灿烂的她

#电光幻影# 《灿烂的她》，被建筑的温情，是因为有人真的需要。

影片上映之前，有着惠英红，就代表了一种力量的存在，影片上映之后，口碑和状态却被一路反转。

大概率上源于刘浩存的观众缘，连带着惠英红也跟着走了一波下坡路，另外就是看见各种剧情被批评吐槽。

依旧是需要自己的眼睛去看过才知道，依旧是各人有各人的感受来判断，于是进了电影院，认认真真的把电影给看了。

毕竟我的承受能力比较好。

个人感觉剧情卡顿的交叉口，主要就是人物设定反转的时候，其实也就是剧情比较靠后，接近结尾的部分了。

前面的走向、安排和表达，有的点虽然中规中矩，可是用情还是深的。

也可能因为最让人舒服的是一种配角演员的支撑，虽然人设都有点一边倒，但是总算是倒的比较单纯和可爱，在细节处让人觉得感动和支撑。

以惠英红饰演的奶奶为中心的这一众亲戚朋友，几乎非常好的诠释了人性的善，略有动荡也不影响大局，所以铺垫下来就力量感很足，当然，一边倒的好人们那么多，也就会出现必然的一些单一感，可是无论是从完成度，还是喜剧戏剧效果上来说，也都算是给了。

乐观了，但是好人的存在总要是允许的。

看刘浩存的时候，倒是没觉得演技是硬伤，反而觉得她这个外形在选片的能力上基本上好像没什么出错的。

不过看见她在船上的那个镜头的时候，我倒是忍不住在想，浩存妹妹还能长个儿吗？

她是不是要一直这样天真无邪的演下去小女孩的样子呢。

不过真的是幼齿脸，也是没什么办法的事情，估计还有漫长的少女路，慢慢加油吧。

整个电影可能剧情框架走了俗套的路线，导致有些人设表达出来也很俗套。

但是架不住演员都是挺努力的，其他演员的支持都尽到力了，呈现的局面还是说的过去的，该温情和煽情的地方，投入进去的话，还是感人的。

话说，荣梓杉还是出挑，虽然戏份少，貌似友情出演，但是蛮压得住的。

配角在这部电影里面几乎都是工具，而且工具得很单一，我猜这就是影片被吐槽的情况之一。

我都可以忽略不计，但是还是会感受到设置的单调走向。

张子贤、葛四，这都是在无数影视剧中看到的满意演员，在这里也算是配合很好了。

再说回来，其实惠英红这几年接了很多类似的角色，不管是《我爱你》、《我的非凡父母》、《幸运是我》等等，刚好我都看了，虽然人物身份是不同的，但是其实还是高度相似的，所以有时候心里容易给她定位，脱离起来有点困难，久而久之会觉得有些压抑，可能《宫心计》时期那种角色近期看到的少，电影里面多数时候都是苦涩的，而苦难虽然各不相同，可是苦难压给了同一种愁色，在眼角、眉间、唇边、脸庞，看起来都太相似了。

我有时候甚至分不清，她还是母亲还是奶奶，只知道她愁苦了。

不过，惠英红依旧是很好的。

其实还是蛮感人的，虽然单一，但是单一得感人，也算是一种特点吧。

可以看看。

比较起来，我觉得失去的孩子们能够重新回到亲人身边，受过的苦有一天被慢慢补偿，心灵的伤痕找到面对或者治愈的出路，才是最重要的事情。

爱，大概在这个社会存在，又稀缺的需要配合很多条件才能出现，但是爱还是应该留在很多地方的。

人大概不会一直被爱和得到爱，也不可能永远付出爱，但是总归需要些许，去治愈，去补偿，去看到希望。

成长不易，好好做人吧。

作者：小佛搞特

我感受到了片方想让人落泪的决心，只是我真的哭不出来。

尽管里面有很多煽情的段落，但我总感觉演员们努力在“演”，那种“演”出来的效果让那些煽情变成了硬煽，电影倒没有多差，演员们也基本演技在线，只是也没有多好，看电影的时光平淡流过。

但我尊重那些看哭了了人。

每个人的性格、过往不同，观影时的环境、心情不同，对演员的好恶不同，甚至观影经验的不同都能影响对电影的体验。

每个人感动的点不一样，我只能说没有让我感动。

惠英红老师演得其实很好，但似乎剧本太想把她塑造成一个无限光环的奶奶，对待失而复得的孙女，她只剩下苍白的好，总觉得还欠缺了一些什么东西。

我是无法想象孩子被“拐走”的痛苦的，我觉得那是人间至极的痛苦，那种不确定的日日煎熬比其他意外都要折磨人。

但奶奶这十二年过去好像就是妆容有些老，孩子回来了，好像那十二年也就什么都没发生过，没有给她带来什么改变。

此外不得不说对白的重要，惠英红老师的港普和其他人相比太特别，真的很让人出戏，而这种电影是必须要人深度入戏的。

我觉得语言方面如果有问题，真的应该用配音。

电影给了刘浩存更多的发挥，她的角色其实很丰富。

尝过社会残酷既疏离又渴望温情的叛逆少女，被爱感动融化她柔然内心上的坚硬外壳，同时背负了一个巨大的秘密又时刻处于被揭穿中。

她在这部电影里的表现只能说是差强人意，每一次性格的变化和行为的选择，似乎都无法让人看到内心的动力，在电影最大秘密揭晓后，只让人觉得有些突兀，让人觉得电影有点在刻意如此，不如此不能证明奶奶的凄凉，不能体现最后为她作证的伟大。

这大概也不是刘的问题，电影里充斥着一种按着你让你哭的生硬。

除主角之外，所有的人物几乎都像工具人一样单薄，越这样越显得“隔”，无法让人进入电影试图营造的情景。

不过，我相信那些被电影感动的人的真诚，也许，他们想起了自己生命中某些细小的真实，遥远的力量从那里缓缓传来。

还好我没看过原版，还以为这就是关于一位患有阿兹海默症的奶奶和她的孙女的故事。

所以当发现女主并不是嘉怡时我还是有一丝意外的，本来以为她只是经历了一些后性格有点变化。

如果提前知道这一点，可能会减弱一点效果。

我旁边的人都哭得稀里哗啦，但我倒没太多感触，同样是非血亲的亲情，前两天在家看的《what makes a family》更打动我。

不过我觉得这部电影有一个有趣的地方在于，对斯然来说，她从未在亲生父亲那里感受到的亲情，却在这位无血缘关系的奶奶身上找到了。

而奶奶的爱则源于误以为她们有亲缘关系。

车祸发生在11年，有点奇怪这个年代辨别死者还这么随意吗？

尤其是考虑到保险的问题，保险公司会愿意多花一点钱吗？

这种情节有点像古早偶像剧的狗血剧情。

另外，学校贴满照片的事件已经报警了，为什么后续处理又如此草率，即使没有牵扯出假药事件，传播隐私照片也是违法的。

还有一个不合理的点是，对中老年人的描绘过于美化，实际上，这样的事件发生后，同村的中老年往往是最喜欢议论纷纷的。

电影似乎想走温情路线，但导演在很多地方的处理像是惊悚片…惠英红的港普让我觉得有点不舒服，念台词感太重了。

也许以后还是多演港片比较好。

存真的是大银幕脸，她的脸一出现就让人觉得心旷神怡赏心悦目。

虽然很多时候一听翻拍总觉得可能不太妙，结果一看电影，还真是不太妙。

说不妙，倒不是说这部电影是“烂片”，只是有这么好的原作基础打底，改编却走向了平庸甚至有些不伦不类的大杂烩电影，多少还是令人遗憾。

故事的主线与韩国基本一致，其中不少桥段都高度类似，比如一开始的小卖部鳗鱼换彩色蜡笔，令美术老师发现女孩画画天赋的口红作画，在海底向光而行的“告白”画作，录音机里磁带的自白和临终时喊出另一个孙女名字的场景。

同时，作为一部本土版，也能看出创作者试图加入更多的本土元素甚至是时代特征，比如女主的“犯事”是通过网络直播卖假减肥药，又比如通过乡里乡亲七弯八拐的人际关系攻克家长群解决女主因“名声”问题面临的入学矛盾。

且不说那些表面且意义不大的本土化改编并不高明，引入网络直播卖货这样极具当代感的方式强调了时代科技的进步，学校的矛盾，以及把进城参加美术比赛改成为高考考美院作准备，这些需要经历严谨流程的设置都让“错认亲”事件在当下社会发生的合理性显得难以立住。

更大的改动，发生在另个人物的心理动机上，而且几乎是关乎人物内心底层逻辑的改写，在这一部分的改编堪称失败。

《季春奶奶》中的慧智，作为一个不良少女是自洽的。

她的人物成长线，从“仙人跳”犯了事需要躲风头，看到和自己名字相同的寻人启事主动送上门，之后在奶奶的温暖和鼓励下，重新感受到关爱的“光”，继而内心逐渐获得挣脱黑暗的力量。

而国产版中刘浩存饰演的孙女嘉怡则是因为意外躲进冷藏车，被动地被带回到奶奶身边。

不仅没有了主观上的欺骗意愿，甚至连戳破谎言的亲子鉴定都是嘉怡自己主动拿着奶奶的头发去做完告知的。

和这种主动性一样被掩盖的，其实是少女“恶”的一面。

刘浩存原本有机会在这部片子里呈现一些更复杂的表演层次和人性面向，一个自幼不被善待，被父亲换身份骗保，被赶出家门后还要靠做各种违法勾当帮他还赌债的厄运少女，无论经历和底色中都应有更复杂的一面。

如同原版中，偷窃、诈骗，之后和几个狐朋狗友相约逃窜流亡，都是真正的叛逆，甚至是一种主动的恶。

而在《灿烂的她》中，刘浩存终究还是一朵出淤泥而不染的“小白花”，前期的犯错都是出于被暴力混混控制的不得已，原版中轻车熟路的“仙人跳”自是不适合，改编版中是被逼穿性感内衣出镜直播也得拼死反抗。

导演通过暴力殴打，拍摄裸照威胁等镜头一次次强调女主的“被逼无奈”；包括之后她在学校里表现出的“拽姐勿近“和面对美术老师“只看得到阴影看不到光“的责备，四十五度仰角三秒落泪的丝滑，都是满满青春疼痛文学的苍白。

阴暗底色不够暗，射进来的那一缕光，就无法让人感受到耀眼。

而奶奶这边的改动同样的根本性的。

原版中一个重要的反转是，奶奶其实早就发现了孙女是个冒牌货——小时候，慧智和奶奶曾有过“是天空宽阔还是大海宽阔”的对话。

祖孙两人的默契一直是“大海比天空宽阔”，而当重逢后奶奶问恩珠同样的这个问题时，恩珠几乎是生理本能般回答了天空更宽阔。

但奶奶并不揭穿，一样鼓励温暖着恩珠，告诉她“就算生活再辛苦，只要有一个坚定的伙伴就可以了，这便是人生。

”而“我愿意做你的伙伴。

”因此，对于奶奶来说，她早已不再执着于找孙女，早就将爱给了另一个陌生而无助的孩子，也就契合了结尾让人绷不住的催泪告别时，她说的“感谢让我在孤苦人生的最后遇见了你”。

这是两个不幸灵魂的双向救赎。

而《灿烂的她》却舍弃了这一设定，奶奶一直相信归来的嘉怡是自己真正的孙女，之前所有的爱是出于真正的祖孙亲情的动机，是一种“顺拐”的爱。

原作中那个“坚定的伙伴”的富有深意的金句，也只能变成“奶奶陪你一千年”的平庸煽情。

可以说，无论是对于文本的戏剧结构的构建，还是对于人物弧光的呈现，前者的设置都显然是更高明的。

而放弃了对她“海女”这样具体身份的刻画，也就丧失“失孤”后她所经历的不易与艰辛能够转化为更加具体的生活质感的可能性，变得悬浮空洞。

奶奶是海女，才有女主在《告白》的画作中想象着和奶奶一起下水，在海底和幼年时的小姐妹一起被奶奶牵引着一起向着有光的画面游去，才有了主题升华的意义，也与全剧核心“大海与天空” 的秘密相关联。

而《灿烂的她》中既然完全没有展现和画作意义相关的情节，却还是呈现了一模一样的画面内容，无论对于片中人物还是看电影的观众，这个泪点都有点不太成立。

再说电影语言的部分，韩国原版的节奏是温情的娓娓道来，扎实的生活细节流淌出对于人生困苦境遇的慈悲，天伦人常中走一遭，又带着世事无常的残忍，剧情里有三翻四抖的反转，又都随剧情举重若轻地自然发生。

而国产版的改编中，明明是个温情的故事，却强弩着加上了各种刻意激化戏剧矛盾的手段，配合着与整个故事调性并不搭调的明媚镜头语言，快速剪辑的特写镜头配上各种强情绪的音乐，时不时的给观众一种仿佛是在看犯罪悬疑片的割裂感。

《季春奶奶》中围绕奶奶这个人物描摹的许多饱满细节，诸如辛苦劳作的场面，一把年纪还要出海下水，长年累月被海风吹被烈日晒的粗糙感，因为贫穷而鞋子开洞的特写，因为失去过的撕心裂肺以至于孙女回来后无时无刻紧盯的恐慌，还有再度失去孙女后陷入无助而混乱的生活状态……而这些动人却并不推动戏剧性情节的笔墨在《灿烂的她》中被换成了更靠近类型叙事的各种犯罪动作，紧张的追逐、激烈的暴力、一次次的催债，甚至奶奶为了帮孙女拿回照片去和小混混拼酒的桥段从演员表演到镜头语言的使用都拍出了点喜剧质感……要不是惠英红的演技撑着人物，观众甚至很难信服这样的人物关系和境遇能够成立。

除了故事本身，这部电影还有一大看点当然是惠英红和刘浩存这样的老少配能带来怎样的火花，老戏骨能够带得动“小白花”的演技。

其实从观感上来说，两个演员都有些太漂亮了，这种美丽天然的让人有点让人难以进入这段苦痛人生。

而导演极尽煽情的拍法几乎是要榨干演员的“最后一滴眼泪”，尤其是刘浩存，从撕心裂肺的哭喊到眼含热泪的朦胧，从站在船头迎风流泪，到轻蔑苦笑眼泪吧嗒说掉就掉，花式落泪没少出招，而且每一种哭法都能哭得那么好看。

最近在各种宣传中已经能看到惠英红各种褒奖刘浩存的演戏天赋，但怎么说呢，不是会哭就等同于演技啊！

当然，还是觉得导演的责任更大一些，摄影师出身的直男导演似乎无法跳脱把人物拍得好看的执着，但这么单薄的好看实在不是电影该有的质感。

这部电影在最初开拍时叫《穿越黑暗的我》，显然这个“我”是孙女的视角，而《季春奶奶》则更聚焦在老人的身上。

这大概能够一定程度上解释为什么对于奶奶的设定没有原作来得扎实。

当然电影的结尾还是成功的煽哭了我，生老病死、爱恨别离的场面天然带着某种催泪密码，加上演员和音乐一起卖力的劲头，很难让人扛得住。

没有原作对比的话，可能这它也算部有曲折情节、能感动人的及格之作，但珠玉在前，这样的改编实在是无法令人满意。

本片主打祖孙情谊，在表现这一点上做得相当可圈可点，可以感受到人物之间的情感都是真情流露，而非刻意煽情。

全片的情节非常跌宕起伏。

令人意外的是，这部纯粹的家庭亲情电影竟然出现了两次反转，尤其是刘浩存饰演的小女主并非惠英红饰演的奶奶的亲生孙女徐嘉怡，这一结果让观众们觉得实在出乎意料，毕竟在之前，祖孙两人相处得如此融洽。

但终究奶奶选择接受了李斯然，接受了这个非亲生孙女，因为奶奶自从有了这个“孙女”，生活变得有了期待，有了希望；李斯然也从奶奶身上感受到了来自家人的关爱与温暖，人生变得充满光彩。

观众们能够被片中无数的片段所深深打动，忍不住潸然泪下。

此外本片也有在强调一个和睦的家庭对一个孩子人生成长的重要性。

片中惠英红作为老戏骨，演技极其精湛；刘浩存的哭戏也表现得很真实。

无聊无味无趣，终于见到什么是完全的纯套路电影。

布景是抖音as MR助眠，是真的，一点儿也不生活化；配乐是无聊的不合时宜煽情，情感转折生硬，刘浩存演技只在哭的时候好一些，剩下不少时间是游离的。

“好好地活”，剧情让人摸不着头脑，2023年了当代社会依旧没有监控和法治吗？

最后的法庭审判是因为全市上下都找不到拍到她的摄像头吗？

剧本非常偷懒，用台词交代剧情，吃亲情可进去看！！！！

注意这句话！

，剧情大可不必这部电影的最大问题就是平庸，套路化的电影中间没有任何新意。

要不然也不能三月还打不过一个爱情片。

讨论剧情的来，粉黑争吵就不必了。

少给1星是因为很气愤，浪费了我的时间ps：如果你很想跟奶奶看一部电影可以选这个，因为现在还没有什么适合老人的合家欢电影ps：不是存黑，只提电影。

我也是因为存子才去看的这个电影，要不然我一点兴趣都没有贴片：解密，酱园弄，藏地白皮书，野孩子，我会好好的，胜券在握，伞少女，危机航线，出入平安，lf大酒店，末路狂花q，黄雀在后

其实对刘浩存小妹妹的印象挺好的，惠英红阿姨也是非常喜欢的老师，所以对这部电影期待挺高的，看到网友评价还以为是偏见，没想到看了后，差点中途弃掉…《季春奶奶》这么好的一个本子，《灿烂的她》很多内容都是照搬，但是拍的完全不像一个故事，这一对比差距确实是大的离谱。

别的剧情改变一下也是无所谓，前面女主一个人在外漂泊跟着两个男生做坏事的日子，导演就一定要加入女生被侵犯拍照这种剧情吗，受苦就要受这种苦吗？

后面还被将照片贴到了学校？

反复鞭策这种题材真的有意思吗？

后半段就差拍成“道德”“亲情”和“法律”了，煽不了一点情，还出上庭了。

《灿烂的她》讲述了一个爱失而复得的故事。

失去儿子的江秀枝奶奶（惠英红饰演）与孙女徐嘉怡（刘浩存饰演）相依为命，12年前，在一次出外购物途中，孙女意外与奶奶走散。

12年后，当“孙女”出现在一辆运输冷冻海鲜的车厢里，她瘦小、满脸血污，一身刺和一脸的警觉。

祖孙重逢，本以为会是一个皆大欢喜的结局，但“孙女”的归来，并未冲散过去的阴霾，恰恰相反，这个“孙女”带来了更多令人震惊的消息。

才是上高中年龄的嘉怡，就表现出与同龄人截然不同的冷漠和阴郁，虽然她受到了奶奶无微不至的照料，但这并未阻挡很多坏消息尾随她来到这个海边小村庄。

因为年幼时母亲早亡，嘉怡不得不跟随嗜赌成性的父亲生活，为了替父还债，她早早就误入歧途。

她偷过东西，还传销假冒减肥药；不仅如此，她还被坏人逼着做直播拍裸照……小小年纪，嘉怡任人宰割，背负了一身的罪、一身的血泪。

“嘉怡”回到奶奶身旁，被奶奶送入高中继续学业，而在此之前，她其实一直都在社会中游荡和挣扎。

在高中绘画课上，嘉怡画过一副画：一株野花正在血红色的风暴中摇曳、它无依无靠。

这幅画精准反映了嘉怡孤苦无依的内心，她经历的生活远比同辈人沧桑和沉重。

虽然奶奶及时发现了她曾被逼拍裸照的事，并帮助她销毁了裸照、警告了企图要挟嘉怡的坏人们，但这并未击退追咬嘉怡的厄运。

嗜赌成性的父亲知道了她的住处、随之而来、他逼着嘉怡去讹诈奶奶的钱，好偿还他自己借的高利贷。

一直软弱被动的嘉怡暴怒了。

反抗就是你的成人礼雨夜，嘉怡困在黑暗命运的轮回之中不得解脱。

她虽然有了奶奶，但她头上仍然被父亲的阴影笼罩——奶奶曾告诉她“不要再跟过去较劲”，但她清晰地意识到，她只有解决掉过去的那些问题，她才能重新开始。

于是她只身返回了过去，决心要跟阴影厮杀。

嘉怡拿着铁锹警告父亲：不要靠近奶奶。

父亲说：有本事你打我。

嘉怡一铁锹就拍了下去……

这是一个重要的时刻，我们能清晰地感受到，奶奶的爱改变了嘉怡——爱是靠山、是一个人的底气。

因为有了想要保护的人、有了想要维护的生活，嘉怡才开始了反抗。

从一个茫然失措、不知道活着为何物的女孩子，到明确地知道自己想要什么、明确地去选择和拒绝。

正因为反抗，她才成为了她自己。

我欣赏徐嘉怡的硬骨，因为人的硬骨头，才是面对残酷生活最重要的东西。

从脆弱的孩子到坚强的成人；从破碎、毫无追求的麻木到聚拢内心、重新振作，嘉怡完成了成人礼。

随后她就举报了父亲当年利用车祸骗保；然后主动投案；并且告诉奶奶她不是徐嘉怡，她是跟嘉怡异父异母的姐妹，她叫斯然。

奶奶疼爱的孙女嘉怡，早已在十几年前一场车祸中，跟她的妈妈一起丧生。

爱是轮回也是反哺这个故事至此，变得过于残酷。

面对命运一次又一次猝不及防的冲击，老戏骨惠英红，演绎出了奶奶的慈爱，也演绎出了奶奶富有层次的情感变化：她的愤怒、不甘不解，极致之处的伤心和绝望。

当奶奶抱着嘉怡的骨灰痛哭时，嘶哑失声的悲痛穿透了银幕。

与幼子失散，对于奶奶来说，已然是十几年如一日般痛入骨髓的无望煎熬。

而多年的等待换来的，却是发现孩子早已孤独逝去，只留下她孑然一身。

这对于奶奶来说，就是最致命一击。

斯然跟奶奶没有血缘关系，但奶奶付出过的爱，让她们俩的命运紧紧相连。

斯然曾一无所有、内心灰暗崩塌，正是奶奶，让她看到了命运的曙光；而奶奶孤寂的晚年生活，也因为有了她这个孙女才重拾幸福。

她们就像彼此生活中那枚缺失的蜡笔，补上了彼此生活里的色彩和缺憾。

李斯然曾被奶奶照顾，而当奶奶阿尔兹海默症病发失忆后，她又回来照顾奶奶。

她给奶奶煎鱼、一口一口喂她饭，就像奶奶曾经为她煎鱼、一口一口喂她一样。

爱开始了轮回和反哺，爱滋养了两个人，抵抗住了残酷的命运，挽救了她们的生活。

至此，电影的首尾严密地咬合和呼应，整体结构上的工整和细腻，显示出了电影专业化语言的运用。

身为老戏骨的惠英红，曾演绎过很多复杂的角色，她也经历了很多挫折。

在《灿烂的她》首映礼上，惠英红说：“现在很多人不相信爱了，但我希望通过这部电影，让大家还能相信爱，相信它的力量。

”其实我们每个人，一生都演绎过很多角色，寻寻觅觅、一生求索。

猛然回首才会惊觉，我们对爱执着的期待和向往，也许正来源于童年时父母、长辈们那无私温暖的爱怜。

这种爱浑然天成、是一种本能，就像星星点灯，它变成了孩子们生命里永不熄灭的灯塔，穿越了黑暗、点燃了他们生活的希望，陪伴了他们的前程。

很多年之后我们或许早已遗忘，茫然地在生活中寻爱无果，其实命运在最开始，就已经给出了答案。

（原创影评，署名党阿飞，首发豆瓣，转载必究）

期待很久的《灿烂的她》今天上映了，看过之后觉得相当不错。

影片的故事聚焦在沿海的一个小渔村里，奶奶（惠英红饰）和孙女嘉怡相依为命，但因为孙女的走丢，两人的人生错过了的十一年。

长大后的“嘉怡”（刘浩存饰）回到了奶奶身边，但她的真实身世也逐渐清晰，奶奶和渔村的人用实际行动把她从黑暗中拉了出来，奶奶和嘉怡成了彼此的救赎。

我一直很喜欢惠英红老师的演技。

本片中惠英红老师饰演的奶奶是个在海边渔村生活、经历过风吹雨打的老年人，虽然形象黑瘦、皮肤粗糙，却是积极乐观又精明能干的可爱的小老太太。

她会趁孙女不注意偷喝酒，总是做孙女爱吃的菜，劝别人“不要跟过去较劲”，有这样一个奶奶，都不敢想象会有多开心。

十几年后，奶奶抱着失而复得的孙女哭，得知真相后，又下意识下哭着打了“嘉怡”，这个反应让人看着既真实又让人揪心。

而刘浩存的哭戏也相当有感染力，奶奶和“嘉怡”的相互救赎到最后已经抛开了血缘，最终奶奶的病床前，奶奶还是那个满心满眼都是“嘉怡”的奶奶，而“嘉怡”似乎又是那个从来没离开过奶奶的小女孩。

奶奶和“嘉怡”的双向救赎，与电影名字相呼应，不得不说，这部电影真的太好哭了。

世界上最爱自己的人走了，曾经的她为自己照亮了前行的路，她心中的光也留了下来，从此每一次梦中都会有她的身影。

“她让我看到了光，但我不能把她带进黑暗。

”从深渊仰望天空，太阳的温度，真的可以暖到人想哭。

整部电影本身有两个硬伤，韩国我不了解，但中国的高中能随便插班吗？

以及骗保的问题，看韩版的时候我就觉得奇怪，身份调换可行么？

所以中版依然存在这个问题。

这俩问题或许已经表明了这片不是很适合翻拍，或者要拍的话得略过去这部分情节，不然越说越说不通。

那么来对比看看中韩两版的差异。

最大的差别是韩版有更多奶奶和孙女相处的细节，而中版则匀出了这一部分的剧情去详述犯罪的部分。

中版有关坏人的剧情基本上是原创，但雷点多的一批。

坏人找到孙女的方式是——搜索微信号然后找到了朋友圈，啊谁会把朋友圈对陌生人可见啊...而且还是拍了别人照片的那种。

坏人威胁孙女汇钱，孙女没给坏人就把私密照片泄露了出去（不是坏蛋跑别人学校散播照片，是怕没有给警察留足抓你们的证据吗），然后同学们还当面嘲讽，电影里设计的时间是2021年，还有这种逆天设计？

然后在警方已经介入的情况下，奶奶能找到坏蛋警方居然找不到，奶奶找到坏蛋居然选择私了，选择私了的方式居然是对方喝倒然后偷手机跑路，想凸显奶奶为奶则刚也不用这么神金吧。

关键是那俩坏蛋居然还有机会跑路。

更搞笑的是，亲戚们还得挨个找孙女同学的家长，求他们相信自己孙女。

不是...然后那俩坏蛋跑了又有机会找奶奶和孙女的麻烦。

孙女的父亲找自己要钱，韩版处理的很模糊。

中版写的更加详细——首先是孙女以前被父亲逼着偷东西，emmmm；然后孙女气急了给了父亲两铲子，emmmm。

而韩版相比中版多描绘了很多奶奶和孙女相处的细节。

比如中韩两版都有孙女给奶奶画画像的情节，但中版省略了画画的具体细节，韩版则拍了出来：两版的孙女一开始是完全不亲近人也不说话的，但韩版拍了很多日常相处的细节来体现孙女慢慢的转变。

特别是韩版讲了更多孙女学画画的剧情，孙女对画画的态度慢慢转变的过程体现了她越来越能看到光。

韩版拍了奶奶带着孙女一起潜水的剧情，因此才有了最后那副画；中版完全没有，所以不知道潜水的那副画是哪里来的。

奶奶得了阿尔兹海默症后走丢了，韩版的奶奶走丢以后去了孙女丢失的那条街上一直念叨“孙女回家吧”，而孙女整条街找完后终于看见了衣衫不整头发凌乱的奶奶念念有词，情绪爆发，这部分真的情绪张力十足。

这部分比中版拍的更详细。

中韩两版在相似的剧情上处理上起来也有差别。

中版叫孩子在街上坐摇摇车也不看着，自己在附近买衣服也该盯着孙女看嘛。

韩版没有写弄丢的原因，上一个镜头是人潮，下一个镜头奶奶就弄丢了孩子（好在都突出了孩子一瞬间就弄丢了，也还能接受）。

奶奶找回孙女的第一天大伙儿吃席，两个孙女都怕生不说话，但中版吃的太矜持了，不像吃了太多苦的样子，韩版则是不说话但狼吞虎咽。

韩版的奶奶得知之前认的孙女不是亲孙女的真相后虽然有愤怒，但更多是伤心、惊讶和不愿相信。

中版的奶奶则明显是被骗了愤怒的样子，甚至一开始都不愿意出庭，直到看到了孙女画的画（对，完全没有铺垫的一幅画），然后就改变主意了，还在法庭上搞中式嘴炮煽情，这样真的很刻意啊。

总的来说，中版没有像韩版那样通过大量的细节打动人心，新增的剧情反而雷点重重，让人越来越没有耐心。

可以说是负负得负二了。

PS：刘浩存和金高银给人的感觉完全不一样啊，金高银饰演的孙女一开始一副太妹的打扮，讲话是那种带有攻击性的冷淡是非常可信的。

但刘浩存更像是小妹妹的样子，或许设计成内向胆小而冷淡的样子比较入戏。