三十八岁了,人生经历不算少,看电影向来凭直觉——好看就是好看,难看也无需掩饰。
这部《七天》,我必须诚实地说:真不好看,甚至让我怀疑导演是否真的理解“浪漫”与“打动人心”的本质。
故事从两人相遇开始就透着一股刻意。
所谓“缘分”,被简化为一座桥的连接,可对我这种经历过真实人际碰撞的人来说,这种设定毫无说服力——没有铺垫的情感像空中楼阁,没有逻辑的缘分比巧合更苍白。
导演或许想营造“命中注定”的文艺感,但呈现出来的,不过是生硬拼凑的剧本碎片。
更让我出戏的是两人的对话。
从头到尾,台词像是漂浮在生活之上的抽象概念,而非真实人物会对爱人的处理,每一句都像在努力“升华主题”,结果却适得其反:本该细腻的情感交流,变成了莫名其妙的表达;本该推动关系的关键对话,反而暴露了人物动机的缺失。
他们像是为了完成为艺术而艺术的流程而存在的符号,而非有血有肉的人。
我试图从导演意图里找补:或许他想探讨“命运与选择”的深意?
或是用“玄学”隐喻现代人的情感焦虑?
可惜,这些所谓的“主旨”全被笨拙的执行拖垮了。
如果换一种更接地气的处理——可电影偏要端着“文艺”的架子,把简单的事复杂化,把朴素的情感神秘化,最终只剩下一堆看似深刻实则空洞的符号。
作为观众,我从不否定小众或实验性电影的价值。
但《七天》的问题在于:它既没有扎实的叙事能力支撑“文艺”的外壳,也没有真诚的情感内核打动人心。
如果你和我一样,看重故事的逻辑性、人物的真实感,以及情感递进的自然流畅,那么这部片子可能会让你失望——建议想看的朋友:你能接受“为文艺而文艺”的强行浪漫吗?
你能忍受“莫名其妙”的对话和动机吗?
如果答案是否定的,那这片子大概率也不适合你。
毕竟,好看的电影不需要解释,而难看的电影,连解释都显得多余。
可以看到对方头上有时间倒数,感觉有点科幻片的设定,但这部电影软科幻的元素也不多。
那我的理解就是这两位主角都有思觉失调(男女主都出现过幻觉)。
两个有思觉失调的人在一起会是怎么样呢?
这也是个挺有趣的话题。
如果从命理学角度,这两人估计是八字相冲,在一起会克死其中一个,另一个人就要思念一生。
中间已经出现过一个大师了,都提醒男主了,都对观众暗示了,应该是有方法化解的吧?
最后,实在是对不起主创团队,我越看到后面越没办法集中,看到最后也走神了,能不能有人告诉我他们最后头上的数字为什么会停止了,怎么化解的?
😂
出乎意料的,好看。
因为稀罕大耳朵图图蒋奇明,所以夜黑风高的时候,一个中年妇女,混杂在一双双相恋的人儿之间,闻着玫瑰花香,余光中都是起腻的你侬我侬,谁让这天是七夕呢故事的结构很有文学性,拍的方式也是相当文艺。
多次出现的双人同框镜头,构图极度舒适,搭配和谐的服饰,画面色彩,呈现出的是那种甜的冒泡泡的感觉,就想看他俩依偎着,相拥,拉着手奔跑,银幕前的我流着哈喇子傻乐。
7天。
蒋奇明扮演的陈丑时能看到别人头上的时间数字,他与温倩的偶遇,启动了彼此的数字开关,时间进入7天倒计时,是的,他看到温倩的头上只有7天,也就是说他们只有7天的爱情。
他欲言又止,却越陷越深,当他们欲火点燃的时候,陈丑时对温倩说了这个秘密,温倩是愣住的,随后,不告而别,她想让彼此不见面从而让时间停止。
不久后的陈父去世,在葬礼上,陈丑时看到了带着妈妈来祭拜的温倩,他万般留恋的要温倩留下,哪怕他们只有7天的爱情,以后不爱了,互相讨厌着,也不分开。
那样的相伴,又有什么意义呢?
这里他俩的表演好极了好极了!
蒋奇明真是个料!
他生猛的抹着眼泪,又赌气又心疼,头扭向一边,倔强而孤独,那种拉扯的感觉让我看的心里也是一揪一揪的。
陈丑时被约定,七年后在月神酒吧再见。
此时的倒计时进入三天…七年之约,如期而至。
他们珍惜大家在一起的分分秒秒。
倒计时的每一天被心痛的划分成每一个七年好心疼他们,爱而不能,心里都在惦记对方,日日夜夜凑成了一个又一个,七年。
看两个那么鲜嫩的年轻生命走到中年,在彼此的喘息间传达着对对方的思念,唇齿之间,身心的相溶,美好又心碎。
分秒必争。
片尾响起蒋奇明唱的“至少还有你”,我靠,我瞬间点燃,跟着哼唱,太贴切了!!
最后,是有一个大波折的,这里够意思,不剧透了。
只能说编剧兼导演,真真柔情似水,讲故事水平一流,带着女性的细腻延展着脉络枝干,顺其自然又合情合理。
说一下两位主演。
蒋奇明无需多言,少年气质,稳重中年,随意拿捏,细节到位,眼神,动作,一气呵成。
张艺凡,笑起来太治愈了。
粉嫩粉嫩的,我心尤怜,充满文艺气质,干净的一如一片雪花。
般配!
舒服!
影片中的几个儿童剧片段也是尽显导演功力。
顺时针的烦恼,被女巫诅咒的手臂变凉的小女孩儿,刻在大树上的秘密……只能说,这位导演的想象力丰富,语言诗意,几个小片段都可以引起观众的无限遐想4星推荐。
闲来无事,看看爱情,是美好的没有爱情的世界,还是毁灭吧
开宗明义,院线新片《7天》是目前电影市场不可多得的好作品。
这部深入讲述“时间”的作品,也是能在互联网噪音退去后,经得起时间考验的作品。
男主角陈丑时(蒋奇明饰)可以看到与每任女友的相恋时长。
从两人怦然心动开始,女生的头顶便浮现出倒计时,显示这段恋情的期限。
这次他碰到了温倩(张艺凡饰),计时器显示他们的恋情时效为:7天……故事由此展开。
这种倒计时的概念本身并不新鲜,但《7天》也并非一部仅仅借重高概念和软科幻的电影,它更像一则经由时间这一概念,所发散出的人与人情感关系时限性的寓言。
如果一定要类比,《7天》是在《时间规划局》(In Time)这类以倒计时设定为核心的影片大框架下,讲述了一个《爱情限时恋未尽》(5 to 7)这类影片去禁忌化后,爱情只能发生在有限时段内的故事。
可贵的是,《7天》比这两类电影都走得更远,对时间和其限制的探讨也都更加深入。
《7天》海报《7天》是一部用爱情包装的时间寓言。
影片中有着大量对时间的呈现:最核心的倒计时概念、男主角的名字“陈丑时”,还有温倩带陈丑时去她妈妈任职的儿童剧团参与彩排的剧目《骄傲的顺时针》……时间一往无前,给一切打上了保质期,那情感的有效期多久呢?
于是我们在《7天》里看到了不同情感相处的种种时限:陈丑时父母爱情的时限、陈丑时与父亲亲情的时限、温倩与母亲和父亲(并未直接呈现)的相处时限……当然还有影片的核心,男女主人公爱情的时限。
如果亲情是无法选择的,那么爱情享有最高自由意志。
但影片提醒我们,这种自由也在时间框架之内。
从这个层面上,我确实十分赞赏《7天》选择用爱情破题,捏合爱的精神自由与时间的实际局限,去提示我们人生的情感是一个又一个“进度条”。
在这个残酷真相下,影片也温柔地用众多平实的情感和生活细节,告诉我们可以面对并“温和地走进那个凶夜”。
《7天》剧照在时间寓言之外,《7天》同时做到了让自己不辱“爱情片”tag的使命。
在美好的一见钟情的设定之外,影片同时用大量质密细腻的情节和拍摄,让男女主人公的情感可信且富有感染力,节奏和情绪得当。
先提一点,影片男女主人公只能相处7天,经过前期相识的2天,再次相见的1天,约定7年后再见,并用一生使用剩下时间的这个设定,绝对是一个编剧给自己的难题——一见钟情之外,如何让观众信服2天的相处足以换来7年的等待?
但导演、编剧邱玉洁很好地完成了这个难题。
“乍见之欢“后,陈丑时牙医的身份让他得以通过温倩的龋齿推测出她对甜食的喜爱,不但表达了关注,也体现了了解。
随后陈丑时陪同温倩,补足了她从没翻过学校墙的学生时代遗憾。
这段双人冒险后,是二人在学校体育馆一整夜的聊天(俗称“高质量对话”和“高质量陪伴”)。
天亮后,陈丑时以自己手肘特别嫩的原因交代出自己家庭的“秘密”……这或许是很多双人关系用一年时间也未必能抵达的知心与亲近。
退一步讲,如果影片咬死爱情倒计时这个概念意味着二人”必须“恋爱,不设计以上种种,也无可厚非。
但编剧还是赋予了这部电影出色的肌理,也让其有了“生活流”影片的细腻质感。
可以说是在解决难题的同时,还顺手答了一道加分题。
这也是编导一体,带给这部电影的加成。
《7天》剧照不过相约七年后再见这一点,确实带来了一些观众的不解:“怎么可能刚认识两天的人,就能约定7年后再见?
”但是我们表白、许诺、发誓时不时随口就是“永远”和“一生一世”甚至是“海枯石烂”吗,现在怎么又觉得7年太长?
另外,这确实就是一部没那么“当下“的电影。
可以注意到,在两人第一阶段相处时的一场车内对话戏中,温倩使用的还是滑盖手机。
观看过程中,温倩留信约定7年后二人在月神酒吧相见。
我的第一反应是,7年后这个酒吧还能在吗?
(片中的处理是温倩盘下了这个酒吧)影片结尾段的城市景观,也由前期的旧式民居变成了摩天大楼。
狭隘地说,这是一部“老派约会之必要”的电影,一部没有微信聊天中暧昧推拉和表情包的电影,一部“从前的日色变得慢,车,马,邮件都慢,一生只够爱一个人”的电影。
但从时间的角度,这也是一部反映时间在当下被效率绑架,变得激荡并充满着不确定性的电影,时间坐标折射着我们心理与情感的变化。
《7天》剧照蒋奇明和张艺凡在《7天》中贡献了令人印象深刻的表现。
男主人公在知悉恋爱时限下情难自已与患得患失的拉扯心理被蒋奇明优秀地呈现;张艺凡用贯穿影片的几次充满感染力明媚笑容,把“温倩”变得分外生动,这个笑容甚至成了脑海中想起这部电影的标志性的符号。
刘丹、杨皓宇、郭柯宇几位“老戏骨”把握到了老一辈不宣于外的克制相处,无论是爱情,还是亲情。
作为一个剧场公众号,必须提及的是影片中的神来之笔,也是惊喜:两场儿童剧的设置。
因为温倩妈妈是当地儿童剧团的导演,温倩带陈丑时参与了一场《骄傲的顺时针》儿童剧的排练。
这部剧大概讲的是小朋友们要抵抗时钟的“顺时针”,向它喊叫着“我不要小学,把我的幼儿园还给我”“把我的朋友还给我”……而“顺时针”说:“我也带给你们成长、带给你们重逢”……另一部是温倩后期为剧团所写的《雪花》,讲述一个小朋友要为坐在轮椅上无法看到雪花的朋友摘雪花的故事。
反派说“我能帮你,我可以把你的双手变得冰凉,这样雪花就不会在你手里融化”,她欣然答应,却不知道双手冰凉意味着生命的终结。
这两部剧目,主题一部关于时间,一部关于奉献和牺牲。
一方面暗扣影片的主题,另一方面也成为男、女主人公的行为说明和心迹表露。
同时也用儿童剧的寓言性,呼应着影片的时间寓言,动人、丰满又高明。
《7天》剧照《7天》,不是能被简单归类的类型片。
在时间和爱情的框架下,影片融合了诸多感悟与思考,只因时间也容纳着这一切。
陈丑时,“丑时”,一个新生的时间段?
一种对时间所包含丑陋负面性质的无奈?
我不知道答案,但我希望你不要在“时间”中,错过这部电影。
(以下内容涉及剧透)
《7天》剧照特别聊一下另外两处剧作上我对《7天》的欣赏:《7天》中涉及一个反转,发生在影片的后半段——温倩其实也可以在陈丑时的头顶上看到她们相处的倒计时,只不过她看到的是2万多天,她的一生。
按照通常的剧作习惯,编剧往往会将这个twist构成一个高潮段落,然后推向结局。
但《7天》却并没有这样做,而是继续把这个故事讲了下去。
影片结尾陈丑时和温倩再次相逢,这次他们直面时间,决意在一起,于是二人头顶的倒计时消散不见。
有观众说这是强行HE,但个人觉得这个结尾并不突兀。
如果影片开始所呈现的倒计时设定是残酷的——你在感情开始的时刻,也已经获知了它的终结时刻,那么这个结尾意味着唯一能打破诅咒的,是面对时间的有限和残酷,我们也要在一起的勇气。
二人的拥抱中《至少还有你》的影片主题曲响起,黑屏,浮现字幕“真正相爱的人会告诉你,曾经有两个人,战胜过全世界”,确实是一个不可多得的影院moment。
我单方面呼吁电影名不说改名儿,起码得另外拥有一个条目:70年。
是社会环境的因素么?
可是某档综艺里明明已经有人凭借着吃尽女性意识崛起的红利、拿到了一个于她而言本远远过誉的名次了啊?
我其实不排斥甚至反而很喜欢她的态度所带来的那些表述的,可是放在一个并非是演说家比赛的节目里被赋予无尽的吹捧,我总是多少有点腻烦性地排斥。
不是排斥她,而是为过往以及未来无数个她有点鸣不平的不适感。
也不知道这不适算不算男凝。
但我分明感觉导演拍摄这部电影的时候,多少还是为了迎合大众的传统眼光、立意和视角都过于从男性方面出发和着手了。
故事的男主角陈丑时有一个秘密——或者说是超能力:从小就能在别人头顶上看到一串数字:天、时、分、秒。
这串数字代表着他与对方剩余的恋爱时长?
全片就基于这个拉稀的漏风的背景设定(为什么这么说我们放在后面)徐徐展开:他遇到了本片的女主角温倩,对方的一个笑开启了头顶上那个为期七天的恋爱倒计时:他们从人声鼎沸的码头上吃着夜宵,到深夜凛冽的海风里聊起穷奇,然后身手矫健地翻进校园在熄灯的体育馆里彻夜长谈,通宵未眠地敞开心扉后又参加共同的友人婚礼而引出女孩排儿童剧的母亲…他告诉过两个女孩这个关于倒计时的小秘密,她们都不相信他,可是温倩相信。
他觉得自己遇到了灵魂伴侣:她既在他丧父最艰难的时期陪在他身边,又愿意相信那个从来没有人相信的拉垮背景设定——如果这都不算爱、那什么才是呢?
可是他拿那个倒计时没有办法。
可是他不知道那个倒计时不止他有,他表姐家的侄儿(估计是为了解释这个倒计时的意义和第一次重逢时的戏剧冲突而加的角色)也有,最不可思议的是在后半段里影片才揭露:温倩也有。
(这设定明明对恋爱宇宙而言就是基操、开篇还搞得这么大喊666真有必要么)差别在于,陈丑时看到的恋爱倒计时是七天,而温倩看到的恋爱倒计时却是25555——七十年。
所以一辈子对于相爱的男女而言,女生的一辈子是往后余生七十年,男生的一辈子只有七天(笑)。
开个玩笑。
女主作为唯一知晓彼此规则的人,为了让这份爱恋的倒计时终结晚一点到来,就和男主搞了一个关于“七年之痒”(就因为这个词嘛、可是我看到倒计时的时候想着按比例来说不应该十年一见?
笑)的约定,因为他们发现似乎彻底的断联就能控制住倒计时地读秒,为了延续爱情,所以分别是为了相聚。
可是作为唯一知晓彼此规则的人,关于她的人物弧光竟通通都被隐去了,出现的几幕也不过是为了衬托男主成长才得以展现在镜头当中。
像我开篇提到的,这部电影分明应该是女主文才对。
这是我最最最最最不理解导演思路的地方。
至于为什么前面我吐槽那个背景设定,除了它本身竟是一个电影里烂大街的能力以外,还有就是它是根本经不起推敲琢磨的。
小侄儿的失恋赋予了这个能力详尽的描述,而男主的意外遭遇让女主意识到为何两人看到的剩余时间为什么相差这么大(不是刚刚开玩笑说的女生长情男生爱变心哈(虽然这也符合实际(笑))):如果我继续留在你身边,让倒计时归零,那么只有一种可能——你的生命会终结,而我将会用余生来思念你。
可是他们的断联分明不彻底,而所谓断联的时候分明依旧时时刻刻思念着对方,甚至还有羞羞又秀秀的“七年里有半年我都在想这件事”“我想的没有你做的好”等待都会觉得幸福,这时间到底是凭什么暂停下来的呢?
更别提,七年见一次,做爱还占半天,爱得这刻骨铭心的死出是凭什么呢?
文艺逼们总不可能第一眼就感受得到对方活儿好吧?
吐槽结束。
说点溢美之词吧。
看到一个豆友还是书友发朋友圈,说对味儿了,这就是我们文艺逼喜欢的爱情。
于是作为一个普普通通没有那啥超能力的小文艺逼崽子,被勾起好奇心,就趁着周末连夜去看了这天最后的夜场电影。
不得不说男女主的颜值相当能打,第一个双方同屏的侧脸镜头,我脑子里只想到了一个词语:刀削斧凿的神颜。
这可真是太杀文艺逼了。
节奏也很不错,男女主的感情迸发得虽然莫名其妙、而且迅猛得一塌糊涂,可是我偏偏又不觉得有多夸张、狗血、离谱,只觉是双方不腼腆、大气、敢爱敢恨才导致的流畅。
穷奇一家的起源,调屁师傅的理想,嫩胳膊肘的会心一笑……太多太多太引起极度舒适的感受,叫我一度在内心里不由想起《爱在三部曲》那种纯对话式恋爱。
为男女主疯狂呐喊打call。
而故事结尾双方头顶时间消散的解读,相比目前多人推荐的爱情献祭,我喜欢豆友Calm_73 当爱情遇见时间,温倩才是真正的勇士更喜欢momo 恋爱倒计时是对原生家庭的盲目效忠两人的点评。
看完电影的那一刻,我不由想到另外两部和时间相关的片子。
一个是《时间规划局》,拥有一个很顶级的创意,可惜剧本展开不够,而本片在我看来是一个拉垮的创意,多亏两位主演展现足够才不至于沦为烂片!
而另一个则是《时空恋旅人》,无数个关于时间的电影或是书籍无不是在告诫我们一个道理:逆转时空的唯一公式,那就是珍惜当下。
影评结束。
下面是看过豆友关于恐婚的评论后的一点碎碎念。
反正她不用豆瓣。
好吧,其实是前些天为了十月份求婚提前拟的发言稿。
身边总会有人问我,打算什么时候结婚。
我总是在愣神之余打个哈哈,还早,过两年再说。
两年又两年,回过头望,不知不觉间,距离我们初相识,已经过去二十一年有余了。
但说实话在今年之前,甚至我都还是把这个“两年”,当作虚数。
是在今年年初正式地,头一次去过你家拜年过后,在听到你的嫡长闺要在今年的国庆、十月三号举行婚礼过后,我脑子一热,暗自告诉自己,要今天的你,不仅仅是见证幸福。
想在这天能打造一个惊喜,让你今天为她人之幸福落泪之余感知到,今天的你,同样也是某一个人的女主角。
我一直觉得两年这个词是个虚数,是因为我一直对婚姻这个词有所恐惧。
这个恐惧由来已久,还记得毕业后第一次参加的同学的结婚典礼,台上光芒有多耀眼,台下我就有多恐婚。
并不是说不想和你结婚,恰恰相反,我最恐惧的事情便是有朝一日结婚对象不是你。
我无数次追本溯源,最后终着落于——我们的那一次分开。
在那之后,我想象不到怎么去重新喜欢一个人、甚至怎么去重新开始喜欢你。
因为那之前的喜欢是少年人的欢喜,不讲道理的——这个喜欢并不能解决任何具体问题,但身在其中就自然会感到愉悦,心旷神怡。
有在你身边就好,其他都不过是锦上添花。
而在那之后的喜欢是成年人的喜欢,要过日子的——在一起这件事不再是单纯的某一天,告白、求婚、结婚…都不是的。
未来很长很长,不确定性很多很多,和少年时潮起潮落的欢喜恰恰相反,这牵涉到爱情的喜欢,在我而言不仅仅单纯是在法律上缔结一段合约关系,而应当是神圣的越发浓烈的沉淀,越发厚重的归宿。
我特别钟意某档综艺里一次素人的告白,现在再翻看仍旧很赞成,他说的是:我长到现在,以我眼见的生活和我的信仰告诉我,在这个世界上,没有天生的好人,只有被约束的文明者。
我的恐惧里有一部分也源自于以我眼见的生活告诉我,不可以相信人性、乃至于我不相信自己——我怕在一起后万一我会对你不如原来好,我怕自己对你远远不足够你本该值得的好。
我原先信奉的更多是不幸者猛攻,有你之后我感悟到了幸福者退让。
上门“要名分”那天,我跟你说过我有种何德何能的幸福恍惚感,但我没给你说过的是,爷爷期间随口一说的那句的把证领了——其中附带的认可在我那无穷尽的恐惧之中,轰然击开一道深深的缺口。
八月份的时候有天小菲试婚纱,她抖音信手拍了张live生图传给我的那个瞬间,我头一次对结婚恐惧全无,有的只有对今天赶快到来的急迫渴望——那一刻,我无法想象若是看到你为我穿上婚纱究竟该有多美,那一刻,我的心凭空为你柔软,不是软肋,胜似软肋。
浪漫的本质是突然的不确定性,爱情的本质却是稳定的确定性。
我想你就是我所有不确定性与确定性。
因为有你,我的世界开满鲜花。
这个世界遍地开花,那么今天,我想在你的心底也放进一朵。
所以,你愿意嫁给我吗?
看《7天》之前觉得蒋奇明跟张艺凡的搭档确实挺养眼的,对于一部爱情电影来讲演员有没有CP感这点很重要。
在看预告跟宣传片段时觉得他们是有这种CP感的,但看完电影后我却没感受他们之间爱得有多么深刻,仅仅暧昧两三天就爱的死去活来,这点爱能成为支撑两个人一辈子的信念吗?
当主角的爱情故事不被信服,那也会成为这部电影最致命的问题。
还有我觉得爱情好的模样起码前提需要互相了解互助尊重吧。
俩人在一块时间不超过七天是强设定,即便彻夜长谈,但这短短时间只能了解彼此的冰山一角,真的不够啊。
还有我看不到陈丑时对温倩的尊重,陈丑时反复说着“留下来陪我”,就觉得这个男的活的很自我,像一个披着纯爱外衣的渣男,完全不考虑女生目前的工作生活状态吗?
还有温倩也是,每次都这么配合陈丑时,面对爱情的她有些冲昏头脑,离开是为了可以更长久的在一起,要用一辈子当成七天过,但那也只有七天啊,拖的再长又有什么意义呢,着实有点恋爱脑了。
还有这部电影里有好多动作行为的设计放到现实生活里都是非常尴尬的存在。
譬如陈丑时说他的胳膊肘非常嫩,然后随着就把手肘怼到了温倩脸上,真的好奇怪啊尤其这才刚认识第二天,咸猪肘吧这是。
更离谱的是温倩回复“好滑啊”,绝了,真的绝了。
人是不是在尴尬的时候嘴里胡说些什么都不知道?
而且我很讨厌许多适合在书本里呈现的句子变成台词从角色的嘴里说出来,会让人觉得有些许尴尬矫情。
整部电影就像电影最后大桥上呈现的那样,让全世界都去配合他们的爱情,并且要为之疯狂感动,其实是一个虚无缥缈无法让人信服的爱情故事。
会有一类电影,让你看完后感到极度舒适,整个人心情都舒畅很多,什么烦恼都没有了——这就是电影《七天》给我的感觉。
电影大概讲的是男主陈丑时能在女主温倩头上看到他们谈恋爱的时长,然而只有七天,由此引发了整个故事。
奇幻片的引子,爱情片的过程,文艺片的收尾。
电影最有趣的设定其实不在于男主能看到“七天”恋爱时长,而是对于主角有能力去对这“七天”进行控制与把握——只要他们不见面,这七天时间就不会流逝。
我尤其喜欢这个点一开始我以为电影讲的是男女主在这七天的经历,却没想到故事呈现的时间跨越之大,有整整二十年。
电影前半段特别像是那种即兴电影,有点想起之前看的《东四十条》,就是两个主角相遇,然后说着聊着,走到哪儿是哪儿,不断进行回忆,从而去塑造人物形象,这也是很正常的爱情电影套路,但至少不狗血不做作。
但等到演了一个多小时后转入七年后的剧情,整个电影的质量随着剧情的发展直线上升,编剧摆脱了俗套的走向,让观众伴随着主角漫长的等待而感同身受。
中间有好几段画外音,是男女主各自以第一人称描述自己孤独而普通的生活,台词真的特别优美,镜头也特别干净,连🛏戏导演拍的也很欲又很舒适,不会有让女性观众感到生理不适的地方,最后大桥和梦境的设计也更为巧妙。
奇幻设定在别的国产爱情片里也有,比如去年的《欢迎来到我身边》,用了小黄鸭的设定,只可惜没有延续到最后;去年还有一部《负负得正》,但是那部观影门槛有点过高了。
《七天》属于那种普通观众也能接受,设定也一直伴随剧情发展的优秀文艺片。
也许是奔着爱情片而来,但看完后再思考时绝对会往更深的层次去想。
片中后半段会有一处反转,但是阅片量高的观众应该能猜出来——毕竟如果是现实的话女主不可能轻易提出让男主等待七年的想法,也不可能在这七年里坚守着那份对男主的爱恋,这一切其实都是有铺垫的。
《七天》是一部很好的电影,不要因为是国产爱情片就对它有偏见,指不定是2025年暑期档最后的惊喜。
#电影七天#七夕档最佳。
女导演、女编剧、女摄影指导、女剪辑指导,几乎全员女主创班底的一部作品,有一种中国版《怦然心动》《两小无猜》的质感。
女性观众喜欢的一种调调,在两个人还是陌生人的时候,是哪一个瞬间开始心动,是哪一个瞬间想要靠近对方,是哪一个瞬间对方吻过来的时机恰到好处(而不是冒犯)……都被清晰地捕捉和表现在大银幕上了。
最重要的是,温倩(张艺凡 饰)试图打开心扉的微妙过程,眼前这个陌生但又心动的陈丑时(蒋奇明 饰)都温柔地接住了,也愿意交换彼此的秘密,这才是爱情最开始最令人心跳加速的瞬间。
穷奇啊,你挥起的刀锋轻轻划过爱人的脸颊,不要太重,我会心疼;不要太轻,留下的伤口,让我靠近他的时候有足够的勇气。
一场关于爱情的冒险和幻想,《7天》给了美好的想象,像把每个女生的小心思轻轻托住了。
超现实的,完全脱离柴米油盐与低级趣味与人性阴暗面的,浓缩的极致的属于N人的爱情。
结构上会有些生涩和割裂,某些台词过于文艺,但还是有灵气。
全女团队刻画的爱情太过浪漫美好。
张艺凡意外地很适合演戏。
前半部分有《爱在黎明破晓前》的轻盈生动感,喜欢的人会很喜欢,get不到的就会觉得很莫名其妙。
调屁师傅等等真的是令N人会心一笑的台词。
后半部分的生离死别急转直下,似乎想做成《one day》那样造化弄人的悲剧美学,好哭倒还是好哭,两位演员表现都很好,只是真的有必要吗?
就停在温倩告诉陈丑时她也看得到时间那里HE有什么不好呢?
原本是个关于时间和命运的故事,讨论“明知一段感情会结束,还要开始吗”的问题;之后编剧给出的解法还是用“全世界我都可以放弃,至少还有你值得我去珍惜”的目空一切至死不渝去对抗时间对抗命运。
不是说后者不浪漫不动人,只是太过壮烈伟大总令人怀疑真实性。
我最喜欢的部分其实是中间,陈丑时的父亲去世,温倩问你上次叫他“爸爸”,而不是“爸”是什么时候。
女编剧真的太细腻了。
然后温倩走时,陈丑时为了追着捡她的帽子错过了她的离开,陈丑时仿佛早有预料似的气极反笑,那里也很妙。
那阵风来的那么刚好,我怀疑是穷奇从中作梗,托举你离开我。
这个时代爱情贬值得那么厉害,霍乱时期的爱情能成立或许也是因为男主人公找了几百个替身。
但我们还是需要童话,至少需要用不同的语言和角度讨论所谓爱情。
无论如何,哪怕只是为了在大银幕上看蒋奇明的裸戏,都值得去看看这部电影。
七年里有半年都在想这件事,你做的比我想得更好。
伟大的顺时针,保护时间,去忘却,去圆满。
七年只是一瞬间。
一辈子都是一瞬间。
让我一个中年大叔在七夕情人节,一个人去看电影《七天》,无非就是冲着导演郑玉洁去的。
毕竟他是《风雨云》和《兔子暴力》编剧。
当我走进影院的的时候,在一对对的小情侣纷纷向我投来的目光里,我感受到了异样与同情。
我呢,则尽量让自己的脚步显得矫健而轻盈,以显示我第一没那么老,第二我不是变态,不会在影院做些奇怪的事。
电影我也就看了十几分钟吧,基本就可以确定它就是一部蹩的仿作了。
我甚至不用去证明,就可以确定一定改编自某部日本电影或电视剧。
帅气的牙医、温柔的酒吧服务员、海岛的小镇、充满回忆的校园、可爱的父母、儿童剧院等等,再加上一个关于时间的高概念。
这一切都太日本了,根本就不是国人能写出来的故事。
更掉轨的是,要抄你就挑一个好点儿的抄。
两位男女主角爱的那么甜,怎么可能七天就不爱了,因此有经验的观众此时就已经能猜出,一定得有一个人的牺牲,要么生病,要么意外。
虽然最后的反转是二人战胜了命运的考验,但时间的规则到底如何运作的也没说明白,就稀里糊涂的丢给观众个字“真爱无敌”。
如果不是蒋奇明文艺的气质,和冲满性张力的表演,片子基本就没法儿看了。
其实这个剧本我跟觉得非常像《死神来了》,只要男女主一在一起,死神就会找上门来,因此这个剧本如果改编成悬疑片,也许更有意思。
比如男女主每次在一起,男主都会遭遇意外,就像《不见不散》里的葛优和徐帆一样。
而且意外一次比一次严重,他们知道这是死神的恶作剧,但最终男主抱着必死的决心与死神较量,在生死的边缘战胜了死神,赢得了爱情。
外延部分,我们来谈谈当代的爱情。
其实爱情电影在国内电影市场已经快要绝迹的类型了。
这些年除了邵艺辉的《爱情神话》和《好东西》之外几乎没有像样的爱情电影。
分析原因也非常直接,就是票房不好,没人看,就没人拍。
那么到底是电影人不努力呢?
还是观众不再相信爱情了呢?
我个人觉得两者兼而有之。
虽然道理上讲,爱情应该是平等的,所有人都有获得爱情的权利。
但现实中爱情好像是一件非常奢侈的事。
年轻人每天要面对房子、车子、孩子压力,因此每天上班、下班、加班,甚至根本就找不到工作。
在这样的处境下要他们相信爱情,好像有些何不食肉糜感觉。
我们在网络空间里看到的跟爱情有关的新闻似乎统统都是悲剧、闹剧或者黑色喜剧。
河南买房的小夫妻,四川为情自杀的游戏主播,明星狗血的离婚的官司等等等等。
似乎我们生活的这片土地根本就不适合爱情的生长。
不得不说我个人的观感似乎也是如此。
当我在国外旅行的时候,曾经在东京地铁上看到学生模样的小情侣轻轻接吻,在南法海边看到优雅老夫妻在夜光下相互依偎,这些场景就和他们的电影里拍的一模一样。
但在我们的国度我似乎重来没有见过这样的场景了。
这倒不是说我们的街上没有情侣和夫妻,而是我从他们身上看不到爱情看不到幸福感觉。
大部分人都无精打采、心不在焉。
咖啡厅、电影院里的情侣,多数时候都是各自在刷手机,大街上、商场里看到中年夫妻,多数都是一前一后的走着,孩子永远都是在后面跟着妈妈,而老年人更是很少成双成对,基本都是一个人去买菜,或者接孙子放学。
一群像这样活着的人,我确实很难想象他们会走进影院,去欣赏一部关于爱情的电影。
从这个角度讲爱情却实是一件非常奢侈的东西。
它需要社会长期稳定的提供安全感,它需要人们不用担心生存的问题,更需要一个放松而友善社交环境。
但我清楚的意识到作为一个中年人,我必须惭愧的讲,我们没有资格指责现在的年轻人。
我们没有足够的勇气努力为年轻一代争取到那样的社会环境,关于爱情我们以及更年长的父辈,也没有为年轻人做一个好的榜样。
但即便如此,我仍然想跟现在还单身或处于单身的年轻人说一句话:无论你相不相信,有没有亲眼看到过,你必须相信在这个世界上,美好爱情、幸福的亲密关系是真真实实存在的!
只要你保持这个信念并且为此持续的付出努力,是有机会得到它的。
但我必须强调,它不是某一次考试或者比赛那样一次努力即终身受益。
不是那样的!
它是一场马拉松,需要你持续不断的努力,并伴随着你的成长,才有可能长期保有,否则它随时会从你的指缝中溜走。
【1.5】概念设定还行,但故事展开可能囿于电影体量的限制而变得简单粗暴,我觉得这样的内容还是拍成剧更好打磨构筑,拍成电影男女主的一往情深就会显得虚浮扯淡,不过倒没有成为烂俗狗血爱情片的大多数,而是从文艺质感的挖掘把玩烂出了一条新赛道,不接地气又无病呻吟,故弄玄虚更言之无物,男女主的独角戏码还算尚可,一到对手的情节与演绎就滑向了尴尬与虚假,七年又七年的爱情等待也把我们拽入了同样漫长的煎熬,最后强行he的结局更是大可不必,七夕档电影果然名不虚传……
用一辈子把七天延长,两个神经病谈恋爱。用分别来厮守,难道这辈子除了爱没有什么别的事情可以做了吗?一直很不喜欢把各种爱夸张化,神圣化。爱确实是人类永恒的命题,但不是唯一的命题。//最后难道短暂的爱不能是爱?只有经过时间考验的爱才能称作爱吗?
蒋奇明演的挺好,在一个蹩脚的设定里疯狂找补,怎么补也补不回来。你们文艺批笑点都这么奇怪吗?比牛郎织女更是多七倍浪漫。总的来说,无语中有一些有趣,有趣中有一些感动,感动中又有一些无语。
三分全给蒋奇明,他的演技演纯爱属实大材小用,剧情在这种情况下依然表现优秀,个人实力极强。剧情就属实拉垮,太过于陈旧的设定,以看得见的时间为轴铺垫情感我有《时间规划局》,关于梦境与现实的交织重叠我有《盗梦空间》,至于车祸这种玩烂了的剧情韩剧做得更唯美更揪心,所以想要探索更深入的主题观众有更多剧情片可供选择。可以理解在现在这个时代想要拍出关于爱情的新设定已经很难了,但也不要这么生硬的大杂烩,同时这也是一部在七夕上映的甜水片,受众大概是年轻小情侣,看完电影以后增进感情用的,所以剧情在陈丑时父亲去世以后二人的七年之约就开始由甜转苦,要么二人轰轰烈烈,把七天用完然后互相都不记得,浪漫至死,要么保留时间这辈子在缅怀里度过,可以生活得精彩但又互相惦念一生,总比7年才见一个小时强,人生没有几个7年可以等待。
爱情片的大忌就是观众还没爱上,主角们先爱上了,于是剩下的时间,观众都在想,这俩人怎么就爱上了,爱哪了。
像是玺子哥会投的片儿!
两个神经病卡系统bug刷寿命(bushi前半段还挺可爱的,后半段别拍就好了你是猴也是山!我是猴也是山!纪念一下超绝电影院仪式感,4.43元就可以享受双份电影票加玫瑰花加周边加映后礼花。
两星半,找杨皓宇演男主爸爸的人真是天才,两人真的好像,下次可以考虑试试李乃文,哈哈哈哈。片子调色、摄影、音乐都作的很不错,但故事本身缺乏深度和细节,即使是软科幻,也实在无法令人信服。
无病呻吟,强行煽情。7天当成7年用,7年当成70年用,被头上数字下蛊这设定是怎么想出来的?年轻的时候热恋那会儿不上床等到了40多岁白头发出来才上床是吧。[CfSc/17:17/¥27.9/2号厅/with a few couples and annoying freshmen]
因为有蒋奇明,所以💩都是香的
恋爱倒计时的设定在韩影见过,纯爱话剧风。很挑观众,应该是喜欢的很喜欢,讨厌的会很讨厌。
牛郎织女的小镇现代爱情故事。设定有意思,执行还是不免落俗。
只觉得这电影好长好长,没讲到重点但是拍了好多好多。因为根本没看出来就那几天怎么就有那么可以不顾一切的感情,所以即使影片拍了好长好长,也毫无说服力。
1.崔恩尔体验卡五星好评,还会回购。床戏眼泪和口水一起下来了。2.蒋奇明再这样演戏谁还敢和他搭戏啊?得有30个表情和语气演法我都要感叹一下。张艺凡真的特别好了起码韩剧女主水平,纯种小白花脸一直不演小白花戏真好。4.什么人适合看:非常认同他俩搭爱情片的,毕竟两位的脸都属于get的非常get不get的永不get的;会被话剧骗钱的能忍受话剧台词旁白的;一阵爱感叹时间过得快一阵爱感叹时间过得慢的。5.热爱he的恶劣传统亟待摒弃,这片本身就是爱be的人爱的类型非得he。6.快把砍石头特效删了吧求求了。配那词也就是这个风格的话剧演员念得不然笑趴了。19年喜欢蒋奇明,也19年知道张艺凡,谁能想到他俩会是电影男女主?六年真的很神奇啊~
两个坚定选择对方的人 有这个前提 就不怕发疯 节奏舒服 不油不渣 情绪也到位的纯甜爱情故事 像是回顾自热恋时的全部回忆 虽然 我到这个年纪 倒是不相信什么爱情了 但是希望每一个正处在一段关系里的人 都能快乐 夸爆蒋奇明 他怎么信念感那么强 在这个特殊的日子里 ㊗️大家 成为蒋奇明 遇到蒋奇明 btw 某咖啡app里 我也叫七天
过程中不是猜她死就是猜他死,悬着的心终于放下了,祝福这对新人
天啊看完我觉得文艺青年们有救了,结果打开豆瓣觉得文艺青年完蛋了
女主太差!好久没在大银幕里看到这么死板、无聊,令人毫无探索欲的一张脸了~
蒋奇明和张艺凡都是好有爱人天赋的演员,眼神肢体的配合,爱意完全藏不住。
累看蒋奇明谈恋爱能忍,但不多你就是叙事逻辑差,不要给自己包装文艺还有那黑底金字的傻逼金句