人间喜剧

笑点很足 相比那些烂喜剧片 周星驰那种骨子里无厘头的感觉有出来点的意思。

太喜欢杜汶泽的表演了 还有那个衬衫只系上一个扣子，加上有点怪怪的戏曲一样的表演 ，真的很棒。

我没有专业的港片迷们看的那么多，但是也看不少，即使没看过名字也知道。

看到致敬的那一段我当时真的超级激动！！

我不能算是看港片超多的影迷，但是我爱港片，这和看多少无关，我喜欢粤语的感觉，我和那些看了很多的资深影迷一样，骨子里支持港片。

所以看到为那么多港片一部部提到，我激动的不得了。

这种心情肯定大家一样的。

可惜只是我一个人看，没有人与我一起分享。

亮点太多了。

当你喜欢上一个人的时候，你的精神已经是有问题的了扮刘德华是会过时的,但刘德华本身是不会过时的.电影，是不会骗人的 我在怀疑我是不是喜欢这样的类型，我喜欢买凶拍人，我喜欢AV（彭浩翔），喜欢喜剧之王，喜欢 我要成名。

我喜欢电影里讲电影的感觉，不知道有没有人跟我一样是这样。

其实我印象最深的一句话是 一个杀手要杀一个白痴易如反掌，但要杀一个影痴，多少有点难度。

不论你是什么职业，社会中什么角色，爱电影的人不分这些，看到电影中一个杀手确执着于电影，虽然这是很多电影用烂的桥段，但我很喜欢，因为这些人有自己执着喜欢的东西，很可爱。

我喜欢碰到臭味相投的人的感觉，这种感觉很美妙。

不过我还是看的少，那点枪战谁说说是致敬的哪里 说英文那点 还有一块布盖下来，但我希望这点是这部电影自己的，让后人致敬。

我喜欢这种神神经经 确很励志 又很温暖的 港片 的 感觉

电影还是很乐观的，我觉得导演编剧还是很仁慈的，至少里面三个人都得到了好的改变，所以叫人间喜剧吧三个各自迷茫，边缘，混沌的人（矮子，杀手，少孕妇）却互相影响着对方，神奇得弥补了对方的不足，最后得到救赎与改变。

（矮子告诉杀手什么是友情，杀手告诉矮子什么是男人少女告诉杀手什么是生命，杀手告诉少女什么是人生）蛮有共鸣的片子 比如矮子对那个精神病女友的前中后三段改变现代人都很不敢爱即使有了感觉还是会很理性的挑三拣四，或者很在乎身边人的看法。

说好听点是理性 说难听是胆小，人无完人，左顾右盼，怎么可能找到完美。

最可怕的事 这样的胆小会成为习惯 最后成为人的一生与其说很多人在理性与感性间纠结，说白了 就是不够勇敢。

找个理由让自己退缩何其简单，但是简单的动作应该是不会带来幸福的，幸福是要付出代价与风险，否则如何显其珍贵。

最后矮子抱起女友说，我现在是真的可以抱起你了。

矮子抱起女生之后 两个人变成了一个高大的人影看来这个时候的男人才是最高大的感人呢杀手逃进大荧幕，那一段很有象征意味，似乎也跟一开始夕阳所说的杀手行业已经是夕阳行业想呼应敢作敢为 率性的杀手在这个无聊而复杂的世界似乎很难生存，最后只能进入那个没有束缚的电影世界里。

也算是找到了最后的归宿。

我不是个勇敢的人所以尼采的查拉图斯如是说里的句子：勇敢才是美 作为id希望勉励自己 不想做继续做顾虑周全的所谓聪明人 希望成为一个简单莽夫

《人間喜劇》首宗名義已經點明這戲是想探討電影與現實交涉的關係。

殺手司徒春運（杜文澤飾）在開場的獨白問道，究竟是現實裏的殺手影響了電影殺手的形象，還是電影殺手的形象影響現實殺手的行事為人呢？

其實不單是殺手這一角色，我們可以對整部戲的三個典型角色──殺手、無能男和獅吼女──發出相似的問題︰究竟是現實的男無能和女獅吼才有無能男和獅吼女的電影形象，還是反過來是先有電影形象才有現實呢？

不過，此片並不是要回答究竟是雞先還是蛋先的問題，而是要說明在現在以影像為主的社會中，我們是透過電影去理解世界。

當諸葛頭揪（王祖藍飾）問及司徒春運的身世時，司徒春運就如《K歌之王》以歌名串連成歌詞般，以中外戲名穿鑿附會成他父母的故事。

當中固然笑料百出，但若說《K歌之王》表明我們是透過流行曲去學習愛情，那麼司徒春運以電影名串出來的故事也表明，我們是透過不同的電影去想像他人的故事。

不少就香港回歸後電影的討論都提出了「無能男」這個形象。

這個形象大概始於2003年幾部電影（如《戀上你的床》、《失憶界女王》和《百年好合》）中的弱男形象，其中尤以古天樂演出最有代表性。

此後，香港電影裏的男性再無八、九十年代的英雄雄風，而大都轉變成無能男了。

這戲也有典型的無能男，就是諸葛頭揪。

他固然個子短小，事業也無成，一副細心關心人的住家少男形象。

相對於無能男，同期香港電影出現了「獅吼女」，此片中諸葛頭揪的女友天愛（薛凱琪飾）和懷孕少女（羅凱珊飾）都屬此類。

天愛因童年的傷痛形成性格分裂，在情愛最安全的情況下心生疑慮，疑慮到甚至要打要咬以確保諸葛頭揪的愛；而羅凱珊所飾的少女因一次性行為要懷孕，後來就聘請了殺手司徒春運要殺經手人（經手的中學生同樣是無能男的代表）。

在這個無能男與獅吼女的格局中，殺手成為了他們的救贖，他們的代父。

殺手形象固然來自八十年代吳宇森的英雄片，但這個變胖變矮的殺手其實是變形自《買凶拍人》殺手阿Bart（葛民輝飾），八十年代的英雄已經步入中年，雖然殺人技法依然，但身形已大不如前。

沒有雄糾糾的氣勢，但這片中司徒春運依然擔當了救贖的角色。

就無能男來說，他一方面以殺手的實際經驗充當顧問，在諸葛頭揪的編劇路上幫了他一把，一方面在片末以鎗迫使諸葛頭揪拿出男人的承擔，面對對性格分裂又經常打他的天愛的愛。

就獅吼女來說，他陪伴了想要他殺她的懷孕少女最後一夜，並在最後使懷孕少女跳過無能中學生的創傷，使她願意承擔和迎接肚裏的新生命，而司徒春運則被少女認定為無可取代的BB爸爸。

最有趣的時，在司徒春運在陪伴少女走最後一夜時，少女想要完成她拍片的夢想，就在隊道中與殺手玩了個互拍的遊戲。

就在司徒春運要投入角色扮演少女故事中的舞蹈家時，他就在鏡頭前轉換了四個形象。

先是一個轉身來個劉德華的pose，但少女說劉德華已經過時；再來是一個眼睛向上斜望的梁朝偉pose，少女又嫌只有眼神沒有對白；再來就是右手前左手後的甄子丹詠春pose；最後就是梁朝偉加甄子丹的葉問pose，詠春手加口呷著煙。

劉德華、梁朝偉和甄子丹都是近十年電影上很重要的男性形象，不過最後都不合少女的口味，反而是葛民輝和杜文澤這種「穩重」的殺手是她的心頭好，成為她的救贖所在。

透過杜文澤對三位男演員熒幕形象的扮演，觀眾看到熒幕形象的虛幻性。

電影可以給觀眾投射想像，同樣可以讓觀眾抽離現實。

電影中插入了兩段「致敬片段」（看來像是戲仿多於致敬），導演以完全截斷諸葛頭揪和司徒春運另外生出來的夢幻空間來表達。

先是一段《集結號》唯軍命是從的壯烈場面，戲仿了不顧人命只顧軍令的中國抗戰英雄形象；再來一段開宗名義是致敬《喋血雙雄》其實是揉合了《奪面雙雄》的教堂鎗戰場面，全程以英語對話，這固然帶出喜劇感，但同時表明承繼《喋血雙雄》中超越黑白的義氣英雄的，並不是香港電影，而是西方的荷理活。

電影插入這兩段戲仿，正正表現了這兩種從電影來的英雄形象的虛幻性及不切現實。

最後還是回到司徒春運這個如佬如父般的殺手形象。

影片中，這三種角色類型的三角關係還可以深挖下去。

第一是國族問題。

司徒春運看似是承繼了八十年代香港的英雄形象和二千年代穩重殺手形象形成新一代的代父角色，然而司徒春運與其他人物最大不同的是，他是來自北方的南來殺手（操帶有普通口音的廣東話，因此也特別多諧音粗口，製造笑料）。

司徒春運說，在這年頭，殺手（在片中可看作是電影的比喻）是夕陽工業，但香港這個低迷的市道，還是要靠北方南來的人才能重震雄風。

第二則是性別問題。

電影寄予新一代的無能男和獅吼女能夠重拾對自身和對生命的承擔，然而在殺手的格局底下，救贖所在依然是男性，女性在新一代抬頭中沒有角色。

最近的香港电影都不怎么好，多少都有些问题，回家翻老片，找到了比较喜欢的两位香港喜剧演员的《人间喜剧》。

小个子王祖蓝在《矮仔多情》后前途一片光明，个人觉得香港终于出了一个好喜剧演员，不曾想大火之后跟着大婚，然后一头扎进了内娱圈子，快钱赚到飞起，压根停不下来，只能等他赚够了钱再回来演电影了。

另一个不提名字的男演员，一手好牌打得稀烂，记得好莱坞有句名言，演员就好好演戏，没事别下掺和政治，一辈子都在演戏书都看不了几本，懂什么是非对错。

年轻与年老两名杀手从大陆来香港做大茶饭，结果失风，年轻杀手因为生病阴差阳错与社恐、失恋的废柴编剧产生了友谊，两人一起生活期间或想学习，对人生有了新的认识。

正如影片最后的字幕“人间，总有喜剧的角度，总有喜剧的国度”，片中两位主演火花四溅，久违的感受到尽皆过火，尽皆癫狂老港片魅力。

尤其是杀手穿着短裤衬衣，袒胸露乳，随机用电影片名编故事的那一段，笑出眼泪。

相比之下，王祖蓝回忆的桥段差了不少，懦弱编剧与精神有问题爱人之间的爱恨纠葛，不需要那么长的时间讲述，以至于有快点结束的冲动。

影片中的配角不少，几乎是都是港剧中的老面孔看起来很有亲切感。

中文配音也不错，尤其是杀手的发音，大概是为了突出其大陆背景，略带口音，粤语原声音大概也是一样处理。

全片中模仿《集结号》一段，简单粗陋的服化道，在他们的演绎中居然不显的突兀，甚至最后出场的日本军官才让我意识到他们一直穿的不是解放军军服（带的是日军钢盔，上面有黄五角星，估计是从老电影道具堆里翻出来的）。

杀手撕心裂肺的一句话：电影是不会骗人的！

深得我心，哈哈。

至少三位导演客串本片，李力持的戏份较多，本色出演霸气导演，郑保瑞和罗永昌饰演的低级杀手现身说法，喜剧效果拉满。

薛凯琪的连环大逼兜，威猛无敌，看着都疼，难怪男友要跑路。

两位主演看《集结号》真情流露的样子好感人，能投入得看一部电影，也是一种缘分。

三人持枪对峙场景小是小点，吴宇森暴力美学的风骨学的似模似样，最后的白鸽更是点睛之笔。

十三年前，出演杀手的演员，曾被我认为是有可能接替周星驰的新一代喜剧之王，不曾想自己把路走绝了，先是得罪了帮扶带契自己的刘德华，完美演绎升米恩斗米仇现代版。

接着与搭档多次的老戏骨吵翻天，后来在湾湾的实践中放了立场错误，之后不知悔改，更在香港动荡时期，彻底走上了绝路，终于把一片光明的演艺事业葬送干净。

PS：《人间喜剧》的外文片名是法文，是为了致敬巴尔扎克吗？

为了保护他 我把照片拍到背晒光做杀手就要有做杀手的本能以前得几个频道都5觉得闷,宜家成百几个频道,都好似没野睇有人话,选择越多,人就越孤独咁冻你仲搞笑?我睇过几部香港电影,我知道香港有好多麻粒佬,都中意麻粒佬的.你病左就5好赤条条咁周围走啦你隔离跳楼跳过来噶?这一刻,我同自己讲,只要我有翻力,我一定对林条含家产5够你吹添仲有成大碗呀5好放弃,我地慢慢来呀只要我一用力,呢条粉肠就同我收皮.我都系要储下气,先能够再杀佢.点解呀?点解呀?点解我好地地又会换左衫呢?所有长得帅,看家人照片,写信给老婆的.一定到最后会死掉的.他3种都有.他,他真的死了!电影是不会骗人的.人,可以等阵先杀.面真系趁热先好食.都系食面先好话5好听呢,同你训左成晚,都5知你叫咩名添你条粉肠,系做编剧的咩?我仲以为香港d电影都好靓仔噶添.咁幕前幕后好大差别噶嘛.要从少年往事开始讲起,我们这一家,这系千言万语都讲5晒.我比较早熟,但系我有一个好爸爸,佢可以称得上系三峡好人,人人都叫佢左福伯.但系一日,佢跟左佢个同乡来香港,去左做省港旗兵.仲去左个地方叫九龙冰室.系个度识左个大只佬.搞左断背山,仲多左个绰号叫雀圣.佢留低比我老母的得一封情书,信里面写:亲爱的,如果天若有情,忘不了的话,就保持通话,得闲饮茶.体完呢封信之后,我吖妈发仔温,女人四十,仲出去稳左间舞厅做金鸡.表面上上佢就谈谈情跳跳舞,其实佢的原则是:我5卖身.我卖子宫佢系新精武门遇到黑社会,那大佬是个古惑仔.佢只手遮天.佢叫长恨歌.佢当然想同我老母,咩啦.但系我老母仲犀利.每日都家有喜事.总有姨妈的后现代生活来探访不过,佢支持5过十二夜到最后,都系做左阿嫂.后来呢个长恨歌江湖告急.佢逼我吖妈改左个西人名叫伊莎贝拉.仲要佢拍西片AV-你老母的一生太传奇了!部AV叫咩名呢?-籍着两点爱你.-一定系一部好纯朴的作品-其后,佢参加左四仔旅行团,但系始终都系四条大路通阴间.没几耐,迷失东京的我老母也逃不过窒息,我带着我老母的遗体,一半海水一半火焰送佢到下一站,天国.但系可恨的长恨歌没放弃追杀我,佢仲下左通缉令,使我十面埋伏.最后武士(没事)-虽然你的命运坎坷,但系只要你真心爱生命,生命会因你而动听,我们呢种非常时期里的热血青年最后一定5会喋血街头,一定可以豪情盖天纵横四海的,其他的野,求恋期啦一个专业杀手要杀一个白痴,系易于反掌的.但系要杀一个影痴,好似有多少难度.两个月?结左婚大埋肚落左胎分埋手添啦宜家咩年代呀其后,skylove同酱油的交往...值得一睇再睇.两个人之间最遥远的时候,系你爱佢,但又怕佢的时候.其实我真系好挂住佢的,不过我真系好怕比人打我地就好似两个孤岛咁,5可以再接触.我真系好挂住你呀sky love-边个呀?-系1个女人来噶-如果系天爱 千祁5好比佢入来-你系5系天爱呀?-我系!-太迟了 佢已经入左来了杜汶泽对住个两位"杀手"个阵 型到爆左灯泡.-我反对!我反对讲"劈佢老母".因为根据我的经验.一般被杀者的老母都系5在现场的-正所谓,人身要穴300个.致命其中36.1在额头正中气.2在两眉正中间.3在眉外两太阳.4在枕骨脑后边.你试下别动.5在脑后藏血处.6在耳后撅阴言.你5好再郁,再郁我就插你阴言我从来都5觉得佢系个男人,寂至呢一刻,佢挺身出来救我.点解要打我朋友呢?5好意思,今日系你的死期.系呀系呀,我没心搞大佢个肚噶.我都有林过用套,不过佢系我上面,我都5知上面发生咩事,甚至我5系好happy噶咋..对5住呀,有得比我拣,我宁愿打机算啦..-肥哥哥,今年最后一年会考噶啦,我仲有条long quiz呀-(指住自己个肚)我呢个先洗long quiz呀-我邓你老母难过,你5死都没用.来啦.咪埋眼,好快噶咋扮刘德华系好out 但系刘德华本身系5会out的好,你好彩.我睇得戏多-做咩你5讲对白牙?-oh.咁梁朝伟系企好耐都5讲对白噶喔男人搞女人,系没高难度的.但系,你系一个怀孕的女人.不可能!太过份了!系电影入面,杀手系5会杀狗仔同bb仔的.佢地搞基噶?如果中意左个女人就5好介意佢精神有没问题,因为中意1个人个阵,精神已经系有问题的了Ps：台词控。

影评人是被动的评论一部木已成舟的电影的，就算你再有深邃思想和如花妙笔，终究改变不了电影本身。

所以，影评人诸葛在杀手面前也表现不出丝毫男子气概，娘娘腔到前三十分钟观众比杀手更想掐死他，影评人诸葛好不容易当一回编剧，却连名字都没法让导演记得，他只能远远坐着，看三个并不比他有才的合约编剧侃侃而谈，影评人诸葛也只能战战兢兢的对着野蛮女友叹一口气，忙不迭的把她关出门外，然后默默流泪。

而作为编剧，就对电影有了很大程度上的生杀大权，“都说导演是电影的神”，可是你看，导演也不过能想出一个片名罢了，编剧才是电影最终模样的主宰。

所以，编剧诸葛敢于挺身保护朋友，虽然挨打，眼里没有畏惧；编剧诸葛对杀手朋友有情有义，关键时刻智勇双全，大布一掀，配合了一场巧妙的逃跑；编剧诸葛不但敢于直陈创意，还对导演卖起了之前给他十个胆也不敢卖的关子，赢得尊重的同时，更附赠一份宝贵的编剧合约；编剧诸葛也最终克服心魔，收获一段失而复得的爱情，并十足明白这爱情的珍贵。

我很能理解诸葛一开始同女友做自我介绍时的吞吞吐吐：“我是个影评人，不过有时……我也编剧哦。

”他的前半句似乎难以启齿，而后半句又有些谨慎的自豪在里面，他显然是知道两者的本质差异，并不在于分工不同这么简单的。

对他这样一个藏碟无数的影迷，人生大约也就是一场电影了，片中一句出现两遍的台词“电影是不会骗人的”，反复体味下，更像是诸葛的心声。

他也知道，自己一直都是一个人生电影的影评人，在命运的大潮中随波逐流，自己无法把控自己的未来。

但是编剧就不同，编剧可以自己设计人生，让这部电影精彩纷呈。

可是在遇到杀手春运之前，诸葛完全没有自信可以做到这一点，甚至我们都看不出他有这个能力，虽然我们后面可以发现，信心的提升可以使一个人有多大的改变。

从影评人到编剧的道路是艰难的，也许会有一个动不动袒胸露乳的冷面笑匠杀手跟你来段基情，让你潜移默化顿悟到变身之法，但万一没有天降春运哥，也别哀叹命不如人，你脑中所想，心中所念，无不都是剧本中将要写下的内容，即使追求的是个“黐線”又有何妨，敢于面对自我的人，也必定敢于承认自己早已是个不折不扣的黐線了，因为不疯癫，哪能执着追求？

只有编剧，才知道自己的电影里，人间处处是喜剧。

文/方聿南

人间，总有喜剧的角度，总有喜剧的国度。

结尾这个充满积极励志意味的总结，让100分钟的诙谐氛围有了一个恢弘高调的尾声。

对杜汶泽的印象，是从《头文字D》里那个很傻很怂但也有义气的家伙开始的。

这个矮墩墩的胖子好像天生有一种让人无法忽视和讨厌的力量。

无论是狡猾的坏笑还是一本正经的面无表情，都看起来真实可信，富有深意。

似乎，他就是一个从你身边走上银幕的路人甲，又在银幕中还原投影着你的生活。

这几年越来越多的人开始走进电影院，开始将电影作为业余生活的一个重要组成部分。

的确，花不算多的钱，不算多的时间，就能短暂跳出现实而投入到一种可能你无法真正接触到的生活中去，电影，无论如何都是人类史上一个伟大的创造。

而究竟是电影影响了生活，还是生活影响着电影，其实这自然是双方的互相作用。

在这其中，喜剧应该是接受度最高的一个电影类型。

老少皆宜，男女通吃。

在压力繁重的都市，喜剧更是一剂副作用小药效高的治愈良方。

只是人们的眼界越开阔，见识得越多，就越难以为打动。

导演编剧作家们发现，笑料越来越难以获得，笑点越来越难以把握。

是生活中没有了喜剧么？

当然不是。

《人间喜剧》中对于一些电影的无厘头引借，多少能引发观者的会心一笑。

一个情节，不同角度，就可以发展成不同的表现题材。

引申到生活，一件事情，不同角度，也会引发不同观点。

点与点碰撞而获得的火花，也许就是你生活中最闪光的时刻。

《人间喜剧》不是一部宏大的史诗。

无论怎么评价它也只是一道甜点，一出小品。

你不需要绞尽脑汁揣摩个中深意，它已经以最直白的方式告诉了你那些道理——人间，处处喜剧。

我们越来越坚强了，越来越苦中作乐了。

所以可以在电影里，拿伤痛开玩笑了。

就连拼贴成美好的材料，也都是十足成色的苦难。

于是《人间喜剧》诞生了。

关于港片，我还能记得情节的，最早也就只能到许氏三兄弟时期。

《卖身契》《半斤八两》之类，针砭时弊，笑料百出。

在我标准路人的定义里，王家卫关锦鹏他们，太国际了，算不得地道港片。

港片就得有港片的样子。

取材生活，放大真实。

积极却不老土，说教但还悦耳。

说白了，就是俗得有趣。

按这标准，除了彭浩翔，近些年的港片市场还真冷静。

《天水围》《岁月神偷》《老港正传》什么的，成功于放弃了快乐，严肃了生活；至于那些笑料堆叠的高票房，我拒绝列举。

“做人最要紧还是要开心”让我们听到疲惫，各种腥膻色屎尿屁充当笑料，搞得观众个个都百毒不侵。

病入膏肓之下，一度以为，那些是精彩。

已经很少有人敢拍这样标准的港片了。

搜罗我不完整的港片记忆，距此最近的莫非是《金鸡》？

陈果的《去年烟花特别多》。

香港回归的恐慌。

或许这是让着潮服的香港电影变成着朝服的中国电影的蛛丝马迹。

一个人，或者一个地区，总是要归属于什么的。

这种归属给人安定，也带来捆绑。

所以《人间喜剧》中，杜汶泽和许绍雄，他们来自另外的世界。

如此这般，方能进可攻退可守，想进入谁的生活便进来；被警察追，便可离开。

安然无恙有惊无险。

安全感之二在于，总有善良到不真实的傻瓜，有梦想有追求，其貌不扬，不离不弃，关键时刻挺身而出，作为奖励抱得美人归。

值得一提的是，他们怀里的美人往往都弱视般，从未意识到他们头上缭绕的傻气。

安全感之三，杀手是正当职业来的。

除却第一点算创新，后两点算抄袭《买凶拍人》。

只是肥彭口味重，主流不到这个地步。

反三俗嘛，AV女优不行，就换成神经病，这总该行了吧。

至于其他桥段，抄《伊莎贝拉》抄《烈火青春》甚至抄《放逐》，这些权当致敬好了。

我爱这电影。

在我的天平上，它甚至可以和它的始祖《买凶拍人》平起平坐。

显然不是因为抄袭得明显或是借鉴得专业，而是终于有一部电影，可以正视生活的漏洞百出，并给出离经叛道却行之有效的解答。

也许它的答案不能得分，但是说得通。

这是生活磨练出的智慧，其精彩足够遮瑕。

弱智的港片告诉你“其实屎也不是很难吃”时，它已经进步到大喊“屎确实很难吃，可我愿意教你怎么吃才能不觉得那么难吃”的境界。

道理这样讲，就听得进去了。

你可以爱上一个精神有问题的女人，只是别管：因为“当你爱上一个人时，精神已经是有问题了”。

扮刘德华是很过时。

但是“刘德华本身是不会过时的”。

电影很假，会夸张会虚构，可是“电影是不会骗人的”。

人间是苦难颇多。

可是“人间，总有喜剧的角度，总有喜剧的国度”。

“女人不断追求幸福，但原来越幸福的时候，她们会越不安。

”“人与人最远而又最近的距离，是你爱她，但又怕她的时候。

”不需要《人民公厕》中在厕所游泳的片段，我们已经知道身处的世界多臭气熏天。

莫不如乐呵呵的给这臭挖个通道，或者干脆戴个口罩。

《人间喜剧》，就是个防毒口罩说明书。

Solo lau/文陈庆嘉在《内衣少女》之后又奉献出了一部绝佳的作品，《人间喜剧》很容易让人联想起彭浩翔的《买凶拍人》。

同样是电影人和杀手的最佳拍档，同样是充满颠覆意味的黑色幽默故事，但《人间喜剧》更加梦幻，也更让人感动。

《人间喜剧》虽然看起来是一部笑料密集的港式喜剧片，但实则是一个梦。

杜汶泽饰演的司徒春运从大海的方向走来，最终又回到了银幕上，于是一切不言而喻，很显然这是陈庆嘉刻意为之的设计，他在告诉我们电影中的一切都只是个梦。

当然最后司徒春运的回归，也正是梦再次想照进了现实，因为这本就是一个关于香港电影的梦，是影迷或者说影痴们写给港片的一封情书。

香港这个弹丸之地能被称为东方好莱坞，其电影工业的繁荣程度可想而知。

事实上香港电影也早已成为一种植根于本土的独特文化，一直在深深扎根于港人的生活。

上世纪60年代邵氏黄梅调电影兴起，李翰祥等导演在银幕上虚构出一个美丽的家国梦境，以此让海外华人寄托思念故乡之情。

“六七事件”之后，香港社会矛盾重重，此时张彻、胡金铨、张鑫炎等老一辈电影大师开创了“彩色武侠新世纪”，一时间阳刚壮烈的武侠片蔚然成风，也为港人提供了一个宣泄心理焦虑和不满的渠道。

70年代初香港经济开始腾飞，李小龙功夫片惊艳全球，正肯定了这一时期港人追逐自我价值的观念。

许冠文的喜剧片走红香江，也迎合了当时香港盛行的市井功利心态。

70年代末80年代初香港经济持续高速发展，成龙、洪金宝等人开创了功夫喜剧的先河，徐克、许鞍华等一大批专门电影人才也回归本土引领电影新浪潮。

之后香港电影进入黄金十年，佳作不断，而且一大批香港电影人开始积极的北上寻求开拓新的电影市场，同时在香港本土周星驰无厘头喜剧也开始风靡，这些都极大地充实了港人的生活。

当然这种文化的兴旺景观，也反映出香港社会经济的繁荣。

97之后虽然港片世道低迷，但以杜琪峰为代表的银河映像推出了一系列独具风格的黑社会题材佳片，也真实客观的反应了回归前后港人复杂的心理和情绪。

总体来说香港电影文化一路伴随着香港这座城市的发展，杜汶泽在电影中重复地说“到底是电影影响了我们杀手，还是我们杀手影响了电影，”正是在说港片一直在影响和丰富着港人的生活，而港人的生活和需求也影响着港产片的创作。

《人间喜剧》中处处可见导演对于经典电影的戏仿，而且不单单是港片，比如《叶问》里的连续快拳、《变脸》中的教堂白鸽，《枪火》中的众杀手见面，《PTU》中的巷内拷问，还有杜汶泽恶搞日本片名《借着雨点说爱你》，并且拿《集结号》来恶搞通讯进步，还模仿刘德华和梁朝伟的经典片段等等。

最让人感动的还是他看着一堆碟片的名字即兴编故事，那些我们耳熟能详的片名都被他用搞笑的方式列出来，足见电影文化对于影迷的影响程度之深，简直就是生活中不可或缺的重要组成部分。

当然有些港人也真的因为电影才有了自己的美梦和理想，比如李小龙电影之于周星驰。

当然最美好的是香港电影不但改变了港人，也改变了很多香港之外的影迷，最典型的当属昆丁。

大陆更是有一批像魏君子、竹聿名、雷公、宇木林、云飞扬等等这些钟情于港片的影痴，香港电影对于这些人的青春而言，不单单是迎合了青春期荷尔蒙的过火癫狂，更多的还是认知另一片天地的窗口，并且他们的人生轨迹也真的因为电影而改变。

陈庆嘉非常聪明的在电影里设置了薛凯琪这一角色，她甜美、动人、激情，但又是间歇性的暴力狂，让王祖蓝又爱又怕。

这一形象多么像香港电影啊，令人着迷，让人神往，却也经常不尽人意，特别是97之后。

但电影最后王祖蓝终于在杜汶泽的启发下，懂得了承担，去找寻昨日的爱。

其实也是导演自己的希望钟情于港片的影迷对港片抱有信心，宽容地接受现状，毕竟香港电影人也在积极地寻找一条最适宜自我发展的道路。

前段时间看李欧梵先生的《我的观影自传》，上面有一篇题目是香港电影文化需要影痴，当时看到这一行字的时候很感动。

不论香港电影的现状如何，香港电影文化在未来会不会真的如学者们所预言的那样会消失掉，真正重要的是我们的青春曾因港产片而激情似火或柔情似水，无论是录像厅岁月还是盗版碟时光，那些银幕光影都承载和寄托着太多人的梦想。

我们都是影痴，都曾因港片而动情，所以我们也对香港电影充满了美好的祝愿。

这片太TM美了！！！！！！！！

居然是基片啊！！！！！！！！！！

货真价实啊！！！！！！！！！

冷血杀手攻遇到平凡天然呆受神马的最萌了！！！！！！！！！！！！！

台词神马的也很给力啊！！！！！！！！

基情无处不在的赶脚真好啊！！！！！！！！！！

最后基情爆发，正牌与炮灰，或者说是身份暴露，立场相对立的狗血撒的好欢乐啊！！！！！！！！！

那个跑龙套的警察，你的福利不薄啊！！！！！！！

“干”or“谁先干”其实你也是圈中人吧！！！！！！！

以为是BE的最后大逆转居然给个HE，HE党真是内牛满面啊！！！！！！！

花絮番外好多肉啊！！！！！！！！！！

这真是部完美的基片啊！！！！！！！！！！！

打五星绝对的啊！！！！！！！！！！！！

皮埃斯：附送小攻筒子找到真爱后滴一句台词：我从来都没有基友，有基友的感觉真好。

真好啊！！！！！！！！！！！！