社工在跟周平对话中,没有提出要害的问题。傻外祖父母既然可以,那同样可以杀任何人,所以爱不是杀人的理由。本片是一个很好的社会观察的窗口,去发现社会问题,那些爱怎么变化为畸形病态的。
数次插入时间字幕将影片数次割裂,像张PPT翻滚着前行,剧作上有很多事不太通透,整体节奏稍缓,情节架构松散,主要矛盾并不集中,运镜及调度没有特别的地方,唯一记住的镜头是遼走后秋子拉着周平哭,周平僵站在原地任她抽耳光情绪崩溃,始终别着头拳头越攥越紧。日本影片缓中带暖不乏名作,但这种冰凉到底的故事不太常见,这不是掩盖制作和剧本的偷懒,因为其中涉及的思考诘问它并没有提及很多,缓节奏加苦情节凑在一起给人的感受并不是沉,而是闷。从电影制作本身来说,它或许刚过及格线,还是私心救了我对它的观感,对于青少年犯罪题材,对于身处苦痛的少年,我总会下意识地关注,因为天生的恶只是少数。12年漫长岁月,周平终于可以按时吃饭,用心读书,他保护了深爱的母亲,是他成长中唯一做对的事。观念,人性,从不唯一,包容一切,不要强求。
太残酷了
见不得女人吐舌头,这女人太骚,这个女人有多骚?还去舔他的小男孩受伤的地方,艹!想必我又射了…完全的病态,没有拯救,后劲不够大,如果是完全的一路走到黑的风格,也可以拍出别样的意味,可惜奈何没拍好…女人刻画的还是比较深刻和入骨的,难道他是坏到真的没有一丝人性了吗?也许从他眼中还能看到些许影子吧,但是我们大概可以得出一个结论,那就是在他眼中看来,自身的利益永远比别人的一切都重要,甚至是生命真实事件在此特别记录碰到了up主恐怖地带来恐怖,这解说太棒了,让我重新燃起,想要探索UP主的想法,全是情感,没有技巧,浓郁的感情,这是我从任何up主那里都没有感受到的,他们用语言来表达,而你不一样,你用情绪,你有情绪,而我忽略很久了,如果想要共情,更多的是一种感受和情感,这太能让我产生共鸣了,我非常喜欢…
难看
大森立嗣找错演员,长泽雅美挑错剧本,最重要的是,这个真实事件被港岳彦和大森立嗣改编得太过流水线,些许《无人知晓》,些许《小偷家族》,甚至些许《第三度嫌疑人》(结尾的探监戏),得到的结果就是大森立嗣跟是枝裕和差了得有十万八千里。
大森立嗣现在手段居然这么低劣??母亲撒旦转世的离奇设定先不管,大儿子三观像橡皮泥一样随意被剧本支配,小女儿更是完全变成摆设。毫不意外地陷入人格缺陷酿成悲剧的日式伦理片俗套,结尾还煞有介事地要警察叔叔强调一遍。。这种纯为了恶心人设置的零逻辑剧情离《无人知晓》差了一百个《小偷家族》。
“我不想从这里出去,只要我留在这里,我就能按时吃饭,可以看书,我爱我的妈妈”。17岁的他选择承担一切责任,甚至不惜走向犯罪,或许监狱是他最后的襁褓。想起在《小偷家族》里,那群无家可归流离失所的孩子至少有个“家”可以报团取暖,但是《母亲》里,他有血缘上的母亲,却成了真正的遗弃者。这个世界上或许有张桂梅那样的热心监护人,或许有“社会化抚养”,但这个群体并不能因此消灭。(PS:麻将颠覆性的演出有被震撼到,但是演技似乎还有待锤炼。)